大班音乐活动与指导

A. 浅谈幼儿教师如何指导幼儿的音乐欣赏活动

蓓蕾幼儿园 袁德玲摘要 学前儿童的音乐欣赏，是指儿童通过倾昕对作品进行感受、理解、和初步鉴赏的一种审美活动。音乐欣赏不仅可使幼儿接触更多的优秀音乐作品，开阔他们的眼界．丰富他们的音乐经验．发展他们的想象、记忆、和思维，而且还能在音乐的欣赏过程中培养儿童听觉的敏感性和良好的倾听习惯．培养儿童对音乐稳定而持久的兴趣以及初步的审美情趣和审美能力。既然音乐欣赏对幼儿各方面的发展有这么重要的作用，那么，幼儿教师应该如何指导他们的音乐欣赏活动才能使它对幼儿的身心发展起着最大程度的推动作用呢?本文就从五个方面入手，探索了这个问题，算是浅尝辄止吧。关键词 幼儿教师 音乐欣赏活动 一、幼儿的音乐欣赏活动的特点及简要现状 目前，幼儿音乐教育仍然侧重于“双基"教学，在音乐教学中较注重培养幼儿学唱歌学乐器的能力，忽略了对孩子音乐欣赏能力的培养。传统的音乐教育模式，使我们的孩子感到音乐课较为枯燥，对幼儿的个性发展及创造力的培养有一定的局限性。而今音乐教育提倡适应儿童个性，扩展创造性经验的音乐欣赏教育。美国音乐教育家穆塞尔提出：“音乐教育就是欣赏教育，就是为了欣赏而进行的教育。"这种新的教学理念给予我们极大的启示。而我们知道音乐欣赏是一种听觉艺术，它不但能给人以美的享受，而且能开启人的智慧，净化人的心灵，提高幼儿各方面的综合素质。根据这一特点和新的课改要求，我们有意识地在音乐欣赏教育中进行探索性的策略研究，引导幼儿领悟到音乐作品的形象、感情和意境，培养幼儿的想象力，自信心和创造意识，达到整体提高幼儿素质的目的。 二、幼儿教师指导幼儿进行音乐欣赏活动的几种方法 (一)增强故事性，激发幼儿倾听的欲望 增强故事性，以有趣的艺术形象激发幼儿感觉音乐在音乐欣赏前，先以乐曲的故事情节来感染幼儿，激发幼儿欣赏音乐的兴趣，引起幼儿对音乐作品的注意，实验证明是非常可取的。举器乐曲《小鸟与大象》为例，我们知道这是一首由不同的乐器演奏，代表不同的音乐形象的三段乐曲。在欣赏这个乐曲前，我首先把乐曲所描绘的故事情节完整地讲了一遍，激发了幼儿想听音乐的急切欲望。在这种心态下进行欣赏，孩子们精力特别集中，并且在老师的启发下，准确地分辨出了两种不同特征的动物形象，孩子们理解了音乐，再“施教于乐"就会获得积极的效果。 (二)“音画合壁"开拓音乐视野。 黑格尔在《美学》一书中言简意赅地说出了音乐和绘画的关系：“音乐和绘画有较密切的亲族关系，两门艺术里内心生活的表现都占较大比重，绘画可以越过边境进入音乐的领域。"这充分说明了绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的能力。绘画与音乐这两者可以相互促进，相互发展。l.在音画转换中培养幼儿的想象力 例如，在《百鸟朝风》欣赏教学中，我们采用“音画转换”的方法来施教，：我们先不急于告诉幼儿欣赏的主题，而是放录音让幼儿闭目想象，然后让他们“画音乐"，把听到和想到的东西画出来。由于听得真切，想得奇妙，有的幼儿画出了小鸟和太阳：有的幼儿画出了凶猛的狮子和鳄鱼：有的幼儿画出了两个翩翩起舞的少女：还有的异想天开，竟画了一幅小兔拉着大象的鼻子，熊猫站在象身上的动物联欢图……他们的画画都维妙维肖地展示了一个富有诗意的音乐会场景。幼儿丰富的想像着实让人吃惊，也充分说明了自由想象是在对乐曲的音响感知和情感体验中产生的，在音乐欣赏的基础上培养幼儿的想象力．增添某些独特的感受。 2.借助简笔画的翅膀，培养幼儿的创造力 音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的非自然的声音。音乐语言所描述的音乐形象还常带有模糊性．