鹿城区音乐课

⑴ 第一节音乐课怎么上

要注意课堂的气氛
多做活动、做交流很容易把课堂纪律给破坏了
你应该把丑话说在前头 表明要是课堂纪律太差了 就不会采用这样教学的方法

第一节课通常来说都不上课本上的东西 都是先让老师跟学生互相了解 然后介绍下自己的教学方案 和这个学期大致的教学时间分段 再来就是介绍下课本 再来就是让大家对音乐有兴趣些 让学生明白音乐跟生活密不可分 因为在很多学生的心理上都对音乐这门科目轻视
还有就是最后一点 也是最重要的一点 做老师的 要对自己有自信！！！
说点题外话
其实很多老师刚开始教学都是希望自己能教好学生 哈哈 你的想法不错
但不能始乱终弃 老师是学生学业的导师 也是他们人生的导师！
或许你的一个小小的决定就会影响别人的一生
可能我说的话有点严重 但却是真实存在的事
初中的学生心态还不成熟 可能因为你一句不经意的话而胡思乱想
所谓说者无心 听者有意
老师并不是跟学生对立的 这句话 不是说了就算的
还要付出行动

哈哈 祝你人生的另一个起点能有光辉的日出~

⑵ 我们在音乐教室里上音乐课

We have music lessons in the music classroom.

⑶ 难忘的一节音乐课

难忘的一节音乐课

从我们很小的时候，就上过大大小小无数的课，而其中令我印象最为深刻的一节课，就是我最难忘的一节音乐课。
还记得当时，我们上了一节音乐课，当时我还兴致勃勃的来音乐教室上课，可是令我想不到的事发生了——
进了音乐教室后我们就安静的坐了下来，可是老师宣布让我们每个人来表现一下自己，每一个人上去唱一首歌。“啊?!”我们惊呆了，“所有同学第一组开始，一个一个来唱。”老师面不改色地说。
好几个同学上去唱了就一个个红着脸跑回了座位，终于轮到了我，我迅速跑了上去，我微笑着对大家说：“我为大家唱一首酸酸甜甜就是我!”我想了一会儿，就唱了起来：“耳朵里塞着小喇叭，躲在被窝里看漫画……”我一边唱着，一边观察着观众们的情况：先是聚精会神的听着，可是我唱到中间一段时，他们都纷纷笑了起来，我也随着笑了起来，可是过了一会儿，他们又不笑了。所以，我根本不知道我唱的怎么样。很快，一首歌过去了，我大笑着跑回了座位，对着同桌说：“我唱的怎么样呀?”她赞叹到说：“真的是太好了呀!”“西西，谢谢拉!”哈哈，看来我收获满多的呀!
最后，老师说：“今天让你们唱歌，就是我们要选合唱队的同学。 合唱队?
过了几天，我从体育老师的拓展班通知上看到我被选进了合唱队了!!
这就是我最难忘的一节音乐课，因为这节音乐课，老师对我的夸奖，让我知道了自己的长处，也得到了发挥的平台，我十分的感谢我们的音乐老师，也很感谢这节音乐课!
求采纳为满意回答。

⑷ 红黄蓝亲子园的音乐课怎样啊

还不错啊，红黄蓝亲子园的TMC音乐课不是从国外引进的吗，可以让孩子享受美国的同步同质音乐课呢，而且学习方式多样，属于游戏性的，孩子也愿意学。

⑸ 怎么上好音乐课

一、明确唱歌教学的三维目标：

音乐课重点是唱歌教学，要想成功的完成唱歌教学这一环节，应该突出三个方面：

1、我们把发展歌曲兴趣喜欢唱歌作为共同目标。

2、情感交流感受表达歌曲的情感，有感情有理解的唱歌。

3、学习音乐知识与技能感受歌曲的节奏、节拍及识谱发声等，知识和技能是手段。

二、会唱、唱好歌曲。

唱会歌曲，能正确的把歌曲的曲调，节奏，歌词掌握。唱好歌曲，就是要正确的理解，感受，体验歌曲的情感，正确表达歌曲的情感风格。创造性的表达歌曲，就是我们常说的对歌曲进行艺术处理。我们根据新课标的理念，先唱会歌曲再来进行艺术处理。

