柏林音乐剧

① 柏林音乐学院怎么样

柏林音乐学院是德国乃至欧洲著名的音乐院校，柏林音乐学院是国内的习惯称呼，这所学校的全称是柏林“汉斯·埃斯勒”音乐学院（Hochschule fuer Musik “HannsEisler” Berlin）。 柏林音乐学院位于德国首都柏林的中部，在Gendarmen广场的剧院和中心建筑的周围，有着优越的人文环境和地理位置，并深受众多艺术家和音乐家优良传统的积极影响。柏林音乐学院与柏林音乐厅以及柏林爱乐乐团有紧密的合作，为音乐学院的学子们提供了广泛而有吸引力的学习机会和环境。
柏林音乐学院成立于1950年，学院对越来越多的申请者具有强大吸引力的原因之一是该学院有许多在国际上享有盛名的艺术家和教育家，保证了学院高质量的教育水平。 除了经典的器乐演奏专业外，音乐学院还开设了声乐，音乐剧导演，指挥，作曲，爵士乐，流行乐等等课程。

② 德国柏林音乐学院就是柏林艺术大学吗

德国柏抄林艺术大学udk好申请吗？
1、背景要求
相关专业本科在读或大专/本科毕业生；具有或相当于德国高中学历：来自中国的申请人为音乐学院正式学生或艺术类中学生，如音乐学院附中；普通初/高中生，有国内相关专业比赛获奖证书者亦可。具有较好的德语水平。
2、申请时间
柏林艺术大学夏季学期申请截止日期为10月15日至11月14日，冬季学期申请截止日期为3月15日至4月14日
3、年龄要求
年龄一般在18-30岁之间，通过入学考试
4、申请材料
个人简历，护照复印件，护照照片，小学毕业证复印件，初中毕业证复印件，德语学时证明，APS审核证书，高中生提供（高中在读证明或毕业证翻译公证件；高中成绩单翻译公证件），大学生提供（大学在读证明或者毕业证学位证翻译公证件；大学成绩单翻译公证件）
德国柏林艺术大学udk有哪些专业？
美术学院：美术，美术教育
设计学院：建筑，设计（产品设计，时装设计），视觉传媒，企业及商业通讯，艺术与媒体
表演艺术学院：声乐/音乐剧、表演、音乐喜剧、舞台设计、服装设计、编剧、现代舞、舞蹈编导

③ 求欧美话剧舞台剧最好是音乐剧，求推荐一下，半小时之内的，急求&跪求！

《怀疑》讲述了一所位于纽约市的天主教会学校内，阿洛西斯修女对弗林神父与男童之间产生了怀疑，到底是修女被偏见和嫉妒蒙蔽了双眼，还是神父开明平和外表下隐藏着的不可告人的私心？在这里，怀疑无疑是有力量的，它有机会让我们无限地接近真相，然而怀疑又是令人害怕的，它甚至可以推毁我们的信念。根据卢曼特柏林电影金熊奖处女作《十二怒汉》改编的话剧《12个人》讲的是一场看似已成定局的判决，由于其中一人的异议而变得审慎和复杂起来。对生命的尊重、对偏见的反思、对公正的责任……逐渐地改变着他们的裁定。在生活中，很多时候我们都应该学会如何审视。第63届托尼奖最佳舞台剧、最佳导演和最佳女演员奖，百老汇经典话剧《杀戮之神》，法国女作家雷泽的作品从来都是以小见大，从生活的琐碎中折射出大道理，两对优雅的现代父母，因为孩子的打架而起了争执，并逐渐撕开了他们身上文明人的外衣，直到无法自拨。现代文明人身上始终保留着根深蒂固的野蛮性，这是一出让观众穿着衣服走进剧场，会被扒光衣服走出剧场的作品。2001年普利策最佳戏剧奖、托尼奖最佳戏剧奖，百老汇经典情感名剧《求证》讲述了一个关于天才与信任的故事。天才数学家罗伯特一本记录着数学论证的笔记本横亘在女儿凯瑟琳和学生哈罗德的爱情路上，姐姐与爱人的不信任，让敏感的凯瑟琳陷入了情感的伤痛之中。在生活之中，情感又如何能被论证。欧美剧坛最争议的话题之作、百老汇经典话剧《奥里安娜》是大卫马麦特的代表作品，一直在被世界各地轮番上演，事情在女学生与男教授之间展开，从求助、了解、争执到控告，观众关注人物命运变化的同时更加关注的可能是话语权的争夺与转变……悬疑惊悚喜剧《死亡陷阱》是一个不断出乎人意料之外的故事，曾经风光无限的编剧辛得尼新作惨败，想夺取自己学生克里福特的作品从而翻身，他不惜在妻子面前杀害了自己的学生，然而事情的本来面目却远非如此，这是一出与观众较脑力的戏……托尼奖最佳剧本、百老汇悬疑经典《侦察》，男人心怀鬼胎，陷阱布局极其完美；表面看似平静的对决中，冲突一触即发。伦敦西区热演的惊悚剧《黑衣女人》，讲述的是一个有开场却没有开始的故事，演员讲述的表演的只是故事，而所有的恐怖都是由观众自己慢慢建立起来的，它源自你的内心最深处，一片片、一点点，从无到有，刻骨铭心。

