⑴ 音乐课包括什么三项内容
乐理 练唱 唱歌
⑵ 音乐课有哪些课型
中学——如初中高中有三种课型：欣赏课 唱歌课 综合课
⑶ 什么是音乐课
培养自身素质的一种熏陶，体会不同时代不同人不同年龄段的酸甜苦辣，快乐忧愁。
⑷ 义务教育阶段音乐课的任务是什么
义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
⑸ 音乐课教学环节有哪些
1、信息技术在音乐课课前就可用到。学生通过世界上最大的知识库——因特网，对教师所指定的主题及范围进行搜索，从而获得主题的多种方面的相关知识，为上课贮备书本以外的知识。这样，学生不仅能实现“自主发现，自主探索”式学习，更能在课堂学习中实现“师生互动，学生互教”式学习。
如在《过新年》中，我切合本校的实际情况及学生的信息素养，布置课前网上作业，即让学生在因特网上收集有关过年的传说、习俗及自己最喜欢的新年音乐，为教学作知识准备。当学生对这一主题有了一定的了解认识后，他们是非常自豪的，觉得自己有“料”去教别人。因此，在课堂上，学生的参与是空前踊跃、积极的，大家都争先恐后地将自己在网上获得的关于过年的信息告诉同学们，学生在自主积极的学习氛围中发现了南北新年音乐的异同。在汇报与交流信息过程中，学生学会了对大量信息进行分析、评价、优选和进一步的加工，获得了学习能力的培养，体现了音乐教学的开放性。
2、在“感受音乐意境”环节上，信息技术的作用非常大。信息技术的有效介入活跃了音乐课堂的气氛，调动了学生学习的积极性，使音乐从单纯的听觉艺术拓展为视听艺术。学生在音乐活动中必须运用多种感官参与，从而大大地激发了学习的兴趣，引发了学习的动机。在音乐教学过程中要经常有意识地引人或创设具有一定情绪色彩和形象生动的具体场面，以引起学生一定的情感体验。通过各种教学手段，以实物演示情景，以图画、录像，多媒体再现情景，以音乐渲染情境，以表演体会情景，以语言描述情景。从而激发学生的情感，帮助学生理解教材，促进学生全面素质和创新能力的提高。
如在《咚咚呛》中，我用多媒体播放舞狮、舞龙的表演片段，精彩的舞狮、舞龙的表演镜头与喜庆的锣鼓音乐结合在一起，带给了学生无以伦比的震撼的视听感受。此时多媒体的应用再度呈现了学生在日常生活中所闻所见，拉近了学生与音乐之间的距离，增加了亲切感，同时弥补了以往传统教学中挂图式静态教学的不足，使课堂充满动感，使学生在和谐融洽的教学氛围中，情不自禁地萌生喜爱音乐的兴趣及参与音乐活动的强烈愿望，学生们唱的带劲极了。
3、在“听音乐”的环节用到信息技术手段。音乐是听觉的艺术。运用多媒体丰富的音响效果，能辨别音的高低、长短、强弱，能知道自己或别人唱得是否正确。所以，通过听可以帮助学生欣赏音乐。在教学中，首先，我让孩子们听多媒体中各种乐器发出的美妙的声音，使他们了解音乐，喜爱音乐；其次，在课上我选择孩子们在幼儿园学到的歌曲通过多媒体播放给他们听，使他们对过去的生活产生美好的回忆；选择他们喜欢听的小学生歌曲，使他们对小学音乐课产生浓厚的兴趣。最后，让他们在每节课剩余时间欣赏一首儿童动画片的音乐画面，使他们感觉到没有上够音乐课，盼望下节音乐课早日到来。
4、在“为乐曲伴奏”的环节，我也用到信息技术教学。我设计出简易明了的图谱，图谱中把需要的乐器按音乐的节奏进行排列组合，根据旋律的特点，利用PowerPoint制作平台设计出活动的乐谱来代替板书，图谱既形象、生动，色彩又鲜艳，然后让学生们拿着自制的乐器按图谱为乐曲伴奏。学生一下就接受了，而且图谱可以在老师的控制下发出声音，既减低了学生为乐曲伴奏的难度，增加了课堂密度，又提高了学生学习的兴趣。收到了事半功倍的效果。
