㈠ 幼儿园论文.怎样提高幼儿音乐表演能力
幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育。由于幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，所以应当根据幼儿的年龄特点创设充满美感的音乐意境，建立师生间的一种默契，启迪幼儿的思维，运用具体形象的教具，采用生动活泼的教学内容和形式，培养幼儿对音乐的兴趣，让幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶，在积极的情绪体验中丰富情感，提高对音乐的表现能力。
关键词：
拉近距离，建立默契；创设意境，启迪思维；利用教具，培养兴趣，；精选教法，快乐学习 。
幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育。《幼儿园教育纲要》明确指出：根据我国的教育方针和总的培养目标，结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。由于幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，所以应当根据幼儿的年龄特点创设充满美感的音乐意境，建立师生间的一种默契，启迪幼儿的思维，运用具体形象的教具，采用生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣，让幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、在积极的情绪体验中丰富情感，提高对音乐的表现能力。具体我是从以下几方面进行尝试的：
一、拉近距离，建立默契，引起情感上的共鸣。
一堂课的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通，让幼儿能积极地、主动地接受教师的活动内容，我认为关键是教师要“童化”自己，和孩子拉近距离，“以童心唤童趣”。大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在活动中就常常用生动、形象的体态语言。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我的音乐教学活动中，逐渐对音乐产生兴趣，产生强烈的学习欲望。
在与孩子们拉近了距离后，教师与幼儿之间的默契也至关重要。在活动中，教师应尊重幼儿，平等地对待每个孩子，让幼儿在师生互动中轻松愉快，主动积极地学习，并善于捕捉幼儿发现，创造的苗子，及时给予鼓励。
在日常活动中，我经常让孩子听不同的乐曲，发挥自己的想象并即兴用动作表现。在我的鼓励下，孩子们想象的内容越来越丰富。在听了歌曲《小燕子》后，开始大多数幼儿只会表现小燕子捉虫子，飞来飞去的动作，我又用语言启发孩子，“小燕子，还会找哪些朋友？”在我的启发下，在孩子们相互的影响下，每个幼儿都投入到了自己的尝试活动中，表现小燕子的内容就更丰富了：有的在表现小燕子跟白云姐姐跳舞，有的孩子表现燕子妈妈用虫子喂养小燕子宝宝，有的表现一群小燕子在快乐地游戏……我以鼓励和肯定孩子们的每一个动作。孩子们都会热情洋溢地边跳边向我介绍他们的动作。我则会想出各种办法来赞许他们。
师生之间建立起这种平等、互动的情感关系后，就能达到互相了解、互相尊重、互相热爱，教师才会在教学活动中注意倾听幼儿的愿望，并满足他们的要示，让每个幼儿有充分表现和乐意表现自我的机会，使孩子真正成为活动的主人。
二、创设意境，启迪思维，提高歌曲表达力。
黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有使幼儿处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。在教学过程中，我们应根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的幼儿通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把幼儿带入情境之中。幼儿好奇心强，注意力容易分散，创设形象逼真的情境，采用直观具体的教具，能使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给幼儿以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为孩子插上想象的翅膀，为积极、主动地学习创造条件。
例如：如在学习歌曲《春天》前，我先带着幼儿走出教室，引导在园内观察春天景色，并引导幼儿说说春天周围环境的变化，春天有哪些美丽的景色。孩子们在看看、听听、说说中调动了视觉与感知觉，充分感受到了春天的美丽景色。孩子们通过自己的观察感受到了春天的美。有的孩子情不自禁地在草坪上跳起了舞，还有的孩子学着柳树姑娘的样子随风摆动。他们有的说：“迎春花开了，好像一个个小喇叭！”有的说：“许多小动物也出来了！”有的说：“春天来了，太阳变得很暖和。”还有的说：“小河里的小蝌蚪在游来游去！”孩子们有了这一系列的情感体验，到了学唱歌曲时，就有了丰富的实际感受，孩子就能用表情和动作来确切地表现歌曲了。
三、利用教具，培养兴趣，充分发挥主体作用。
