音乐课教师评价小组展示语言

㈠ 如何评价音乐课

评价是影响学生潜能开发、智能开发的关键所在。《音乐课程标准》指出：音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式，应该是创立多元化的课堂评价制，从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。而教育理论告诉我们，只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性，才能获得成功，所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索： 一、营造轻松、愉快的评价氛围，让学生乐此不疲 我们常会遇到这种情况，某个同学平时唱歌还不错，可到全班考试时，声音发抖，或者没了声音等等，以致不能取得良好的成绩，久而久之，也少了学习信心，难道我们老师能在众目睽睽之下，用“同情”给他打个高分吗？不，这显然不行，要弥补考试的这个缺陷，平时我多提问这位同学，多给他些锻炼机会，锻炼他的心理因素，这对于高年级孩子来讲就更重要。 二、拓宽考查评价渠道，提高对学生综合素质的考察追踪 随着学生年级的增高，能力的增强，我们还可放手让学生组织音乐会，融声乐演唱与舞蹈之中，把独唱与重唱、合唱结合起来评价，既注重了学生的个性发展，又培养了他们的合作意识，更是锻炼了他们的组织能力。对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分，这活动不仅有学校组织的，还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出，我都根据情况把它记入音乐成绩。 三、采取多种形式，改变评价方法，调动学生参与意识和学习的积极性 一是自我评价 发展性评价强调学生的主体地位，音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价，使自己形成学习的积极态度，帮助他们认识自我，树立信心，给自己提供表现自己能力和成就的机会，同时创造宽松的学习氛围，鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。在音乐课堂上开展的自身评价，对于评价和事实是否有距离，不必苛责，只要学生能讲清自己为什么这么评价的理由就可以了。例如：在学唱《两只小象》这首歌后，我请学生评价自己时，其中有一名学生对对自己的一应俱全是：“老师，我觉得自己唱得很好，我对自己很满意。”这位学生虽然没有说自己怎么唱得好，可我已经能够想像到，他在接下来的学习中的学习态度一定的积极的，因为他已经为自己树立了信心。在教学中，每当学生表演结束，给他们自评的机会，会使其表达自己的创意，锻炼语言表达能力。 二是自主参与 全面发展的学生评价是纵向、横向交错，动静结合的评价活动。传统教学中受传统学生评价观念的影响，评价过程往往是统一考试与抽测，教师是评价者，是绝对权威，学生处于被动地接受及受制于他人的评价的现状。新课程评价贤创造了学生参与评价过程的空间和环境。 对学生的评价除了教师用描述性评价与鼓励性评价为主以外，让学生参与到评价过程中也可以有效提高学生音乐学习与参与音乐活动的主动性和积极性。自评、互评及他评三种方式相结合实现学生学习评价的多个纬度的结合。学生自评应以描述性评价为主。让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较，承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。如“班级音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一。通过多样的音乐表现活动表现音乐特长，学习既是评价者又是被评价者，每一次评价前，学生自己选择唱(奏)得最好的音乐作品进行表演，进行相互评价与自我评价，每人都希望自己是一个好的评委，因此他们总能全神贯注地欣赏别人演唱(奏)，客观地自我评价并给每一位同学做出公正的评价。另外，每一次学生的音乐活动展示与音乐要素阐述，都是学生进行分析与评价的机会。为了评价的深入、准确，自然促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。实践中我深深感到这样的评价能营养和谐、团结的评价氛围，有利于调节学生的心理，使每个学生都能充分展示自己的才华，提高他们学习音乐的主动性和积极性。 三是小组内评价 音乐课堂教学中，在小组内互评时，能使学生懂得互相商量，探讨着去评价，培养了他们与人合作的能力，同时，在小组内互评，还可以通过组内同学的鼓励，把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。课堂上，我在组织学生进行组内互评时，总不失时机的去指导学生在互评时，除了要向那些课堂表现不错的同学表示祝贺，更重要的是用一句鼓励的话，去调动那些课堂表现不自信的同学。学生听了小组内的评价后，自然而然的在心里就形成了一种积极要求进步的想法，使课堂上的学习氛围始终保持一种积极的状态。 四、是师生互评，营造和谐氛围 学生是课堂教学的主体，教师是学习组织者、引导者和合作者，教师要正确认识学生个体差异，因材施教，使每个学生都在原有的基础上，得到充分的发展，要关注学生的学习过程，更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展；不但要关注课堂教学的结果，更要关注课堂教学的过程。教师在音乐课堂上的评价对学生可能产生很大的影响，所以评价的针对性要强、体现个体、语言力求简明扼要、具体，要避免一般化，尽量使用鼓励性的语言，客观、全面地描述学生的学习情况，充分肯定学生的进步和发展，同时，还应指出学生在哪些方面具有潜能，哪些方面存在不足，使评价有利于树立学生学习的自信心，提高学生学习音乐的兴趣，明确自己的努力方向，促进学生进一步发展。互评使他们清楚地了解自己和他人的优缺点，同时又增强了判断力，自信心和心理承受能力。 小学音乐课程的评价不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应注意学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，体现社会发展，人文发展的需求，让学生在学习过程中自主学习，自我发展。

