❶ 中国有嘻哈VaVa2017演唱会安排 有哪几个城市
目前聚橙公布的VaVa中国巡演演唱会安排:
【万有音乐系】VaVa《21》Tour 2017中国巡回演唱会回·杭答州站
时 间:2017.10.25 20:00
场 馆:MAO LIVEHOUSE
票 价:¥260~399
【万有音乐系】VaVa《21》Tour 2017中国巡回演唱会--成都站
时 间:2017.11.03 19:30
场 馆:正火艺术中心1号馆
票 价:¥260~399
【万有音乐系】VaVa《21》Tour 2017中国巡回演唱会--西安站
时 间:2017.11.17 19:30
场 馆:大华1935-LIVE HOUSE
票 价:¥260~399
【万有音乐系】VaVa《21》Tour 2017中国巡回演唱会--深圳站
时 间:2017.12.01 19:30
场 馆:A8音乐大厦二层A8Live
票 价:¥260~300
❷ disco 和hiphop,摇滚,dj,之间有什么关系 !我完全搞不清楚概念
Disco出现在70年代,B.P.M约在120拍上下,中文翻译成“迪士高”。Disco的风潮应归功于电影的杰作:70年代的美国电影中大量使用了Disco舞曲,由于Disco舞曲本身节奏简单(4/4拍),旋律积极向上易被人接受,再加上崇拜明星的作为,从而在全美国乃至全世界掀起一股Disco的风潮。Disco不仅仅只是一种舞曲风格,它是当今崇尚服饰`时尚`潮流的原起点。当时没有Disco的话可能现在我们的生活还是黑白的。
Hip-Hop文化是源于70年代美国黑人的一种街头说唱文化,中文翻译为嘻哈。"Hip-Hop"来源于洛夫巴格·斯塔斯凯(Lovebug Starsky)"To the hip,hop,hippedy hop"的歌词。从字面上来看,Hip是臂部,Hop是单脚跳,Hip-Hop则是轻扭摆臂的意思,从中可以看出Hip-Hop舞的特色。
Hip-Hop文化最先包括美国黑人说唱乐和街舞,后来与之有着共同叛逆精神的青年文化的其他形式如涂鸦、滑板及其他极限运动形式也被归入此列。在上个世纪九十年代,Hip-Hop文化登陆亚洲,劲爆日本、韩国、台湾等国家和地区,并伴随“韩流”的入侵,很快在中国十七八岁的年轻人之间流行起来。
摇滚乐是怎么诞生的?
一百个人写摇滚乐的历史,会有一百种开头,但有一点都会一样,那就是摇滚乐是从黑人音乐中演变而来。
当然,这么写开头的十之八九都是白人,摇滚乐是黑人创造的,但是摇滚乐的史书都是由白人来撰写的,这里面或多或少地都会有一些偏差(或者说是篡改),就像美国电影里经常出现的一个情节一样:当一个白人夸夸其谈地跟一个黑人大侃猫王的时候,这个黑人肯定不屑地丢过来一句:“他偷了我们的音乐。”
摇滚乐诞生的时候,美国还没有完全取消种族隔离制度,但不幸的是,黑人音乐在全国弥漫。试想,在一个坐公交车都要把黑人和白人座位分得很清楚的国家,在看演出的时候都要用一条绳子把黑人和白人区分开的国家,当这个国家的黑人文化喧宾夺主地要成为主流文化,会有什么后果?