正是这种模糊性给幼儿提供了自由而广阔的想象空间，想象是刨造的先导，是从模仿到刨造的阶梯。爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的．而想象力概括着世界上的一切．推动着进步，并且是知识的源泉。”创造需要想象．想象又是创造的前提。如果在音乐欣赏中巧妙结合简笔画，不仅能激起幼儿学习的兴趣，还能帮助幼儿理解、感受音乐，培养幼儿的创新能力。 以《大海和小溪》为例，因为这首乐曲是用钢琴和竖琴演奏，整首乐曲旋律亲切，优美，富有歌唱性，像潺潺流水在流动，很有诗意。目的是通过欣赏使幼儿能感受并区别两种不同的音乐情绪，但对幼儿来说，理解大海的“汹涌澎湃”和小溪的“柔和舒展”两种音乐情绪有一定的难度。这时，我们就引导幼儿运用听音乐画旋律图谱的方法来理解：通过听和画，幼儿把“汹涌澎湃”画成一群大鱼，把“柔和舒展"画成飘动的水草，每一个音符．每一条旋律，每一句歌词在孩子们的手中变成了看得见、有内容的画面，简笔画帮助幼儿更充分地理解了音乐的内涵。在音乐欣赏中，通过简笔画的加入，不仅提高了幼儿的音乐感受力，而且能让幼儿借助简笔画的翅膀飞翔，培养幼儿的创造力，使他们的绘画作品越来越具有个性化。 (三)“音语合壁"把声音变成音乐 l.唤起共鸣，自由感受，培养幼儿的自信心 著名音乐教育家卡巴列夫斯基说：“音乐教学的超级任务是培养幼儿对音乐的兴趣。”因为音乐教育不纯粹是音乐方面的教育，不仅仅是让每个学生在音乐上得到发展，它肩负着培养和发现其他方面的潜能。音乐是种听觉艺术，在欣赏活动中让幼儿听音乐，用自己的声音、动作来表达自己的感受和内心的体验，幼儿将自己的感受，内心体验通过语言自由的表达出来，投入音乐的情感之中进行自由想像。我们不断地鼓励幼儿说出自己的想法，肯定他们的看法，从而激起孩子们“说”的欲望，达到培养自信心的目的。如在欣赏《摇篮曲》中，摇篮曲的旋律起伏不大，长于抒情，节奏均衡，略有摇荡感，速度徐缓，力度较弱，音乐形象亲切而温存。于是我们先让幼儿昕音乐感受“你感觉怎么样?在梦里你们见到了什么?"然后请幼儿闭上眼睛欣赏，每听完一次让幼儿将感受说出来，“我看见妈妈抱着我，在月亮上飞啊飞。"“我做了个美妙的梦，有甜甜的冰淇淋，美丽的糖果屋……"。我们鼓励幼儿自由地说出自己奇妙的想法并与周围的伙伴相互交流相互分享，因为同样的音乐，不同的幼儿会有不同的感受。他们会按自己不同的想象随音乐进行创造性表现。不同年龄的幼儿发展的个体差异也会使幼儿的艺术表现出差异。通过一段时间的欣赏活动，在我们的鼓励、肯定下，平时不爱开口的幼儿或者缺乏自信心的幼儿都能逐步参与其中，唤起共鸣，自由感受。2.直观激发，自由创作，培养幼儿的创造性。 音乐欣赏包括欣赏性和刨造性。我们在音乐欣赏中尽量放手给幼儿一个充分自由发挥的空间。使每个幼儿都能根据自己的理解、喜好、特长、原有的程度来进行自由想象、自由的表现和自由的刨作。我们应该理解创造动作，表现音乐幼儿是天性好动的，他们在“动”中认世界，获得知识，在“动"中活跃思维，产生想象。因而欣赏音乐除了借助图画、语言外，还得依赖动作的帮助来加深幼儿对音乐的感受。 如《小鸟与大象》中，当出现优扬欢快的三拍节奏时，孩子们情不自禁地前脚掌踮步，轻轻地走小碎步，双臂上下轻柔地摆动，合着音乐节奏，作起了鸟飞的动作。当缓慢低沉的乐曲出现时，他们又模仿}jj了大象甩着鼻子慢慢走步的动作。接着，教师又因势利导，要求幼儿模仿表演结尾部分小鸟与大象嬉戏的动作情节。结果．每个孩子的感觉、动作与音乐形象和性质都十分吻合。 又例如，在欣赏歌曲《两只老虎》之后，引导幼儿按照音乐的旋律，仿编歌词。有的幼儿编出：“两只兔子，两只兔了，蹦蹦跳，一个采蘑菇，一个在旁玩耍．真可爱。”有的幼儿编得离奇

