思乡音乐会

❶ 记住乡愁专题音乐会二胡演奏女歌手是谁

搜一下：记住乡愁专题音乐会二胡演奏女歌手是谁

❷ 我正在谈论那位昨晚在音乐会上演奏的钢琴家的英文

|网络首页 | 网络知道 | 登录

知道商城感恩献礼！
知道商城感恩节专区谢礼大放送，感恩节当日15：00更有限量感恩礼品送出。感恩，因为知道有你。
查看 新闻 网页 贴吧 知道 MP3 图片 视频 网络 文库 帮助 | 设置

网络知道 > 娱乐休闲 > 音乐 > 欧美流行乐添加到搜藏已解决
世界上著名的钢琴演奏家及代表作
悬赏分：5 - 解决时间：2009-12-11 22:53
越多越好，最好能提供代表作的网址。

提问者： zuozhuowen - 二级最佳答案中文名： 理查德·克莱德曼
英文名：Richard Clayderman出生日期：1953年12月28日
出生地：法国巴黎身 高： 177CM
星 座： 摩羯座毕业学校：巴黎国立音乐学院
体 重： 66KG眼 睛：蓝色
国 籍：法国优 点：守时、善良
最喜欢的食物：红烧牛肉最喜欢的运动：打网球
最喜欢的电影演员：马龙·白兰度最喜欢的饮料：水果鸡尾酒
最喜欢的作曲家：德彪西最喜欢的唱片：星际大战
理想中的女性：通晓音乐，静若处子的淑女
发 色：金色缺 点：拘谨 格 言：自我忠实 成名曲：水边的阿狄丽娜希 望：有很多孩子，尤其是男孩
理查德·克莱德曼所演奏的曲目，大部分是保尔·德·森奈维勒与奥利佛·杜桑二位作曲家的曲子。此二人曾为红歌星作曲，也为电影配乐，后因欣赏理查德的才华转而专门替他写曲。他的乐念十分容易了解，音和规则没有复杂之处，节奏是缓慢的四拍圆舞曲系统，有时根据曲子使用电子琴表现出轻快感并有幻想的印象，把理查·克莱德曼的魅力完全表露无遗。
提起“克莱德曼”这个名字，我想大家一定不会陌生。20世纪90年代初，也是这样一个秋天，伴随早已在我国广为流传的《秋日私语》、《水边的阿狄丽娜》等优美的旋律，被誉为“浪漫钢琴王子”的法国著名钢琴家理查德·克莱德曼首次来华演出，将他那流畅华丽、让人心旷神怡的琴音直接送到人们的眼前和耳中。匆忙中十年过去，当年的“钢琴王子”如今虽然已经人届中年，但他的琴音不老，依然是那么年轻、美妙，那么流畅、典雅和明媚如春。
浪漫是一种美好的情怀，它是情意缠绵的春池荡漾，也是令人心醉的美丽忧伤，是温馨一刻的忘情微笑，又是投向未来的期盼目光。理查德·克莱德曼正是以他那真挚感人、充满激情与梦想的琴音，拨动着每一位听众的心绪。其中的《罗密欧与朱丽叶》更是让理查德表现得淋漓尽致.让人们从音乐中就能感受到罗密欧和朱丽叶凄惨的爱情悲剧!
[编辑本段]部分专辑
《命运》、《水边的阿狄丽娜》、《星空》、《魅力东方情》、《星星小夜曲》等等……
日前，久违的钢琴王子理查德-克莱德曼再次来到了中国，他此行的目的是和中国广播民族乐团联手召开录制新唱片的发布会。从名称上看，中国广播民族乐团的关系与中国传统乐曲密不可分，而理查德的加盟则意味着要将中国的民乐引入到一个全新的世界。这次尝试虽然还吸引了以《阿姐鼓》著称的朱哲琴，但质疑的人还是很多。大家关心的问题主要在于民乐的旋律与西方音乐结合在一起究竟会是什么样？主办方对此的回答很笼统：新唱片在旋律上将尊重中国音乐的风格，以记录令人叹为观止的中国景色，乐队和钢琴家的演奏为主要内容。《生活时报》在2007年7月25日上刊登了《钢琴王子的浪漫故事》，希望更多的读者了解钢琴王子理查德创新的故事。
作为一位出色的音乐会演奏家和拥有惊人唱片销量的艺人，理查德-克莱德曼创建了真正意义上的国际事业。事实上，他所做到的是其他法国艺术家不曾做过的。
“我想做一点与众不同的事情”，克莱德曼说，“于是，我和我的几个朋友组建了一支摇滚组合，那一段日子过得很艰难，我们挣得的微薄的收入都用于购买器材了。事实上，因为经常只用三明治来填饱肚子，结果17岁时我就因胃溃疡不得不动了一次手术。”
那时候，他的父亲已身患重病，无法从经济上支持他的儿子。为了生存，克莱德曼找了一份做音乐伴奏或在会议期间演奏的工作。
“我很喜欢那段日子”，他说，“而且薪水也很多。这就是我如何离开古典音乐的经历，尽管古典音乐的学习经历为我现在的演奏打下了坚实的基础。”
他的天赋不会不被别人赏识，很快他成为了一位炙手可热的伴奏者，就像迈克尔-萨度、狄尔利-拉鲁仑和约翰尼-哈里德等众多法国明星一样。但是，当克莱德曼被问及他那时的雄心壮志时，他却说，“我真的不想当明星，我很乐意当一名伴奏者，在乐队里演奏。”
但在1976年，他的生活发生了巨大的改变。法国一个著名的唱片制作商——奥立菲尔-杜塞特和其合伙人，保罗-德-塞尼威尔，当时正在寻找一位能演奏舒缓的钢琴版民歌的钢琴家制作专辑，他们便打电话给克莱德曼。令23岁的菲利普-佩基斯惊喜的是，他从20个候选人中脱颖而出，得到了那份工作。
“我们立刻就喜欢上了他”，保罗-德-塞尼威尔说，“他那种特殊的、温柔触及琴键的方式与他含蓄的个性相得益彰，而他的外表也给我和奥立菲尔-杜塞特留下了深刻的印象。我们很快就决定了。”
菲利普-佩基斯改名为理查德-克莱德曼，单曲一上市就在38个国家卖出了惊人的2200万张。
“当我和他签合同的时候”，奥立菲尔-杜塞特说，“我对他说如果我们能卖出一万张单曲，成绩就相当好了，因为那时是舞曲的时代，我们只能在这张专辑上赌一把。然而，在西班牙它获得了极大的成功，接着是德国、法国、南非、日本、澳大利亚、英国……我们无法想象它能如此的成功。”
这就是我们所知道的那个著名的成功故事的开始，从那时候，理查德-克莱德曼以他特有的演奏风格而在世界上赢得了超级明星的地位。今天，他已经录制了近1000首旋律。一个德国记者写道：“(我们)有理由说，他是继贝多芬之后为将钢琴曲在全世界范围内传播而努力的人，他所做的无人能及。”通过将他原有的“商标性”的特点与古典、流行等因素相结合的一系列曲目，他创造了“新浪漫”风格，并且在全球范围内的销量已超过了7000万，据最近的统计，他不可思议地拥有了267张金唱片和70张白金唱片。
然而，“浪漫王子”(南希-里根对他的称呼)并不是一个专门录制专辑的艺术家。实际上，尽管他天性害羞、含蓄，他舞台上演奏时却全身心地投入，真情流露。一场理查德-克莱德曼的音乐会真称得上是“壮观”。
“我喜欢在舞台上进行现场演奏，”他说，“因为我和我的观众有直接的交流。音乐会上，我和我的10个音乐家及交响乐队一同演奏，我喜欢将不同的拍子、节奏和风格相混合，以激起各种不同的情感。”
克莱德曼的国际成功是以走吃苦的路线为代价的，过去，他尽可能多地在250天内在国外举行200场演唱会。尽管如此，他仍是个家居男人。
“我的家庭对我来说极其重要”，他常这样说，“我的母亲，我的妻子克里斯蒂，我的女儿莫德和我的儿子彼得……他们是我前进的动力，当然，与我的音乐不同。”
在理查德-克莱德曼看来，作为一个国际艺人，他所付出的最大的代价就是那些与家人分离的日子——他深知这是他们共同经受的牺牲，但他把这牺牲看作是对数以百万的乐迷的责任的一部分。
[编辑本段]人物故事
a. 心曲
理查德非常有音乐天赋，5岁的时候就创作出一支曲子。它是理查德想告诉钢琴的一个小故事，曲名叫《菲菲圆舞曲》。菲菲是谁？原来，菲菲是爸爸给理查德取的名字，理查德的家人、朋友们，都喜欢叫他菲菲。
曲子做好了，弹给谁听呢？不久，家里举办了一次小型家庭聚会。在聚会中，理查德弹起了他创作的《菲菲圆舞曲》。大人们简直不敢相信，这样好听的曲子，竟是只有5岁的理查德创作出来，大家都对理查德竖起了大拇指。听了大人们的称赞，理查德对音乐更加喜爱了。
b. 爱的乐章
在爸爸的精心指导下，理查德的琴艺进步很快，连他自己也觉得有些奇怪。
12岁时，理查德考入了巴黎音乐学院。爸爸为了奖励理查德，又送给他一个老式的小管风琴。从此，理查德发现，除钢琴之外，还有其他的爱好乐器。
16岁那年，理查德在学校音乐比赛中获得了第一名，并以优异的成绩毕业。毕业后，理查德想要做一点与众不同的事情，就与其他搞音乐的伙伴一起成立了一支小乐队。
爸爸非常支持理查德，带着他们去排练厅练习。他知道，只有经过不断地锻炼，理查德才能在音乐方面有所造就。
经过刻苦的练习，最后，理查德与伙伴们的小乐队开始正式演出了。那段日子过得很辛苦，他们要排练，还要演出，挣到了一点钱，又要购买许多乐器，才能继续演出。不幸的是，这时，理查德的爸爸突然身患重病，无法在经济上支持理查德。为了演出，理查德只好节衣缩食，经常用三明治来填饱肚子。结果，他在17岁那年得了胃溃疡，不得不去医院进行手术。
通过在小乐队里的锻炼，理查德的钢琴弹得越来越棒，人们都认为他将成为一名前途无量的古典钢琴曲演奏家，因为他最擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，如果继续努力，必将成为古典音乐界的明日之星。但是，偶然对通俗音乐发生兴趣后，为了让更多的人了解音乐，理查德不顾周围人的反对，毅然转变方向，突破传统，超越自我，以他高超的钢琴演奏技巧和深厚的音乐感，把音乐和浪漫带给了更多的普通人。
成功与机遇总是垂青那些一直都在努力奋斗的人。很快，理查德被法国一个著名的唱片制作商看中，发行了他的第一张唱片《致艾德琳的诗》（又被称为《水边的阿狄丽娜》）。这张唱片，刚一上市，就引起了轰动。理查德那特殊的演奏风格与含蓄的个性，打动了许多听众。《致艾德琳的诗》畅销全世界38个国家，总销量高达 2200万，连唱片制造商都没想到它会卖得这样好。
理查德在转眼间就成为一位炙手可热的演奏者，取得了成功。理查德的爸爸非常高兴，可惜，他不久却因病去世，来不及分享儿子的以后的成功了。在去世前，理查德的爸爸仍旧很自豪，因为他相信，理查德必将取得巨大的音乐成就。
从《致艾德琳的诗》开始，理查德渐渐成为世界著名的钢琴家。有评论家说：“理查德是继贝多芬之后，将钢琴曲在全世界范围内普及的人，他所做的无人能及。”
c. 异国情
音乐是没有国界的，理查德的音乐更是如此。
小时候，理查德在学地理时，听老师在课上讲到古老神秘的中国，从此对中国十分向往。然而，理查德却从没有想过，自己有一天能来到中国。可是，凭着钢琴和音乐的纽带，理查德终于有机会来到中国，与中国人成了好朋友。
1992年，理查德第一次到中国演出。刚来到这个东方古国时，理查德就认识了许多中国朋友。如今，十多年过去了，理查德的中国朋友也越来越多。但最让他难忘的，却是三个热爱音乐的小朋友，他们的名字分别是邵融、刘齐、孙莲。
在邵融9岁的时候，理查德准备在中国举办一场独奏音乐会。当时，由于邵融的钢琴弹得出色，被选上与理查德一起在台上合作。听到这个消息，小邵融非常高兴。他觉得自己太幸运了，能和钢琴王子一起合作，简直是做梦都没想到的。
在与理查德外出演出的日子，邵融每天都看见理查德很早地起来锻炼身体，就不解地问：“理查德叔叔，您演出那么累，还天天起来锻炼，不觉得累吗？”理查德笑着告诉邵融：“一个人要想把事情做好，就要有良好的身体。一个艺术家，要保持良好的体型和气质，才会带给人们更多的美和享受。”从此，邵融记住了理查德的话，她也要像理查德那样，不仅把琴弹得出色，还要有一个健康的体魄，不断地把琴声献给热爱生活的人。
南京有个叫刘齐的男孩子，在他刚刚记事的时候，听到理查德弹的《星空》，感觉如同天籁之音，就对爸爸妈妈说：“我要学习钢琴，像理查德那样！”以后，刘齐开始刻苦学琴，进步很大。但在刘齐15岁时，他的眼睛却突然失明了。意外的打击并没有让刘齐躺在黑暗中，这时，他想到了理查德弹奏的《命运》。刘齐想： “我不会向命运低头，一定要以顽强的毅力战胜困难！”以后，刘齐凭着难以想象的毅力继续练琴，用钢琴的声音传达他内心世界的光明。在一次记者招待会上，刘齐弹了理查德的《童年的回忆》，演奏得充满真诚，理查德被刘齐深深地打动了。
孙莲是一个女孩。4岁时，孙莲在日本学琴。6岁回国后，有一次，孙莲在从唱片中听到了理查德的钢琴曲，从此就爱上了理查德的音乐，也非常佩服理查德本人。以后，孙莲搜集了许多理查德的照片，对理查德的生日、星座，也了如指掌。孙莲做梦都会梦见理查德。等到孙莲9岁时，她的梦想实现了，她不但有幸见到了理查德，还和理查德同台演出了。孙莲非常快乐，因为她终于看见了理查德的笑脸。理查德也很快乐，因为他喜欢这个热爱音乐的女孩，能与中国孩子合作，自己也感到非常幸福。
d. 爱的旋律
通过同中国的大朋友、小朋友的交往，理查德对中国更加了解，也更加热爱了。至今，理查德共在中国数十个城市演出了60场，赢得了超过80万的观众。
理查德十分喜爱中国的音乐，为了向世界宣传中国，理查德把很多中国歌曲改变成钢琴曲，是目前世界上改编并演奏中国音乐作品最多的外国艺术家。当我们听到由理查德改编的《一条大河》、《梁祝》等乐曲时，心里就会对理查德产生一种亲切感。我们知道，理查德正是以这种方式，用中国的音乐来表达对中国观众的敬意。
理查德是令人崇敬与羡慕的，然而，虽然他有很好的音乐天赋，在他辉煌成绩的背后，付出的却是别人所想象不到的努力。如果没有爸爸的熏陶和不断支持以及自身的忘我努力，理查德就不会成为最浪漫的钢琴诗人，把爱的旋律传向全世界。
[编辑本段]作品集合