R&B制作人拉尔夫?巴斯回忆说:“一首歌要是白人孩子先听到,就没什么事,要是黑人孩子先听到,只要白人孩子再听,那就不好了,就会变成严重的政治问题。”亚拉巴马州白人城市委员会成员在一份提议中这样写道,“我们必须设立一个20人的委员会,以废除粗俗、野蛮的黑鬼摇滚爵士乐。”这就是摇滚乐当年诞生的背景。
但是一个“不知趣”的白人把黑白文化的矛盾给激化了,这个人就是艾伦?弗里德,一个电台的DJ,他酷爱听黑人音乐,在电台里面经常播放黑人音乐,他常常给黑人歌手举办音乐会,他发现,来看演出的有2/3是白人观众,事实上,这个时期美国还没有取消种族隔离法,弗里德这样做是冒险的,但他看到这样做的效果是他越来越受欢迎。
如果不是按照白人那一套摇滚历史去看美国当代流行音乐的话,其实在弗里德的那个年代,即1952年左右,摇滚乐就诞生了。第一,摇滚乐在当时受到了广泛欢迎。第二,它已经成为很多州的文化现象,已具备了成为主流的条件,要是没有种族隔离法,它早就蔓延到全国了。
DJ简单来说就是在Party上放音乐的人,因为以前还没有发明CD(Compact Disc)时, 用的都是黑胶唱片LP(Long Play),DJ在Hip Hop的领域里,占了及重要的地位。不管B Boy, MC都需要DJ的辅助。
1967年,Kool Herc从牙买加京士顿移民到美国纽约布朗区,他是最早把两个唱盘(Turntable)和混音器(Mixer)摆在一起的传奇人物。当时吸引了许多人在街头欣赏他的表演。然而在一次酒吧斗殴中,他不幸地失去双手,因而停止了表演工作并退出乐坛 。当时音乐界称他为" The Founding Father Of Hip Hop"。在后来美国也陆续出了不少的知名DJ,如:Afrika Bambaataa、Grand Master Flash。他们更把自己的DJ技巧,融入音乐制作,产生了当时红遍街头巷尾的舞曲,如:Plant Rock 、The Message.......等。 所以DJ发展至今,已并非是纯粹做些Mixing或Scratch的技巧,在这几年DJ已跨越到制作音乐的领域,甚至是担纲制作人的身份,如:Pete Rock & C.L Smooth,Pete Rock即是该乐团的DJ兼制作人;Gangstarr的DJ Premier也是如此。在台湾,DJ的角色尚未被重视,是因为台湾的音乐界认为DJ并无正规的音乐素养,所以做出的作品也是上不了台面;但无论如何,DJ本身对音乐的想法及技巧,还是值得大家欣赏的。
DJ是许多年轻人向往的职业,但它需要付出努力,也需要良好的音乐素质,这些并不是一天两天的事。有一个朋友说过:人们在选择生活方式的时候有点象DJ选择唱片,怎样选择怎样安排音乐就是一个DJ的风格,而怎样选择生活道路也决定了人们对生活将获得的一种感受。所以DJ工作让我们也学到很多别的东西。
❸ 贝贝直播“剁手”导致红花会解散,嘻哈音乐会何去何从
嘻哈音乐在这件事情中的打击程度是很大的,但是红花会解散,并不意味着嘻哈音乐它会无法在中国流行起来。红花会它只是一个很小的嘻哈的组合,他并不代表着嘻哈音乐,只能说就现在的大环境而言,嘻哈音乐要是想发展很好,是有一段很艰难的路要走的。
我觉得现在最为重要的是就是整顿嘻哈业里面的风气,然后对它的一些作品要进行严格的把关,不能什么作品都对外发布。其实嘻哈业还是很有发展前途的,因为《中国有嘻哈》这个综艺节目的火爆,其实也有一段时间使得嘻哈音乐比较出名。
❹ 哪能找到hiphop演唱会信息
网易云音乐关注一些rapper 一般有公演会提示的
❺ 美国的东海岸说唱和西海岸说唱有什么区别
1、东西海岸说唱的区别在于它们不同的风格和内容。尽管也受 Hip-Hop 前辈如 Grandmaster Flash 和 Afrika Bambatta 的影响,西海岸说唱比起东海岸说唱,进一步从老派说唱游离开去。他们使用更 funky 的独特节奏,支持着流畅的、有旋律的曲调。
2、西海岸说唱手还率先把“黑帮”文化良莠不分地带入 Hip-Hop 文化的前沿。尽管在说唱乐继续演变的过程中,东西海岸说唱的界限正在慢慢淡化,但仍有一个明显的 西海岸体系,包括从精髓的说唱乐队 N.W.A. 到 Snoop Dogg 和 Vallejo,以及加州的 E-40 等。所以从说唱角度上来说,东西海岸不仅是一个地理的分割。
3、东海岸Public Enemy, Boogie Down Proctions, Run-D.M.C. 和其他精华的东海岸艺术家直接引鉴他们的前辈的简朴与直接性,与西海岸的华丽风格形成对比。
4、西海岸的beat更多带有一些电子制作的风格,里面的鼓点比较响亮,然后sampling一般比较偏向电子乐,乐符跳跃比较丰富。而东海岸的beat的鼓点比较低沉,sampling一般是从一些比较经典的蓝调和爵士乐里采的样。
