㈠ 小学音乐学习总结
~~~我的语文学习收获~~~~~~~
语文,是一门博大精深的学科,需要有学习兴趣,好的学习习惯等都是很重要的。有人感到学习语文很吃力,我想主要是由于没有掌握正确的方法,没有拥有一把打开语文之门的金钥匙。
学好语文,要注意培养 学习兴趣,养成好的学习习惯,积累学习方法,增强学习能力等。我希望当你读完这篇“烂文”后,能为你的语文之路,垫石铺地,为你的语文大厦添砖加瓦,为你学习铺上一条通天大道。
对语文学习感兴趣,就为你的语文学习奠定了最坚实的基础。无论做任何事,兴趣是最重要的。两千年前的“文圣”孔子就曾说过“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。这句话正说明了“好”、“乐”对于一个人对某种事物的追求,可以说是精神支柱,朋友,如果你现在暂时对语文,并不感兴趣,没关系,你可以从“0”开始。培养兴趣,可以去背诵,抄录一些精彩的片断,富有哲理的名人名言,以及课外知识都可以。这样,慢慢积累,在某一天,你会突然发现,原来当一个才多识广,知识渊博的学者就是如此容易。你还可以参加一些关于语文方面的活动,比如演讲、征文等等。爱因斯坦说过:“在学校里和生活中,工作的最重要的动机是工作中的乐趣,是工作获得结果时的乐趣,以及对这种结果社会价值的认识。”正如刚才说的,你可以参加社交活动,那有人便会问了,如果赢了,当然会使我们斗志高昂,兴趣更浓烈,而相反,则会挫伤我们的积极性,对语文反感,那岂不是适得其反吗?我可以肯定回答:“不会的”。这样看你如何认识结果的价值。正如所说,会信心百倍去学好语文,如果失败了,可以自我检讨,是哪里做得不好,“挫折是强人的一笔巨大财富,弱者的万丈深渊”,你可以想想,正因为发现了缺陷,我们才会去弥补,才会做得更好。学习兴趣是基础的话,好的学习习惯,则是一位技艺超群的建筑师。
学习习惯的好坏,直接关系到你学习质量的好坏。叶圣陶认为:“从小学老师到大学教授,他们的任务就是帮助学生养成良好的习惯,帮助学生养成政治方面文化科学方面的良好习惯”。由这句话我们至少可以看到好的习惯的重要性,其实好的习惯,主要还是靠自己去养成的。农村有句俗语是这样说的“习惯成自然”如果你坚持一个好的学习习惯,久而久之,则会成为雷打不动的“自然”。那怎样养成好的学习习惯,我们可以从学习实践中,文章作品中去领会。《礼记》中说“博学之,审问之,慎思之,明辨之,笃行之”这就是一个好的学习习惯,我们可以把它慢慢融入我们的学习之中。“学而不思则罔 ,思而不学则殆”,则又给我们敲响要“学”“思”结合的警钟。“学而时习之”,“温故而知新”有许多的名人对学习做出了总结,我们不妨一试(但不可盲目)。其实,更重要的是要我们从学习中去总结,比如说,在一个幽静的地方,我们不妨坐下静静心,默默想想散文、名言之类,不但更能愉悦心情,而且还增深了印象。如果说好的学习习惯是一位独具匠心的建筑师,那好的学习方法则是精美实用的建筑材料。
说学习方法,其实与学习习惯有许多交叉之处,比如:抄录精彩片段,吟诵古诗,随时写下精彩瞬间,等等都是好的学习方法。语文学习重要的就是积累与运用,上面的那些方法都是积累的重要手段。我们运用语文知识可以说是包罗万象,可用在诸方面,譬如:社交、写作、演讲……无不与我们密切相关,有人学习语文很有一套,但运用时却是茶壶里装饺子——倒不出来。其实学的目的就是用,这是纲。由于方法因人而异,我就不多讨论了!我相信亲爱的朋友你定会有锦囊妙计的。好的学习习惯,兴趣很浓,方法很对,若没有语文学习能力那还是无济无事。
学习能力是渐渐培养和积累的。有人说鲁迅的文章很难懂,其实就是因为没有找到突破口,我们理解一句话一定要联系当时的时代背景,及上下文语境,这样你才会将难题迎刃而解。学习 要重识基础能力巩固,首先要谨记一些写法、修辞及符号的用意,只有这样坚实的基础,才可去拔高。“欲速则不达”学习能力的培养并非一日之功,需要你的恒心。
上述皆为鄙人愚见,多为浅薄之言,其实每人都有他的一本经,都有一套未发掘的(有的当然发现了)学习秘籍。
朋友,当你看完这篇文章后,掩卷沉思时,希望能使你有所受益。为语文功底差的人,改变现状,为功底好的人锦上添花。
㈡ 作文《我学会了学弹琴》240字
我学会了弹琴
那天天气很热,让人感觉烦躁,而我的心情却很舒畅。到了小何琴行,教弹琴的何老师笑盈盈的给我和妈妈打招呼,妈妈因为有事,就先走了。
过了一会儿,何老师说:“要弹好琴首先得认识琴。”我觉得好笑:“钢琴这玩意儿谁不知道,还用得着老师说啊。”于是我便心不在焉的听了一遍。何老师又说:“现在我教你指法。”我还是没用心学,因为我常常看别人弹琴,指法这东西我早知道了。
过了一会儿,何老师终于教我弹琴了。这下我可乐了,心想:“我是来学弹琴的,不是来认识钢琴和学习指法的。”何老师先弹了一遍,没一会儿就该我弹了,因为刚才何老师教我指法时我没认真学,完全不道哪个手指按哪个琴键,所以就像敲锣打鼓一样乱弹一气。
