⑴ 组织幼儿园音乐教学活动有什么意义
一、幼儿园音乐教育的目标与原则 （一）《纲要》中的艺术领域目标及解读 1、能初步感受并喜爱环境、生活、和艺术中的美。 2、喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验。 3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 《纲要》的这种表述使我们对幼儿园音乐教育的基本理念有了一个新的认识：幼儿音乐活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行音乐活动的被动地位；强调幼儿音乐教育对儿童自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用；改变使音乐成为技能训练和表演的功能。这是必须深入领会并在实施中进行贯彻的基本理念。 幼儿园音乐教育活动目标： 第一层次目标--艺术教育终极目标 第二层次目标--音乐教育总目标 第三层次目标--各年龄段音乐教育目标 第四层次目标--具体音乐教育目标 （二）幼儿园音乐教育的基本原则 1、"以美感人"--以"审美"为核心的幼儿音乐教育 用美好的音乐感召幼儿，引导幼儿感受和体验生活环境和音乐中蕴含的美，熏陶自己心灵世界的美，插上想象的翅膀，进入音乐美妙的境界。 2、"以乐施教"--以游戏为手段的"愉悦性"的幼儿音乐教育 让幼儿与音乐一起玩，在快乐的游戏中自主探索音乐的奥秘，学习并大胆尝试用个人喜爱的方式来抒发和交流自己的思想和感情。 3、"以情动人"--以幼儿作为"教育主体"的幼儿音乐教育 在幼儿喜爱的音乐活动中激发幼儿智慧与灵感，满足幼儿活动与交往的需要，健全幼儿的人格，提升幼儿的生活质量。 二、幼儿园音乐教育活动的内容 幼儿园音乐教育活动内容多样，形式丰富，主要包含以下方面： 1、歌唱活动 2、韵律活动 3、音乐欣赏活动 4、打击乐器演奏活动 三、幼儿园音乐教育活动的组织结构 1、"三段式"结构：即把音乐活动分为开始部分、基本部分和结束部分，这种组织结构在很长一段时间里被幼儿园音乐教育活动所普遍采纳，是一种比较传统的音乐活动组织结构。一般在开始和结束部分通常是安排复习性质的活动内容。开始部分最常见的程序是律动进教室-练声-复习歌曲或韵律动作，结束部分最常见的程序是复习韵律活动、歌表演或音乐游戏。基本部分就是安排新授活动。 2、"一杆子式"结构：既没有明显的三部分划分界限，而是围绕新内容来组织安排活动结构。突出主题，激发儿童兴趣为导入目的，递进式的进入到新作品的感受和学习活动。这种组织结构目前在幼儿园的音乐活动中运用得较多。 四、幼儿园音乐教育活动设计及教学方法 ※幼儿园歌唱活动教学 （一）幼儿园歌唱活动的价值与目标 幼儿园歌唱活动的主要目标是指导幼儿学习用自然、好听的声音正确演唱歌曲，尝试用歌声表达自己的思想、抒发情感体验。歌唱活动中幼儿的自主表现、情感体验的抒发与正确歌唱技能与方法的指导同样是必不可少的。 （二）有关歌唱的简单知识和技能 1、姿势：正确的歌唱姿势是指无论是站着还是坐着唱歌，都应保持身体和头部的正直、放松；两臂自然下垂或放在腿上；两眼平视，两肩放松；口型保持长圆形，嘴唇的动作要求自然，正确的歌唱姿势，可以使幼儿在歌唱时保持最佳的气息通道状态，有利于用美好自然的声音唱歌。 2、呼吸：呼吸是歌唱的动力。歌唱时有气息的支持，才能保持或延长歌声，歌唱中正确的呼吸方法应该是自然地吸气，均匀的用气。 3、发声：正确的发声方法是使歌声优美、动听的最基本要求。要使儿童学会用"自然美好"的声音来唱歌就必须用一定的发声技巧。对于幼儿来说，首先要告诉幼儿的是用自然的声音歌唱--下巴放松、嘴巴自然打开、不大声喊叫，也不过分的克制音量。 （三）新授歌曲活动的设计与组织 模式一：示范--模仿--练习的模式 1、引出主题。 2、范唱新歌。 3、帮助幼儿分析理解和记忆歌词。 4、用全曲带唱的方式帮助幼儿初步掌握新歌。 5、在必要时用教唱的方法帮助儿童掌握新歌中的难点。 6、采用各种不同的演唱组织形式，不断调动幼儿的积极性，帮助幼儿在反复练唱的过程中逐步掌握新歌。 模式二：先分解后累加的模式（案例分析） 1、教师将歌曲中的节奏、歌词、曲调分解出来，作为节奏活动、语言文学活动、节奏朗诵活动、韵律活动等材料分别加以使用，使幼儿初步掌握歌词或旋律。 2、采用按节奏朗诵歌词并同时倾听曲调的过渡方法，最终由幼儿自己将歌词填入曲调唱出。
⑵ 说说音乐游戏有哪些教育意义
音乐让幼儿有感受力，性格稳定，从小接触音乐，更能提升幼儿智能的学习。
