音乐课打击乐器的使用论文

1. 所有的乐器有哪些

乐器有如下种类：

1、吹奏乐器：吹奏乐器多是由带孔的管子组成，且多为竹制的。因为吹奏乐器发音原理的不同，所以吹奏乐器种类繁多、音色也丰富多彩。

常见的有：笛、笙、排笙、巴乌、葫芦丝、芦笙、管子、埙、唢呐、箫等。

2、弹拨乐器：弹拨乐器属于弦乐器，且多为用手指或拨子拨弦，或者用琴竹击弦而发音的乐器。

如：琵琶、扬琴、筝、七弦琴(古琴)、冬不拉、热瓦普、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔等。

3、打击乐器：打击乐器是中国最古老的乐器，流传千年，一般都是通过敲打乐器本身发出声音。

如：堂鼓(大鼓)、缸鼓、铜鼓、碰铃、定音缸鼓、大锣、小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹等

4、拉弦乐器：拉弦乐器是用安装在细竹弓子上的马尾摩擦琴弦，使之震动发音的乐器。我国拉弦乐器种类繁多，，其音色柔和，擅长演奏歌唱性旋律。

如：板胡、二胡、马头琴、革胡、艾捷克、京胡、中胡、高胡等。

拓展资料

1.乐器，英文：musical instruments，泛指可以用各种方法奏出音色音律的器物。一般分为民族乐器与西洋乐器。能够发出乐音，并能进行音乐艺术再创造的器具。

2.人类通过演奏乐器，借以表达、交流思想感情。对乐器的界定，音乐界和乐器学界有不同看法。

3.音乐界认为,用于音乐的发声器具才是乐器；

4.乐器学界则通常将许多非音乐领域中的发声器，如古代战争中的鸣金击鼓、宗教中的祈祷诵经、婚丧中的礼仪信号、商贩招揽的信号器等，也视为乐器，甚至将一些生产劳动用具和日常生活器皿，如：弓、锯、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等，在进行演奏时，都冠以乐字，称其为乐弓、乐锯、乐杯、乐杵等。

拓展链接网络——乐器

2. 到俄罗斯上音乐本科 好不好 怎么弄急！！专业人士求救

圣彼得堡音乐学院
一、学院简介
圣彼得堡音乐学院创建于1862年，是一所世界一流的音乐学府。它是俄国最古老的音乐学院，有许多世界闻名大师做为创建者，1865年从这里毕业的柴可夫斯基是音乐学院的骄傲。目前学院有学生1400名，其中20%是外国人，学院下设七个系：如管弦乐系、钢琴系、发生学系、指挥系、歌剧表演系（包括芭蕾表演），民间乐器系、乐理乐史、作曲系。这里还尽最大可能性提供职业训练，有各种表演、作曲、音乐学研究和教学的机会，并且设置一些针对个人的练习，如独奏练习、精神掌握强化训练以及为学校或公众进行演出的机会，这些都是学院学习的重要部分，个人练习的费用和学费被付给管弦乐队的演奏者，歌唱者、指挥、作曲、编曲、歌剧演员等。

学习的设施包括两座音乐厅，一座歌剧院，一个拥有丰富藏书和音乐收藏品的图书馆备考使用。

音乐学院每年招收1400多名学生，其中近300人为外籍学生。

二、招生专业和学位设置、学制

学 制 预备系 专家 博士

（外国留学生）

学 位 证明 等同硕士 PH.D.

学习期限 1年或一年半 5年 3年

音乐学院共有六个系： 键盘器乐系、 管弦乐系、 作曲系、 音乐历史及理论系、 指挥系、声乐舞台剧系（包括芭蕾舞表演）。

音乐学院的专业学科分为十个音乐系、组： 键盘器乐系一钢琴组、管弦乐系一弦乐组、管乐及打击乐组、 作曲系、音乐历史理论系组、 声乐系组、合唱指挥系组、 民族器乐系组。

音乐学院每年授课分为两个学期：分别于九月一日和二月九日开学。

预科班：（五个月—一十个月）本班专为准备进入音乐学院进修者，及计划就读硕士班或博士班的外国学生所设置。预科班课程以专业和俄语的学习为主（或附带一门理论课程）。授课时以俄语为主，英语为辅助语言。预科课程10个月中有5个月开设面向那些未完成音乐学业以及不了解俄国而又希望进入音乐学院进行本科学习的学生，学生们接受各种训练和基础课、俄语、俄语的知识及一门理论课，课程根据学生需求安排。

