音乐剧莎翁的情书

A. 求几部温暖感人的爱情的电影

排名不分先后 1、美丽人生。以喜剧的手法拍摄奥斯威辛集中营中的故事，却远比很多二战题材的片子更深刻和震撼人心。笑与泪在这部片子中完美的融合统一，人性的美得到极大的彰显。这部片子到现在还在我心头挥之不去。 2、燃情岁月。西部史诗般的恢宏之作，讲述的是一个平凡西部家庭中的平凡故事，却以博大的胸襟和深远的意境谱写出一曲荡气回肠的西部之歌。看得我几天都处在那部片子带来的余波中回不过神来。 3、阿甘正传。以一个低智商的人的单纯的眼睛来看世界。这部片子被介绍烂了，我就不多说了。 4、夜访吸血鬼。并不像片名一样是恐怖片，而是借吸血鬼表达对人类社会价值观，对永生的思考，深刻但不艰涩，也是看得我无法入睡的一部经典之作。 5、第六感生死缘。以死神和爱情为主线，同时插入了对生死，对人生价值的思考，故事很精彩，很能打动人心，而且能引发人的思考，是我看了很多遍还想再看的片子。 6、楚门的世界。毫不煽情但很感人的片子，故事结构很独特，也很吸引人。而且令人回味。 7、这个杀手不太冷。吕克·贝松的经典影片。太棒了。将一个职业杀手和一个小女孩间的感情拍的细腻动人。有机会一定要看。 8、海上钢琴师。讲一个出生在船上，终生未涉足陆地的传奇男子的故事，绝对是经典。 9、美丽心灵。一个数学家的人生，在不断与自己与幻觉的斗争中，走向人生的美丽巅峰。 10、狂恋大提琴。我很喜欢的一部片子，将姐妹之间的爱恨纠葛以及繁华生命背后的落寞拍得十分深刻。 11、天使之城。同样是人类和神的爱情故事，拍出了彼此无法接触的深深绝望，阴错阳差而造成的结尾也很令人震动。 12、查理和巧克力工厂。我最喜欢的导演蒂姆·波顿的作品。特别好的片子。我最喜欢的电影之一。讲述五个孩子幸运的赢得参加旺卡巧克力工厂的故事。这部片子我反复看了无数遍了，依然喜欢得一塌糊涂。让人温暖而内心舒服的片子 13、剪刀手爱德华。也是蒂姆·波顿的好片子。外形怪异但内心单纯善良的爱德华来到一个小镇上，在复杂的人类社会中生活，跟看起来正常但内心各有丑陋的人形成强烈的冲突。故事拍的很感人，发人深省，也是我反复看了很多遍的片子。 14、僵尸新娘。同样是蒂姆·波顿的片子，是部动画电影。虽然是以僵尸为主角，但全片没有一点恐怖的感觉，反而所有的死去的人都让人觉得亲切可爱和温暖，影片大胆地用死人世界的温暖和谐衬托活人世界的冷漠，规矩森严。给人很强烈的震撼。而且片子给人的整体感觉是温暖的，令人振奋昂扬的。很值得细细品味。 15、大智若鱼。蒂姆·波顿的代表作。故事从一条对爱忠贞的大鱼开始，讲述一个用童话烘烤一份父爱的父亲与因不相信父亲的故事而和父亲产生隔阂的儿子之间的故事。在儿子即将为人父，而父亲即将去世之时。儿子开始试图去寻找父亲故事的真相。电影的想象大胆而自然，情感朴素而深沉，看过后给人心中留下长久的感动。 16、闻香识女人（又名女人香）。一个无法摆脱往事带来的罪恶感纠缠的性格怪癖的老人和一个陷入困境的正直善良的男孩之间的故事，展现了两个人思想轨迹，深刻而感人。 17、天使爱美丽。从一个善良的女子的视角来看世界，没有很曲折的剧情，但又让人温暖的力量。 18、情书。很经典的片子，我个人十分喜欢。故事不算复杂，但情节构架很巧妙，而且看后被感动得很深，回味悠长的那种。一定要看！ 19、霸王别姬。虽然是中国的但还是忍不住推荐给你。个人认为这是中国电影的巅峰之作，是中国电影目前为止最棒的一部片子了，而且估计几十年内很难被超越。影片把中国半个世纪的风雨都展现在两个小人物的命运中，有很强的震撼力。影片沉重但不艰涩，故事性思想性都很强，强烈推荐！ 20、末路狂花。讨论女性的地位和命运的。故事也很棒，值得一看。 21、金刚。跨越一切的爱情。纷繁复杂眼花缭乱的特技之下深沉质朴的感情，很感人的片子。 22、碧海蓝天。吕克·贝松的早期作品。将一个从小在海边长大的男子，在自己所热爱的海洋和深爱的女人之间进行抉择的故事。很棒的片子，婉约而大气。绝对令人回味。 23、第五元素。同样是吕克·贝松的作品。拍得很漂亮的科幻片。看的时候头脑中有两个词可以描述这部影片带来的感觉：行云流水。天马行空。未来世界在吕克·贝松的电影中起伏流转，如诗如歌。所有的高科技，外星人，异形都处理的自然妥帖，毫无突兀之感。故事不算复杂，但让人兴奋不已。 24、莎翁情史。很好的爱情故事。讲述莎士比亚在创作《罗密欧与朱丽叶》时期所经历的一段爱情。片子将两人之间的爱情拍的无比惟美，很能打动人心。 25、蓝色大门。台湾的片子，讲述一段校园时光，拍得十分唯美。让人回想起校园岁月那些纯净美好的日子。看了好多遍，每次都被打动，现在想起这部片子心里都会有感动泛起。 26、泰坦尼克号。这个就不用介绍了吧？ 27、芝加哥。音乐剧改编的电影，无论剧情还是歌舞都十分精彩，我看过N遍的片子。 28、歌剧魅影。也是音乐剧改编的电影，原音乐剧是世界四大音乐剧之一，影片由该音乐剧作者韦伯亲自担当音乐监制，质量自然有保障。也是我最喜欢的音乐剧电影。 29、料理鼠王，是动画电影，轻松，感人而温暖，很喜欢。 30、二见钟情，轻松的爱情喜剧片，很商业但也很好看。 现在能想起的就这些，希望你喜欢吧
麻烦采纳，谢谢!