B. 对幼儿园歌唱活动指导课有什么看法

幼儿园各场活动自都可。又要个场合等跟我聊孩子们的林慧娴或东西连获刑。

C. 如何进行幼儿园音乐教学活动

音乐活动对促进幼儿心理健康发展有着其他活动所无法替代的功效。为什么这样说呢，原因有三：其 一，正如叶圣陶所说：“音乐是世界的语言。”音乐为人类所共同理解，能产生共鸣。其 二，音乐艺术能陶冶情操，为古今中外有识之士所认可。其 三，喜爱音乐是孩子们的天性。音乐对于幼儿的健康心理发展起着积极的推动作用。 法国大文豪雨果曾说过一句名言：“开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文学，一把是音符。”孩子们爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉悦的心情。 那么幼儿园艺术领域的目标是什么? 《幼儿园教育指导纲要》指出：幼儿园艺术领域的目标为： 1. 能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美； 2. 喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验； 3. 能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。 艺术领域的内容与要求 为： 1. 引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。 2. 在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜 2 能。 3. 提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。 4. 在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。 5. 指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。 6. 为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。 音乐教学活动是艺术领域里主要的活动，幼儿园唱歌教学活动应遵循哪些原则： 一、选材恰当，激发兴趣。 “兴趣是最好的老师”。一首歌曲是否适合幼儿唱，首先要看它能否激起幼儿学唱的兴趣和欲望。在幼教杂志及教材上，有好多幼儿歌曲。但并不一定都适合孩子们学唱。如表现为：歌词陈旧复杂、幼儿难于理解，还有的歌曲内容孩子很陌生，这样就影响孩子学唱歌曲的兴趣。因此歌曲的选择，对孩子的学唱有着很大的影响。所以，我们应有的放矢的选择歌曲。只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。如、《小兔乖乖》（欢快的）、《玩具进行曲》《粗心的小画家》（诙谐的）

D. 幼儿园大班音乐活动实施的内容有哪些

一、有赖于音乐作品本身的特点

幼儿年龄小，好想像，爱幻想，因此生动形象、富于变化的音乐旋律与节奏能激发幼儿的想像；同时，儿童情感外露，富有情绪感染力的音乐不仅能唤起儿童的内心感受，舞足蹈。

因此，为幼儿选择的音乐作品必须具有较强的思想性、艺术性，具有鲜明的风格特征，这样音乐所表达的内容、形象、情感，就会被幼儿所喜爱、理解、接受，并能唤起他们的兴趣。

二、贴近幼儿的生活和符合幼儿的兴趣

音乐欣赏作品选择恰当与否，是幼儿感受、表现和创造的前提，因此为幼儿选择音乐作品时，应当考虑到他们的兴趣爱好，并善于把孩子生活中熟悉的内容引入音乐活动，以便让幼儿联系实际生活加以想像并用动作进行表现。当幼儿有了切身的体验，他们才能对音乐产生表现的欲望。

三、努力提高自身的音乐素养

音乐欣赏不只含括了音乐知识，还包括了对歌唱能力方面的要求及丰富的舞蹈动作。教师只有具备良好的音乐素养，才能够对音乐作品进行细致的分析与理解，才能够通过协调的动作、优美。

四、创设良好的音乐氛围，让欣赏环境"活"起来。

幼儿的思维以具体形象为主，创造一个与作品相适应的音乐欣赏环境能有效提高幼儿对欣赏活动的兴趣。在教学活动中，教师要根据作品的内容创设相应的情景，让幼儿有身临其境的感觉，触动幼儿的心灵，让幼儿真正的参与进来。

五、适时适度的介入引导，让幼儿真正自主地参与活动。

在许多的教学活动中，常常存在着教师指导语过多、提问频繁、直接指导等问题，幼儿常常失去了思考、创造的时间与机会。要让幼儿真正自主地参与到活动中来，教师就必须改变指导策略。从中心退向边缘，从控制者的"前台"走向引导者的"后台"，适时、适度地介入引导。