5、在“学生律动”的环节也应运用到多媒体手段。音乐中的“做”包括做游戏、做律动、做表演及节奏乐器训练等。目的是让低年级小朋友对音乐的内在理解，通过外在的各种手段加以表现，使学生的内心溢于言表。在教学中，我根据学生的年龄的特点，让他们在多媒体音乐画面中去模仿、去表演。有时模仿小动物的动作。如：“小鸟飞”、“小鱼游”等表现抒情的三拍子音乐；“大象走”、“狮子走”等表现四拍子低沉缓慢的音乐；“小兔跳”、“青蛙跳”等表现二拍子活泼欢快的音乐。有时有节奏的表演小朋友们生活、学习、行为的律动模仿等等。
我认为只要用心设计，信息技术可以应用到音乐教学的各个环节。信息网络的多媒体优势，能为音乐教学创设形声兼备的音乐情境，全面增强音乐的时空效应，唤起学生的美感，提高他们欣赏美的能力。
⑹ 音乐课的教学设计包括哪几个阶段
（一）教材分析
教材分析部分的写作要求：三个操作要求：（1）分析内《课程标准》的要求容.（2）分析每课教材内容在整个课程标准中和每个模块（每本教材）中的地位和作用.（3）分析高中每课教材内容与初中教材相关内容的区别和联系.
（二）学生分析
学生分析部分的写作要求：三个操作要求：（1）分析学生已有的认知水平和能力状况.（2）分析学生存在的学习问题.（3）分析学生的学习需要和学习行为.
（三）教学目标
教学目标部分的写作要求：三个操作要求：（1）确定知识目标.（2）确定能力、方法培养目标及其教学实施策略.（3）确定引导学生情感、态度、价值观目标的教学选点及其教学实施策略.
⑺ 学校的音乐课学的都是什么
er...在中国内地的话就是听和唱,乐理在普通孩子是不怎麼学的;简谱就会认就好,不是太重专点;五线谱就属更不用了;不过若是要学音乐系的才会放重於此.
还有就是在小学时要会唱名的手势,有个问题我不知道:我们学校是贵族学校,所以每个学期都有钢琴课,其他学校我就不知道了.
除此之外,还有欣赏课也是重要的,例如:要欣赏音乐剧<<猫>>,<<钟楼怪人>>(也就是<<巴黎圣母院>>)等.
现代的孩子甚麼都了解,这些以外,就是要知道blues,R&B,pop.....这样才跟的上流行喔~!
⑻ 有创意的音乐课展示
用5分钟的时间客串流行音乐主播.音乐课其实不一定就是唱唱跳跳,欣赏也是很重要的.如果演唱或演奏不是你的强项,那么就试试看带着别人一起感受音乐.你是高中生,这么年轻,用欣赏的方式跟你的同学们一起分享年轻的音乐啊!既考了试,又娱乐!
⑼ 小学音乐课堂上的教学目标分类可以有几种
情感模式
是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式,如参与—体验模式,情境—陶冶模式等.
1．参与—体验模式
“参与”是指在课堂上教师和学生以平等的身份参与教学活动,共同探讨、共同研究、共同解决问题；“体验”是指以学生主动参与教学活动,直接亲身体验作为教学的主要形式.
① 理论基础：音乐美学理论、现代心理学理论是其理论基础.
②
教学目标：以审美体验为基础,以学生主动参与与直接体验音乐活动为主要形式,促进学生的情感、认知和行为能力的协调发展,使学生身心和谐成长,陶冶心灵,确立健康的审美观.
③
操作程序：情感唤起——定向激趣阶段,情感深入——感知体验理解阶段,情感外化——创造阶段.情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣.情感深入,即感知体验理解阶段,以鉴赏美为特征,培养学生高尚健美的审美理想和趣味.情感外化阶段,以创造美为特征,将内在的审美情感体验客观化、对象化、形式化.
④
实现条件：参与—体验模式的实现条件是突出学生的主体地位,师生的地位是平等的.教师在教学中起主导作用,因为诸如何时让学生参与教学,以何种方式参与,如何有效利用参与活动等问题,都是需要教师根据具体情况精心设计的.