CD1 命运

01 命运
02 献给爱丽丝
03 秋日私语
04 爱的纪念
05 托卡塔曲
06 绿袖子
07 罗密欧与朱丽叶
08 蓝色的爱
09 爱之梦
10 爱的协奏曲
11 一路平安，玛丽亚
12 蓝色回旋曲
13 拉，拉主题曲
14 玫瑰色的人生
15 爱情的故事
16 梦里的故事

CD2 水边的阿狄丽娜

01 水边的阿狄丽娜
02 爱的誓言
03 德朗的微笑
04 乒乓之恋
05 海边的星空
06 梦中的婚礼
07 秘密的庭院
08 伤感乐曲
09 柔如彩虹
10 给母亲的信
11 思乡曲
12 冷藏的爱
13 蓝色狂想曲
14 你好
15 异国情
16 威尼斯之旅

CD3 星空

01 星空
02 梦中的鸟
03 午后的旅行
04 贝古依奈的出发
05 梦的传说
06 向黑夜出发
07 布拉姆斯的摇篮曲
08 记忆
09 拉·梅尔
10 爱的旋律
11 野花
12 情感
13 瓦妮莎的微笑
14 海边的祈祷
15 欢乐之歌
16 忘却的悲伤

CD4 蓝色协奏曲

01 埃莉娜
02 小妹妹
03 蓝色协奏曲
04 沙漠鸽群
05 科林·梅拉德
06 蓝眼睛
07 自由的生活
08 芬兰人
09 英雄交响曲
10 翻车鲀
11 僻静的大街
12 上一个春天
13 多利
14 玫瑰色蜡笔
15 亲爱的，你听
16 告别时刻

CD5 星星小夜曲

01 星星小夜曲
02 达依女士
03 安娜斯塔而亚
04 阿根廷，别为我流泪
05 生活在他乡
06 脆弱的心
07 恋爱中的女人
08 我生活的隐密
09 华沙协奏曲
10 小猫白天不睡觉
11 你微笑的影子
12 比安科尼抒情曲
13 摇篮曲
14 我无法活下去
15 威尼斯无名士
16 落叶

CD6 理查德·克莱得曼钢琴曲精彩现场

01 爱之梦
02 秋的喁语
03 给母亲的信
04 托卡塔曲
05 神奇世界伊甸园
06 爱的协奏曲
07 爱的纪念
08 达依女士
09 德朗的微笑
10 杂集午后旅行：鸟之诗 星之小夜曲 孤独
11 蓝色狂想曲
12 思乡曲
13 柔如彩虹
14 吉姆诺波蒂
15 夜曲
16 水边的阿狄丽娜

CD7 圣诞协奏曲

01 飞天
02 万福玛利亚
03 红鼻子驯鹿
04 圣诞协奏曲
05 圣诞老人到镇来
06 林中散步
07 易碎的玫瑰香水
08 棉田幻觉
09 蒲提树之午夜
10 我们的地球
11 夜色奇境
12 神奇世界伊甸园
13 寂静的夜，神圣的夜
14 愿与耶稣同乐
15 幸福岁月
16 雪撬上的铃铛

CD8 春

01 春
02 绿苑长青
03 意大利交响曲-门德尔松
04 G弦上之歌-巴哈
05 常青树-《星梦泪痕》主题曲
06 乡间骑士-马士卡尼
07 夜曲-萧邦
08 天鹅-圣桑
09 山街蓝调
10 芳菲何处-《红木》主题曲
11 圆舞曲-布拉姆斯
12 四季组曲