㈡ 音乐课程评价采用的方式与方法主要有哪些

一、音乐课堂教学评价内容

音乐教学评价，就是针对学校音乐教育目标和音乐教师角色的重新定位，运用现代教育理论和技术对音乐教师的教学工作质量进行整体的价值判断，也为音乐教师的专业发展提供了有效的指导。课堂音乐教学，是音乐教师评价内容中的一个主要方面，通过课堂音乐教学评价，能检验音乐教师的教学水平、专业知识水平、音乐能力的高低、职业风范、人格魅力等各方面的素质。音乐课堂教学评价的内容，应该围绕音乐教师组织学生活动，在教学活动中学生是否能实现有效的音乐学习，有多少学生在多大程度上实现有效的音乐学习来展开。主要从以下几个方面考虑：
（一）评教学目标,注重全面性
教学目标是教学的出发点和归宿,它的正确制定和达成,是衡量一堂课好坏的主要尺度。首先,从教学目标制定来看,要看是否全面、具体、适宜。全面,指能从知识、能力、思想情感等几个方面来确定；具体,指知识目标要有量化要求,能力、思想情感目标要有明确要求,体现学科特点；适宜,指确定的教学目标,能以课程标准为指导,体现年段、年级、单元教材特点,符合学生年龄实际和认识规律,难易适度。在教学各环节的实施中，教师不仅能够关注“情感、态度与价值观”隐性与渗透性目标的达成，也特别注重“过程与方法”显隐兼顾目标的贯穿，更注重“知识与技能”显性目标的落实，在把握尺度、遵循学生认知规律、引导学生自主学习，激发音乐学习兴趣、体验学习音乐快乐，在着眼于学生四个音乐能力的培养和发展方面，能够做到让三维互伴互随，相互渗透，体现出教学目标具体化、可行性、可操作、可检测强的特点。
（二）评教材处理,注重创造性
首先要看教材的组织、处理是否精心。教师是否能根据教学目的、学生的知识基础、学生的认知规律以及心理特点,对教材进行合理的调整与充实,是否加强了方法、应用、探究等方面的内容以及学科间的整合和综合。
（三）评教法运用,注重有效性
从教师对教学方法选择与运用的角度,评议教师在课堂教学中所采用的方法是否能从本年级学生心理特点出发,创设问题情境,引导学生积极思考,从而培养学生的能力,最大限度调动学生的学习积极性；评价教师对来自课堂中的各种信息做出了何种评判,形成了何种反馈,又是如何处理这些反馈的信息的。
（四）评学法指导,体现学科性
评课除了要观察教师怎么教之外,还要看教师如何指导学生学。例如,考察教师能否从学科内容与特点着眼,针对学生的年龄差异、心理特征、学习基础、学习方法、学习能力、思维特点、学习修养、学习环境和条件等方面对学生学习进行相应的指导。再如,考察课堂能否建立和形成发挥学生主体性的多样化的学习方式,以促进学生主动地、富有个性化地学习。
（五）评教学过程,突出合理性
教学目标是通过教学程序完成的。教学目标能不能实现,要看教师教学程序的设计和实践是否科学。教学程序评价包括以下几个主要方面。
1.看教学思路设计
2.看课堂结构安排
（六）评教师的教学基本功
教学基本功,是教师上好课的重要因素。通常,教师的教学基本功包括以下几个方面的内容。
1.板书。2.教态。3.语言。4.专业： 5.操作。6.评价。