何老师看见了很生气的说:“怎么回事,指法全错了!”顿时,我的脸红得像个熟透了的苹果。何老师又说了:“指法看起来虽然很简单,但在不同的曲子中,指法也就不一样了。”
听了何老师的话,我好后悔刚才没有好好学,又羞愧又悔恨,恨不得挖个洞钻进去。老师看见难过的样,态度变得柔和了:“想要学好一样本领,就必须认真,只要你下定决心去学,那一定会学好的。”
于是我便请求老师再教我一遍,这次我可认真了,很快我就学会了弹琴。回到家我非常兴奋的对妈妈说:“妈妈,我学会了弹琴。”
㈢ 15篇小学日记每篇240字
今天,妈妈教我抄学洗袭衣服。一开始我以为很容易,妈妈说:“我们先接一盆水,然后再放一点洗衣粉,用手把洗衣粉搅匀,再把衣服放进盆里浸泡10分钟。”
妈妈把衣服拿在手上洗啊洗,洗得五颜六色的泡泡都出来了。妈妈说:“你来试一试。”然后我学着妈妈的样子,从盆里拿来一双我的袜子,就在手上搓,一会也像妈妈那样搓出很多泡泡。妈妈说:“不能这样乱搓,要用力搓脏的地方。比如袜子的脚尖和中间底下部分都是最脏的,所以要用力搓。再比如衬衣最脏的是衣领和袖口。”听妈妈这样说我再搓,一下一下,搓得我小脸上都是泡泡。妈妈看着我这样笑了,我也看着妈妈笑了。袜子搓好后我让妈妈看看,妈妈夸我学得还不错。然后我们又用盆接了清水,把我洗的袜子和妈妈洗的衣服放在里面,这样反复清了四、五遍,妈妈说:“要直到把泡泡都洗没了,这样才算洗干净。”
洗好衣服后,妈妈又教我怎么晾衣服:要把衣服一件件拉直再用衣架晾好。看着我洗的袜子真不容易,看来以后我要爱干净,别让妈妈这么累。
㈣ 小学音乐课有哪些乐理知识
1、音乐构成的四个基本要素:音的高低、音的长短、音量、音质。
2、音符
记录音乐的符号叫做音符。而音符用七个阿拉伯数字来表示:
1 2 3 4 5 6 7
音 名:C D E F G A B
唱 名:do re mi fa so la si
3、音符的划分
在这七个音符中有一个规律,就是3(mi)到4(fa),7(si)到高音1(do)是半音。在吉他上是相邻的两个品为半音,比如一弦1品是3(mi),那么一弦2品就是4(fa);在吉他上隔一品是全音,比如一弦1品是1(do),那么一弦3品就是2(re),中间隔了1品。
4、音高
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。音乐里总共就有7个音符。
5、附点音符
写在音符右边的小圆点,叫附点,带有附点的音符叫做附点音符。无论什么音符,只要带有附点,就延长附点前面音符的一半。
6、节奏
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握 节奏要能准确的击拍。击拍的节奏方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
(4)小学音乐知识240字扩展阅读:
于 1950年颁布《小学音乐课程暂行标准(草案)》,所订目标为:
1、培养儿童正确的听音、发声、歌唱、简单演奏等初步的音乐知识和技能。
2、培养儿童爱好音乐,以音乐陶冶身心,丰富生活,并乐为人民服务的兴趣和愿望。
3、培养儿童活泼、愉快、热情、勇敢及“五爱”国民公德和保卫祖国、保卫世界和平的爱国主义思想和感情。教学内容包括唱歌、乐谱知识、乐器、欣赏几类。
㈤ 小学1-6年级音乐知识
说过的我就不说了.
2/4拍指以四分音符为一拍,每小节有两拍(以此推立)
6/8以八分音符为一拍,每小节有6拍
常用速度记号(意大利文):
Grave 庄板(名称) 40(每分钟节拍数)
Largo 广板 46
Lento 慢板 52
Adagio 柔板 56
Larghetto 小广板 60
Andante 行板 66
Andantino 小行板 69
Moderato 中板 88
Allegro 小快板 108
Allegro 快板 132
Presto 急板 184
Prestissimo 最急板 208
常用力度记号(最前面是记号,中间是意大利文,最后是力度):
pp pianissimo 很弱
p piano 弱
mp mezzo-piano 中弱
mf mezzo-forte 中强
f forto 强
ff fortissimo 很强
sf sforzando 特强
fp sorto-piano 强后即弱
3/4拍的强弱规律是:强 弱 弱
2/4:强 弱
4/4:强 弱 次强 弱
3/8:强 弱 弱
6/8:强 弱 弱 次强 弱 弱
音的长短跟震动的持续时间有关
音的高低跟振动的频率有关
音的强弱跟振动的幅度有关
音的音色跟物体的形状.材料.振动方式有关
钢琴有88个键,52个白键,36个黑键
声音分成乐音和噪音,乐音有固定的音高,又和谐又好听.音乐世界主要是有乐音组成的
为了称呼音乐中所使用的乐音,人们采用七个英文字母.分别是CDEFGAB(这就是音名)我们所唱的do,re,mi,fa,sol,la,si是唱音.
