黄安源二胡音乐会

『壹』 最触动你心弦的二胡曲是

我来说说我的感受

不同心境，不同的触动

第一个推荐的自然是“二泉映月”，除了阿炳的独创，谁的都不听。按照原来的做法，当你练习的时候，你会不知不觉地被感情感动，“二泉映月”曾经用来练习我的哭声，一点也不夸张。

“长城在二胡协奏曲的心中，”明华芬的版本，气氛强大，热血沸腾。
二胡协奏曲，版本的黄安远和马晓辉都很好。
《雨碎江南》
音乐从惊奇的一瞥开始，就像夜宴的灯光，风吹，纱线在移动。随后三击败舞蹈音乐旋律和沮丧,一个人的舞蹈,舞蹈,舞蹈,三人被所有人狂欢舞会,节奏是精致,没有噪音,音乐进入高潮,让人醉,酒与上帝和一个梦想的仙境,所有意识,跳舞,跳舞,跳舞。杯子尽头的音乐是一团乱，人们离开了建筑，盛景不常在，老人不留下，所以遗憾是伤感的，所以回味无穷。
我认为这首曲子最像一首古典诗歌。这是诗歌结构和音乐节奏的结合。

『贰』 二胡演奏家刘宇的简历

刘宇，女，生于泉城山东济南。

自幼热爱音乐，5岁随董智渊，张艳两位老师学习二胡。

2004年有幸拜中国音乐学院张尊连教授门下学琴至今。

2005年考入中国音乐学院附中，在校期间尊师重道，品学兼优，连年获北京市政府奖学金、“专业优秀生”、“文化课优秀生”等荣誉。2011以优异成绩考入中国音乐学院继续跟随恩师张尊连深造。

获奖与荣誉：

2007年获中国音乐学院第十一届“刘明源奖学金”民族器乐比赛一等奖(初中组)。

2010年5月获第六届“黄安源助学金”弓弦乐器比赛一等奖(高中组）。

2011获中国学院附中“优秀毕业生称号”。

2012年5月获“第29届上海之春国际音乐节二胡邀请赛”银奖﹑传统曲目最佳演奏奖。

2012-2013学年度获学院一等奖学金，国家励志奖学金，“三好学生”荣誉称号。

2013年6月获首届“黄海怀二胡奖”二胡比赛银奖。

2013年9月获第二届“敦煌杯”全国二胡比赛银奖。

2013年10月获第九届中国音乐金钟奖（二胡比赛）铜奖。

演出与实践：

2009 随中国少年民族乐团出访日本、韩国。

2010年参与刘青老师创作的《敕勒歌》的录音工作，担任中胡独奏，此曲获第十五届全国音乐作品（民乐）比赛独奏、重奏及其他形式组合三等奖。

2011年进入华夏民族乐团和华夏青年室内乐团，参加国家大剧院、北京音乐厅、清华大学等多场演出。在北京音乐厅举办的中国音乐学院附中和西安学院附中少年民族乐团联合音乐会中，演出《敕勒歌》。

2012年作为中国百人青年代表团成员访问印度交流演出。随恩师赴兰州、深圳举办师生音乐会。

2013年5月随华夏室内乐团代表学校出访韩国，与韩国国立艺术大学传统管弦乐团合作，演出韩国著名作曲家朴范熏创作的二胡协奏曲《香》。9月与华夏乐团赴澳大利亚巡回演出。

『叁』 二胡演奏家

有其父必有其子（女）——二胡父子（女）军名录
俗话说，有其父必有其子（女），这话同样适用于二胡界，不信你且看:
1.宋国生 著名二胡演奏家，其大女，宋月，毕业于解放军艺术学院二胡专业；其二女，宋飞，毕业于中国音乐学院二胡，父女仨出版过专集《宋氏琴韵》。
2.陈耀星，著名二胡演奏家，毕业于南京艺术学院；其子，陈军，1988年山城杯全国民族器乐比赛二胡一等奖获得者。
3.项祖英，著名二胡演奏家，其女 项小珠，全国二胡比赛大奖获得者；
4.黄安源 著名二胡、高胡演奏家，子，黄晨达，1986年毕业于中央音乐学院，1989年ART杯中国乐器国际比赛二胡三等奖获得者；
5.王国潼，60-70年代被誉为二胡界“北王”，其王穗，香港演艺学院二胡老师，多次在港 开办二胡独奏音乐会。
6.赵寒阳，中央音乐学院著名二胡教授，其女，周元春，2005年中录杯全国二胡比赛青年专业组一等奖获得者。
7.张锐 当今著名二胡演奏家，女，张卓娅，早年毕业于上海音乐学院二胡、作曲专业。
8.朱道忠，香港著名二胡演奏家，其子朱云编，2003年11岁获得香港学校音乐节胡琴项目深造组二胡、板胡、高胡三项冠军，2003年兰格仑国际音乐节比赛第一名。2005年中录杯全国二胡比赛少年业余组二等奖获得者。
9.蒋风之 二胡演奏大师 其子蒋巽风、女蒋青均为当今著名的二胡演奏家。

