1. 如何上好小学生音乐课
中小学音乐课的教学不外乎有三种课型,一是唱歌课、二是欣赏课、三是综合课,老师们都认为唱歌课很好上,但实际效果不令人满意。
音乐唱歌课的教学目的是,体验歌曲的音乐情感,学习与歌曲相关的音乐知识、歌唱技能以及音乐文化;提升感受音乐、用歌声自主表达音乐情感的能力。唱歌教学中,一般会把重点放在让学生唱准音调,准确把握旋律,有感情地唱好歌曲,其有感情地唱好歌曲也是教学的难点。
唱歌课究竟该怎样上,才能达到最佳效果?笔者认为还得从“唱会、唱熟、唱好”三个方面和“想唱、愿唱、学唱、能唱、会唱”五个环节(简称三唱五环节)着手,这也是歌曲教学“三唱五环节”的基本模式。
一、基本模式主体
(一)唱会
1、新歌感受欣赏。一首新的歌曲出现,首先要给学生在大脑中建立一个完整的音乐印象,让学生看着自己的教材,安静地欣赏感受音乐作品给他们带来的音乐美,激发良好的音乐学习兴趣,这也是一个“独学”,从中培养自己对音乐产生“愿唱”的情感。
2、跟着音频学唱。一旦学生产生了“愿唱”的良好情感,教师应立即抓住时机,立即进行歌曲学习教学。让学生跟着音频进行独学,从默唱、小声唱、中等音量唱、自然音量唱,逐步学习歌曲演唱。
3、学谱学词填唱。在“唱会”这一环节中,教师不可忽视学生的曲谱学习,只有学会了曲谱的演唱,学生以后才会独立地演唱歌曲。因此,教师应组织学生根据教材“一谱一词”的方法进行学唱。具体方法可以是教师谱学生词、学生谱教师词、男生谱女生词、女生谱男生词等,这种填词的方法有利于培养学生的视谱能力,尤其是对一字多腔的处理,其有关识谱的相关音乐知识在这一教学方式中随同学习、复习巩固。
4、跟随伴奏演唱。有了前面的基础,这时教师可以让学生随伴奏进行演唱,可以是伴奏音频,也可是教师钢琴伴奏。在钢琴伴奏过程中,伴奏要简洁明了,右手弹主旋律单音、左手宜弹简单的柱式和弦,整个伴奏不必要整得音响丰富多彩,影响学生的听觉,也不利于发现学生的演唱问题。一旦发现学生的演唱问题,要沉得住气,应沉下水去帮助学生解决困难。
通过以上四个环节,基本上学生达到唱会了歌曲。
(二)唱熟
1、组内填词学唱。要唱熟歌曲,教师必须首先安排在小组内采取填词学唱的方法,一谱一词的具体学唱方法由小组长分工处理。
2、组内对子演唱。当学到一定程度后,小组内可以对子间相互演唱,对小组内的部分学生的演唱出现错误时,由组内进行纠正处理。教师在这两个环节中要深入小组内,参与学习,指导学习,看学生的学习状态,听学生的演唱效果,帮助学生正确演唱。“对学”是解决学生学唱的最好方法,更是帮助学生唱熟歌曲的最好渠道。
3、抽查小组演唱。教师在全班抽部分小组进行学习效果展示,检查、纠正学生在演唱中的错误。
4、班级齐唱展示。为了巩固学习成果,教师必须组织全班齐唱展示。班级齐唱也就是“群学”的体现,也是教师检查学生是不是能够演唱的最好方式。对部分学生还存在演唱上的小问题,可以在群学的环节中自行纠正处理。教师发现较为典型的问题也可以集中纠正处理。
(三)唱好
唱好歌曲是唱歌教学的关键所在,更是本堂课的重点和难点所在,很多老师认为唱歌课好上,基本上就停留在此处,没有深入处理学生的演唱技巧。
1、教师情感范唱。在“唱会、唱熟”的基础上,怎样唱好歌曲,教师应在这个环节里给学生较为标准的示范演唱。具体在情感表达、情绪处理、力度速度变化等方面给学生很好地示范,让学生静观教师的表演,然后正确地模仿演唱。有必要时还可以在此时进行一定量的发声训练,让学生找到正确的歌唱状态,带入歌唱之中。
2、问题诊断纠唱。教师范唱后,然后就是由学生模仿演唱,注意情感表达,以及肢体语言的表达。按乐谱的顺序逐字逐句演唱,甚至是逐字逐句教唱(这里的教唱是带着情感地教唱,而不是让学生学会歌曲的教唱),在随伴奏演唱时,教师更应关注学生的情感表达,对表达不准、不好的乐句应及时停留下来,教师反复地局部示范,以达到学生能正确的情感歌唱为止。