音程,就是两个音之间在音高上的距离,这两个音可能是一先一后发出声音的,这叫做旋律音程,也可能是同时发出身影的,这就叫做和声音程.
名称 包含全音的数目
纯一度 0
小二度 1/2
大二度 1
小三度 1 1/2
大三度 2
纯四度 2 1/2
增四度 3
减五度 3
纯五度 3 1/2(两个是不一样的,一个是四个音,一个是五个音)
小六度 4
大六度 4 1/2
小七度 5
大七度 5 1/2
纯八度 6
因为是打字,我不想再打多点了,很辛苦.想知道更多的话,上网会更好,比如他们推荐的网站,要么就买本乐理书
㈥ 小学音乐知识
笛
二胡
扬琴
琵琶
云锣,又叫九音锣
以上网络都能找到
下面是一些乐器介绍,想看就看下,不想就算了
民族乐器介绍
民族乐器中的拉弦乐器,主要是指弓弦磨擦发音的乐器,这类乐器发音优美,有极为丰富的表现力,深受人民群众的喜爱,在独奏、重奏、合奏和伴奏中被广泛使用。
1、二胡
二胡又称胡琴、南胡,约有一千二百年的历史,是各地普遍流行的拉弦乐器中最有代表性的一种。琴筒用木或竹制成,一端蒙以蟒皮,张两根琴弦。由琴筒、蟒皮、琴杆、弦轴、琴弦(丝弦或金属弦)、千斤(也称腰马)、琴马以及琴弓等组成。用高音谱表记谱。
二胡按五度关系定弦,内弦“d(上标1)”,外弦“a(上标1)”,音域从“d(上标1)—e(上标4)”达三个八度,常用音域为“d(上标1)—e(上标8)”。二胡的低音区厚实、不很明亮;中音区柔和、圆润、较明亮,音色很美;高音区发音纤细、稍紧张,尚美;极高音区尖锐、纤细,不能强奏,少用。
二胡可以自如地演奏音阶和音程的跳动,也可以演奏各种装饰音、滑音和泛音。常用的演奏技巧有二分弓、连弓、顿弓、连顿弓、跳弓、抖弓、颤音、滑音、快弓、拔奏等。二胡没有固定品位,转调自如,常用D、G、F、C等调,必要时移动千斤,可改变音列的音高。
二胡的音色柔和,表现力丰富,擅长于表现细腻的抒情乐段,还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。二胡还可以模仿人声、鸟声、甚至打击乐器的音响。二胡可用于独奏、亦可参加重奏或合奏。
2、高胡
高胡亦称粤胡,原流行于广东地区,不仅粤剧音乐使用,而且现也在各类民族乐队中普遍使用。琴筒木制,张两根金属弦。其外形、弓法、指法、符号、把位与二胡相同。高胡用高音谱表记谱,可按实际音高记谱,也可作低八度记谱。
高胡按纯五度关系定弦(内弦“a(上标1)”、外弦“e(上标2)”)。音域从“a(上标1)—g(上标3)”。高胡没有明显的音区差别,b(上标3)以上的音尖锐、纤细,不宜多用。
高胡的音质清亮、透明、华美、飘逸,声音穿透力强,它既可以演奏缓慢、抒情、华丽的旋律又能演奏活泼、轻快的技巧性乐段。高胡可独奏,也可用于重奏、合奏。
3、 中胡
中胡即中音二胡的简称,是在二胡的基础上创制的中音拉奏乐器,多用于合奏中。形状比二胡大些,张两根金属弦。中胡用高音谱表记谱。
中胡按纯五度关系定弦,内弦“g”(或“a”),外弦“d(上标1)”(或“e(上标1)”)。常用音域“g—g(上标2)”,共两个八度。中胡没有明显的音区区别。
中胡音色丰满、宽厚,在民族乐队中是重要的中音乐器,常常担负中音声部的演奏。中胡也可独奏或参加重奏。
中胡的演奏技巧与二胡相同,由于左手按音的指距较宽,演奏起来不如二胡灵活
4、低胡
民族拉弦乐器组的低音乐器尚在发展和制造过程中,现今各地区各个乐队所使用的低音拉弦乐器各有不同。我们这里讲的低胡是指低音二胡,形状和构造与二胡、中胡基本相同,定弦比中胡低四度或五度,演奏方法同中胡。
5、板胡
板胡又称秦胡、梆子胡、大弦等,是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器,板胡琴筒为椰壳,以桐木为板面,琴杆较粗,张两根金属弦(或丝弦),弓毛多而拉得紧,夹在两弦之间。用高音谱表记谱。
板胡定弦不统一,两弦按纯五度或纯四度定弦。里弦可为“g(上标1)—d(上标2)”,外弦可为“d(上标2)—a(上标2)”。
板胡的演奏技巧很丰富,除一般的拉奏乐器常用的弓法和指法技巧外,还有自己独特的演奏技巧。如甩弓、跳弓、击弓、点音(多用于戏曲音乐)、勾弦、弹弦、双音等。板胡没有固定品位,转调自如。