『肆』 二胡十大名曲都是什么

分别是：二泉映月、良宵、听松、空山鸟语、寒春风曲、月夜、流波曲、病中吟、三宝佛、光明行。这十首曲子都是中国传统音乐的瑰宝。

《良宵》

原名《除夜小唱》，民族音乐家刘天华创作于1928年。《良宵》是作者除夕与学生、友人欢聚时的即兴之作。在除夕之夜欢乐情绪感染下，作者兴致颇高，边拉边记谱，顷刻而成。此曲音乐形象单一、抒情、清新、明快，给人以怡然自得之感。乐曲充分发挥二胡各把位演奏的性能特点。

《听松》

华彦钧（阿炳）曲。相传宋朝时候，兀术被岳飞打败、狼狈逃窜至无锡惠泉山下，躺在听松石上，心惊肉跳地倾听宋朝兵马喊声震天的声音。《听松》便是描写这个故事，所以又名《听宋》。

《寒春风曲》

华彦钧（阿炳）作曲。乐曲的一部分曲调、演奏手法与《二泉映月》相近，但曲调较多地在明亮音区进行，更为活泼流畅，舒展宽广，使听者感觉到明媚的春天正在走近。

《空山鸟语》

《空山鸟语》是中国近代音乐家刘天华创作的二胡独奏曲。其初稿写于1918年，十年后才定稿。标题采自于唐王维诗“空山不见人，但闻人语响”（《鹿寨》）。在此曲中，刘天华创造性地运用三弦拉戏式的模进手法，描绘了深山幽谷，百鸟嘤啼的优美意境，是一首极富形象性的作品。

《月夜》

《月夜》是刘天华创作于1918年的一首二胡曲，是刘天华一生中创作的第二首二胡独奏曲。1918年完成初稿，1924年定稿，通过对皓月当空的描写表达了一种淡淡的惆怅。

《病中吟》

《病中吟》是二胡演奏家、教育家刘天华（1895-1932）的代表作之一。作者于1915年开始构思旋律，1918年完成，1930年发表。《病中吟》原名《胡适》，因与教育家、文学家胡适同名，遂改为《安适》。

《光明行》

《光明行》是刘天华于1931年春创作的一首二胡独奏曲，是一首振奋人心的进行曲。乐曲气势恢宏，旋律明快坚定，节奏富于弹性。刘天华创作此曲时曾说：“因外国人都谓我国音乐萎靡不振，故作此曲以证其误”用主和弦的分解进行构成的号角式音调，在乐曲中占主导的地位。

(4)黄安源二胡音乐会扩展阅读：

二泉映月创作背景

阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四巨头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。

年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。

但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了著名二胡曲《二泉映月》。

『伍』 求音乐：二胡独奏曲喜唱丰收

www.verycd.com上有很多的独奏版本。
www.tudou.com，示范，版伴奏都有。权
http://www.tudou.com/playlist/id12384324.html

『陆』 二胡能在威尼斯演奏吗

有其父必有其子（女）——二胡父子（女）军名录

俗话说，有其父必有其子（女），这话同样适用于二胡界，不信你且看:

1. 宋国生 著名二胡演奏家，其大女，宋月，毕业于解放军艺术学院二胡专业；其二女，宋飞，毕业于中国音乐学院二胡，父女仨出版过专集《宋氏琴韵》。

2. 2.陈耀星，著名二胡演奏家，毕业于南京艺术学院；其子，陈军，1988年山城杯全国民族器乐比赛二胡一等奖获得者。

3. 3.项祖英，著名二胡演奏家，其女 项小珠，全国二胡比赛大奖获得者；

4. 4.黄安源 著名二胡、高胡演奏家，子，黄晨达，1986年毕业于中央音乐学院，1989年ART杯中国乐器国际比赛二胡三等奖获得者；

5. 5.王国潼，60-70年代被誉为二胡界“北王”，其王穗，香港演艺学院二胡老师，多次在港 开办二胡独奏音乐会。

6. 6.赵寒阳，中央音乐学院著名二胡教授，其女，周元春，2005年中录杯全国二胡比赛青年专业组一等奖获得者。

7. 7.张锐 当今著名二胡演奏家，女，张卓娅，早年毕业于上海音乐学院二胡、作曲专业。

8. 8.朱道忠，香港著名二胡演奏家，其子朱云编，2003年11岁获得香港学校音乐节胡琴项目深造组二胡、板胡、高胡三项冠军，2003年兰格仑国际音乐节比赛第一名。2005年中录杯全国二胡比赛少年业余组二等奖获得者。

9. 9.蒋风之 二胡演奏大师 其子蒋巽风、女蒋青均为当今著名的二胡演奏家。
   

『柒』 二胡和电二胡的介绍

二胡

【乐器历史】
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二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史。它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。宋朝学者陈蜴在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。