B. 莎士比亚抒情诗100首的作品简介

《十四行诗》在莎士比亚的全部作品中占有非常重要的地位，诗集收有154首诗，大致认为作于1592年至1598年，1609年于伦敦首次出版。诗集分为两部分，第一部分为前126首，献给一个年轻的贵族（Fair Lord），诗人的诗热烈地歌颂了这位朋友的美貌以及他们的友情；第二部分为第127首至最后，献给一位“黑女士”（Dark Lady），描写爱情。
十四行诗是源于意大利民间的一种抒情短诗，文艺复兴初期时盛行于整个欧洲，其结构十分严谨，分为上下两部分，上段为八行，下段为六行，每行十一个音节，韵脚排列：abba abba,cdc ded。莎士比亚的十四行诗的结构却更严谨，他将十四个诗行分为两部分，第一部分为三个四行，第二部分为两行，每行十个音节，韵脚为：abab,cdcd,efef,gg。这样的格式后来被称为“莎士比亚式”或“伊丽莎白式”。对诗人而言，诗的结构越严谨就越难抒情，而莎士比亚的十四行诗却毫不拘谨，自由奔放，正如他的剧作天马行空，其诗歌的语言也富于想象，感情充沛。 1.美丽的太阳。
2.恋爱的使者。
3.成全恋爱的黑夜。
4.今天晚上的密约。
5.称她一声我的人。
6.我懂得你的眼光。
7.我会像一道耐心的轻流一样。
8.真心的恋人。
9.我的爱。
10.我有了这样一宗珍宝。
11.奇怪的梦。
12.我给你的越多。
13.我就靠着它活命。
14.来得太迟的爱情。
15.并不喜爱这一种爱情。
16.自爱的女郎。
17.女人的心。
18.她不愿意。
19.年轻人的爱情。
20.假如音乐是爱情的粮食。
21.只要不嫁给他。
22.我的爱是没有希望的徒劳。
23.夜莺与云雀。
24.决不放弃。
25.痴心的留恋。
26.无瑕的名誉。
27.充实的思想。
28.永远不会。
29.有了才华智慧。
30.有一颗美好的灵魂。
31.你因为。
32.谁也不能把它瓜分。
33.我可以预言。
34.那么，我们何必需要朋友呢。
35.你就是我选中的。
36.上天为我作证。
37.决不泄漏。
38.决不袖手闲坐。
39.虚名是一个下贱的奴隶。
40.不能容忍耻辱。
41.心上的瑕疵。
42.失去了归宿。
43.我的心情。
44.我完全知道。
45.享受着爱和荣誉的人。
46.我要留在这儿。
47.我摘下了蔷薇。
48.从这一刻起。
49.啊！复仇。
50.我没有路。
51.为什么要怨恨天地。
52.人生就像……
53.请忍耐片时。
54.真正的伟大。
55.生存还是毁灭。
56.勇士一生。
57.随它去。
58.悲哀在我的心中。
59.日月照临的所在。
60.安慰是在天上。
61.一个人的结局。
62.全都是些傻子的行为。
63.跟我拥抱的空虚的气流。
64.活果然好，死也无所惶虑。
65.再会吧，国王。
66.戴王冠的头是不能安于枕席的。
67.不过是这么一回事。
68.欺人的希望。
69.因为我从前太自由了。
70.不怕我们的武器不犀利。
71.命运是一个很好的女神。
72.要是可以展读命运的秘籍。
73.近似的猜测。
74.把镜子给我。
75.在这样的一个夜里。
76.美满的想象。
77.不知为了什么缘故。
78.青春越是浪费。
79.狂暴的快乐。
80.无名的悲哀。
81.将来要听。
82.这样预言。
83.这样的誓。
84.我讨厌。
85.她却会……
86.你有眼睛吗。
87.你的行为。
88.你的价值。
89.不要自己安慰自己。
90.救救我，天使们。
91.吹吧，风啊。
92.这太卑劣了。
93.你们这群口头的朋友。
94.伟大的神灵。
95.给我一些树根充饥吧。
96.你万物之母啊。
97.化育万物的太阳啊。
98.我不能祈祷。
99.谬误的野心。
100.再看看你的脸吧。
自信是人类最大的仇敌。 第一百一十六首
Let me not to the marriage of true mindsAdmit impediments. Love is not love，Which alters when it alteration finds,Or bends with the remover to remove:Oh, no! it is an ever-fixed mark,That looks on tempests and is never shaken;It is the star to every wand'ring bark,Whose worth's un-known, although his heighth be taken. Love's not Time's fool, though r-osy lips and cheeks.Within his bending sickle's compass come;Love alters not with his brief hours and weeks,But bears it out even to the edge of doom:If this be error and upon me proved,I never write, nor no man ever loved.
莫让我向真挚心灵的结合承认障碍。爱不是爱若是遇有变节的机会就改变，或是被强势剥离就屈服：哦，那不是爱！爱是坚定的烽火，凝视著狂涛而不动摇；爱是向导迷航船只的明星，高度可测，实价无量。爱不受时光影响，即使红唇粉颊终会被岁月的镰刀砍伐；爱不随分分秒秒、日日月月改变，爱不畏时间磨鍊，直到末日尽头。如果有人可证明我所解不实，我从未写过，而无人曾真爱过。
第一百四十一首
In faith I do not love thee with mine eyes,For they in thee a thousand errors note;But `tis my heart that loves what they despise,Who in despite of view is pleased to dote.Nor are mine ears with thy tongue`s tune delighted;Nor tender feeling to base touches prone,Nor taste, nor smell, desire to be invitedTo any sensual feast with thee alone.But my five wits, nor my five senses canDissuade one foolish heart from serving thee,Who leaves unswayed the likeness of a man,Thy proud heart`s slave and vassal wretch to be.Only my plague thus far I count my gain,That she that makes me sin awards me pain.
我不真的凭我的眼睛来爱你，在你身上我看见了千处错误；但我的心却爱著眼睛所轻视溺爱著，不理睬面前的景象。我耳朵不听你舌尖传的愉悦音色；我那期待著爱抚的敏感触觉，我的味觉，我的嗅觉，不愿出席你的个人的任何感官的宴会。可是我的五智或五感却不能说服一个痴心不爱你，剩下男人那一点不为动摇的，甘愿做你那高傲之心的奴隶。然我只能将我爱情悲苦视作益处，她诱使我犯罪，她令我受苦。