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，它是推动幼儿去探索知识并带有情绪色彩的意向，是人对学习的一种积极认识倾向和情绪状态。幼儿用意识控制自己行为的能力较差，学习积极性直接受兴趣支配，因此应把激发幼儿的兴趣放在首要位置，在激发兴趣的基础上，让幼儿学习最基本的技能技巧。幼儿年龄小，思维能力弱，但感性认识相对较强，生动、鲜艳的教具格外被孩子们所喜爱。因此，在教学中，运用与内容有内在联系的直观教具，既形象直观，给孩子留下清晰的表象，为感知、理解知识创造条件，又可激发孩子学习的浓厚兴趣，培养孩子的观察力和想象力。
如：利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动孩子的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让孩子充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住孩子的注意力，善于摸索、分析心理，这样才能不断激发孩子的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导孩子抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。
如在欣赏《狮王进行曲》时，我首先让幼儿边看图边听音乐，视听结合感知音乐形象，接着，我请幼儿讨论音乐里有些谁，孩子们听听猜猜，说出了音乐里有一个很凶猛的动物，有的说是老虎，有的说是狮子，有的小朋友听出了吹号的声音，于是，我就以音乐为背景，编了一个“猴子报到→狮王来了→吹号欢迎→狮王观看小动物表演→狮王大吼”的故事，然后，我就引导幼儿用手脚等器官表现音乐描述的内容，让幼儿以运动觉感知音乐意境。孩子们自发地分成了三组，有的表演狮王，有的做吹号的小动物，有的做表演节目的小动物，我也参与到了游戏中，表演报告“狮王驾到”的小猴子。-我和孩子们尽情地表演着，连平时很少喜欢表演的孩子也积极投入到了活动中。在这里，我利用生动有趣的图谱，动听的音乐，抓住了一系列的契机，从而使幼儿在兴趣盎然的活动中感知音乐、理解音乐、表现音乐，即提高了孩子们音乐欣赏的能力，又发展了其他能力。
四、精选教法，快乐学习 ，提高音乐教学实效。
幼儿如同一株花苗，要浇之以爱，灌之以鼓励，她才能绽放美艳的花蕾。因此，教师应该优化教学方法，应有意营造一种非常宽松、活泼、自由的氛围，以民主的态度，商量的口吻，指导孩子进行音乐活动。放手给孩子一个充分自由发挥的空间，为他们营造一个“自由王国”，使孩子的思维始终处于一种积极的活跃状态。这样，就可以充分激发孩子的主体意识，使他们学得主动、学得开心。而在这个过程中，教师的作用就在于激励幼儿。激励是音乐活动中的一个秘诀。教师必须抓住幼儿学习状态最好的时机，逐渐引导他们较有把握地当众表达，并促使他获得成功，增强自信心，激发学习热情。
在韵律活动《洗手帕》中，我事先请幼儿在家参加洗手帕活动，在活动中我先启发幼儿回忆洗手帕时的情景，并请孩子们说说他们是如何洗手帕的—（擦肥皂、搓手帕、洗手帕、绞干手帕、晾手帕）。然后给幼儿欣赏一段欢快的音乐，引导幼儿边听边想边尝试用动作表现，鼓励幼儿听着音乐创编洗手帕动作。我边巡视观察着幼儿创造的情况，去发掘好的苗子，边鼓励表扬着幼儿。我会对一些胆小内向的孩子说：“试试看，行不行。”“你的动作真美，比昨天又有进步了！”我会对一些能力较强的孩子说：“你想得真好，太棒了！”接着说：“请再想想有没有其他办法，那样会更好。”这些孩子们会非常乐意地接受，并会在活动中依靠自己的意志继续努力。接着我又请一些孩子上台听音乐表演他们创编的动作，并进行点评。我发现孩子们创作出了许多不同的节奏。如：××/××；××××/××××/；××/×××××/等。动作也各有特点：有的左面搓搓，右面搓搓；有的拿起手帕举在上面看看，放在前后看看；还有的提着手帕自转一圈看看……。
教师采用这种教学方法的目的是为了使幼儿在活动中增强动脑、动口、动手能力，并让每个幼儿特别是一些智力发展慢的、动作的协调能力不够强的幼儿在原有基础上充分发挥特长和个性。我边点评着幼儿的动作，边让全体幼儿学做，将好的创作动作相互迁移，引导幼儿相互学习。使能力差的幼儿也能跟上，并有兴趣参与创作活动。最后，我又请幼儿在相互学习的基础上再来创编“洗手帕”的动作。我高兴地发现这次幼儿创编出来的动作更多了。特别是能力较差的幼儿也能跟上旋律，表现“‘洗手帕”的动作。在活动中提高了他们的自信心与成功感。
由此可见，运用一些适合孩子的教学方法后，能促进幼儿产生积极的情感和态度，引导幼儿只动投入学习过程，增强对音乐活动的兴趣。
在教学过程中，我不仅注意启发幼儿根据自己对音乐的感受来表演动作，还注意帮助引导幼儿用自己的动作来解释、记忆音乐及歌词，表达对音乐的体会。如在歌表演《办家家》活动中，我鼓励幼儿根据自己的想象来做动作。当表演到“我来做爸爸”时，有的小朋友说：“爸爸很神气，应该听起胸，叉着腰…”表演到“我来做妈妈”时，小朋友争着说：“妈妈很温柔的，应该双手像抱娃娃一样。妈妈很甜的，应该笑眯眯的。”最后表演到“炒小菜”时，连平时能力较差的幼儿也情不自禁地做起了炒菜的动作，而且是那样的专注。