CD9 魅力东方情

1.魅力东方情
2.诗意奏鸣曲
3.偶然的相遇
4.我们的故事
5.道别之夜
6.最后恋情
7.贝蕾的离去
8.安娜费德里雅
9.匈牙利奏鸣曲
10.改变生活
11.改变生活
12.季节
13.匈牙利奏鸣曲(演奏会版)
14.最后恋情(演奏会版)

克莱德曼十大悲歌

1.《柔如彩虹》
2.《罗密欧与朱丽叶》
3.《思乡曲》
4.《野花》
5.《海边的祈祷》
6.《痛苦的心（午后的出发）》
7.《秋日的私语》
8.《爱的协奏曲》
9.《你好》
10.《秘密的庭院》
主要专辑
备注：为本条目所提供的中文翻译，尽量采用现行在中国大陆、台湾或者香港发行时所用的名称。部分专辑没有在上述地区发行的，则是参考翻译。如与实际发行有差异的，请大家指正。

数字

25 Years of Golden Hits (2xCD)25年精选 50 Exitos Romanticos (3xCD)50首浪漫经典 101 Solistes Tziganes (CD)流浪者之歌

A

A Comme Amour (CD) 秋日私语 A Little Night Music (CD) 小夜曲 A little Romance (CD) 轻点浪漫 All by myself (2 CD SET) 只我一人 Always (CD) 琴牵永远 América Latina...mon amour (CD) 拉丁美洲，我的爱 Amour (CD) 爱 Amour pour amour (CD) 因爱而爱 Anemos (CD) 日本爱情曲 Anniversary Collection (5 CD SET) 周年辑 (Richard Clayderman Plays)Antique Pianos (CD) 古钢琴和奏辑 A Touch of Latino (CD) 接触拉丁舞曲

B

Ballade pour Adeline (LP / 33T) (WW Sales: 20 million) 水边的阿蒂丽娜（给爱德琳的诗） Ballade pour Adeline (1985-CD)水边的阿蒂丽娜 Ballade pour Adeline and other Love Stories (CD)水边的阿蒂丽娜与其它爱情故事 Best Friend (CD)最好的朋友 Best of Classics (2 CD SET)古典精选 Best of Richard Clayderman (CD) 精选辑 Brazilian Passion (CD)恋爱巴西

C

[1] Collection (CD)卡彭特曲集 Chansons d'Amour (2 LP SET) 十年精选集 Chinese Evergreen (CD)永恒的约定 Chinese Garden (CD)魅力东方情 Chinese Garden/Cherished Moments (CD + VCD)魅力东方情 Christmas (LP / 33T) 圣诞专辑 Christmas Album (CD)圣诞专辑 Classic Clayderman (CD) 克莱德曼之古典 Classic Touch (CD) 接触古典 Classics (CD) 古典曲目 Clayderman 2000 (CD) 克莱德曼'2000 Coeur Fragile (CD) 容易受伤的心 Collection, The (CD) 珍藏集 Confluence, The (CD) 印度交流集

D

Deluxe (2 CD SET) 豪华集 Desperado (CD) 亡命之徒 Deutsche Volkslieder (CD) 德国合唱团 Digital Concerto (CD) 数码协奏曲 Dimanche et fêtes (CD Single) 周末假日（单曲cd）

E

Ecos de sudamérica (CD) 拉美回响 Ein Träum von Liebe (LP / 33T)与罗伯特·斯托尔兹乐团合奏 Eléana (LP / 33T) 艾莲娜 Eléana (CD) 艾莲娜 Encore (CD)独奏专辑 En Venezuela (CD) 在委内瑞拉 Essential (3 CD SET) 精华辑 Essential Classics (CD) 古典精华 Everybody Loves Somebody Sometime (CD) 大众情人

F

Fantastic Movie story of Ennio Morricone (CD) 颜尼欧 莫利克奈的神奇电影故事 France, mon Amour (CD)我爱法国 Friends France - Original (CD + VCD)法国——朋友（原版） Friends France (CD + VCD) 法国——朋友 From the Heart (LP / 33T) 发自内心

G

Golden Hearts (CD) 金子般的心 Golden Moments (CD) 金色瞬间

H

Hollywood and Broadway (LP / 33T)好莱坞与百老汇

I

Il y a toujours de Soleil au dessus des Nuages (CD) 永恒的太阳上云端 In amore (CD) 陷入爱河 In Harmony (CD) 协和之音 In the key of love (2 CD SET) 因爱结缘 Introcing Richard Clayderman (CD) 介绍理查德·克莱德曼

J

Japon mon Amour (CD) 我爱日本 Joue-moi tes rêves (CD) 梦中的旋律

L

Les Musiques de L'amour (LP / 33T) 爱的旋律 Les Musiques de L'amour (CD Version) 爱的旋律 Les Nouvelles Ballades Romantiques (CD) 新浪漫叙事曲 Les Rendez Vous de Hasard (CD) 偶然的相遇 Les Sonates (CD)奏鸣曲集 Lettre à ma Mère (CD)给母亲的信 Lettre à ma Mère (LP / 33T)给母亲的信 Love, American Style (CD) 美国式的爱 Love Collection (CD) 爱的收藏 Love Follow Us (CD) 爱相随 Love Follow Us 2 (CD) 爱相随2 Love, French Style (CD) 法国式的爱 Love, Italian Style (CD) 意大利式的爱 Love Songs of Andrew Lloyd Webber (CD) 安德鲁·韦伯情歌

Magic of Brazilian Music (CD)

Magic of Richard Clayderman (2 x LP) Masters of Melody (3 CD SET) Medley Concerto (LP / 33T) Meisterstücke (CD) Memories (DVD / VHS) Millennium Gold (CD) Mexico con amor (CD) Musical Collection (Double CD) Music of Love (LP / 33T) Music of Richard Clayderman (LP / 33T) My Australian Collection (CD) My Bossa Nova Favourites (CD) My Classic Collection (CD) My favourite Oldies (2 CD SET) Mysterious Eternity (CD) 时空琴迷

N

New era (CD + VCD)新时代 Number 1 Hits (Double CD)最精选

O

On TV (CD) Omaggio (CD)

P

Piano et orchestre (CD) CD Version of the Debut Album Piano moods (Double CD) Plays Abba (CD)阿巴精选辑

Q

Quel gran genio del mio amico... (CD)

R

Remembering the Movies (CD)电影回忆 Rendez-vous 和谐之音(COBA出品) Rêveries (LP / 33T)梦幻曲 Rêveries No.2 (CD)梦幻曲No.2 Richard Clayderman (1977 Debut album) (LP / 33T) 1977专集 Richard Clayderman (1982) (LP / 33T) 1982专辑 Richard Clayderman in Concert - Japan (Video) 日本演奏会 Richard Clayderman in Concert - England (Video) 英国演奏会 Richard Clayderman Plays Abba, The Hits (CD)阿巴精选辑 Romance and the piano of Richard Clayderman (CD)理查德·克莱德曼的浪漫曲和钢琴曲 Romantic (CD)罗曼蒂克 Romantic America (Canadian Release) (CD)浪漫的美国 Romantic Dreams (CD)罗曼蒂克梦境 Romantic Nights (CD) One of a 10xCD compilation set from St Clair.罗曼蒂克之夜 Rondo pour un tout petit enfant (CD) 儿童回旋曲

S

Scandinavian Collection (CD) 斯堪的纳维亚曲集 Serenade de l'etoile (Coup de Coeur) (CD) 痛断肝肠 Smiling Joey (CD Single) 微笑的乔伊 Songs of Love (CD)爱的颂歌 Souvenirs (CD) 纪念品 Stage and Screen (CD) 舞台与绿色 Sweet Memories (Cassette)甜蜜回忆(卡带) Sweet Memories (LP / 33T)甜蜜回忆(黑胶唱片/33转)

T

Tango (CD)探戈嘉年华 Thailand mon Amour (CD) 我爱泰国 Together (CD) 与大提琴手合奏 Together at Last (CD) 与詹姆士·拉斯特的乐团合奏 Träumereien 3 (CD) 幻想曲 3 Träummelodien (CD) 梦想的旋律（德国版《永恒的太阳上云端》） Treasury of love (CD) 爱的珍藏 Turquie mon amour (CD) 我爱土耳其 Two Together (CD) 两个刚刚好（与詹姆士·拉斯特）

U

Ultimate Collection (4xCD) 极品收藏

V

Very best of Richard Clayderman (CD) 理查德·克莱德曼精选集 Very best of Richard Clayderman (DISKY) (3 x CD)理查德·克莱德曼精选集

❸ 关于‘思乡情’诗歌朗诵音乐会

是要相关诗歌么？还是要音乐呢？？
诗歌的话，推荐：
这是著名的爱国诗人艾青的回诗歌《我爱这土地答》中的名言，下面附上原文供你参考。
我爱这土地
艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
———然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
一九三八年十一月十七日

