不插电现场音乐会

⑴ 什么叫做不插电演唱会

“不插电”（Unplug）这个概念，只是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分，不是什么可以严格描述的东西，比“Grunge”、“Death Metal”那些更难描述，楼主就不要追究细节了。

大致上，“不插电”只是相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。

至于上面朋友谈到的accoustic guitar问题，也没有什么严格的说法，用mic收纯木吉他的声音，或者用电箱进电箱专用Amp然后再mic收，在“不插电”的show里面是都可以接受的，楼主可以找一些MTV系列的“Unplug”现场DVD，就可以印证这一点了，我个人就觉得没必要去争论这个，大概知道“不插电”的意义就好，本来就不是个什么严谨的东西。

“不插电”，是针对大量使用电子效果、色彩饱满的电声show而言，不仅仅是吉他的问题，连人的嘴巴也针对，比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的show里面，一般是不被接受的。

最后再罗嗦一句，对于一场比较纯粹的“不插电”show，甚之不仅仅是上面提到的硬件需要调整，往往连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同，当然，需不需要尽量保证原作的风格和味道，就在表演者自己了。

⑵ 不插电音乐会

“不插电”（）这个概念，是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分。相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。用mic收accoustic guitar的声音，或者用电箱进电箱专用Amp然后再mic收，在“不插电”的show里面是都可以接受的。所谓“不插电”，是针对大量使用电子效果、色彩饱满的电声show而言，不仅仅是吉他的问题，连人的声音也针对，比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的show里面，一般是不被接受的。对于一场比较纯粹的“不插电”show，不仅仅是上面提到的硬件需要调整，往往连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同，当然，需不需要尽量保证原作的风格和味道，就在表演者自己了。

大约10多年前，音乐台推出了这样一个演出形式 。因为所有的摇滚乐队，都是以失真吉他或者是特别强悍的鼓作为他们的代表，不管是重型音乐，还是其他的音乐。所以他们在演出的时候，靠这种强悍的鼓声和失真的吉他声震撼观众，其实观众在震撼之余往往忽略了歌本身和音乐本身。

回到音乐最初的状态，其实作为一首歌，它们都是从心情开始写起的，从这样一个状态，呈现出另外一个状态。最早的时候，因为这个原因才出现了一个不插电的主意，很快，有特别棒的乐队，做了不插电的精彩的演出。到后来，太多，太多了。几乎所有优秀的乐队，都会做不插电演出，比如NIRVANA。

不插电现场相对来讲，和观众挨得比较近，非常安静，好多乐手都是坐着演出，通过很安静的木吉他伴奏。而音乐的合声，在失真吉他里，往往是配音墙，并没有比较细的音符，色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候，会把所有的因素通过木吉他颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。

不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。

⑶ unplugged不插电音乐会

“不插电”（Unplugged）这个概念，是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分。相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。用mic收accoustic guitar的声音，或者用电箱进电箱专用Amp然后再mic收，在“不插电”的show里面是都可以接受的。所谓“不插电”，是针对大量使用电子效果、色彩饱满的电声show而言，不仅仅是吉他的问题，连人的声音也针对，比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的show里面，一般是不被接受的。对于一场比较纯粹的“不插电”show，不仅仅是上面提到的硬件需要调整，往往连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同，当然，需不需要尽量保证原作的风格和味道，就在表演者自己了。

大约10多年前，音乐台推出了这样一个演出形式 。因为所有的摇滚乐队，都是以失真吉他或者是特别强悍的鼓作为他们的代表，不管是重型音乐，还是其他的音乐。所以他们在演出的时候，靠这种强悍的鼓声和失真的吉他声震撼观众，其实观众在震撼之余往往忽略了歌本身和音乐本身。

回到音乐最初的状态，其实作为一首歌，它们都是从心情开始写起的，从这样一个状态，呈现出另外一个状态。最早的时候，因为这个原因才出现了一个不插电的主意，很快，有特别棒的乐队，做了不插电的精彩的演出。到后来，太多，太多了。几乎所有优秀的乐队，都会做不插电演出，比如NIRVANA。

不插电现场相对来讲，和观众挨得比较近，非常安静，好多乐手都是坐着演出，通过很安静的木吉他伴奏。而音乐的合声，在失真吉他里，往往是配音墙，并没有比较细的音符，色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候，会把所有的因素通过木吉他颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。