板胡发音清脆、嘹亮、高亢、刚健、热情而豪放,特别富有乡土气息,具有穿透力,技巧灵活,是我国许多地方戏曲音乐(如梆子戏、哈哈腔、吕剧、秦腔、蒲剧、郿鄂、陇剧等)的主要伴奏乐器。板胡多用于独奏,演奏欢快、奔放、明朗、炽热的旋律最为合适。亦可参加重奏或合奏。因板胡的发音色彩性强,音量大,合奏中使用较谨慎。
民族乐器中的拨(击)弦乐器除扬琴是击弦发音外,都是用指甲或拨子弹拨琴弦发音的。常见的有琵琶、柳琴、阮、三弦、筝、古琴等。
1、琵琶
琵琶最早流行于波斯、阿拉伯等地,公元五世纪传入我国。隋、唐时代在我国已相当流行。现行制已趋统一,成为六相二十四品(最多可达二十五品)的琵琶,张四根金属弦。琵琶相邻的相或品均为半音,音域有三个八度多,可转十二个调。
琵琶四弦由粗到细分别称为缠弦、老弦、中弦、子弦,定音为“A、d、e、a”。演奏时左手各指按弦于相、品位处,右手戴假指甲拨弦发声。左手有吟、带起,打、推、煞、绞、伏等技法,右手有弹、挑、轮、滚、勾和拂等技法。一般用大谱表记谱,也可用高间谱表或低音谱表记谱。
琵琶音域宽广,低音区深沉、浑厚,余音较长。中音区明朗、圆润、柔美,高音区清脆、明亮,极高音发音清晰、纤细,较紧张。琵琶是十二平均律乐器,转调不困难。琵琶演奏有各种风格和流派之分。左右手演奏技巧繁多,基本指法左右手各有二十种,具有丰富的表现力。既可以演奏慷慨激昂、威武悲壮的武曲,又能演奏柔美、抒情、幽雅的文曲;可演奏技巧复杂的华彩性乐段,又可演奏宽广、深情的抒情性旋律。
琵琶可用于独奏、重奏、合奏及伴奏。在乐队中主要演奏旋律,有时也演奏节奏性的和弦。
2、柳琴
柳琴又称“柳叶琴”,高音弹拨乐器,原来流行于苏北鲁南一带,外形如琵琶,略小,张两根弦,七品,多在戏曲音乐中使用。改革后的柳琴,张四根弦(两根丝弦、两根缠弦),二十四品(或二十五品),扩大了音域,增加了音量,用于民族乐队。柳琴用拨子弹琴,用高音谱表记谱。
柳琴定弦由缠弦至子弦,依次为“g、d(上标1)、g(上标1)、d(上标2)”。柳琴的音区区别不显著,中音区清脆、明亮,是最好的音区。柳琴是十二平均律乐器,转调自如。
柳琴发音清脆,表现力丰富。可演奏抒情、宽广的音调,亦可演奏技巧难度大的乐段,是民族乐队中重要的高音弹奏乐器,担任主旋律最佳,也是一些地方戏曲音乐和说唱音乐的主要伴奏乐器。柳琴也可独奏
3、阮
阮是“阮咸”的简称。古琵琶的一种。阮有低阮、大阮、中阮、小阮四种,目前乐队中多用大阮与中阮。中阮比大阮高纯五度。阮有三弦、四弦之分,有品,按十二种平均律装置。阮的演奏技巧比较简单,演奏方法及符号与琵琶相同。小阮主要用于演奏旋律;中阮、大阮、低阮主要担任和声伴奏。
阮的音色圆润而丰富,颇具特色,并且自成一族,在乐队中可起强有力的作用。
4、三弦
三弦又称“弦子”,是已有两千多年历史的弹拨乐器。鼓头(共鸣箱)木制,蒙以蟒皮,张三根尼龙钢丝或丝弦。指板无品位;戴假指甲弹奏。在乐队中用大、小两种三弦。大三弦发音比小三弦低纯五度。
琴弦由老弦、中弦、子弦组成。三弦的定弦最低可定为“D、A、d”,最高可定为“G、d、g”。音域从“G—b(上标2)”。常用高音谱表记谱。三弦的音色响亮、浑厚,个性较强,音域宽广,技巧灵活,表现力丰富,特别适用演奏有特性的旋律,如活泼、幽默、凶狠、丑恶等。是我国许多说唱音乐和戏曲音乐的重要伴奏乐器。在乐队中,三弦除演奏旋律声部外,还可以用其浑厚的低音演奏低声部的乐句,以加厚乐队的音响。三弦可独奏,亦可参加重奏或合奏。
5、筝
筝也叫“古筝”、“秦筝”,是我国古老的乐器。两千多年前战国时代,流行于秦国。音箱如长方形木匣,桐木制成。板面上张有多根弦,每弦一个音柱(琴马),用心调节弦长和固定音高。目前乐队中常用的是十六弦传统筝和二十一弦改良筝,张钢丝弦。
筝是一弦一音,按五声音阶定弦。一般把最低弦定宫音或徽音。
筝的音域较广,可达三个八度。筝的音色轻雅秀丽、优美动听。低音区浑厚、结实,响亮,声音较浓,余音较长;中音区清亮、圆润;高音区清脆、纤细,声音较小,余间较短。筝用来表现微风轻拂,碧波荡漾,潺潺流水等情景最有效果。