（七）评学生能力培养
在评课过程中,还要注意考察教师对学生能力培养的状况。在具体实践中,要注意教师在教学过程中,是否为学生创设了良好的问题情境,强化了问题意识,激发了学生的求知欲；是否注意挖掘学生内在的因素,并加以引导、鼓励；是否注重培养学生良好的思维习惯,教会学生从多方面思考问题,多角度解决问题的方法等。
（八）评教学效果,注重实效性
评价教学效果,要看教学内容的完成程度、学生对知识的掌握程度、学生能力的实现程度、学生思维的发展程度等。进行评课,着重要看教学是否注意联系学生生活的实际,从而使学习变成学生的内在需求；是否注意挖掘教学内容中的情意因素,做到知、情、意结合,使学生情感的需要、自我实现的需要得到满足；是否坚持因材施教,让每一个学生得到其原有基础上的最好发展。同时,每个学生都有他的闪光点,都有自己独特的见解,因此还应该关注教学是否面向全体学生,是否关注学生的和谐发展,是否关注学生的可持续发展。
二、课堂评价的原则
（一）导向性原则
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展自己的音乐潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展，为进一步提高其文化素质及价值判断能力，树立社会责任感，培养人生规划意识等提供有益的参照；有利于教师总结经验，提高教育教学水平；有利于学校加强、改进、提高音乐教学工作，促进课程改革朝着全面推进素质教育的方向发展。
（二）科学性原则
评价指标的确定和评价方法的选择，应以音乐学科的特点和不同教学模块的内容标准为依据，体现普通高中音乐课程的性质，符合高中学生身心发展的特点及音乐审美教育的客观规律。
（三）整体性原则
无论是

