❶ 做一名小学音乐教师应具备什么能力
一、中小学音乐教师应具有教学的实践能力
(一)要有教学研究的理念和能力.音乐教师要有标新立异意识.要有突破教参教材学生这一固定的程序和模式,要善于肢解教材,重组教学内容,以获得教育实践的新颖性和高效率,要能够设计充满新意、具有教学实效的音乐课堂的教学方案,要能够对课堂教学进行反思,善于总结自己的经验、借鉴同行的成果,提炼有价值的教学研究能力.
(二) 有实际教学能力,要有使音乐课堂教学成为蕴涵审美价值、洋溢审美情绪的立体动态艺术的能力.即课堂教学的能力.
1、深刻理解、全面掌握中小学音乐教学大纲,有丰富的教学经验,能正确地分析处理中学各年级的音乐教材.
2、在教学中能体现以美育为主导,以发展学生智能和培养创造能力为目标,完整地完成音乐教育的任务.
3、教学方法灵活多样,有音乐艺术的独特风格,并富于感染力.能启发学生的形象思维,培养学生的音乐兴趣、爱好及对音乐的感受力、鉴赏力和表现力,扩大学生的音乐视野,提高学生的音乐素养和艺术情操.
4、需有较高水平的范唱或演奏能力,能吸引和启迪学生,提高教学效果.演唱、自弹自唱、伴奏是音乐教师的基本功.大多数教师在演唱、弹奏等基本功方面还显得薄弱、困难,必须要加强这些方面的学习,提高自己的教学基本功能力.
5、能积极承担校内外公开教学的任务,对其他教师能起示范指导作用的能力.
(三)要有终身学习的能力,要筛滤旧有,活化新知,积淀学识.要教好学生,教师首先要加强自身的功力.要想给学生一碗水,教师必须有一池水,而且是一池活水.面对时代的挑战,教师和其他行业一样,时时刻刻在发生着变化,竞争体系的引进、评价体系的更新、学生们日益增长的精神文明需要等等,学生们在飞速地进步,如果我们还是止步不前,最终等待我们的是被淘汰的命运.教师必须重视科研,要做到以科助教,只有两项齐头并进,我们才会快速达到时代的要求,才配得上专业化、规范化的人类工程师这个称号.
(四)能熟练运用的网络信息的技术的能力,现在信息高速公路的出现,未来全球信息基础设施网的开通,无疑需要我们音乐教师对信息传播基础设施几相关科技知识具有了解和掌握的能力,从而熟练地从网络的各种载体中获取信息,并有效地应用到自己的音乐课堂教学实践中去.运用计算机多媒体进行辅助教学,创设教学情境,激发学生的兴趣,参与音乐体验：
二 、中小学音乐教师应具有教学的创新能力
大量事实证明：音乐教育对培养学生思维力、记忆力、想像力、创新能力及促进人际交往能力方面起着至关重要的作用.课程标准指出：培养学生的创新能力是音乐教育的主要目标之一.这是教育事业发展的需要.
传统的音乐教学将学生看作是一个容器、是存储燃料的罐子,而教师更像是学生思维的保姆,不会也不可能给他们提供创造思维的时间、空间,教师只教教材授人以鱼.现代教学强调用教材教授人以渔,因此,音乐教师必须有教学创新能力.
(一)对教材的再创造的能力
过去,我们只考虑教什么,对于怎样教的问题未给予重视.而后者则是更重要的.因为不同的教学方法会产生截然不同的教学效果.同样一首歌曲就可以有多种形式的教法.如只教会歌曲是一种教法;又学歌曲,又表演是一种教法;又学歌,又表演,又改编歌也是一种教法.教法不同,学生的收获当然也就有差异.因此,教师在准确理解教材的基础上,一定要对教材进行再创作,对学生进行综合素质的培养.
(二)音乐教师要有培养学生创造意识的能力
在教学中,我常发现有的学生接受能力很强,而且思维敏捷,他们的创意出乎教师的意料之外,因此教师在音乐教学中,应努力创造良好学习氛围,积极鼓励学生独立思考并表达与众不同的见解,启迪学生的好奇心、求知欲与思维能力;教师应培养学生创造个人音乐生活的意识和能力,学会参与音乐生活,学会根据生活需要选择音乐,探索创造个人的音乐生活,启发学生的创造意识.
