『壹』 求大学音乐剧剧本
北极的鱼》,大约20分钟,背景音乐《赤道与北极》,到处都有下```另外自己可以改一改``
校园音乐剧
北极的鱼
剧本简介:本剧讲述的是一对大学生情侣的爱情故事。包含相遇 分离 思念等情节。忧郁的感情基调中,有许多无奈。但这里没有批评与责备,有的只是对爱情观和人生观等等的思索。。。。
提示:叙述者的台词某些部分是唱段
引 子
场景:音乐 《赤道与北极》在一旁的台阶上一男生弹着吉他。男女叙述者 一女孩在聚光灯下跳着轻快的舞蹈。。。
男叙:许多的感情 早已被时光带走 不会再想起 但是当你的心 被一种莫名的感动所触动时,那曾经人和事就会不断涌现。。。。
女叙:其实许多人都一样 喜欢他 会爱上她 想去得到她 你会拥有她 却不愿珍惜她 最后你会丢弃它。。。。
第 一 场
场景:女孩在聚光灯下继续跳舞 两三个舞伴上
男孩:和所有的故事一样 认识你是在迎新舞会上。亲切的音乐 你轻盈的舞姿 白色的长裙 更有那令人心碎的微笑 尽管后来 寝室里那帮死鬼跟我说,"她看所有人不都是一个眼神嘛!" 但我还是觉得 你看我是那眸子里 有一种让我独自理解的含义
女孩:与他不同的是 在那次舞会上 我只把他当作一般的舞伴 真正让我感动却一次尴尬的意外
男孩:意外? 意外中认识 也是一种浪漫的开始 然而这次意外 或许是我忧心太多。。。。
第 二 场
场景:一个偶然的机会,在吃东西时忘记带钱,正好被男孩被男孩碰到。
店老板(看见漂亮女生故意调侃):这吃东西啊, 你得先看看有没有钱。没钱你吃啥?
女孩: 对不起,我真的带了钱。 但钱包掉了。
店老板:钱包掉了。这理由太过时了吧。
女孩:请相信我,我是附近学校的大学生。
店老板:大学生怎么啦,大学生就能吃白餐?
女孩:我。。。。
男孩:(及时插上)小鱼儿,你的钱包我拿了。 不好意思老板,我是她的男朋友。刚才我拿她钱包买东西去了。多少钱?。。。。
女叙:我不是小鱼儿 但是你让我变成了小鱼儿 我没有那样的钱包 但是那却是我见过的最漂亮的钱包 你更不是我的男朋友 我没有男朋友 但那一刻 你成了我的男朋友
男叙:那次意外又被寝室的死鬼们 称作了我爱情史上的遵义会议 然而我总觉得那只是虚假的国共合作 不过 我是有诚心的
女孩:谢谢你,要不然我真不知道该怎么办。
男孩:那店老板是明摆着故意为难你得。其实你只要打个电话,要同学来一下就可以了。
女孩:对呀。但是我没想到。
男孩:其实生活就是这样,当局者迷。。。。(女孩用期待的眼神望着他)
第 三 场
男叙:向所有的爱情一样 大海 小溪 高山 平地 四年的时光 很长也很快
毕业啦!。。。
一个永远无法逃脱的话题 许多人都没有面对的勇气 相聚和分离。。。
女叙:校园的生活安逸 很多的事情你无需在意 如今无处躲避 内心却在轻轻的哭泣
女孩:我还是决定,要去北京。那是任何一个与艺术有关的人都想去的地方。
男孩:这里很平静。。。
女孩:平静,我已经享受了太多的平静。这样的地方,这儿的生活,会让我窒息。还有,即将面临的生活。你能将这一切负担起。
男孩:(漠然的摇头。)
女孩:我不想就此终结我的人生,我要去。进入影视圈,去感受聚光灯下的另一种人生。
男孩:其实生活就是这样。。。
女孩:当局者迷,是吧?这句话我听你说了无数遍了。我很厌恶你这时的样子,就向佛祖。。。。
男孩:我不是。。。
女孩:够了。想法不同,多说无益。有缘的话,北京见。。。。
第 四 场
场景:女孩穿着时髦 浓妆艳抹 堕落的样子
男叙:其实 我想说的是 生活就是这样 总是波澜迭起 无论你去哪里
我都想在身边保护你 我责怪我自己 不该一时之气
四年后我来到了这里 这里却没有你
女叙:北方的天空 多彩迤逦 却有我永远无法参透的玄机 又是一个四年的回忆
然而回忆中却没有了你 你在哪里 为了当初的分离 你一定不会再将我想起
女孩:即使让我看到你 又有什么意义 我的身体 我的一切 都不再属于自己 为了一个破碎的梦想 我已经无数次 出卖了自己
女孩唱:Love you & love me 从不曾忘记 和你在一起的甜蜜。
Love you & love me 从不曾怀疑,你是我永远的唯一,
可是忽然,仿佛丢了你。My love 我冷得无法呼吸,
可是忽然,仿佛回不去,像是只迷途在北极的鱼。
I miss you now. Where you going?想念曾经最温暖的海底。
I need now. Where you going?想让赤道温暖最寒冷的北极。
Love you & love me 如果你还有感应,请指引我游向你。
Love you & love me 但大海无边无际 我还能不能重回到你的怀里
静场:女孩坐在灯光下。。。眼神茫然。
男孩:?(呼喊)小鱼儿!。。。。(男生跪倒在舞台前)
第 五 场
男叙:就像许多人说的一样 世界上最遥远不是距离
而是你就在我面前 我却看不到你
女叙:其实生活就是这样 当局者迷
就让我们把感动藏在心底 面对云落风起。。。。
尾 声
场景:女叙述者(身穿白裙)与男叙牵手跳起舞蹈 吉他弹唱到前台
小鱼儿与男孩定格在舞台的两侧。。。。
『贰』 音乐剧和歌剧有什么区别
1、音乐形式不一