❹ 五月音乐节的往年展演

演出日期演出名称艺术家与参演团体曲目介绍2014年5月8日完全莫扎特·启程：2014五月音乐节开幕音乐会 指挥：吕嘉
单簧管：萨宾·梅耶
小提琴：宁峰
演奏：国家大剧院管弦乐团 莫扎特：《狄多的仁慈》序曲、A大调单簧管协奏曲、G大调第三小提琴协奏曲。2014年5月9日希腊神话之旅：欧洲嘉兰古乐团巴洛克音乐会 指挥/小提琴：法比奥·比昂迪安东尼奥·维瓦尔第：A小调协奏曲、E小调协奏曲、降B调协奏曲。2014年5月10日跨越世纪的节奏：李飚和柏林爱乐打击乐团音乐会演奏：李彪克里斯多费尔·劳瑟 : 《战神之舞》、安东尼奥·维瓦尔第： 《巴赫巴洛克组曲》等。 2014年5月10日“向大师致敬”：吕思清小提琴独奏音乐会独奏：吕思清2014年5月11日“完全莫扎特·回旋”：黄蒙拉与斯洛伐克小交响乐团音乐会指挥：尼古拉·朱利亚尼 莫扎特：D大调第四小提琴协奏曲、莫扎特F大调第十三交响曲、
海顿：E小调第44号“悲伤”交响曲。 2014年5月15日“完全莫扎特·灵感”：德国莱比锡弦乐四重奏音乐会第一小提琴：斯特凡·阿兹伯格
第二小提琴：蒂尔曼·布宁
中提琴：伊沃·鲍尔
大提琴：马蒂亚斯·穆斯多夫 C大调第19号弦乐四重奏2014年5月16日土耳其进行曲：欧洲双钢琴音乐会 钢琴：
埃德加·维尔索契
乔治·柴德兹 1、G大调演奏慢板和变奏曲 -莫扎特（曲）
2、D大调演奏奏鸣曲（四手联弹）-莫扎特（曲）
-演奏：埃德加·维尔索契、乔治·柴德兹
3、F小调第23演奏奏鸣曲 - 贝多芬（曲）
降A大调第31演奏奏鸣曲- 贝多芬（曲）
4、D大调双演奏奏鸣曲- 贝多芬（曲）
-演奏：埃德加·维尔索契、乔治·柴德兹 2014年5月17日美国金曲薄-国王歌手合唱团音乐会 国王歌手合唱团纪念哈罗德·阿伦和乔治·格
什
流金岁月：美国情歌金曲簿 2014年5月17日杨雪霏与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐吉他：杨雪霏
国家大剧院YOUNG四重奏（国家大剧院管弦乐团） 意大利小夜曲
D大调吉他协奏曲
小提琴协奏曲 2014年5月18日环游世界：德国铜管乐团金色畅想音乐会德国铜管乐团D大调第二协奏曲
歌剧《塞维利亚理发师》序曲
歌剧《唐豪瑟》合唱选段
《加勒比海盗》选曲 2014年5月18日“完全莫扎特·庆典”《费加罗的婚礼》莫扎特经典歌剧音乐会艺术家：
林子豪饰 费加罗
杨明玉饰 苏珊娜
王宇航饰 伯爵
叶昆 饰 伯爵夫人 四幕歌剧2014年5月21日美杰三重奏音乐会小提琴：吕思清
大提琴：秦立巍
钢琴：孙颖迪 1、G大调第三十九钢琴三重奏（ “吉普赛”），海顿（曲）
2、D小调第一钢琴三重奏，阿伦斯基（曲）
3、钢琴三重奏 2014年5月21日“完全莫扎特·邂逅”：费城交响乐团与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐会 费城交响乐团
国家大剧院管弦乐团 莫扎特作品：
E小调钢琴小提琴奏鸣
C大调弦乐四重奏
D大调第三十五号交响曲 2014年5月23日费城交响乐团音乐会 指挥：雅尼克·涅采-西格英莫扎特作品：
C大调第41号交响曲
D大调第一交响曲 2014年5月23日法兰西之夜：朱亦兵大提琴室内乐团音乐会大提琴：朱亦兵
朱亦兵大提琴乐团 作品选段：
夜之和谐/雅克琳的眼泪/波列罗舞/卡门等。 2014年5月24日闭幕音乐会：“完全莫扎特·致敬” 陈萨与伦敦莫扎特乐团音乐会指挥：赫拉德·戈斯坦
钢琴：陈萨
伦敦莫扎特室内乐团 莫扎特作品：
《费加罗婚礼》序曲
钢琴协奏曲
G大调弦乐小夜曲
A大调第二十九交响曲 2014年5月24日“午夜玫瑰”之时光流逝：罗比·拉卡托斯与他的乐队爵士小提琴音乐会小提琴：罗比·拉卡托斯
扬琴：耶诺·利兹特斯
钢琴：卡尔曼·査
吉他：拉斯洛·巴洛格
低音提琴：拉兹洛·科索罗兹·米利
第二小提琴：拉斯洛·博尼
罗比·拉卡托斯和他的乐队 1、音乐会曲目：
新联盟/向梅纽因致敬/云上的日子/屋顶上的小提琴手/浓情巧克力/美国往事/穿黑靴的高个金发男士/魅惑节奏/卡林卡/钦巴龙独奏.
2、冷餐会曲目：
米默莎/巴钦餐馆的卖花小孩/云雀/迷人的双眸/飞炫的手指. 一、2014五月音乐节开幕音乐会 2014年5月8日完全莫扎特·启程：2014五月音乐节开幕音乐会 指挥：吕嘉
单簧管：萨宾·梅耶
小提琴：宁峰
演奏：国家大剧院管弦乐团 莫扎特：《狄多的仁慈》序曲、G大调第三小提琴协奏曲、A大调单簧管协奏曲。
介绍：在世界音乐史中，莫扎特是独一无二并且永恒的，在本届开幕音乐会中，为符合“完全莫扎特”的系列风格，将为观众打造一个“360度”莫扎特，三位古典乐领域的“大咖”在这场开幕音乐会中相遇。单簧管女神萨宾·梅耶再度献出她的经典曲目—莫扎特的“天鹅之歌”《A大调单簧管协奏曲》，在众多中国乐迷心中的小提琴男神宁峰也将献上脍炙人口的《G大调第三小提琴协奏曲》。两部作品拥有优美的慢乐章，一个曾被用做奥斯卡经典影片《走出非洲》的配乐，被誉为“人类音乐史上最美的旋律”，后者则是莫扎特小提琴协奏曲中沁人心脾的一段歌唱。
演出曲目
莫扎特 《狄多的仁慈》序曲，K.621
莫扎特 G大调第三小提琴协奏曲，K.216
中场休息
莫扎特 A大调单簧管协奏曲，K.622

二、欧洲嘉兰古乐团巴洛克音乐会（开启“希腊神话之旅”） 2014年5月9日希腊神话之旅：欧洲嘉兰古乐团巴洛克音乐会 指挥/小提琴：法比奥·比昂迪安东尼奥·维瓦尔第：A小调协奏曲、E小调协奏曲、降B调协奏。介绍：提起“巴洛克”概念的时候，人们普遍理解着它代表了历史、文化、建筑、宫廷、皇室、典雅、高贵，是对“高大上”的另一种解读。相比于频繁来京的其他世界名团，精致古雅的巴洛克风格古乐团却较少现身，很巧的是，本届唯一来自意大利的欧洲嘉兰古乐团，带来了他们对巴洛克严谨作品的理解。另外，能够抓住听众的不多，指挥家法比奥·比昂迪带来了巴洛克乐团的名作，也被耳机发烧友们力推的Hi-Fi级试音曲目，将为观众带来似“高保真”的音响体验。

演出曲目
安东尼奥·维瓦尔第：
G大调弦乐交响曲“缪斯合唱团”，RV149
A小调协奏曲，RV357
E小调协奏曲，R279
降B调协奏曲，RV383a
中场休息
安东尼奥·维瓦尔第：
歌剧《赫拉克勒斯在铁尔莫东河》序曲，RV710
F大调协奏曲，RV284
D大调协奏曲，RV204
F大调协奏曲，RV291

三、李飚和柏林爱乐打击乐团音乐会 2014年5月10日跨越世纪的节奏：李飚和柏林爱乐打击乐团音乐会演奏：李彪克里斯多费尔·劳瑟 : 《战神之舞》、安东尼奥·维瓦尔第： 《巴赫巴洛克组曲》 介绍：打击乐是管弦乐器发展到极致之后，古典音乐里最具发展空间的一个门类。自20世纪以来，现代著名作曲家约为打击乐创作各种形式的音乐作品，把打击乐从管弦乐团的最后一排带到舞台最中心，与观众印象中的敲锣打鼓不同，打击乐不仅有节奏，还有悦耳动听的旋律。而打击乐演奏家更是“凤毛麟角”的稀缺人才，他们必须精通“十八般武艺”，甚至要能够驾驭成百上千种不同形制的乐器。在舞台上，他们就像神奇的魔术师，用双手幻化出光怪陆离、千变万化的声音。本场次，参与演奏的艺术家被称为“亚洲打击乐第一人”李飚将与柏林爱乐的重量级打击乐演奏家们，一起为观众奉献一场精彩纷呈的音乐会。
演出曲目
克里斯多费尔·劳瑟 : 《战神之舞》 
托比亚斯·布罗斯特罗姆 : 《缩小的世界》
杰利·德梅 : 《桌子音乐》
奈杰尔·维斯特莱克 : 《生命的谕示》
三木稔 : 《马林巴圣曲》
中场休息
安东尼奥·卢奇奥·维瓦尔第： 《巴赫巴洛克组曲》
斯提夫·莱奇 ： 《木块音乐》
阿斯托·皮亚佐拉 ： 探戈组曲》
鲁瑟·培克 ： 《腾飞》
托马斯·高格 ：《盖恩斯伯勒》