到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。宋代末学者陈元靓在《事林广记》中这样记载：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。宋代大学者沈括在《补笔谈·乐律》中记载：“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。”说明在北宋时代已有很高的演奏水平。徐衍为皇帝大臣们演奏”嵇琴”时，断了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲．没有娴熟的技艺是做不到的。后来沈括在《梦溪笔谈》中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。弯弓莫射去中雁，归雁如今不寄出。”说明在北宋时已有了马尾的胡琴。

元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾”进一步阐述了胡琴的制作原理。到了明清时代胡琴已传遍大江南北，始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器。
到了近代，胡琴才更名为二胡。半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。

新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整理被灌成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性能超常发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。

【乐器构造】
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二胡的构造比较简单，由琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴马和弓毛等组成的。二胡各部构造的功能：
二胡构件由九个主要部分组成，其功能分别介绍如下：

A琴筒：是二胡的重要部分，这通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。一般用紫檀木或红木制作。形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。琴筒后面镶嵌着一个音窗（一般为雕木花窗），不仅对琴筒起了装饰作用，而且对发音、传音和滤音有一定的好处。

B琴皮：有蟒皮和蛇能上能下两种，蟒皮为佳。它是二胡重要的发音体，也是振源的关键，对音质和音量有着直接的影响。
C琴杆：是二胡的支柱，亦是躯干。不仅起着上连下接的支撑作用，而且对整体振动发音也有一定的影响。制作琴杆的材料有些檀木、乌木或红木。一般用红木较多。红木价廉物美，具有一定的抗拉性。

D琴轴：有上下两个（又名琴轸），起调整音高的作用，上轴缚胶内弦，下轴缚绞外弦。琴轴有木质轴和机械轴两种，两者各有利弊。木质轴调音后稳定，不易跑弦走音，但因时紧时松，给调弦带来困难。机械轴调弦快而自如，音准也好，但目前制作质量没有完全过关，时而会出现松动、滑动等现象，容易导致跑弦走音。
琴轴的类型:铜轸和木轸

E弓子：是二胡发音的重要工具，由弓杆和弓毛两部分组成。弓杆是用细实的紫竹制成，粗细要适中。弓杆的软硬和弹性会直接影响到演奏效果。弓毛以前有用尼龙丝和马毛的，多用马尾，且白马尾为最佳，黑马尾次之。一般用细实紫竹缚上马尾，一端装有活螺丝（弓鱼）用来调整弓毛的松紧度。F琴弦：是琴的发音体之一，也是二胡的声源体之一。其质量的优劣，直接影响到发音效果。目前琴弦有两种：一种是金属弦，具有拉力好，音质好，音准好和灵敏度高等特点，又分铝质弦和银质弦两种，银质弦最佳；另一种是丝弦，它发出的音比金属弦柔和细腻，但位力差，音准差而且容易断弦。现在大多采用金属弦。

G千斤：又称千金，对二胡琴弦起固定和切弦作用。对音准也有一定的影响。它是用棉线、丝线、有机玻璃、塑料等材料制成。其形式多种多样，有固定千斤、线绕千斤、金属千斤等。较常用的是红绕千对斤。
H琴马：是琴弦与琴皮之间振动的媒介体，对发音有重要作用。它采用的材料有木、竹、金属和纸等，常用的有木松节马、枫木马。木松节马木质柔软，发音圆润、淳厚，枫木马软硬适中，发音柔和、噪音少。J琴托：是琴身的底托，起着装饰、稳定琴身的作用。有的二胡琴托还装有可调底托，用尼龙扣调节，演奏时更为方便。

【保养维护】
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弓弦乐器大多都会有琴皮，制作的材料大多是红木等硬质木料，此类乐器与湿度有一定的关系。硬质木料的木质有一定刚性，密度高，木质也细腻。在一湿一干、空调暖气收燥的环境中，会造成木料内外应力不能平衡的情况下，这时候会发生表面烧丝，湿度稳定后又会消失，也可以点上502用砂纸打一下，上些腊有条件的抛光。因此硬质木料是有可塑性的，白木材料不会有这样的情况，它木质松很容易达到内外应力的平衡。我们建议在二胡使用结束后，最好要将留在琴身上的松香粉末用软布擦掉，避免日久粘在木料和琴皮上。我们制作的高档二胡在木质表面都使用了天然虫胶打磨，清抛光的工艺，这是一种有着悠久历史的江南传统做法，对技工都有很高的要求，目的是保护木料，提高木料的光滑性，增强手感的舒适度。所以只要用软布擦琴就可以使琴保持清洁了。有时间的话可以在琴身木质表面上些车腊或家具用腊，但一定要擦干净，避免粘手。
二胡琴皮的保养是大家最关心的。二胡琴皮如果在保养得体的情况下会有很长的寿命，前提是要经常使用，我们见到的二胡大多都是存放不当，不经常使用而损坏的。经常使用会使琴皮保持弹性，这也是它的生命力，和我们一样经常锻炼，身体也就好，乐器的音色是不断使用，是拉出来的，不用不拉是不会好的，在平时使用的情况下，本身也是对乐器是一种维护和保养。正确的使用也是正确的保养。有很多理论书籍或网络上的知识对琴皮提出了一些保养和处理的方法，但理论和实践毕竟有差距，有时候表现出来的差距并不小。