不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。

⑷ 不插电演唱会是什么意思

不插电演唱会原意：为“不使用（电源）插座”

专指不使用电子乐器，不经过电子设备的修饰加工的现场化的流行音乐表演形式。

“不插电”是对以多轨录音和电子音响合成技术制作出来的高度人工雕琢化的流行音乐的一种反动，意在保持流行音乐纯朴、真实的艺术灵性，崇尚高超精湛的现场表演技艺 。

“不插电”（Unplug）这个概念，只是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分，不是什么可以严格描述的东西，比“Grunge”、“Death Metal”那些更难描述，就不要追究细节了。

(4)不插电现场音乐会扩展阅读：

不插电演出

1993年11月18日，Nirvana涅槃乐队应MTV的邀请，举办了一场堪称经典的演出《涅槃：MTV不插电演唱会》。

这次表演多年以来都为摇滚乐迷所津津乐道，确立了这个意为“完美的天赐的福”的乐队在乐坛上的不朽地位，

更开创了MTV台不插电演唱会的先河，也把这种环保又怀旧的演唱形式固定了下来。然而让无数歌迷叹惋的是，仅仅五个月之后，乐队的主音Kurt Con就离奇离世，让这场不插电演唱会成为了这个摇滚天团的绝世遗音。

在2016年获得了诺贝尔文学奖的Bob Dylan曾经在1995年录制了一张“MTV Unplugged”专辑，不但记录下了Bob Dylan在现场演出时的精髓，也找回了他的表演敏感度。

Dylan自然的唱腔，在不插电的氛围下与民谣、早期摇滚和乡村音乐完美地融合为一体，听的时候就能感受到十分优美的灵魂张力。

2007年，欧美创作小天后艾薇儿在拉斯维加斯的Roxy剧院举办了一场小型的不插电演唱会。她演唱了skater boy、girlfriend、innocence等经典曲目，清亮的声音搭配一把简单的木吉他，纯朴又动人。

⑸ 音乐演唱会里不插电是什么意思

不插电演唱会原意为“不使用（电源）插座”，转指不使用电子乐器，不经过电子设备的修饰加工的现场化的流行音乐表演形式。

“不插电”是对以多轨录音和电子音响合成技术制作出来的高度人工雕琢化的流行音乐的一种反动，意在保持流行音乐纯朴、真实的艺术灵性，崇尚高超精湛的现场表演技艺 。

“不插电”（Unplug）这个概念，只是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分，不是什么可以严格描述的东西，比“Grunge”、“Death Metal”那些更难描述，楼主就不要追究细节了。

大致上，“不插电”只是相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。

至于上面朋友谈到的accoustic guitar问题，也没有什么严格的说法，用mic收纯木吉他的声音，或者用电箱进电箱专用Amp然后再mic收，在“不插电”的show里面是都可以接受的，楼主可以找一些MTV系列的“Unplug”现场DVD，就可以印证这一点了，我个人就觉得没必要去争论这个，大概知道“不插电”的意义就好，本来就不是个什么严谨的东西。

“不插电”，是针对大量使用电子效果、色彩饱满的电声show而言，不仅仅是吉他的问题，连人的嘴巴也针对，比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的show里面，一般是不被接受的。

最后再罗嗦一句，对于一场比较纯粹的“不插电”show，甚之不仅仅是上面提到的硬件需要调整，往往连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同，当然，需不需要尽量保证原作的风格和味道，就在表演者自己了。