5、东海岸说唱/Hip-Hop 总的来说比其西海岸说唱保留了更多的老派风格。
Public Enemy, Boogie Down Proctions, Run-D.M.C. 和其他精华的东海岸艺术家直接引鉴他们的前辈的简朴与直接性,与西海岸的华丽风格形成对比。由此产生了更有棱角的节奏和严谨而又有力的韵律。随着东西海岸的融合,说唱成为两岸文化的合金,清晰明快的东海岸之声继续蓬勃发展,涌现了一批如Nas, Mobb Deep 和Juru the Damaj a 之流的年轻有为的创新艺人。
西海岸说唱乐(West Coast Rap) 在Hip-Hop世界里,这不仅是一个地理的分割。东西海岸说唱的区别在于它们不同的风格和内容。尽管也受 Hip-Hop 前辈如Grandmaster Flash和 Afrika Bambatta 的影响,西海岸说唱比起东海岸说唱,进一步从老派说唱游离开去。他们使用更funky的独特节奏,支持着流畅的、有旋律的曲调。西海岸说唱手还率先把“黑帮”文化良莠不分地带入 Hip-Hop 文化的前沿。尽管在说唱乐继续演变的过程中,东西海岸说唱的界限正在慢慢淡化,但仍有一个明显的 西海岸体系,包括从精髓的说唱乐队 N.W.A. 到 Snoop Dogg 和Vallejo,以及加州的 E-40 等。
东海岸说唱-网络
西海岸说唱-网络
❻ 嘻哈音乐为什么会这么火说说你的看法
它是中国首届嘻哈的节目,我非常嘻哈,可以看见中国自己的说唱歌手
谢谢采纳
❼ 嘻哈音乐歌手为何往事不堪回首
“嘻哈音乐”即HipHop一类流行文化包括rap同时也是一种文化当然是来自美国黑人的文化,在美国频频发生的枪击黑人事件也不能够证明完全是警察的错误,而他们口中的嘻哈音乐多与一些不良少儿不宜的事情相关。
而在嘻哈中经常出现的"GANGSTER"、"GANG"、"CLAN"、"THUG"等字眼在英文当中也代表了不好的意思。也就是中文中“帮派”“混混”“流氓”“犯罪”等。
嘻哈文化不管好坏但是像PG ONE王昊的事情已经东窗事发,无数朋友扒出了王昊的黑历史不可否认PG ONE在微博上发文澄清道歉但是从他的黑历史中大家可以清楚地看到“夜宿门”“侮辱妇女”“侮辱逝者”“教唆青少年吸毒”
今天就跟大家聊一聊来自四川省内江市威远县的周延中国有嘻哈冠军CAI,我想说他咋不叫CIA呢?
相较于PGONE被封杀此人可是事业爱情双丰收,甚至还要上春晚不够他要是上了春晚估计我就再也不看春晚了。
可以说CAI同PG ONE可是天下嘻哈一家黑,此人的教唆行为不比PG ONE差多少。
这是他在重庆一家KTV的言论,难以入耳大家可以自行去搜索
而且在CAI被封杀掉的“超社会”一歌中出现了
“把乡坝头的婆娘豁到城头卖批”
“前段时间,那刀儿泼(砍)了个人,喊我赔医药费,我说我认账,但是老子不给。”
――《超社会》歌词
这首歌在15年被推出随后因为教唆青少年犯罪被多家视频网站封杀
吸毒似乎也成了嘻哈歌手的专属光环
其次脏话连篇
其嚣张程度不可言喻,在教唆吸毒教唆他人犯罪上PG ONE同CAI可谓是相差无几。
更不用说其道德水准了
嘻哈音乐我不了解为什么有的歌手能够创作出正能量为什么像中国有嘻哈的两位冠军PGONE CAI品行如此低下
这样的歌手这样的音乐会对青少年造成怎样的影响我们犹未可知。
❽ 看嘻哈演唱会穿裙子可以吗
可以,但是不介意穿高跟鞋因为要全程站着的,穿裙子现场有很多不定因素,挤来挤去的,什么事情都有可能发生
❾ 嘻哈和雷鬼有什么区别
我找到的一些音乐类别介绍,。
嘻哈/黑浩普/协合/嬉蹦(hip hop)是一种源自非洲原始部落的流行文化。它首先在纽约市市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起,继而发展壮大,并席卷全球。嘻哈文化包含Rapping、DJ、涂鸦、霹雳舞四大元素。
此外,亦有人认为beatboxing是嘻哈文化的第五元素;亦有人指political activism、嘻哈时装、嘻哈俗语或其他元素为嘻哈文化的重要元素。对于大多数听众这几项现在已经成为了嘻哈音乐和rap的同义词。然而它们并不是可以互换的,MCing中的rapping是在节奏下同步于音乐的歌词,而DJing中的rapping是嘻哈音乐的一部分。