筝的演奏技巧丰富,除演奏单音旋律外,还可演奏双音、和弦、复调以及各种复杂的音型。筝演奏五声音阶以外的音需要按琴弦取得。演奏中一般不转调。筝多用于独奏或重奏。在乐队中则多作为色彩乐器或弹奏乐器组的一个声部来使用。
经改革后的二十五弦转调筝,仍按五声音阶定弦。在演奏中可奏变音,亦可根据乐曲需要转调。转调筝音域为“A(上标2)—g(上标3)”。
6、古琴
古琴又称“琴”或“七弦琴”,据传是已有三千年左右历史的弹奏乐器。琴身狭长约一米,用桐木或杉木制成,张七根弦,无品无马。琴面外侧有十三个圆形的标志,叫做“徽”,用以标明泛音位置和按音的音位。琴底有共鸣槽两个,称“风沼”与“龙池”。一般采用减字谱与五线谱(或简谱)相结合的方法来记谱。
古琴根据五声音阶定弦,它的音域从“C”到“d(上标3)”,共四个八度加一个大二度。左手按弦,右手拨弦,可转任何调,有一百七十四个按音,九十一个泛音。由于古琴的泛音丰富多彩,还常用来单独演奏其中的乐段,很有效果。古琴的音色古朴、浑厚、嘹亮、庄严而富于变化,技巧丰富,既可演奏旋律,也可演奏琶音、双音与和弦。常用于独奏、小型合奏(如琴箫合奏)以及唱歌的伴奏。一般宜于表现古雅、抒情、深刻、细腻而节拍比较缓慢的作品,但不宜在一条弦上演奏快速的旋律。
7、扬琴
扬琴又名“洋琴”。发源于波斯、伊拉克一带。约于明末(公元1600年左右)传入我国。扬琴音箱木质,上张若干根钢丝弦,用两根琴竹击奏发音。各地使用的扬琴种类很多,其形状、音位排列、音域等也不相同。乐队中常用的有三条马变音扬琴,音域“d—e(上标3)”。和四条马变音扬琴,音域“G—g(上标3)”。
各种扬琴的演奏技巧基本相同。可奏各种音阶、半音音阶以及音程的跳动,也可演奏各种装饰音和分解和弦。扬琴音色清脆、明亮,演奏技巧灵活,音域宽广,既能独奏,又能伴奏,表现力极为丰富。
吹管乐器
1、笛:竹制。笛上开吹孔和膜孔各一,按指孔六个。分短膜笛(梆笛)和长膜笛(曲笛)两种。梆笛音色高亢、嘹亮,曲笛音色柔和、秀丽。演奏时横吹,音域为两个八度。
2、箫:竹制。竖吹,上端开吹孔,管身开有六个按指孔。音色圆润、柔和。音域为两个八度。
3、唢呐:又称“喇叭”。管身为木制锥形,上端装铜管并套一苇制哨子,下端接铜制喇叭口。音色高亢明亮,音域为两个八度加一个大二度
4、笙:由簧片、簧管和斗子三部分组成。簧管自十三根至二十一根不等,现增至三十六根。笙是和声乐器,能同时奏出数音组成的和弦,如:三和弦、七和弦。
5、管子:木制圆柱形管,管身开八孔,管口插一苇制的哨子。音色高亢。音域为两个八度加四度。
打击乐器
1、鼓:用木制圆框,蒙以兽皮,形状大小不一。常用的有堂鼓(木框两面蒙牛皮、用木槌敲击),板鼓(单皮鼓、鼓框厚、鼓心小,用细竹签敲击鼓心)。
2、锣:铜制、圆形,大小不一。常用的有大锣、小锣、云锣(小锣若干面大小配套,悬挂在特制的架上,用小槌敲击,按一定音阶定音)。
3、钹:铜制、圆形,中间有凸起部分,以两片为一副,相击发声。大、小、厚、薄不一。
4、碰钟:又叫碰铃,铜制,两个小铃为一副,以绳穿连,互击发音。声音穿透性强。
5、木鱼:木制,鱼形,大小不一,用木槌敲击。
6、梆子:为一块长方形中空的硬木,用竹签敲击发音。
㈦ 小学三年级音乐知识(急急急急急急)!!!! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
民族乐器介绍
民族乐器中的拉弦乐器,主要是指弓弦磨擦发音的乐器,这类乐器发音优美,有极为丰富的表现力,深受人民群众的喜爱,在独奏、重奏、合奏和伴奏中被广泛使用。
1、二胡
二胡又称胡琴、南胡,约有一千二百年的历史,是各地普遍流行的拉弦乐器中最有代表性的一种。琴筒用木或竹制成,一端蒙以蟒皮,张两根琴弦。由琴筒、蟒皮、琴杆、弦轴、琴弦(丝弦或金属弦)、千斤(也称腰马)、琴马以及琴弓等组成。用高音谱表记谱。
二胡按五度关系定弦,内弦“d(上标1)”,外弦“a(上标1)”,音域从“d(上标1)—e(上标4)”达三个八度,常用音域为“d(上标1)—e(上标8)”。二胡的低音区厚实、不很明亮;中音区柔和、圆润、较明亮,音色很美;高音区发音纤细、稍紧张,尚美;极高音区尖锐、纤细,不能强奏,少用。