专家：学习内容系结合学土、硕土二部分课程为一体，包括：主修课、西洋音乐史、俄国音乐史及音乐理论等，为培养专业表演者（演唱、演奏、指挥等）、作曲者及音乐教师所设置。期间五年（含预科共六年）。

课程补充安排适合学生的要求：每周2-4小时的演奏练习（基础课），4-8小时的俄语练习，在其它课程上的补充指导也能凭交费享受。

音乐学院尽可能灵活对待国外申请者依环境许可而接受申请者在一个学年内适时的开始学习，学时可在两个月至两年之内，证明书将发给那些至少完成6个月学习的学生，并且将由校考试委员会现场对这些学生进行评审。

博士班：本班专为欲在专业上求更进一步发展的学生所设置之最高水准课程，已获硕士学位者可申请学习，学习期间二至三年不等，视个人能力而定，毕业后授与“音乐艺术博士”学位之文凭。

进修班：此课程专为欲更进一步提升专业水平，巩固专业经验的学生所设置。课程以专业学习和俄语为主：专业学习第周3－4时，俄语2－8课时（每课时二45分钟）。学习时间自两个月至二年不等，唯在本班学习满六个月以上，并通过相关考核之后，本院方授与证书。

大师班：本班每年兴办两次：冬季班一月—一二月，暑期班六月—一七月。课程内容涵盖各项专业，入班资格不设限。

三．相关费用

1．学费：

预科班：一般专业每年3900美元，声乐4100美元，歌剧及交响乐指挥4400美元。学习是一个教师带两个学生。

专家学历（5年）： 每年约4550－4950美元，根据学生所选择专业而定，如：编舞4650美元，声乐4750美元， 歌剧及交响乐4950美元。

博士班： 每年5050－5550美元。视语言课时之多寡而定。

进修班： 一般每月约350—575美元，根据学生所选择专业而定，如：声乐450美元，编舞500美元， 歌剧及交响乐指挥（含与交响乐团排练）575美元。

大师班： 每节课60美元。

2．住宿费：学校为所有学生提供旅馆式住所2-3人间；

960美金/年（1人间）；600美金/年（2-3人间）

说明：宿舍距离音乐学院公交车车程45分钟，出租车车程25分钟。

住宿地址：日尼特契克夫大街3/7号，《基洛夫工厂》站。

3．医疗保险费：85美金/年

四、入学条件及资料

预科和大学本科阶段的候选人必须提供中等教育证书公证文件，学院需要考生最好完成中等教育，尽管无严格的入学要求，但评审结果和所表现的潜在才能是入选的重要基础。

申请硕士课程的，需要其本人已完成全日制大学本科课程，但不一定是音乐学院，但是他们必须提供资格证书，"即学士学位证书"证书公证文件和国内本科毕业证书公证文件，来证明他们有能力完成所选课程。

国内高中毕业生申请该校时，所需资料：

1．候选人必须提供中等音乐教育学历证书（音乐附中）或普通高中教育学历证书翻译公证文件；如果是普通高中毕业生，还需要提供音乐级别证书的翻译公证文件；

2．护照复印件

3．个人艺术生平简历，中俄文；

4．音乐学院申请表（英文，学校提供）；

国内本科生申请该校时，所需资料：

1．候选人必须提供全日制大学本科音乐教育学位及学历证书的翻译公证文件；

2．护照复印件；

3．个人艺术生平简历，中俄文

4．音乐学院申请表（英文，学校提供）；

说明：

以上公证文件申请时可以提供复印件或扫描件，但到校后需要递交原件给学校，所以请申请人，做两份公证；

九月一号之前音乐学院会发出录取考试的邀请函，申请时不需要学生提供个人演奏的录音作品；

五、开学日期：

对全日制学生一个学年由秋季学期和春季学期组成。第一学年为期10个月（从九月一日到六月一日）共分两期，开学日期为九月一日和二月九日，寒假为一月二十六日到二月八日，暑假为七月一日到八月三十一日。