❷ 当前中小学音乐教师有哪些不足之处音乐课有哪些不尽人意的地方
首先、大拼盘式的课型结构。音乐新课标提出了“提倡学科综合”的基本理念，音乐课的综合是有条件有限制的，必须以音乐为本，以音乐中丰富的情感体验，绚丽多采的艺术表现形式为学生探究的主要目标。看到的现象：一节音乐课让你分不清是语文还是音乐课，还是地理课，简直是非牛非马的大拼盘。偏离音乐而在音乐的外围问题上做文章。例证《蜗牛和黄鹂鸟》一节课四十分钟，教师却用了二十分钟让学生了解蜗牛和黄鹂鸟的生活习性，真让人犯糊涂：这是音乐课还是自然课？
其次、为活动而进行的活动。如一节聆听的欣赏课，从一开始学生就用手拍着节拍来伴奏欣赏，紧接是敲击种种打击乐器的伴奏欣赏、再下来是用肢体的动作、舞蹈来表现音乐，学生一直手脚不停，言而无暇，忙得不亦乐乎，在如此地忙碌、频繁的活动中，如此这般，学生们能深入到音乐中去体验音乐的美吗？配合音乐课的各种活动，都只是辅助手段，其前提是服从和服务于音乐之美的需要。
其三、不需要创新的创新。音乐创造在音乐教学中，即兴创造和运用音乐材料来创作音乐的活动。这种创造是一种艺术感觉的发展，不拘形式，不重结果。在我们的课堂教学实践中，教师往往为了体现创新而创新，不管什么形式的歌曲，就安排编歌词等类似的环节，不管这节课的内容是否需要，似乎音乐课的创新只有通过创编歌词才叫创新。更甚者一些公开课上有的教师为了追求所谓的教学效果，在课前做了大量的准备，把深思熟虑的“创作”教给学生，让学生去表演、去展示……这样的创新还有意义吗，这样只会给教学带来负面的影响。
其四、为合作而合作的小组合作。课堂上的合作学习，使学生在学习过程中不自觉地发现他人的优势，学习他人，完善自己，学会与他人合作，形成一种情感同化的态度，为达到共同的目标而努力。但是在我们的课堂教学中，我们却看到不管问题合不合适搞合作分组，就硬实分组搞合作，于是就出现了这样的场景：有些小组的学生虽面对面坐在一起，却各忙各的事，有的甚者打闹在一起。音乐课上的合作学习同样也是为音乐而服务的，在教学中不能失去音乐课的“音乐性”这个标准，否则就导致偏离音乐轨道失去方向。
其五、无限制的创编活动。在课堂上听得最多的是老师充满柔情的鼓励话语：你想怎么做就怎么做！咋听起来似乎很注重学生的自主，尊重学生的个性发展，但小学生特别是低年级的学生，毕竟年纪小，知识水平有限，老师如果不给予指导，一味地任由学生自由地发展，那学生就不会进步。虽然学生在乱舞乱画中得到一定的快乐，但这种快乐是飘渺的，无意义的。例证《动物说话》中一个环节：当学生学完歌曲，老师问：同学们，你们想扮演小动物吗？……下面就让我们唱着歌曲尽情地跳起来吧！你们想表演什么动物就表演什么动物，想怎么表演就怎么表演！……这下教室里可热闹了，学生你推我、我拥你乱作一团，始终没听出一句学生的歌声……学生在这样的环节里有什么收获？这种自由的、没有正确引导的活动、表演，只是流于形式。老师在给予学生一定的思考空间的同时，一定给予适度的指导，才能做到活而不乱，有效地参与，才能真正发挥学生的主观能动性，才能行之有效发展学生的个性。
❸ 小学音乐教师专业发展有哪些方面
在国际教师专业化发展的大背景 下,教师专业成长成了社会发展与人的发展的客观需求。随着新课程改革的不断深入,促进小学音乐教师的专业成长途径愈来愈受人们关注。教师专业成长主要是环 境与主体之间相互作用的结果。因此,要从环境与主体两个方面入手研究,更好地促进小学音乐教师的专业成长。
❹ 小学音乐教师的困扰
一、怎样的音乐课才“真”的算是一堂“好”课