(4)大班音乐活动与指导扩展阅读:

幼儿园用房一般包括：

1、儿童活动的室内部分，一般包括活动单元（活动室、卧室、卫生间（厕所、盥洗、洗浴）、贮藏及衣帽等）和全园大活动室（全园或几班共同活动室，雨雪天作室内操练、音乐舞蹈大教室）。

其中儿童的大部分活动内容在活动室进行，内容的多样性要求室内家具可以有多种组合方式，并要求所创造的建筑空间为这种多变提供可能，最常见的是正方形和矩形，此外还有不规则形、图形、三角形等。

此外卧室也是重要的组成部分，儿童白天有3小时的睡眠，要求安静、不直接吹风，睡眠时不需要阳光，平时需阳光照射及通风换气。活动室与卧室可平面相结，也可上下相连。

2、医务管理用房，主要有医疗保健、病儿隔离室、晨检、管理及教师办公室、会议室。

3、后勤用房，主要有厨房、烧水和消毒、洗衣、木工等。

4、儿童活动室外部分，主要有每班活动场地、全园活动场地（大操场，对所有儿童开放，采用草地，此外有沙坑、戏水池、滑梯、平衡木）和种植园等。

E. 为什么要学习幼儿园音乐教育活动指导

艺术教育 以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行 艺术活动 的被动地位；强调幼儿艺术教育对儿童自身的影响作用和促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功能。而教师是《纲要》与幼儿发展之间的桥梁和纽带，贯彻《纲要》的关键在于教师。回顾传统的音乐教育活动，教师在指导策略上存在着如下几个问题： 1 ．教师是活动的绝对主宰者。教师引领多，幼儿模仿多，给幼儿发展和表现的空间不够。 2 ．幼儿对音乐活动大都停留在喜欢的层面上。教师缺乏对幼儿音乐素养的培养。 3 ．幼儿在活动中的情感表达不能完全得到满足。 4 ．虽然活动形式比较活跃，但教师缺乏对关键经验的理解和把握。 那么，如何改变教师的教育理念，优化教师指导策略，切实发挥音乐教育活动在各领域活动中的中介作用，提高音乐教育的美育作用呢？ 将教师“教”的策略转化为幼儿“学”的策略 在以往的音乐活动中，教师大多考虑的是以怎样的方式教会幼儿。而这种方式幼儿是否感兴趣、能否帮助幼儿获取关键经验，以及是否考虑幼儿特有的学习特点等，难以兼顾。只有将教师“教”的策略转化为幼儿“学”的策略，才能使学习得到真正的优化。 1 、抓住本次活动的关键经验 整合课程的运用，似乎将各自学科的特点逐渐淡化，但是无论哪种学科课程，部有其独特的关键经验。音乐活动也是一样。因此，教师在设计活动前就要充分考虑到这一点。在目标的设定以及环节的确定方面紧紧围绕幼儿将要获取的关键经验，才能保证活动中幼儿发展的有效性。 在确定关键经验后，运用多种手段来充分体验，帮助幼儿理解作品，获得经验。如《与妈妈共舞》 ( 德沃夏克的《浪漫曲》 ) ，在确定了感受“短短长”乐句的目标后，我们就采用了肢体动作、呼吸感应、彩带拉动以及游戏表演等各种方式来感受“短短长”乐句这一目标。 2 、以体验为前提，为幼儿的学习搭建台阶 艺术作品是抽象的、概括的，尤其是一些国外优秀的音乐作品与幼儿的生活经验缺乏联系。幼儿在学习的过程中缺乏共鸣，教师的引导也没有目的性。