音乐剧属于流行音乐范畴,多数用流行唱法,在音乐风格上有爵士,摇滚等流行音乐因素的介入,配器大量使用电声乐队的乐器。歌剧大都用美声唱法,采用了大量的咏叹调和宣叙调,歌剧的音乐大都是以比较传统的管弦乐队为基础的古典音乐作曲技法。
2、起源的时间不一
歌剧起源比较早,最早可追溯到16世纪中世纪的教义剧、神秘剧,歌剧的直接来源是幕间剧,而直接灵感来源于古希腊的戏剧;音乐剧出现的比较晚,是歌剧发展到一定程度的产物,它起源于喜歌剧,清歌剧歌舞杂耍和滑稽表演。
3、表演内容不一
音乐剧是以戏剧为基本,以音乐为灵魂,以舞蹈为重要表现手段,通过音乐、舞蹈、戏剧三大元素的整合来讲述故事、刻画人物的表演艺术娱乐产品;而歌剧舞蹈经常作为一种穿插性、色彩性的因素使用。
音乐剧如图:
4、测重点不一
音乐剧重在表演,它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术,比较平衡,其中的唱段比较通俗流行;而歌剧中歌唱占主要地位,虽然他也有剧本中的戏剧冲突表演,但是远远比不上音乐剧。
5、舞台布置不一
音乐剧的舞台布景豪华,场面气派,绚丽多彩,符合情节的需要,响应观众的口味,布置大胆夸张、自由,并且使用先进的舞台技术;歌剧则显得单一了点。
6、歌曲的风格不一
音乐剧中的歌曲很多并非独唱曲,音乐剧中的歌曲更短,更简单,易于传唱,人们可以在散步或洗澡的时候唱起这些歌曲;歌剧则靠独唱的咏叹调引领全局。
『叁』 求一篇简单的音乐剧剧本
青春梦幻曲本
人物清风——男大学生下简称风
白鸽——女大学生下简称鸽(即话外音)
瓜瓜——男大学生下简称瓜
云帆——男大学生下简称云
子球——男大学生下简称球
歌舞队——男领舞(简称男),
女领舞(女),
5个男伴舞
5个女伴舞
场景一间男生宿舍(舞台分为两部分:现实和回忆,可以通过灯光来转换)
时间秋天的黄昏
[话外音] 走过“黑色的七月”,一群激情洋溢的幸运儿走进了神圣的象牙塔,开始了梦幻般的大学生活。面对陌生的面孔,崭新的环境,复杂的交际网,学习与爱情,友情的选择,他们该如何应对呢?
第一幕
瓜:(望着对面的空铺,唱)睡在我上铺的兄弟,无影无踪的你。天很热路很远已经傍晚,你究竟会在哪里?(《睡在我上铺的兄弟》)(停了一下)哎,你们说云会是个怎样的人呢?
风:(边照镜子边唱)别问他是谁,他总是个男生,像我们一样大一的男生!(《别问我是谁》)
球:(放下手中的报纸,走向屋中间,说)干嘛这么凶!(对瓜笑了笑说)我想……(眼睛一转,唱)如果他是个球迷像我一样,我们可以常常流浪在球场。比赛时他来传球我来挡,保准打得他们像狼一样!(任贤齐《小雪》)(唱完不由自主地来了个踢球动作,把瓜的拖鞋踢了出去)
[云上。他长得眉清目秀,寸发显得格外精神。前额架了副绿色太阳镜。背个画板,两手提着两个大箱子。他笑容可掬,顾不及拭去额上的汗滴,快步向宿舍走来。
球:(走出去,刚拣了拖鞋,见云向宿舍走来,忙伸头向屋里喊)弟兄们,帅哥来了!
[风瓜还没反应过来,云就走了进来。
云:(有礼貌地点了下头)大家好,我是云。
瓜:(从上到下打量了一番,唱)你从哪里来,我的朋友?好象一只蝴蝶飞进了我们宿舍。
[云将两个箱子放在桌上,坐下来边收拾东西,边唱。
云:我的家乡美景多,还有一条美丽的河!雄鹰从那里展翅飞过,留下不少美丽传说!(韩红《家乡》)
风:(阴阳怪气地唱)谁不说谁家乡好,真没意思!
[瓜球向风作了个鬼脸,来安抚云。
瓜:你坐汽车来的,怎么到现在才到?(顺手拿了条毛巾给云擦汗)
云:不是,是坐火车。刚刚在市中心多玩了会。(擦了下脸,把毛巾还给瓜)谢谢!球:(豪爽地唱)东南北中西,我们来学习。五湖四海到一起呀,咱们都是亲兄弟!(宋祖英《东西南北兵》)(从桌上拿了瓶矿泉水给云)老兄,一家人了!
[瓜云球三人会心地笑了。
[校广播台播放《阳光总在风雨后》风(跑到他们中间,诡秘地)嘘……听,我最喜欢了!
瓜云球:为什么呀?云(走到门前,突发奇想)把它定为咱们的舍歌吧!我主唱
瓜云球:又为什么呀?
风:(深情地望着远方,作抒情状)因为听这歌时,我见到了一个大美女!美女,超级靓的!(微眯着双眼,深深地陶醉其中)
瓜云球:噢?快说说,是什么样的美女呀!(三人拉着风呈半圆状)
风:(深情地唱)人海之中,找到了你,找到了爱所依!
话外音:初初见你,人群中独自美丽。你仿佛有种魔力,那一刻我竟然无法言语!(张信哲《我是真的爱你》)
风:(又向前走了一步,举起半握的拳头,目光中充满了自信)我一定要追到她
球:有理想,在下佩服!
瓜:(抱着吉他唱)村里有个姑娘叫小芳,长得好看又善良,一双美丽的大眼睛,辫子粗又长。
云:好小子,看不出来,你都初恋了!好啊,哥们支持你!
风;垃圾!(见地球不语,说)球迷小子,你该不会还没有吧!
球:(假正经地呈深沉状)曾经有一段真挚的爱情摆在我面前,我却不懂得珍惜。如果上天再给我一次机会,我会对那个女孩说三个字,(调皮地眨了一下眼睛,顿了顿)我-好-饿!(哈哈大笑)
瓜:你真逗!什么事情都可以开玩笑![晚饭铃响。
话外音:大家好,现在是晚饭时间!It is time for supper!