在实践中，我发现许多音乐作品都能成为一幅画，采用根据歌曲作画的方法，能帮助幼儿进一步体验和表现音乐的情感。我就根据幼儿的年龄特点，循序渐进进行。刚开始，我选择了简单的并为幼儿熟悉的歌曲。如歌曲《母鸭带小鸭》唱出了母鸭和小鸭欢快游戏的情景，我就请幼儿把母鸭和小鸭画出来，由于比较简单，许多孩子都愿意尝试，接着我又启发幼儿画成一幅画，这样更能加深幼儿对音乐的感受。又如歌曲《好朋友》，小朋友学会歌曲后，创作出了许多妙趣横生的作品。有的画出帮好朋友扭纽扣，有的画出了帮好朋友梳头，还一定创编出了歌曲以外的内容，帮好朋友系鞋带，跟好朋友做游戏等。根据歌曲作画，调动了幼儿的听觉和感知觉，促进了幼儿正确把握、体验、表现音乐情感的能力。
总之，对于幼儿园的孩子来讲，教师只能遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律，利用多种形式，突出一个“活”字来进行音乐教学。要坚持从培养孩子兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让孩子多听多唱，放手让孩子在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给孩子一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。实践表明：孩子们通过科学的音乐教育，不仅学到了一些必要的音乐知识和技能，同时也培养了对音乐的感受力、记忆力、理解力、想象力和表现力，提高了他们的音乐素质，同时也大大促进了其智力的开发。
㈡ 如何开展幼儿园音乐活动论文
课程整合的基本理解。
1.1 整合的界定。整合从哲学的角度上说,是指由系统的整合性和系统核心的统摄、凝聚作用而导致的使若干相关部分的因素成为一个新的统一整体的构建和虚化过程。整合的实质是采用各种有机结合的方式,使教育系统之中分化了的各要素及内部各成分之间有机联系,核心是课程价值的整合理念。
1.2 课程整合的范围。
1.2.1 把一日生活看做是一个教育整体。幼儿的一日生活包括了多种多样的活动。这些活动可以大致区分为专门的学习活动、游戏活动及生活活动。这些活动在幼儿的发展中具有特殊的价值,也是幼儿园课程实施不可缺少的环节。因此,幼儿园课程的实施应关注幼儿一日生活中的各类活动,并注意各类活动之间的有机联系,发挥这些活动的互补作用。在生活中学习,在游戏中学习,学习联系生活、利用生活,使一日生活成为一个真正的教育整体。
1.2.2 在现实的、多样化的活动过程中实现整合。真正的整合在现实的、多样化的活动中加以实现。首先,要注重对活动的开发创新。在了解幼儿需要和兴趣的基础上,鼓励幼儿自主选择、主动参与,避免只站在领域知识的基础点上,无视幼儿的需要和兴趣,选择和组织活动的现象。其次,注重活动目标、内容和方法等的生成。把计划的目标、方法、内容、形式及手段等非计划的、即时性的目标、内容、方法、形式及手段整合起来。师幼不断发现新的活动线索,并把活动不断引向深入。
1.2.3 注重教育内容的整合。教育内容的整合主要体现在三个方面:一是领域内的整合,即领域内相对独立的内容尽可能相互联系,有机结合。二是领域之间的整合,即不同领域之间的整合。三是超领域的整合,即综合课程。在此,我们着重探讨领域之间的整合。
领域是对课程内容的相对划分,领域的划分必然要割断不同领域间某些固有的联系。我们在课程设计和实施的过程中,要注意恢复不同领域间新的、更多的联系线索。这种联系的发现和利用是更大的整合性。领域之间的整合有多种水平,有两个领域之间的整合、多个领域之间的整合;有领域之间的零星联系、多点联系和密集联系。
2.音乐活动与体育活动的整合策略。
2.1 目标的整合。目标整合是教育整合的基础。目标整合直接影响教育内容和方法的整合。
《纲要》指出:“各领域的内容相互渗透,从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。”在此,以《纲要》中艺术领域和健康领域的目标为依据,以幼儿健康发展为核心,从动作技能、情感态度两方面对幼儿园音乐活动和体育活动目标的整合作一点探讨。
2.1.1 动作与技能健康发展:动作协调、灵活,发育正常,体质增强。
2.1.2 情感与态度健康发展:喜欢并主动参与各项活动(包括音乐活动、体育活动),有自信心;能初步感受生活和艺术中的美,并能大胆地表现自己的情感和体验。以往的音、体活动都过分注重技能技巧的训练、过分注重结果,用一把尺子衡量所有幼儿,结果压抑了很多幼儿的想象力和创造意识,以致幼儿失去对活动的兴趣。现在的音、体活动目标更注重幼儿积极情感态度的培养,通过创设情境,让幼儿喜欢主动参与活动,并积极表达自己的情感体验,更加人性化了。
2.2 教育内容的整合。音、体活动内容各有特点,但也有相通之处。整合主要表现在使它们之间产生有机联系,甚至可以突破领域这一内容组织形式。音乐活动主要包括唱歌、韵律活动、打击乐、欣赏四项内容。体育活动主要包括动作技能、基本体操、队列队形、形体训练四项内容。音乐活动注重幼儿的审美体验,体育活动关注幼儿的运动体验,力求使它们之间互生互补、相互融合。例如,在体育活动中渗透审美教育内容,让幼儿感受到体育运动是力与美的结合;也可在音乐活动中锻炼幼儿体能,提高幼儿的柔韧性、平衡能力等。韵律操就是韵律活动和基本体操相结合的产物。