教改、教改，叫你改来改去，到底中心是什么？重点又是什么呢？学生学到的、得到的真的比从前多了吗？说老实话，我作为一名最普通的音乐教师，也许是太普通了，对于这其中的精髓，真的是很难领略！不过有一点还是可以肯定的：学生进没进步不好说，教师确实是越来越进步了。就拿我来说吧：从对课件一窍不通到得心应手；从对乐器知之甚少到葫芦丝、竖笛、陶笛、大鼓应用自如；从一有人听课就冒虚汗到巴不得有人来听课；从画的不知道是什么到有模有样――这一技巧课堂暂未使用，不过自从绘画好了，每次在区里演出要做道具，领导都夸我做得特别漂亮，既增添了舞台效果，又给学校省了钱这些应该也算是进步了吧？
不过还是那句话：到底什么样的音乐课才算是好课呢？才是达到要求了呢？我觉得：能让孩子们上音乐课的时候，感到很轻松！感到很快乐！让孩子们上音乐课的时候，能学到东西，又有机会展示自己！让孩子们觉得上音乐课是一种享受，而不是一种负担，这就够了。
二、如何正确处理教师与学生、教师与家长之间的关系
都说老师对学生是“责任”、是“奉献”、是“爱心”。
什么是“奉献”？什么是“爱心”？我们的“奉献”、我们的“爱心”，又有多少学生能体会？又有多少家长能理解？记得小的时候，父亲对我很严格。只要老师说你错了，就不允许你有丝毫的辩解。当时我觉得父亲的做法很极端，现在终于明白了：老师是不会无缘无故去批评孩子的，即使有的时候判断错了，出发点也一定是为了孩子好。对老师不质疑，是学生和家长对老师最基本的信任和尊敬。再看看现在，对老师的要求是越来越高：不许体罚、不许有偿家教、不许吸烟等；师生之间的关系也日趋商业化了，“顾客是上帝”的商业用语也变成了“学生是上帝！家长是上帝！”把孩子们个个都惯成了家长和社会国宝级的宠物。表面上看，行为习惯极好：见了老师，不管认不认识，都“老师好！”、“老师好！”叫得挺响亮，但有多少学生能做到真正地去尊敬老师呢？
记得一次上课，在三次提示一个孩子不要讲话之后。我让他在教室里罚站，没有大声训斥，更没有碰他。下课以后，他趴在三楼的走廊上，看见我从下面经过，吐了一口超大的浓痰，击中我的头顶――技术还不错！我找他谈心，问他为什么这么做？是不是讨厌老师？觉得老师罚得不对？他说不是，只是为了向同学显示他不怕老师。奇怪的是，我记得当时只生气了一小会儿，就不再生气了。可是有的事却很难让人释怀。记得还有一次上课，我叫一个孩子起来回答问题。孩子坐着纹丝不动。我又说了一遍，而且不带任何加强的语气，他看着我，还是不动。我朝他走去，还没等靠近，他就哭了。于是，我便放弃了再管他，继续上课。没想到第二天家长就找到学校：说因为我的原因，孩子死活都不肯来学校上课，让我和孩子道歉。问过几个孩子后，领导也表示对我很理解，但还是要我和家长“意思”一下，也就是说些好话去宽慰家长。……我已经不记得当时都昧着良心说了些什么了，无非就是他们的孩子多好、多优秀之类的。我真想问自己：你的原则呢？你的尊严呢？都到哪去了？这还算好的，更有甚者，仅仅因为老师在某些事情上处理得让家长觉得不够公正，就冲到学校来对老师拳打脚踢，这样的事屡见不鲜。甚至连怀孕的女老师都不放过……试问老师在家长心中的地位究竟是何等呢？
虽然现在教育已经从“棍棒下出状元”发展到“以人为本”，但是过度的强调“以人为本”已经在家长和孩子们的心中形成畸形的概念，更被一些素质低的家长当成“攻击”的盾牌，在这一点上，又完全没有任何保护教师利益和安全的措施和条款存在，造成老师在部分学生和家长心中已完全没有地位，更无信任、沟通可言。
面对种种压力，许多教师都“淡”了！“寒”了！教师们该何去何从？本来引以为骄傲的称呼已经渐渐地转变成一块巨石，重重地压在每个教师的头上。我们的信念、我们的理想，还应该坚持吗？还能再坚持吗？我们还能保留那颗赤诚的心吗？这将会是一个更大的考验。每个教师都宣过誓，我们都清楚地记得自己的誓言，该如何去做一个教师？该如何去尽自己的责任？但是，教师也是人，她可以心甘情愿地去付出，可以开开心心地去付出，但这些付出绝不是给家长“理所应当”的礼物，而是要家长和孩子用心去交换的一种“收获”，难道不是吗？