因此，我们在欣赏活动中，将幼儿难以理解的作品曲式、风格，与幼儿的生活经验相结合，通过游戏帮助幼儿理解作品。如：欣赏意大利歌曲《缆车》时，将整个歌曲设计成幼儿登山的活动，通过闻一闻花、喝一口水、休息一下、擦一擦汗等场景来感受乐句，并让幼儿体验乐曲中的特有节奏。将“富尼古利富尼古拉”作为自我加油的口号，配合图示和各种身体的动作，帮助幼儿很快理解了曲式，并发展成为一个喜闻乐见的游戏。 3 、引导幼儿间相互学习 在传统的音乐教育活动中，教师的示范比较多，而给予幼儿的空间不够。实际上，每位幼儿天生就是艺术家，他们的想象和创造远远高于成人。因此，我们要求教师从活动的主宰地位上退下来，把舞台交给孩子，鼓励孩子用自己的方式表现音乐。如在《精灵进行曲》活动中，我让幼儿尝试用身体做打击乐为乐曲伴奏，提出了“身体的哪里能够响起来”的问题，结果，幼儿发明了拍手、拍腿、拍膝／肚皮／屁股、碰膝盖等多种方法，其中仅拍手就有手背互拍、手心拍手背、手心拍拳头、两手掌错开拍、上下拍等多种音效，加上多种形式的跺脚、响舌、亲嘴、吸气后手拍的噗噗声，几十种音效都来自于幼儿的创造和相互学习。因此，如何激发幼儿的想象、创造与合作，给幼儿更多的表现机会，达到幼儿之间的相互影响和学习，是教师专业技能的一项重要指标。 给予幼儿情感支持 幼儿艺术活动是精神创造活动，是幼儿自我表达的重要方式。有人说：打动人的并不是音乐本身，而是包含在音乐中的感情。因此，我们在进行活动之前，非常注重给予幼儿充分的情感铺垫。如：《小枕头》就是让幼儿在感受摇篮曲恬静、优美的曲风之前，让幼儿动手制作枕头娃娃。当幼儿怀抱自己的“宝贝”时，自然流露的深情与专注是最能够打动人心的。 其次，在活动的过程中强调对幼儿进行激励。如在《小蚂蚁》活动中，老师会说：“能干的小蚂蚁，你们还能想出哪些搬运木材的方法？”“你们是世界上最能干的小蚂蚁 ! ”以此来鼓励幼儿继续探索。 教师的角色身份随着活动开展不断转换 《纲要》提出，教师要成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。但在活动开展的不同阶段，教师的身份是随着活动的进行而不断调整和转换的。 1 、教师要用激情带动孩子 在活动初期，教师的主要作用是激发幼儿情绪。教师要创设一定的情景，通过简洁的问题引领幼儿倾听音乐，让幼儿马上进入到游戏的情境中。教师的身份就是一个引领者，其问题提出的准确程度和各种提示性手势的运用，关系到幼儿能否准确地把握住音乐中的重点元素，顺畅地进入音乐的大门。 2 、多样性的示范激发幼儿创造的欲望 教师的示范要有所选择，不能仅靠随机进行。如在《小蚂蚁》活动中，在让幼儿肢体感受运木材之前，教师就提供了前拉、后拉、前推、侧推等多种动作造型。所以幼儿在实际的表现过程中，就创造了扛、顶、背等多种搬运木材的方式，大大地提高了体验的深度，开阔了思路。 3 、教师要及时退出，观察幼儿的表现 在活动进行中，教师不能仅仅停留在与幼儿同乐的水平上，还要针对幼儿的表现促使其发展，因此，教师的角色要从合作者转移到观察者的身份上来，为最后的总结提升和有效引领打好基础。特别是在幼儿创造和表现的过程中，要做到眼里有孩子和孩子的表现。