四、吕思清小提琴独奏音乐会 2014年5月10日“向大师致敬”：吕思清小提琴独奏音乐会独奏：吕思清降B大调第26号小提琴奏鸣曲、C小调第7号小提琴奏鸣曲。 介绍：首位夺得国际小提琴艺术最高奖——意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的中国演奏家。30年来，吕思清以他激情洋溢的演奏以及无可比拟的音乐魅力征服了全世界近40个国家及地区的观众，被西方媒体盛赞为“一个伟大的天才，一位无与伦比的小提琴家”。如今神童蜕变为大师，本届五月音乐节上，吕思清将用他那动人心魄的琴音表达对天才莫扎特、帕格尼尼的惺惺相惜之情，亦是向贝多芬、萨拉萨蒂大师的致敬。

演出曲目
降B大调第26号小提琴奏鸣曲，莫扎特 曲
C小调第7号小提琴奏鸣曲，贝多芬 曲
——中场休息——
前奏与快板，克莱斯勒 曲
无穷动，帕格尼尼 曲
思乡曲，马思聪 曲
哈巴涅拉，萨拉萨蒂 曲
安达卢西亚浪漫曲，萨拉萨蒂 曲
A大调光辉的波兰舞曲，维尼亚夫斯基 曲

五、黄蒙拉与斯洛伐克小交响乐团音乐会（“完全莫扎特”回旋） 2014年5月11日“完全莫扎特·回旋”：黄蒙拉与斯洛伐克小交响乐团音乐会指挥：尼古拉·朱利亚尼莫扎特：D大调第四小提琴协奏曲、莫扎特F大调第十三交响曲、
海顿：E小调第44号“悲伤”交响曲 介绍：斯洛伐克小交响乐团便是不折不扣的“黑马”，曾和柏林爱乐、维也纳爱乐比肩成为维也纳音乐节的年度表演乐团，而与其搭档的黄蒙拉则是响当当的琴坛“白马”， 这位帕格尼尼国际小提琴大赛金奖得主近年来亦风头正劲。在本场音乐会中，他将与乐团合奏一首莫扎特小提琴协奏曲，在三部古典主义交响曲中舞出波西米亚风格的节奏。
演出曲目
博凯里尼：D小调交响曲，作品12号
莫扎特：D大调第四小提琴协奏曲
中场休息
莫扎特F大调第十三交响曲,K112
海顿：E小调第44号“悲伤”交响曲

六、德国莱比锡弦乐四重奏音乐会 2014年5月15日“完全莫扎特·灵感”：德国莱比锡弦乐四重奏音乐会第一小提琴：斯特凡·阿兹伯格
第二小提琴：蒂尔曼·布宁
中提琴：伊沃·鲍尔
大提琴：马蒂亚斯·穆斯多夫 C大调第19号弦乐四重奏、介绍：长久以来，德国音响文化一直令全世界的音乐爱好者倾倒，莱比锡布商大厦管弦乐团则是其中的佼佼者。莱比锡门德尔松音乐学院的教授大多来自布商大厦管弦乐团，他们把符合乐团音色的方法以口传身授的方式教给年轻的学生，包括弓法和指法，就像酿酒和烹饪的技法一样，几百年来都不会失传。莱比锡四重奏就是由乐团各声部首席们所组成。
在过去200年中，门德尔松、舒曼等伟大的作曲家都曾与这支乐团的首席合作演奏室内乐。2009年，指挥大师克劳迪奥·阿巴多邀请莱比锡弦乐四重奏组加入琉森节日管弦乐团，使其成为继哈根四重奏后又一支加盟这支“全明星”乐团的四重奏组。
演出曲目
C大调第19号弦乐四重奏“不和谐音”，莫扎特（曲）
C小调第4号弦乐四重奏，贝多芬（曲）
“莫扎特风格的莫扎特”， 施尼特凯（曲）
D大调第3号弦乐四重奏，门德尔松（曲）

七、欧洲双钢琴音乐会 2014年5月16日土耳其进行曲：欧洲双钢琴音乐会 1、G大调演奏慢板和变奏曲 -莫扎特（曲）
2、D大调演奏奏鸣曲（四手联弹）-莫扎特（曲）
-演奏：埃德加·维尔索契、乔治·柴德兹
3、F小调第23演奏奏鸣曲 - 贝多芬（曲）
降A大调第31演奏奏鸣曲- 贝多芬（曲）
4、D大调双演奏奏鸣曲- 贝多芬（曲）
-演奏：埃德加·维尔索契、乔治·柴德兹 介绍：在本场音乐会中，以莫扎特、贝多芬的天才之作为脚本，运用独奏、双钢琴、四手联弹的组合，两位屡获国际殊荣的新锐钢琴家将为观众带来独特的钢琴演奏形式，跳起一段青春洋溢的键盘舞蹈，让观众看完这场音乐会之后都会感慨：钢琴这件庞然大物，原来还能这么玩儿，并且发现到“可爱”之处，弹钢琴不再是一件枯燥乏味的事情，也可以让人大胆“HIGH”起来！

演出曲目
莫扎特: G大调钢琴慢板和变奏曲, KV501
莫扎特: D大调钢琴奏鸣曲，四手联弹, KV381
贝多芬：F小调第23钢琴奏鸣曲， 作品第57号“热情”
中场休息
贝多芬：降A大调第31钢琴奏鸣曲，作品第110号
莫扎特：D大调双钢琴奏鸣曲，KV448

八、国王歌手合唱团音乐会（不可思议的“人声管弦乐团”） 2014年5月17日美国金曲薄-国王歌手合唱团音乐会 国王歌手合唱团介绍：“国王歌手”算是当今的“天王级”合唱团，地位堪比流行乐坛的“披头士”和古典乐界的“三大男高音”，凡是亲眼看过他们演出的人，都会被其魔力般的声音所深深吸引，在他们的音乐会中，重点是就要听他们的和声，虽然只有6个人，但闭上眼睛听到的却是数十人混声合唱外+数十人管弦乐团的声音效果，他们运用双手和口技模拟出了各种惟妙惟肖的音响效果，创造出一个气象万千的声音世界。
合唱团的另一大看点就是难以想象的“超男高音”，即通过特殊的演唱方法使男子的音质变得柔软似女声一般，获得男声中堪称“圣灵之声”的最高音域。
演出曲目
哈罗德·阿伦与乔治·格什温盛典/小可爱/当我坠入爱河/飞越海洋/为我泪流成河/着魔，困惑，不知所措/我可笑的情人/她是一个流浪者/终于/每一次说再见...
媒体评论
“他们的音调是如此真实，如此璀璨。”——摘自《华盛顿邮报》
他们真是棒极了，演唱的每一个音符和每一段音节都令人愉悦。”——摘自《泰晤士报》
“国王歌手的表演清晰度高、游刃有余，与观众交流丰富，是无与伦比的杰出。”——摘自《洛杉矶时报》
“他们年轻、有亲和力并且有趣，他们的音乐富有吸引力又容易倾听。”——摘自《华尔街日报》

九、杨雪霏与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐会 2014年5月17日杨雪霏与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐吉他：杨雪霏
国家大剧院YOUNG四重奏（国家大剧院管弦乐团） 意大利小夜曲
D大调吉他协奏曲
小提琴协奏曲 介绍：在杨雪霏的学生时代，就以其高超天赋备受瞩目。当年90岁高龄、双目失明的吉他音乐作曲大师罗德里戈在听完杨雪霏的演奏后动情地说：“我简直无法相信这是一个只有14岁的年轻人的演奏”。吉他虽然音色比较迷人，由于音量较小而与乐队之间很难达到平衡，所以在数百年的西方音乐史中，为吉他写作的协奏曲十分稀少。
在当时，贝多芬、柏辽兹等大咖都很喜欢吉他，但因为自己不会演奏吉他，也都没能为吉他谱曲。在这场音乐会中就包含了杨雪霏与“young”弦乐四重奏的原创吉他五重奏作品，以及维瓦尔第D大调吉他协奏曲和杨雪霏亲自改编的巴赫小提琴协奏曲，从型式到曲目都很新颖，值得一看。
演出曲目
D大调吉他协奏曲 维瓦尔第
小提琴协奏曲（改编为吉他与弦乐四重奏） 巴赫
塔兰泰拉舞曲吉他五重奏作品 泰德斯科
D大调第4号吉他五重奏 博凯里尼

十、德国铜管乐团音乐会 2014年5月18日环游世界：德国铜管乐团金色畅想音乐会德国铜管乐团D大调第二协奏曲
歌剧《塞维利亚理发师》序曲
歌剧《唐豪瑟》合唱选段
《加勒比海盗》选曲 介绍：十个大男生、30支涵盖小号、长号、法国号、低音号的德国铜管乐团，在2000年千禧年曾经受邀参加“德国莱比锡摇摆巴赫音乐会”。他们吹奏的音色有如黄金一般温润的特质让世界惊艳。而德国铜管乐团不仅古典乐曲超级拿手，也擅长巴西、乌拉圭等桑巴音乐，并且会自己创作属于铜管乐器的特有曲目。花样繁多的曲目和技艺精湛的演奏为乐团奠定了无上的地位。音乐会的一大亮点莫过于小号演奏家马蒂亚斯·霍夫了。任何高难度的技巧在他来说都不在话下，速度快起来甚至连听都来不及听。喜欢铜管音乐的乐迷届时可在音乐会上一睹这位神奇小号手的风采了。
演出曲目
约翰·巴斯顿 D大调第二号协奏曲
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 《G弦上的咏叹》，BWV1068
焦阿基诺·罗西尼 《塞维利亚理发师》序曲
理查德·瓦格纳 “朝圣者的合唱”，选自歌剧《唐豪瑟》
小约翰·施特劳斯 《雷电波尔卡》
克劳斯·巴德尔特 《加勒比海盗》