复习考试时期是：秋季为次年1月，春季为6月。

国际教育中心、预备系、语言班—— 2月及 9月开学，第二年6月30日学年结束。

本科学历申请—— 9月开学，第二年6月30日学年结束。

博士学位可随时申请

申请截止日期：

国际教育中心、预备系、语言班—— 春季入学，1月30日前；秋季入学，10月30日前。本科及硕士学历教育——每年9月15日前。

宿舍距离音乐学院公交车45分钟，出租车25分钟。

住宿地址：日尼特契克夫大街3/7号，《基洛夫工厂》站。

柴可夫斯基音乐学院
П.И.Чайковского
103871 Москва Б. Никитская-13
咨询电话：2292646
концелярия：2290042
传真：2299659
幅校长：
电话：2299736
传真：7851914
外办主任：
电话：2297318
传真：2297626
办签证：
预备系：6000美金
本科：没年7000美金5 年
实习：700美金一月
学费包括住宿费。
9 乐考试，考：
对于学小提请的：
1. Бах
2. Концерт
3. Виртуозное выступление
莫斯科国立音乐学院创立在1866 年是俄罗斯最前位音乐学院之一。从创立开始就有И.И.Чайковский 青紫授课。很多有名音乐家毕业本效比如：Рахманинов, Скрябин, Свешников, Гилельс, Ойстрахан, Рострапович 等。
目前有很多世界有名音乐家教授在学校授课：Деренский, Мержанов, Хренников, Третьяков, Башмет,Шаховская, Глезарова, Яшвили, Е.Малинин, Кравченко, Р.Рождественский.
本效教学方式很接近欧洲教学方式。本效学生经常参加莫斯科表演活动。
莫斯科国立音乐学院一共7个系：
1. 钢琴
2. оркестровыи ( 弦乐乐器，吹乐乐器，оперно симфоническое 指挥)
3. 历史理论（ 专业- 音乐历史，音乐理论，музыкология）
4. композиторское
5. 合唱指挥
6. 美声вокал（专业-美声 сольное пение）
7. 古典及现代演奏
本效收学都必须通过考试， 有音乐效的毕业征，健康征，6 张照片。
录取考试4 月5 月和9 月。9月15 号开学。
本科4 年。研究生2 年。 实习2 个月到2 年
预备系里有： 俄语，钢琴基础（除了学钢琴的），音乐历史，гармонни, сольфеджио.
学期一年。
录取考试要50 美金押金。
一个半月前办理邀请，需要护照复印件20 美金。
成绩好的学生毕业后可以继续读研究生。
毕业后学校发毕业征书。

3. 小学音乐中的打击乐器有哪些

三角铁、板鼓、小钹、书鼓、沙槌等。

1、三角铁

三角铁又称“三角铃”，是一种古老的打击乐器，是管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器。常常在华彩性的乐段中加入演奏，以增强气氛。

2、板鼓

板鼓，因常与拍板由一人兼奏而得名。又称单皮(一面蒙皮)、班鼓(过去戏班专用)。是汉、纳西、土家、侗、蒙古等族棰击膜鸣乐器。流行于云南、贵州、湖北、湖南 、广西、广东、内蒙古、河北等省区及全国各地。

3、小钹

小钹，又名小镲。壮、苗、瑶、彝、傣、佤、仫佬、京、水、仡佬、汉等族互击体鸣乐器。壮语称斜埃。流行于全国各地。 响铜制，钵形，钹体较小而厚，钹面直径12厘米～14厘米，碗径5厘米～7厘米，碗高1.5厘米～2厘米，碗顶钻孔系以绸布，两面为一副。

4、书鼓

书鼓，是汉族传统棰击膜鸣乐器之一。流行于全国各地，专用于中国北方说唱音乐“大鼓书”等各种鼓书伴奏。

5、沙槌

摇奏体鸣乐器，亦称沙球。起源于南美印第安人的节奏性打击乐器。传统沙槌用一个球形干葫芦，内装一些干硬的种子粒或碎石子，以葫芦原有细长颈部为柄，摇动时硬粒撞击葫芦壁发声。