F. 幼儿园音乐教育活动指导方法中，运用语言指导法，包括哪几个方面

① 讲解：
一般包括讲述和讲解。在音乐活动中，教师运用讲解的方法。主要是为了向幼儿提供版各种与音乐权学习有关的材料以及加工这些材料的程序和方法。
② 提问：
提问的目的是提取幼儿存有的经验，提醒幼儿关注观察的重点、程序或关系，暗示活动的操作规则，参加运动的身体部位。
提问的原则：问题应该具有开放性、启发性：应该易于记忆、易于理解、易于回答，有明确的指向性，对小年龄的幼儿不要一次提几个问题。
③ 提示和指示：
运用这个方法主要是为了引导和集中幼儿认识—反应生活的注意方向。除了老师们所熟悉的直接的，完全的指示和提示以外，好的教师还应善于使用眼神、口型、身体接触以及其他各种不完全的语言，甚至噪音音调所暗含的信息来帮助幼儿学习。
④ 激发和鼓励
这种方法主要是激发和维护幼儿参与活动的热情并对自己的学习能力不断增加信心。

G. 如何指导大班音乐区域活动

音乐活动角的开展在各个年龄段各有其特点,我们针对大班幼儿的年龄特点,结合幼儿现有的音乐水平,在创设与指导音乐活动角方面进行了一些尝试,并充分挖掘多方资源,努力将我班的音乐活动角开展得有特色、有创意、有实效。
一、音乐活动角的创设
●音乐活动角场地的选择。我们将音乐活动角安排在教室内靠近窗户、钢琴、电视机、录音机的一角,占整个班级活动区域相对较为宽松的一侧。这样的安排主要是考虑到幼儿可以近距离地借助电视机、录音机等设备,满足幼儿多样化的需求。在活动前后幼儿可以欣赏、感受、理解、借鉴、编排一些自己喜欢的成品歌舞表演节目,方便幼儿自己动手开关电视机、录音机等设备。教师在使用钢琴为其伴奏时也能随时观察到幼儿的即兴发挥和临场表现,以方便适时地介入指导。相对宽松的空间可以让幼儿在动作的幅度和队形的变化上发挥自如。另外,在活动时可以打开窗户,减少音量,避免对其他较为安静游戏的干扰。
●音乐活动角环境的创设。营造一个良好的艺术氛围,搭建一个符合童心的舞台能激发幼儿的表现欲。我们在小舞台的顶上用湖蓝色的皱纹纸组成了三股具有弧度和立体感的波浪,在面对观众的两侧我们用蓝色和绿色的轻纱做成有褶皱的垂帘,其间点缀着闪闪发光的银须.在垂帘上端有“123小舞台”的红色标记,色彩搭配得恰到好处。另外,在小舞台的外围两侧排了L型的小椅子,椅背上用白色的布进行了软包,软包上标有座位号,方便观众对号入座。小舞台地面上有红色和金色的小地贴作为队形的站点。我们还准备了可以自由组合的彩色塑料地垫,以满足幼儿跪地、仰卧、下腰等多种造型动作的需求,保护幼儿的安全。
●音乐活动角资源的利用。一是充分利用大班幼儿的自身资源。如:让幼儿制作各种道具和饰物,将幼儿美术活动中的成果拿来装饰小舞台,请幼儿为小舞台制作节目单并编号等:二是充分利用家长资源。如:请家长对表演的道具、服装和一些装饰品提出自己的想法和建议,请有特长的家长参与设计舞台或制作道具等。三是充分利用各种电教设备。如:用数码相机捕捉幼儿一些精彩的活动瞬间,然后让幼儿欣赏,学习同伴的丰富表情、优美的舞姿、不断积累经验,拓展思路。
二、音乐活动角的指导
●内容的选择。音乐活动角内容的选择应尊重幼儿的需求,多倾听幼儿的意见,在师幼共同交流、互动中确定。根据幼儿的兴趣需要,我们初步选择以下内容:1.儿童歌曲与舞蹈。一般是音乐教学活动中的歌曲、舞蹈、音乐游戏、集体舞的复习和延伸。2.幼儿喜闻乐见的《白龙马》《巧虎》《喜羊羊和灰太郎》等动画片插曲。3.改编并应用的《洗刷刷》《三只熊》等流行歌曲。4.《白雪公主和七个小矮人》《小红帽》《丑小鸭》等经典童话剧。5.《茉莉花》《新疆舞》等具有民族特色的舞蹈表演。6.幼儿个人才艺特色展示。
●教师的介入。在活动过程中,我们发现一些幼儿对音乐游戏目的不明确,无任务意识,敲敲乐器,舞舞彩带。游戏成了“放羊”式的玩耍。这就需要我们的支持、引导和适时的介入。比如,在排童话剧《白雪公主》的过程中,幼儿出现了争抢角色的现象。大家都喜欢扮演善良的白雪公主,谁也不愿做恶毒的皇后。为此,我们引导幼儿协商解决办法。幼儿通过自愿报名、评委打分、点评和观众投票的竞标方案解决了这一问题。
●多方面的互动。起初,音乐角的人员相对稳定。一星期后,我们再逐步让新人补充,原班人马根据意愿决定去留。在整个音乐角开展得比较成熟的时候,我们请演出小团队进行巡回演出,到中班、小班、托班进行表演,与平行班互动,取长补短,共同提高。另外,演出尾声,演员和观众可以互动,征求观众意见和建议,不断提高演出水平。演员还可以利用休息时间到班级其他区角活动。如:可以去娃娃家做客,去超市买饮料,去医院看病,去银行等,也可以去邀请其他区域的同伴来音乐角当小观众。这就使班级的区域游戏互动了起来,使幼儿充分体验到互动游戏的快乐。