C. 谁给推荐几部经典的电影和电视剧。最好不要是韩国的！

奥斯卡最佳电影：
1、平民窟里的百万富翁
2、阿甘正传——一个智商只有75的低能儿奔跑的历程
3、美国丽人——人生哲理
4、百万美元宝贝——励志，这不是一个关于拳击的故事，而是关于希望、梦想和爱的故事
5、沉默的羔羊——惊悚
6、莎翁情史——爱情
7、勇敢的心——为爱而战，为自由而战！
很出名的励志电影：
1、当幸福来敲门——威尔史密斯主演，很感人，情深父子共创幸福生活
2、肖申克的救赎——误判入狱后的故事，希望是人类生存的一种方式
3、洛奇——上帝不会和努力的人开玩笑。
4、律政俏佳人——知道自己追求的是什么。里面的女主角很漂亮也很招人喜欢哈。
5、美丽人生——二战期间，一个犹太家庭被抓入集中营，父亲为了不让自己的儿子失去生存的希望，编织了一个美丽的诺言，最后牺牲了自己的生命。绝境中的生存态度，感人至深！
7、黑暗中的舞者——一部震撼心灵的影片，具有深渊一般的穿透力，歌舞片中少有的经典。现实与理想，执著与信念，主题深刻得让人窒息。
8、燃情岁月——美国西部的背景下，一部不失温情的现实之作。友情、爱情、亲情的高度融合升华。
9、喜剧之王——所有周星驰的影片中，最让人喜欢的一部。小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实写照。“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”1995年拍摄的片子，无论从各方面讲都是经典中的经典，情节的紧凑，主题的深刻，演员的阵容。音乐的配合，所以获得了8项奥斯卡提名。

欧美校园电影（电影的风格是比较活泼搞笑的，其中基本上都会有爱情故事）：
恋爱刺客
冰雪公主
校园兔女郎
新乌龙女校
美女啦拉队12345
我的朋友是明星
青春爱欲吻
彻夜狂欢
牛仔裤的夏天12
录取通知
国际交换生
卧底学园
街头美少女
摇滚夏令营
超人高校
男女变错身
设想一下
王子与我
爱情无限谱
追星记
忍者舞娘
舞会战士
死神来了12
暮光之城
逃出克隆岛
小鬼当家12345678910
魔法奇缘
魔法双星12
最终幻想
仙境之桥
圣诞传说
墨水心
图书管理员
夺宝奇兵
国家宝藏 （不是校园电影，但也很好看哈）
地心引力
蝎子王
木乃伊123
野孩子
风暴突击者
汤姆求学记
美人鱼蓝玉
流浪狗之家
少女妙探南茜
灰姑娘之舞动奇迹
公主保护计划
舞梦成真
死神来了3
结婚大作战
公主日记
穿prada的恶魔
魔法灰姑娘
纽约时刻
罗马丽人行
奔向盐湖城
广告爸爸
霹雳娇娃2
巴黎护照
去外婆家的冒险旅程
小记者大侦探
贱女孩
高校天后
天生一对
疯狂金龟车
辣妈辣妹
乔治娅家规
倒霉爱神
娃娃看天下
水瓶座女孩
足球尤物
大学新生
爱情失事
超级大骗子
我就喜欢你
灰姑娘的玻璃手机
平民天后
军校女孩
劲歌飞扬
物质女孩
超完美男人
战争公司
少年特工科迪

我很少看电视剧，所以很不好意思，希望这些电影一样可以饱你胃口，嘻嘻……

D. 莎士比亚和莫里哀

莫里哀的喜剧艺术体现了古典美的光辉，更是古典美的延宕。古典主义文学在法国最具代表性的文学形式是戏剧。莫里哀的喜剧成就超过了古典主义悲剧，他的喜剧成为17世纪法国古典主义文学最杰出的代表。彼埃尔·高乃依（著有《熙德》等），若望·拉辛(《安德洛玛刻》等)等，对于古典主义戏剧的发展起了极大的推动作用，但是真正将法国古典主义戏剧发挥到极致并在世界范围内产生重大影响的是莫里哀，他是迄今为止世界上数一数二的喜剧家。