3、音乐要素体现。当学生的演唱水平达到一定状态时,要强调音乐要素在具体的歌曲中的完美体现,包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色,以及节奏、曲调、和声、力度、速度、调式、曲式、织体等音乐要素,根据具体的需要作出具体的要求。虽然中小学唱歌教学不是培养歌唱家,但必要的演唱技能就应让他们在中小学的歌唱教学中打好基础。也只有这样,学生的唱歌技巧才能达到“唱好”的最高目的。
4、学习效果展示。最后,教师随伴奏音乐让学生整齐地、有表情地进行汇报演唱,采取分小组小展示、班级大展示等方式,综合检查学生整体上的演唱技巧。也可以交小组讨论,用自己最喜欢的表现方式来表达歌曲的情感,然后小组展示,他人点评,教师补充评价。
二、“三唱五环”的完整模式
(一)激趣,情境导入(想唱)
唱会
(二)独学,感受音乐(愿唱)
(三)对学,小组解疑(学唱)
唱熟
(四)群学,巩固成果(能唱)
(五)展示,审美创新(会唱) 唱好
三、“三唱”的最终目标
“唱会”,是指学生能够按照歌曲中所蕴含的基本音乐要素的要求唱会歌曲;“唱熟”,是指学生在借助各种渠道能熟练地按歌曲的基本要求进行演唱;“唱好”,则是在教师引导下,有情感地、发自内心的动情地歌唱。“唱会”是初级目标、“唱熟”是中级目标、“唱好”是高级目标,只有通过“唱会、唱熟、唱好”三个有效环节,才能让学生最终实现“会唱”(在掌握了正确、有效的歌唱技巧后,自主、自信地、主动地演唱歌曲)的终极目标。
2. 如何上好小学一年级的音乐课
方法如下:
一、创设情境,激发兴趣 。
兴趣是带有浓厚感情色彩的心理活动,只要对某个事物有兴趣,就会激发孩子们主动学习的热情。但兴趣不是天生的,它是环境的影响和教育的结果。教师要善于为学生设计特定的教学情景,引导学生进入这种情景,才能激发孩子学习音乐的兴趣。
如在开学第一课,进音乐教室时,可以启发学生随音乐象小鸟一样快乐地飞进教室,还可以做出各种小鸟的造型等,让学生愉快地融入到音乐活动中。活动不仅能训练他们对音乐节奏的感觉,还能让学生在一开始上音乐课就感受到音乐课的气氛,激发学生对音乐课的兴趣。
二、抓好常规,有序地学 。
建立严密的、科学的、游戏化的课堂常规,能使师生达成良好的默契,让教学在热而不闹、活而不乱、收放自如的管理中进行。一年级的学生刚上小学,很多基本的教学常规都还不是很懂,因此在第一节音乐课上,就要让学生体会到上课是严肃活泼的、有秩序的,并采取鼓励性的措施规范学生活动。
让学生明白奖励的方式和守秩序得到的奖励:给守秩序的孩子奖励小红花,给累计小红花达到一定数量的学生奖励“音乐之星”奖章。在课上提出“看谁不干扰别人,将得到小红花”的办法,使学生迅速安静下来,进入课堂教学状态。
上课时又提出,“看谁回答问题,将得到小红花”的办法,把学生的注意力吸引到教学中。于是,学生乱插嘴的少了,关注学习的人多了,关注自己得到多少奖励的学生多了。在组织学生做音乐游戏和表演活动时,我先讲游戏规则,并让守纪律的小朋友先参加活动,还进行评选“最有礼貌的观众”活动等,用鼓励性的措施让学生体会到遵守课堂常规的好处,从而培养学生良好的学习习惯。
三、以动促学,寓乐于学 。
一年级的学生年纪小,天生活泼,好玩好动,好奇心强,想象力丰富,他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此我们可以根据他们好动、爱好游戏等心理特点,把音乐学习与游戏有机结合起来,将知识技能揉进各种有趣的游戏、表演活动中,让他们既动口、动手、动脚,也要动脑,快乐地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识和技能,培养思维能力。
(2)怎样上好小学高年级音乐扩展阅读:
音乐课应具备的好的条件:
1、在音乐教学中,教师应与学生共同去聆听音乐、感受音乐、体验音乐,在音乐中产生共鸣。
2、音乐教育的最终的目标和宗旨是培养具有审美修养的人,因此我们要重点培养学生鉴赏的能力,引导学生辨析何为经典而高尚的音乐,何为低俗而谄媚的音乐。
4、 教学内容的选材上,应给与学生多些具有审美价值的音乐作品,以培养学生对经典音乐的辨识能力。