音乐具有舒缓人心安抚情绪的作用。对幼儿来说，音乐更具有神奇的妙用。在音乐中学习长大的孩子，格外具有感受力，情感丰富，性格稳定。音乐中的高低快慢旋律、节拍所营造出的美妙情境，不仅丰富了幼儿的听觉世界，也让幼儿接触到旋律中多元的音乐元素，进而提升幼智能的学习。雨果说：「音乐、文字、数学是开启人类智能的3把钥匙。」目前有许多研究都证实，音乐学习活动对学龄前的幼儿在听力、活动力、记忆力及数学能力上，都有极大的帮助，因此专家们普遍认为，从小接触音乐，不但提升理解力、数学能力，学习语言的速度也能更快
速。因此，让音符成为家中的一员，让孩子在音乐中朗朗而歌、翩翩而舞，并最终激发出更多的潜能。
一、培养音乐情趣是关键
1.遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣
幼儿园的音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的，如采用音乐游戏的形式，选取适合幼儿的音乐教材，带孩子在音乐的伴奏下，动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。因此，在音乐教育中，小班可采用活泼愉快的音乐游戏活动，如《走路》。中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容，情绪变化做游戏，如《谁的尾巴灵》。幼儿在听听、动动、说说中，培养和发展了音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。
另外，在选取音乐教材时，必须注意既有教育意义又有趣味性，这样才能吸引幼儿。
2．拓宽幼儿知识面，提高唱歌兴趣。
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识，不仅可以拓宽幼儿知识面，结合歌曲内容培养动手动脑能力，还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣和表现力。
二、进行节奏训练，培养音乐情操
幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的，是在充满艺术氛围的环境中和参加无数次的艺术活动中得到发展的。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。针对这一特点，一方面通过拍手、拍腿、踏脚等动作来进行节奏训练，另一方面是为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感，同时在活动室内，布置音角，引导幼儿自己摆弄节奏乐器，熟悉节奏乐器的音质、音色，帮助幼儿自己从敲打节奏乐器的动中辨别各种乐器声音的特色和性能，引导幼儿自己去探索，敲打节奏。教师要注意观察了解他们喜欢什么乐器，喜欢什么样的节奏和声音。为了让幼儿
更好地使用各种节奏乐器，鼓励他们多听、多练、多感受。如学习歌曲《大鼓小鼓》，准备一个大鼓，一个小鼓，让幼儿用大鼓和小鼓做节奏练习。通过练习，让幼儿感受到两个鼓的声音，是不一样的，大鼓的声音大而强，小鼓的声音小而弱，大鼓小鼓的音色也不相同。通过有节奏的训练，联系大鼓小鼓的音色，强弱特点，培养他们对音乐节奏活动的感受力、表现力和兴趣爱好。
二、语言是开展音乐教育的重要保证。
音乐和语言有着非常密切的关系，一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；
一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。音乐教学不仅能培养幼儿的音乐素质，而且能全面促进幼儿身心和协发展。其中，语言起着至关重要的作用，语言是开展音乐教育的重要保证，我们应该寓语言于音乐教育之中。
首先，我们在进行音乐教育时，要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后，教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样，既增加了幼儿表达的机会，又满足了他们表达的愿望，提高了他们的语言能力。
其次，要把握好尺度，即在进行音乐教学活动时，要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲“小树叶”时，先和幼儿玩一个语言游戏，让幼儿扮成一片片小树叶，教师扮成“秋风”
，“秋风”一吹，“树叶”就到处飘呀飘，当风停止时，让他们说一说，这片小树叶离开树叶妈妈后飘到了哪里？有的说，我飘到了小河里，有的说我飘到了草地上……
这个游戏是为学唱歌曲服务的，因此玩的次数要恰到好处，才能收到满意的效果。
再次，要做到有机结合,要努力将发展语言 能力有机地渗透到音乐教育中。如：欣赏二曲“赛马”，当幼儿初步感受了音乐所描绘的节日赛马的欢快、热烈的景象后，让幼儿根据音乐进行自编故事，互相讲述，这就给幼儿创造了一个想象的空间和说话的语境，幼儿可以凭借自己对音乐的感受和理解，结合自己的生活经验，编出自己喜欢的小故事。这使幼儿享受到了表现自我的乐趣，同时发展了幼儿的语言。