❺ 做一名小学音乐教师应具备什么能力
一、中小学音乐教师应具有教学的实践能力 (一)要有教学研究的理念和能力。音乐教师要有标新立异意识。要有突破教参教材学生这一固定的程序和模式，要善于肢解教材，重组教学内容，以获得教育实践的新颖性和高效率，要能够设计充满新意、具有教学实效的音乐课堂的教学方案，要能够对课堂教学进行反思，善于总结自己的经验、借鉴同行的成果，提炼有价值的教学研究能力。 (二) 有实际教学能力，要有使音乐课堂教学成为蕴涵审美价值、洋溢审美情绪的立体动态艺术的能力。即课堂教学的能力。 1、深刻理解、全面掌握中小学音乐教学大纲，有丰富的教学经验，能正确地分析处理中学各年级的音乐教材。 2、在教学中能体现以美育为主导，以发展学生智能和培养创造能力为目标，完整地完成音乐教育的任务。 3、教学方法灵活多样，有音乐艺术的独特风格，并富于感染力。能启发学生的形象思维，培养学生的音乐兴趣、爱好及对音乐的感受力、鉴赏力和表现力，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐素养和艺术情操。 4、需有较高水平的范唱或演奏能力，能吸引和启迪学生，提高教学效果。演唱、自弹自唱、伴奏是音乐教师的基本功。大多数教师在演唱、弹奏等基本功方面还显得薄弱、困难，必须要加强这些方面的学习，提高自己的教学基本功能力。 5、能积极承担校内外公开教学的任务，，对其他教师能起示范指导作用的能力。 (三)要有终身学习的能力，要筛滤旧有，活化新知，积淀学识。要教好学生，教师首先要加强自身的功力。要想给学生一碗水，教师必须有一池水，而且是一池活水。面对时代的挑战，教师和其他行业一样，时时刻刻在发生着变化，竞争体系的引进、评价体系的更新、学生们日益增长的精神文明需要等等，学生们在飞速地进步，如果我们还是止步不前，最终等待我们的是被淘汰的命运。教师必须重视科研，要做到以科助教，只有两项齐头并进，我们才会快速达到时代的要求，才配得上专业化、规范化的人类工程师这个称号。 (四)能熟练运用的网络信息的技术的能力，现在信息高速公路的出现，未来全球信息基础设施网的开通，无疑需要我们音乐教师对信息传播基础设施几相关科技知识具有了解和掌握的能力，从而熟练地从网络的各种载体中获取信息，并有效地应用到自己的音乐课堂教学实践中去。运用计算机多媒体进行辅助教学，创设教学情境，激发学生的兴趣，参与音乐体验： 二 、中小学音乐教师应具有教学的创新能力 大量事实证明：音乐教育对培养学生思维力、记忆力、想像力、创新能力及促进人际交往能力方面起着至关重要的作用。课程标准指出：培养学生的创新能力是音乐教育的主要目标之一。这是教育事业发展的需要。 传统的音乐教学将学生看作是一个容器、是存储燃料的罐子，而教师更像是学生思维的保姆，不会也不可能给他们提供创造思维的时间、空间，教师只教教材授人以鱼。现代教学强调用教材教授人以渔，因此，音乐教师必须有教学创新能力。 (一)对教材的再创造的能力 过去，我们只考虑教什么，对于怎样教的问题未给予重视。而后者则是更重要的。因为不同的教学方法会产生截然不同的教学效果。同样一首歌曲就可以有多种形式的教法。如只教会歌曲是一种教法;又学歌曲，又表演是一种教法;又学歌，又表演，又改编歌也是一种教法。教法不同，学生的收获当然也就有差异。因此，教师在准确理解教材的基础上，一定要对教材进行再创作，对学生进行综合素质的培养。 (二)音乐教师要有培养学生创造意识的能力 在教学中，我常发现有的学生接受能力很强，而且思维敏捷，他们的创意出乎教师的意料之外，因此教师在音乐教学中，应努力创造良好学习氛围，积极鼓励学生独立思考并表达与众不同的见解，启迪学生的好奇心、求知欲与思维能力;教师应培养学生创造个人音乐生活的意识和能力，学会参与音乐生活，学会根据生活需要选择音乐，探索创造个人的音乐生活，启发学生的创造意识。 