④ 德国有哪些音乐片值得一看

1.《布达佩斯之恋》

该部音乐电影讲述了德国音乐史上一段著名的三角恋，德国著名音乐家舒曼和其妻子克拉拉及青年音乐家布达姆斯的一段爱恨纠葛。在十九世纪的德国，受到意大利文艺复兴的和马丁·路德宗教改革的影响，社会中充满了人文主义和浪漫主义的气息，著名音乐家舒曼和其妻子克拉拉也住在这里，贫穷少年布达姆斯仰慕舒曼，带着自己的作品来到这里。舒曼被布达姆斯的天赋所打动，邀请他在家里住下。初始，布达姆斯和舒曼一家相处极为愉快，但后来他发现自己爱上了自己的师母，为了断绝这段恋情，布达姆斯选择了离开。

⑤ 欧文·柏林的主要作品

词曲作家欧文·柏林 （Irving Berlin） 是美国流行音乐界的一位巨人，一生写了900多首歌曲，19部音乐剧，为18部电影配曲。
他为很多正剧、音乐喜剧和电影创作过歌曲，其中包括《飞燕金枪》（1946年）和《风流贵妇》（1950年）。他写了很多流行歌曲，其中有《蓝色天空》、《好姑娘就像美妙的旋律》、《复活节游行》、《银色圣诞》和《上帝保佑美国》。
柏林出生于俄罗斯莫吉廖夫州。柏林一家19世纪90年代早期在纽约定居，他的青年时代在纽约下东区（Lower East Side）度过。他做过音乐招待，1909年开始歌曲作词，供一家出版社出版。他没有接受过正规的音乐教育。
每一年圣诞节，在《平安夜》、《圣诞铃声》之外，相信大家都听过一首《白色圣诞》（White Christ-mas）：
我梦见一个白色圣诞
就像我昔日所熟知的那些
群树闪烁，孩童们倾听
雪中雪橇的声音。
我梦见一个白色圣诞
随着我寄的每一张圣诞卡，
愿你的日子明亮愉快。
愿你的圣诞年年雪白。
也许很多人并不知道这首歌的作者叫欧文·柏林（IrvingBerlin），也许更少人知道活了101岁的欧文·柏林曾经写过多达1500首的歌曲，包括知名的『双荚相依』（CheekTo Cheek）、《永远》（Always、《怀念》（Remember）、《蓝天》（blue Skies）、《海有多深？》（How Deep Is The Ocean?）、《天佑美国》（GodBless America）以及《娱乐至上》（There's No Business Like Show Business）等。
欧文·柏林所谱写的曲调风靡20世纪美国将近80年之久，他在30岁时已是传奇人物，而后又为19部白老汇歌舞剧和18部好莱坞电影谱曲。这位无师自通的音乐界巨人于1911年写成他第一首成名曲〈亚历山大的爵士乐队〉（Alexander’s Ragtime Band），“这首歌使欧文·柏林的音乐生涯永远和美国音乐交织在一起”——小提琴家史坦因（Issac Stern）如是说。他又说：“美国的音乐在他的钢琴下诞生。”1966年，欧文·柏林为上演的歌舞剧《安妮拿起你的枪》写下了他最后一首歌《老式婚礼》。在这55年生中，贩文·柏林的创作源源不绝，受更沉听，人入耳熟能详：这些歌深入全美各家庭中，温暖了每一个人的心房。

