匈牙利是音乐节

『壹』 问两个人~

左尔格·索尔蒂（Georg Solti，1912－1997），英籍匈牙利指挥家。生于匈牙利布达佩斯。曾在李斯特音乐院从名师学习指挥、作曲与钢琴。1933－1939年任布达佩斯国立歌剧院专职指挥。1942年在日内瓦国际比赛中获得钢琴优胜。1946年被驻德美军聘为慕尼黑国立歌剧院的音乐指导，由于指挥贝多芬歌剧《费德里奥》成功而任拜仑歌剧院的指挥。曾加入德国籍。1953年始，先后在旧金山歌剧院及交响乐团、芝加哥抒情歌剧院、伦敦修道院花园歌剧院（在布鲁诺·瓦尔特的鼓励下受聘，并委以延续歌剧演出传统的重任）任指挥或音乐指导。他录制的歌剧《尼伯龙根的指环》使其名声大振。1971年获得爵士称号后入英国籍。从1969年始，他任美国芝加哥交响乐团的音乐指导兼常任指挥，还任过巴黎交响乐团与巴黎歌剧院、伦敦爱乐团的音乐指导及指挥。他早期的指挥虽给人以严谨拘束之感，但后期却逐渐转化为宏伟而具有魅力

Sir Georg Solti 傲慢而且专横，性情暴躁但坚强而毫不气馁，他被认为是最后一个超越生命的领导者。他有力、激动的个性铸就了音乐的神髓，并以自己高超的技艺驾御了所有演员和音乐人投入演出。Solti 出生于匈牙利，最后定居英格兰。他一生工作于很多地方，无论在巴黎还是芝加哥，他都是一个精力充沛、充满想象力的人。在他80年的艺术生涯中，所获殊荣众多。1962年，他50岁时获得了葛莱美最佳歌剧奖，1992年80岁时再度获此奖项，其余的奖项均为歌剧和交响乐奖。

他是本世纪最有才气的指挥家及欧美音乐文化领导人之一。这位伟大的艺术大师 1947 年在 Decca 唱片公司发行了自己的第一张唱片。50多年来，他为我们留下了250多张伟大的唱片－－包括了45部完整的歌剧－－主要是和维也纳爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、芝加哥和伦敦交响乐团合作的。他的唱片赢得了众多的国际大奖，包括32个葛莱美奖－－超过了任何其他的流行或古典音乐家。

Sir Georg 在布达佩斯的李斯特音乐学院学习钢琴、作曲和指挥。尽管他在首场演出上弹奏的是钢琴，但很快他就被布达佩斯歌剧院聘为指挥。1937年，他被托斯卡尼尼在 Salzburg 音乐节上选为助手。二战爆发前，他作为难民来到了瑞士，为了生计，又开始练习钢琴，1942年，他在日内瓦的国际大赛上首次获奖。

1946年，他受美国政府邀请指挥了在慕尼黑举行的贝多芬作品演奏会。演奏会非常成功， Sir Georg 本人也被指定为巴伐利亚国家歌剧院的音乐主管，他在六年里使得歌剧院的演出质量和名誉有了很大的提高。在他在慕尼黑的这段时间里， Salzburg 音乐节又重新举行了，Sir Georg 出席了音乐节。后来他还曾参加了在维也纳、柏林、巴黎、罗马、佛罗伦萨等地举行的那几届。

1952年，这位艺术大师接受了法兰克福歌剧院艺术及音乐主管的职务，并在那里住了九年。61年到71年，他担任了皇家歌剧院的音乐主管。这段时间里，他成功的演出了 Die Frau ohne Schatten、Ring 等作品，闻名全球。他还和 Decca 合作，用七年时间录制了 Ring 全剧。这也是第一个完整的录音室版本。

Solti 大师和芝加哥交响乐团令人难忘的合作开始于1954年的 Ravinia 音乐节。1956年，他回到芝加哥，在歌剧团担任职务。他在芝加哥管弦乐厅的首场演出是1965年12月9日，而作为音乐主管的首次音乐会则是在1969年9月。Solti 大师从1969年到1991年的22年里，为扩大管弦乐团在全球范围内的影响而做出了重大的贡献－－乐团1971年的首次国外巡回演出就是在他的指导下进行的。作为音乐主管，他有责任管理乐团从10月份开始的1000场演出。直到他去世的前一年，Sir Georg 的演出时间表还被安排到和只有他一半年纪大的人一样紧密，而他的预约则一直被安排到了21世纪。

1972年，为了表彰 Georg Solti 对音乐作出的重大贡献，伊丽莎白二世授予他骑士称号。从79年到84年，他在伦敦爱乐乐团担任首席指挥和音乐主管，并被英国的牛津大学、伦敦大学、达拉谟大学、利兹大学、萨里大学，美国的耶鲁、哈佛、芝加哥 De Paul 大学等世界上众多著名学府聘为名誉教授。