㈢ 如何提高课堂小学音乐教师评价语言有效性的研究

音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合，营造出一种和谐的、美的教育氛围。
新课程的实施，给音乐课堂教学带来了崭新的面貌。呈现在我们面前的音乐课堂教学越来越生动，越来越丰富，教学手段不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。然而静下心来思考，也难免会有疑问产生。音乐课堂上老师带给学生的究竟是什么？怎样提高教学活动中有效性呢？
一、备好课是提高音乐课堂教学有效性的前提。
要想提高课堂教学的有效性，课前准备很重要，而备课则是重中之重。在备课时要明确目标，注重过程，不能只按照教参照搬照抄。教材分析要和本课的教学目标相结合，突出鲜明、具体的特点。只有教师真正吃透、理解了教材，才能更好地把握教材，知道音乐作品中哪些要素是真正对学生有用的，对本课有用的。备课时首先要反复聆听，把自己对音乐作品的感触和理解记录下来，再用音乐术语进行整理。一旦把音乐作品分析透了，目标自然而然也清晰了，方法、形式等也相应的水到渠成了。
教材分析做到具体细致，教学目标也要做到准确清晰。在每堂音乐课中，确定好大目标和小目标整体与局部的关系。有了大目标后，制定小目标时必须注意，若干小目标都必需为实现大目标而服务，既要有针对性，又要有一定层次划分，让学生的思维层层跨越，层层爬高，而不是轻而易举地获得成功。也就是说教学中教师除了对整堂课的教学目标要清晰外，对每一个环节的小目标也要清晰。在教学环节的每一步都要清楚地知道“为什么这样做？”、“怎样才能达到我预设的目标？”在学生已知与未知之间架桥设阶，以不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望，开发学生的跳跃思维。只有围绕目标，环环相扣，才能切实提高课堂教学的有效性。
二、轻松愉悦、简单直观的教学手段，是提高音乐课堂教学有效性的重点。
在教学中，我常利用图片、实物、精美的头饰等直观教具去创设情境。如在教学欣赏课《龟兔赛跑》时，运用动画，让学生边看多媒体动画边听故事，设计一些小问题让学生自己找答案，然后将一些动物头饰分发到各小组，让小组之间进行表演比赛，同学们热情高涨，寓教于乐，丰富了学生的想象力，增强了学生的学习欲望、情绪、兴趣，一节课在轻松愉悦的气氛中度过，达到事半功倍的效果。
小学生的思绪富于具体性、形象性、知识经验较少、注意力不易集中，应多采用直观实物进行教学。教学中，运用一些直观实物教具，来辅助我们的音乐教学效果往往是出乎意料的。如在讲音乐知识的时候，在单纯音符的认识上很枯燥，又难以理解。一次看电视广告的时候给我以灵感：广告中八个孩子分吃蛋糕，划开十字分成四份后，孩子出其不意的拦腰从中分开正好八份。我就把这个设计运用在课堂上，我准备了四个苹果，一把刀子，上课时，我带着教具走进教室时，同学们都好奇地问我要干什么？显然，实物教具已经让他们产生了兴趣。讲解时，我先出示一个苹果，然后告诉学生，这个苹果能作四分音符，它唱一拍；两个苹果就是二分音符唱两拍；四个苹果是全音符唱四拍；把一个苹果平均分成两份，那么半个苹果就是八分音符唱半拍；把这半个苹果再平均分成两份，那么其中的一份是十六分音符，这一份是整个苹果的四分之一，唱四分之一拍。通过形象、生动鲜明的实物教具在同学们的面前展现，调动了他们学习的积极性，激发了他们的学习兴趣，使他们很快掌握了新知识，提高了课堂教学的有效性。
三、教师真正放手、小组合作学习，是提高音乐课堂教学有效性的难点。
学习中遇到难点，学生思维受阻时，很多学生懒于自主思考，而是等着由老师的暗示传递给他们的信息。长此以往就容易形成学生对老师的依赖思想，对音乐的敏感性自然就差了，一旦老师不作暗示，学生就无所适从了。这个时候要放手给学生，引导学生合作讨论。在学习《大河之舞》时，通过完整地聆听各种节奏，我引导学生从分析每种节奏的音乐要素上的变化，组织分组展开讨论进行分析、归纳和交流。这样的合作学习淡化了“教师讲，学生听”的固定模式，通过合作学习不仅培养了学生自己解决问题的能力，发挥学生的积极性，同时也增强了合作意识提高了教学有效性。
四、掌握好课堂节奏是提高音乐课堂教学有效性的重要方法。
课堂教学过程中学生接触的音乐作品各不相同，课堂气氛也不尽相同。要么学生积极参与，师生互动异常激动；要么整堂课学生情绪低落，课堂气氛压抑而沉闷。怎样才能更好地控制教学节奏，使音乐课堂教学更为有效，从而构成音乐课堂中的一种和谐美呢？
在研究实践中我体会到，音乐课的课堂结构要动静有度、充满美感。这里的“动”与“静”，是指教学形态的表现而言的。所谓“动”，是指课堂教学活动的一种活跃状态。如学生积极参与、涌跃发言、热情舞蹈、愉快歌唱等，是“有声有色”的教学。所谓“静”，是课堂教学中的一种相对安静状态，如学生静心聆听、深入思考等，是“无声世界”的境界。如果一堂音乐课一直处于动态，“动”多“静”少，以致于学生兴奋过度，容易使课堂处于失控状态；如果自始至终寂静，课堂气氛十分沉闷，“静”多“动”少，则学生容易疲劳，抑制学生的思维，也不能取得良好的教学效果。因此应考虑学生的年龄特点，使“动”“静”合理搭配。在低年级要以“动”为主，但也要有适当的“静”进行调节。让学生在激烈的活动后静下来，给他们以舒缓调节的空间和时间，往往能达到出其不意的效果。随着年级的升高，要增加“静”的次数，延长“静”的时间，给学生留有充分思考的余地。总之，音乐课堂教学应该是动与静的交替与有机结合，这样才能营造出一种和谐的、美的教育氛围。
有效的音乐课堂教学策略还有很多需要我们所有的小学音乐教师去研究和发掘，以上只是本人的一些拙见，在以后的教学中，我会继续努力争取摸索出更多的对音乐课堂教学有用的东西，使音乐课堂教学更为扎实、丰富而有效，需要我们在今后的实践中不断探索。争取为我们小学音乐教育的发展有所贡献。