云:一起吃饭吧!我请客!球:(调皮地)那恭敬不如从命了!开路!(举手作向前冲壮,跑下)
风:我得在最前面!万一遇到那个美女,我要先!(冲下)
云:(拉着瓜)走拉!刚才不是说了吗,都是一家人!(不容分说地拉着瓜跑下)第二幕
[音乐起——〈〈唯一爱的就是你〉〉王力宏
风(唱)我把你紧紧拥入怀里,捧你在我手心,我大声说我爱的就是你。在爱的幸福国度,你就是我唯一,我唯一爱的就是你。(〈〈唯一爱的就是你〉〉王力宏)〔边唱边摆出国标探戈转头的姿势,跳起来。〕
〔瓜,云,球上。球跑在最前面。
云(边走慢三舞步边唱)你的心情现在好吗?你的面试还很成功吗?(《祝你平安》孙悦)
瓜(进门,招手)看帅哥了,快点!好象要和贝克汗姆比酷耶!
球哇塞!大帅哥,约会呀?!
风(放下拉芳者哩水瓶,拿手机)关你什么事,我有问你意见吗?
球(跑到风前,唱)不就有个女友嘛,有什么大不了的!有本事你冲我来,我才不会怕无赖!(《姊姊妹妹站起来》陶晶莹)
风(见球挥拳捋袖)我,我懒得跟你计较。我赶时间。(匆匆下)
球(作鬼脸)有什么了不起的,别理他。开心点!(假正经)我代表领导向你们表示慰问!
云看你那小样,刚才去面试主持人肯定不错了!
瓜那还用说吗!咱室一号男主播!!
球谢谢诸位忠实的听众!(绅士鞠躬)我的成绩全靠大家的培养!(走向云)画赤先生,请您谈谈你的面试情况好吗?
〔球顺手拿起一矿泉水瓶当麦克风,瓜心有灵犀的拿起台灯当摄像。
云 (清清嗓子)轻轻的我来了,正如我轻轻的画。我轻轻的说了声再见,不带走一点遗憾。
球 请问诗人先生,具体描述一下行吗?
云 (捧起画板)诗是需要慢慢体会的,就像作画一样!
球 咳!白浪费我的感情!(放下“麦克风”)
瓜 拜托,老大,给点面子!(放下“摄象机”,作扩胸运动)比今天的考官还难缠!
云 是吗?说来听听!
瓜 (抱起吉他,唱)现在比较烦,比较烦,我比较烦。我弹了一下吉他,他说我没情感。又弹了一下,说我节奏太慢,气得我只好翻白眼。(说)正想转身离开,又说我被入选!
球 (跑到瓜前,双手作揖状)恭喜老兄,你获得了请我们吃饭的权利!(对云使眼色)
云 我同意!二比一,通过!
〔电话铃响。瓜暗喜,可云,球缠着瓜不放。
瓜 (唱)快去快去接个电话,可能是(停一下)那个女的!(《有事没事打个电话》满江)
〔云抢先一不拿起话筒,三只耳朵一齐贴上去。
云 Hello!请问,你找谁?
话外音 清风在吗?
〔听到女声,三人争抢着要说话。云紧握不放。
云 您是哪位?
话外音 他说有新写的歌词,让我帮改一下。
〔球赶紧到风桌前找歌词。
云 是这样啊!他已经出去了!打扮的很酷耶!
话外音 谢谢你!再见!
云 再见!(恋恋不舍的放下话筒)
球 (边找边说)哎,像这种重色忘友的人,恨不得把他给踢出去!
瓜 还是省省吧!看歌词!
〔拿起歌词,球,作欲唱状。瓜赶紧到门前放哨。
〔全场灯灭。歌舞队上
〔一束灯光对准,5个女伴舞围着女领舞作跳舞状。伴着球的歌声跳舞。
球(唱)那是一个夜晚,风儿那么缠绵(另一束灯光对准,5个男伴舞围着男领舞,呆呆的望着中间的女领舞)我和心爱的她,相遇在那条河边。她有双迷人的眼,无法拒绝,我偷偷在看······(《天亮了》韩红)
风 (话外音)我想就这样牵着你的手不放开,爱可不可以简简单单,没有伤害(《简单爱》)
瓜 帅哥回来了!
瓜球云 (齐声)逃啊······
第 三幕
本文转自www.coffbar.com,www.coffbar.com 小品剧本,个人简历 简历封面
〔风呆呆的望着窗外。满脸胡须,苍老。
风 (唱)过完整整一天,忧伤并没有好一些。孤独回忆在宿舍孤枕难眠,有离开自己的感觉。唱不完一首歌,疲倦还剩下黑眼圈,感情的世界伤害在所难免,黄昏再美终要黑夜。依然记得从你口中说出再见坚决如铁,昏暗中有种烈日灼身的感觉。黄昏的地平线,划出一句离别,爱情从此凋谢。(《黄昏》小刚)
[歌舞队伴舞。
风 (叹息)没有你,我该怎么办?
〔瓜,云,球三人放学回来。上。歌舞队下。
瓜 风怎么今天没上课!别出什么事吧?(进门见风,又退出来)风怎么那样?
〔三人堆小山样立在门前,望着风。
球 瓜,别多管闲事。否则后果自负。
云 不管怎样,先进去再说。(对球)不许捣乱!
[三人轻轻走进去,放下书包。
风 (剥个香蕉给风)老兄,不就挂了一门功课嘛······
〔没等云说完,风转身跑到桌前,趴下,用书盖在头上。
〔见如此气人,球刚想打抱不平。瓜拦住了他,走到桌前〕
瓜 帅哥!(见不理,唱)有缘分我们到一起,快快乐乐的做兄弟。有什么事说出来我们一定会帮你,别不理!(《兄弟》任贤齐)(唱完,拍了拍风的肩)
云(唱)我愿意为你,分担你孤寂;我愿意为你,解决你的问题。快点快点说,快点快点说,我们在等你!(《我愿意》王菲)
球(见风仍不理,故意嚷嚷)人呀,有些毛病是改不了了。高傲嘛······
〔云,瓜赶紧使眼色让球住口
风(一下子爬起来,抓下书,边跑边喊)我失恋了!很好下笑吧!(舞台一角,蹲下)
〔云,瓜,球赶紧追上去,半圆似的围着他,作安慰状〕
〔全场灯灭。音乐起——那英的《我不是天使》这时天空要下雨,我们笑的很勉强。无言以对的路上······
〔一束灯光对准,男领舞从舞台另一边上,后面跟着5个男伴舞。
〔另一束灯光对准,5个女伴舞推着女领舞上。她低着头,很不情愿的样子。
男 (见女生上,唱)因为梦见你离开,我从睡梦中醒来。好容易爱到现在,你真的舍得要分开?(《一生有你》水木年华)(边唱边去拉女得手)
女 (躲开男的手,背过脸)我怕来不及,我要离开你。因为感觉你的眼神有了背叛的痕迹。
直到感觉你是真的,真的爱发脾气,让我们,从此分离。(《至少还有你》林依莲)
〔听着女的唱,男的直摇头。到女的面前作解释状,女的总躲开他。
男 你我约定难过的往事不许提,也说好永远都不让对方担心。我会好好的爱你,傻傻爱你,不去计较公平不公平!(《约定》周蕙)(唱完又想去拉女得手)
女 (跑到一边,转过身低着头唱)这次是我真的决定离开,远离我们之间所有不愉快。想让自己没愁绪没有顾忌,掀开这纷纷扰扰自由自在。(《归去来》胡兵)(作欲走状)
男 (追上去,唱)你答应了我,又一笑而过。你爱的贪婪我爱的懦弱。相爱以过,回忆是多余的,刻骨铭心就这样的被你(低头,停顿)(女的匆匆而下)一笑而过!(《一笑而过》那英)
[男的走到台中央,坐在地上,作思想者状。男伴舞者围着他做安慰状。
[灯灭,歌舞队下。
[灯亮。舞台恢复原状。
瓜 真感人!可没想到,那竟是风!(发现不对,转话题)其实也没什么!天涯何处无芳草!