十一、《费加罗的婚礼》莫扎特经典歌剧音乐会 2014年5月18日“完全莫扎特·庆典”《费加罗的婚礼》莫扎特经典歌剧音乐会艺术家：
林子豪饰 费加罗
杨明玉饰 苏珊娜
王宇航饰 伯爵
叶昆 饰 伯爵夫人 四幕歌剧介绍：莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》已经家喻户晓，剧中唱段之优美更令人无法抗拒，著名奥斯卡影片《肖申克的救赎》和《国王的演讲》都曾以该剧选段作为配乐。歌剧中主人公阿尔维瓦伯爵与罗西娜结婚多年，对婚姻早已心声厌倦，于是打起家中美丽的仆人苏珊娜的主意，而后者正是忠实奴仆费加罗的未婚妻。于是一场平民智斗贵族的大戏就此拉开，费加罗和苏珊娜精心设计“圈套”，让阿尔维瓦伯爵丑态百出，在众人面前蒙羞。最终一对新人不仅喜结连理，更让“出轨未遂”的伯爵悬崖勒马，回头是岸。
与以往演出不同的是，本次音乐会将以钢琴伴奏的音乐会形式呈现，带领观众走进最经典的唱段进行甄选，一次听过瘾。届时演员还会在舞台上身着戏服，“cosplay”一把剧中角色。
演出曲目
如果你想跳舞
再不要去做情郎
求爱神给我安慰
何处寻觅那美妙的好时光
你们可知道什么是爱情
微风轻轻吹拂的时光
美妙的时刻即将来临

十二、美杰三重奏音乐会 2014年5月21日美杰三重奏音乐会小提琴：吕思清
大提琴：秦立巍
钢琴：孙颖迪 G大调第三十九钢琴三重奏（ “吉普赛”），海顿（曲）
D小调第一钢琴三重奏，阿伦斯基（曲）
钢琴三重奏 介绍：“三个男人一台戏”，一台活生生的音乐版“男人帮”隆重登台。在本场音乐会中，吕思清、秦立巍、孙颖迪三位知名独奏家将以弓弦与琴键碰撞进行一次男人间的音乐私房话。虽然是清一色的“男人帮”，但美杰三重奏的三位独奏家却分别出生于上世纪60、70和80三个不同年代，使得这次音乐聚会成为了中国三代音乐家之间的交流。弓弦交错间，又将是怎样的“三国时代”呢？

演出曲目
莫扎特：降B大调第三钢琴三重奏
王之一：中国民歌组曲
阿伦斯基：D小调第一钢琴三重奏

十三、费城交响乐团与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐会 2014年5月21日“完全莫扎特·邂逅”：费城交响乐团与国家大剧院管弦乐团室内乐音乐会 费城交响乐团
国家大剧院管弦乐团 莫扎特作品：
E小调钢琴小提琴奏鸣
C大调弦乐四重奏
D大调第三十五号交响曲 介绍：2012年费城交响乐团与国家大剧院签署战略合作协议，这支拥有百年历史的美国交响乐精英团体便担负起为中国人民服务的光荣使命，也出于为了契合本届五月音乐节的“完全莫扎特”的主题，乐团首席演奏家们将与国家大剧院管弦乐团的青年艺术家一道，为乐迷献上由“小”及“大”的莫扎特之夜，从奏鸣曲、四重奏到交响曲。走进本场音乐会中聆听，来发现这支百年豪团为中国观众“独家订制”的莫扎特室内乐音乐会到底是什么。

演出曲目
E小调钢琴小提琴奏鸣，莫扎特（曲）
C大调弦乐四重奏，莫扎特（曲）
长笛四重奏，莫扎特（曲）
D大调第三十五号交响曲 ，莫扎特（曲）

十四、费城交响乐团音乐会 2014年5月23日费城交响乐团音乐会 指挥：雅尼克·涅采-西格英莫扎特作品：
C大调第41号交响曲
D大调第一交响曲《巨人》 介绍：以室内乐为主打的五月音乐节首邀大牌交响乐团加盟还真是不常见。不过这次，“老”朋友来大剧院却带来“新”看点，35岁的新生代指挥大师雅尼克·尼采-西格英首次以音乐总监身份率领“费交”访华，看指挥界“少主”能否玩转美利坚百年名团，其意义自然非同一般。曲目方面，莫扎特的“朱庇特交响曲”加上马勒《第一交响曲“巨人”》 实属理想配对，朱庇特之箭射中马勒笔下的巨人之心，如此的激情碰撞不听怎成？

演出曲目
莫扎特 降E大调第39号交响曲
马勒 D大调第一交响曲《巨人》

十五、“法兰西之夜”朱亦兵大提琴室内乐团音乐会 2014年5月23日法兰西之夜：朱亦兵大提琴室内乐团音乐会大提琴：朱亦兵
朱亦兵大提琴乐团 作品选段：
夜之和谐/雅克琳的眼泪/波列罗舞/卡门等。 介绍：去年的五月音乐节中，朱亦兵曾在演出开场前告诉观众,听完他的音乐会，连石头也能变炒鸡蛋！如果你正襟危坐、适时鼓掌，这绝不是朱亦兵的音乐会；他大胆地抛掉古典乐的严肃外衣，允许观众疯狂喝彩，没错，这才是朱亦兵的风格，他的乐团是国内最具活力的大提琴重奏组合，决心把西洋不易消化的“交响美食”打造成国内可口的“满汉全席”的朱亦兵，这一餐，为观众带来的又是一场“不可思议”！


演出曲目
《雅克琳的眼泪》，艾森巴赫（曲）
《梦后》，弗雷（曲）
《天鹅》，圣桑（曲）
《巴黎组曲》，依贝尔（曲）
《卡门随想曲》，比才（曲）

十六、“完全莫扎特·致敬”陈萨与伦敦莫扎特乐团音乐会 2014年5月24日闭幕音乐会：“完全莫扎特·致敬” 陈萨与伦敦莫扎特乐团音乐会指挥：赫拉德·戈斯坦
钢琴：陈萨
伦敦莫扎特室内乐团 莫扎特作品：
《费加罗婚礼》序曲
钢琴协奏曲
G大调弦乐小夜曲
A大调第二十九交响曲 介绍：来自伦敦的乐团在北京向来有人缘，伦敦交响、伦敦爱乐都是常客，此番以作曲家命名的伦敦莫扎特乐团将奏响“完全莫扎特”系列的最后强音，钢琴家陈萨也将与乐团强强联手倾情献奏。在欣赏了三周莫扎特的乐迷们，再听到那首旋律一出就能跟着哼唱的《G大调弦乐小夜曲》时，可要适当按捺一下自己激动的心情哦。演出曲目
莫扎特：《费加罗婚礼》序曲
莫扎特 钢琴协奏曲
----中场休息----
莫扎特:G大调弦乐小夜曲
莫扎特：A大调第二十九交响曲

十七、“午夜玫瑰”之时光流逝：罗比·拉卡托斯小提琴与他的乐队爵士音乐会 2014年5月24日“午夜玫瑰”之时光流逝：罗比·拉卡托斯与他的乐队爵士小提琴音乐会小提琴：罗比·拉卡托斯
扬琴：耶诺·利兹特斯
钢琴：卡尔曼·査
吉他：拉斯洛·巴洛格
低音提琴：拉兹洛·科索罗兹·米利
第二小提琴：拉斯洛·博尼
罗比·拉卡托斯和他的乐队 1、音乐会曲目：
《新联盟》、《向梅纽因致敬》、《云上的日子/屋顶上的小提琴手》、《浓情巧克力》、《美国往事》、《穿黑靴的高个金发男士》、《魅惑节奏》、《卡林卡》、《钦巴龙独奏》
2、冷餐会曲目：
《米默莎》、《巴钦餐馆的卖花小孩》、《云雀/迷人的双眸》、《飞炫的手指》 介绍：顶级小提琴家中的“绝世奇葩”，当仁不让的“吉普赛小提琴之王”，由于罗比·拉卡托斯的出现，今年的“午夜玫瑰”音乐会无疑将成为“五月音乐节”历史上最值得期待的一个夜晚。15年前，正是这位续着小胡子的弓弦奇才，激发出了北京乐迷从未释放出的狂野激情，其逆天般地演奏甚至让专业小提琴手看过演出后，纷纷痛下“砸琴改行”的决心。如今拉卡托斯卷土重来，在这个天使与魔鬼碰撞的玫瑰色夜晚，丢掉对小提琴的所有认识，奔赴这难以预料的音乐狂欢节吧！

❺ 记住乡愁专题音乐会二胡演奏女歌手是谁

二胡发声是因为琴弦在振动，能够分辨出二胡的声音是因为它的音色与其它乐器不同．故答案为：振动；音色．

❻ 刚来上海，喜欢听钢琴曲，想去听一场现场钢琴音乐会，不知道如何选择。

理查德克莱德曼的钢琴音乐会

❼ 民族音乐会被流行音乐完全取代吗

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。

流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。

在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。

流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。

流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，尤其是90年代以后随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。

现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属於流行音乐。

流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有三种特性：

1.流行音乐乃是一重复的形式：流行音乐的主题内涵不断的重复，而具有穿透阅听人之意识的能力。

2.流行音乐多属非叙述性的形式：其强调对接收者的身体、生理与感官能力之刺激。

3.流行音乐是一种经验上的形式：音乐是属於艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。
摇滚乐的出现