㈣ 如何提高小学音乐教师课堂评价语言的修养

课堂教学评价标准的确定是保证保证准确、全面、有效地进行评价的基础，版也是使评价功能得以正常发挥权的前提条件。在确立现代课堂教学评价标准时，应遵循以下三个原则。（一）导向性原则。1、应体现全面和谐发展的培养目标。（1）具在良好的品格。（2）有较强的适应社会能力。（3）有健康的体魄，同时有较高的审美情操和鉴赏美、表现美、创造美的能力。

㈤ 如何巧妙地运用音乐课堂评价语言

教师的教育教学素养，对课堂教学的作用至关重要。评价音乐教师的素质，首先应看教师的艺术修养如何。具体的说就是看教师能否在课堂上富有表情地范唱歌曲，娴熟而又合乎逻辑地弹好钢琴伴奏，以恰当的形象动作表现音乐等。其次，应看教师的授课能力如何。具体就是看教师有无严密、准确的传授知识能力，清晰、流畅的语言讲授能力以及进行器乐教学的能力等。第三，应评价教师有无端庄、朴素的仪表，亲切、和霭的教态，机敏的应变能力等。这些因素常常会成为影响一节课成功与否的关键。
二、评价教学思想的先进性
教学思想，即贯穿于整个教学过程中的指导思想。
一、评“教学目标”
1、教学目标要明确、具体，符合《音乐课程课标》理念，符合音乐学科特点，并联系学生实际，落实在教学全过程。
2、面向全体学生，注重个性，关注情感、能力、知识技能、过程与方法的整合。
二、评“教学准备”
1、了解学生，把握《课程标准》，钻研教材和教法。
2、熟练必要的示范，创设适宜的情境。
3、围绕教学，多渠道有效开发和利用教育资源。
三、评“教学内容”
1、生动、形象，富有美感，有利于学生的音乐审美学习和文化学习。
2、陶冶学生性情和高尚情操，有利于学生音乐创造与实践等多种能力的发展。
3、创造性地使用教材，贴近学生实际，难易适度。
四、评“教学过程”
1、体现音乐审美性，激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣，发展其能力。教学民主，营造宽松的课堂氛围，面向全体，因材施教。
2、师生互动，提供学生自主学习和选择的机会，教学生动，气氛活跃。
3、教学方式多样化，有启发性和激励性，指导及时、灵活、有效，立足学生发展。
4、恰当运用现代教学手段，教学有特色。
5、充分体现引导者、组织者、合作者、促进者的角色地位。
五、评“学生发展”
1、音乐学习兴趣浓厚，能感受和理解音乐与相关文化，有初步的音乐审美评价能力。
2、大胆想象、思维活跃，获得相应的审美经验和多种音乐技能。
3、获得美感体验，合作分享，乐于表现，有艺术创新的意识和初步能力，突出个性。
4、自我调节学习情绪，较长时间保持学习兴趣和求知欲。学习过程保持愉悦，时有成功的感受，学习愿望增强。
5、全员、全方位参与学习活动(认知、行为、情感)积极思考，踊跃发言。
6、虚心听取他人意见，友好分工与合作。课堂气氛民主、和谐、活跃。
六、评“教师素养”
1、有良好的音乐素质及综合修养，理念先进，教法出新，示范娴熟。
2、教态自然大方，举止得体，有亲和力，富有激情。
3、语言规范、准确、有感染力，教学应变能力强。
七、评“教学效果”
1、完成教学任务，达成教学目标。
2、学生学习兴趣浓厚。
3、学习能力、实践能力、创新意识增强，掌握更多的学习策略和方法。