4. 没有去考星海音乐学院附中 想进怎么进

初试（专业）

一、管弦乐器演奏专业：
管乐〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
1、大小调音阶、琶音一条（连音和吐音）。木管要求4个升降号以内（含四个升降号）；铜管要求3个升降号以内（含三个升降号）。
2、两首不同性质的练习曲和一首乐曲。
注：无本专业学习经历者，可演奏其他乐器或演唱歌曲两首。
小提琴：
初一、初二、初三：
1、音阶：三个八度的单音音阶、七种琶音和三、六、八度双音。
2、两首不同性质的练习曲（程度不低于克莱采尔，其中一首为双音练习曲）。
高一、高二：
在初中内容的基础上，加换指八度及十度双音音阶。
中提琴〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
1、音阶：一条单音音阶、七种琶音和三、六、八度双音。
2、一单一双两首练习曲。
4、小提琴专业考生可报考中提琴专业。
大提琴〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
1、音阶：①初一、初二：四个八度的单音音阶、七种琶音。
②初三、高一：四个八度的单音音阶、七种琶音和三、六、八度双音。
2、两首不同性质的练习曲。
低音提琴〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
1、音阶、琶音各一条。
2、练习曲两首。
具备一定大提琴基础者，可报该专业。
竖琴：
初一、初二、初三：
1、基本练习：音阶、短琶音、长琶音。
2、练习曲两首。
3、乐曲一首。
高一、高二：
1、 基本练习：四个八度的音阶、琶音。
2、 练习曲两首。
3、 乐曲一首。
古典吉他〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
1、 基本练习：两个八度的任何音阶。
2、 练习曲一首。
3、 乐曲一首。
打击乐〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
练习曲、乐曲各一首。
二、中国乐器演奏专业〈初一、初二、初三、高一、高二〉：
演奏乐曲、练习曲各一首。（不带伴奏）
注：二胡专业可兼报高胡专业；古筝、琵琶专业可兼报其他弹拨乐器专业；扬琴专业可兼报民族打击乐器专业，兼报民族打击乐器专业的会对双手协调性、节奏进行测试。
三、键盘乐器演奏专业：
钢琴 ：
初一：
1、车尔尼740练习曲或克拉莫练习曲任意一首，或相当于以上程度的练习曲一首
2、巴赫三部创意曲一首或平均律一套（含完整的前奏曲与赋格）

初二：
1、练习曲两首，程度不低于莫斯科夫斯基，其中必须包含一首莫斯科夫斯基练习曲
2、巴赫平均律一套（含完整的前奏曲与赋格）

初三：
1、练习曲两首，程度不低于莫斯科夫斯基，两首必须是不同作曲家的作品
2、巴赫平均律一套（含完整的前奏曲与赋格）

高一：
1、练习曲一首，必须选自以下作曲家的作品：肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾
2、巴赫平均律一套（含完整的前奏曲与赋格）

高二：
1、练习曲三首，其中一首必须是肖邦练习曲，另外两首必须选自以下两位作曲家的作品：肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾
2、巴赫平均律一套（含完整的前奏曲与赋格、赋格必须是四声部以上）

说明：
高一、高二级不允许选择以下练习曲：
1、肖邦练习曲作品10之3、10之6、25之7、《三首新练习曲》
2、李斯特超级练习曲第1、第3、第9

双排键电子钢琴〈高一〉：
1、基本练习：任选一个调的四个八度同向音阶、主和弦、分解琶音、长琶音。
2、练习曲一首，程度不低于车尔尼练习曲作品299。
3、复调一首，程度不低于巴赫三部创意曲。
注：亦可用单排键电子琴、钢琴应考，以双排键电子钢琴应考者优先考虑。

四、声乐演唱专业〈高一、高二〉：
自选民歌、创作歌曲、中外艺术歌曲或歌剧选曲两首（可选择清唱或钢琴伴奏，钢琴伴奏可自带或由学校提供，自备乐谱）。
五、理论作曲专业（不分初试、复试；专业试含笔试、面试）：
1、笔试
初一：
①按指定歌词谱写歌曲（少儿题材、乐段结构）。
②按指定要求写作旋律（乐段或二部结构）。
高一：
①按指定歌词谱写艺术歌曲（二段体结构、不带钢琴伴奏）。
②按指定要求写作旋律（乐段或二部、三部结构）。
2、面试
初一：
①专业素质测试（音乐作品结构感、节奏感、旋律感、调式感等方面的反应能力）。
②钢琴演奏练习曲、乐曲各一首，程度不低于车尔尼299前半部分。
③民歌或戏曲片段演唱（1-2首）。
④即兴作曲（单旋律）
高一：
①专业素质测试（音乐作品结构感、节奏感、旋律感、调式感、和声感等方面的反应能力）。
②钢琴演奏练习曲、乐曲各一首，程度不低于车尔尼299后半部分。
③民歌或戏曲片段演唱（1-2首）。
④即兴作曲（单旋律）
六、综合音乐教育专业：
声乐演唱或钢琴演奏（选考一项）：
声乐演唱〈高一、高二〉：自选歌曲一首（可选择清唱或钢琴伴奏，钢琴伴奏可自带或由学校提供，自备乐谱）。
钢琴演奏：高一自选乐曲一首；高二自选乐曲二首（其中一首必须是练习曲）。