5、音乐教学过程中,应轻技重美,少些技能性的训练,多些实践、创造和审美的能力体验,基本技能应在艺术的审美体验中有机地渗透。
3. 怎样上好一堂小学音乐课
认真听讲,不要想太多
4. 浅谈怎样上好小学音乐课
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。音乐,作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用.现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦.
小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,我觉得应该这样来上音乐课:
一、明确目标,启发有方,诱导得法
在每上一节音乐课之前首先明确自己这节课,到底要教给学生哪些知识;通过哪些方法才能行之有效的,让学生在愉悦的气氛中接受这些知识;教师要在每个短短的四十分钟里起主导作用,就必须创造积极的学习状态,发挥自身素质的特长,努力做到“启发有方,诱导得法”。我认为一节音乐课应该包含以下几个步骤:1、指导学生熟读歌词。在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。2、引导学生理解歌曲的情绪。在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。3、读谱训练。在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。4、教唱歌词。这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。
二、用多种形式提高学生对音乐学习的兴趣
在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。小学生活泼好动,根据教学内容,结合学生的动作特点,可以进行课堂表演:1、律动。如拍手、点头、转腕、走、跑、跳等基本动作和步法;也可以模仿某些形象特征,如鸟飞、兔跳、鸭走、蝴蝶飞等,也可以模仿一些形象的劳动、活动,如洗手帕、划船、收割、撒种、刺杀等。通过上述活动既可以培养学生的节奏、韵律、强弱的感觉,又可以活跃课堂气氛,满足学生的好动心理,从而更好的激发和培养学生的想象力和创造力。2、歌表演、集体舞。为充分调动学生的积极性,满足学生的表演欲望,可以组织学生进行歌表演和集体舞等课堂活动。歌表演要先把歌唱好,然后再要求学生做到声音与表演动作的有机结合。通过表演体会歌曲的内容和情感,从而更好的完成歌曲的演唱。集体舞自娱性强,动作简单易学,孩子们可以边舞边唱,心情愉快,情绪激昂。通过这些教学,真正增加学习的趣味性,从而全面提高学生素质。3、音乐游戏。要在课堂中运用一些具有知识性、趣味性、竞争性的音乐游戏,来丰富我们的音乐教学,提高学生对音乐的兴趣。如在教唱《小猎人》歌曲后,通过生动的语言诱发学生想象大森林中美妙的音响,让他们模仿森林中的鸟叫(吹哨)、下雨(沙球)、猎人的脚步声、野狼的嗥叫声、枪声等。经过集体想象、讨论谱写一曲森林之声的乐章。
三、让学生对音乐活动感兴趣
21世纪的人才需要全面发展,德、智、体、美、的共同发展。良好的音乐气氛可以使学生置身于音乐美的熏陶中。在校园音乐阵地中,最重要的就是课外音乐活动这个阵地。它是培养学生实践能力、审美能力和创新能力的重要途径,培养学生团队精神和合作能力的重要手段;同时也是校园文化建设的重要组成部分。开展多种多样的课外音乐活动,以解决在课堂上不能解决的问题,让学生能全方位多角度地领悟音乐的真谛,与教师、同学合作,亲自参与唱歌、舞蹈、表演、演奏和创编。绚丽多彩的文艺表演活动会使学生从中感受美、鉴赏美。同时,也会直接影响他们的气质、性格、情操和意志,提高素质修养。音乐活动是课堂教学的延伸和补充,是学校课外活动的重要组成部分,它能激起大多数学生参与,这就是为音乐教学的开展注入了活力,为学生的音乐实践提供了展示才华的平台。对学生的健康成长起着举足轻重的作用。