我们应该在唱歌曲的第一个音的时候就注意它的感情。歌曲的艺术创编要贯穿歌曲的始终，不要一味的根据歌词去创编，同时还要根据歌曲的旋律来对歌曲进行艺术创编，包括力度，速度，感情。学生每唱一次，老师都要提出不同的要求，让学生从歌曲的力度上，速度上，情感变化上分别进行讨论，进行体验。

三、听唱和视唱相结合。

从听唱法向视唱法过度，采用整体听唱和分句听唱。欣赏范唱是教学成功的关键，能给孩子一个整体的感受。当学生能完整的唱完一个乐句时再采用视唱法，激发学生对整个音乐的感受和对音乐学习兴趣。

四、歌词和曲谱交替进行。

在教学过程中，第一段先教歌词，第二段再要求学生唱歌谱，而且是带感情的唱歌谱，这样相互交替进行教学，不但让学生学会了歌曲，而且又培养了学生的识谱能力。

五、创编与拓展。

我们遇到拓展这一环节，大都是创编歌词，或者是人物的改变，千篇一律。我们为什么不能对歌曲的风格进行创编呢?比如我们这堂课所学的歌曲如果是属于民歌类，那么我们可以把它改编成号子，让学生进行讨论，来体验他们的不同之处。

也可以把它创编成山歌风格让大家进行讨论体验.体验回声的感觉，体验悠扬秀丽的感觉,体验豪放粗犷的感觉。当然这些大家都有他不同的处理方法。我们不寻求不主张学生在老师的指导下对歌曲进行创编或歌曲排练，而是要让学生主动性地、创造性的对歌曲进行创编处理的尝试，极力发散学生的个人思维，让拓展成为学生创造力施展的平台。

(5)鹿城区音乐课扩展阅读：

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。

东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。

⑹ 温州鹿城区有什么地方可以学唱歌吗

华翎舞蹈歌手学校，创办于2007年，总部位于美丽的‌‌苏州，全国有将近200家分校，师资力量雄厚，包学会，包分配
一次交费终生免费进修！
歌手班设有：普通兴趣爱好班，高级班，教练班，唱跳班。
【学习理念】
1.掌握基本演唱方法，掌握气息运用方法，学会用气发声与情感表现高低音，真假声等。
2.掌握基本发声方法，准确声音位置，培养乐感及咬字清晰。
3.声音控制力调整，节奏感培养，音准培养。
4.掌握麦克风使用方法，舞台表演注意事项，实战演练。
5.了解如何准确的听歌曲伴奏。
6.通过学习，可熟练运用演唱技巧，自如的运用气息控制声音，完美演绎歌曲内涵。
7.职业歌手教练班是在专业班基础上开设的进价班级，主要强化了对学员舞蹈台风的培训和学员唱跳结合的表演能力，着重培养学员教学能力，致力于把学员打造成全能型教学歌手，使学员不管是在舞台上还是在教学上都游刃有余。目前演艺市场的歌手有着强烈的需求，也可以学成做一名老师。
【课程介绍】
1、歌曲唱法（称通俗唱法）有别于民族和美声唱法，但他们之间并不相冲突的，都建立在一个正确的呼吸状态基础上，多数人对唱歌这点有误解。当然我们学习流行歌曲演唱不必要走很多弯路，花太多时间去练美声来打基础，流行歌曲不用那么大的腔体。我们有一套自然直接让你唱好流行歌的教学体系。
2、流行歌曲结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，被广大群众所喜爱并广泛传唱，所以有些人认为流行歌曲不需要学习，自己多唱唱自然会越唱越好，其实没有专业的方法支持，有些瓶颈是个人无法突破的。
3、我们这专门的KTV歌唱教室，每次上课你想唱好什么歌曲都自由点播，让老师指导，每周组织一次K歌聚会也是你锻炼和展示你一周进步的好机会。
4、酒吧领舞包含DS平台，形体、乐感训练，可以达到独立表演能力。
5、成品舞包含凳子舞、拐杖秀、礼帽秀、双人秀等各种风情成品TB秀十几支可以达到独立表演和编舞能力。
6、爵士舞包含雷鬼（Reggae）、HipHop、形体、乐感训练，可以达到独立表演能力。
【学习目标】
1、打造属于您的唱歌风格和技巧。
2、达到全身心歌唱，收放自如的效果。
3、学会有技巧的偷气换气，解决歌唱中气息短促和气不够用的问题。
4、解决歌唱的跑调和节奏不稳的问题。
5、学习真假混声的发声状态,让真假声过度不留痕迹自然唱好高低起伏的歌曲。
6、学习歌曲的处理和歌唱表演,流行歌曲的处理和曲目训练。
7、原本嘶哑，破音的病态嗓子恢复正常的歌唱状态。 8、能够具备专业的歌曲表演状态，并通过表演来调整声音的音色。
9、各种技法训练：基音共振、呼吸、共鸣腔体等，讲解系统的声乐理论。
【主要课程】
声乐课:台风课、形体课、形象设计打造、音乐剪辑应用
声乐课：发声技巧、流行声乐演唱、欧美声乐演唱、舞台表演
形体课：肢体协调、舞台表现、各种流行风格舞蹈、HIPPOP、爵士舞等。根据个人风格制定。
台风课：酒吧舞台台风、酒吧模拟实唱、酒吧安排实习。
毕业待遇：学期完毕经考核合格后，颁发中国歌手协会教师资格证书（钢印），可以在中国歌手协会官方网站全国联网查询，华翎歌手连锁学校毕业证书以及颁发华翎舞蹈连锁学校舞蹈结业证书，此班学好后可参加任何形式的演出和选秀比赛，歌手表演和从事歌手学校歌手教师工作，并推荐酒吧唱歌工作！唱歌和教学优秀者，可考虑留校做教练（华翎分校以及加盟店）。