复试（专业、视唱练耳、文化）

一、专 业 考 试

一、管弦乐器演奏专业：
1、 管乐、打击乐：乐曲一首。
2、 小提琴：协奏曲一个乐章；乐曲一首（中外均可）。
3、 中提琴：协奏曲一个乐章或大中型乐曲一首；乐曲一首（中外均可）。
4、 大提琴：协奏曲一个乐章或大中型乐曲一首；乐曲一首（中外均可）。
5、 低音提琴、竖琴：乐曲一首。
6、 古典吉他：练习曲一首，乐曲一首（曲目不得与初试重复）。
7、可带伴奏。

二、中国乐器演奏专业：
1、演奏乐曲二首，首先演奏初试未演奏的曲目，第二首可重复初试曲目（高二级不得重复初试曲目）。
2、兼报打击乐专业的考生会有双手协调性、节奏的测试。
三、键盘乐器演奏专业：
钢琴：
初一、初二、初三、高一：
1、任选一首海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特奏鸣曲的快板乐章。
2、自选相当于奏鸣曲程度的乐曲一首，中外均可。
3、加试新谱视奏作为能力测试。

高二：
1、任选一整套海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特奏鸣曲。
2、自选相当于奏鸣曲程度的乐曲一首，中外均可。
3、加试新谱视奏作为能力测试。
4、抽查初试曲目中的任意一首。

双排键电子钢琴〈高一〉：
1、中国乐曲一首。
2、自选乐曲一首。

四、声乐演唱专业：
1、演唱民歌或创作歌曲、中外艺术歌曲、歌剧选曲两首，首先演唱初试未演唱的曲目，第二首可重复初试曲目。伴奏选择方式与初试相同。
2、朗诵诗词一首（内容自选，两分钟以内）。
五、综合音乐教育专业：
1、主考项：声乐演唱或钢琴演奏（选考一项，选考项必须与初试选考项一致）
声乐演唱：①高一：自选歌曲一首。
②高二：自选歌曲二首（其中一首必须为中国歌曲）。
③不得重复初试曲目。自备伴奏光盘〔仅限CD格式，光盘内不得含有与考试无关的音响〕或钢琴乐谱，考试时如遇伴奏光盘无法播放的情况，考生须改为无伴奏表演。钢琴伴奏可自带或由学校提供。
钢琴演奏：①自选乐曲一首，不得重复初试曲目。②高二级自选乐曲一首，不得重复初试曲目，另抽查初试曲目一首。
2、副考项：除主考项外其他音乐才艺展示。
3、形体测试。

说明：1、初试、复试时，主考教师可根据具体情况调整考生演奏（演唱）的时间或抽选作品片段，但不影响成绩评定。考生背谱演奏(演唱）。
2、广州考点只提供钢琴、竖琴、马林巴、大鼓，借用者，需于初试报名、复试换证时提交申请；郑州（厦门）考点只提供钢琴。其他乐器自备。

二、视唱练耳考试

一、初一各专业、高一管弦乐器、中国乐器、键盘乐器、声乐演唱专业
1．面试：
①听音：音组模唱、和声音程模唱、和弦模唱（作曲专业须唱唱名）；
②节奏模仿：2/4、3/4拍（打击乐专业加试节奏新谱）；
③乐句模唱：2/4、3/4拍；
④视唱：看谱即唱2/4、3/4、4/4拍无升降号的民族调式或大小调式乐曲一首。键盘、管弦、理论作曲专业考生看五线谱；其他专业考生可看简谱。
2．笔试：
第一部分内容包括音数听辨、和声音程与和弦听辨，乐句听辨，均为一次弹奏，选择答案或填写数字即可；第二部分内容包括旋律填空与旋律找错，均为两次弹奏；第三部分为单音听写、简易乐句听写，均为三次弹奏。
*初一作曲专业加考：音组、和声音程、和弦听写；节拍听辨；按指定声部听写简易二声部旋律。
二、初二钢琴、弦乐（含竖琴、古典吉他）专业、高一作曲专业：
1、1个升降号及2个升号大调、民族调式的视唱与听写；
2、含以上调的音阶构唱与听写；
3、含以上升降音的大谱表单音听写，要求标出复音程名称；
4、含以上升降音的自然音程构唱与听写，高一作曲增加大、小、减三和弦原转位听写；
5、含以上调的调内音组听写；
6、含以上调的单声部旋律、简易二声部旋律听写。
三、初二中国乐器、管乐（含打击乐）专业；高二各专业：
1、1个升降号大调、民族调式的视唱与听写；
2、含以上调的音阶构唱与听写；
3、含以上升降音的自然音程构唱与听写；
4、含以上调的调内音组听写；
5、含以上调的单声部旋律听写；
6、节奏听写（2/4、3/4、、4/4、3/8拍）。
四、初三钢琴、弦乐（含竖琴、古典吉他）专业：
1、3个升降号内大调、民族调式及1个升号、1至3个降号小调的视唱与听写；
2、含以上调的音阶构唱与听写；
3、含以上升降音的大谱表单音听写，要求标出复音程名称；
4、含以上升降音的自然音程构唱与听写；
5、含以上升降音的四种三和弦原转位构唱与听写；
6、含以上调的调内音组听写；
7、含以上调的正、副三和弦连接听写；
8、含以上调的单声部旋律、二声部旋律听写。
五、初三中国乐器、管乐（含打击乐）专业：
1、3个升降号内大调、民族调式的视唱与听写；
2、含以上调的音阶构唱与听写；
3、含以上升降音的自然音程构唱与听写；
4、含以上升降音的大、小、减三和弦原转位构唱与听写；
5、含以上调的调内音组听写；
6、含以上调的单声部旋律、二声部旋律听写。
六、综合音乐教育专业(高一）：

