音乐课要讲什么

⑴ 小学一年级音乐课要教什么音乐知识内容

一年级的孩子年龄小，应该注重培养他们这方面的兴趣，学唱歌曲聆听音乐是对他们的教学重点

1.欣赏：培养学生良好的欣赏音乐的习惯，能够认真聆听音乐;欣赏中外优秀的儿童歌曲、民族和器乐曲;初步感受活泼、雄伟、优美、抒情等不同情绪的歌曲与乐曲。

2.唱歌：继续学习巩固正确的唱歌姿势、坐姿，养成良好的歌唱习惯;学习自然地呼吸，做到不耸肩;咬字清楚，口型正确。能够有表情地演唱歌曲，能够随教师的要求整齐地开始和结束。18首歌曲能够基本背唱。

3.唱游：能随音乐的不同情绪、节奏、节拍的变化，有表情地进行律动、模仿动作和即兴动作;注意音乐与动作的配合，乐感的培养。

4.音乐知识：学习的音乐知识：音的长短、音的高低、音的强弱。

5.突出音乐学科特点，把德育教育与音乐教育相结合。

6.启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使身心得到健康发展。

7.使学生掌握浅显音乐知识和简单音乐技能，培养对音乐的兴趣和爱好。

8.了解中外优秀音乐作品，使学生具有初步感受音乐和表现音乐的潜力。

(1)音乐课要讲什么扩展阅读

新课程对学生的全面发展给以新的阐述和定位，突出的特点是课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。具体来说，每一门课程目标都体现了情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等三个维度的有机整合。

⑵ 音乐课第一节都该讲些什么面对高一新生

要把音乐课变成变成故事课可不好！
音乐课上可以讲一些音乐家的故事，但这些内容只能穿插在欣赏作品前介绍作曲家的环节，而且不易过长。第一节课应该选一些有趣的内容吸引学生的注意，这就需要在教学设计的环节上下功些功夫！
可以听听SHE的《不想长大》引出作曲家莫扎特，可以听韩国的神话组合引出柴可夫斯基，总之你的设计要同你所要欣赏的内容有联系，而且要贴近学生。
至于音乐家有趣的故事大都是具有传奇色彩的，其实本身就不是那个样子的将来对学生反而产生一种误导，比如贝多芬的月光奏鸣曲的故事，实际上就不是那样的！
真正吸引学生的是你挑选的音乐，是你如何引导学生去欣赏音乐，只要你多在教学设计上花些时间，学生会被你的课所吸引的。

⑶ 小学四年级第一节音乐课该讲些什么

让孩子跟老师有充分的了解是最重要的。老师可以给他们表演一个节目，或者演奏一首乐曲，让孩子佩服老师。也让大方的孩子上台来表演一下，对班级学生的音乐水平有个大致的了解，才能更好地因材施教。另外，可以让全班同学合唱一下原先会唱的歌曲，他们都可以表现一下自己。
让孩子们爱上你吧，四年级的新老师！