莫里哀的喜剧成就超过了古典主义悲剧，他的喜剧成为法国古典主义文学最杰出的代表，究其原因主要得益应该是其喜剧超凡脱俗的艺术魅力。悲剧是伤悲的凝结物, 喜剧是欢愉的闪光点。笑是喜剧的灵魂, 而喜剧作家的任务就是探究人们的可笑之处。“欧洲是喜剧的故乡，从古希腊到古罗马, 特别是经过文艺复兴运动, 欧洲的喜剧在17 世纪的法国, 由莫里哀将其推上了一个发展的高峰。”⑴莫里哀一生对喜剧痴情不改, 自从1643年，莫里哀和一些青年戏剧爱好者一起组织“光耀剧团”后，他便开始了他的戏剧生涯，并且为之奋斗终身，直至生命的最后一秒。他广泛汲取民间艺术精华,拓展戏剧表现范围，从而形成自己独特的喜剧风格，揭示了一个个深刻的主题，他是当之无愧的喜剧大师。
要从古典主义的角度来审视莫里哀的喜剧，那么有必要简单的介绍一下古典主义的源流始变。“古典主义”在文艺思想史上，人们最早是把古罗马时期的文艺思潮称为古典主义。“古典主义”的意思是指优秀的、完美的。“美”一直是艺术的“核心”，在经历了古希腊、古罗马这一段漫长而又光辉伟大的“古典主义”时期后,人们学会和创造了完美的艺术作品,著名的米洛的“阿佛洛狄特”就诞生在那个时期。从过程上来讲，古典主义是指从十七世纪初期的本·琼生所代表的古典派到十八世纪的新古典主义作家如蒲柏等。古典主义是17世纪欧洲的主要文学思潮，具体是指17世纪产生、繁荣于法国并且后来影响和波及全欧的一场文学运动。古典主义之所以会在法国的发生和繁荣，一方面是由于封建王权与新兴资产阶级相妥协以及在此背景之下实施的文化政策：另一方面勒内·笛卡尔及尼古拉·布瓦若等人的理论指导及铺垫。笛卡尔的唯理主义是法国古典主义的哲学基础，布瓦若的《诗的艺术》是古典主义的美学规则和艺术理想。古典主义文学在法国最具代表性的文学形式是戏剧。虽然说十七世纪是法国古典主义文学的全盛时期，但在十六世纪，它已开始萌芽。马雷伯可以说是它的创始人。他主张文学要为王权服务。他严格要求语言纯洁，反对七星诗社毫无限制地扩大法语词汇。之后如彼埃尔·高乃依（著有《熙德》等），若望·拉辛(《安德洛玛刻》等)等，对于古典主义戏剧推动与发展又起了极大的作用。但是真正将法国古典主义戏剧发挥到极致并在世界范围内产生重大影响的是莫里哀，他是迄今为止世界上数一数二的喜剧家。下面我将从古典主义的原则和方法出发，通过戏剧情节审美性、戏剧矛盾冲突、多样型技巧、人物性格等四个方面来对莫里哀的喜剧艺术进行初步探析：

一、戏剧情节审美性——迂回曲折而又出乎意料，是对古典主义原则的继承与创新
戏剧的情节是戏剧的生命力所在。古典主义要求戏剧情节要粘练突出，要有计划的展开。在这个层面上来讲，与莫里哀有关的便是对于戏剧悬念的运用与创新。戏剧的情节是用制造悬念来吸引观众, 并迫使观众抱着期待的心理关注戏剧的发展。但这个悬念在什么问题上悬, 在什么地方不悬却有着不同的处理方法。一般作家制造设计悬念多是尽量把观众蒙在鼓里, 不到最后不露谜底, 莫里哀在喜剧创作中却独辟蹊径。在《太太学堂》中他从人文主义观点出发，讨论了爱情、婚姻、教育以及其他社会问题。第一幕第一场中奥拉斯向阿尔诺耳弗泄露了自己与阿涅丝的恋情时, 这一点同时也公开给了观众, 大家明明白白地掌握了他们两人朋友加情敌的关系。这里人们关切的不是剧中人物的关系, 他们更担心的是剧中人物那种“亲密”的敌对关系如何维持?冲突将向何处发展?阿涅丝面对两个男人的选择以及她的命运将会怎样? 这一连串悬念, 光打雷而不下雨,让观众担心焦急，不知何时暴风骤雨会落向那一对恋人的头上。这种悬念没有玄味, 但却更让人焦虑, 这种焦虑是喜剧抖包袱所必需的系包袱或称蓄势。《太太学堂》在情节结构上的一大特点就是公开的秘密。公开是指主要人物之间的关系对观众公开, 秘密是指剧中人“不识庐山真面目, 只缘身在此山中, ”他们自己的处境、矛盾冲突的发展等是秘密的。“过度的公开,一切了如指掌, 对观众就失去了吸引力, 同时也就失去了审美价值。”⑵如过度的秘密, 观众对剧情一无所知,那将会分散观众的审美注意力, 他们首先得集中精力搞清楚剧中人物的基本关系, 然后才能审视情节发展和戏剧冲突的内涵所在。只注重外在枝节而难以顾及内在魅力, 这就会影响喜剧的审美价值, 总有些捡芝麻丢西瓜之感。这里的难点在度的把握。莫里哀对这一点的把握, 对秘密与公开关系的处理是恰到好处的。莫里哀喜剧情节设计的另一个重要特点是让剧情在重复中发展, 这主要是由作者的思想立意、艺术构思和剧中人物的性格决定的。鲁莽热情的奥拉斯向阿尔诺耳弗泄露了自己的全部计划, 然后就去与情人阿涅丝约会, 这样的情节在剧中前后重复了五次之多。每次都是以奥拉斯暴露计划为界限。没有奥拉斯的泄露, 就没有阿尔诺耳弗的防范, 没有阿尔诺耳弗的防范和防范的失败, 也就没有一系列的喜剧场景和喜剧效果, 同时也就会缺少对封建卫道者必然失败的主题表达。奥拉斯第一次向阿尔诺耳弗告知他将与情人幽会之事后, 阿尔诺耳弗马上找到阿涅丝, 告诉她:“他要是敲门的话, 你从窗口扔下一块石头砍他。”第二天, 他幸灾乐祸地去看奥拉斯, 并假惺惺地说:“你相信我, 我确实为你难过”。说这话时, 他心里是非常得意和自豪的。但是他要女孩子完全无知, 偏偏就是这完全无知的女孩子, 用她想出来的兵器, 就在他眼前反把他骗了。原来, 阿涅丝投出来的石头上带着一封情书。作品中写奥拉斯一连用了六个反问, 使得扮演假面的人本想嘲笑别人一番, 没想到却成了被嘲弄的对象, 而且还不得不跟着别人一在嘲弄自己。当然, 对他来说这笑是勉强和苦涩的,但在观众眼里, 这笑是发自内心的畅快的笑。因为它是愚蠢的丑者自炫失败后的献丑。没有比喜剧主角聪明反被聪明误更具有喜剧效果了。这就形成了主要情节在重复中的不重复细节。喜剧的主角成了必然的丑角, 在情节的多次重复性发展中, 在人们的连续笑声中, 喜剧实现了自己的审美化。