面试、笔试同高一声乐演唱专业，视唱可看简谱。

三、文 化 考 试

科目
年级
语文
数学
英语

初一
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书六年级上册止
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书六年级上册止

初二
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书七年级上册止
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书七年级上册止
至上海教育出版社义务教育课程标准实验教科书七年级第一学期止

初三
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书八年级上册止
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书八年级上册止
至上海教育出版社义务教育课程标准实验教科书八年级第一学期止

高一
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书九年级上册止
至人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书九年级上册止
至上海教育出版社义务教育课程标准实验教科书九年级第一学期止

高二
至广东教育出版社普通高中课程标准实验教科书必修2止
至人民教育出版社普通高中课程标准实验教科书必修2止
至人民教育出版社普通高中课程标准实验教科书必修2第三单元止

初二各专业、初三各专业、高一作曲专业乐理考试大纲

一、教材：《音乐理论基础》李重光编著，人民音乐出版社。
二、范围：
1、 高、低音谱号；
2、 音名、音的分组；
3、 半音、全音、等音；
4、 音符、休止符；
5、 最常用的记号与装饰音；
6、 调号、大小调及民族调式音阶、音级与名称；
7、 音程：a、构成；b、转位；c、复音程；d、音响与性质分类； e、等音程。
8、 和弦（四种三和弦、五种七和弦原、转位）a、识别与构成；b、等和弦；c、大小调正三和弦。
9、 节奏与节拍：a、拍子分类；b、切分音与连音；c、音值组合（2/4、3/4、4/4、3/8、6/8）
10、最常用的音乐术语。
11、译谱：a、简谱译成线谱；b、线谱译成简谱。
* 不考文字题。

小五、小六器乐表演基础班

器乐表演基础班（含管弦乐器演奏、钢琴演奏、中国乐器演奏），设置小五、小六两个年级。
一、入读者一律走读。
二、小五级入学第一年属于特殊技能培训（非学历教育），入读者保留原小学学籍。一年后符合条件者保送小六级（学历教育）就读。
三、小六级入读第一年为试读期，保留原小学学籍。
四、小五级、小六级入读后，周末在本校完成专业课及专业基础课学习，文化课程原则上在原学籍小学完成。外市学生若需在广州完成小学阶段文化教育，并有监护人承担其在广州的监护责任，可于开学前向本校提交申请，由本校联系就近的省一级小学办理转学事宜，转学费用自理。
五、广州市小学实行六年制，外地学生需按广州市统一学制完成小学阶段义务教育。
六、小六学年结束后，凡考核符合要求者，转为我校正式生。直接进入本校初一级就读，专业与文化课均回本校就读。优秀者将获得在专业与专业基础课重点培养的资格。不符合要求者，结束本校学习资格，就读普通中学。

招收对象与招生范围：小学四年级、五年级在校生，全国招生。
报考条件与专业条件：热爱祖国，遵纪守法，身体健康，发育正常，生理符合专业学习条件，勤奋学习，有学习与生活的自理能力，具备较高的音乐天赋。
报名手续及要求：
1、小五级：交在校三年级下学期及四年级上学期成绩单及操行评语，其他参照初一级进行。
2、小六级：交在校四年级下学期及五年级上学期成绩单及操行评语，其他参照初一级进行。
考试时间：按各考点的考试时间进行。