U-Roy, one of the earliest Jamaican b musicians嘻哈音乐与非洲西部的griots有关; 旅行歌手和一些诗人往昔的音乐风格被认为是嘻哈。 一些 griot 传统和非洲的奴隶一起来到新的世界。对于嘻哈最重要和最具创造力的影响力是在1960年代兴起的叫做牙买加b配音风格。因为在俱乐部 (声音系统) 舞者较喜欢了富有激情短节奏的旋律,像King Tubby等b音乐家使用打击乐器来制造这种效果。很快,表演者在表演打击时开始说唱。 在 1967 年,自牙买加的移民把b带到了纽约,例如Kool Herc这样的DJ,在那里这种形式的流行文化发展形成了嘻哈。 在牙买加, b音乐又演化为各种流派像ragga 和 dancehall 。
说唱
⒈ R&B(HIP-HOP)
R&B的全名是 Rhythm & Blues,一般译作"节奏怨曲"。广义上, R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源于黑人的Blues音乐,是现今西行流行来和摇滚来的基础,Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐,除了 Jazz和Blues之外,都可列作 R&B,可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B,并且同时保存着不少 R&B成分。
⒉ RAP<说唱乐>
RAP是美国黑人音乐中的重要组成部分,是街头文化的主要基调,是世界流行音乐中的一块“黑色巧克力”。本文试图通过介绍几支美国当红RAP歌手/团体,让歌迷了解这些人的背景资料,找到自己喜欢的RAP明星。 首先,先简单的介绍一下关于Rap说唱乐的起源和发展过程:
说唱乐的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中,到了70年代说唱乐正式确立了自己的风格,其中最主要的功劳要归根于当时流行的迪斯科舞厅中的DJ们,他们将黑人当时正在风行的FUNK节奏混入流行的迪斯科节奏中,并且在唱片机上反复重复同一张的唱片的内容,做自己的LOOPS,随着那些在现在广为人知和DJ们普遍应用的“打碟”法出现,说唱开始被街头黑人文化所流传,并且衍生出相当丰富的分支,诸如西海岸说唱乐(West Coast Rap)、南部说唱乐(Southern Rap)、流行说唱乐(Pop Rap)、老派说唱乐(Old Schold)、中西部说唱乐(Midwest Rap)、拉丁说唱(Latin Rap)、硬核说唱(Hardcore Rap)、黑帮说唱(Gangsta Rap)、外来说唱乐(Foreign Rap)、东海岸说唱乐(East Coast Rap)、过渡说唱乐(Crossover Rap)、喜剧说唱乐(Comedy Rap)、基督教说唱(Christian Rap)、另类说唱乐(Alternative Rap)等等,我们现在所谓的HIP-HOP正是由这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。尽管早在90年代初期就有人认为这种絮絮叨叨,满是脏话粗口,叛逆词语的音乐会很快消失,而事实上,在90年代末,随着一批新进的说唱乐手和以白人为主的说唱摇滚的风行,曾经被黑人抛弃的音乐又重新回到了流行音乐的前端,至少在新世纪的现在,这个风潮还不会消退。
Hip Hop 很早发源于美国的黑人流行节奏舞曲,节奏快,当今的 Hip- Hop融入了大量电子舞曲的形式,成为当今流行音乐中的主流势力;代表人物:Back Street Boys Old School 老式说唱 老式说唱,指那些早在七十年代末,八十年代初的说唱乐歌手们的曲风。在此一时期"旧式说唱乐"的风格很明显,乐曲总是伴有单调而直白的鼓点,说唱乐手也很少在乐曲中间断。代表人物:Beastie Boys
雷鬼音乐结合了传统非洲节奏,美国的节奏蓝调及原始牙买加民俗音乐, 这种风格包含了”弱拍中音节省略”,“向上拍击的吉他弹奏”, 以及”人声合唱”。 歌词强调社会、政治及人文的关怀。
雷鬼乐是早期牙买加的流行音乐之一,它不仅融合了美国节奏蓝调的抒情曲风,同时还加入了拉丁音乐的热情。另外,雷鬼乐十分强调vocal的部份,不论是独唱或合唱,通常它是运用吟唱的方式来表现,并且藉由吉他、打击乐器、电子琴或其他乐器带出主要的旋律和节奏。而在雷鬼乐当中,你还会发现电贝斯占了相当重要的比例,雷鬼乐是属于四四拍的音乐,重音落在第二和第四拍。从音乐中大鼓的部份,我们可以清楚的听出一个明显的节奏和固定的旋律线。拥有自成一派、懒洋洋的独特节奏。
Reggae的诞生颇为辗转:它演变自Ska,一种急速,结集古巴/非洲爵士乐及美国节奏蓝调的音乐,后来经美国新奥尔良的乐手改良后变成了雷鬼,再传回牙买加。雷鬼与摇滚乐一样,只是一个统称,其支派非常多,有迷幻的Dub、类似R&B的Rocksteady、跳舞节奏的Ragga,Dancehall Rapping等等,是牙买加最闻名的出产。