二、戏剧矛盾冲突——自然合理又不失欢快，是对古典主义理想的典型实践
古典主义要求戏剧冲突要明显，自然，要集中强烈。喜剧离不开欢笑, 笑是喜剧家的主要武器, 但剧作家所要达到的目的却不仅仅是笑, 而是在笑声中让观众体味出什么东西。奥尔恭的愚昧所导致的滑稽、尴尬, 茹尔丹奴颜屈从贵族所导致的丑态, 正是缺乏阶级自尊心, 盲目崇拜贵族的必然结果, 因而所引发的嘲笑声也包含着沉甸甸的现实内容。阿尔诺耳弗企图以社会地位与财产的差距拥有来弥补年龄上缺陷, 以无知为目的来培养一个对自己百依百顺的愚忠型妻子, 以隔断社会交往强迫背诵“妇道格言”来保住其不戴绿帽子的命运。这一切显然既不合时宜又枉费心机。阿涅丝就是不遇到奥拉斯，其失败也是必然的, 阿尔诺耳弗每次都明明白白地知道他们的计划, 但每次都是除丢丑献眼外均无法阻止事情的进展就说明了问题。在剧中, 由于培养白痴型妻子的任务主要是交给修道院来完成的, 因而剧本又将封建教会和修道院对人性的戕害、对情感的践踏和其说教在现实面前的苍白无力, 从一个侧面展示在了观众的面前。在喜剧的笑声中, 宗教的虚伪和欺骗受到了严重的打击。从喜剧的实际来看, 阿尔诺耳弗灌输给阿涅丝的是“丈夫就是她的长官、他的领主和他的主人” ,“地狱里有滚水锅, 女人不干正经, 扔在锅里就再也出不来了”。这些思想在中世纪可能还起点作用, 在17 世纪的法国就已经是缺乏市场的“思想垃圾”了。加上13 年修道院对阿涅丝的“封闭式教育”,一经与现实生活接触, 就立刻土崩瓦解了。在舞台上一个个封建卫道者带有历史必然性的失败场景,“白痴”阿涅丝大智若愚式的对答, 双方你来我往的喜剧性冲突既让施教者尝到了活该品尝的苦滋味, 又使观众忍俊不禁享受到了快乐, 同时它在人们笑声中流泻出的是对封建宗教思想的讽刺、嘲弄和批判。这正是莫里哀喜剧笑声经久不衰的内在力量之所在, 它也是一切喜剧笑声能否经得起岁月苍桑淘洗的关键。