我从二胡制作的方面谈一些二胡琴皮保养的知识。以万春二胡为例，琴皮第一道工序就是铲皮，目的是将粘在皮上的肉杂物等都去掉，铲皮要均匀，恰到好处，很关键，也很累人的一道工序。第二道是套皮，目的是拉伸蟒皮，去其油性，成型稳定，这时有一道关键工序就是烫皮，烫皮的目的：1.是稳定琴皮不让定型的琴皮再有收缩。2.是美观，是琴皮有光泽。3.保护琴皮受湿度的影响。套皮完成后就可以决定琴皮的使用情况。第三道是鞔皮，前两道的工序做好就为鞔皮铺好了路，做到六角均匀，松紧恰当，难点是琴皮与琴筒的搭配，根据琴皮的情况处理琴筒，根据木料选择琴皮。从这些工序来看，大家可以知道其中有两点：1.去油性，有油性的琴皮会严重影响发音，对着光看的感觉就像一滴油点到了纸上。2.琴皮表面已经有处理。我的祖父周荣庭就开创套皮定型，蟒皮二次成型的工序。这些工序的处理都会对二胡的音色和使用起到关键的作用。
在日常使用中不需要对琴皮上油、凡士林等，更不需要在琴皮背面封腊，有鳞片翘起也很正常，卷起的鳞片是随琴皮一起振动的。且不可用胶水粘，琴皮要保持它的透气性，自然性，它会自然的适应使用环境，因此二胡确实有它的灵气所在。如果在琴皮内外都给封住就会影响琴皮振动了。琴皮鞔好后不可在对琴皮背面进行再处理，因为从琴筒后面对琴皮背面刮或打磨处理，会导致琴皮厚薄不均，严重会使琴皮破裂，因此我建议大家不要尝试。对音色的改变应该从弦，琴码，千金和音垫着手（见二胡使用和调试），知道它们的作用和原理就可以反复调试，调节出自己满意理想的音色。
二胡在不用的时候要放些防蛀片，湿度高的地区再放些干燥剂，经常也要拿出二胡让透透气。

【演奏名家】
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刘天华（1894－1932）、刘北茂（1903—1981）、刘长福、刘湘(1963—)、刘崇增、阿炳（华彦钧1893—1950)、 宋飞(1969—)、宋国生(1938—)、沈星扬、王国潼(1939—)、王永德 、王文隆、王铭裕、王明华、李源源(1976.9—)、李佳颖、李福华、姜克美、姜建华、马晓晖、马向华、陈军、陈耀星、陈诗涵、陈春园、陈家昆、陈乃瑜、张韶、张方鸣、张尊连、孙以诚、孙文明(1928—1962)、赵寒阳、赵荣春、闵惠芬、梁云江、严洁敏、甘柏林、舒昭（1936—）、郑德智、贺超波、蒋才如、朱昌耀、于红梅、许讲德、鲁日融、蒋风之、项祖英、魏冠华、彭苙榳、孔艳艳、温金龙、程秀荣、周耀锟、邵琳、段皑皑、高韶青、黄安源、梁文瑄、李宝顺、林顺丽、林傅强、邢立元、赵国良、陈慧君、张汉杰、许可、陈雄华、王颖、韩石、葛庭钊

【名家名曲】
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根据时间和作曲家的方式分类：

·1920至1930年代
刘天华：刘天华二胡十大名曲，包括：《病中吟》(1915)、《月夜》 (1918)、《空山鸟语》(1918)、《苦闷之讴》(1926)、《悲歌》( 1927) 、《良宵》(1928.1.22)、《闲居吟》(1928.6)、《光明行》(1931) 、《独弦操》(1932.1)、《烛影摇红》(1932)
阿炳：《听松》(1939)、《二泉映月》、《寒春风曲》

·1950年代
刘文金：二胡协奏曲《豫北叙事曲》 (1959)

·1960年代
刘文金：二胡协奏曲《三门峡畅想曲》 (1960，陈钢编曲 ）、《阳光照耀在塔什库尔干》、《梁祝协奏曲》
黄海怀：《江河水》

·1970年代
鲁日融：《迷胡调》、《秦腔主题随想曲》、《欢乐的秦川》、《采花》、《摇篮曲》、《曲江吟》
周维 ：《葡萄熟了》

·1980年代
刘文金 ：《长城随想》
吴厚元：二胡协奏曲《红梅随想曲》
朱昌耀：《江南春色》、《苏南小曲》、《欢庆锣鼓》
陈耀星：《战马奔腾》、《陜北抒怀》
张晓峰、朱晓谷:：二胡叙事曲《新婚别》 (1980)
陈刚、 何占豪：《梁山伯与祝英台》
谭盾：二胡、扬琴二重奏《双阙》 (1984)
陈能济：二胡协奏曲《明月几时有》 (1988)
何占豪 ：二胡协奏曲《乱世情》、二胡协奏曲《别亦情》
杨春林：双二胡协奏曲《长恨歌》
何占豪：二胡协奏曲《莫愁女幻想曲》(1987)
阎惠昌：二胡与大型民族管弦乐队《幻》(1987)