2.3 教育方法的整合。音乐学习活动的基本方式是体验和表现。所以在音、体活动中应给幼儿充分的体验、感悟和表现空间,这样才能引导幼儿有所思、有所感、有所悟,才能在活动中大胆地表现自己的情感和体验。下面简单介绍两种整合方式:
2.3.1 听音乐进行体育活动,如:听音乐追逐跑。
2.3.2 动作联想。儿童通过模仿海军作队列练习想到歌曲《小螺号》。
音乐活动和体育活动都淡化对知识、技能的传授,强调以儿童生活和体验为中心,自由表达体验和感受。我认为,不是不教技能技巧,而是在适当的时候以适当的方式教给孩子。在幼儿有需要时融入技能技巧教育。有些技能技巧不一定是幼儿当前的需求,这就需要我们寻找教育契机,把要求幼儿学习的内容转化为幼儿的需求。另外还可让幼儿通过同伴间的分享、交流,互相学习技能技巧,最终提高自己的表现能力。
㈢ 如何开展幼儿园打击乐教学活动
打击乐是幼儿园音乐教育活动中的一种，同时也是幼儿非常喜爱的活动之一。打击乐活动不仅可以培养幼儿的节奏感，还可以培养幼儿的控制能力、集体意识及多方面的协调能力。但是，组织打击乐活动并不是一件容易的事。 现在的幼儿教育提倡研究幼儿、研究学科、研究教育策略，具体到打击乐应该研究些什么呢?我认为，打击乐的重点应该突出节奏的特点、乐器的特点以及乐器与音乐之间的联系。 首先，要选择合适的乐曲。 音乐是用有组织的乐音来塑造形象、反映现实生活、表达思想感情的一种艺术。其基本表现手段是旋律和节奏。而打击乐是根据乐曲来打击乐器，通过各种乐器给音乐配伴奏以使乐曲更动听。同时也能使幼儿通过乐器敲击来表达和表现对音乐的感受和理解。 刚开始练习打击乐时最好选择节奏鲜明的乐曲，因为节奏特点明显的乐曲容易敲击出效果，如进行曲，这样便于幼儿掌握节奏特点。待幼儿有了一定的积累后再选择一些节奏较复杂的乐曲。小班、中班可以2／4、3／4拍乐曲为主，大班幼儿在此基础上可选择4／4拍的乐曲。如《郊游》这首乐曲很适合小班或中班幼儿作为打击乐的乐曲。这是一首2／4的乐曲，节奏特点非常明显，前八小节与后八小节旋律完全相同，中间八小节有所变化。在配器时可以根据乐曲中间八小节是高潮的特点，多选用一些乐器，同时节奏可与前后有所不同。前、后两段可以节奏相同，这样既便于幼儿掌握，同时也会使敲击出的效果悦耳、动听。另外，许多有民族风格的乐曲，如，维吾尔族、蒙古族、藏族乐曲，节奏型都比较明显，易于幼儿理解把握，同时也可以让幼儿感受到不同民族的音乐风情。 另外还可以结合孩子们所喜爱的乐曲。教师可注意观察和发现孩子们平时爱唱的歌曲，从中选择适合打击配乐的乐曲。因为关注幼儿的兴趣，更能引发幼儿主动学习、主动探索打击乐的积极性。 其次，要认真分析音乐作品的特点。 教师在组织打击乐活动之前要熟悉乐曲并分析音乐作品的特点。比如，选取的音乐作品有什么风格特点，是进行曲、抒情曲还是圆舞曲；选取的音乐作品是几拍子的，因为拍子不同节奏特点会有所不同，2／4拍的节奏特点是强、弱，3／4拍的节奏特点是强、弱、弱，4／4拍的节奏特点是强、弱、次强、弱；在此基础之上确定音乐作品的重点和难点是什么。 如有位老师在组织大班幼儿进行打击乐《拔根芦柴花》时，是这样对音乐作品进行分析的：《拔根芦柴花》是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，第一段与第三段多以八分音符为主，而第二段运用了十六分音符给人以跳跃的感觉。整首乐曲明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。教学重点是熟练掌握2／4拍节奏特点，并能够按强弱规律使用打击乐器合拍地演奏。教学难点是学会看指挥，注意与同伴之间的相互配合，不突出自己，达到能协调地演奏。 由于教师的准备工作充分，重点、难点找得准确，所以在组织幼儿进行打击乐的活动中就能够使幼儿获得有效的学习和发展。 第三，根据音乐作品的特点合理配器。 不同的乐器有不同的特点，因此适合不同的音乐作品，幼儿教师要了解其特点。 打击乐器通常分为三种：金属乐器、木制乐器、散响乐器。金属乐器，如撞钟、三角铁等，属于高音乐器，声音高亢、明亮；木制乐器，如双响筒、蛙鸣板、木鱼、响板、打棍、单响筒等，属于中音乐器，声音清脆；散响乐器，如铃鼓、串铃、手铃、响铃等，特点是音量小，声音散，可持续奏长音。 打击乐器没有固定的配器模式，由于它是听觉艺术，其配器原则以好听为前提，由教师根据音乐本身的性质来确定如何配器。一般来说，节奏欢快的适合使用串铃敲击，抒情的乐曲则适合使用撞钟和三角铁。撞钟适合敲击强拍，三角铁适合敲击弱拍，因为撞钟的延音比较长且声音高亢，三角铁的延音较短且声音较低，这样可以相互呼应，听觉效果会比较好。节奏明显的如十六分音符等适合用双响筒，四分音符或八分音符则适合用响板。另外要注意的是，所用乐器的多少要根据本班幼儿的实际水平及乐曲的需求来确定，而不是越多越好。同时，也不是所有乐器同时敲击一种节奏，要能根据音乐的性质充分发挥出各种乐器的特色才会使打击乐好听。 第四，巧妙引导幼儿进行打击乐演奏。 由于打击乐的特殊性，持乐器的方法正确与否会直接影响打击乐的效果，可是在实际工作中这个问题却容易被教师所忽略。乐器不同，所持的方法也不同。如果持乐器的方法不对，敲击出的声音会很不好听甚至有可能是噪音。因此，教师要特别提醒幼儿用正确的方法持乐器。而且，还有一点值得注意，即，不是敲击的声音越大越好听。所以，要鼓励幼儿用正确的持乐器方法、正确的敲击方法来表现。 