[风低头不语。
球 (顾作快活地唱)没有她你是一只鱼。水里的空气,你可尽情呼吸!《我是一只鱼》
风 (低头喊)可我真的真的很爱她!
云 (唱)爱了就爱了,别再计算代价,算了就算了,结果别去管她。(《爱了就爱了》陈琳)
风 (捂着耳朵喊) 我也不想啊······
球 (唱)朋友一生一起走,那些日子不再有。不要哭不说痛,没有她照样幸福。(《朋友》)
[风哇的一声哭起来。云怪球多嘴。
球 (唱)男人哭吧哭吧不是罪,再坚强的人也有权利去哭泣。(《男人哭吧不是罪》刘德华)
[瓜赶紧捂住球的嘴。
云 朋友别哭,我依然在你心灵最深处。朋友别哭,我陪你就不孤独。红成中有太多茫然痴心的追逐,你的苦我们也有感触。(《朋友别哭》吕方)
[风趴在云的肩上哭了起来。
瓜 (唱)人海中难得有几个这样的朋友,这分情请你不要不在乎。(《朋友别哭》吕方)
[四人坚强的抱在一起。风说这“对不起”“谢谢”
音乐起——许美静的《阳光总在风雨后》人生路上甜蜜和喜忧,愿和你分担所有······
球 (抬头 )听,咱们的舍歌!
瓜 好象又回到了从前快乐的时光。
云 我有个建议(对其他三人喊)一起唱!
球瓜风 好!
四人 (肩并肩走到台前,唱 )谁愿常躲在避风的港口,宁愿波涛汹涌的自由······
『肆』 适合初中生演的关于校园的音乐剧
1 白马王子和灰姑娘 2 白雪公主
3 歌舞青春
剧情不用照搬,可以从电影原声碟里选几首简单的唱。里面的都朗朗上口,而且很受欢迎。可以根据自身条件添加创意。
『伍』 浮生梦三生约音乐剧剧本
而隔热个人隔热个人
『陆』 世界十大经典音乐剧是什么啊
只知四大音乐剧
1《猫》
《猫》是英国作曲家安德鲁"劳伊德"韦伯的撼世杰作,该剧无与伦比地囊括了1983年百老汇的七项托尼奖,并包揽了伦敦纽约所有戏剧大奖。该剧曾被授予“世纪音乐剧”的称号,自1981年伦敦首演以来,其间在美、日、法、德等国公演,都造成了前所未有的轰动,往往一票难求,至今仍是纽约百老汇及伦敦最卖座的音乐剧。源于此剧的经典情歌《回忆》( M emory)早已家喻户晓,堪称音乐剧史上的一部不朽名曲
2〈歌剧魅影〉
安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)英国著名音乐剧作曲家。1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。在美国和英国以及全世界,任何一个时候,都至少有他的十几个巡回演出团在各大城市演出韦伯的音乐剧。
他为其父写的"安魂曲"和他的"变奏曲"合起来制成的专辑成为销量最大的专辑,以及后来的"首演集"专辑成为三倍白金辑(即销量超过六万百万套)。韦伯的第二个妻子萨拉-布莱特曼演唱的"安魂曲"中的流行单曲,进入英国前10名排行榜。1996年为巴塞罗那奥运会创作会歌"生命之友"。韦伯是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。
附:韦伯经典音乐剧:《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》
剧情简介:
《歌剧魅影》,Phantom of the Opera,韦伯的经典之作,四大音乐剧之首,被奉为音乐剧的代表。改编于法国作家卡斯顿·勒胡(Gaston Leroux)的小说《Le Fantom De L'opera》。它在当时其实并不是很有名的小说,但是在二十年代,它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿。即使是中国,解放前也有一部《夜半歌声》是根据此书改编的,可见其影响力之大。本来是一个可怕的故事,韦伯却把Phantom写成了一个有知识有灵魂的,优秀的建筑师、作曲家、魔术师,他的悲剧是爱上了美丽的Christine。与之前的导演相比,韦伯笔下的Phantom多情、邪气、才华横溢又专一,生活在黑暗的另一个世界。
在音乐剧里的Christine既深爱着Raoul,但也被才华横溢的Phantom,以及他所代表的黑暗与神秘,所吸引。这样华丽刺激的恋情,也许是所有女人的幻想。古老的巴黎歌剧院下面,深得不知多少尺的地底,漆黑水面上的小船,船头上站着的黑披风白面具的神秘客,恐惧和渴望,刺激又浪漫.