⑥ 音乐剧巴黎圣母院 有没有获奖过具体有哪些奖项

音乐剧《巴黎圣母院》又称《钟楼怪人》，前几年迪斯尼就拍摄了《钟楼怪人》的动画电影，产生了不小影响，至今还让许多人（尤其是小孩子）回味。而法国和英国拍摄的电影《巴黎圣母院》也早已引进中国并配音，记得十几年前常在电视上看到。
音乐剧《巴黎圣母院》的走红要比小说和电影晚得多了。1993年，法裔加拿大剧作家吕克.普拉蒙东（Luc.Plamondon）开始着手创作音乐剧《巴黎圣母院》。普拉蒙东属于大器晚成的词作家，他从50年代就开始从事歌词和剧本的创作，但直到70年代末才真正出名。现在他已经被认为是最优秀的法语词作家。
在93年，法国词曲作者阿兰.鲍伯利（Alain Boublil）和克劳德.米歇尔.勋伯格(Claude-Michel Schonberg)已经创作了《悲惨世界》和《西贡小姐》， 这两部剧目均获得了辉煌的成功，让世人看到了法国人创作音乐剧的实力。这一状况多少对普拉蒙东有相当的促动。他看中了雨果的另一部长篇小说《巴黎圣母院》，并被小说的魅力深深折服， 将这样一部已经铭刻在世界人民心中的巨作搬上音乐剧舞台，一定是一个很好的选择。 普拉蒙东找到了当时已经闻名欧美的法裔音乐才子理查德.科奇安特（Richard Cocciante）， 两人一拍即合，在1994至1996这三年里，普拉蒙东为《巴黎圣母院》写下了600页的笔记和30多首歌曲的歌词。在96年底，他们俩合作完成了拥有50段音乐，40余首歌曲，时间长3个小时的大型音乐剧《巴黎圣母院》。
同《悲惨世界》一样，《巴黎圣母院》也改编自法国大文豪雨果的小说，事实证明，雨果的小说也确实具有改编为音乐剧的质素，至今已经有《悲惨世界》《巴黎圣母院》和《克伦威尔》三部雨果的小说被改编成了音乐剧，而且都获得了不小的成功。
1997年普拉蒙东聘请了加拿大导演吉列尔斯.米舒（Gilles.Msheu）担任导演，由法国著名的“Charles Talar” 演艺公司投资制作音乐剧《巴黎圣母院》， “Charles Talar”演艺公司是法国最著名的演出制作公司，曾造就了一大批世界级的演艺明星。同年，《巴黎圣母院》剧团有限公司成立了，开始了正规化的制作。
《巴黎圣母院》的剧团成员共有24位群体演员、7位主角演员、30位舞美、15位技术人员及若干行政人员。剧团经过一年的筹备，1998年9月16日在巴黎隆重上演，引起了强烈的艺术震撼，在98年剩下的三个月时间里，《巴黎圣母院》连演了126场，50万张门票全部售完。在短短不到一年的时间，就售出两百万张门票，成为法国有史以来最成功的音乐剧，打破了过去由《悲惨世界》保持的记录。
在接下来的几年里，《巴黎圣母院》开始了世界巡回公演，创下了直接剧场观众400多万人的佳绩，巡演的国家有：比利时的布鲁塞尔、加拿大的蒙特利尔、瑞士的日内瓦、英国的伦敦、意大利的米兰、俄罗斯的莫斯科、荷兰的阿姆斯特丹、黎巴嫩的里本等。巡演十分成功，好评如潮，CD更是卖的脱销。至今，《巴黎圣母院》共售出唱片近700万张、录象带100余万张、DVD近20万张，剧中的单曲“美人(Belle)”更是获得许多著名世界音乐奖项，被众多歌手翻唱。
音乐剧《巴黎圣母院》还获得了法国“最佳演出年度奖”、“最佳曲目年度奖”、“最佳世纪歌曲观众奖”。在加拿大魁北克获得了“最佳唱片奖”、“最佳年度演出奖”、“最佳圣堂歌曲奖”、“最佳导演年度奖”。在摩纳哥获得了“世界音乐法语唱片最佳销售奖”。
在2000年元月，英文版的《巴黎圣母院》诞生了，这意味着《巴黎圣母院》真正登上了世界的音乐剧舞台，2000年5月，剧团正式从法国巴黎移到了伦敦西区，以期获得更大的成功。