或者是一场没有休息时间的,歌手不换服装,一直留在舞台上演唱

⑹ 什么叫不插电演唱会

不插电，就是“Unplugged”，直译为“拔掉电源插头”。现在多指一种摒弃全电声乐队效果的音乐形式。它通过尽量使用原声乐器，以获得纯净音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。
不插电是电声乐器发展到饱和期的产物，是对目前“多轨录音和电子音响合成技术”的一种反抗。
相对于经过电子设备修饰加工后的失真音响，“不插电”音乐人尽可能用本真的声部和“钢琴、木吉他、木贝司或人的掌声”等原生乐器来保持音乐的纯朴性。
但是，“不插电”不是清唱，一场“不插电”音乐会也需要灯光、乐队或和声。“不插电”也并不是完全排除电声设备，但电声设备的主要用途是为了扩音，如麦克风。
“不插电”不仅仅是吉他等电声设备的问题，连人的嘴巴也有讲究。比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的演出里，一般是不被接受的。 对于一场比较纯粹的“不插电”演出，甚至连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同。
“不插电”在欧洲甚为流行，在国内，李泉、陈奕迅、卢巧音、李宇春等歌手都曾举办过“不插电”演唱会。从某种程度来讲，“不插电”更接近音乐最初的状态，具有很强的怀旧色彩。
这里顺便提一个词“acoustic”。在“不插电”演唱会上，乐队所用的乐器大都是acoustic instruments，如acoustic guitar；acoustic bass，acoustic与electronical（电子的）相对，意思是“非电声乐器 不插电现场相对来讲，和观众挨得比较近，非常安静，好多乐手都是坐着演出，通过很安静的木吉他伴奏。而音乐的合声，在失真吉他里，往往是配音墙，并没有比较细的音符，色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候，会把所有的因素通过木吉他颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。
不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。

⑺ 什么叫做不插电演唱会

。“不插电”不是清唱，一场“不插电”音乐会也需要灯光、乐队或和声。“不插电”也并不是完全排除电声设备，但电声设备的主要用途是为了扩音，如麦克风 、爵士电风琴(JazzOrgan)、颤音琴(Vibraphone)和空心电吉他等“电动”(Electric，又称“电扩音”)乐器和设备还是可以使用的，而电子合成器、带有各种效果器的电吉他、电子鼓、MIDI设备、数字式调音台等电子(Electronic)乐器和设备则肯定被禁用。
Unplugged是动词plug（将插头插入插座）的否定形式，直译为“拔掉电源插头”，很明显，它是电声乐器发展到饱和期的产物，是对目前“多轨录音和电子音响合成技术”的一种反抗。 相对于经过电子设备修饰加工后的失真音响，“不插电”音乐人尽可能用本真的声部和“钢琴、木吉他、木贝司或人的掌声”等原生乐器来保持音乐的纯朴性。
“不插电”在欧洲甚为流行，在国内，李泉、陈奕迅、卢巧音等歌手都曾举办过“不插电”演唱会。从某种程度来讲，“不插电”更接近音乐最初的状态，具有很强的怀旧色彩。
这里顺便提一个词“acoustic”。在“不插电”演唱会上，乐队所用的乐器大都是acoustic instruments，如acoustic guitar；acoustic bass，acoustic与electronical（电子的）相对，意思是“非电声乐器（的）”。

⑻ 请问不插电演唱会到底是什么意思

“不插电”（Unplugged）这个概念，是电声乐器发展到饱和期的一个产物，有怀旧色彩，有人为定义成分。相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。用mic收accoustic guitar的声音，或者用电箱进电箱专用Amp然后再mic收，在“不插电”的show里面是都可以接受的。所谓“不插电”，是针对大量使用电子效果、色彩饱满的电声show而言，不仅仅是吉他的问题，连人的声音也针对，比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的show里面，一般是不被接受的。对于一场比较纯粹的“不插电”show，不仅仅是上面提到的硬件需要调整，往往连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同，当然，需不需要尽量保证原作的风格和味道，就在表演者自己了。
大约10多年前，音乐台推出了这样一个演出形式 。因为所有的摇滚乐队，都是以失真吉他或者是特别强悍的鼓作为他们的代表，不管是重型音乐，还是其他的音乐。所以他们在演出的时候，靠这种强悍的鼓声和失真的吉他声震撼观众，其实观众在震撼之余往往忽略了歌本身和音乐本身。
回到音乐最初的状态，其实作为一首歌，它们都是从心情开始写起的，从这样一个状态，呈现出另外一个状态。最早的时候，因为这个原因才出现了一个不插电的主意，很快，有特别棒的乐队，做了不插电的精彩的演出。到后来，太多，太多了。几乎所有优秀的乐队，都会做不插电演出，比如NIRVANA。
不插电现场相对来讲，和观众挨得比较近，非常安静，好多乐手都是坐着演出，通过很安静的木吉他伴奏。而音乐的合声，在失真吉他里，往往是配音墙，并没有比较细的音符，色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候，会把所有的因素通过木吉他颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。
不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。