《Phantom of the Opera》这首歌了。莎拉.布莱曼的高音和克劳福德华美的中音完美结合,歌者激情澎湃,听者波涛汹涌,营造了阴森紧张气氛。另一首是男声独唱《the music of the night》也很经典,克劳福德用低缓的声音慢慢地倾诉着恋爱时心理改变,温柔细腻,伤感期待。
3〈悲惨世界〉
改编自雨果同名文学巨著的经典音乐剧《悲惨世界》,音乐剧《悲惨世界》的始作俑者—法国人阿兰·鲍伯利和米歇尔·勋伯格,都曾是音乐剧的狂热歌迷。1971年,两人在纽约观看了韦伯的音乐剧《万世巨星》,由此萌发出创作一部史诗风格的音乐剧的想法。两人从韦伯的经典音乐剧《万世巨星》和《艾维塔》中汲取了相当多的灵感,令其既有史诗般的壮丽,又不乏流行文化的精华。1978年,鲍伯利和勋伯格在巴黎“奇迹般地”完成了这项宏伟的工程。
1980年秋,长达两个小时的音乐剧《悲惨世界》在巴黎体育馆首演。令人难以置信的是,它竟然被硬插在了拳击和马戏表演之间,并在上演后的第十六周便被迫收场。哀叹之余,曾经把《猫》成功包装上音乐剧舞台的英国著名演出制作人麦金托什找到了鲍伯利和勋伯格,下决心要把《悲惨世界》搬到“世界歌舞之都”—百老汇。三人一拍即合,6年后,重新包装后的《悲惨世界》落户百老汇,并正式踏上了国际舞台。
作为一部大型音乐剧,《悲惨世界》聘用的演员总数为421人,幕后的员工更高达1633人。该剧之所以能连演16年而不衰,除了故事和主题的历久弥新、真切感人外,演员的专业、音乐的动人以及场景的变换等,也都是引人入胜的原因。例如主角冉·阿让在大战前夕祈祷上苍保佑养女珂赛特的爱人马吕斯的独唱《让我死,让他活》,其神情之恳切、旋律之优美,令人过耳难忘;再者,《悲惨世界》的编导破天荒地利用大型转台,将革命青年和巴黎市民共同堆砌的“战壕”逼真地呈现出来,加上慷慨赴沙场的激昂军乐和充满火药味的枪声、爆炸声,令观众如身历其境,达到了比电影还要真实的震撼体验。
4〈西贡小姐〉
1989年制作的类似《蝴蝶夫人》故事的音乐剧。故事发生在越南战争中,讲述了一个美国兵和痴情的越南舞女的恋情故事。
曲作家 Claude-Michel Schonberg 和词作家 Alain Boublil 在是看到一张照片之后得到的灵感。照片上是一个越南女孩正要登上从胡志明市飞往美国的飞机,去见她从未谋面的曾经在越南当兵的父亲。女孩的母亲握着她的手,知道她一去就再也见不到她了。Schonberg 和 Boublil 觉得母亲的沉默和女孩的泪水表现了由战争摧毁的相爱的人们的生活。
世界十大经典歌剧全剧
1.费加罗的婚礼(四幕喜歌剧)
费加罗的婚礼(四幕喜歌剧)莫扎特曲。写于1785年12月到1786年4月间。洛伦佐·达·彭特根据法国博马舍的喜剧《费加罗的故事》三部曲第一与第二部改编而成。1786年由莫扎特亲自指挥初演于维也纳。剧情:费加罗要结婚了,新娘就是伯爵夫人罗西娜的女侍苏珊娜。生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜,故对费加罗的婚事多方阻挠。罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。苏珊娜既要躲避伯爵的追求,又不便公开冒犯他。后来,在费加罗和罗西娜的帮助下,她运用智慧和胆略,做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情,迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。
莫扎特的这部歌剧在广泛运用各种重唱形式来表达复杂的戏剧内容,运用新鲜活泼的音调来刻划现实生活中活生生的人物形象,运用管弦乐队来完成最多样的艺术等方面的成就是前无古人的。剧中费加罗的咏叹调是一首流传极广的男中音独唱曲,带有三段体分节歌性质。前段于铿锵有力的音调中,具有动听的歌唱性;中段加强了宣叙色彩,固定音型的反复出现,与乐队对话似的短乐句的运用,使雄壮中露出俏皮幽默的特性。第三幕苏珊娜和伯爵夫人的二重唱,先后出现两个声部交叉以及歌唱与乐队的补充性对比,最后声部交织形成三度叠置,使这一旋律优美、交叉巧妙的二重唱成为置公爵就范的不露端倪的重要唱段。第二幕公爵的男侍凯鲁比诺的咏叹调《你们可知道,什么叫爱情》,以诙谐的手法把他幻想爱情但又得不到爱情的复杂而奇妙的心情刻划得十分生动,至今仍传唱不衰。烘托喜剧的欢乐气氛的序曲,常被单独演奏,这是一个省略了展开部的奏鸣曲式,音乐材料虽然不是来自歌剧中,但是不难从中看到费加罗机警、幽默的形象,和苏珊娜聪慧美丽的倩影。
2.阿伊达(四幕歌剧)
阿伊达(四幕歌剧)埃及总督帕哈为庆祝1869年峻工的苏伊士运河工程约请威尔第创作。原著贝伊,由基斯兰佐尼据罗科尔的法文本译成意大利韵文。剧情:在埃及法老时期,埃及军统帅、青年勇士拉达米斯奉命率军迎击埃塞俄比亚军入侵。他的恋人阿伊达原是埃塞俄比亚国王阿莫纳斯罗的女儿,因战败被俘,隐瞒身份,在埃及公主安涅利斯身边当一名女奴。拉达米斯的出征,使她处于极度矛盾中。公主也爱着拉达米斯,看到他和阿伊达之间的爱情,妒火中烧,千方百计折磨阿伊达。拉达米斯凯旋归来,并将阿伊达之父俘获。为嘉奖他的战功,埃及王把公主许配给他。但拉达米斯只爱阿伊达,阿莫纳斯罗利用这一点,用计从他口中探得重要军事情报后逃走了。拉达米斯被判为叛国罪而等待处死,阿伊达在地下石窟中等着他。最后,这对情人之死完成了歌剧的悲剧使命。
该剧一开始的拉达米斯浪漫曲,前段是宣叙调,雄壮果敢,间以铜管辉煌嘹亮的伴奏,显示这位青年统帅的英武挺拔;后段是咏叹调,旋律热情奔放,抒发他对阿伊达炽热的爱情。第一幕终曲祭司们的诵经合唱,运用增二度音程的特殊进行,充满奇异而迷人的东方色彩。第二幕中公主与阿伊达的二重唱,把公主的妒忌、傲慢和机灵诡谲,以及阿伊达纯洁、真挚和忍辱负重的性格特征刻划得栩栩如生。第三幕阿伊达的浪漫曲,乐队先后奏出阿伊达的主题和带有异国情调的乐句,勾起她对故国的怀念。第四幕公主与拉达米斯的二重唱,把公主对拉达米斯由恨而爱,转而祈求、悔恨的内心转变过程极为成功地描绘出来,是所有歌剧中由次女高音演唱的最有名的唱段
3.茶花女(四幕歌剧)