除了创下葛莱美获奖次数最多的记录之外，Sir Georg 还获得了很多其他的国际大奖。1989年，他获皇家爱乐乐团金奖－－英国的音乐最高奖（以前的获奖人包括了 Johannes Brahms、Richard Strauss、Arturo Toscanini 和 Igor Stravinsky）。他还成为伦敦皇家音乐学院的名誉会员。1985年9月，他在德国被授予 Professor Honoris Causa 称号，还被联邦德国授予二级爵士十字章（Knight Commander’s Cross）和1987年的 Loyola－Mellon 人文学奖。那一年，在他75岁生日时，Solti 大师被授予芝加哥的最高奖－－Medal of Merit，林肯公园里也树立起他的铜像。匈牙利共和国授予他 Order of the Flag，美国音乐协会则授予他"年度最佳音乐家（MUsician of the Year）"。

1988年，芝加哥的 Union League Cicic and Arts 基金会授予他 Edward Moss Martin 奖。1992年，他获丹麦的 Leonie Sonning 音乐奖。1993年，获匈牙利共和国 Middle Cross of the Order of Merit 和德国的最高奖－－Grosses Verdienstskreuz mit Stern und Schulterband。同一年，维也纳爱乐乐团为了庆祝他80岁生日及合作40年，赠予他 Hans Richter 奖章。1993年12月，他被授予肯尼迪中心荣誉奖及比利时 Commandeur de l’Ordre de Leopold 称号。1994年，他被葡萄牙总统授予 Ordem Militar De Santiago De Espada －－该国最高荣誉（上一个获此荣誉的音乐家是1954年的 Stravinsky）。他还获得了法国的 L间ion d’Honneur 及1995年的 Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres。1996年，他在巴黎被授予 Knight Grand Cross of the Order of Merit of the Republic of Italy 荣誉称号，同时还设立了以他的名字命名的 Solti 奖，每年用来奖励表现突出的年轻歌手。这一奖项的首位获得者是美国女高音 Ren闲 Fleming。

Decca 唱片最近重新录制了 Sir Georg 的两张古典唱片－－97年重新发行了传奇的 Ring，98年秋天，发行了歌剧 Strauss。

1998年十月，Sir Georg Solti 逝世一年多后，在伦敦皇家艾伯特音乐厅举行了纪念音乐会，Mstislav Rostropovich， Angela Gheorghiu， Anne Sofie von Otter， Maxim Vengerov 和 Zubin Mehta 与伦敦爱乐乐团合作，在音乐会上为新成立的 Solti 基金会募集资金。该基金会是 Georg Solti 逝世前开始构思的，目的是为了促进音乐教育，并帮助全世界年轻的音乐天才们。

已经年逾八旬的乔治·索尔蒂是当代国际乐坛上年龄最大、威望最高、资历最老的一位指挥大师。他的指挥生涯就是本世纪音乐会历史的缩影和写照。把他指挥过的那些王牌乐团罗列成串，你就会发现，索尔蒂手中的那根指挥棒是多么地耀眼和不凡。

索尔蒂原籍是匈牙利，18岁从布达佩斯音乐学院毕业后，便成了当地歌剧院的指挥。由于才华出众，受到指挥大师瓦尔特和托斯卡尼尼的赏识，多次应邀参加萨尔茨堡音乐节，并做了前二位大师的助理指挥。

二战爆发后，索尔蒂流亡瑞士。其间，在日内瓦国际钢琴比赛上，他又拿了个首奖，可见，索尔蒂的功夫不仅仅限于指挥。 战后，索尔蒂应邀担任德国慕尼黑歌剧院的客席指挥和音乐总监。他努力工作，排演了许多传统和现代的歌剧，并兼任了柏林爱乐乐团和柏林国家歌剧院的客座指挥。

50年代始，索尔蒂的指挥势头突飞猛进，不仅挥棒于欧洲几个最著名的音乐节，还身兼不下5个国家的一流乐团的客席指挥，如柏林交响乐力、伦敦交响乐团、维也纳交响乐团、瑞士罗曼德交响乐团等。在美国，索尔蒂的身影亦每每闪现，旧金山歌剧院、旧金山交响乐团、芝加哥歌剧院均是常客。同时，也在纽约大都会歌剧院、纽约爱乐乐团和洛杉矶交响乐团的演出中担纲。

1969年，他成为芝加哥交响乐团的正式常任指挥，并在位达22年，直至1991年，在芝加哥交响乐团建团100周年的音乐会后，才将该团的第一把交椅交给了丹尼尔o巴连伯依姆。

作为一位学养深厚的指挥，索尔蒂的指挥风格严整而精密，他可以将整个乐队的各个声部尽情发挥，同时又能完美体现作品的内涵和意境，非常富于结构美。他训练乐队十分认真而严厉，但人缘却很好。每到一国一地，他工作的地方都视他为自己人。在德奥两地工作期间，德国政府力邀他加入了德国籍。70年代中，他又被英国政府封为爵士，并邀他做了英国公民。而美国人也多次诚邀他入籍。"我的祖国只有一个，护照却有好几本。其实，我真正的国籍是音乐。"索尔蒂对《时代周刊》如是说。索尔帝1912年10月21日生于匈牙利布达佩斯.