20世纪50年代初期，美国的流行音乐市场出现了一个三足鼎立的现象。黑人欣赏的音乐基本上以节奏布鲁斯为主，中产阶级以上的白人听的都是叮砰巷歌曲，而中西部的农村听众所喜欢的都是与农村生活有关的乡村音乐。然而，到了50年代中期（约1954～1956年期间），唱片市场出现了两个明显的现象，即"市场交叉"和"翻唱版"的出现。"市场交叉"是指原来在一个市场发行的唱片，同时在另一个市场也取得了很好的成绩。如有些歌曲在节奏布鲁斯销售榜上名列前茅，同时在波普（指当时的流行歌曲，叮砰巷歌曲的延续）榜上也倍受欢迎。看到这种有利可图的市场交叉情况，有些大唱片公司很快根据正流行的节奏布鲁斯歌曲制作出自己的版本，由此导致了大量"翻唱版"的出现。这个时候，原来隔开的三个市场突然间感觉中间的围墙倒了，在这片废墟中一种新的风格--摇滚乐正式诞生了。

摇滚乐的正式产生是在50年代中期，但是这个名词却在50年代初期就已出现。1951年，克利夫兰电台唱片节目主持人艾伦·弗里德（Alan Freed）从一首节奏布鲁斯歌曲《我们要去摇，我们要去滚》（We're Gonna Rock ，We're Gonna Roll）中创造出了"摇滚乐"（Rock n' Roll）这个名词。1955年，电影《黑板丛林》（Blackboard Jungle）的上映对摇滚乐的产生带来了巨大的影响。它讲述的是一群学生造反的故事。一位中学教师面对这群学生唱起了一首歌，这首歌就是影片的插曲《昼夜摇滚》（Rock Around The Clock，例16）。这首歌曲在青少年中引起了极大的轰动。1955年7月，《昼夜摇滚》在波普排行榜上获得第一名，标志着摇滚时代的到来。它的演唱者比尔·哈利，也因此成了青少年崇拜的第一个摇滚乐偶像。从此，摇滚乐开始风靡全国。

1、 摇滚乐的来源

节奏布鲁斯（Rhythm＆Blues）

美国的种族隔离一直很严重，在住宅区、学校、教堂和各种社会设施中，白人和黑人都是分开的。在种族隔离的政策下，黑人保留着自己的宗教、语言、服饰、舞蹈和音乐。节奏布鲁斯像其他黑人音乐一样，拥有自己的群体。它被称作"种族唱片"，与白人音乐市场是分开的。

节奏布鲁斯是第二次世界大战以后布鲁斯音乐继续发展的结果。它在城市布鲁斯的基础上结合了摇摆乐和钢琴音乐布吉－乌吉的特点，声音变得更加有力，更加突出持续不断、向前推进的节奏。它还保留了黑人音乐即兴演奏的传统,合奏时仍然采用可以不断反复的12小节布鲁斯曲式与和声框架。第二次世界大战以前，布鲁斯唱片一直由小唱片公司经营，战后,由于黑人社会地位的改变，几家大唱片公司对黑人音乐产生了兴趣，此时，排行榜也开始用"节奏布鲁斯"来代替原来"种族唱片"的称呼。这个时期的代表人物有路易斯·乔丹（Louis Jordan，1908～1975）、乔·理京斯（Joe Liggins）等。节奏布鲁斯的特点在很多摇滚乐中得到了直接的体现，特别是早期的摇滚乐，好多都是节奏布鲁斯的"翻唱版"。70年代，节奏布鲁斯与福音歌（Gospel）相结合之后，使它的发展步伐逐步加快。以致70年代所有的黑人音乐都带有一股浓烈的节奏布鲁斯气息，特别是索尔音乐（详见索尔音乐部分）有时和节奏布鲁斯几乎难以区分（如马文·盖伊、杰克逊五兄弟等人的作品）。80年代以后，节奏布鲁斯融进了更多的流行音乐成分，使其变得更加商业化。比如当今的节奏布鲁斯，好多都已经失去了原有布鲁斯的特征，而强调反拍的律动成了它的主体，有时偶尔在演唱中还能找到几个由滑音而带出的布鲁斯音符。像近几年出现的所谓的节奏布鲁斯歌手白兰蒂和莫尼卡（Brandy＆Monica）、布莱恩·麦克奈特（Brian Mcknight）等人的音乐，其实已经不是真正的节奏布鲁斯了，如果硬要从理论上分析的话，只能把它看作是一种被商业化了的，被流行音乐市场漂白过的节奏布鲁斯。但是并不是所有的节奏布鲁斯都是如此，比如1997年的两首格莱美获奖作品：埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）的《改变世界》（Change The World）和翠西·查普曼（Tracy Chapman）的《给我一个理由》（Give Me One Reason，例17）就是既融进流行音乐成分又保持布鲁斯特征的现代节奏布鲁斯佳作。节奏布鲁斯作为摇滚乐的重要来源之一，已成了历史的见证,它在影响了摇滚乐之后,自身的不断发展，又使其变成了当今流行乐坛最受宠爱的乐种之一。

高雅音乐
除非专门研究管风琴历史，不然你大概不会熟悉吉尔斯。朱利安(Gilles Jullien 1650—1703)这个家伙。他倒也曾经留下雪泥鸿爪--在一座大教堂里任管风琴师达四十年，写了很多赋格和赞美诗。从历史评价来说，在当时法国学派的管风琴家中只能算勉强入流，至今也是籍籍无名。可是他竟然狠狠打动了我。

这张CD中有两首精短的小曲，选自他的。我无比热爱第一首，。它由笛栓引入，然后在主题发展中加入簧栓，顿时显出香艳之姿。那湿淋淋颤巍巍的高音带着亮和单的稚拙表情，让人疼爱不已。“光清寒入，焰暗风过。”在这深长流丽的吟啸之声下，伴奏和声极简，气息停匀，只靠仙气渺渺的旋律把乐境经纬撑得阔大，薄如蝉翼而仍见丰润饱满。其中无处不在的装饰音轻甩着头，以一双荡子之眼觑觎世界。它说不上“深刻”，无非是好听得简单，直指肺腑，令人避无可避。多少次，我只反复听这一首，听得心生悲慨寒凉，如同亲见自己的生命在四季中随它代谢。

后面一组小曲由尼古拉斯-安东尼。勒格布(Nicolas-Antonie Legebue ，1631—1702)所作，曲风与朱利安相去不远，只是不那么“单”，用了更多的音栓，几乎有管弦乐队的效果，各个音栓隐现之间造成风萧云漫的幻境。想想十九世纪生出的无数浪漫派小提琴小品，大概有类似的味道，可是这音乐生自宽广的管风琴，虽然声色迷离，还是避不开博大胸怀的。勒格布写过弥撒和素歌，与朱利安一样喜爱温暖迷人的曲调，不太在乎对位。这五首小曲象一组气息贯通的小诗，令人无法转述，只觉得它们各自以深情的旋律抬头对视，在纯真的清辉间互相吸纳，照耀。

特别值得一提的是，这里有两首路易。库泊兰的作品，《二重奏》和《幻想曲》，一头机灵俏皮，不乏宫廷里嬉游的气味。他是那位大名鼎鼎的弗朗索瓦。库泊兰之表弟，是我最喜欢的羽管键琴作曲家，写过很多大部头作品，技术空前复杂。他的管风琴之作多轻灵娇媚，有些甚至可以在羽管键琴上演奏，老师说他的乐谱简单得只有稀疏的音符和连线搭成骨架,特供人大弄即兴手艺。这里选的两首，不太能代表他的面貌，不过看到这样一个严肃的作曲家亦常调笑，解颐，弄技，而且居然被记住，倒也有趣。

这是一张从图书馆借来的法国十七世纪管风琴音乐第二卷的CD，里面收录了当时法国学派的一些代表人物的作品，由NAXOS出品，录制于密歇根州GrandRapids市的圣马克大教堂。图书馆里的管风琴CD均由美国管风琴行会所赠，从16世纪到梅西安杜普雷都有。而我向来是看到早期的东西就稀里糊涂往家搬。初听是在春假,整个地区大雪。每次下大雪，这个茫茫世界立即在我眼里变得不可知，从来都顾不上欣赏什么雪景，心里唯有恐惧。当天边给朋友发email 边放上这张片子，一下子被旖旎绝色惊倒。而它们又似乎天生亲切于人，我当时的感觉，正象宝哥哥见了黛玉，“这个妹妹我分明见过的。”整个春假大雪不停，这张CD竟成了雪中相依为命的东西。它打开一片云蒸霞蔚的嫣然气象，让人在寒冷和孤闷中格外感激。

寒来暑往，就这样经历了管风琴上无数的好音乐。一直自诩只以管风琴中的血肉性灵为怀，不特别介意年代和掌故，但有时又觉得历史也是生命故事，从枯燥的数字中窥见一张张面孔的沧桑哀乐，其实也大得音乐趣味，所以乐于弄清各学派来龙去脉。弹琴的人尊敬北德意志学派是必然,因为那里有伟大的布克斯底胡德和巴赫,而南德意志有帕赫贝尔,也是值得大书特书的名人。可是，我从心底最迷恋的居然是“小资”的法国学派，一大堆如今已经湮没不闻，我连名字都不太会念的“小”管风琴家。那些音乐是我心里怜惜的宝贝，想多听又不敢，生怕弄伤了，不听又忍不住，牵肠挂肚得紧。