茶花女(四幕歌剧)作于1853年,威尔第曲。剧本由意大利作家皮阿威根据小仲马的同名悲剧小说改编而成。同年3月初次演出于维也纳。剧情:薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓,为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感,毅然抛弃纸醉金迷的生活,来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。但是,阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对,强要她承诺与他的儿子断绝来往。为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福,她决心牺牲自己的爱情,忍受着内心的极大痛苦,重返风月场。阿尔弗莱德误以为她变了心,盛怒之下,在公开场合羞辱了她。薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言,未向自己的情人道破真情,但患有肺病的身体承受不了这一致命打击,就此卧床不起。不久,乔治欧良心发现,把全部真情对儿子言明。但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边,她已经奄奄一息了,疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。
音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量,集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机,对全剧作了提纲挈领的概括。第一幕的《饮酒歌》,是以单二部曲式为基础的分节歌,轻快的舞曲节奏,明朗的大调色彩,以及贯穿全曲的大六度跳进的动机,表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美,洋溢着青春的活力。薇奥莱塔的咏叹调,则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动,音调诚挚、直率;后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望,大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。终场的二重唱,是一个感人的音乐场面,第一段中近乎口语式的急切语调,是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写;第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质,抒发他们对爱情和幸福的向往。但后来,与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中,出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调,并逐渐发展扩大,最后占据了主导地位。威尔第应用这种对比手法,刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求,揭示了歌剧深刻的悲剧主题,具有震撼人心的戏剧力量。
4. 费德里奥(二幕歌剧)
费德里奥(二幕歌剧)贝多芬曲。约瑟夫·宋雷特纳和乔治·特雷契克根据尼古拉斯·布约利的剧本改编。1805年初演于维也纳。剧情:贵族唐·弗洛列斯坦因反对暴政而身陷囹圄,政敌皮查罗阴谋将他慢慢饿死在狱中。弗洛列斯坦的妻子利奥诺拉为营救丈夫,女扮男装,化名费德里奥混入监狱,充当狱卒的助手。由于她的照料,弗洛列斯坦幸免于死。最后,当正直的国务大臣将来查监,皮查罗惧怕阴谋败露而决意亲自杀害弗洛列斯坦时,费德里奥奋然举枪保护丈夫,使皮查罗不能下手。随即,国务大臣到,费德里奥明示自己的身分,并为丈夫申诉冤情,终使沉冤昭雪。
歌剧共有四首序曲,其中三首取名为《利奥诺拉》,一首为《费德里奥》。《利奥诺拉序曲》第三首,是运用主题材料与结构概括地表现歌剧内容的第一部伟大的序曲,是全歌剧的缩影,也是当今歌剧序曲中著名的一首。开幕前奏的《费德里奥序曲》紧扣全剧主题,突出表现了女主人公利奥诺拉的英雄性格,歌颂了她对爱情的忠贞和不屈精神。序曲的引子以两个对比的音乐形象——利奥诺拉的果断、刚毅的动机和弗洛列斯坦的悲叹音调——的交替更迭作为开端,接着由弦乐的震音和弦,烘托出牢狱中阴森、不祥的气氛。继而,呈示部出现了英雄性格的第一主题,刚中见柔,显示出女主人公乔扮男装后的精神风貌,在乐队全奏后,机智而富于动势的第二主题陈述出来
从中仿佛看到了她为援救丈夫而勇敢行动的矫捷身影。展开部以第一主题的材料加以发展。轻柔缠绵的音响,显示出主人公的女性柔情,生动地刻划了利奥诺拉与弗洛列斯坦之间深挚的爱情。随后,呈示部的主题到再现,引子中两个对比的音乐动机复出,但已不是绝望的呻吟,而是细腻地表现了主人公在胜利时刻悲喜交加的复杂心理,并在胜利凯旋般的辉煌音响中结束。歌剧的声乐也很出色,如第一幕中,当利奥诺拉在暗中得知皮查罗要杀害自己丈夫的阴谋时,情绪异常紧张,唱了一段富于戏剧力量的宣叙调,很好地表达了她的愤慨情绪。接着又唱了一段美丽、动听的咏叹调《来吧,希望》,表达了她对爱情的忠贞和对未来充满希望的信念。
5.浮士德(五幕歌剧)
浮士德(五幕歌剧)古诺曲。剧本由巴比亚和卡雷根据哥德的同名诗剧改编。于1859年首演于巴黎。剧情:年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力,于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。魔鬼梅菲斯托费利斯对浮士德说:如果你肯出卖自己的灵魂,不仅能返老还童,而且还可以得到一个名叫玛格丽特姑娘。浮士德允应后,就喝下魔鬼的药,果然变成英俊少年。后来魔鬼又施展魔法,使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。可是,当玛格丽特怀孕后就被浮士德遗弃了。在一次决斗中,浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。玛格丽特因受刺激而神经错乱,杀死了自己的孩子而被囚。浮士德见此情,深感震惊,进入牢房要带她逃走。但垂死的玛格丽特已不认得他。这时魔鬼抓住浮士德,要他的灵魂,而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。