㈥ 浅谈如何进行中学音乐教学评价

如何改进初中音乐教学评价
一、在音乐课上，加入创编活动及自主评定

在预备年级学唱《哦，十分钟》时，我让学生自主分成若干小组创编情景表演。因为下课的十分钟不是学习的结束，是一种身心的放松，它犹如音乐中的休止符，不是音乐的结束，而是预示着音乐的继续。所以让同学们通过肢体语言，一边唱一边将下课的情景描绘出来。课下同学们经过构思分组排练，将各自的作品带到音乐课中展示，有的组是创编舞蹈，有的组是集体舞；有的组加入了课间同学们喜欢的小游戏，有的组还加入道具，如羽毛球，足球，踺子等，将轻松，活泼的样子展示出来。他们乐在其中，表演的同学和欣赏的同学形成了其乐融融的课堂氛围。所以，通过创设的音乐环境，使学生主动的参与教学活动，肢体的动作使学生获得自由舒展，使其对音乐的情感获得充分表达，做到了寓教于乐，既培养了学生的创造性，又使课堂气氛生动活泼。

每组表演后，同学们自主评定，学生互评，最终在老师的指导下，评出优胜组及优秀组，并给予鼓励。

在预备年级听赏表演《多来咪》时，观赏电影《音乐之声》中女教师玛丽亚教七个小孩学唱《多来咪》的片断请七位同学分别扮演剧中七小孩，音乐教师或一同学扮玛丽亚，即兴配乐表演《多来咪》。并进行师生简评。

在初二教学中，欣赏《对歌》后，根据原有的曲调，进行歌词创编，找出这一民歌的特点，一问一答式，我首先创编了一段歌词，如：我们班级谁最美哎，学习成绩错不了哎，帮助同学做好事哎，做完他（她）还不留名哎。唱给同学们，然后，同学们可以自主创编，再将自己创作的歌词唱出来，在唱与创编中了解民歌。