21世纪是一个充满未知的时代，是一个创造的时代，是一个人才、智慧竞争的时代。我们作为新世纪的音乐教师，首要任务就是为众多的将来不是音乐家的孩子着想，帮助他们积极参加音乐活动，能够从音乐中享受到乐趣。这就要求我们必须实施以培养创新精神为核心的素质教育，大力开发学生的创造、想象能力，让学生自己去实践、去创造音乐。 三、中小学音乐教师应具有把握学生心理特征进行音乐教学的能力 心理学认为，人的心理过程包括认识过程、情感过程和意志过程三个方面。 认识过程包括感知、记忆、思维、想象等;情感过程是指人对事物的喜怒哀乐的情绪表现和爱憎好恶的情感流露，如激情、热情、心境等;意志过程则是把想象、理想设法变成现实的心理过程。 少年儿童的心理发展具有很强的可塑性。在中小学音乐教学中，教师应该了解学生的心理状态并能引导和控制学生的心理过程，即要引导学生从感性到理性的认识过程，引发他们丰富的情感，培养他们良好的心理素质。体现在具体的教学活动中就是要教给学生感受、理解与掌握音乐内涵的本领，要把握不同年龄学生的不同心理特征，合理安排音乐教学的程序和方法。 小学低年级，这时的孩子活泼好动，兴趣广泛，好奇心强，对简单具体的事物易于接受，易被生动有趣的故事情节和色彩鲜艳的活动的教具所吸引，以机械记忆为主，思维主要是根据直观形象的外在属性进行概括，注意力集中的时间短。所以在音乐教学中要注重创设情境，充分利用学生的无意注意和有意注意，让他们在游戏与娱乐中学习初步的音乐知识。 小学中年级，不再单纯追求主要作用于感官的感觉上的需要，这时的学生开始需要比从前更进一步的得到知觉上的满足。因此，在音乐教学中要运用歌(乐)曲所表现的典型的意境与情绪，引导学生进行联想和想象，注意对学生形象思维能力的培养;要掌握和调动学生的思维活动，进行简单的分析、综合、比较与分类能力的培养，使其逐步形成初步的抽象思维与概括能力。中年级是从儿童期向少年期过渡的阶段，在音乐教学方法的运用上，既不可完全沿用低年级的方法，也不可全盘舍弃那些在低年级有效又适用于中年级的教学方法。要根据中年级学生的心理特点，围绕着学生的兴趣，选择有利于调动他们的积极性并能强化其参与意识的教学方法。 小学高年级，由于年龄增长和身体发育，学生在心理上有了较大的变化。就认识过程而言，有意注意逐渐上升到主导方面，使抽象思维有了发展的可能性。理解记忆能力越来越强，思维方式由以具体思维为主的形式逐渐向以抽象逻辑思维为主的形式过渡。情感和意志方面也都有所发展。在这一时期的音乐教学中，教师要性意学生的情绪，可适当讲一些能够引起学生兴趣的故事，如名人与音乐、音乐家轶事、名曲诞生的趣事等。如果学生处于变声期，可多安排一些器乐教学和欣赏教学以及能够调动学生内心活动的教学内容，引发学生的兴趣，调动他们的参与意识和创作欲望等。高年级的唱歌教学应从重视外在的表现(如律动、游戏等)向重视内心情绪的表现方面转变，更要强调唱歌的艺术表现效果，但其先决条件是学生喜欢音乐和爱唱歌。教师必须充分认识到这一点。 进入中学，新陈代谢旺盛，身体发育处于高峰期。主要表现在学生兴趣广泛，成人感强，自尊心、荣誉感和好胜心强。意志品质有了突出表现，自我意识有明显发展，抽象逻辑思维能力逐渐占优势。这一时期学生心理发展表现的主要特点是：好争论、好怀疑、情感变化决而不稳定等等。但是少年朝的心理发展是受社会、家庭、学校制约的，尤其是社会与家庭的影响更突出一些。所以，作为一名中学音乐教师，不但要钻研教材，认真上好每一节课，同时还要了解社会上的流行音乐及其在学生中的影响等情况，以便有的放矢地发挥学校音乐教育的特殊功能，引导和培养学生健康的音乐审美情趣和审美意识，学校音乐教育如果能与学生的心理过程相符合，则能够促进学生具有音乐感的愿望得到健康的发展。