在这里特别强调以下几种乐器的敲击方法。 双响筒应该是纯五度的关系即1～5由低到高，所以在进行打击乐之前教师最好事先敲击一下，在低音处作上标记，这样幼儿能够统一先敲低音再敲高音，不然有高有低，敲击出来会很混乱，没有乐感。 沙锤是需要抖动手腕的，把双手放在胸部靠下或是在身体两侧，这样抖动出来的声音集中。不能使劲甩，越使劲甩声音反而会越小。 三角铁左手提在绳上，不能用手抓握，这样敲击出的声音才会有颤音。 铃鼓要用左手拿鼓，右手的手指敲击鼓面，而不是用整个巴掌敲打，这样出来的声音柔和、清脆而且好听。 在组织打击乐中，乐器位置的安排也很重要。一般来讲金属乐器在一起，木制乐器在一起，散响乐器在一起。由于同一种乐器在一起敲击的节奏相同，这样声音也会集中，便于指挥。打击乐的队形是金属乐器在左边，木制乐器在右边，散响乐器在中间，锣、大鼓、镲在后边。 教师组织幼儿进行打击乐要循序渐进，首先让幼儿熟悉乐曲，了解乐曲的特点以及节奏型；然后先用手练习拍节奏，再练习用乐器敲击节奏；接着教师用钢琴伴奏让幼儿敲击节奏(这样便于发现问题并及时纠正)；最后听音乐进行打击乐伴奏。 还要强调一点就是，要让幼儿学会看指挥。打击乐是需要幼儿之间相互合作的，由于每个幼儿持有的乐器不同，不是所有的乐器同时敲击一种节奏，也不一定都要同时敲击，为了达到协调、好听，幼儿要学会看指挥，这也是打击乐独有的特点。由于幼儿的年龄特点所限，他们往往注重自我表达而忽略集体的合作，特别是在打击乐活动中孩子们会为了突出自己而使劲地敲，所以学会看指挥就显得很重要。 由于打击乐是一项综合的科目，幼儿要根据音乐来敲打手中的乐器。要想让这么多幼儿根据音乐敲击出协调、悦耳、动听的乐曲，还有很重要的一点，就是教师要引导幼儿注意根据乐曲的特点，了解什么时候用哪种乐器敲击才更合适。这不是一日之功，需要长期感受、尝试、积累，慢慢达到最佳效果。 打击乐活动是一个不断学习的过程，是需要积累的过程，同时是要通过一系列的活动才能完成的过程。这就需要教师心中装有大目标，不断调整小目标，做到循序渐进。前一个活动如何为后一个活动做铺垫，后一个活动如何在前一个活动的基础上有所发展，都值得教师们认真思考，并能根据实际情况做出相应的调整。只有这样才能使打击乐活动真正成为孩子们喜爱的活动，也才能最大程度地发挥出打击乐的特色，最终使孩子们得到有效的发展。在打击乐的实际活动中，由于有些教师缺乏经验，不断让幼儿敲击乐器，每次没有新的要求和方法，使得打击乐活动很混乱。如果教师把重点放在围
㈣ 如何评价一节幼儿园艺术打击乐活动
《新纲要》指出：音乐活动在幼儿的五大领域中占据着很重要的地位，对促进幼儿 心理健康发展有着其他活动所无法替代的功效。一次成功的音乐教育活动，不仅要让幼 儿获得音乐知识，更要使幼儿快乐而愿意参与到音乐活动中。 这次在中班的音乐活动，整个过程流畅。师幼的课堂氛围活跃。在活动中有几个值得 学习的地方： 1. 朱老师选择的乐曲节奏明快，歌词内容既有规律又有趣味性。朱老师在鼓励幼儿用不 同的艺术形式大胆地表现自己的情感时，努力的营造了轻松愉快，自由的活动氛围。为 幼儿搭建一个自我表现的舞台，感受音乐活动的快乐，使幼儿在艺术活动中得到快乐发 展。 2. 利用情境教学法，以游戏为主，激发幼儿学习与演唱的兴趣。让幼儿在玩的过程中轻 松愉快的获得知识。在本次听课过程中，教师的教具用了我们平时熟悉的“丝巾”，通 过丝巾的各种玩法，让幼儿熟悉了乐曲节奏，又让幼儿与同伴合作表演，为幼儿搭建一 个自我表现的舞台，让他们充分感受音乐活动的快乐，气氛活跃，幼儿积极性高，效果 很好。 3. 整个活动是“以幼儿为主体”的教育思想。教师在活动中关注、尊重每一个幼儿，给 予每个幼儿充分表现的机会。能用灵活的教育机智驾驭课堂，能营造了一个充满生机、 有效的课堂氛围，幼儿能够主动去学习，教师起到引导者的作用。 4. 师幼互动很好。老师与幼儿的问答交流，让幼儿和老师拉近了距离，增进了教师与幼 儿互动的情感，更加激起幼儿想把自己名字唱出来的欲望。 我认为在本次活动中还可以对一些细节部分进行尝试调整： 1 、本次活动的教学重点是掌握歌曲的旋律，歌曲旋律流畅生动，歌词单一。对于幼儿来 说在整个课堂的结束部分如果有一个创意的编曲把“咿呀咿呀呦”改成另外的歌词，对 于幼儿是否更有挑战性呢？ 2 、在最后一环节中，幼儿刚学会歌曲，有些幼儿在玩的过程中只顾着要找朋友与朋友交 换位置，却没有做到边唱边唱玩游戏，未达到教师在游戏中巩固练习歌曲的目的。这个 环节可以再考虑一下。
㈤ 如何整合幼儿园音体育活动与音乐活动论文
1.课程整合的基本理解。
1.1 整合的界定。整合从哲学的角度上说,是指由系统的整合性和系统核心的统摄、凝聚作用而导致的使若干相关部分的因素成为一个新的统一整体的构建和虚化过程。整合的实质是采用各种有机结合的方式,使教育系统之中分化了的各要素及内部各成分之间有机联系,核心是课程价值的整合理念。
1.2 课程整合的范围。
1.2.1 把一日生活看做是一个教育整体。幼儿的一日生活包括了多种多样的活动。这些活动可以大致区分为专门的学习活动、游戏活动及生活活动。这些活动在幼儿的发展中具有特殊的价值,也是幼儿园课程实施不可缺少的环节。因此,幼儿园课程的实施应关注幼儿一日生活中的各类活动,并注意各类活动之间的有机联系,发挥这些活动的互补作用。在生活中学习,在游戏中学习,学习联系生活、利用生活,使一日生活成为一个真正的教育整体。