⑷ 音乐课课前演讲，想讲一种音乐形式，有意思的。有什么

序曲overture
歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。十九世纪又出现独
立的音乐会序曲
前奏曲prelude
带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引
的中、小型器乐曲。
奏鸣曲Sonata
指类似组曲的器乐合奏套曲.自海顿.莫扎特以后,其指由3-4个乐章组成的器乐独奏套曲
(钢琴奏鸣曲)或独奏乐器与钢琴合奏的器乐曲(小提琴奏鸣曲)
交响曲symphony
大型管弦乐套曲,通常含四个乐章.其乐章结构与独奏的奏鸣曲相同
协奏曲concerto
由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.
分独奏协奏曲、大协奏曲、小协奏曲等
套曲Cycle
一种由多乐章组合而成的大型器乐曲或声乐器
组曲Suite
由几个具有相对独立性的器乐曲组成的乐曲
交响诗symphonic poem
单乐章的标题交响音乐
音诗poeme
单乐章管弦乐曲，与交响诗相类似
托卡塔toccata
节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴性的键盘乐曲
幻想曲fantasia
形式自由，给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲
随想曲capriccio
形式自由的赋格式的幻想曲，19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲
狂想曲rhapsody
始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想曲
练习曲study
为提高乐器演奏者技术水平而写的乐曲
无词歌songs wighout
抒情的小型器乐曲，有伴奏声部，旋律声部象歌曲样的钢琴曲
浪漫曲Romance
罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲
叙事曲ballade
富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲
夜曲nocturne
流行于18世纪西洋贵族社会中的器乐套曲，常在夜间露天演奏
小夜曲serenade
晨歌的对称。起源于中世纪欧洲吟唱诗人在恋人窗前所唱的情歌
谐谑曲scherzo
诙谐曲。节奏强烈，速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲
间奏曲intermezzo
为歌剧或戏剧中的过场音乐或幕间曲；另一种为形式较自由篇幅较小的器乐曲
赋格曲fugue
拉丁文音译意为遁走。以复调手法写成的大型乐曲
卡农canon
纯以模仿手法构成的复调音乐形式
轮唱曲round
用同度或八度卡农手法写成的声乐曲
创意曲invention
复调结构的钢琴小曲。类似前奏曲或小赋格曲。巴赫始用此名称
练声曲vocalization
没有歌词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲
回旋曲rondo
由相同的主部和几个不同的插部交替出现而构成的乐曲
变奏曲variation
主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲
进行曲march
用步伐节奏写成的乐曲
特性曲character piece
指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲，主要是钢琴小曲
晨歌alborada
起源于西班牙西北部的加利西亚的田园风味乐曲
田园曲pastorable
原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿
牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。
船歌barcarolle
威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲
悲歌elegy
表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲
摇篮曲berceuse
抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏，近似船歌。
嬉游曲divertimento
18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲
即兴曲impromptu
偶发创作的抒情特性曲，19世纪成为器乐短曲曲名，形式类似歌曲
无穷动perpetuum mobile
从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲
小品bagatelle
轻快，幽默的特性曲，常为钢琴小曲
幽默曲humoreske
富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快情致的器乐曲
新事曲novellette
始创于R.舒曼的一种钢琴特性曲
演绎曲paraphrase
14--16世纪教会音乐中的演绎曲是自由加工的素歌旋律。F.李斯特借用此名称称其为
著名声乐曲和器乐曲，特别是为歌剧选曲所作的钢琴改编曲为演绎曲
舞曲dance music
根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲
小步舞曲menuet
起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞步极小而得名
加沃特gavotte
起源于法国民间的中速、四拍子舞曲
塔兰泰拉tarantella
起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲
波尔卡polka
起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲
华尔兹waltz
圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三拍子舞