1.让学生发现和体验课外这个大舞台
课外也是学习音乐知识、进行音乐实践的途径,它能够开拓学生的音乐视野,发现音乐人才,提高学生的音乐素质,萌发学习音乐的感召力。课外是个广阔的大课堂。自然界里的一草一木,一花一鸟都蕴含着丰富的音乐美。课外教学可以通过许多生动形象,趣味妙生的景物直接影响着学生,去丰富他们的艺术想象力和创造力,让学生去发现美,接纳美。比如:电线上跳动的小鸟,就是五线谱上音符;火车开动声、滴滴嗒嗒的钟声可让学生获得节奏的感受;山谷的回声可以把学生带回童年趣事的回忆中,热爱自己的家乡;让学生体会在行进中唱歌把握节奏技能。现在学校的办学条件不断改善,学校都有配套的媒体设备,如广播、校园电视等。我们要充分发挥它们的作用,陶冶学生的情操。让学生欣赏音乐主要是用音乐去熏陶他们的心灵,让他们在音乐的情绪中受到感染,产生共鸣,潜移默化地受到思想教育。例如,在教师节的时候,我们播放《每当我走过老师窗前》《太阳的祝福》等优秀的与教师有关的歌曲,让学生在歌曲中感受到师生关系的微妙,体会教师工作的辛苦,增强对教师的热爱之情;在国庆节时,我们播放《歌唱祖国》《爱我中华》,让学生在激昂高亢的音乐声中感受祖国的繁荣昌盛,和祖国蒸蒸日上的发展形势,坚定努力学习的信心等。我们还可以定期讲座进行音乐欣赏活动,并在橱窗、教室张贴音乐图片。课外教学是学生用音乐知识去实践的环境,去发现和体验课外这个大教室的魅力,陶冶情操,是补充课堂教学缺欠的重要组成部分。
2.让学生主动参与到课外活动中,展示自我,发展个性
心理学讲,参与学习的方法才是最有效的方法。音乐课外教学的第一和含义就是组织课外活动,它包括建立文艺队、开展课外辅导等,同样给学生的音乐实践提供了锻炼的环境,也是激发学生学习音乐的好时机。一个人的兴趣只有在实践中产生和发展。因此,在课外,我们可以定期开展歌咏比赛和集体文艺比赛等活动。在各种音乐艺术实践中也可进行竞赛,充分调动学生的主动性。还可组织合唱队、舞蹈队、乐队等兴趣小组,给他们排练节目,参加校、县演出、比赛。让学生把学到的知识技能在大庭广众中进行表演,不仅能增加他们的成就感,而且还提高学习兴趣,陶治学生的情操,锻炼了各方面的能力,增强他们的自信。让学生在充满艺术的氛围中熏陶和潜移默化,保持对音乐的热情。教师在组织的时候应做到使学生全体、全面、全程、主动、创造性的参与,做到了这几点,活动才能真正成为学生自己的天地,才能让学生喜欢参与,积极参与,从而得到良好的活动效果。
四、培养学生的自信心
对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等.尤其对于那些很少得到表扬的学生,真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力,甚至会成为他的人生一个重要的转折点. 在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们感受到自己的潜能,体验到成功的快乐。在音乐课堂上,我会有意识地降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦.如:几个音的高低听辨、几个小节的旋律模唱等,都能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑、产生自信.当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持、鼓励,以巩固他们的自信心.在音乐课上,我以自然、亲切的微笑面对学生,经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围.学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课的效果也就越来越好.