初试（专业）
一、管弦乐器演奏专业：
小提琴：
1、 音阶一套：三个八度单音阶（一弓六个音以上）；七组琶音（一弓三个音以上）；三、六、八度双音音阶（一弓两音以上）。
2、不同类型练习曲两首：开塞以上程度，包括单音、双音练习曲。
3、中国乐曲或外国乐曲（协奏曲一个乐章）一首。
注：背谱演奏，可不带钢琴伴奏。
中提琴：
1、音阶一条（含七个琶音）。
2、一单一双两首练习曲。
3、一首乐曲或协奏曲一个乐章。
4、小提琴专业考生可报考中提琴专业。
大提琴：
1、音阶与琶音一条。
2、不同性质练习曲二首。
3、一首乐曲或协奏曲一个乐章。
低音提琴：
1、音阶一条。
2、不同性质练习曲二首。
3、一首乐曲或协奏曲一个乐章。
4、具备一定小提琴、大提琴专业基础者可兼报低音提琴专业。
竖琴：
1、基本练习：音阶、短琶音、长琶音。
2、乐曲一首。
3、具备一定钢琴基础者可报该专业。
古典吉他：
1、 两个八度的任何音阶。
2、 练习曲一首。
3、 自选乐曲一首。
管乐专业（包含打击乐专业）：
1、大小调音阶各一条，分连线、吐音两种演奏法（音阶、琶音、分解琶音）。
2、练习曲、乐曲各一首。
3、未学过本乐器者，可演唱歌曲一首或演奏其他乐器。
4、有相当程度的钢琴演奏水平并有良好音乐素质的考生，可报考管乐专业。
二、钢琴演奏专业：
小五：
1、车尔尼299练习曲任意一首。
2、巴赫二部创意曲一首。
小六：
1、车尔尼740练习曲任意一首。
2、巴赫三部创意曲一首。
三、中国乐器演奏专业：
演奏乐曲、练习曲各一首。（不带伴奏）

复试（专业、视唱练耳）
一、专业考试
一、管弦乐器演奏专业：
1、管乐专业（包括打击乐）：乐曲一首。
2、小提琴、中提琴、大提琴：乐曲一首（中外均可）或协奏曲一个乐章。
3、低音提琴、竖琴：乐曲一首。
4、古典吉他：（曲目不得与初试重复）
1、练习曲一首。 2、自选乐曲一首。 3、可带伴奏。
二、钢琴演奏专业：
1、任选一首海顿、莫扎特、贝多芬奏鸣曲的快板乐章。
2、自选相当于奏鸣曲程度的乐曲一首，中外均可。
3、加试新谱视奏作为能力测试。
三、中国乐器演奏专业：
演奏乐曲二首。（其中一首不能与初试曲目相同）
二、视唱练耳考试（只考面试）
1、听辨：单音、音组、和声音程、大小减三和弦原转位。
2、节奏：2/4、3/4拍。
3、旋律：2/4、3/4拍。
4、视唱：无升降号调式，2/4、3/4拍，中国乐器专业可用简谱。