1935年他在萨尔茨堡音乐节曾协助瓦尔特的指挥演出工作，1937年也曾协助托斯卡尼尼指挥演出莫扎特《魔笛》和威尔第《安魂曲》的工作，并得到托斯卡尼尼的称赞.

1938年3月11日在布达佩斯国家歌剧院首次指挥演出莫扎特《费加罗的婚礼》，这是他初露才华之作，也是他音乐一生的转捩点，经过了8年的指挥学徒生活，从此开始了他光辉的指挥生涯.

1958年在维也纳，索尔蒂展开了他事业上最光辉的一页，他指挥维也纳爱乐乐团灌录了瓦格纳巨作《尼伯龙根的指环》.

1969年，57岁的索尔蒂想当交响乐指挥的愿望终于如愿以偿了，就任芝加哥交响乐团（CSO）音乐总监兼指挥，这是他一生事业中鼎盛时期.他还兼任巴黎管弦乐团指挥（1972－1975） 、伦敦爱乐乐团指挥（1979－1984）.

1991年索尔蒂选择《奥赛罗》（威尔蒂曲）作为告别CSO音乐总监的音乐会演出，这是他指挥现场演出实况录音的第一部歌剧，还是他指挥CSO录制的第100张唱片，也是CSO创建100周年，很有历史意义.

DECCA资料显示，索尔蒂是有史以来获得最多格林美奖的指挥家，自1962年以来共得32个奖项，加上其他唱片公司的7个奖项总共有39个奖项，这在现代指挥家中是无与伦比的。

(摘自网络)
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Frank Lopardo

生于1957年12月23日，美国纽约。Opera singer (tenor). more歌剧演唱（男高音歌唱家） 。

Actor:
1990s
1980s
Traviata, La (1994) (TV) .... Alfredo Germont
Falstaff (1993) (TV) .... Fenton

Viaggio a Reims, Il (1988) (TV) .... Cavalier Belfiore

Soundtrack:
Closer (2004/I) (performer: "Bella vita militar!", "Non v'e piu tempo, anici")

Self:
The Kennedy Center Honors: A Celebration of the Performing Arts (2001) (TV) .... Himself