·1990年代
王建民：《第一二胡狂想曲》、《天山风情》 (1992)、二胡与管弦乐队《姑苏行》(1995)、二胡协奏曲《杨贵妃的故事》(1998)
高韶青：《随想曲》
谭盾：《火祭》 (1995)
严洁敏：《卡门主题随想曲》
黄安伦：二胡与交响乐《敦煌古谱四首》 (1997)
瞿春：《霓裳曲》 (浙江民间乐曲)
吴华：二胡及革胡双协奏曲 《天仙配幻想曲》 (1995)
黄晓飞：二胡协奏曲《爱河之春》(1997)、二胡协奏曲《长恨歌》、二胡协奏曲《母亲》、二胡与钢琴《怀念》、二胡协奏曲《六月雪》
关铭：《兰花花叙事曲》
金夏载：《春江水暖》
庐亮辉：《疆风舞韵》
顾冠仁：二胡协奏曲《夜月》
许可：二胡与钢琴《风韵》（1991）、二胡与钢琴《思念》(1993)、《摇篮曲》（1996）
王燕樵 ：二胡与管弦乐队《百鸟朝凤》（1990）
陈怡：二胡与弦乐队《胡琴组曲》（1998）
外山雄三：二胡与管弦乐队《桥》（1998）
松尾佑孝：胡琴协奏曲《天风爱舞和庵》（1998）、二胡协奏曲《江河云梦》 作曲：梁云江

·2000年代
刘文金：《二胡套曲——如来梦》 (2002)、二胡与琵琶与乐队《火—彩衣姑娘》（ 刘文金曲，二胡：王颖 琵琶：邓乐
刘学轩）、《第二二胡协奏曲》、《二胡协奏曲》、《山林之秋》二胡与丝竹室内乐团、《二》低音二胡与南管团、《港都、春花、夜雨》给二胡与民族室内乐
关乃忠：《第二二胡协奏曲－追梦京华》
陆橒：《西秦王爷》 (2003)
莫凡：胡琴协奏曲《京风》
谭盾：胡琴协奏曲《卧虎藏龙》 (2003)
王建民：《第三二胡狂想曲》、《第二二胡狂想曲》
杨青：《秋之韵》
王之辉、景建树：《黄水韵》
王曙亮、梁奇：《剪窗花》
许可：《大莫敦煌》（2004）、《黄沙古道》（2004）
杨勇：二胡与大提琴二重奏《河曲》（2001）
蔡东铧：二胡协奏曲《浮徒》(2007)、二胡与乐队《幽满庭》（2007）、（二胡、中阮、扬琴、打击乐）《三生石》（2007）
朱毅：二胡与管弦乐队《西域风情》（2004）
王燕樵：二胡、大提琴、钢琴三重奏《阿吐什的朝晨》（2001）

·改编作品
《查尔达斯》(维多里奥·蒙第)
《流浪者之歌》 ( 巴布罗·萨拉萨第)
《渔舟唱晚》（关伟07年）
《中花六板》 (江南丝竹)
《罗西尼主题变奏曲》（帕格尼尼/90年编）
《浪漫曲》（鲁宾坦/93年编）
《乘著歌声的翅膀》（门德尔松/93年编）
《夜曲》（柴可夫斯基/95年编）等。

【二胡制作】
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·二胡乐器制作名家
吕伟康、王根兴、万其兴、徐元贞、陆林生、王国兴、翁永益、胡涵柔、桂根生、王铁树、马乾元

【二胡教育】
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论二胡传统与现代的结合：( 关伟 )

当今二胡教学领域两大倾向：一方面是年长的前辈们大多注重传统教学理念。比如，教学内容、教学方式乃至习琴的风格、门派、演奏特点等等。笔者在与这些“传统式”接触时，从他们身上体会到中国二胡源远流长的艺术表现魅力，千百年的风土民情归结成弦与手的结合，浓深的内涵是少数“现代派”所不能及的……