⑤评价：第一,该模式的优点在于能够充分发挥学生的主体作用,调动学生的学习积极性,活跃课堂气氛,使学生在愉快中学习,增强学生学习音乐的兴趣,提高音乐注意力,增强音乐记忆力,最终达到终生热爱音乐的目的.第二,此模式鼓励学生运用多种渠道进行参与
（歌唱、演奏乐器、律动、表演、创造等）,充分调动学生多种感官,发挥通感的作用,提高了学生感受体验音乐、表现音乐、创造音乐的愿望与能力.第三,参与—体验模式能够增进师生之间、同学之间情感交流,培养发展良好和谐的人际关系.第四,该模式也有利于课内外结合,把音乐课堂延伸至课外、校外、家庭.第五,这种教学模式打破了封闭式的模式,能充分发挥学生的积极性、创造性,使每个学生成为教学活动的主人,从中获得许多新鲜的感受,很受学生的欢迎.
2．情境—陶冶模式
是指在教学活动中运用语言、实物、音乐等手段,创设一种生动真实的情境,激发学生积极的情感,培养学生的个性与审美人格,提高学生的自主精神和合作精神,让学生在轻松、愉快的教学气氛中获得感受美、欣赏美、创造美的能力.
① 理论基础：情知教学论、现代心理学理论和以此为基础的 “暗示教学理论”是其理论基础.
②
教学目标：通过情感、认知与行为的多次交互作用,使学生的情感不断得到陶冶、升华,身心协调成长,个性得到健康发展,同时又学到音乐基本知识和技能,形成正确的审美观.
③
操作程序：包括创设情境——情境体验——总结转化几个步骤.创设情境阶段,根据教学目的,教师可通过语言描绘、实物演示、音乐渲染、电化教育等手段为学生创设一个生动形象的场景,以激起学生学习的兴趣.情境体验阶段,可通过参与各种游戏、唱歌、听音乐、表演等活动,使学生在特定的气氛中进行学习.在总结转化阶段中,教师要作启发总结,使学生领悟所学内容,做到情理的统一,并使这些情感体验感受得以转化为理性认识.
④
实现条件：这一模式中教师是学生情感的 “激发者”和
“维持者”,因此要求教师具有多种能力,并把音乐器材、教具、教学环境布置好.要有融洽的师生关系,师生一起进入角色,使情境更加入情入理,达到诱导学生的情感和促进学生认知的目的.
⑤
评价：这种在情境感受的基础上进行的教学,由感受而动情,由动情而晓理,由晓理而实践.把认识与情感统一在同一情境中,充分利用认识过程的情感因素,与单纯感知相比,效果更好.
（二）行为模式
是以动作的和心智的技能为目的的一种教学模式,如示范—模仿教学模式,行为—辅助教学模式等.
1．示范—模仿教学模式
①
理论基础：示范—模仿教学模式是历史上最古老的,使人类经验得以产生和传递的基本模式之一,也是创造活动的基础.它是指教师有目的地把示范技能作为有效的刺激,以引起学生相应的行动,使他们通过模仿有效地掌握技能的一种教学模式.技能学习着重与学生行为习惯的控制与培养.学习理论是技能学习的基本的理论基础,诸如动机理论、强化和反馈原则、主动练习原则、集中练习与分散练习原则、整体学习与部分学习原则、学习迁移原则等,都是技能学习应该遵循的.
②
教学目标：使学生掌握一些基本的音乐表演技能.
③
操作程序：其操作程序是定向——参与性练习——自主练习——迁移.定向阶段,以教师对技能的示范为有效的刺激,引起学生相应的行为反应,使他们通过模仿有成效地掌握技能的操作原理和程序.在参与性练习阶段中,由教师指导,学生经过模仿、纠正、重复、改进,形成正确的技能行为反应.自主练习阶段发生在学生已基本掌握了动作或操作要领后,学生加大练习活动量,进行自主练习.迁移阶段是对模仿的进一步深化,指在学生熟练地掌握了动作与操作要领之后,能够举一反三,灵活运用于新的学习或创造性的活动中,即形成了某种音乐能力.
④
实现条件：技能的形成主要是学生自己练习的结果,教师对教学的控制量相对较少.