快乐是孩子学习、探究、尝试的原动力，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。因此，我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐；在活动中多给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐；多给幼儿自由的空间，让幼儿创造快乐；多给幼儿合作，交流的空间，让幼儿分享快乐。我们共同努力让音乐带给幼儿快乐，让幼儿真正享受音乐的快乐吧！
当然，幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中，应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿
创造多样化的环境，使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随，美化幼儿的生活，美
化幼儿的心灵。
⑶ 幼儿音乐给幼儿园的小朋友带来什么作用
一、在日常生活中，培养幼儿倾听音乐的兴趣 音乐教育是一种情感教育，一个人只有在情感方面发展是健全而丰富的，他的智力、体力和品德才能协调一致地发展。陈鹤琴先生很早就发现音乐教育、音乐活动对儿童的重要性，他说：“幼稚园应该有音乐的环境，培养他们对音乐的兴趣，发展他们的欣赏能力和音乐技能。需引导儿童在艺术的环境中，有兴趣的与环境发生互动， 充分激发其主动性、积极性，才能更好的培养和提高儿童对音乐的感受、理解、体验和表现能力。”陈鹤琴先生的这句至理名言，充分说明了每个孩子其实都是热爱音乐的，只要给予他们创设良好的音乐环境，培养他们对音乐的兴趣，让孩子每天都接触音乐、倾听音乐，生活在充满音乐的环境中，那么每个孩子的音乐潜能都能得到惊人发挥。 音乐家冼星海也曾说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”每名幼儿都有一双音乐的耳朵，因此，我们借助录音磁带让幼儿欣赏倾听悠扬的歌声、优美的旋律，在每个孩子的脑海中形成一幅幅动人的画面，把孩子带入诗一般的意境，为孩子创设了一个个欣赏的天地。如每天入园、进餐、午睡前、起床、离园等时间都播放优美的音乐，让孩子时时生活在音乐的环境中，让音乐充满着幼儿的生活，从中诱发孩子倾听音乐的兴趣，当他们听到各种美妙的旋律、优美的歌曲时，就会情绪安定，心情始终保持愉快，甚至会情不自禁地哼唱起来，同时他们对歌曲也就产生了浓厚的兴趣，听久了歌词就能很清楚地唱出来了。 实践中我们看到，孩子非常热爱音乐，他们会以极大的热情和高度的注意力去听、去想，去感受歌曲愉快高兴的情绪。通过耳濡目染，渐渐地熟悉了音乐的旋律后，他们就会在平时不由自主地哼唱出来，所以在我们的歌唱教学中，教师已不再急于一时间马上让孩子唱出来、有成果，只要幼儿当时喜欢倾听，情感得到满足就行，以后逐渐就会唱了。 二、在丰富多样的音乐区中，激发幼儿表演的兴趣 近几年来，我园在改善办园条件，优化幼儿生活、教育环境等方面投入了大量的资金：室外是塑胶活动场地、嬉水池、大型玩具、饲养角、种植园地等，整洁幽雅、安全卫生，让幼儿尽情玩耍；进入一楼大厅，一个个活泼可爱的卡通形象使人仿佛走进了一个充满情趣的童话世界；走廊里的每一个墙面、每一个空间都得到了充分的利用，一级级的台阶，被巧妙制做成幼儿认知教育区域；二楼走廊的拐角，被开辟成为美容美发厅、“我行我秀”服装设计和模特表演区；三楼楼梯拐角处，是小朋友们下棋、投球、编织京剧脸谱的好地方……类似这样利用现有条件创设的教育环境还有很多，通过对一个个不起眼角落的利用、一块块空白墙壁的精心设计和巧妙布置，使这些原本闲置的空间扩充成为幼儿教育园地，让幼儿在不经意间感受到知识的存在，进而汲取知识，潜移默化地接受教育。 为了让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中, 使不同发展水平的幼儿都能满足自我表现的需要，在活动区布置上我们遵循艺术化的原则，在创设的“小剧场”、“小舞台”等区角内，放置了各种道具及一些适合幼儿使用的小乐器、头饰、绸带、录音机等材料，为幼儿选择自己喜欢的方式进行表现活动提供机会，并随时向幼儿开放，尽情让幼儿游戏、 自由探索，自由玩耍，鼓励幼儿用不同的形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，为幼儿带来积极的情感体验。 活动区中我们经常会看到这样的镜头：孩子们在音乐声中敲敲、打打、玩玩、乐乐、说说、唱唱、动动、跳跳，各自展现自己的表演才能。有的幼儿用小乐器为歌曲伴奏，为大家表演节奏乐，有的小朋友担任小指挥，还有的在边歌边舞。