小说与剧情：

《巴黎圣母院》是雨果的第一部大型浪漫主义小说。小说讲述了15世纪法国一个跌宕起伏的故事，揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，同时描写了下层劳动人民的善良和无奈，是表现雨果人道主义思想的力作。
音乐剧《巴黎圣母院》的剧情和小说剧情基本一致，在人物上也没有很大的更改。相对而言比较大的人物调整是剧中角色葛林果，他除了扮演小说中的游吟诗人和吉普赛女郎艾米斯拉达有名无实的丈夫之外，还担任了故事情节的叙述者，起到了讲述剧情和过渡段落的作用。

⑦ 秀林和柏林是什么韩剧里的人物

《乘着歌声的爱情》通过三个家庭的故事，给观众传达家人的温暖。是由KBS TV《爱也好，恨版也好》、《奇男怪女》、《爱权情啊爱情啊》的导演李德建和KBS TV《愿为你摘星揽月》的编剧洪英喜联手合作的作品。白成铉作为男主演将饰演充满调皮魅力的“朴玄雨”一角，与金多顺饰演的音乐剧志愿生演绎纯纯的爱情，为剧情增加暧昧的情节。金亨俊在剧中将饰演剧团代表兼音乐剧导演韩泰京的角色。

孔德林是一个爱好唱歌的人
德林的姐姐孔秀林是一名能干的律师

⑧ 巴黎圣母院音乐剧音乐特点

音乐剧——巴黎圣母院
当代罕见的旷世巨作，法语版音乐剧《巴黎圣母院》，一出改编自法文学巨擘雨果的不朽名著，由欧美乐界顶尖才子Luc Plamondon谱词，Richard Cocciante作曲，本剧率先于1998年1月的法国嘎纳唱片大展中绽放异彩，同年9月16号正式在巴黎国会大厅推出首演，撼动人心佳评如潮。首演未及两年，其魅力风潮迅速袭卷欧陆，此剧在法语系国家连演130场，盛况空前，同时荣获加拿大FELIX艺术奖项“年度剧作”、“年度最佳歌曲”与“年度最畅销专辑”多项殊荣。
19世纪的法国大文豪维克多·雨果偶然看到了巴黎圣母院墙上深深刻下的希腊字母“ΑΝΑΓΚΗ”，它代表了天数－命运之神“Destiny”，一部不朽的传世之作——《巴黎圣母院》就这样诞生了。本剧取材于这部世界名著，强烈而具有震撼力的现代音乐，极具视觉效果的舞台布景，尽情投入的表演，生动的表达出了原著中对教会和封建制度的揭露和鞭挞、对教会人士邪恶行径和贵族卑劣的精神道德的抨击、对人道主义仁爱精神的颂扬。巴黎圣母院剧中角色与场面充满对立及冲突：倾慕与狂恋，誓言与背叛，权利与占有，宿命与抗争，原罪与救赎，沉沦与升华，跌宕起伏的戏剧张力，建构成一部波澜壮阔血泪交织的悲剧史诗，跨越时代潮流与文化藩篱，开创当代音乐剧的新纪元。[12]
基本资料
【作曲】Richard Cocciante
【法文作词】Luc Plamondon
【英文作词】Will Jennings
【原著】维克多·雨果Victor Hugo
【导演】Gilles Maheu
【编舞】Martino Muller
【布景设计】Christian Ratz
【服装设计】Fred Sathal
【灯光设计】Alain Lortie
【英文版首演】2000年元月24日美国拉斯维加斯[13]
创作背景