另一方面，随着社会与民族文化的高速发展，近年来涌现出一批与时代并进的少青派二胡新秀，笔者称之为二胡“现代派”。这些气势旺盛、充满朝气的、且又完全受新时代高速发展的文化社会所陶制的群体，在学习二胡演奏的过程中，大多表现为思维敏捷、上手快、技术适应性较强。从而就有了:西方乐曲高难度的演奏，在他们手中不在话下...似乎令一些德高望重的前辈们力所不能及。但是，二胡就是二胡，它绝不是小提琴、不是钢琴等西洋乐器。二胡本身之所以能流传发展至今，是它独自的魅力所决定的。千百年的人文、民土风情和沧桑所造就的二胡表现魅力，是同它悠久的历史分不开的。脱离了传统的宝贵基础，二胡演奏就难免浮华、枯燥，难免暴露音乐理念上的稚嫩性．发展是好的，进步是必然的，发展和进步是针对原有而言的，如果完全脱了轨，就不是发扬光大，确切的说是“蜕变”。如果认识到了这一点，你就会同时感受到老前辈们的“手上活儿”也是我们力所不能及的呀！只有在立足于传统的基础上积极的借鉴、中西合理的结合、传统与现代的结合才符合二胡演奏艺术发展的必然规律。摘自[中国二胡通讯]

【演奏技法】
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左手持琴是以"虎口"骑在琴杆上，拇指略微弯曲，不可竖直地向上翘起，也不可向下弯曲紧捏琴杆。掌心应成悬空状，尽量减少虎口与琴杆的接触面积，这样有利于按指的准确，也有利于换把动作或其它技巧练习的敏捷。整个左手应放松，小臂自然下垂，与琴杆大约构成45度左右的角度。有些初学者持琴时往往把手臂抬得老高，整个左手几乎与肩构成平面，这样不仅难看，而且手臂陷入僵硬状态，按弦、换把等显得非常被动、死板，运指技法难以提高。

右手持弓的手形近似于"拿筷子"，基本原理也有些相似。整个右手既不要紧张僵持，也不要松松垮垮。持弓的具体手形是：手腕自然端平，掌心向左，五指微屈，食指与拇指在弓根处捏住弓杆，中指和无名指并列于弓毛与弓杆之间，小指则放在弓毛的下边。拇指与食指主要牵引弓子作左右运行，并掌握整个弓子运行的平衡，中指主要是顶弓杆拉外弦，无名指主要是扣住弓毛拉内弦。

当然，中指与无名指放在弓杆与弓毛之间，只是对一般情况而言。如果在外弦上较长时间的奏快弓、碎弓等弓法技巧，不如将闭着的无名指暂时退出来，整个运弓的右手倒显得更为灵活、自如。不过，也有这样一些初学者，他们不分具体情况，持弓时习惯于只留中指或无名指在弓杆与弓毛之间，内外弦都由这一指来"一指包干"。这样的换弦有明显痕迹，发音生硬。

有些初学者虽然将中指和无名指插入弓杆与弓毛之间。但持弓处都移到了接近弓子中段的地方，这样大大浪费了完全可用的弓段。按杠杆原理，动力臂越短，越不易使上劲。向左移动了持弓点，等于缩短了动力臂，有碍于二胡演奏技术的充分发挥。

练琴时还要注意培养良好演奏习惯。演奏时动作要敏捷、准确，举止要满洒、利落，神情要自然、大方，力求通过演奏者熟练的演奏动作和恰当的面部表情来帮助听众理解乐曲内容，使演奏者的琴声和听众的心声形成共鸣。但不要故弄玄虚，或无意识的前俯后仰，喜怒无常，不要一边拉一边哼哼，也不要边拉边用脚踏拍子，切忌衔着烟卷或旱烟管拉二胡。

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香港电影《二胡》
片名：二胡
地区：中国香港(ATV)
类型：情景喜剧
片长：60集
首播：2000年
监制：张坚庭
演员：姜大卫 恬妞 张同祖 孙佳君
剧情介绍
由亚洲电视耗资二千万元,英皇电影集团负责制作的六十集大型处境喜剧＜二胡＞，快将隆重播出。由监制张坚庭摔领的台前幕后班底，阵容强劲，云集港台红星大汇演的创意喜剧，担保带给观众无尽惊喜。
由于＜二胡＞剧情是围绕经营酒吧的一家人和来自不同阶层的酒客，日常遭遇到的喜、怒、哀、乐趣事为题，主景场地亦移师【如何选购二胡】
木料：
从木料上说，上上品当然是高密度的红木了。紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可，其中紫檀木最上。次之为乌杨或新木，其他杂木制作的二胡只可作为初学练习之用。皮膜：
二胡筒上的皮膜均为蟒皮，，以色泽鲜艳分明，鳞纹均匀，光滑带有油性、薄厚适中为上品。蟒皮的薄厚和蒙得松紧对二胡的音色影响很大，过厚则振动迟钝，过薄则声音单薄易出噪音；蒙得过紧则声音尖硬，蒙得偏松则声音迟钝易塌陷，一般来讲用新蟒皮蒙琴筒偏紧一点为好，开始用时在皮面上抹一点植物油，拉完琴后琴马压在皮上不要松弦，经过两三个月的每天拉奏，琴皮的张力就可达到松紧适中，这时，需备一截与琴筒横面一般长的铅笔在用完琴后架在弦下面以减轻琴马对皮膜的压力，保持皮膜的最佳张力状态。还有，如在南方购琴到北方使用，要选择皮面张力偏松的；在北方购琴到南方使用，要选择皮面张力偏紧的，我国北方气候干燥，南方气候潮湿，皮膜受气候的影响会产生很大的变化。
琴杆：琴杆是二胡的支撑体，要随琴弦重大拉力，木质一定要好，要用完整的木料镟成，中间不可有疖，更不能拼接，否则，容易变形断裂。琴杆过去都是圆形，随着钢丝弦的普遍使用，琴弦拉力增大，现在普遍改为能抗弯的扁圆形，横截面好像鹌鹑蛋的形状，琴杆标准长度一般为830毫米，过长琴杆易弯，过短则弦的张力不够，影响音色。