音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。如第二幕开场合唱后出现的瓦伦丁的《全能的上帝,慈爱的上帝》,是一首带有宏伟庄严性质的咏叹调。第三幕是重要的抒情场面。一直爱着玛格丽特的西贝尔以圆舞曲节奏作为支柱的浪漫曲《请你告诉她》,充满着温柔和抒情的美。而浮士德所唱的咏叹调《纯洁的小屋,向你致敬》,是一种景仰和忐忑不安的复合感情。玛格丽特的性格在叙事曲《从前有位图勒王》中表现得很朴实,而在花腔女高音都喜爱唱的《珠宝之歌》这首豪华的圆舞曲式的咏叹调里,则显得情不自禁和虚荣。第四幕中的《士兵进行曲》,是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的,豪迈雄壮,富于动力和生气,反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情,是一首脍炙人口的著名合唱曲。
6.蝴蝶夫人(三幕歌剧)
蝴蝶夫人(三幕歌剧)晋契尼曲。伊利卡和贾可萨根据贝拉斯可剧本改编。 1904年 2月 17日首演于米兰。剧情:天真活泼的日本姑娘巧巧桑,人称“蝴蝶姑娘”,为了爱情而背弃了传统的宗教信仰,委身于美国海军上尉平克尔顿。婚后不久,平克尔顿随舰回国,一去三年杳无音信。巧巧桑于艰难中深信有一天他会回到自己的怀抱。平克尔顿回国后却另有新娶,早把蝴蝶夫人置于脑后。当他偕美国夫人重登长崎时,悲剧无可避免的发生了:穿着新婚礼服彻夜苦候的蝴蝶夫人终于明白了一切,她交出了伶俐的儿子,当平克尔顿来到时,吻剑自尽了。
这是一部抒情性的悲剧。普契尼在音乐中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来表明蝴蝶夫人的艺妓身份和天真心理,具有独特的音乐色彩。在第一幕的结尾,平克尔顿与蝴蝶夫人举行婚礼后,有一段抒发爱情的二重唱,旋律优美动听,流畅悦耳,其中蝴蝶夫人纯洁、温柔而又胆怯、羞窘的感情,交织着平克尔顿充满着强烈情欲的绵绵情话,融化成一种共同的激情,最后,在明朗热情的爱情主题的音响中结束。第二幕当平克尔顿回国后,女仆不相信他还会回来,忠于爱情的蝴蝶夫人一面向她解释,一面却不停地幻想着在一个晴朗的早晨,丈夫乘兵舰归来的幸福情景。她面向大海,深情地唱出著名的咏叹调《晴朗的一天》。这里,作者运用了朗诵式的抒情旋律,细致地揭示了蝴蝶夫人内心深处对幸福的强烈向往。
特别是当蝴蝶夫人唱到“谁来了,谁来了”以后,曲调由平稳的2/4拍转入急促的4/8拍,音调和咱词渐趋密集,几乎近似富于表现力的滔滔说白,形象地勾画出她盼望丈夫回来的迫切而真挚的心情。这种宽广而优美动听的旋律与富有表现力的近乎说话的声音相交叉,形成普契尼歇剧的一种特有的风格
7.卡门(四幕歌剧)
卡门(四幕歌剧)比才曲,作于1872年。梅尔哈克和阿勒维根据梅里芙的同名小说改编。1875年初次演出于巴黎。剧情:烟厂女工卡门是一个漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘。她爱上了军曹霍赛,运用自己罕有的女性魅力使霍塞陷入情网。霍塞不但因此舍弃了原来的情人——温柔而善良的米卡埃拉,而且因放走了与人打架的卡门而被捕入狱,后来甚至与上司祖厄加少校拔刀相见,不得不离开军队,加入卡门所在的走私贩行列。但此时卡门却早已与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。于是导致霍塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。决斗中卡门又明显地袒护斗牛士,更使霍塞难以忍受。随即盛大而热烈的斗牛场面开始了,正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时,霍塞找到了她。倔强的卡门断然拒绝了他的爱情,最后终于死在霍塞的剑下。
这是一部以合唱见长的歌剧,各种体裁和风格的合唱共有十多首。其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真,引人入胜;群众欢度节日的合唱欢快热烈,色彩缤纷。歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的性格。剧中描写卡门的主导动机,又称为“命运动机”,这个具有匈牙利或吉卜赛音阶特征(包含两个增二度)的动机贯穿于全剧,在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。第一幕中卡门所唱的哈巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟》,是表现卡门性格的一首歌曲。它通过连续向下滑行乐句的不断反复,调性游移于同名大小调间,以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征,表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质,以鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律,进一步展示了卡门泼辣的性格。第二幕中的《斗牛士之歌》,是埃斯卡米里奥答谢欢迎和崇拜他的群众而唱的一首歌。它采用单二部曲式(主、副歌形式)与分节歌的结合,雄壮的音调,有力的节奏,宛若一首凯旋的进行曲。第三幕占卜一场,卡门与两位女伴的三重唱,对卡门作了深刻的心理刻划。歌曲采用回旋曲的形式,对比的几个插部,调式、调性和节拍都与主部形成对比,而由卡门唱出的“不管洗多少遍,这些无情的纸牌,总告诉你死!”这深沉而哀伤的内心独白,进一步揭示出卡门的悲剧命运。第四幕终场的二重唱,卡门音调冰冷和坚定的语气,与霍塞先是热烈,转而祈求,最后绝望的旋律形成尖锐对比,具有扣人心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
8.普契尼:图兰朵
这部3幕歌剧据意大利剧作家戈齐(CarloGozzi,1720—1806)的5幕同名寓言剧,由阿达米(Giuseppe Adami)与席莫尼(Renato Simoni)撰脚本,作于1921—1924年,逝世前仅完成第三幕前半部分,后半部分由阿法诺续成。其故事素材似乎取自17世纪末介绍到欧洲的波斯《仙女之箱》。此剧1926年4月5日在斯卡拉歌剧院首演,指挥为托斯卡尼尼,首演之夜,剧情到第三幕柳儿自刎时,托斯卡尼尼放下指挥棒对听众说:“就在这里,普契尼放下了笔。”全剧首演为次日。
9.弄臣(四幕歌剧)