⑸ 音乐学概论课程讲些什么

我学的也不明白呀，稀里糊涂的…… 下面是目录
第一章 音乐学总论

第一节音乐学定义

一、 学科名称的由来

二、 学科的研究对象与范围

三、学科研究方法论

四、学科性质

第二节 音乐学的学科分类体系

一、 古罗马体系

二、 阿德勒体系

三、 德列格体系

四、维奥拉体系

五、艾尔舍克体系

第三节 音乐学研究历史总述

一、 古代

二、 中世纪

三、 文艺复兴时代

四、 17－18世纪

五、 19世纪

六、20世纪

第二章 历史音乐学

第一节 音乐史学

一、 音乐史学的研究范围与对象

二、音乐史学研究的具体步骤

第一节音乐史学

三、西方音乐史学史

四、中国的音乐史学史

五、东方其他国家的音乐史学状况
第二节 音乐考古学

第三节 音乐图像学

第三章 体系音乐学

第一节 音乐音响学

一、 历史

二、音响学的一般原理

三、乐器结构的音响学原理

四、律学

第二节 音乐美学

一、音乐美学的研究对象

二、从音乐美学的角度看音乐的特殊性

三、什么是自律美学和他律美学——形式美学和内容美学

第三节 音乐心理学

一、西方心理学的主要理论与学派

二、音乐心理学的历史

三、音乐心理学的主要研究课题及相应的理论原理

第四节 音乐社会学

一、什么是社会学

二、音乐社会学的对象、任务与方法

三、西方三位代表学者的理论与贡献

四、最近30年的研究动向

第四章 民族音乐学

第一节民族音乐学的定义、研究对象与研究范围以及与民族音乐学其他学科的关系

一、学科名称辨析

二、学科的定义

三、民族音乐学与音乐学其他学科的关系

第二节 民族性是一门什么样的学科

一、民族学的定义、名称与研究对象

二、民族学发展的历史及各理论流派

第三节 从比较音乐学到民族音乐学——历史、学派和主要论著

一、学科史前史

二、从比较音乐学到民族音乐学

三、50年代以后，民族音乐学发展的主要趋势

第四节 民族音乐学的现场工作方法

一、各种类型的现场采集与调查

二、现场工作中须调查和询问的问题

三、录音工作中的诱导技术和需要注意的问题

第五节 民族音乐学的记录与描写方法

一、 以五线谱为基础的记谱实际操作方式

二、非五线谱的记谱手段

三、民族音乐学中的音乐描述

第六节 民族音乐学中的乐器研究

一、乐器的起源和进化

二、乐器类型的研究和分类方法

⑹ 《音乐赏析》课程讲什么内容

《音乐赏析》课程在32首中外名曲的悠扬旋律中，和您一起畅游音乐的海洋。

⑺ 音乐课的重要性

首先音乐课是作为提高学生素养的一种途径，有助于学生在了解生活，感悟生活，培养信心和启发智慧有重要作用，不过现在非专业学校仅仅停留在接触一下和浅尝即止，很多毕业班以耽误学业为借口排除艺术课，这也是现在国家最现实的情况，殊不知这样也失去了发现人才的途径和放松学生压力的途径

⑻ 我是个音痴，音乐课老师在讲什么都听不懂，但是老师要我们每个人都要会，怎么办什么几拍，全音符都不知

上网查一下你们书上的内容 找找简单易懂的
----------你几年级？
望采纳~谢谢

⑼ 茶老师音乐课堂的音乐启蒙课主要讲什么

就是奥尔夫课啦，各种音乐小游戏，培养乐感锻炼耳朵的，很不错的~

⑽ 学生需要什么样的音乐课

这些希望对你有用：
在中小学教学活动中，音乐教学对培养学生的审美判断能力起着不可替代的作用，长期以来，音乐课堂教学中存在着“注入才”的传统教学模式，老师与学生都形成了一种模式思维，（《音乐美报》2002.2.28》）调查数据中可看出，学生在音乐课上不仅领略不到音乐带给他们的欢乐，反而增加了他们的学习负担和心理压力，导致了厌学。

我们知道，在素质教育中，美育是其中的一个很重要的组成部分，而音乐又是实施美育的重要途径之一，音乐艺术它不仅深刻影响我们的精神世界、道德世界，甚至还给我们带来无穷的智慧和力量。然而100%的学生喜爱音乐，而80%的学生不喜欢音乐课。因此，音乐教师在教学方法上，应注意培养学生审美兴趣，如今音乐教改的新思想就是：“重视对学生音乐兴趣的激发，兴趣是最好的老师。”那么怎样让学生喜欢音乐课呢？为了解决这问题本人谈谈自己的看法：

一、教师在课堂上语言艺术的运用

课堂语言是教学活动中师生之间信息传递的桥梁，而音乐课又具有不同其他文化课的特点，音乐教师的课堂语言艺术也要有其特色。音乐教师的课堂语言准确规范，要有一口流利的普通话，再加上优质的音乐，只有这样它才会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深对教学内容的印象，提高教学效果。