反之，则容易产生两种后果：一部分热衷于升学的学生(或在各种压力下只注重文化课而排斥其他一切活动和爱好的那部分学生)具有音乐感的愿望受到抑制;另一部分喜欢音乐而学校又不能满足他们爱好音乐的愿望的学生，则会向追求社会上流行歌曲的方向发展。由于缺乏基本的音乐常识和鉴赏能力而不辨良莠，学生的身心健康往往会受到某些不良影响。 所以，音乐教师除了要具有符合要求的各种音乐素质以及音乐教育教学的能力，还必须具有把握学生心理特征进行音乐教学的能力。教师教学能力的高低是衡量教师素质的重要方面。同样教材，两名教师可能教出不同的教学效果，这就是教师的教学能力决定的。音乐教师也只有具备以上的教学能力，才能完成对学生进行素质教育的任务。 综上所述，音乐教学既是科学又是艺术。
❻ 如何当好小学音乐教师
当好小学音乐教师需要你具备以下几点
一．扎实的专业素养
作为一名音乐教师，要有扎实的基本功及专业素养，这是教师的立足之本。根据教学内容，音乐教师的专业素养大致可分为唱歌（唱游），音乐知识和欣赏三部分。唱歌在音乐教学中占有重要的位置，唱歌能力应是音乐教师最基本的能力。教师的唱歌不但要求姿势，呼吸，发声方法正确，咬字吐字清晰圆润，更要求以情带声，并以此教育学生，感染学生，激发学生。
音乐只是对小学音乐教师来说，主要包括乐理和音乐史两个部分。在乐理方面，教师必须熟练掌握五线谱和音乐基本要素知识，诸如音名，唱名……旋律，节奏与节拍，调式与调性等，并能在教学中灵活应用。在音乐史方面，除对中外音乐史有一个基本的了解外，对主要音乐教的生平，实际，对经典作品的创作背景，在音乐史上的地位等应重点掌握。
音乐欣赏对扩大学生音乐视野，发展形象四位和欣赏分析能力具有重要意义。而要做到这一点，教师应首先开阔视野，必须有独到的领悟力，穿透力，挖掘作品的深层内涵。
二．自己要珍爱和重视音乐教学工作
我们音乐教师这个职业非常普通，年复一年地给年龄不等地学生们上音乐课，有条件地还开展些课外活动，教唱歌教欣赏，教乐理，还可教些乐器。课外活动排联节目，参加各种演出，比赛等。
三．高尚的敬业精神
要做好一个音乐教师，首先必须对自己从事的工作有一份挚诚的爱。敬业的重要内涵是要爱学生，不但要爱成绩好的学生，对成绩差，音乐素质低的学生决不能歧视。而要付出"四心"：爱心，细心，耐心，恒心。
四．良好的职业才能
教师主要功能史向学生传递知识。培养学生思维品质。为了使每一节课都能点燃学生道德信念和求知欲望，我们要在教学上从严从细，求精求新，做到"四研"和"四备"。"四研"使研究大纲，研究教材，研究教法，研究学生。每学期都要先画好全册书的"知识树"，从思想教育到"双基"训练，能力培养，做全盘分析，列出一览表。"四备"：备语言，备板书，备教具，备联系。每节课都需要周密地设计教学地每一个环节。比如：怎样导入新课，以激发学生地求知欲望；难点的地方怎样突破；学生有这样地问题怎么引导，有那样地问题入伙然启发；这一问题可以有几种答案，学生答上来怎么办？学生答不上来又怎么办？都要做好充分准备。在备语言上，要备好五中语言：激发学习学习兴趣地"入课语"；衔接各个教学环节的"过渡语"；启发思维的"设问语"；点拨解惑的"讲解语"；画龙点睛的"总结语"。这样，使教学语言生动，形象，优美，有激发力和感染力。还要以教师的乐教善教来促进学生的月学善学。
作为音乐教师要讲一口标准，流畅，具有感染力的普通话，并且要不断加强自身的文学修养，提高自身的联系能力和语言表达能力。讲课时要形象而风趣，提问时语言要条理清楚，进行音乐素质教育时语言要简介明了，分析音乐作品时语言要规范而准确，教师在学生面前说话的表情要自然而放松。这样，可以使学生在课堂上充分感受到音乐教师的音乐美。