二胡可以自如地演奏音阶和音程的跳动,也可以演奏各种装饰音、滑音和泛音。常用的演奏技巧有二分弓、连弓、顿弓、连顿弓、跳弓、抖弓、颤音、滑音、快弓、拔奏等。二胡没有固定品位,转调自如,常用D、G、F、C等调,必要时移动千斤,可改变音列的音高。
二胡的音色柔和,表现力丰富,擅长于表现细腻的抒情乐段,还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。二胡还可以模仿人声、鸟声、甚至打击乐器的音响。二胡可用于独奏、亦可参加重奏或合奏。
2、高胡
高胡亦称粤胡,原流行于广东地区,不仅粤剧音乐使用,而且现也在各类民族乐队中普遍使用。琴筒木制,张两根金属弦。其外形、弓法、指法、符号、把位与二胡相同。高胡用高音谱表记谱,可按实际音高记谱,也可作低八度记谱。
高胡按纯五度关系定弦(内弦“a(上标1)”、外弦“e(上标2)”)。音域从“a(上标1)—g(上标3)”。高胡没有明显的音区差别,b(上标3)以上的音尖锐、纤细,不宜多用。
高胡的音质清亮、透明、华美、飘逸,声音穿透力强,它既可以演奏缓慢、抒情、华丽的旋律又能演奏活泼、轻快的技巧性乐段。高胡可独奏,也可用于重奏、合奏。
3、 中胡
中胡即中音二胡的简称,是在二胡的基础上创制的中音拉奏乐器,多用于合奏中。形状比二胡大些,张两根金属弦。中胡用高音谱表记谱。
中胡按纯五度关系定弦,内弦“g”(或“a”),外弦“d(上标1)”(或“e(上标1)”)。常用音域“g—g(上标2)”,共两个八度。中胡没有明显的音区区别。
中胡音色丰满、宽厚,在民族乐队中是重要的中音乐器,常常担负中音声部的演奏。中胡也可独奏或参加重奏。
中胡的演奏技巧与二胡相同,由于左手按音的指距较宽,演奏起来不如二胡灵活
4、低胡
民族拉弦乐器组的低音乐器尚在发展和制造过程中,现今各地区各个乐队所使用的低音拉弦乐器各有不同。我们这里讲的低胡是指低音二胡,形状和构造与二胡、中胡基本相同,定弦比中胡低四度或五度,演奏方法同中胡。
5、板胡
板胡又称秦胡、梆子胡、大弦等,是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器,板胡琴筒为椰壳,以桐木为板面,琴杆较粗,张两根金属弦(或丝弦),弓毛多而拉得紧,夹在两弦之间。用高音谱表记谱。
板胡定弦不统一,两弦按纯五度或纯四度定弦。里弦可为“g(上标1)—d(上标2)”,外弦可为“d(上标2)—a(上标2)”。
板胡的演奏技巧很丰富,除一般的拉奏乐器常用的弓法和指法技巧外,还有自己独特的演奏技巧。如甩弓、跳弓、击弓、点音(多用于戏曲音乐)、勾弦、弹弦、双音等。板胡没有固定品位,转调自如。
板胡发音清脆、嘹亮、高亢、刚健、热情而豪放,特别富有乡土气息,具有穿透力,技巧灵活,是我国许多地方戏曲音乐(如梆子戏、哈哈腔、吕剧、秦腔、蒲剧、郿鄂、陇剧等)的主要伴奏乐器。板胡多用于独奏,演奏欢快、奔放、明朗、炽热的旋律最为合适。亦可参加重奏或合奏。因板胡的发音色彩性强,音量大,合奏中使用较谨慎。
民族乐器中的拨(击)弦乐器除扬琴是击弦发音外,都是用指甲或拨子弹拨琴弦发音的。常见的有琵琶、柳琴、阮、三弦、筝、古琴等。
1、琵琶
琵琶最早流行于波斯、阿拉伯等地,公元五世纪传入我国。隋、唐时代在我国已相当流行。现行制已趋统一,成为六相二十四品(最多可达二十五品)的琵琶,张四根金属弦。琵琶相邻的相或品均为半音,音域有三个八度多,可转十二个调。
琵琶四弦由粗到细分别称为缠弦、老弦、中弦、子弦,定音为“A、d、e、a”。演奏时左手各指按弦于相、品位处,右手戴假指甲拨弦发声。左手有吟、带起,打、推、煞、绞、伏等技法,右手有弹、挑、轮、滚、勾和拂等技法。一般用大谱表记谱,也可用高间谱表或低音谱表记谱。
琵琶音域宽广,低音区深沉、浑厚,余音较长。中音区明朗、圆润、柔美,高音区清脆、明亮,极高音发音清晰、纤细,较紧张。琵琶是十二平均律乐器,转调不困难。琵琶演奏有各种风格和流派之分。左右手演奏技巧繁多,基本指法左右手各有二十种,具有丰富的表现力。既可以演奏慷慨激昂、威武悲壮的武曲,又能演奏柔美、抒情、幽雅的文曲;可演奏技巧复杂的华彩性乐段,又可演奏宽广、深情的抒情性旋律。