二、多媒体教学在音乐课上的应用，使同学们主动参与教学

我将多媒体教学在部分音乐课上的应用后，很大程度上激发了学生的学习兴趣，听觉与视觉的结合，既增强了课堂教学的容量，又丰富了教学内容，学生的学习主动性增强了，课堂氛围很好。教师要注意做好充分的资料收集和整理工作，充分发挥好现代媒体教学的功用，以优质的音乐感染、感动每一个学生。在八年级的音乐欣赏课中，在讲到《民歌》时，体会不同省份的《茉莉花》，了解不同地方民歌的特色。另外，让同学们自己寻找，民歌及民乐的要素在歌曲中的体现，有的同学找到了同一乐曲《彩云追月》的不同演绎风格的作品，有通俗的，民族器乐的，爵士乐的，然后同学们将做好的作业自我展示，师生共同分享，对比地感受到同一乐曲的不同风格。有的同学，还寻求到了流行音乐中，如《东风破》及《心中的日月》将二胡和琵琶的融入，增强了歌曲的民族韵味。另外，在预备年级的《亚洲采风》这一课的学习中，从听觉入手，学习印度的民歌时，从《喜玛拉亚星》中的几幅图片中，让同学们了解印度的风土人情和其中的瑜枷功，以此来了解印度的歌舞风格。在预备年级《银海乐波》这一课的学习中，请同学们将自己喜爱的，并已准备好做成课件的影视音乐推荐给全班同学共同分享。教师在上课前要把好预审关，教师可在作业布置时，给同学推荐一些经典的，或是现今比较热门的影视音乐。如获得过奥斯卡金像奖最佳电影音乐奖的歌曲，或热播中的韩国电视连续剧《大长今》中的几个主题曲的不同演唱版本等。当耳畔响起《大长今》的旋律，这时同学们会异口同声的把曲名说出来，而感受朝鲜的音乐。

三、通过音乐作品的扩展讲解，让同学们产生共鸣

在高一音乐课《贝多芬》这一课的学习中，从聆听《命运》入手，感受音乐，并产生一种听觉与心灵的强有力的震撼，通过他的创作，感受到作曲家为什么会创作出此部作品。在了解他的经历后不难体会到他的创作初衷了，他有个酗酒成性的父亲，强迫年少的贝多芬长时间的练习钢琴，直至他五十岁时，两耳失聪，但仍坚持创作。

在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，贝多芬代表着《命运》。《第五 “命运”交响曲》代表了贝多芬的精神、代表了人类永不向自身妥协的精神！并让同学们在聆听了《命运》后在课后结合自己的学习，生活，写出自己的感想，课上与同学们共同分享。

讲到音乐作品的音响再现时，我从帕瓦罗蒂的《我的太阳》入手，还以他宽宏包容的音乐态度、善良广博的爱心，介绍了这位世界高音之王。同样让同们了解其他两位世界男高音多明戈和卡雷拉斯。最为杰出的音乐大师们于 2001年6月23日，在北京紫禁城午门广场，为中国喝彩，为奥运放歌。经典歌剧的演唱与中国的古老的建筑，构成了中西合璧的艺术氛围。申奥史的过程中，也有着他们的足迹，北京的光荣也是他们的荣耀。