琴轴：
琴轴有全木轴，涡轮式机械轴，和螺杆式机械轴三种，一般业余学琴多用机械轴，它的优点是调弦方便，不易跑弦，但在选购时要检查制作是否精密，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。
弓子：
二胡弓子是由弓杆与弓毛组成的，弓杆是用竹子烤制而成，弓毛为一绺马尾，从弓尖弧形小弯中通向弓根系在鱼尾处，弓鱼一般由有机玻璃或兽骨制成，固定在弓尾螺丝上用于调节马尾松紧，整个弓杆呈浅马鞍型。弓子是二胡演奏发音的关键工具，它的质量对于演奏的影响极大，弓杆的粗细、轻重、长短虽各有所好，但都不可过分，过轻过细则绵软无力；过粗过重则笨拙、音噪；过长则不好控制；过短则影响长音演奏，因此，一般以850毫米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为上品，弓尖和弓根的弯度要适中，弯度过大则难以控制；弯度过小则影响握弓手指的灵活。弓毛以白马尾为上品。选择琴弓除了要注意前面讲的问题外，还要看马尾梳得是否整齐，与鱼尾连接外捆扎得是否牢固，不少新购的琴弓用不多久就因马尾 松脱无法使用，就是在选购琴弓时没有注意这个问题。另外，在使用时要随着气候的变化及时调整马尾的松紧，用完后要将鱼尾螺丝拧松以保持弓杆的良好状态。马尾一沾油脂就擦不上松香，切不可用手摸马尾，以保持弓毛的洁净。松香须用特制的胡琴松香或小提琴松香擦在弓毛上，不可将松香烫在琴筒上，这样做易出噪音，拉起琴来松香沫飞溅沾在弦上和琴杆上影响换把和高音区的演奏。新的弓子不易擦上松香，可用一些碎松香碾压在弓毛上，松香要勤擦，每次不要擦得太多，一般以拉琴二至三个小时后擦一次为宜。
琴托：
琴托是垫在琴筒下面的木托，由较重的硬木制作，二胡有了琴托以后，使琴身在腿上更为稳定，大大方便了下把位技巧的发挥并增加了音量。
琴马：
琴马是将琴弦的声音传导到琴筒的关键部件，它对发音的好坏、音量的大小起着重要作用。制作琴马的材料很多，几十年来，人们对琴马的制作进行了多种试验，均各有利弊，现在大都使用枫木和松节制作的琴马，底部有圆形的或椭圆形的，高度为1厘米，底部宽度为1.5厘米，上部横宽为1厘米。这两种琴马普遍认为发音柔和、音质纯正。当然，二胡发音的好坏不仅仅取决于琴马，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。因此，琴马尽可多备几种（木质、竹质、骨质、塑料等到以便在不同气候情况下进行调整，至于在何种情况下用何种琴马，需要自己去体验。紧靠琴马的下面，还须在琴弦与皮膜之间塞一小块用绒布或毡子做的制音垫，它能解决二胡的“狼音”，消除二胡的空旷音，使之集中、丰满，制音垫的薄厚、大小要适中，过厚则影响音量，过薄则不起作用。 总结：
本人认为，要想购得一把称心如意的爱琴首先要从木料入手，她可是二胡音色好坏的先决条件。现在，市面上有许多材质的二胡其中不乏有以次充好的，我们在选购时可得多加小心以免上当，怎样识别木料的真假与优劣呢？
第一，要看音色。以我们试奏为准，要尽可能的多试几把琴，多试几个把位要知道同样品牌或同样价格的琴有时音色相差甚远，好的二胡是能经得起考验的。 第二，要看做工。一般来说，越是优质的二胡做工越细腻反之就越粗糙。
第三，要看价格。优质的二胡价格可是不菲哦！当然，我们决不能只看价格还是那句话，小心上当！
这其次就是看皮膜，那什么样的皮膜才算是好皮膜呢？
很简单，第一，皮膜的颗粒要大。第二，皮膜的颜色成份中黄颜色越多越好。
最后是看弓子，好弓的标准有三，第一，弓要长而直。第二，弓毛应是白色且弓毛多而齐。第三，弓杆的节应少而小