1.2.2 在现实的、多样化的活动过程中实现整合。真正的整合在现实的、多样化的活动中加以实现。首先,要注重对活动的开发创新。在了解幼儿需要和兴趣的基础上,鼓励幼儿自主选择、主动参与,避免只站在领域知识的基础点上,无视幼儿的需要和兴趣,选择和组织活动的现象。其次,注重活动目标、内容和方法等的生成。把计划的目标、方法、内容、形式及手段等非计划的、即时性的目标、内容、方法、形式及手段整合起来。师幼不断发现新的活动线索,并把活动不断引向深入。
1.2.3 注重教育内容的整合。教育内容的整合主要体现在三个方面:一是领域内的整合,即领域内相对独立的内容尽可能相互联系,有机结合。二是领域之间的整合,即不同领域之间的整合。三是超领域的整合,即综合课程。在此,我们着重探讨领域之间的整合。
领域是对课程内容的相对划分,领域的划分必然要割断不同领域间某些固有的联系。我们在课程设计和实施的过程中,要注意恢复不同领域间新的、更多的联系线索。这种联系的发现和利用是更大的整合性功效。领域之间的整合有多种水平,有两个领域之间的整合、多个领域之间的整合;有领域之间的零星联系、多点联系和密集联系。
2.音乐活动与体育活动的整合策略。
2.1 目标的整合。目标整合是教育整合的基础。目标整合直接影响教育内容和方法的整合。
《纲要》指出:“各领域的内容相互渗透,从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。”在此,以《纲要》中艺术领域和健康领域的目标为依据,以幼儿健康发展为核心,从动作技能、情感态度两方面对幼儿园音乐活动和体育活动目标的整合作一点探讨。
2.1.1 动作与技能健康发展:动作协调、灵活,发育正常,体质增强。
2.1.2 情感与态度健康发展:喜欢并主动参与各项活动(包括音乐活动、体育活动),有自信心;能初步感受生活和艺术中的美,并能大胆地表现自己的情感和体验。以往的音、体活动都过分注重技能技巧的训练、过分注重结果,用一把尺子衡量所有幼儿,结果压抑了很多幼儿的想象力和创造意识,以致幼儿失去对活动的兴趣。现在的音、体活动目标更注重幼儿积极情感态度的培养,通过创设情境,让幼儿喜欢主动参与活动,并积极表达自己的情感体验,更加人性化了。
2.2 教育内容的整合。音、体活动内容各有特点,但也有相通之处。整合主要表现在使它们之间产生有机联系,甚至可以突破领域这一内容组织形式。音乐活动主要包括唱歌、韵律活动、打击乐、欣赏四项内容。体育活动主要包括动作技能、基本体操、队列队形、形体训练四项内容。音乐活动注重幼儿的审美体验,体育活动关注幼儿的运动体验,力求使它们之间互生互补、相互融合。例如,在体育活动中渗透审美教育内容,让幼儿感受到体育运动是力与美的结合;也可在音乐活动中锻炼幼儿体能,提高幼儿的柔韧性、平衡能力等。韵律操就是韵律活动和基本体操相结合的产物。
2.3 教育方法的整合。音乐学习活动的基本方式是体验和表现。所以在音、体活动中应给幼儿充分的体验、感悟和表现空间,这样才能引导幼儿有所思、有所感、有所悟,才能在活动中大胆地表现自己的情感和体验。下面简单介绍两种整合方式:
2.3.1 听音乐进行体育活动,如:听音乐追逐跑。
2.3.2 动作联想。儿童通过模仿海军作队列练习想到歌曲《小螺号》。
音乐活动和体育活动都淡化对知识、技能的传授,强调以儿童生活和体验为中心,自由表达体验和感受。我认为,不是不教技能技巧,而是在适当的时候以适当的方式教给孩子。在幼儿有需要时融入技能技巧教育。有些技能技巧不一定是幼儿当前的需求,这就需要我们寻找教育契机,把要求幼儿学习的内容转化为幼儿的需求。另外还可让幼儿通过同伴间的分享、交流,互相学习技能技巧,最终提高自己的表现能力。
㈥ 为什么论文要研究幼儿园音乐教学活动中的兴趣
儿园音乐教学活动中的兴趣 多少字哪位 的 我来
㈦ 如何整合幼儿园体育活动与音乐活动幼儿园论文
1.课程整合的基本理解。
.1 整合的界定。整合从哲学的角度上说,是指由系统的整合性和系统核心的统摄、凝聚作用而导致的使若干相关部分的因素成为一个新的统一整体的构建和虚化过程。整合的实质是采用各种有机结合的方式,使教育系统之中分化了的各要素及内部各成分之间有机联系,核心是课程价值的整合理念。
1.2 课程整合的范围。
1.2.1 把一日生活看做是一个教育整体。幼儿的一日生活包括了多种多样的活动。这些活动可以大致区分为专门的学习活动、游戏活动及生活活动。这些活动在幼儿的发展中具有特殊的价值,也是幼儿园课程实施不可缺少的环节。因此,幼儿园课程的实施应关注幼儿一日生活中的各类活动,并注意各类活动之间的有机联系,发挥这些活动的互补作用。在生活中学习,在游戏中学习,学习联系生活、利用生活,使一日生活成为一个真正的教育整体。
1.2.2 在现实的、多样化的活动过程中实现整合。真正的整合在现实的、多样化的活动中加以实现。首先,要注重对活动的开发创新。在了解幼儿需要和兴趣的基础上,鼓励幼儿自主选择、主动参与,避免只站在领域知识的基础点上,无视幼儿的需要和兴趣,选择和组织活动的现象。其次,注重活动目标、内容和方法等的生成。把计划的目标、方法、内容、形式及手段等非计划的、即时性的目标、内容、方法、形式及手段整合起来。师幼不断发现新的活动线索,并把活动不断引向深入。