详见。http://www.imdb.com/name/nm0519797/

『贰』 法国 有哪些著名音乐节 古典音乐为主

本报邀65名读者参加首届法国Esprit音乐节
抢票
活动时间：
6月20日（星期三）19:30
6月23日（星期六）10:30
活动地点：星海音乐厅
参与方式：
截至15日，发送邮件至[email protected]，请在邮件标题标明自己希望参加哪一场活动，并在邮件中写清楚姓名、电话联系方式，用140字以内的短文说出自己希望参加音乐节活动的理由。本报将选出65名读者（如有同行者，请将对方姓名、资料等一起报上）免费参与此次法国Esprit音乐节的相关活动。本报将电话通知成功抢票的读者。
领票方式：
成功抢票的读者请在活动当天，提前半小时到达星海音乐厅，并带上一份刊有本次报道的《广州日报》及身份证原件（复印件均无效），在现场领取演出门票，逾期不候。
6月20日到24日，国际性的钢琴音乐节——“法国Esprit钢琴音乐节”将首次落户广州。作为今年“中法文化之春”的活动，法国Esprit音乐节将在一周的时间内，为广州的观众带来五场高质素的音乐会，包括6月20日星光熠熠的开幕式、6月21日~24日四场国际水平的音乐会以及穿插其间的6月19日~23日四次大师课，6月23日嘉宾见面会，让听众与音乐家近距离接触，分享音乐与钢琴经验。
本报将邀请50名读者参加6月20日的开幕式音乐会以及邀请15名读者参加6月23日音乐节嘉宾观众见面会，让读者与音乐家近距离接触。喜欢音乐的读者立即开始抢票吧。
“法国Esprit钢琴音乐节”源自法国海港城市波尔多，由著名的古典音乐节“法国雅各宾钢琴音乐节”总监保罗·阿赫诺·贝如安先生创办，以“更好的思想产生行动力”为音乐节的创始愿景，每届主办方都不遗余力发掘钢琴界优秀新星。此番来穗，音乐节选址在星海音乐厅，将举办一连五天的活动，广州乐迷可以欣赏到来自法国、比利时、荷兰、中国的钢琴家的精彩演出。此外，此次音乐节还将举行开幕式、大师课、工作坊、见面会等免费活动，旨在带给广州观众全新的音乐激情。 本报记者 范协洪
6月20日
元杰
旅美音乐新星回娘家
音乐节上，首先拉开表演序幕的，是26岁的旅美青年钢琴家元杰。这位毕业于广州星海音乐学院附中的年轻钢琴家，目前在美国著名的茱莉亚音乐学院以全额奖学金的身份攻读该院最难的最高演奏家博士文凭。此次，元杰将领衔音乐节的开幕式表演，演奏浪漫主义钢琴诗人肖邦的24首前奏曲。
6月21日
弗洛里安·那克
比利时钢琴书生挑战《天鹅湖》
来自弗洛里安·那克，年仅20岁，却已夺得包括拉赫玛尼诺夫钢琴比赛亚军在内的多个国际级大奖，被西方媒体誉为“未来古典音乐领域最有潜力的钢琴家之一”。在新一代的年轻钢琴家中，弗洛里安是能够对作品进行改编的佼佼者。本次音乐节，他也将带来《天鹅湖》和《天方夜谭》等听众耳熟能详的旋律的改编作品。
6月22日
保罗·里戈东
巴黎国立音乐学院示范生弹奏肖邦
说到法国的古典音乐，就不得不提及巴黎国立音乐学院。这所被称为“世界音乐首府”的学校，培养出过理查德·克莱德曼这样的国际级大师。说到近年来该校的高材生，就不得不提到保罗·里戈东。保罗·里戈东虽然年纪轻轻，却在Piano en Valois Festival钢琴音乐节、Pianoscope音乐节以及Lisztomania李斯特音乐节上都有出色表演。而且，为本次音乐节选择了肖邦、李斯特、贝多芬的一系列难度和可听性都相当高的曲目，被网友戏称为“不要命的玩法”。
6月23日
谭啸
旅法钢琴家献上《红色娘子军》
生于重庆的谭啸来头也不小，早在求学时期就获得德国威斯贝登国际钢琴比赛中国赛区第一名。他与保罗·里戈东一样，是巴黎国立音乐学院的学生。现在正在攻读钢琴硕士研究生文凭的他，师从法国著名钢琴大师Jacques Rouvier教授。与校友纯粹追求高难度的表演不同，谭啸为本次音乐节选择了一份杂糅的节目单，其中包括了中国观众熟悉的《红色娘子军》，以及改编版本的《蓝色多瑙河》和李斯特的《匈牙利狂想曲》等经典作品。
6月24日
汉纳斯·米纳
荷兰“伊”赛季军压轴登台
汉纳斯·米纳也是少年成才的榜样，从17岁便开始与荷兰交响乐团合作演出。在被誉为“世界上最有名望和最难的比赛”的伊丽莎白女王音乐比赛上，汉纳斯·米纳也是表演抢眼，一举夺得季军宝座。此次他将为音乐节做压轴演出。

『叁』 2018暑期有哪些音乐节

国内暑期档像是个真空期，想蹦迪却找不到音乐节。其实国内音乐节出现真空期也是有原因的，咱们把眼光放到全球。六七八月份正是欧洲大型音乐节集中爆发的时期，百大DJ都忙着参加这些影响力较大的音乐节了。好了，那就跟Feelfly一起来看看近来到底有哪些高质量的音乐节！Tomorrowland 大家太熟悉，这里就不作介绍了。
1、Defqon.1
时间：22-25 June 2018
地点：荷兰
Defqon.1是世界最著名的电子音乐节之一，代表着世界电子音乐Hardstyle类的最高水平。Headhunterz、Miss K8、 Angerfist.....