琵琶可用于独奏、重奏、合奏及伴奏。在乐队中主要演奏旋律,有时也演奏节奏性的和弦。
2、柳琴
柳琴又称“柳叶琴”,高音弹拨乐器,原来流行于苏北鲁南一带,外形如琵琶,略小,张两根弦,七品,多在戏曲音乐中使用。改革后的柳琴,张四根弦(两根丝弦、两根缠弦),二十四品(或二十五品),扩大了音域,增加了音量,用于民族乐队。柳琴用拨子弹琴,用高音谱表记谱。
柳琴定弦由缠弦至子弦,依次为“g、d(上标1)、g(上标1)、d(上标2)”。柳琴的音区区别不显著,中音区清脆、明亮,是最好的音区。柳琴是十二平均律乐器,转调自如。
柳琴发音清脆,表现力丰富。可演奏抒情、宽广的音调,亦可演奏技巧难度大的乐段,是民族乐队中重要的高音弹奏乐器,担任主旋律最佳,也是一些地方戏曲音乐和说唱音乐的主要伴奏乐器。柳琴也可独奏
3、阮
阮是“阮咸”的简称。古琵琶的一种。阮有低阮、大阮、中阮、小阮四种,目前乐队中多用大阮与中阮。中阮比大阮高纯五度。阮有三弦、四弦之分,有品,按十二种平均律装置。阮的演奏技巧比较简单,演奏方法及符号与琵琶相同。小阮主要用于演奏旋律;中阮、大阮、低阮主要担任和声伴奏。
阮的音色圆润而丰富,颇具特色,并且自成一族,在乐队中可起强有力的作用。
4、三弦
三弦又称“弦子”,是已有两千多年历史的弹拨乐器。鼓头(共鸣箱)木制,蒙以蟒皮,张三根尼龙钢丝或丝弦。指板无品位;戴假指甲弹奏。在乐队中用大、小两种三弦。大三弦发音比小三弦低纯五度。
琴弦由老弦、中弦、子弦组成。三弦的定弦最低可定为“D、A、d”,最高可定为“G、d、g”。音域从“G—b(上标2)”。常用高音谱表记谱。三弦的音色响亮、浑厚,个性较强,音域宽广,技巧灵活,表现力丰富,特别适用演奏有特性的旋律,如活泼、幽默、凶狠、丑恶等。是我国许多说唱音乐和戏曲音乐的重要伴奏乐器。在乐队中,三弦除演奏旋律声部外,还可以用其浑厚的低音演奏低声部的乐句,以加厚乐队的音响。三弦可独奏,亦可参加重奏或合奏。
5、筝
筝也叫“古筝”、“秦筝”,是我国古老的乐器。两千多年前战国时代,流行于秦国。音箱如长方形木匣,桐木制成。板面上张有多根弦,每弦一个音柱(琴马),用心调节弦长和固定音高。目前乐队中常用的是十六弦传统筝和二十一弦改良筝,张钢丝弦。
筝是一弦一音,按五声音阶定弦。一般把最低弦定宫音或徽音。
筝的音域较广,可达三个八度。筝的音色轻雅秀丽、优美动听。低音区浑厚、结实,响亮,声音较浓,余音较长;中音区清亮、圆润;高音区清脆、纤细,声音较小,余间较短。筝用来表现微风轻拂,碧波荡漾,潺潺流水等情景最有效果。
筝的演奏技巧丰富,除演奏单音旋律外,还可演奏双音、和弦、复调以及各种复杂的音型。筝演奏五声音阶以外的音需要按琴弦取得。演奏中一般不转调。筝多用于独奏或重奏。在乐队中则多作为色彩乐器或弹奏乐器组的一个声部来使用。
经改革后的二十五弦转调筝,仍按五声音阶定弦。在演奏中可奏变音,亦可根据乐曲需要转调。转调筝音域为“A(上标2)—g(上标3)”。
6、古琴
古琴又称“琴”或“七弦琴”,据传是已有三千年左右历史的弹奏乐器。琴身狭长约一米,用桐木或杉木制成,张七根弦,无品无马。琴面外侧有十三个圆形的标志,叫做“徽”,用以标明泛音位置和按音的音位。琴底有共鸣槽两个,称“风沼”与“龙池”。一般采用减字谱与五线谱(或简谱)相结合的方法来记谱。
古琴根据五声音阶定弦,它的音域从“C”到“d(上标3)”,共四个八度加一个大二度。左手按弦,右手拨弦,可转任何调,有一百七十四个按音,九十一个泛音。由于古琴的泛音丰富多彩,还常用来单独演奏其中的乐段,很有效果。古琴的音色古朴、浑厚、嘹亮、庄严而富于变化,技巧丰富,既可演奏旋律,也可演奏琶音、双音与和弦。常用于独奏、小型合奏(如琴箫合奏)以及唱歌的伴奏。一般宜于表现古雅、抒情、深刻、细腻而节拍比较缓慢的作品,但不宜在一条弦上演奏快速的旋律。
7、扬琴
扬琴又名“洋琴”。发源于波斯、伊拉克一带。约于明末(公元1600年左右)传入我国。扬琴音箱木质,上张若干根钢丝弦,用两根琴竹击奏发音。各地使用的扬琴种类很多,其形状、音位排列、音域等也不相同。乐队中常用的有三条马变音扬琴,音域“d—e(上标3)”。和四条马变音扬琴,音域“G—g(上标3)”。