作为一名小学音乐教师,要创造性地进行教学工作,不仅要有驾驭课堂的能力,同时要能充分地挖掘校园内其他能有效开展音乐教育、促进学生健康成长的音乐教育阵地,给他们以乐的感觉,美的感受,培养他们感受音乐、理解音乐、表现音乐的能力,促使他们沿着良性发展的轨道健康成长。而激发学生学习音乐兴趣的方法是多种多样的,只有重视音乐兴趣的培养,才能顺利的、很好的完成音乐教学任务,才能真正使学生感受美、体现美,在艺术的空间中尽情邀翔,驰骋,在音乐教学中,教师要积极、努力创造愉悦的学习情景,尽可能使每一教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性,着力激发学生的兴趣,让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取知识,从而达到提高教学质量的目的。
5. 怎么上好一节小学音乐课
一次在网上看到一篇调查文章,看到一个个学生都那么讨厌音乐课,对音乐课是想爱不能爱,看到他们那么幼小天真的的心灵里充满了对音乐课的无奈……我的内心久久不能平静,音乐课作为一种审美教育课,应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受,怎么就变成无聊的、令人讨厌痛恨的课呢?是学生对音乐课的的要求高吗?学生又需要怎样的音乐课呢?放眼看一下我们音乐教师的音乐课,在上公开课时,可以说各个都是很不错的、好样的,那都是精心准备了好久,花了好多时间和精力去反复修改、试教换来的,这样的课当然是好的。可是再看看音乐教师平时的音乐课,与公开课相比,真的是相形见拙,相差很远,不敢说别人,就说我自己,平时上课也不会像上公开课一样的引起重视而精心准备,也当然不会受学生们的喜欢。年来,我在不断探索的实践当中,构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地“活”起来。 一情境的导入 情境的导入最为重要,良好的课前导入不但可以激发学生浓厚的学习兴趣,而且更能提高学生对本节课的求知欲望。二、引唱——欣赏美 引唱作为课堂教学的第一个环节,就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜,是激发学生学习兴趣的关键。低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲。在这个过程当中,教师也积极参与,范唱新歌,引出新歌的学习目标。二、 唱——感受美 低年级同学由于还没有识谱能力,可以在教师的引导下通过书上的插图理解歌曲的内容、情感,通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来,整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句,让他们自己发现难点,在全班张榜招贤,请会唱的同学做小老师教唱,对他们通过努力依然无法解决的问题,老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践,自己发现难点、解决难点,不断提高音乐素养。三、评唱——表现美 在会唱歌曲的基础上,做到唱准、唱美歌曲,满足自我表现的需要。 四、演唱——创造美 演唱和评唱相辅相成,相得益彰,通过评唱,在充分挖掘歌曲内涵已获得一定表现力的基础上,趁热打铁,发挥歌曲效应,让学生在演唱中感悟歌曲的旋律和内涵,满足自我发展的需要。