⑺ 怎么上好音乐课呢

一、明确唱歌教学的三维目标: 音乐课重点是唱歌教学,要想成功的完成版唱歌教学这一环权节,应该突出三个方面:
1、我们把发展歌曲兴趣喜欢唱歌作为共同目标。
2、情感交流感受表达歌曲的情感,有感情有理解的唱歌。
3、学习音乐知识与技能感受歌曲的节奏、节拍及识谱发声等,知识和技能是手段。
二、会唱、唱好歌曲。 唱会歌曲,能正确的把歌曲的曲调,节奏,歌词掌握。

⑻ 怎么样的音乐课算是一堂好课

音乐课作为一种审美教育课，应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受，那么作为一名音乐教师，如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说，一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课，面对的学生就更多，这时候你更不要吝啬你的爱，要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课！ 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游！因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富，而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候，我们常常会遇到各种不顺心的事，情绪不佳在所难免，之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪，不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐，影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时，一定要理智地进行克制，即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调，什么时候又激情盎然，什么时候又温柔可亲？······总之教师的语言要做到抑扬顿挫，感情充沛，要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生的共鸣，激发他们的学习兴趣。 再者，音乐中有很多音乐知识，对于有些学生来说，理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以，教师在讲授时，要力求做到把抽象的东西具体化，把模糊的东西生动化，真正快速有效地帮助学生掌握。对于那些枯燥乏味，难以理解的知识，教师可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如：在讲解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时，我就用了这样的比喻，八分音符（X）下面有一横，好像是一个人在骑车，四分音符(X)就是一个人在走路，二分音符(X一)就好比一个人拖着一个重物在行走，请同学们想想谁走得快，谁走得慢呀？学生一下就理解了这几个音符的时值。诸如此类的例子还很多，总而言之，教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解，就会达到事半功倍的效果。 2、教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生 课堂上，教师的教学语言除了优美激情的声音之外，还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意，诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时，教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪，更好地表达歌曲的意境。甚至有的难以理解的知识，教师也可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如：同样在讲解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时，我用跑、走、转呀的语言再配上动作，让学生自己用肢体动作一起来感受，问题同样迎刃而解！所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用，能起到无声胜有声的效果，是教学有声语言的必要补充。 3、教师在课堂中要善于利用课堂评价 课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，但是任何的评价都不是随意的，在一个班的学生中，学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该根据学生的实际情况，进行实际的教学，让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如在上人音版小学音乐第六册第二课《花喜鹊和小乌鸦》时，叫同学们说出自己对这首歌曲的感受，有的同学从文字的角度去说，有的同学从节奏的角度去