当鲍伯利和勋伯格以《悲惨世界》(Les Miserables)与《西贡小姐》(Miss Saigon)造成轰动，来自法国的作品逐渐获得世人的喜爱。近年一部来自法国的音乐剧新作品，改编自雨果名著的《巴黎圣母院》，又在国际上引领瞩目的风潮。
雨果这位被誉为19世纪法国浪漫主义大文豪，除了《悲惨世界》之外，还创作了《巴黎圣母院》、《克伦威尔》等文坛名著，他的一生经历了漫长而动荡的历史时期，当时法国文坛正处于古典及浪漫主义冲突之际，他力主浪漫风格，以磅礴的气魄、丰富的想象力、华丽的词藻傲视文坛，更以曲折离奇的情节撼动读者心弦。《巴黎圣母院》讲述了这样的一个故事：担任全剧“主述”的游唱诗人葛林果，是吉普赛女郎艾斯梅拉达(Esmeralda)有名无实的丈夫，艾斯梅拉达出于同情心，为了让他免于被族人处死才允诺和他结婚。天生畸形、被巴黎圣母院收容而担任敲钟人的加西莫多(Quasimodo)，以及圣母院的副主教弗侯洛(Frollo)与侍卫队的队长腓比斯(Phoebus)，都情不自禁地爱上了美丽的艾斯梅拉达。一生侍奉天主的弗侯洛，明知男女之爱是神职人员的禁忌，仍然难以自拔。而腓比斯虽然已有娇美的未婚妻百合(Fleur-de-Lys)为伴，却因为生性风流而意图染指艾斯梅拉达。他们三个人共同合唱的“Belle”，在法国单曲市场创下了300万张的傲人成绩。加西莫多自惭形秽，只敢把爱意深埋心中。艾斯梅拉达爱上了腓比斯，引起弗侯洛的妒恨，他趁着艾斯梅拉达与腓比斯幽会时，刺伤了腓比斯，然后嫁祸给艾斯梅拉达，要胁她以身相许，否则就要将她处死。她拒绝服从，被送上了绞刑台。加西莫多奋不顾身到法场劫人，把她藏在圣母院中。不久，吉普赛人的领袖克娄潘率众攻打圣母院，意图解救艾斯梅拉达。腓比斯率领卫队击溃了吉普赛群众，克数潘被杀，葛林果取代了领导人的地位。自知无力对抗军队的加西莫多，让弗侯洛把艾斯梅拉达交给腓比斯，因为他以为腓比斯是来解救她的。未料及腓比斯由于不敢再触怒未婚妻，而宣布将艾斯梅拉达处死。悲愤之中，加西莫多把弗侯洛从钟楼顶端推下，然后去解救艾斯梅拉达，只可惜为为时已晚。他哀求刽子手的同意，抱走了艾斯梅拉达的遗体，躲藏在巴黎公墓的地窖里，为艾斯梅拉达以死殉情。
这一故事永远是值得音乐剧作家们深入挖掘的好题材。以它为基本架构所改编的音乐剧有安德鲁洛伊韦伯的《歌剧魅影》、迪斯尼的《美女与野兽》和《巴黎圣母院》等等。和迪斯尼的大团圆结局版本不同，这出剧以悲剧收场，没有作大幅的删改，比较忠实于原著。
法国人抢先推出了法文版的音乐剧《巴黎圣母院》，据说是因为看见迪斯尼版本的首演居然是在柏林，心中颇为不平。这出剧由加拿大词曲家Luc Palmondon和法裔混血儿、欧洲原创歌手Richard Cocciante合作，于1998年在巴黎国会大厅首演。在伦敦上演之前，它的法语版本在1999年9月起进行了欧洲的巡回公演，其中包括法国、瑞士及比利时等法语系国家。公演十分成功，好评如潮，CD更是卖的如火如荼，一度脱销。10月起，此剧横跨大西洋，在加拿大法语区魁北克省开始巡回演出，又一次引起轰动。这出音乐剧的英语版从2000年元月起在美国拉斯维加斯演出半年，场场爆满。5月份，剧团正式移师伦敦西区，准备常驻此地，以期创造另一个奇迹。