1.2.3 注重教育内容的整合。教育内容的整合主要体现在三个方面:一是领域内的整合,即领域内相对独立的内容尽可能相互联系,有机结合。二是领域之间的整合,即不同领域之间的整合。三是超领域的整合,即综合课程。在此,我们着重探讨领域之间的整合。
领域是对课程内容的相对划分,领域的划分必然要割断不同领域间某些固有的联系。我们在课程设计和实施的过程中,要注意恢复不同领域间新的、更多的联系线索。这种联系的发现和利用是更大的整合性功效。领域之间的整合有多种水平,有两个领域之间的整合、多个领域之间的整合;有领域之间的零星联系、多点联系和密集联系。
2.音乐活动与体育活动的整合策略。
2.1 目标的整合。目标整合是教育整合的基础。目标整合直接影响教育内容和方法的整合。
《纲要》指出:“各领域的内容相互渗透,从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。”在此,以《纲要》中艺术领域和健康领域的目标为依据,以幼儿健康发展为核心,从动作技能、情感态度两方面对幼儿园音乐活动和体育活动目标的整合作一点探讨。
2.1.1 动作与技能健康发展:动作协调、灵活,发育正常,体质增强。
2.1.2 情感与态度健康发展:喜欢并主动参与各项活动(包括音乐活动、体育活动),有自信心;能初步感受生活和艺术中的美,并能大胆地表现自己的情感和体验。以往的音、体活动都过分注重技能技巧的训练、过分注重结果,用一把尺子衡量所有幼儿,结果压抑了很多幼儿的想象力和创造意识,以致幼儿失去对活动的兴趣。现在的音、体活动目标更注重幼儿积极情感态度的培养,通过创设情境,让幼儿喜欢主动参与活动,并积极表达自己的情感体验,更加人性化了。
2.2 教育内容的整合。音、体活动内容各有特点,但也有相通之处。整合主要表现在使它们之间产生有机联系,甚至可以突破领域这一内容组织形式。音乐活动主要包括唱歌、韵律活动、打击乐、欣赏四项内容。体育活动主要包括动作技能、基本体操、队列队形、形体训练四项内容。音乐活动注重幼儿的审美体验,体育活动关注幼儿的运动体验,力求使它们之间互生互补、相互融合。例如,在体育活动中渗透审美教育内容,让幼儿感受到体育运动是力与美的结合;也可在音乐活动中锻炼幼儿体能,提高幼儿的柔韧性、平衡能力等。韵律操就是韵律活动和基本体操相结合的产物。
2.3 教育方法的整合。音乐学习活动的基本方式是体验和表现。所以在音、体活动中应给幼儿充分的体验、感悟和表现空间,这样才能引导幼儿有所思、有所感、有所悟,才能在活动中大胆地表现自己的情感和体验。下面简单介绍两种整合方式:
2.3.1 听音乐进行体育活动,如:听音乐追逐跑。
2.3.2 动作联想。儿童通过模仿海军作队列练习想到歌曲《小螺号》。
音乐活动和体育活动都淡化对知识、技能的传授,强调以儿童生活和体验为中心,自由表达体验和感受。我认为,不是不教技能技巧,而是在适当的时候以适当的方式教给孩子。在幼儿有需要时融入技能技巧教育。有些技能技巧不一定是幼儿当前的需求,这就需要我们寻找教育契机,把要求幼儿学习的内容转化为幼儿的需求。另外还可让幼儿通过同伴间的分享、交流,互相学习技能技巧,最终提高自己的表现能力。
㈧ 如何有效组织和开展小班音乐游戏活动论文
音乐是打开心来灵的窗户，源 音乐可
以把人带入美好的境界， 可以净化人
的心灵，让人们感受真、善、美，给人们
带来快乐。
音乐游戏活动中， 要求幼儿随音
乐开始而开始动作， 随着音乐的结束
而停止动作， 按照音乐的节奏合拍的
做动作，使动作协调优美、整齐一致、
以此来培养幼儿的节奏感； 在音乐游
戏活动中， 要求幼儿掌握音乐的基本
情绪，随着情绪的发展变化来做动作，
音乐情绪的变化总是用音乐的表情手
段来表达的。 如，通过速度、力度、音区
等变化， 引导幼儿感受音乐的情绪变
化， 以此来培养和发展幼儿对音乐感
受力。
音乐游戏内容情节的变化总是通
过音乐作品的结构形式反映出来，要
求幼儿随着乐曲结构的变化而变换动
作， 培养幼儿通过听觉感知音乐的发
展变化和终止结束。 如《喂小鸟》是三
段式结构形式， 第一乐段描写小鸟的
自由飞翔， 小朋友随着三拍子的音乐
做轻盈优美的鸟飞动作； 第二段用两
拍子轻快短促的跳音表现小朋友撒米
和小鸟吃米的愉快心情； 第三段又再
现变化第一乐段，结尾处稍稍渐慢、渐
弱到结束，表现小鸟飞远了、飞走了。
从乐段与乐段对比鲜明的音乐形象
中， 使幼儿感知音乐中内容情节的变
化，从而增强音乐的感受力。
㈨ 打击乐论文怎么写
经验论文<在打击乐演奏中享受音乐、演绎美>
[ 2007-1-3 16:13:00 | By: 鲤城二幼 吕彬彬 ]
(推荐文章)在打击乐演奏中享受音乐、演绎美
打击乐器演奏是学前儿童的学习音乐，享受音乐的重要途径之一。在现代社会儿童的音乐活动中，打击乐器又是最容易掌握，最容易从中获得音乐享受的乐器种类，开展集体的打击乐器演奏活动，可以发展学前儿童演奏乐器的兴趣，使儿童在丰富多彩的乐器演奏活动中获得生理上的快感和心理上的满足，可以扩展儿童的音乐词汇，提高儿童的音乐理解能力。对幼儿的观察力、注意力、动手和谐性、想象力、创造力、合作力都有很大的促进作用，更重要的是培养幼儿与集体协调一致的意志和能力，培养幼儿的探索精神和创造能力。如何培养幼儿打击乐演奏能力？可以从以下几方面进行培养：
一、从兴趣入手，使幼儿对打击乐演奏产生欲望