每次活动，孩子们都乐不思蜀、尽情表现，陶醉在音乐的海洋中。由于在音乐区中，自始至终都是孩子来跳、孩子来舞，是孩子即兴创造性地发挥，而不是机械、呆板地表演，能够充分激发了幼儿对音乐表演本能的喜爱，因此，幼儿在这片天地里，玩中乐、乐中玩，真正做到乐在其中，其乐无穷。由此可见，音乐是孩子离不开的伙伴，孩子的发展需要音乐，音乐可以促使孩子的发展，良好的音乐环境，能使孩子在浓厚的音乐兴趣中，一点点、一天天逐渐的听懂音乐、学习音乐、表演音乐。 三、利用本土文化资源，让音乐教学源于生活并高于生活 陶行知曾说过：“生活即教育”。美存在于生活之中，生活是艺术教育取之不尽的源泉。“回归儿童生活世界”也是这些年来教育界最为热切的呼声。这既是幼儿可持续发展的前提，也是幼儿作为一个生命体应该享受的权利。 1、加强生活体验，让音乐活动源于生活。 艺术的核心是审美，审美又是以体验的方式存在的。体验是主客体高度融合的状态。每个幼儿都是一个独特的生命体，有不同的气质、性格和生活史。同样的事物或作品，会激活不同幼儿独有的鲜活体验。这种体验可以以不同的形式，如形象的、声音的、肢体动作的等来加以表达。对于每一个幼儿来说，都具有宝贵的发展和享有的价值。我园正是将体验做为音乐教育的核心，让孩子们用自己的感官、双手、心灵去感受和活动。例如：在《奶牛——牛奶》主题活动中，我园组织了课题班的幼儿来到升泰牛奶加工厂，孩子们在饲养场看到了鲜活的奶牛，通过区分与比较，他们直观的感知了澳大利亚奶牛、种牛和三个月之内牛犊的特点，通过介绍与观察，幼儿形象地感知了奶牛的生活习性与动态。来到加工车间，通过透明的大玻璃孩子们亲眼看到了牛奶从煮沸、灭菌、消毒，到包装、装箱等一系列的生产程序，最后品尝了厂家送给小朋友们的礼物——鲜牛奶。在这之后开展的一系列音乐教育活动中，幼儿由于有了生活体验，那些来自每个孩子内心的情感表达就显得真实、生动、别具匠心了
⑷ 幼儿开展区域活动有什么教育意义
1、对在幼儿园开展区域活动的重要性已有足够的认识，认为“开展区域活动很有必要”、“区域活动对促进幼儿的全面发展具有积极的意义”。但却把握不好区域活动灵活性。 2、在活动区域设置上，从小班到大班活动区域的设置大同小异，同一班级里的活动区域更是长时间没有变化。 3、在游戏内容的选择上，教师能够注意从观察和发现幼儿的兴趣入手，选择促进幼儿发展的游戏内容，但也有的教师在选择中存在对游戏内容的价值判断把握不准的问题。班级活动区域内部活动材料的设计和投放缺乏内在的层次性和经常性的变化，许多材料利用率不高。 4、游戏指导中基本上都是教师的主动行为，说明现在教师在积极的教育责任心驱使下，对游戏的重视程度很高。但是教师将自己的意图强加给孩子，忽视观察基础上的指导；教师的指导并不符合孩子的意愿，并不是幼儿当时的游戏需要，要求过高或过低；教师的介入干扰、转移或替代了孩子原来的活动意向；有时教师的介入和参与不能引起幼儿的兴趣，等等。 5、教师大多把游戏结束后的讲评活动，当作发挥游戏教育作用的重要环节来做。这些讲评大都是教师预先选择的内容，大都围绕教师在游戏中的重点指导和随机指导的内容，教师的主观性很强。 通过学习，我认为在区域活动理念方面，应通过园本教研提高教师组织、指导区域活动的能力，改变区域活动形式的随机性、活动主题内容的随意性，时刻将幼儿的发展放在一切教育工作的首位，教师在区域活动指导中对自身的角色定位把握要有分寸。 在活动区的设置及活动材料的准备上，要从幼儿的年龄特点出发设置活动区，如在托班就不适宜硬性要求孩子玩娃娃家，而在托班利用婴儿比较喜欢的布置动物形象玩具，开设“宠物区”则比较符合其年龄特点。同时，要确定活动区的空间位置，选择最佳空间布置相应的活动区，在材料收集上可以根据各种材料的性能、使用的可能，在活动区分门别类，设区摆放，做到资源共享。
⑸ 幼儿园分享课的教育意义
未来社会在强调个性张扬自我表现的同时，更注重团队合作及与人相处的能力。而我们的幼儿缺乏分享意识和交往能力，一切以自我为中心、独占精神成为了形成良好社会性发展的很大障碍。 正是这些因素，让很多孩子存在着自私、孤僻、任性，独占心强、以自我为中心、不合群、合作意识差等性格问题，影响了其心智的成长，导致个性不成熟难以适应社会。在《幼儿园教育指导纲要》社会领域中明确指出：教育孩子与人交往，学习互助、合作和分享，有同情心等。“快乐分享”，利用幼儿园的集体活动帮助幼儿学会“与人分享”，消退自我中心的心态，促进每个孩子健康和谐发展。 由于孩子年龄小，缺乏社会交往经验，在分享活动过程中，往往会出现互相争抢、攻击的现象，这时就需要我们教师进行正确的引导和帮助，引导幼儿萌生与同伴分享玩具的意识，并能乐意分享。教会孩子友好的交往技能和一些礼貌用语，如：“我们两个一起玩好吗”、“咱们交换可以吗”等交往方式，并鼓励孩子自己解决遇到的困难，处理和同伴之间的矛盾，学会轮流、交换与合作，引导幼儿从被动交往逐渐过渡到主动交往，提高交往能力。以及学习各种与同伴合作分享的方法，在尝试中体验一起玩的快乐。