1、课堂语言是教师的一种表演艺术。它包括教师要讲究说话的表情、语气、语调以及伴随着手势、姿态等等。例如：要让学生把一首歌曲再演唱一遍，一般都会说：“请同学们把歌曲唱一遍，巩固一下。”而如果老师这样说：“同学们唱得真好听，老师想再听一遍，好吗？”后者更能调动学生的演唱的积极性，演唱效果也会更好。

2、在音乐教学中，用不同的感情朗读歌词，能为塑造艺术形象起推波助澜的作用。例如；用充满依依不舍，惆怅的语调朗读李叔同的《送别》可以把学生带入与友人分别时的情绪中。用自豪、轻快、明亮的声音朗读李幼容作词的《少年、少年、祖国的春天》，使学生感受到今天的幸福和对未来充满追求的渴望。用坚定、高昂、充满豪情的语调朗诵《保卫黄河》，使学生充分体会出黄河是中华民族的象征，给学生以万众一心，抵卸外敌的艺术形象激发学生爱国报国的壮志豪情。

3、音乐教师还要学会运用温和、亲切、机智、灵活的语言组织课堂教学，努力营造音乐美的氛围和课堂愉快的气氛。在唱歌教学中，有的学生会故意大声乱唱，教师可以从启发引导的语言说：“我希望听到每一位学生声音都是优美，动听的”等语言暗示鼓励学生，使学生乐意调节声音不唱反调。

总之，在音乐课上，尽量避免大声训斥学生，代之以机智、亲切的语方，必会收到意想不到的效果，让学生情感真切地流露。

二、教师艺术魅力，激发学生学习兴趣

音乐教师从第一课起，言行举止就要散发着艺术魅力，充满艺术激情，深深地吸引学生模仿、学习、追求和超越。要让学生自觉地投入到你的教学活动中来，你必须要具备主持人渲染气氛的能力，面对优美的音乐你要先感动，面对同学们的创作你也要先感动；面对同学们的一个个优秀金点子，你更应该有热烈的反应。那么，在教师精心营造的气氛里，同偿们怎能不感动、不投入？怎能不对音乐课感兴趣？

三、创设音乐氛围，激发学习兴趣

1、创建“舞台”，激发兴趣

兴趣是最好的老师，是深入学习的前提。兴趣又将会成为学生打开音乐圣殿的金钥匙。学生兴趣的产生和发展与学生的生活，学习环境是密切相关的，因此，在教学中，教师应当尝试着为学生创造良好的音乐环境，使学生在宽松、自由生动、和谐的课堂氛围中培养和发展音乐兴趣。每节课前我都会给学生5分钟的时间为他们搭建一个展示自我的小舞台，让他们在“音乐小舞台”、“快乐5分钟”、“我是小小音乐家（舞蹈家、歌唱家）”等活动中展示自己的才艺。同学们积极性特别高，总是盼着一周一节的音乐课。快乐5分钟有唱歌跳舞的，有用画面体现音乐的，有展示自己亲手制作的打击乐器的，那认真劲，别提有多棒，课堂上掌声阵阵，喝彩声声的。

2、师生互动，激发兴趣

课堂上我努力营造一种自由、和谐、双向交流的轻松而快乐的教学氛围，结合自己的专业特长，放开身心与孩子们一起唱，一起跳，使学生在参与表现中体现快乐，在实践中获得启迪。在教学中或快乐5分钟后，我常常会欢快地说：“今天老师也为大家表演一个节目。”节目的表演形式丰富多彩，有时是对所学新歌进行深情的范唱，有时是跳一般优美的舞蹈，有时师生互动做游戏等教师的快乐参与常常能得到学生们的阵阵喝彩。如教唱歌曲《青春舞曲》，我结合自己舞蹈功底好，我给同学们跳了一段优美，动感的舞蹈，同学们被我的舞蹈深深地吸引了。我刚跳完教室里响起一阵阵热烈的掌声，我问同学们说：“想学这首歌吗？”马上传来异口同声的回答“想”。接下来整节课同学们的学习积极性非常高，教学效果好极了。教师的“参与”，师生互动，使学生的热情更加高涨，兴趣更加盎然，既提高了学生的自信心与音乐学习的兴趣，又培养了学生的审美、鉴赏能力。