各种扬琴的演奏技巧基本相同。可奏各种音阶、半音音阶以及音程的跳动,也可演奏各种装饰音和分解和弦。扬琴音色清脆、明亮,演奏技巧灵活,音域宽广,既能独奏,又能伴奏,表现力极为丰富。
吹管乐器
1、笛:竹制。笛上开吹孔和膜孔各一,按指孔六个。分短膜笛(梆笛)和长膜笛(曲笛)两种。梆笛音色高亢、嘹亮,曲笛音色柔和、秀丽。演奏时横吹,音域为两个八度。
2、箫:竹制。竖吹,上端开吹孔,管身开有六个按指孔。音色圆润、柔和。音域为两个八度。
3、唢呐:又称“喇叭”。管身为木制锥形,上端装铜管并套一苇制哨子,下端接铜制喇叭口。音色高亢明亮,音域为两个八度加一个大二度
4、笙:由簧片、簧管和斗子三部分组成。簧管自十三根至二十一根不等,现增至三十六根。笙是和声乐器,能同时奏出数音组成的和弦,如:三和弦、七和弦。
5、管子:木制圆柱形管,管身开八孔,管口插一苇制的哨子。音色高亢。音域为两个八度加四度。
打击乐器
1、鼓:用木制圆框,蒙以兽皮,形状大小不一。常用的有堂鼓(木框两面蒙牛皮、用木槌敲击),板鼓(单皮鼓、鼓框厚、鼓心小,用细竹签敲击鼓心)。
2、锣:铜制、圆形,大小不一。常用的有大锣、小锣、云锣(小锣若干面大小配套,悬挂在特制的架上,用小槌敲击,按一定音阶定音)。
3、钹:铜制、圆形,中间有凸起部分,以两片为一副,相击发声。大、小、厚、薄不一。
4、碰钟:又叫碰铃,铜制,两个小铃为一副,以绳穿连,互击发音。声音穿透性强。
5、木鱼:木制,鱼形,大小不一,用木槌敲击。
6、梆子:为一块长方形中空的硬木,用竹签敲击发音。
㈧ 有哪些适合朗读的小诗(120字---240字左右)
难忘雨季
每想起可爱的你,
微笑已挂在脸上。
雨季还会再来吗?
我也说不清,
恐怕你也不能回答版。
多愁的女孩,
总该权学会爱护自己,
不要总困于忧愉的圈里,
其实,外面的世界很精彩,
尽管有风.有雨.有雪.有雾。
二十来岁,含金的年龄。
期待着雨后天晴。 写给祖国母亲的歌
金秋的风
送袅袅暗香而来
霜中的菊
献片片芳菲一季
吻夕阳余辉
爱溢出温柔的眼眸
望四野安详
激情飞上诗句
听黄河汩汩
载无数苦难历史
观河沙沉沉
积淀多少回忆
满目疮痍
是你旧时的容颜
儿时的艰辛
留下了不灭的烙印
风霜雪雨
半个世纪的搏击
渊远流长
五千年文明的足迹
历史的长河
翻滚着昔日英勇的浪涛
时光的琴弦
弹唱着今日辉煌的旋律
㈨ 小学音乐基本知识
小学音乐乐理知识汇总
一年级:
1、要掌握好歌曲节奏,认识五线谱或简谱音阶,要学会说唱音高,纠正走调。
2、能读出四分、和八分节奏的不同。
3、能感觉出两拍子和三拍子的不同。
4、能听辩出音的长短。
二年级:
1、要学会手势音阶,唱准,能够听唱歌曲,认识简单音符。
2、认识弱起小节。
3、认识附点
4、认识反复记号,知道其作用。
5、认识字母谱,用唱名唱出旋律。
6、认识重音记号。
三年级:
1、会识谱唱歌。
2、掌握个别音符时值。
3、认识升降记号,掌握其作用。
4、巩固弱起小节的唱法。
5、复习附点的知识,将附点音符唱准。
6、认识五线谱中的八分休止符。
四年级:
1、要进入二声部训练,能够识唱整首歌曲乐谱,能够听出敲击的节奏,并记录。可自己创编节奏。
2、认识附点四分音符、附点八分音符、顿音记号、连线、升级号、强弱记号。
3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势。
4、初步培养学生的欣赏能力,并能简述音乐含义。
5、了解简单的音乐创编知识,间奏、乐器等。
五年级:
1、熟练掌握歌曲中的特殊节奏(六拍子拍号)。
2、唱准装饰音和带记号的音。
3、欣赏的音乐能够有一定自己的见解。
4、唱好二声部合唱,提高合唱表演能力。
六年级:
1、能够很快识谱唱歌,并且可以进入三声部练习,可以很准确的演唱本学期要求掌握的戏曲片段。
2、欣赏曲目可以更加广泛,培养学生深层次欣赏能力。
3、掌握二、三、四拍子的指挥简单手势。
4、节奏摸进主要训练节奏与节拍的同时进行。
5、认识了解西洋乐器和民族乐器。