兴趣是幼儿学好打击乐演奏的关键，首先从培养幼儿对打击乐兴趣入手。提供打击乐器让幼儿自由探索，以《什么乐器在歌唱》的游戏让幼儿辨别打击乐器的声音，并引导幼儿自制打击乐器为乐曲简单配器，幼儿用自制的打击乐器进行演奏非常高兴，兴趣一下子调动起来了。平时带领幼儿散步时有意引导他们聆听大自然的声音，并将这些声音联想到象什么乐器的声音来丰富幼儿的乐器的种类和有关乐器的知识。渐渐地幼儿对打击乐器产生了浓厚的兴趣。
二、幼儿旋律感的培养
幼儿旋律感是打击乐活动伴奏的前提。首先必须帮助幼儿形成有关声音高低的正确概念，发展幼儿听音能力。我采用音乐或节奏信号的方法进行训练，把幼儿一日生活音乐化。如让幼儿在轻松愉快的抒情歌曲中起床、进餐。在行走、游戏时选择一些节奏快的进行曲等。此外在音乐教育活动中，我有意识地利用幼儿的动觉和视觉来帮助他们形成音的高底概念。如通过《青蛙和小鸟》这段音乐引导幼儿用高低姿势不同的动作来表现青蛙“跳下水”和小鸟“向上飞”。这种身体动作可以强化幼儿对“5 1”和“5 ⅰ”音高向下走和向上走的差别和感受。如给《闪烁的小星》伴奏时，我采用图示的方法，和幼儿一起边用手指着星空图边唱旋律，使他们在听觉、视觉和动觉上对音的高低感受一致起来，对乐曲有了初步的印象，这样幼儿对乐曲的配器比较清晰，以便于很好地为乐曲伴奏。有时我们还提供范例引导幼儿用自己创作的绘画作品来表现简单的相对音高关系。通过多通道的训练，幼儿的旋律感增强了。
三、幼儿音色感的培养
引导幼儿运用身体动作操作环境中的物体、打击乐器和自制打击乐器，探索使操作材料发出声音的各种可能性，分辨各种声音的音色差异，积累有关音色的表象。还可以鼓励幼儿把听到的各种声音画下来，引导幼儿将听觉表象转换成视觉表象。如又粗难听的声音——画一只大狗熊；又细又好听的声音——画一只小鸟等。教师还可将故事转换成声音，再将声音转换成图画，通过听听，讲讲，做做，看看的方法引导幼儿对音乐表现力的注意。当幼儿体会到各种声音表现力之后，可让他们用嗓音模仿的方式来描述各种常见人声、乐器声及自然界常见的音色，如爷爷、阿姨、小朋友的歌声、说话声；钢琴、风琴、小提琴演奏的声音；蝉鸣、鸟唱、风歌、水吟、火车轰鸣等。再用对唱的形式模仿不同人声的唱法。通过多方面的练习，让幼儿渐渐体会到每首乐曲应用什么音色表现出来，为乐曲的伴奏打下了良好的基础。
四、通过游戏训练幼儿听辨能力
要探索简单的配器方案就必须了解每种乐器的音色。选择喜爱的音乐游戏《谁的耳朵灵》《什么乐器在歌唱》让幼儿听辨乐器的声音，通过《听声音模仿小动物》游戏锻炼幼儿的听力。如听大鼓就模仿狗熊或大象走，听小铃声就学小鸟飞，听到双响筒就学马跑等。游戏中幼儿表现出极大的兴趣都竖起耳朵仔细听，许多幼儿一听就知道是什么乐器发出的声音，很快地掌握了各种乐器声音。
五、示范讲解教会幼儿正确的乐器操作
乐器操作能力主要指运用乐器奏出想要的特定音响的能力。构成打击乐器操作能力的基础主要是对特定乐器演奏方法，特定音响之间关系的认知能力和操作能力，探索能力和一定的乐器知识。通过图和实物给幼儿介绍各种乐器的名称用途和相关的知识并反复敲打乐器让幼儿听辨乐器发出的声响。在介绍的过程中重点示范讲解乐器的操作方法，让幼儿自己探索发现每种乐器不同敲打方法会发出不同的声音，为帮助幼儿比较顺利地掌握打击乐器的演奏方案，可以运用一些动作、语音、图形、色彩等来帮助幼儿记忆演奏方案的辅助性教学方法，将其视为“变通乐谱”引导幼儿找出最合适的方法演奏乐器。
六、培养幼儿和同伴合奏能力
合作协调主要是指在演奏过程中注意倾听自己、同伴、集体的演奏，并努力使自己的演奏能服从于整体音响形象的塑造要求。在培养合作协调能力过程中提供了大量幼儿喜闻乐见的优秀作品让幼儿反复欣赏感受乐曲的性质和节奏。先用模仿动作到徒手模仿乐器动作到实际操作动作，如打击乐《小星星》就请幼儿先做模仿动作拍手、拍脚、拍腿来熟悉乐曲的节奏，然后听音乐练习模仿乐器敲打的动作，并教会幼儿正确使用乐器的方法，再请幼儿分声部用乐器实际练习，在演奏的时候引导幼儿倾听同伴的声音注意保持声音的和谐统一。就这样有易到难看指挥演奏。为避免幼儿反复练习的枯燥，在指挥时不断改变指挥方案调动幼儿的注意力和积极性幼儿演奏时就特别的专注演奏出的声音也就自然地和谐统一，并体会到合作表演的愉快。
七、鼓励幼儿大胆创造性地表演
幼儿的创造力是无穷的，我们抓住了幼儿好创造的这一特点，在配器过程中让幼儿相互讨论并尊重他们的配器方案，进行演奏。由于是自己创编的配器方案，幼儿演奏时就特别带劲，注意力就十分集中。尝试让幼儿即兴指挥，提供机会让幼儿自由讨论确定指挥方案，鼓励幼儿大胆上台指挥，许多幼儿都表现出了非凡的能力。
在幼儿有一定乐器演奏经验的基础上让幼儿探索自制打击乐器，讨论乐器发出的声音，引导幼儿将声音联想有关的创造性表现行为。如用积木、勺、瓶子等敲击桌面并模仿卖冰棒，卖酒酿的叫卖声；用双手使劲拍打门板说“大灰狼来了”或轻轻摇动装塑料颗粒玩具的纸盒说“小老鼠来了”等并请幼儿为乐曲表现的内容或故事情节配器。幼儿在活动中不同程度地体会到一种成功的快乐。
总之，培养幼儿打击乐演奏能力，要适合学前儿童的实际能力。在幼儿有一定的音乐基础下，根据幼儿使用乐器的能力与幼儿对乐曲变化做出相应反应的能力，采用多通道的形式对幼儿进行训练，使他们初步发展起对乐曲感知、理解、欣赏、配器的能力。幼儿在打击乐演奏活动中发展良好的合作意识与协调技能，发展自己的探索精神和创造能力。在演奏活动中获得音乐的享受，激情演绎美。