弹过弗朗索瓦。库泊兰的一支小曲，名叫 “Cornet咏叹调“，只用双手，似乎视奏就能对付。不料老师对我“熟练”的弹奏并未称许，耐心告诉我法国学派的百般讲究，比如多数情况下，六个一组的八分音符要把前四个弹成附点，后面两个断开。他给我弹那些露珠般滚动的装饰音，绝了。此外，谱子上看到的音乐只是骨架而已，演奏家都要加入一些即兴装饰。那时的法国学派的特点之一就是使用了细致的簧音栓，比如cornet等等，如果不是在专门的法国琴上，则需好几种音栓组合来模仿那种声音。这些法国音乐真是卓尔独立—随便翻到一首弹弹，那般风骚艳丽而又秋水般明净的声音一下子就会生出色香味，既然视觉嗅觉味觉能一起帮忙，自然不难鉴别。法国管风琴就是这样独特。我听过一张法国琴上演奏的北德代表人物布克斯特胡德的作品，居然也晃悠悠现出香艳。你可以说法国风难脱几分脂粉气，不过也可把它想象成风里幽兰，相比德国派的繁复，它好在清澈熨帖。出于好奇，想知道那声音到底从何而来，我开始在大堆管风琴书籍中搜索出三百年前的法国故事。

法国古典管风琴学派自十七世纪初由泰托洛兹立下开山之功，在路易十三和十四时代成型和完善，于世纪中叶确立了一套独特的制琴和音栓配置的风格 ，音色富丽而且清晰，两手间要有鲜明对比。脚键盘的旋律通常不复杂，作为手键盘声音的加强，而不象德国学派那样常常与手共同对位。这一百年中，欧洲历经惨烈的三十年战争，教堂常常被毁，艺术家自然难逃离乱。然而，管风琴这样精微的艺术却在人世悲声里发扬光大，令人不可思议。也许是由于新教与天主教之间的激烈对抗，宗教生活的影响空前之故。教堂因此是必须占领的重要地盘，许多管风琴家同时是神父和神学家。至十七世纪中叶，战火停止，随着吕利的宫廷作品和长笛音乐的流行，加上路易十四大嗜声色享受，作曲家们渐渐不满泰托洛兹的对位为主的谨严刻板和学究气，而更青睐于歌唱性旋律和世俗享乐的精神。

到了整个十八世纪和十九世纪上半叶的启蒙时代，法国管风琴音乐中以大量世俗内容取代宗教内涵，它为烟火、舞蹈、庆典伴奏，常常是狂欢场合的炫技之物，日益浮华而缺少内容---在人性的解放中，管风琴这庞然大物居然渐渐象脱缰的野马，不知所之。时风如此，一度在欧洲影响巨大的法国学派终于式微。直到弗朗克和圣桑那里，真正富有灵感而且秉性正大的管风琴创作才接续了昔日薪火。

这都是“故事”了，而音乐永远是“今事”。奇怪，只听不读难免摸不着来龙去脉，读过历史再听音乐，又须要小心，不能让历史骗了。音乐虽然生自人世中音乐家的苦思和增删，存活下来后却又执拗地独立于历史，只为了后世类似的想象和诗心而存在。你听那来自悲惨岁月的琴声，却如同千尺柔条，翩翩于烟水迷离的幻境，那恬静安然的神情几乎不给人联想尘世历史的机会。与音乐心会之际，爱比历史更真实。无论这一派风流人物在史中如何留痕，如何沉寂，我就是喜欢无名的朱利安，甘愿在他的旋律里长梦不醒。

❽ 《乡愁》的拍摄背景是什么

《乡愁》是安德烈·塔可夫斯基在1983年拍摄于意大利的一部影片。虽然名义上是由意大利、法国和苏联合拍，但其内在精神却具有非常浓郁的俄罗斯韵味。在很多普通影迷看来，也许会觉得影片过于平淡过于琐碎，而且蕴涵其中的梦幻般的色彩以及那种挥之不去的犹豫之情也显得过于细腻过于强烈，但这恰恰是这部在世界电影史上有着极为经典意义的影片最值得钦佩和回味的独到之处。片中那优美得如同画卷般的景致，以及导演寄予整部影片的那种蕴涵着浓浓诗意和深刻的哲学意味的银幕语言，都把“乡愁”这样一个主题发挥到了极致。事实证明，在这样的一个世界上，也许真的没有哪个民族的艺术家比出生和成长在俄罗斯这片土地上的艺术家更适合表现“乡愁”这样的题材了，而作为电影大师的塔可夫斯基，又显然是这些俄罗斯艺术家中的佼佼者。

在这部堪称是诗歌影像化的传世之作中，讲述的其实是一个让人有些抑郁和伤悲的故事。影片的男主角是一位诗人，而他来到意大利的最初目的只是为了搜集俄国农奴制下的作曲家贝留佐夫斯基的生平资料，并打算以此写成一部歌剧剧本。他的庄园主见他富有音乐才华，便把他派往意大利学习。在那里他获得了成功，不仅先后举办了多场音乐会，同时也受到了大家的一致称赞。

在这部影片中，与诗人同行的是一位意大利女翻译，她年轻貌美、秀色可餐，朝夕相处的经历也让她对俄国诗人充满了欲念。但诗人的目光却被一位人们称之为“疯子”的当地人多米尼克深深地吸引，并产生了暗中保护他的愿望。这让女翻译大惑不解。终于，他们两个人还是不可避免地发生了激烈的争吵，女翻译也因此提前出走。

就在诗人以为一切都已经结束的时候，女翻译却在不久后又从外地打来电话，声称多米尼克正在她所在的那个地方发表演讲，而且已经整整讲了3天。闻听这一讯息后，诗人立即前往那里，却看到在广场的铜像上的多米尼克，正往自己的身上倒汽油。随后，多米尼克当众自焚身亡。而刚才站在台阶上、廊柱下默默倾听他演讲的人们，却没有一个上前去解救他……

在影片的结尾部分，万念俱灰的诗人最终还是经受不住乡愁的折磨，回到了农奴制度下的俄国，并在不久后选择悬梁自尽来结束自己的生命。

❾ 孟庆云的音乐会

2007年7月13日，庆祝建军80周年大型军旅音乐作品展演周――孟庆云作品音乐会在北京举行。13日晚，民族文化宫大剧院为观众奉献了荡气回肠的音乐盛宴：“长城长——孟庆云作品音乐会”。孟庆云是军队著名作曲家，有“旋律王子”之称。几十年的创作生涯中，他写下了《长城长》《祝福祖国》、《为了谁》、《黑头发飘起来》、《亲亲的茉莉花》、《神圣使命》等一大批优秀作品，多次荣获“文华奖”、“金钟奖”、“五个一工程”奖等重要奖项。这次音乐会精选了他的近三十首代表作品，可以说是他几十年才思与激情的集中展现。
著名词作家阎肃与孟庆云被人合称“黄金搭档”，年近八旬的阎肃亲自担任音乐会主持。音乐会分为三大板块，其中，“战斗精神篇”汇集了《什么也不说》《官兵友爱歌》《当兵干什么》等脍炙人口的军歌；“思乡篇”中，阎维文、汤灿、祖海、李丹阳、王丽达等为听众深情演绎了《想家的时候》、《我用胡琴和你说话》、《妈妈的心愿》、《穿军装的川妹子》等优美绵延的旋律；“祝福篇”则融入了作曲家对祖国、军队、人民深厚的情感；最后，宋祖英的两首《想你在美好的月夜里》、《美丽的心情》使音乐会在高潮中结束。
音乐会后，孟庆云谈及自己今后的打算时说，在新军事变革的时代，要继续坚持深入部队生活，深入了解和把握官兵的精神品格，勤奋、勤奋、再勤奋，突破、突破、再突破，以满腔的热情，努力创作出无愧于时代的作品。

❿ 关于‘思乡情’诗歌朗诵音乐会

背景音乐用理查德的《思乡曲》，朗诵的诗歌可以是叶赛宁的，他是俄罗斯的天然诗人推荐你我最喜欢的两首《不惋惜，不呼唤，我也不啼哭》
不惋惜，不呼唤，我也不啼哭
一切将逝去……如苹果花丛的薄雾
金黄的落叶堆满我心间——
我已经再不是青春少年。

心儿啊，你已开始悄悄冷却，
如今再不会那样地跳跃：
这白桦的图案织成的家园，
再不能吸引我赤脚留连。

流浪者的激情哪！越来越不见你，
促使我轻轻吐出火热的言语。
啊，我的白白流逝的华年！
迸发的憎恨和奔放的情感！

如今我已倦于期待未来，
生活呀，难道你是一场幻梦？
仿佛我曾在喧闹的春晨
在玫瑰色的骏马上尽情驰骋。

槭树的黄叶落地无声，
世人都必将腐朽无踪……
天下的众生啊，你们生生不息，
我愿你永远美好、繁荣！

《我辞别了我出生的屋子》
我辞别了我出生的屋子， 离开了天蓝的俄罗斯。 白桦林像三颗星临照水池 温暖着老母亲的愁思。 月亮像一只金色的蛙 扁扁地趴在安静的水面。 恰似那流云般的苹果花—— 老父的胡须已花白一片。 我的归来呀，遥遥无期． 风雪将久久地歌唱不止， 唯有老枫树单脚独立， 守护着天蓝色的俄罗斯。 凡是爱吻落叶之雨的人， 见到那棵树肯定喜欢， 就因为那棵老枫树啊 —— 它的容颜像我的容颜。