⑹ 幼儿园音乐教育活动的设计与创新收获与感悟
随着新纲要的颁布和新课程的实施,为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念,突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高幼儿素质,培养幼儿创新能力的重要学科。新课程主张通过各种艺术教育,使幼儿内在的情感得于表现和发展,进而促进幼儿健全人格的形成。并提出教师的作用在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富幼儿的审美经验,让幼儿体验表现和创造的快乐。艺术贵在创新,创新需要个性。因此,我们必须走进新课程,从幼儿的角度出发,构建新的音乐教学理念,通过灵活多样的途径发掘幼儿的潜能,培养幼儿的创新能力。现就自己在实际教学中的点滴做法,粗浅地谈一谈新课程理念下音乐教学中如何培养幼儿的创新能力。 一、创设宽松环境,激起创新欲望。 利用音乐来培养孩子的创造力,教师必须给孩子创造一个音乐环境。沉浸在音乐环境中,感受着音乐的旋律,体验着音乐的美感,幼儿会不时地迸发出音乐带来的创造灵感。音乐环境的营造,可以从物质环境、心里环境、文化环境等几个方面进行。 物质环境的营造,我们可以在教室里建音乐区角,提供丰富多彩的教学具供幼儿摆弄。在这里孩子们就可以尽情地跳呀,唱呀,尽情感受音乐的美。如:在欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》后,我把课上用的材料:鼓、自制的小旗帜、头巾等放到了音乐区。幼儿手拿道具,兴致勃勃,他们随着音乐表演起来。舞龙的舞龙、赛龙舟的赛龙舟、敲鼓助威的助威。这场景、这气势,可以说幼儿的创造力已发挥到了最高峰。 良好的心理环境的营造可以鼓励孩子,引导他们大胆参与创编活动,使他们从成功中获得信心,从而不断地挖掘他们的潜能。如:在大班歌曲《小星星》的教学中,我根据幼儿的生活经验,创设了“星星垂挂“的环境布置,并在灯管上扎上兰色的绉纸,把教室里的窗帘拉上,营造了夜晚的氛围。在这样一个宁静的夜晚,幼儿唱着歌,跳着舒展的动作。体验到了创编的乐趣,同时也提高了创编的兴趣。 文化环境的营造,我认为也是特别重要的。校园里的歌声,幼儿教师欢快的舞蹈及其流畅的节奏,都会对幼儿产生音乐的熏陶。随着新疆舞、蒙古舞的旋律,摆弄着他们最简单的舞姿,孩子们常常是自然而然地轻松应和着,时而慢走,时而跳跃。在这样的环境当中,是音乐激发了他们创造的欲望,是音乐环境赋予了他们创造性表达的激情和空间。 二、精选教学内容,拓展想像空间。 新课程要求教学内容联系幼儿的实际生活,有益于幼儿解决社会问题,从而提高幼儿的音乐修养。音乐只有来源于生活,才能创造于生活。因此,教学内容的选择,要符合幼儿身心发展,紧密联系幼儿的生活实际。教师应精心选择一些具有鲜明特点,易被幼儿接受的乐曲。在不同场合出现不同音乐,能有效激发幼儿兴趣。如运动时选择热烈的迪斯科;游戏时则选用活泼的钢琴曲……动人的旋律,明快的节奏促使幼儿跃跃欲试,参与活动的兴致顿然提高。 我国伟大的人民教育家陶行知曾说:“创造建立在幼儿一定的知识经验基础之上,必须让幼儿从自己经验里发生出来的知识做根。”这就要求幼儿园的教育应以幼儿生活为载体,创造性地开展教育教学。幼儿阶段是想象力最活跃、最丰富的阶段,是开发孩子创造力的重要时期。我根据幼儿的年龄特点,采用形式活泼且受幼儿喜欢的活动丰富幼儿的创造源泉。如:在组织音乐活动《下雨了》之前,我有意识地让幼儿在雨天时穿上雨靴、雨衣,打上雨伞,在大自然中感受雨。孩子们兴奋的在操场中玩耍,有的慢步,有的飞跑,有的在积水处踏得“啪啪啪”响,于是我引导幼儿发现雨落在不同的地方会发出什么声音。“老师,老师,我发现雨点落在雨伞上会发出“滴滴塔塔”的声音”。过了一会,有的小朋友拉着我的手来到草地上说:“老师,你知道吗?雨点落在小草上是没有声音的,而落在大型玩具上有“笃笃”的声音”。“哦,是吗?让我来听听看”。我把耳朵凑到了小草旁仔细的听。“哇,真的没有声音耶!”。于是,我提议让幼儿用雨点的不同声响来唱歌,幼儿在玩耍中进行了创造性活动。因此,精选音乐教学内容,丰富幼儿的感性经验,才能使幼儿发自内心地热爱音乐,更积极地去接触、“创造”音乐。 三、突破教学形式,构建创意课堂。 由于音乐教育的传统模式化,许多教师把完成《纲要》中规定的音乐教育任务看作是单纯地教会幼儿一定量的歌曲、舞蹈、律动和音乐游戏,一切都围着教材转,至于为什么要教这些歌曲、舞蹈、音乐游戏,教材之间有什么关系,教师很少去想。这样的教学过程,既忽视了幼儿对音乐的感受,又忽视了幼儿的创造。那么作为教师应该要突破传统的教学形式,才能有效地、不失时机促进幼儿音乐感受力的发展 1.