在《茉莉花》的学习中，我与学生共同探讨了在 04年的奥运会的闭幕式上，14名少女她们演绎的《茉莉花》，是民族与现代的结合，让世界以此了解中国。

四、音乐课中加入了才艺表演

我利用每节课的 3--5分钟，请一名同学，进行才艺表演，形式自主决定，可以伴随着伴奏音乐唱一首歌，可以跳一段舞蹈，没有艺术特长的同

㈦ 音乐课如何激发学生的学习兴趣

一、建立和谐师生情感，激发兴趣
黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有重视情感在音乐教学中的作用，才能达到最佳的教学效果。孩子们的情感是丰富的，容易把教师之间的情感转移到学科上去，只有学生喜欢你，才会乐意听你的课，所以，教师热爱学生，用一颗诚挚的心搭起师生情感的桥梁，运用温和、亲切的语言组织课堂教学，使学生从中得到快乐、温馨，感到教师可亲可信，从而真正喜欢上音乐课。这样，使学生在“亲其师、信其道”的基础上从心灵深处激发学生学习音乐兴趣。 二、贴近生活，激发兴趣
“音乐就是生活，学习音乐要贴近学生生活。”只有学生身边发生的事情，生活中的事情，才会让学生产生共鸣，才会提起学生兴趣。我在教学四分音符、八分音符、二分音符、十六分音符时，为了更好地掌握其时值节奏，利用现实生活中学生熟悉的声音来训练的。如“狗叫（××），鸡叫（×× ××），猫叫（×―），马跑（××××）”。这样，不仅激发 汪汪 叽叽 叽叽 喵 哒哒哒哒
了学生学习兴趣，使教学更形象，更直观，化难为易。
三、成功体验，激发兴趣
每个孩子都希望自己成功。“没有什么东西更有增强满足的感觉，也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求得成功的努力。”在音乐活动中，要多创设宽松、和谐的学习氛围，发挥学生的想象力和创造力，充分肯定学生的表现，多鼓励，少批评，精心呵护他们的成果，尽可能让每一个学生都有机会表现自己，展示其才能，体验成功的喜悦，增强自信心，使学生对音乐更有兴趣。
四、根据儿童心理特点，创设充满音乐美感的课堂。
小学生天生好玩、活泼好动、好奇心强、想象力丰富，他们总是喜欢通过肢体的动作和语
言来表现对音乐的感受。教师应该培养孩子们自由表达的能力与胆量，让他们大胆的“说起来”、 “动起来”、“跳起来”。把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也动脑，愉快的迈进音乐的殿堂，营造一个轻松而愉快的学习乐园，让孩子们不仅学到音乐知识、技能，同时也受到美的熏陶。

㈧ 如何评价一节音乐课

1. “美”

(1) 教态美：教师课堂上的教态应该是自然、亲切富有感染力。仪表端庄，举止从容，态度热情，热爱学生，师生情感交融。

(2) 语言美：教师的课堂语言，要准确清楚，精当简练，生动形象有启发性。教学语言的语调要高低适宜，快慢适度，抑扬顿挫，富于变化。

(3) 示范美：看教师的范唱、舞蹈、伴奏是否到位。

2.“活”

(1) 处理教材活

评析老师一节课上得好与不好不仅要看教学目标的制定和落实，还要看执教者对教材的组织和处理。

(2) 思路设计活

教学思路是教师上课的脉络和主线，它是根据教学内容和学生水平两个方面的实际情况设计出来的。因此教师课堂上的教学思路设计是多种多样的。为此，评课者评教学思路，一要看教学思路设计符不符合教学内容实际，符不符合学生实际；二看教学思路的设计是不是有一定的独创性，给学生以新鲜的感受；三看教学思路的层次、脉络是不是清晰；四看教师在课堂上教学思路实际运作效果。

(3) 教学方法活

(4) 学生思维活

(5) 课堂气氛活

3.“情”

音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。音乐教学中，教师要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情来感染学生，要以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣，并体验音乐的美感。正所谓：“老师都没有情，学生何来情”。作为一门情感艺术，其教育效应主要体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上，音乐的本质是审美，音乐最根本的价值是审美价值，所以评价音乐课堂教学要把丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣放在首位。

4.“新"

(1) 教学选材新：根据课程标准、教材内容、学生实际，看教案中制定的教学目标是否适切，在情感、方法、知识技能等方面有所体现。

(2) 教学思路设计新：看教学思路的设计是不是有一定的独创性，给学生以新鲜的感受。

(3) 教学方法新

5.“创”

根据新课标的精神，音乐创造能力应作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中小学音乐创造主要包括：探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等，对音乐创造能力的评价可参照《音乐课程标准》的相关内容采用量化测评。需要注意的是，音乐创造能力的评价应着眼于创造性活动的过程，应有助于鼓励学生进行音乐创造的积极性。

(8)音乐课教师评价小组展示语言扩展阅读：

课程目标是分科教学法之一，高等师范院校音乐系，音乐学院和教育学院有关专业和中等师范学校的必修课。研究音乐教学的理论及其运用，以中小学音乐教学大纲为依据，阐述音乐教学的目的，任务及教材编选原则，研究音乐教学规律，探讨乐理、视唱、唱歌、器乐、音乐欣赏等教学的步骤与方法。主要任务是培养师范生和在职教师将教育学、心理学原理及音乐专业知识、技能应用于音乐教育实践的能力。

参考链接：网络-音乐教学方法