4、Airbeat One Festival
时间：11-15 July 2018
地址：德国
话不多说，先来看一组图片！

有没有被这个阵容惊艳到？看到这组主舞台阵容，真是让人激动不已。。。
不能去现场？没关系，可以看直播，来场云蹦迪！

微信：669611704

『肆』 sziget festival什么意思

sziget festival
匈牙利所有音乐节的鼻祖，也是欧洲规模数一数二的音乐节。

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『伍』 北京国际音乐节的历届北京国际音乐节

1998年，著名指挥家余隆发起创办了北京国际音乐节，并担任艺术总监。此后，余隆以其出色的组织能力和艺术才华使北京国际音乐节成为目前中国乃至世界上最具影响的音乐盛会之一，对促进国际音乐文化交流、推动中国音乐事业的发展发挥了积极的作用。
北京国际音乐节不仅为推动音乐文化的发展做出贡献，而且已成为北京的标志性文化活动。音乐节的策划、组织和实施是一项极为艰巨和复杂的大工程，但却成功地实现了国际化和专业化，展示了策划者、组织者所具有的魄力，体现了北京国际音乐节的与众不同。北京音乐节必将继续作为一个国际性音乐盛会，为推进世界文化艺术的交流和繁荣作出贡献。 1999年的金秋十月，已渐入国际大型音乐节行列的北京国际音乐节拉开第二届大幕。本届音乐节的十大特色，成为奠定其国际地位的重要砝码。
1．与建国50周年活动紧密衔接。香港管弦乐团首次到北京演出；澳门室内乐团举办迎回归音乐会；为体现中华民族世纪大同，台湾地区著名的“吹笛人女子室内乐团”演出室内乐音乐会。
2．为纪念西藏民主改革40年，来自西藏的艺术家举办专场音乐会。
3．国内一流的艺术团体会聚一堂，中国交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、香港管弦乐团、澳门室内乐团分别举办不同风格的音乐会。
4．世界顶尖著名音乐大师会聚。钢琴家阿格里奇、陈万荣、傅聪，大提琴家梅斯基、韦伯，小提琴家斯特恩等世界顶尖艺术大师全部在本届音乐节亮相。
5．在国际上以演唱德奥艺术歌曲首屈一指的中国旅德歌唱家饶岚首次亮相。
6．歌剧《卡门》的演员，分别来自享誉世界的纽约大都会歌剧院、英国格文特花园剧院等，其中担任“卡门”的女高音是目前世界扮演“卡门”的最好的演员之一。
7．大力推广民族艺术和演奏新人，特别是推陈出新、改编传统戏曲。
8．体现中国改革开放以来在音乐和艺术上以及其他各方面的发展和进步，邀请20年前首次来华的世界著名小提琴演奏大师、音乐家斯特恩再次来华，将其20年前访华时发现的“音乐小神童”、现已经是国际上著名的演奏家的几位代表人物再次召集一台，以一台综合的、采用多种新技术的多媒体交响音乐会，将音乐节推向高潮。
9．音乐节将开展多种方式的“教育项目”与中央音乐学院合作，多位艺术大师到中央音乐学院讲学，特别是斯特恩在中央音乐学院讲学一周，再一次登上中央音乐学院的讲台。
10．本自德国、美国、英国、以色列、西班牙、日本、阿根廷、匈牙利、捷克、芬兰、俄罗斯、奥地利、新加坡等十多个国家，大约1200多位中外音乐家参加本届音乐节的近40场演出。 著名文学家维克多·雨果有一句名言：“人的智慧掌握着三把钥匙：一把开启教学，一把开启字母，一把开启音符。知识、思想、幻想就在其中。”赢得业内外一致叫好声的第三届北京国际音乐节于昨晚成功地降下了帷幕，在凯瑟琳·巴特尔余音绕梁的歌声中，我们不仅为音乐节这把智慧的钥匙所开启的精彩音乐大门而由衷赞叹，同时也为音乐节期间设立的、让人们学会找到智慧钥匙的活动———音乐普及教育系列活动而回味无穷。
相信很多看过第三届北京国际音乐节儿童专场音乐会的孩子一定会为它的别开生面而留下终生难忘的印象，进门所发的汉堡包、把音符当做汉堡包和热狗的有趣比喻、生动幽默的讲解、活泼轻松的音乐，在音乐大师伯恩斯坦的女儿雅米和中国交响乐团的默契合作下，在满场的汉堡包香味中，不少孩子就这样和印象中颇为严肃的交响乐世界首次谋面了；而11月4日的大学生专场则在著名作曲家的经典作品中，让渴望走近音乐的17个高校的骄子们度过一个安静之下奔涌着激情的上午。两场音乐会反响之热烈给人留下及其深刻的印象。与此同时，十余场“大师班”讲座和音乐欣赏讲座也赢得业内人士的称道。这一系列普及教育活动的高质量和生动的形式，使之成为本届音乐节大师云集、风格多样的音乐会之外又一令人瞩目的焦点。