弄臣(四幕歌剧)威尔第曲。剧本由波亚维根据雨果的名著《国王寻乐》改编。1851年首演于威尼斯。剧情:主人公利哥莱托貌丑背驼,在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。公爵年青貌美,专以玩弄女性为乐,引起有关朝臣们的不满。而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽,得罪了许多人,终致失女之祸:他的爱女吉尔达,纯洁娟美,公爵乔装成穷学生暗中追求,骗得了她的爱情。朝臣们为了对利哥莱托施行报复,用计把吉尔达抢去,献与公爵。利哥莱托为此悲愤至极,顿起杀心,以美色诱使公爵夜宿旅店,雇用刺客将他杀死。黎明前,当他从刺客手中接过装有尸体的口袋,以为大功已成时,忽闻公爵高歌之声,急忙打开口袋,里面却是女扮男装,已经奄奄一息的吉尔达。原来,这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深,甘愿为爱情而替公爵一死。是意大利歌剧中最杰出的两首四重唱之一
10.魔笛
魔笛。这是莫扎特临终前最后一部作品,同时也是他使民间歌唱剧得以提高的一部重要作品。剧本出自共济会员施坎奈德尔和基塞克之手。1791年初次演出于维也纳。剧情:埃及王子埃米诺为巨蛇追赶,危急中被夜女王的三个嫔妃所救。夜女王让王子看自己的女儿帕米娜的像片,使他心中燃起了爱情的火焰,并诳称帕米娜被伊西斯神庙大祭司萨拉斯特罗拐走,答应只要王子救出帕米娜,就把女儿嫁给他。埃米诺接受了这一使命,随身携带夜女王所赠魔笛一支,另有快乐的捕鸟人巴巴基诺手执串铃从旁相助。他们在象征光明的萨拉斯特罗的帮助下,经受了种种考验和曲折,终于实现了自己的理想:埃米诺和帕米娜幸福地结合,巴巴基诺也找到了自己称心如意的情人巴巴基娜,而代表黑暗和邪恶势力的夜女王和摩尔人终于被赶走。
『柒』 适合高中生排练的音乐剧
建议歌舞青春、有活力好练习、网上的资料充沛。
『捌』 艺考生音乐剧有没有曲目推荐呢,女中音的
1)《芳草心》算不来算音乐剧,国内没源有定论;
2)考试应该拿出最能体现你声乐技能和特色的歌曲,同时兼顾招考要求;具体歌曲你自己比我们更清楚你最擅长什么,而且我们说了剧目曲目你没法搞到谱子或者音频不也是白费么?所以就从你知道的且擅长的又符合招考要求的歌曲里挑就是了;
3)考试现场就像所有艺术考试一样,没有电声设备,因为老师要听你自己的声音和能力,而不是通过电声设备加工后出来的效果。
记住一点:你不是去参加电视选秀,所以不熟悉不知道音乐剧的唱法唱段,是正常的,否则你还学个什么?直接去参加音乐剧剧组选拔就是了。
『玖』 音乐剧与歌剧的区别是什么什么是歌剧什么是音乐剧急用
一、区别
1、起源的时间和元素不同:歌剧起源比较早,最早可追溯到中世纪的教义剧、神秘剧以及表现一系列有关联的场景的牧歌套曲和田园剧。歌剧的最直接来源是幕间剧,而直接灵感来源于古希腊的戏剧。而音乐剧出现的比较晚,是歌剧发展到一定程度的产物,它起源于喜歌剧,清歌剧歌舞杂耍和滑稽表演。
2、测重点不同:歌剧中歌唱占主要地位,虽然他也有剧本中的戏剧冲突表演,但是远远比不上音乐剧。音乐剧重在表演,它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术,比较平衡,其中的唱段比较通俗流行。
3、音乐形式不同:歌剧大都用美声唱法,采用了大量的咏叹调和宣叙调,歌剧演唱对于声音和唱功的要求远远高于流行歌曲。歌剧的音乐大都是以比较传统的管弦乐队为基础的古典音乐作曲技法。
而音乐剧属于流行音乐范畴,多数用流行唱法,用最符合当代观众需求的唱法,许多上榜的流行歌曲就是音乐剧的插曲。音乐剧在音乐风格的选择上更自由,往往有爵士,摇滚等流行音乐因素的介入,配器也往往大量使用电声乐队的乐器。
4、舞台表演内容不同:在歌剧中,舞蹈经常作为一种穿插性、色彩性的因素使用,但音乐剧是以戏剧为基本,以音乐为灵魂,以舞蹈为重要表现手段,通过音乐、舞蹈、戏剧三大元素的整合来讲述故事、刻画人物的表演艺术娱乐产品。
音乐剧不存在教条主义的东西,比较大胆和自由,讲究快节奏,善于营造紧张度,舞台气氛追求热烈火爆,剧中人物时以道白交待情节,在人物内心感受情激荡,戏剧矛盾尖锐。
5、从舞台布置不同:音乐剧的布景豪华,场面气派,绚丽多彩,符合情节的需要,响应观众的口味,布置大胆夸张、自由。并且使用先进的舞台技术。相比而来歌剧就显得单一了点。
6、对演员的要求不同:唱美声的人大多身材不怎么好,而且对他们舞蹈和其他方面的要求也不怎么高,如果一个歌剧男演员大腹便便,女演员体态丰盈,这并不影响他们的演出,观众们也可以接收。
但音乐剧强调各种艺术元素的整体效应,所以演员在表演一个音乐剧角色时,必须同时兼顾各种表演成分,简单的说要能歌善舞样样精通。
二、概念
音乐剧早期译称为歌舞剧,是一种舞台艺术形式,结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。
歌剧是一门西方舞台表演艺术,简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)。歌剧在16世纪末,即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨,它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样,都要凭借剧场的典型元素,如背景、戏服以及表演等。
歌剧在西方语言的代表字Opera来源于拉丁语“作品”的复数形式(Opus, Opera),后经意大利文推广至其他欧洲语言,顾名思义歌剧原意不单单包括舞台上的独唱、重唱和合唱,也包括对白、表演和舞蹈。
16世纪末,在意大利的佛罗伦萨有一群人文主义学者组成了“卡梅拉塔同好社”(Camerata)的团体,以复兴古希腊的舞台表演艺术。他们相信古希腊的戏剧中的“合颂”部分实际上是合唱部分,甚至有人认为古希腊的戏剧实际上就和今天的歌剧一样,全部剧情皆以歌曲交代。
因此当现知历史上第一部歌剧,由雅各布·佩里(Jacopo Peri)作曲,取材自古希腊神话的《达芙尼(Dafne)》于1597年首演时,风评一片赞好,皆认为“成功复活了古希腊的戏剧精神”。
音乐剧在全世界地都有上演,但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。因此百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧,又往往可是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。音乐剧界最重要的奖项为美国的东尼奖(候选作品为在百老汇上演的音乐剧),以及英国的奥利弗奖(候选作品为在伦敦西区上演的音乐剧)。
随着中国经济的健康快速发展,人民群众对文化娱乐的需求也出现了多元变化,音乐剧这种新的艺术样式很快以其视听兼备、雅俗共赏的特质吸引了一批固定的并且正在不断扩大的受众人群。