二胡的特性
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（一）形 制
二胡和其他弓弦乐器的构造基本相同，分为琴杆、琴筒、琴轴、及琴弓等部件。除琴弓为竹制外，其他部件均为木制。琴筒主要分圆八角和方六角两种，此外还有扁圆筒、圆筒等形制。二胡琴筒一侧蒙有蟒皮，这与中胡、高胡相同，而板胡琴筒是用椰子壳制作的，一侧则用木版粘住。京胡几个部件都是用竹子制成的（琴轴为木制），但其琴筒一侧是用蛇皮蒙制的。几种乐器的尺寸属中胡最大，其次为二胡、板胡、高胡、京胡。
（二）音 色
各种乐器不同的加工材料和形制等诸多因素都会影响其音色。二胡的音色具有柔美抒情之特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声。形成这一特点的原因，一方面取决于它的内外定弦的音高与弦的张力适宜，另一方面是由于琴筒的一侧是用蟒皮蒙制的。因此，在一般演奏时无需大力度按弦和大力度运弓，即可发出平和柔美之声。
板胡和京胡的定弦相对二胡较高，由于它们弦的张力比较大，因此，演奏时左右手用的力度相对要比二胡大，才能获得该乐器宏亮的音色。在传统演奏板胡的方法中，特别是在戏曲音乐的伴奏中，我们常常看到演奏者左手的手指带有铁箍，这是为了加大手指按弦的力度，以获得其扬刚之声。在演奏京胡时为了增加弓毛与弦之间的摩擦力，则把松香点燃后直接滴在琴筒上，以发出其高亢、清脆之声。当然，京胡之所以能发出这样的音色，与其用竹制琴筒小、用较薄的蛇皮蒙制有一定的关系。
高胡虽然琴筒也比较小，虽然定弦也比二胡高，但由于它是木制的，琴筒是用蟒皮蒙制，因此在演奏时不必用像演奏京胡或板胡时那样大的力度即可获得悠扬柔美的音色。
中胡的琴杆和琴筒都要比二胡长和大，定弦比二胡低四度，弦也比二胡弦粗，演奏时左右手用的力度相对也比二胡要大，由于琴筒也用蟒皮蒙制，所以发出的声音既浑厚又圆润。
我们在学习技法和掌握风格的同时，还要对音乐的内涵进行了解，只有对音乐有了深层的认识，才能做到更深刻的揭示和表现。这正是音乐学习的本质，也是我们学习音乐所追求的最高层次的目标。

但我还没有听说过电二胡，或许你说的是电吉他吧！！~

谢谢！！~

『捌』 青年二胡演秦家刘宇的简历

刘宇，女，生于泉城山东济南。自幼热爱音乐，5岁随董智渊，张艳两位老师学习二胡。2004年有幸拜中国音乐学院张尊连教授门下学琴至今。2005年考入中国音乐学院附中，在校期间尊师重道，品学兼优，连年获北京市政府奖学金、“专业优秀生”、“文化课优秀生”等荣誉。2011以优异成绩考入中国音乐学院继续跟随恩师张尊连深造。

获奖与荣誉：

2007年获中国音乐学院第十一届“刘明源奖学金”民族器乐比赛一等奖(初中组)。

2010年5月获第六届“黄安源助学金”弓弦乐器比赛一等奖(高中组）。

2011获中国学院附中“优秀毕业生称号”。

2012年5月获“第29届上海之春国际音乐节二胡邀请赛”银奖﹑传统曲目最佳演奏奖。

2012-2013学年度获学院一等奖学金，国家励志奖学金，“三好学生”荣誉称号。

2013年6月获首届“黄海怀二胡奖”二胡比赛银奖。

2013年9月获第二届“敦煌杯”全国二胡比赛银奖。

2013年10月获第九届中国音乐金钟奖（二胡比赛）铜奖。

演出与实践：

2009随中国少年民族乐团出访日本、韩国。

2010年参与刘青老师创作的《敕勒歌》的录音工作，担任中胡独奏，此曲获第十五届全国音乐作品（民乐）比赛独奏、重奏及其他形式组合三等奖。

2011年进入华夏民族乐团和华夏青年室内乐团，参加国家大剧院、北京音乐厅、清华大学等多场演出。在北京音乐厅举办的中国音乐学院附中和西安学院附中少年民族乐团联合音乐会中，演出《敕勒歌》。

2012年作为中国百人青年代表团成员访问印度交流演出。随恩师赴兰州、深圳举办师生音乐会。

2013年5月随华夏室内乐团代表学校出访韩国，与韩国国立艺术大学传统管弦乐团合作，演出韩国著名作曲家朴范熏创作的二胡协奏曲《香》。9月与华夏乐团赴澳大利亚巡回演出。

『玖』 中国现代最牛的二胡演奏大师是谁

最牛的人是阿炳，二泉印月他创作的！