音乐教育活动是北京国际音乐节的社会公益项目之一，据音乐节音乐教育活动负责人介绍，该活动是音乐节每届必备的，自1998年的首届北京国际音乐节开始，这一项目就形成了“普及———实践———提高”的完整体系。像今年的大学生专场音乐会、儿童专场音乐会以及音乐欣赏讲座等就属于普及类，其目的在于普及高雅艺术教育，提高广大青少年学生的艺术修养；而“大师班”讲座则主要针对专业音乐院校、音乐团体，以现场讲解、示范为主，同时通过电脑网络系统向外地音乐院校进行远程教学等等，这样通过亲身实践提高专业人员在演奏、歌唱、指挥等诸多方面的技巧和能力，并在此基础上为国内音乐界培养高素质人才，提高国内高雅艺术的整体实力。从目前情况看尤其是“大师班”讲座的效果是明显的。 第五届北京国际音乐节历时23天，总共演出音乐会（含歌剧）21套25场次。其中，因加拿大男高音丹尼尔·泰勒个人原因发生变故，他与胡文阁的《珠联壁合、中西比翼》专场音乐会临时取消，令许多翘首以待的观众大失所望。具有强势号召力的有洛林·马泽尔率领的纽约爱乐乐团与中国青年钢琴家郎朗、《中国情怀——叶小纲作品音乐会》、《蝶恋花——陈其钢作品音乐会》和闭幕式音乐会等；艺术水准高、专业评价好的场次有柏林爱乐乐团木管五重奏《古典作品精粹音乐会》、《弦键双雄——里昂·弗莱舍与希维尔斯坦音乐会》、吕嘉指挥瑞典诺克平交响乐团与美国女高音凯瑟琳·巴特尔独唱音乐会；最富争议的票房“困难户”是现代歌剧《璐璐》；别具特色的要数首次由地方政府与教学单位联手打造的民族民间“品牌”、汕头市与中国音乐学院的潮州音乐专场；开创音乐节单场舞台人数之众的当数开幕式上马勒《第八（千人）交响曲》；而全场集中享有国际声望的中国演奏家、歌唱家最多的则是闭幕式音乐会。
闭幕式音乐会尽管一分为二，两场的演员阵容和曲目的安排，区别几乎仅在青年钢琴家陈萨与李云迪之间，但是两场门票全部走空，像纽约爱乐那场一样再次“暴棚”，座无虚席，还加了一圈折叠椅。余隆率领的中国爱乐乐团托起王健、薛伟、陈萨、李云迪和幺红、梁宁、莫华伦、廖昌永、刘欢众星闪烁。观众大大方方地几乎把掌声均摊给了每一位登台的音乐家。最后亮相的刘欢，用原文演唱了一首西洋歌剧咏叹调比才《卡门》名段《花之歌》，稀罕之余猛然记起他本是专业法语；转眼间，温柔多情的何塞又翻唱邓玉华的《映山红》，他还同莫华伦一起冲上《今夜无人入睡》辉煌的男高音。最后，刘欢干脆就加入《饮酒歌》的大联唱，廖昌永、梁宁男女中音也“串行”唱起了阿尔弗雷德和薇奥莉塔。自此，已毫无唱法、声部之分，热热闹闹溶解了艺术的含金量，而是增添了节庆的色彩和气氛。 2003年11月5日，第六届北京国际音乐节暨北京国际交响乐演出季闭幕式演出---由指挥家克里斯托夫-艾森巴赫执棒北德广播交响乐团演奏的勃拉姆斯《C小调第一交响曲》，在观众狂热的掌声中显得更加声势夺人。强烈的艺术震撼力给观众以强烈的感染。音乐会的成功给第六届北京国际音乐节暨北京国际交响乐演出季划上了圆满的句号。
本届北京国际音乐节暨北京国际交响乐演出季历时18天，有近20个国家和一千多位艺术家进行了表演和演出。著名作曲家约翰-科里利亚诺和著名小提琴家吉顿-克莱默及著名古琴演奏家李祥霆等音乐名人在音乐节首次亮相。
一批音乐作品和乐团也是在音乐节上首次演出，其中有《红色小提琴恰空舞曲》(作者约翰-科里利亚诺)及肖斯塔科维奇的第二小提琴协奏曲；北德广播交响乐团、卢森堡爱乐乐团和伦敦室内乐演奏家乐团等。许多中外观众对北京国际音乐节连续六年，越办越好表示了高度赞扬，来自美国的商人约翰-克里逊说，他是第一次在北京看到这样丰富多彩的音乐会，这和在世界上一些知名的音乐节一样既有水平，又有影响力。另一位欧洲观众说，她从三年前就每届都要观看一些北京国际音乐节的演出，“内容很丰富，质量也很好，这个音乐节很有吸引力。” 第十八届北京国际音乐节开幕音乐会2015年10月8日晚将在中山公园音乐堂上演，届时音乐节艺术总监、著名指挥家余隆执棒中国爱乐乐团，携手小提琴演奏大师郑京和、大提琴名家米沙·麦斯基为观众献上一台饶有趣味的中西音乐对话。

