西方音乐教案

1. 如何改进西方音乐史教学理念

西方音乐史是以提升人文素质与理论素养为目标的艺术教育课程，以下是小编为大家整专理推荐的一篇西方音乐史属教学方法研究的论文范文，欢迎前来阅读借鉴。

西方音乐史作为高校音乐专业的基础理论课程，涉及面广、专业性强，内容涵盖西方历史上出现的音乐家与作品、音乐体裁、音乐事件、音乐现象、音乐思想、音乐流派等诸多领域。对于中国学生而言，西方音乐属于他者文化，如何从教学内容、教学形式与考核方式等多个方面改进教学方式方法，帮助学生跨域巨大的文化隔阂，让学生更有兴趣、且更深刻地理解西方音乐文化的精髓，是教师在教学过程中需要思考与解决的问题。

2. 小班音乐《圣诞歌曲》教案

一、活动目标：

1.使幼儿喜欢音乐活动，能用轻快的声音来演唱。

2.透过情景表演，帮忙幼儿熟悉歌词，学唱歌曲。

二、活动准备：

圣诞帽子、圣诞树之类

三、活动过程：

（一）介绍圣诞节

圣诞节（Christmas）又称耶诞节、耶稣诞辰，译名为“基督弥撒”，是西方传统节日，起源于基督教，在每年公历12月25日。弥撒是教会的一种礼拜仪式。圣诞节是一个宗教节，因为把它当作耶稣的诞辰来庆祝，故名“耶诞节”。

圣诞老人（SantaClaus）别称SaintNick、KrisKringle、FatherChristmas或Santa（爱尔兰英语的Santy），一位专门在圣诞节前夜时悄悄赠送礼物给小孩子的神秘人物。

传说每到12月24日晚上，有个神秘人会乘驾由9只驯鹿拉的雪橇在天上飞翔，挨家挨户地从烟囱进入屋里，然后偷偷把礼物放在好孩子床头的袜子里，或者堆在壁炉旁的圣诞树下。他在一年中的其他时间里，都是忙于制作礼物和监督孩子们的行为。

（二）教师教唱歌曲

1.教师有表情的范唱，请幼儿欣赏。

2.教师带着小朋友一齐有节奏的念歌词（拍手，拍脚…）让幼儿说说就应用怎样的声音来唱，告诉他们应用轻快的声音唱歌。

3.教师再唱一遍，请幼儿和着老师的节奏一齐拍手。

4.利用手偶，一边唱歌，一边表演。

5.教师弹琴，请幼儿跟着钢琴唱歌。

6.请小朋友自愿上来唱歌给下面的小朋友听。

（三）幼儿跟着音乐动一动。

3. 以古典乐派为内容，为教学设计相关的问题与教学的方法。（提纲式的教学案例） 这道题怎样做

、音乐巨人贝多芬

1、理清文章脉络，把握文章内容。
2、学习运用勾勒外貌和语言描写展示人物生活遭遇、个性气质和精神风貌的写作方法。
3、感受贝多芬与不幸命运抗争的顽强精神，培养学生顽强乐观的人生态度。
教学重点
把握文章内容，学习运用肖像描写来刻画人物的方法，感受人物内心思想。
难点
理解文中几个难句的含义。
教学时间
二课时
教学设计
一、创设氛围
1、听一段《命运交响曲》，让学生谈谈：这是什么曲子？是谁写的？从这交响曲中听到了什么？（听到了贝多芬与命运抗争的心理历程：苦闷——绝望——不甘——抗争）
2、介绍贝多芬其人及音乐作品。
贝多芬（1770-1827），德国作曲家、钢琴家。维也纳古典乐派代表人物之一。主要作品有交响曲九部：第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》；《月光曲》、《雨滴》；歌剧《费黛里奥》。
贝多芬的耳疾起于28岁的时候(1798年)，自此至57岁(1827年)逝世，其间二十余年时光全是聋疾为祟的时期。
被人称之为“狂徒、苦恼的贝多芬”：贝多芬对于世故人情，疏忽得很，又往往专横独断，藐视一世。表面看来简直是一个狂徒。所以除了能十分理解他、原谅他的人一一以外，贝多芬没有知交的朋友。且对于寓居的旅舍的主人，常常冲突，至于激烈，故一年中必迁居数次。评论家形容他这横暴的性格，有这样的话：“贝多芬是独自生活在无人的荒岛上，而一旦突然被带到欧洲的文明社会里来的人。”他曾经为了一盆汤做得不好大动怒气，拿起来连盆投在旅舍主人的身上，他常常拔出蜡烛的心子来当牙签用，又在上午街上正热闹的时候，穿了寝衣，在靠街的窗口剃胡须，不管人家的注目与惊讶。有一次为了动怒，拿起一个开盖的墨水瓶来，投在钢琴的键盘上。他弹琴的时候因为长久之后手指发热，常常在钢琴旁边放一盆冷水，弹到手指发热的时候，就把两手在冷水中浸，然后继续弹奏。然而他的动作很乱暴，每逢弹一回琴，必洒一大堆的冷水在地板上，这冷水从地板缝中流下去，滴在下面的住人的寝床中．楼下的主人诘问这旅舍主人，旅舍主人对贝多芬说了几句话，贝多芬就动怒，立刻迁出这旅舍。凡此种种强顽怒暴的习气，都是因了他心中所怀抱的大苦闷而来的。而他的苦闷的源泉，全在于他所罹的聋疾。
他曾在写给一个知友的信上这样说：“你所亲爱的贝多芬，完全是一个不幸的人，他已经在和自然与神相冲突了!我常常诅咒神明。因为神明在拿他的所造物来当作自然界的极细微的事故的牺牲品。又在破坏人间可成为最美的事业。我所最宝贵的耳，今已听不出大部