让幼儿充分的动。 “动”是人的本性,动,是让幼儿感受音乐的一个好办法。动的目的是为了让幼儿听。例:一次我放了《学做解放军》的音乐,幼儿都禁不住动了起来,神气地走步、敬礼、持枪、吹号,那神情俨然像个解放军。音乐引起了幼儿情感上的共鸣,他们的动正是反映了音乐的情绪。在教《采茶》律动时,首先我让幼儿反复倾听音乐,体会乐曲欢乐、活泼的情景,我提示幼儿:“茶叶”丰收了,可做采茶动作。然后我再让幼儿听音乐,他们就产生想象活动了,我还通过自身动作来丰富幼儿的视觉形象,特别是让幼儿看看手是怎样抓住茶枝,手腕怎样转动就能采下茶叶的?幼儿获得了这些基本知识以后,也就有了音乐和与音乐形象相适应的视觉形象,此时便可以让幼儿随音乐来做采茶动作了,这样教学的效果跟以前大不一样了,幼儿随自己想象创造了许多动作。有的采一次点点头,有的两手轮着采,幼儿跳两跳采一下,有的做抱篮子状,以示“茶叶”丰收了……幼儿自得其乐地做着各种采茶动作,把音乐作品的节奏、欢乐及愉快情绪都表现在每一个动作上。 2.让幼儿自由的说。 听音乐编故事是在幼儿充分感受音乐、理解音乐形象的基础上再进行讲述的一种教学形式。为了充分满足幼儿的求知欲,提高他们的口语表达能力,教学中我适当增加了一些听音乐编故事的内容,收到了较好的效果。听音乐前,我先对幼儿作启发性谈话,引发他们的兴趣,使他们能专心致志地听音乐,在听的过程中发挥想象。我说:“小朋友,今天老师教你们学一种新本领,听听音乐编故事。你们在听时,要动脑筋想,音乐里有谁?在什么时间什么地方发生了什么事情?后来又怎么样?看谁能编出最好听的、最有趣的故事。”这样一说,幼儿就有了积极性,也会认真听音乐了。如:一次我选用了《春天》改编的管弦乐曲作为乐曲的开始,《彼德与狼》中描写的狼的音乐为第二段,《黑猫警长》中英勇追击的音乐为第三段,三段音乐经过巧妙的剪接,编成了故事的材料,幼儿听了很感兴趣。听完第一段音乐后,我提问“乐曲里表现的是什么季节?好象看到什么动物?”幼儿说“春天来了,小草融化了,小河里的冰融化了,河水哗啦啦的唱歌,草地上的草变绿了。一群小兔子在草地上吃又青又嫩的草。”还有的说“美丽的春天来了,草地上开满了五颜六色的花,勤劳的蜜蜂忙着采花粉,漂亮的蝴蝶在花丛中飞来飞去,小鸟在叽喳的唱歌,一群小兔在游戏。”听完第二段音乐,我启发幼儿:“小兔忽然听到了什么样的声音?它回过头来发现了什么?它心里是怎么想的?这时大灰狼想干什么?小白兔怎么办?”小朋友们争先恐后的讲:“小白兔听到了轻轻的声音,回头一看,在草地上发现了一只大灰狼。”听完第三段音乐,我又启发幼儿:“在这危险的时刻谁来了?黑猫警长是怎
⑺ 音乐游戏对幼儿的发展有什么作用
音乐游戏是在音乐伴随下进行的一种有规则的、以发展幼儿的音乐能力为目标的游戏活动。它把丰富的教育要求以生动有趣的游戏形式表现出来，幼儿在听听、唱唱、动动、玩玩当中掌握了一定的知识、技能，在不知不觉中渗透了常规教育和审美教育。同时在愉快而自由的游戏活动中，幼儿还获得积极愉快的情感体验和享受，愉悦了身心健康，培养并形成了他们对参与活动的兴趣和积极、主动的个性，发展了创造性。因此，音乐游戏能对幼儿的发展产生积极作用。 一、音乐游戏愉悦了幼儿的身心，促进其身心健康发展。 幼儿在参加音乐游戏活动时总是欢乐的，他们的情绪处在积极的状态，幼儿身体各器官也处于积极的状态。各种不同的音乐游戏，活动量大小不同，身体活动的部位不同，这些活动不仅促进了幼儿的神经、心脏、呼吸、骨骼、肌肉、消化等的发育，而且可以发展幼儿的基本动作。比如在小班音乐游戏《拉个圆圈走走》中，虽然小班幼儿是刚入园不久的新生，但欢快的音乐一响起，会让他们的恋母、恋家情结得到缓解，并且能激活其情绪，使他们更容易适应幼儿园生活，乐于参加幼儿园的活动。在活动中，随着走、跑、跳不同内容的交替，幼儿的走、跑、跳基本动作也得到了发展。他们的焦虑情绪也会被欢快的音乐、有趣的游戏给冲走，快乐的感觉油然而生。这种轻松愉快的氛围，对幼儿的身心健康发展也有着积极的作用。 二、音乐游戏可以巩固和丰富幼儿的已有经验和知识，促进其智力发展。 游戏是幼儿对现实生活的反映，音乐游戏是在此基础之上加上音乐的元素，对旧有的生活经验的升华和对新知识的探索。在音乐游戏中幼儿运用各种感知觉、注意力、记忆力、思维力、想象力积极活动。比如在中班音乐游戏《猫捉老鼠》中，幼儿要调动以往的生活经验和想象，怎样做动作才能和音乐匹配并在游戏中机智灵敏地捉住对方或不被对方捉住。再比如在大班音乐游戏《小老鼠与啤酒桶》中，老师在随着音乐讲述故事后，结合教具让幼儿了解游戏情节的发展。这时幼儿会根据已有的生活、知识经验，通过联想来巩固、加深对游戏情节的了解，从而为下面的表演游戏奠定良好的基础。由此可见，音乐游戏会对幼儿的知识经验积累产生积极影响，巩固和丰富幼儿知识，促进其智力等方面的发展。 三、音乐游戏在促进幼儿审美情趣方面也会产生积极作用。 