我相信够清楚了吧~~~

5. 初中音乐教学中如何实施创新教育

一、小学音乐教师要转变教育教学模式，为培养学生的创新能力提供良好的环境
要想在小学音乐教学过程中培养学生的创新能力，小学音乐教师就应当想方设法发挥学生的主观能动性，发挥学生在音乐学习中的主导作用，使学生带着好奇心学习音乐知识。但是，不少音乐教师受传统教育教学观念的影响，沿用传统老旧的教育教学模式，一味强调向学生灌输音乐知识，使学生被动地接受教师的知识灌输，使学生没有一点主动思考、主动探究的机会。此外，在教学活动中，教师总是一味地强调自己是教学活动中的权威人士，任何人都不可以对自己的教学内容加以质疑。例如，教师会有唱错音的时候，因惧怕老师的“白眼”、“批评”，小学生总是不敢向教师指出错误，这样既会使学生对音乐学习产生抵触心理，不利于学生音乐学习兴趣的激发，又不利于对学生实施创新教育。为此，音乐教师首先应当更新教育教学观念，转变教学模式，转变自身角色，从单一传授知识的灌输者转变为学生学习的引导者和合作者，要采用开放式的教学模式，充分发挥学生的主体作用，为学生提供思考和探究的机会，将课堂还给学生，鼓励学生大胆创新，以营造双向交流、和谐、自由的音乐教育教学氛围，以使学生在宽松的课堂氛围中自行接受教师的教育，以不断提高创新能力。
二、想方设法激发学生学习音乐的兴趣，引导学生学会创新
只有当学生产生浓厚的学习兴趣时，学生才会全身心地投入到音乐学习当中，才会不断发挥自己的主观能动性，才能不断提出自己的想法，才能敢于创新。小学生对于各种事物都保持强烈的好奇心，一旦他们亲身经历，就会产生浓厚的兴趣。在音乐教学中，教师应当根据小学生的特点，为其提供必要的条件，有意识地引导和鼓励他们进行创新。例如，再向学生展示各种打击乐器，使其对各种打击乐器的工作过程有所了解后，可以鼓励学生利用现实生活中存在的废旧物品进行改造，使其也可以成为一种“打击乐器”，如有的学生通过发挥自己的想象力和创造力，他们利用易拉罐和酒瓶等制作出了“打击乐器”。教师在展示学生亲手制作的各种“打击乐器”后，可以鼓励学生用这些“打击乐器”试图演奏出各种旋律，在这种亲身经历、动手操作的过程中，学生产生了浓厚的兴趣，且在这个过程中可以充分发挥自己的想象力和创造力，使其创新思维得以形成，创新能力得以提高。
三、巧用多媒体技术，激发学生创造性思维的形成
随着教学手段的不断完善，多媒体手段被广泛应用于各个学科的教学过程中。要想在小学音乐教学中对小学生实施创新教育，不能仅仅采用音乐书本教材、录音机、电子琴等教学设备完成各种音乐教学活动，而是应对教学手段加以创新，应当将多媒体技术巧妙地应用于小学音乐教学过程中，采用动画、音频、视频等表现教学内容，为学生营造可观可感的教学情境，刺激学生的多种感官，以对课堂教学内容加以丰富，对学生音乐学习兴趣加以激发，解除传统教学方式给学生创造性思维造成的禁锢，使学生可以在更广阔的空间充分发挥想象力，积极动脑、积极探究，以逐步形成创造性思维。值得注意的是，教师不能为了使用多媒体技术而使用多媒体技术，仅仅利用多媒体技术代替传统的录音机等教学设备播放一些歌曲，这样不仅无法帮助学生进行音乐艺术欣赏，也无法培养学生的创新思维，发展学生的创新能力。因此，教师要结合教学内容巧妙运用多媒体技术，充分发挥多媒体技术在音乐教学中的作用，为学生营造良好的教学情境，以培养学生的创造性思维，实现创新教育的目的。
四、善于发现学生的闪光点，促进学生创新思维、创新精神的培养，创新能力的提高
一旦获得别人的肯定和表扬，学生就会产生继续朝向目标前进的动力。为此，在小学音乐教学过程中，音乐教师要具有发现“美”的眼睛，要善于发现学生的闪光点。当学生在音乐教学活动中提出新的想法时，教师不要急于否定或者完全忽视，而是应当尽可能地帮助学生答疑解惑，耐心倾听学生的想法，对于学生敢于提出新的想法给予及时的肯定和鼓励，这样不仅有助于学生积极思考、积极表达，而且也有助于充分发挥学生的潜能，促进学生形成创新思维，提高创新能力。

6. 班主任总是霸占孩子的美术、音乐课，这种做法对吗

那条河小时候，每到音乐美术体育这样的“副课”的时候，特别负责任的班主任就夹着书过来了，把副课给夺掉，改成写字。那时的心情真实很失落，好容易盼到一节副课想玩一下，结果被剥夺了，心里好生不愉快。但是现在的老师和家长的观念有所改变了，他们知道音乐有很多的“好处”。

通过学习和演奏各种乐器，孩子们可以发现音乐如何在其他文化中发挥关键作用。例如，小鼓和花鼓可以向孩子介绍非洲和古巴的音乐风格。尽管现代小提琴起源于意大利，但学会演奏它会使孩子们接触到德国和奥地利音乐家普及的古典音乐。诸如小提琴和钢琴之类的多功能乐器可以伴随多种风格，包括古典和爵士（起源于美国南部）。在很小的时候让孩子熟悉其他文化很重要，因为这会促进他们对世界和传统的开明态度。