四、让流行音乐进课堂

学生都喜欢流行音乐，几首每一届学生都爱提及这个问题，希望老师能在课堂上适当教一些流行歌曲。因为流行音乐强劲的节奏和日新月异的变化，符合他们的生理和心理特点。所以学生喜爱流行音乐是正常现象。音乐教师不能错误地认为自己是学院派毕业生就鄙视一切流行音乐，更禁止学生唱，我认为：音乐也要提倡百花齐放，不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处，比如流行音乐贴近生活，容易抒发情感，这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因，关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。由此可见，对于广大音乐教师而言，首先自己要正确认识流行音乐，然后才能引导学生如何正确对待流行音乐，我是通过以下几方面让学生学习流行音乐的。

1、结合音乐课的内容选唱流行歌曲。例如；在学完《彩色的中国》后，我选择了《我的中国心》、《大中国》两首歌曲供学生听赏学唱，在学生中间引起了很大的反响，学生学习的积极性很高，课堂气氛活跃，无形之中增强了他的爱国情感。

2、结合有意义的节日选唱流行歌曲。例如：教师节前选唱《老师的目光》、《长大后我就成了你》，国庆节选唱《今天是你的生日，中国》、《祝福祖国》、《中华我的家》建军节选唱《打靶归来》、《当兵的人》等等，通过学唱这些歌曲，使学生对特殊的日子有特殊的理解，从而产生了特殊的感情。

3、结合台热播的节目选唱流行歌曲。倒如：在播完《康熙王朝》后，我教唱了《我的人间》，在热播《同一首歌》文艺节目时，我教唱了《同一首歌》等等。学生都非常喜欢这些歌曲，每首歌曲的旋律、歌词都那么好，本身对学生就是一种熏陶、潜移默化地提高了学生的审美意识。

并非所有的流行音乐都是不健康的，音乐课不应该回避流行音乐，我认为只要取其精华，去其糟粕，有选择地将流行歌曲引入课堂，把课内外联系起来，将会大大激发学生的兴趣，拓宽学生的艺术视野。

五、教学形式丰富多样，音乐魅力激发兴趣

1、以游戏化的方式，融知识技能的学习于审美体验活动中

音乐课强调活动性、实践性，教师必须创设灵活多变，形式多样，丰富多彩的教学方式，让学生参与音乐活动，有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能。

2、竞赛与评价相结合，活跃课堂气氛，激发学习兴趣

课堂教学中，善于应用激励性评价，不仅可以增强学生荣誉感、自豪感，而且可以活跃课堂气氛，激发学习兴趣，在教完一首新歌时，我常用小组竞赛的方法来熟悉和巩固歌曲。在竞赛前，我要求学生认真聆听其他小组的演唱并提供评分标准，让学生自己担任评委相互评议。引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价，最后评出一位最任评论员。这样，学生在欢乐激烈的气氛中不仅提高了音乐表现能力，语方表达能力，还知道了自己的优缺点，明确今后努力的方向，更让学生变被动为主动。

总之，要想成为一名合格的新世纪的音乐教师，除了提高自身的艺术修养和文学修养外，还应不断努力，大胆实践和探索。在音乐课堂教学中应着重转变教育观念，改进教学方法，努力把课教好，教生动，使学生乐意去学。教师还应善于发展学生开拓创新的优良品质。使学生在音乐课中切实感到美的享受，让学生喜欢音乐，更喜欢音乐课。