三、多样型技巧——观照情节而不显突兀，是对古典主义延拔中的点睛
能否使戏剧收到良好的效果，戏剧技巧的运用至关重要。对于此，古典主义强调灵活性与多变性。关于喜剧效果的取得，它涉及到人物性格、戏剧情节、矛盾冲突等问题, 也就是达到目的的方法问题。莫里哀曾长期在民间艺术的环境中进行创作和演出, 积累了丰富的经验, 这些都创造性地运用到了他的喜剧创作之中, 取得了理想的舞台效果。在剧中, 阿尔诺耳弗扮演着两个双重身份。对阿涅丝而言, 他既是养父又是未婚夫; 对奥拉斯而言, 他既是父亲的朋友、自己的恩人, 又是对手和情敌。喜剧人物受多种关系的制约, 或者说是为了适应多种面孔的需要, 有时是清醒的糊涂, 有时是糊涂的清醒, 两者交替呈现。是装糊涂, 而奥拉斯对此的态度则是“那个男的,人家叫他德拉? 树身， 要不就叫他德拉? 阿尔诺耳弗在奥拉斯面前装作不知道阿涅斯的丈夫德拉? 树桩先生就是他自己， 是清醒的糊涂,树桩, 到底叫什么, 我没有很搁在心上, ” 这就给其装糊涂造成了可能因为是装假而会对装假者有便利之处, 但在他获取方便之利时, 他也必然要为此付出巨大代价。这个代价, 从喜剧笑声的角度来看, 正是最有价值的。奥拉斯第二次向他告知自己反败为胜的爱情幽会时, 当着他的面(当然也是当着观众的面) 谴责和痛骂那个所谓的“树桩先生”时, 他只能竖起耳朵当面聆听。奥拉斯说“爱情开始撕破罗网, 我要是运气好, 照我所希望的, 能遇见这畜生, 这大坏包, 这刽子手, 这流氓, 这野蛮家伙……”这时的他实在听不下去, 但又不能辩白, 只好狼狈逃窜。观众在听这一大段台词时, 在看两人的不同表情时, 是非常过瘾和舒畅的。用喜剧的眼光来看, 这个弄巧成拙的装糊涂既符合人物性格, 也很适合喜剧性的需要, 它很自然很有效地产生出了一系列的笑声。奥拉斯曾连续五次清醒地将自己的行动计划和盘交给了阿尔诺耳弗。他的这个清醒是糊涂的清醒,它必然会带来一系列他想不到的后果, 被骗上当, 按别人安排好的圈子往里钻, 掉入陷阱还不知道陷阱是自己造成的。在这之中的一系列喜剧场景, 不仅推动了情节的发展, 而且也引发出了笑声的不断产生。但这笑声不再是嘲弄对方产生的笑, 而是凝结成一种自我嘲笑、自我观照, 它使人认识到人类自身的悲哀与某种荒谬。轻信、鲁莽何止是奥拉斯一个人的缺憾?在最后一幕, 阿尔诺耳弗在不清楚奥拉斯父亲要给儿子的订婚者就是阿涅斯的情况下, 为了保住自己岌岌可危的局面, 就糊涂而坚定地催其“拿出父亲的权威来, 不许婚礼拖延下去”他甚至还得意地叫道:“赶快举行婚礼吧, 我是不请自到, 一定观光”。“ 这个丑恶的表演既让奥拉斯最终认清了他的面目, 又最终粉碎了它的图谋。这个清醒的糊涂倒给喜剧的主角创造了一个彻底暴露的机会, 同时也给丑角一个自食其果的结局。”⑶

四、人物性格——各有千秋而不单薄，合乎古典主义传统的同时做到与时代的吻合
性格是人物个性的重要组成部分, 它最能表现一个人在态度和行为方面较稳定的心理特征。在喜剧中, 要取得喜剧效果, 真实地刻画出人物的喜剧性格是其成功的有效手段和根基所在。在莫里哀的喜剧中, 奥尔恭的轻信、愚昧, 达尔杜佛的恶人伪善(《伪君子》) , 阿巴公既一毛不拔, 又想娶个年轻美貌的妻子(《吝啬鬼》) ，茹尔丹身为资产者, 却要处处模仿贵族,一心想当贵人(《醉心贵族的小市民》)。这些充满喜剧个性的人物, 正是其作品中喜剧性的生命力之所在。在《太太学堂》中, 主人公阿尔诺耳弗的喜剧性格表现得更为典型, 他是资产阶级富商, 却满脑子封建意识。他既迂腐又愚顽, 还要处处表现出高人一等, 常常爱发出所谓的独到见解。这就使人物必然会经常性地不由自主地在进行“聪明的”愚蠢行动。这种个性本身就蕴含着丰富的喜剧性, 正如车尔尼雪夫斯基所说:“丑恶的东西, 只有在它力求自炫为美的时候。才是可笑的。”钱财提高了阿尔诺尔弗的社会地位, 使他精神上有了不可一世的优越感, 但其骨子里封建夫权思想意识又是根深蒂固的。这就造成他特别爱嘲讽别人, 尤其对别人戴绿帽子当王八感兴趣, 他甚至有一个专门记录此类绯闻的笔记本。因此, 他唆使其朋友的儿子奥拉斯去进行爱情冒险, 力争给另一个所谓愚蠢的丈夫戴顶绿帽子, 同时给他的笔记本又增添新的材料。但出其所料, 奥拉斯所追求的对象, 正是他自己苦心培育、精心藏匿的“妻子”阿涅斯, 他自己倒成了带绿帽子的一员。总想在嘲弄别人中获得优越感的人, 首次遭到了嘲弄。这时他的优越感就转化成了滑稽, 观众则成了发笑者, 在笑声中产生的优越感转移到了发笑者身上。阿尔诺耳弗在婚姻问题上一直趾高气扬, 根本不相信自己会戴绿帽子。他在阿涅丝身上从四岁小孩就开始的一系列所作所为, 可算是费尽心机, 有些甚至是闻所未闻的奇招。这些实际上正是他在婚姻问题上内心虚弱的表现。“心里不踏实才会处处设防, 费尽心血自认为固若金汤的‘堤坝’被冲毁, 自然会产生‘痛苦到极点’ 的感受。”⑷但在他的个性当中还有股不到黄河心不死的愚顽, 当单纯善良的阿涅丝和热情卤莽的奥拉丝已经相爱, 甚至私的时候, 他仍然坚信自己不是那种孱头, 仍在进行徒劳无益的挣扎。正是这一性格推动了他不停的“献丑过程”, 也推动了笑声的此起彼伏连续不断。假如阿尔诺耳弗很自卑内向, 一旦知道了阿涅斯的恋情就束手无策, 就把她拱手相让, 那就不仅失去了喜剧的笑声, 甚至连戏剧情节也不能继续下去。在自私虚伪的性格中, 阿尔诺耳弗还有“看重友谊”、“为人大方”的一面。在第一幕第四场中, 他见到老朋友的儿子时显得很高兴, 当奥拉斯顺风扯旗提出自己寻欢作乐需要一百皮斯陶耳时, 他慷慨解囊, 甚至连钱包也一起送给, 他还否定了奥拉斯主张立一借据的建议, 表现的落落大方, 充满友谊。他的这一个性特点又为他以后的所作所为设置了一个参照物, 两相对照就自然会产生出喜剧的讽刺效果。当他得知奥拉斯的恋情时, 并没有光明磊落地将事情挑明, 而是利用两副面孔, 表面支持暗中作对, 除严加防范外, 甚至雇人向奥拉斯大打出手, 从而亲手撕毁了虚伪的面纱, 明显表现出了性格的反差。就在这种真假善恶的交替冲突过程中, 喜剧的笑声也便时时迸涌而出。
莫里哀的喜剧艺术体现了古典美的光辉，更是古典美的延宕。“莫里哀喜剧的艺术魅力并没有随着法国古典主义的消逝而成为过去。”⑸他的民主内容和倾向,给的古典主义注入了新鲜的血液。莫里哀是17 世纪法国古典主义文艺思潮的杰出代表,创造了法国现实主义喜剧这一艺术形式。他独具一格的喜剧艺术给世人留下了永久的笑声,具有持久的魅力和不朽的艺术生命力,其价值是无穷而深远的。

莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最伟大的文学家，被世人称为世界戏剧史上的泰斗。他一生创作了38部经世不朽的作品，包括悲剧.喜剧.历史剧.传奇剧等多种形式，代表着文艺复兴时期文学艺术的最高成就。莎士比亚的喜剧有10部，多是在他文学创作的第一个阶段（1590年-1600年）完成的，包括《错中错》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《 温莎的风流娘儿们》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》等。乐观主义是莎士比亚的喜剧创作的基调。在他的喜剧中，蕴含着人文主义者的美好理想，以及对人类光明前途的展望，现仅以部分作品为例，分析莎士比亚喜剧的特点。
关键字 莎士比亚 喜剧 《皆大欢喜》 《仲夏夜之梦》《第十二夜》
正文 威廉.莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的巨人，是世界戏剧史上的泰斗。1564年4月23日，他出生于英国中部艾汶河畔的斯特拉福镇。其父约翰.莎士比亚是经营羊毛和皮革制造以及谷物生意的杂货商，后又任镇民政官和镇长。莎士比亚年幼时在当地的文法学校读书，13岁时家道中落，辍学经商，1582年18岁的莎士比亚与安.哈瑟维结婚，后相继生下了3个孩子。迫于生活的压力，他于22岁时前往伦敦，在剧院工作，后来成为演员和剧作家。1596年，他以他父亲的名义申请到“绅士”称号和拥有纹章的权利，又先后3次购置了可观的房地产。1603年，詹姆士一世继位，他的剧团改称“国王供奉剧团”，他和团中演员被任命为御前侍从。1612年左右他告别伦敦回到家乡定居。1616年 4月23日病逝，葬于镇上的圣三一教堂。
莎士比亚在约1590～1612的20余年内共写了三十七部戏剧（如加上与弗莱彻合写的《两位贵亲》则是三十八部），还写有二首长诗和一百五十四首十四行诗。他的戏剧多取材于历史记载、小说、民间传说和老戏等已有的材料，反映了封建社会向资本主义社会过渡的历史现实，宣扬了新兴资产阶级的人道主义思想和人性论观点。由于一方面广泛借鉴古代戏剧、英国中世纪戏剧以及欧洲新兴的文化艺术，一方面深刻观察人生，了解社会，掌握时代的脉搏，故使莎士比亚得以塑造出众多栩栩如生的人物形象，描绘广阔的、五光十色的社会生活图景，并使之以悲喜交融、富于诗意和想象、寓统一于矛盾变化之中以及富有人生哲理和批判精神等特点著称。
莎士比亚在他喜剧创作的第一个时期创作了他的10部喜剧，包括诗意盎然的《仲夏夜之梦》（1596）、扬善惩恶的《威尼斯商人》（1597）、反映市民生活风俗的《温莎的风流娘儿们》（1598）、宣扬贞洁爱情的《无事生非》（1599）和歌颂爱情又探讨人性的《第十二夜》（1600）等10部。这些剧本基本主题是爱情、婚姻和友谊，主人公多是一些具有人文主义智慧与美德的青年男女，通过他们争取自由、幸福的斗争，歌颂进步、美好的新人新风，同时也温和地揭露和嘲讽旧事物的衰朽和丑恶，如禁欲主义的虚矫、清教徒的伪善和高利贷者的贪鄙等。
当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。因此莎士比亚这一时期戏剧创作的基本情调是乐观、明朗的，充满着以人文主义理想解决社会矛盾的信心，以致写在这一时期的悲剧《罗密欧与朱丽叶》中，也洋溢着喜剧气氛。然而，这一时期较后的成熟喜剧《威尼斯商人》中，又带有忧郁色彩和悲剧因素，在鼓吹仁爱、友谊和真诚爱情的同时，反映了基督教社会中弱肉强食的阶级压迫、种族歧视问题，说明作者已逐渐意识到理想与现实之间存在着难以解决的矛盾。
莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。他认为，戏剧“仿佛要给自然照一面镜子：给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
《第十二夜》是莎士比亚最具代表性的喜剧，它既有喜剧的典雅优美、凤趣灰谐，又有通俗喜剧的粗俗滑稽、嘻笑打闹。剧中女主人公实际有两个，一是薇奥拉，另一是奥莉维亚，他们个性相互参照，前者善良无私、坚毅忍耐，后者感情真挚、追求执着，因而在对比中共同组成了全剧的灵魂与核心。在喜剧技巧的运用上，本剧手法多样，运用灵活，乔装、误会、偷听、偷看、戏弄等等，在作者的综合调配下，取得的奇异的喜剧效果。