在音乐游戏中，幼儿反映着自然界和社会生活中美好的事物，以及艺术作品中的美好形象，使用着艺术语言，这些都是增进幼儿美感的活动。通过动作去表现美、创造美，有助于幼儿审美能力和美的创造力的发展。在音乐游戏活动中，幼儿能主动地选择各种动作、造型、表情、手势等体态语及色彩鲜艳、生动丰富的道具，自由自在地感知美、体验美、创造美。 如在音乐游戏《水族馆》中，老师用色彩鲜艳的海绵纸做了一幅海底世界图，把海底生物世界活灵活现地表现出来，给小朋友视觉上美的感受。老师又让幼儿用动作来表现海底有哪些动物，这个环节使幼儿的肢体充分活动起来，有的小朋友摆出了美人鱼的造型，有的小朋友做出了美丽的小丑鱼，有的小朋友把自己变成了可爱的水母，还有的小朋友把自己变成了大鲨鱼??????，每个孩子都尽可能地把自己最美好的动作展示出来，表达自己对美丽的海底世界的向往。再加上美轮美奂的音乐，无不给幼儿以美的体验。游戏是幼儿产生美感的重要源泉，而音乐游戏更容易激发幼儿在优美动听的音乐中把美表现出来。 四、音乐游戏有利于幼儿创造力的发展。 音乐游戏也是一种创造性的活动，因为音乐游戏的过程是幼儿想象活动的过程。幼儿的想象发挥得越充分、丰富，他们的表演就越形象、生动。因此音乐游戏也能促进幼儿创造性的发展。比如我在上音乐游戏《赶花会》时，我用增加故事情节如：鸭妈妈带鸭宝宝去赶花会怎样走的路、怎样打的招呼等，引导幼儿进一步感受音乐的内容，并请幼儿随音乐做出各种不同的动作帮助幼儿体验和表现游戏情节；在音乐的第二段引导幼儿做出花儿开放的不同动作，并摆出造型。第三部分：幼儿自由表现乐曲性质，鼓励幼儿根据自己的想像把创编出的走路、打招呼、游泳过河、以及开花的造型等动作表演出来，再跟着音乐一起把游戏情节完整地展现出来，这样的学习过程能让幼儿动脑的积极性得到较好的发展，并能跟着教师的有效提问、引导，展开想像的翅膀，创编出和别人不一样的动作，与别人不一样的观点，发挥其创造性。再比如：我在上音乐游戏《包饺子》时，为了让幼儿感知饺子在锅里被煮开后是怎样翻滚的，包饺子的过程，我特地从家里带了电磁锅并现场和面，擀饺子皮、包饺子，创造出浓浓的包饺子场景，小朋友在这真实的场景中，自然而然地知道了包饺子、煮饺子的过程，了解了煮开锅的饺子是怎样在锅里翻滚的，当我请小朋友把自己想出的动作做给大家看时，有的小朋友用单脚跳来表现，有的小朋友双脚跳??????，还有的小朋友竟然翻起了跟头，还真像那锅里翻滚的饺子呢！我们不得不佩服孩子们的想象力是多么的丰富，他们的创造性思维是多么的。在这一学习过程中，幼儿把生活经验迁移到了音乐游戏的情节中来，不仅兴趣盎然，而且使他们的创造性得到了较好的发展。
⑻ 音乐活动教案对幼儿发展有什么价值
音乐游戏是一种以发展幼儿音乐能力，并且通过游戏的方式促进幼儿身心全面发展的教学活动，是幼儿园音乐教育中不可缺少的形式和内容。教师在游戏中教，幼儿在游戏中学，教学过程中贯穿生动、活泼、童趣的气氛，大大提高幼儿学习兴趣。 一、音乐游戏的内涵 关于游戏的定义，中外学者说法不一，他们认为游戏是一种...倾向、是一种行为、一种情景，游戏是生活的本质，游戏是幼儿的生活与工作等等。综合国内外学者对游戏本质及特征的认识，可以看出游戏具有源于内在动机、重过程轻结果、自由选择、主动参与、非实际性、具有积极情感等特征。《幼儿园工作规程》中提出：“游戏是对幼儿进行全面发展教育的重要形式”，《幼儿园教育指导纲要（试行）》中指出“幼儿园以游戏为基本活动”，这些提法都确定了游戏在幼儿园教育中的地位。音乐游戏是以歌唱、律动、演奏、欣赏等手段为主要形式的音乐教学活动，它将音乐和游戏紧密结合起来，以游戏的方式学习音乐，以音乐的内容进行游戏，促使幼儿拥有轻松、积极的学习心态，从而达到理想的教育效果。 二、音乐游戏的发展价值 在音乐游戏中，音乐和游戏是相互促进、相辅相成的，它将教育教学的要求以生动有趣的形式表现出来，帮助幼儿具体、形象地感受和理解音乐，获得一定的情绪情感体验，使孩子们在乐此不疲的游戏和玩耍中掌握音乐知识和技能，渗透品德教育和审美教育。它的发展价值主要体现在两个方面： （一）促进幼儿音乐能力的发展 音乐是音乐游戏的灵魂，贯穿音乐游戏活动的始终。幼儿在音乐游戏中可以伴随音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的异同、情绪的变化与发展感受音乐的情绪情感、体裁、形式以及音乐风格与流派，进而在教师的帮助和指导下通过游戏的方式锻炼自己，用手中的乐器或是身体表现和创造音乐。幼儿的音乐创造能力是以音乐感知能力为基础，是表现能力的升华。通过多样化的音乐游戏可以帮助幼儿通过音乐认识自我、认识世界，进而激发孩子的音乐潜能，帮助孩子用自己独特的表达方式来表现音乐。 （二）促进幼儿身心和谐发展 根据马斯洛的需要层次理论以及现代动机心理学关于内在动机的研究和对儿童行为的观察，儿童具有三个层次九种需要。