『陆』 请问OZZYFEST音乐节每年什么时候开始时间地点要具体！世界知名摇滚音乐节

估计你就是看得碟上和视频上得音乐节
我原来也老向往了
一直梦想去现场听听 感受老外音乐节是什么样的 和迷笛有什么不同
结果去了之后真失望了
不能说不精彩 但说实话完全不值得花那么多钱特意去看
现在上音乐节的都是些什么乐队啊
现场演唱质量根本就太差了 越是大牌的越是差
人是非常多 但实话 狂热乐迷太少了
现在去迷笛 不是真喜欢的不会去 国外音乐节就不同了
大部分家庭就是带着孩子去溜达溜达 野个餐啥的
你要是大款不在乎钱那去不去无所谓了
但要就光为了看音乐节 经济还不是那么牛B的 劝你别着急了
以后能有顺便去的机会再行动吧 就不登陆了 分啥的无所谓的
就为个爱好 只是给你个建议 有不同建议的别粗口

再随便说两句吧 现在国内听摇滚的为什么登不上大台
不是什么创造力 什么地域文化问题
国外大牌乐队为什么收欢迎 因为他们的歌都在映射一些社会问题
但中国乐队不能说。。
也没必要说 现在听得最多的话就是什么 我这衣服摇滚吧 什么我这头型摇滚
真正的摇滚是看你穿什么 留什么头么？ 那我不纹身 留个学生头 天天就穿个衬衫 就不摇滚啊 摇滚与流行乐的区别不就是流行乐多是唱些美好的爱情 快乐积极的生活，而摇滚多是鸣生活中的不平 替听众唱出了心中的愤怒
假的愤怒 可以扭曲事实的歌词不能引起别人的共鸣 只能受些哗众取宠的人的追捧 还有些人以自己听摇滚为傲 我就不知道有什么牛B的
我是不听流行乐 但不能全盘否定啊 要是现在摇滚是主流音乐
难道听流行乐 情情爱爱的就能牛B啊 现在国内就是因为有些孩子
听点摇滚乐就自命不凡了 太自以为是了 才引起多数人的反感
使有些可能喜欢上摇滚乐的是反而厌恶它了
摇滚乐的优势和优点的是现场的煽动力 歌词的简单直接 及其吸引人的旋律
而不是它的奇装异服和暴力 希望能有越来越多的志同道合的朋友能正面的介绍我们喜欢的音乐 而不是因为你的喜欢而使别人认为它是肮脏的 摇滚乐不是
越多朋友一起听 一起玩才过瘾么

不好意思啊 一时性起说多了 反正就是希望别为了爱好而扭曲了生活

『柒』 金波是

1997年，步入广东流行歌坛，一曲《大妹子》唱遍大江南北，成为国内知名歌手，并以一首《老转哥们》获得获九十年代征歌一等奖。

歌剧演员出身的金波，有着丰富的舞台经验。形象。气质。表演、唱功。舞蹈等皆出类拔革。歌唱方面将近8年“苦行僧”似的严格训练，令他的演唱己达到炉火纯青的地步。站在舞台上的金波，英俊、涕洒、挥酒自如，连歌坛大腕刘欢。屠洪刚等看过他的现场演唱后，也个由拍手叫好，认定他前途无量，绝对实力加偶像。

98年初（h东省唱片公司蔡德暖先生慧眼识英对·为金波全新专辑的问世，特别邀请著名音乐人朱德荣。浮克。宋书华等为其度身定做并筛选最具实力的极品金曲。从此，身为歌剧演员的金波步人流行歌坛之后，一曲《大妹子》唱响神州，轻快的节奏，粗旷朴实的曲调，极具阳刚之气的演唱风格，受到不同年龄歌迷的喜爱，火速般窜入全国各大排行榜冠军宝座，各地歌迷疯狂“围剿”，成为偶像之星。

金波档案

一、演员经历
专业歌剧演员出身，在舞台上有着扎实的演、唱、说、舞等表演功底，曾在歌剧《江姐》、《洪湖赤卫队》、《四月卡》、《樱花》等大型歌剧中扮演不同类型的重要角色。

二、影视表演经历
主演过《深圳故事》、《鄂东烽火》等十几部电视连续剧，其中《村支书》、《男儿女儿好看时》在央视播出后受到广泛好评，《家在三峡》获国家“五个一”工程奖。目前金波在央视拍摄的大型历史连续剧《武圣关公》中扮演英雄美男赵云，并演唱剧中歌曲《报孝娘亲》。

三、步入广州歌坛
1997年金波以一曲《大妹子》唱响大江南北，成国国内知名歌手，签约于广东省唱片有限公司。同年金波演唱的《老转歌们儿》获全国九十年代征歌一等奖，此歌在全国部队官兵中广为传唱。1999年，金波冒着生命危险远赴新疆的“死亡之海”——塔克拉玛干沙漠拍摄MTV《羚羊》，该作品使金波喜获2000年匈牙利国际音乐节“最佳新人奖”，这也是我国通俗歌手首次在匈牙利国际音乐节上获此殊荣。