6. 如何上好一节小学音乐课
你是音乐老师吗?你问的问题太大了没法回答,但推荐你去人教网上看别人已经写好的教案,模仿写你的就有突破点了。希望能帮到你。
7. 如何上好高年级音乐课
继续听课,只是换了个地方,今天在金家坝小学听了S老师的一节六年级音乐课《战士》,在课堂中,S老师别出心裁的使用了对比的教学方法,让学生在对比中轻而易举的解决了曲谱的问题,并且针对升半音记号,简明扼要的进行了音的对比欣赏,让学生在唱谱环节中没有被这两个难点拦住。然而,在课后的教研活动中,S老师也提出了这样一个问题,高年级的音乐课究竟应该怎么上?正巧我也上六年级,《战士》前不久也上过,是一节在我看来不太好开课的课,然而,我也给自己加了压力,假如在我上A课的时候,课题就是这个呢?我能因为它不太好上就不上吗?答案自然是否定的,那我应该如何去上好高年级的音乐课呢?1、人文真的很重要吗?高年级的音乐课,教过的老师都会觉得,现在在使用的艺术教材,大多数乐曲难度差的太大,难的曲子一节课很难教完。然而,在我们的逻辑思维中,音乐课好像都是一课时上完的,很少有曲子上一半的,因为这样不能给学生完整的音乐享受。譬如说今天的《战士》乐曲本身有四段,加上一些人文介绍,时间非常的紧张,加入学生不太配合,老师就会上的非常累。所以我提出这样一个问题,人文真的很重要吗?其实,我觉得在课堂上,人文究竟重不重要,看的是第二个问题:2、课堂的主题是什么?这儿的主题其实就是课堂的重点,你的重点是什么?如果是欣赏,那么就是要好好的欣赏一首乐曲,对它有一定的感受。如果是学唱歌曲,那么个人觉得唱会乐曲才是最重要的,其他一切并不是说都靠边站,而是要删减,通过我们在备课时对课堂时间的估算进行设计,如果来不及宁可大刀阔斧的砍掉,就像给盆景剪枝一样,你不修剪永远成不了一盆好盆景,不是吗?主题明确了,那么在课堂上将主题部分上清楚,就像《教学其实很简单》中的那句话,只要你把只是抖落清楚就可以了那样,课堂也会变的很简单。于是就又有了第三个问题:
3、花样到底需不需要?一路从大综合走来,我们似乎习惯了课堂上有花样,我也是,常常不仔细的去考虑重点部分怎么上,而花了大量的时间在做课件,做特效上,有时候,往往是开课的前一天还在改课件,可是课件一改,课就势必会变化,临时的变动常常还不如不动。去年一年,我开了挺多课,但我最骄傲的是我做了一次挑战,以前我电脑不错,课件制作又是我的选修课,所以常常很轻松的就做出了一个个课件,孩子们上课的时候也很兴奋。但去年一年,我几乎没有上一节用多媒体的课,甚至歌片都是手写的。也许你会说那是我懒,其实并不是,我只是觉得我可以花更多的时间在我的课堂上,在我的语言上。一节好课,并不是一定要很华丽的,朴实有的时候也是一种美,最近在反思自己的课堂,平淡是一定的,但是在二年级的孩子中,慢慢训练起来的视谱,我想会是他们一生受用的。音乐其实真的并不难,放轻松,我们都可以做的很好。
8. 怎样才能上好小学音乐课啊,感觉好难。
作为一名从事小学音乐教育10多年的教师,我认为音乐课的讲授不是教什么歌曲版,而是怎么教权。
首先,你所任教的年段是低、中、高哪个?
因为每个年段孩子的特性决定音乐课的教法要有所变化。
其次,你的教学设计是内容丰富、环节设计有趣、有统一主题的吗?
这些课上呈现给学生的知识是充分考虑到不同层次学生的接受能力吗,他们在一节课中都会有所收获吗?
多看看全国获奖的优质课,多向身边的老教师请教,你会有所收获的!