驱使儿童去游戏的需要主要有身体活动的需要、与环境保持平衡与协调的需要以及社会性交往和自我实现的需要。游戏可以满足儿童在生理、认知、社会性发展和自我实现自我肯定等方面的需要。各种需要发动了游戏，游戏使各种需要得到满足，需要的满足带来快乐，快乐作为强化物使儿童对游戏活动本身产生兴趣，兴趣和快乐这两种情绪体验相互作用，相互补充，如此循环反复，游戏就成为儿童稳定的兴趣，成为儿童与外界环境相互作用的基本活动形式。 在音乐游戏中，幼儿可以通过发声训练锻炼肺活量以及声带和嗓音的柔韧性，通过舞蹈和律动锻炼手脚协调能力，通过打击乐器锻炼手持乐器的技巧以及脑中枢神经系统的配合能力等身体基本素质。音乐是帮助幼儿学习语言不可或缺的工具，一首首欢快活泼的歌曲往往就是一首朗朗上口的儿歌，通过音乐律动游戏学习单词、短句，积累语言经验，现如今许多智障儿童通过音乐治疗来刺激语言的发展，也是音乐对语言发展功能的体现。在音乐游戏中，幼儿对音乐的聆听可以提高幼儿的专注力，音乐中不同形式的音乐刺激幼儿分辨不同类型的声音以及声音中包含的情感，帮助幼儿培养注意力和良好的行为习惯。音乐是情感的艺术，音乐游戏让幼儿在情感体验中获得美好的生活经验，利用音乐游戏活动对幼儿进行审美教育，不仅会使幼儿在音乐活动中体验积极快乐的情绪，在情感上产生共鸣，还可以培养幼儿的审美感知，提高幼儿的审美理解，从而对幼儿的道德品质、行为习惯及审美能力产生积极影响。音乐游戏还可以多途径帮助幼儿形成独立的音乐个性，同时在游戏的过程中对游戏规则的遵守等还有利于幼儿集体意识和合作意识的形成，提高幼儿同伴交往的能力，帮助幼儿各种社会性特征得到锻炼和培养。 三、音乐游戏的教学指导策略 （一）选择合适的活动材料 选择合适的音乐作品是开展音乐游戏的关键。选择的作品既要富有音乐性，也要富有游戏性。音乐游戏分为歌唱类音乐游戏、律动类音乐游戏、演奏类音乐游戏和欣赏类音乐游戏四种主要类型。歌唱类的音乐游戏在选材时应该选择歌词内容简单有趣、易记且易被幼儿理解，节奏和旋律比较平稳，歌曲速度适宜，结构简单多重复，适合幼儿用动作表现歌词内容，适合自发自由编唱的。例如《我爱我的小动物》这首歌，结构短小，节奏简单，歌词内容通俗易懂，孩子在学唱时可以用动作表现不同的小动物，还可以角色扮演并变换角色，边做动作边学唱歌曲。律动类的音乐游戏应该选择节奏感十分强的音乐，幼儿很容易通过身体律动或模仿性的动作来表现的，例如《泡泡不见了》这首歌，歌词部分可以用模仿性的动作表现，间奏部分可以用拍手拍腿等动作表现。演奏类的音乐游戏应该选择节奏感强，高低、强弱、长短、快慢对比强烈的，适合幼儿用不同乐器配器的音乐材料。欣赏类的音乐游戏应该注重选择音乐情绪情感变化强烈的，比如悲伤、高兴、调皮、紧张等。幼儿通过对音乐的喜怒哀乐的感知会帮助他形成对音乐的理解，也为日后建立丰富的音乐情感打下基础。 （二）制定适宜的音乐游戏活动目标 适宜的音乐游戏目标是有效开展音乐游戏的基础，教师在制定活动目标时应该根据幼儿园音乐教育的总目标和幼儿的身心发展水平来确定。比如根据小班幼儿律动能力以模仿为主、以单纯大肌肉动作为主、持续时间短的特点，因此在活动目标上大多以情感为主、动作为辅，发展小班幼儿在律动游戏中积极参与的态度，感受律动给他们带来的快乐。而大班幼儿由于动作的抽象性增强，动作与音乐的协调性增强，活动时间也较长，对动作的记忆力增强，因此在设计活动目标时可以对幼儿动作协调性方面提出更高的要求。目标要求的不同，教师在设计游戏活动时侧重点就不同，就能够根据不同孩子的需要制定不同的游戏活动方案。 （三）创设良好的游戏环境 游戏环境的创设包括物质环境，也包括心理环境的创设。物质方面应提供幼儿参与音乐游戏的材料和场地，律动音乐游戏应保证每个幼儿都有活动的空间，演奏类音乐游戏应保证每个孩子都有参与配器的合适乐器。同时要注重宽松、自由、和谐的人际环境的创设，包括良好的师幼关系以及同伴关系。 （四）游戏过程中进行有针对性的游戏指导和规则设定 游戏具有“自然性”和“教育性”双重属性，因此，在幼儿游戏过程中，教师在注重培养幼儿游戏的自主性的同时，也应加强指导，给予幼儿游戏自由的同时强调规则意识。在音乐游戏活动中，老师应该仔细观察幼儿表现，在幼儿成功尝试后给予肯定的评价，在幼儿尝试失败或遇到困难止步不前时适时给予帮助和指导。 音乐游戏的有趣性决定了幼儿在游戏过程中容易出现过度兴奋、人际冲突等现象，而通过规则的设立帮助幼儿保持适度兴奋状态是音乐游戏顺利开展的重要条件。应鼓励幼儿自己设立游戏规则，引导幼儿增强游戏活动中的自律意识。只有这样，他们才能在这些活动中体验到集体创造的快乐，学会理解、接纳、欣赏他人，学习与同伴的交流和合作。 （五）给予具体有针对性的评价 评价是了解幼儿发展水平，检测教育活动有效性的重要途径，针对幼儿在音乐游戏中的表现进行有针对性的评价可以帮助我们更好地了解幼儿的发展水平，以便我们调整活动计划，更好地促进幼儿的发展。例如