四、扎根北京歌坛
2000年春节，金波从广州移师北京，在事业上又迈上了一个新台阶。金波进京的第一部作品《大西部》在中央电视台的《每周一歌》、《中国音乐电视》中隆重推出一炮打响，全国百余家省市电视台也热播了这首歌。2001年，金波被北京《了视周刊》“星迷俱乐部”评选为“心连心”大型慰问演出中放歌。同年9月，金波参加央视著名品牌栏目《同一首歌》爱心大行动演唱会，金波的演唱风格受到总导演孟欣的赞赏，并为他在央视隆重推出《我们是朋友》的MTV，从此，金波屡屡在《同一首歌》《激情广场》《同乐园》等栏目中闪亮登场，演绎了众多经典老歌，受到全国观众的喜爱；2003年金波入围了CCTV—MTV音乐盛典的“最佳新人奖”提名。2004年金波挺进了中国歌坛的一线陈营，成为国内上镜率较高的歌手。2005年春，金波倾心打造新歌《男人伤心也流泪》，这首被业内人士称为能“治病疗伤”的歌曲，将引起社会名界的极大关注。

五、歌声答谢社会
金波，一个踏实、勤奋、上进、谦虚的青年歌手，在全国各种形式的大型晚会、公益活动、商业演出、歌迷见面会等表演中，他现场演唱的实力、幽默高雅的台风，每演一处都能掀起一个高潮，给大家留下了非常好的印象。金波用歌声表达着对生活的无限热爱、对事业的执着和对社会的深情回报。他人生的座右铭是：做实力唱匠，努力+拼搏=永不后悔！

『捌』 匈牙利有哪些重要节日

1.泼水复活节

同其他欧洲国家一样，匈牙利在基督耶稣复活这一天纪念他。但庆祝的方式十分不同。在匈牙利，复活节更像是“泼水节”。每年，匈牙利的男女们都会用传统的方式——‘向女孩泼水’来庆祝复活节。这是匈牙利起源于公元2世纪的复活节古老习俗。

2.双十一·圣马丁节

匈牙利会在11月11日庆祝圣马丁节，以歌颂圣马丁的善良和高尚。在临近圣马丁节的日子，布达佩斯的餐馆为了庆祝该节日提供鹅类特色菜。除了吃鹅外，教会的小朋友也会提着灯笼游街，这也成为圣马丁节的另一项特色。

3.民主运动及匈牙利共和国成立纪念日

1989年10 月23日，匈牙利国会主席絮勒什宣布将 “匈牙利人民共和国” 改名为“匈牙利共和国”。后来,匈牙利国民议会决定10月23 日为匈牙利国庆节。

4.第一个国王加冕登基日

公元1000年8月20日，罗马教皇为伊什特万一世加冕，从此匈牙利升格为王国。伊什特万也成为匈牙利历史上第一位国王。每年8月20日，匈牙利人民都要举行各种活动，纪念这位开国国王的功勋。

5.圣诞节（12月25~26日）。

匈牙利语的圣诞节是Karácsony，意思是冬天最冷的时间，同希腊和斯拉夫语的词义接近。在匈牙利，人们将一种特别的糖果挂在圣诞树上。

(8)匈牙利是音乐节扩展阅读：

匈牙利现在的国庆节有3个，分别有不同的意义：

1．3月15日。为了纪念1848年3月15日匈牙利独立革命，匈牙利将3月15日这一天定为国庆节。3月15日是在1989年首先被定为节日，1990年开始成为匈牙利正式的国庆节。在这一天将颁发国家最高艺术和科学奖—科苏特和塞切尼奖。

2．8月20日。这是匈牙利第一个国王圣伊斯特万登基的日子。1083年由教皇主持国王的登基仪式。圣伊斯特万在匈牙利家喻户晓，在匈牙利，伊斯特万是基督教信徒最喜欢的名字之一。在8月20日当天，人们在布达佩斯的圣伊斯特万教堂附近的街道上举着圣伊斯特万的纪念物—圣洁的右手（the Holy Right Hand），这是匈牙利罗马天主教教堂的庆祝方式之一。除教会纪念这一天以外，官方也将这一天列入法定国庆节。

3．10月23日。这一天是纪念1956年事件和1989年匈牙利共和国成立的日子。1989年10月23日，匈牙利选择这一天宣布匈牙利共和国的成立，以纪念1956年以学生、工人、士兵和知识分子为主的要求民主的运动。1990年5月2日，匈牙利国民议会举行首次会议，决定将10月23日定为国庆节。

参考资料：网络-匈牙利国庆日