在《皆大欢喜》中，莎士比亚写了奥兰多与罗瑟琳、奥列佛与西莉娅这两对贵族男女青年的纯洁的爱情，也写了牧人西尔维斯与牧女菲必、小丑试金石与村姑奥德雷这两对平民男女青年的朴素的爱情，中间尽管有各种艰险曲折，最后四对恋人同时结婚，真所谓“有情人终成眷属”，皆大欢喜。与此同时，这一喜剧也写了忠贞的友谊：罗瑟琳和西莉娅是堂姊妹，西莉娅的父亲弗莱德里克不顾兄弟情谊，篡了自己胞兄（即罗瑟琳的父亲）公爵之位，把公爵赶走，使他被迫流亡在森林里，但这两位堂姊妹一直相亲相爱，宁可一同逃往森林里过艰苦生活，也不愿分离。这种纯真的友情也是弥足珍贵的。
同时，莎士比亚的喜剧大都具有浓厚的浪漫主义色彩《仲夏夜之梦》里有美丽的森林，有仙后和小仙子，有北欧矮人之王的仙王奥白朗，有英国民间传说里极富传奇色彩的精灵好人儿罗宾，有香气四溢的豆花、织网的蜘蛛、娇小玲珑的飞蛾，还有妙不可言的音乐等等。这哪里是单纯的喜剧，简直是一篇充满诗情画意、引人入迷也引人入胜的美丽童话！就拿戏剧里充满严峻斗争的《威尼斯商人》来说，女主人公鲍西娅选择丈夫，既不是“父母之命，媒妁之言”，也不是请人代为介绍说项，而是（亲爱的读者，你再也想不到）在自己闺房里放了金、银、铅三个匣子，任凭求婚者来选，谁选中了里面装有鲍西娅小照的匣子，便算获得胜利，可以娶她为妻。这是多么富有浪漫主义气息的择偶方式！
莎士比亚的喜剧还有一个特点，就是每个剧本往往除了一个主要情节外，另外还有一两个甚至更多的故事情节线索。《温莎的风流娘儿们》一剧有三条平行的线索：一是破落骑士福斯塔夫的一系列冒险行为和经历；二是安·培琪姑娘的婚事，有三个男子追逐她；三是由于安·培琪的婚事引起了法国医生卡厄斯和威尔士籍牧师爱文斯二人间的争执。而《仲夏夜之梦》故事线索更多，共有四条：一是雅典公爵忒修斯与其未婚妻希波吕忒间之关系；二是拉山德与赫米娅、狄米特律斯与海丽娜四人间之爱情纠葛；三是仙王奥布朗与仙后提泰妮娅之争吵；四是以波顿为首的众工匠之间的关系。
莎士比亚的这些喜剧，情节错综复杂，每条线索既各自相对独立，又互相紧密关联，有现实生活，又有仙境和幻想，使得整个喜剧跌宕多姿，扑朔迷离，极富艺术魅力。
另外，莎士比亚的喜剧还具有其他的一些特点，如喜剧的矛盾冲突不尖锐，结局是皆大欢喜，有情人终成眷属；对人性的缺点和生活中的阴暗面给予温和的嘲讽；喜剧充满诗情画意，具有浪漫抒情色彩，喜剧语言生动形象，充满情感和诗意等。
莎士比亚，作为文艺复兴时期文学创作的巨人，他的艺术成就是我们永远都无法挖掘完的瑰宝。最后，让我用莎士比亚戏剧集中的序言结尾，来向这位伟大的文学家.剧作家.艺术家致敬：他（莎士比亚）通过具有强大艺术力量的形象，从他的那些典型的、同时又具有鲜明个性的主人公的复杂的关系中，从他们的行动和矛盾中去揭示出他们的性格。戏剧中放射出的强烈的人文主义思想光芒，以及卓越而大胆的艺术技巧，其意义早已超出了他的时代和国家的范围。他的朋友、著名的戏剧家本·琼孙说：“他不只属于一个时代而属于全世纪。”

E. 介绍些好片子来看看啊

《耳朵大有福》

F. To be or not to be,that is a question.这句话出自沙士比亚的哪部剧作

哈姆雷特，英文是Hamlet

G. 莎士比亚的浪漫的情诗

莎士比亚：爱情的礼赞如果是爱情使我赌咒发誓，我又何能拒绝爱情？啊，一切内誓言都是容空话，只除了对美人的誓辞；虽然我仿佛言而无信，我对你却永远是一片真心；那一切，对我是不移的橡树，对你却是柔软的柳枝。我要把他当一本书来仔细阅读，研究其中的字句，那里贮藏着一切具有深意的、人世少有的欢娱，如果说学问重要，我要求的学问就是完全了解你；没有学问的舌头，就根本不可能有赞颂你的能力；只有冥顽无知的人，有缘见到你，会全然无动于心；我是这样从心里崇拜你，为此我感到无比骄傲。你的眼神是宙斯的闪电，你的声音是他的雷霆，但如果你声音里不带怒气，它却又比音乐更美妙。可是，你是天人，当然不会喜爱这人世间的浮辞，这尘俗的辞句，不管多美，也不配用来赞颂天使。

H. 莎翁的仲夏夜之梦

为何，因为这是一个疯狂的仲夏夜