⑼ 什么叫不插电演唱会，具体是什么意思，就是不用电吗大神们帮帮忙

不插电演唱会原意为“不使用（电源）插座”，专指不使用电子乐器，不经过电子设备的修饰加工的现场化的流行音乐表演形式。

“不插电”是对以多轨录音和电子音响合成技术制作出来的高度人工雕琢化的流行音乐的一种反动，意在保持流行音乐纯朴、真实的艺术灵性，崇尚高超精湛的现场表演技艺 。

大致上，“不插电”只是相对色彩非常饱和的全电声band效果而言，通过尽量使用原声乐器的“Clean”音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。对于“不插电”show，电声设备基本上只是为了扩音的需要。

(9)不插电现场音乐会扩展阅读：

举办不插电演唱会的明星

在1993年5月beyond乐队在吉隆坡国家室内体育馆举办了一场Beyond马来西亚Unplugged演唱会，成为华语乐坛首个不插电演唱会的举办者，也是最成功的不插电演唱会之一，这场演唱会也成为了beyond乐队主唱黄家驹的最后一次大型演出。

在同年11月18日，Nirvana应邀为MTV制作Unplugged演唱会。乐队三个成员极少有地坐在凳子上，穿着干净整齐，演出了一场比他们想象中感觉要好的演唱会。"我们演出前一天还在讨论会不会坐在那里象傻子那样，可是当摄影镜头慢慢摇过来的时候，感觉突然好起来了。"

"你知道，这种演唱会按道理来说不会好到那里去的，我意思是说，我们根本就觉得讨厌，可是结果还挺让我们满意，我们很惊奇地感到愉快。”

1993年Beyond在香港和马来西亚各举办了一场大型不插电的演出。

1999年田震在湖南长沙举办了国内首次不插电个人电视演唱会，引起轰动。

2006年3月10日在成都李宇春举办了一场名为“why me”的生日演唱会，同年5月22日李宇春举办“unplugged show”不插电音乐会。李宇春也是大陆首个举办“unplugged”不插电音乐会的年轻歌手。

国内首席音乐组合羽泉也曾在2007年和2011年举办了两场不插电演唱会。

2008年亚洲摇滚天王信（前信乐团主唱）就在广州开办过不插电演唱会，相当震撼！

2009年9月13日，汪峰在云南昆明的红牛不插电演唱会成功举办。

2010年5月7号，刘惜君在深圳举办了不插电音乐源泉慈善音乐会，且非常成功！

2011年，林宥嘉在福州举办的红牛不插电演唱会完美收官。

华语乐坛新人王刘忻在2012年2月11日也举办了一场不插电演唱会。

2012年8月3日，全能天后杨丞琳在台湾举行不插电音乐会。

2012年8月18日，“清泉王子”胡夏在南宁的红牛不插电演唱会成功举办。

2013年1月19日，许嵩在长沙的红牛不插电演唱会成功举办。

⑽ 常听别人说起摇滚，不插电现场，是什么意思和插电有区别吗怎样的区别

1、不插电现场的意思：

不插电，就是“Unplugged”，直译为“拔掉电源插头”。

“不插电”一词的原意是“不用插座”，指不使用电声乐器，并且不经过效果器的修饰加工的现场化的音乐表演形式。也指一种摒弃全电声乐队效果的音乐形式。这种形式推崇使用原声乐器，以获得纯净的音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。在这种形式中，木吉他、木贝司和原声钢琴等乐器是主力。

2、不插电现场和插电的区别：

不插电现场不使用电声乐器，不经过效果器的修饰加工。

插电现场使用电声乐器，经过效果器的修饰加工。

(10)不插电现场音乐会扩展阅读：

1、“不插电”并不表示完全不用电。在这种形式中，乐器的拾音器还有主唱的话筒等不涉及音色的修饰和改变的电子部件还是要连接电源来进行工作的。当然，在“不插电”的形式中，电吉他、电贝司等乐器也不是完全不能用。这些乐器如果要使用的话，一般都是直接连接音箱，中间不串联效果器的。

2、“不插电”因为没有重型音色对演奏瑕疵的掩护，所以对乐手的演奏技术和控场能力的要求极高，失真吉他里很难听出的一些色彩性和声的变化和演奏的精微的处理，都可以在“不插电”的时候细腻地表达出来。所以，很多真正有实力的乐队都很乐于做这样的演出。这样的演出既可以向听众展现出乐队的真本事，又可以传达出对音乐最原始而质朴的情感。