《从宗教走向世俗》教案及课件

课时：一课时

课型：欣赏课

教学目标：

l 情感态度价值观：

1.了解欧洲音乐的发展历史

2.认真聆听西方音乐

3.理解，感受，比较不同时期音乐的美。

l 知识与技能：了解什么是宗教音乐，巴洛克时期的音乐，古典主义时期音乐的特点，从音乐的基本要素着手，每首作品都围绕其展开教学。

l 过程与方法：

比较欣赏这2个时期的音乐风格。能够随音乐或钢琴哼唱本课欣赏乐曲的主旋律。

教学内容：

亨德尔 清唱剧《哈里路亚》

维瓦尔第《四季》之《春》第一乐章

海顿《第101号－时钟交响曲》

莫扎特《g小调第四十交响曲》

莫扎特《费加罗的婚礼》咏叹调《你再不要去做情郎》

教材分析：

本课分2条线来叙述音乐《从宗教走向世俗》。巴洛克时期的音乐其实已经慢慢向世俗音乐发展，这一时期运用较多的是复调音乐，主调音乐液慢慢加入，到了古典主义时期，主调音乐的优美，和谐，歌唱性，在维也纳古典乐派三位杰出人物那里得到了更好的发展。

u 纵向：历史时间线，早期宗教音乐——巴洛克时期——古典主义时期

调性：单声部音乐－复调音乐－主调音乐

u 横向：每个时期音乐家的个人风格，以及这个时期的音乐风格

并且从声乐和器乐两方面着手，比较巴洛克时期和古典主义时期音乐风格的不同，通过分析每个作品的旋律，节奏，音色，情绪等，使学生在每个作品都能有侧重点的了解音乐的基本要素对作品的重要性。

教学重点：《四季－春》，莫扎特作品《g小调第四十交响曲》《费加罗的婚礼》

教学难点：区别巴洛克时期和古典主义时期音乐作品的风格特点。以及理解莫扎特音乐的个人风格。

教学准备：自制PPT课件，钢琴等。

教学过程：

（一） 组织教学 课前播放巴赫《d小调托卡塔与赋格》

（二） 导入新课

师：课间欣赏的音乐所采取的是哪种乐器？谁的作品？

（管风琴，巴赫的《d小调托卡塔与赋格》）

这种乐器，其实在西方，很多时候都是在教堂里面演奏的，或者独奏，或者是为宗教音乐伴奏的！

引入课题——从宗教走向世俗

（三） 教授新课

一、 提出问题：什么是宗教音乐？你所理解的宗教音乐？

宗教音乐又称“圣乐”，它既传达上帝给人们的启示，又表现信徒对上帝的崇敬、赞美、信仰和祈求。

宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头，在18世纪以前欧洲音乐主要以教会音乐为主，而教会音乐则以圣咏为主，圣咏是指单声调，没有固定节拍的基督教歌曲。分东方圣咏和西方圣咏，前者例如亚美尼亚圣咏，拜占庭圣咏，后者例如安布罗西圣咏，格里高利圣咏。

西方音乐史的17世纪开始，经历了巴洛克时期，古典主义时期，直至浪漫主义时期!

二、 导入到巴洛克时期

1. 问题：什么是巴洛克？（从巴洛克的建筑着手，让学生说出看到的作品的特点：绘画，雕塑和建筑合为一体，华丽奢华的，庄严的，动感的等）

2. 巴洛克音乐及其特点

巴洛克（Baroque）一词来自法语，意谓形态不圆的珍珠。巴洛克时期最重要的创造就是对比的概念 .“对比”可以表现为各个不同的方面：音的高与低；速度的快与慢（快与慢的段落对比或快慢声部间的对比）；力度的强与弱；音色的不同；独奏（唱）与全奏（合唱）等等。 代表人物：帕海贝尔、维瓦尔第、巴赫、亨德尔。

3. 巴洛克时期的音乐体裁（声乐和器乐）

声乐：歌剧，弥撒曲，经文歌，众赞歌，清唱剧，康塔塔，受难曲，以及各种独唱、合唱曲。

器乐：托卡塔，前奏曲，幻想曲，赋格曲，变奏曲，组曲，奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主），协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲）。

ü 欣赏声乐作品：清唱剧《弥赛亚》之《哈里路亚》

感受宗教音乐的情绪（庄严，多声部的，复调音乐，声乐和器乐结合，内容多为宗教故事）

ü 欣赏器乐作品：维瓦尔第小提琴协奏曲《春》第一乐章

（问题：音乐中所用的乐器，描绘的怎样的一幅画面？你能说说么？）

学生活动：让学生在钢琴上即兴表现乐曲中的小鸟，雷电等形象。

（教学设计意图:引导学生理解高，低音，力度等在音乐中的不同表现。）

展示：维瓦尔第用诗歌表现的这部作品：

十四行长诗（略）

三、 导入到古典主义时期

1750年巴赫的去世标志着巴洛克时期的结束，西方音乐史到了一个新的音乐时期——古典主义时期（1750－1830年）

古典主义时期还被分为两个阶段：

o初期古典乐派

o柏林乐派——J·S·巴赫的第二个儿子C·P·E·巴赫为中心

o曼海姆乐派——约翰·施塔密茨为中心

o早期维也纳乐派——瓦根扎尔和蒙恩，另一个重要代表则是格鲁克 。

o维也纳古典乐派——海顿，莫扎特，贝多芬

18世纪中叶，随着工业革命和科学技术的发展及法国大革命的冲击，欧洲的社会发生了深刻变革。艺术已不再仅仅是贵族所欣赏的高雅艺术，新崛起的中产阶级也成了剧场和音乐厅的观众。因此，来自民间的喜歌剧和平易生动的器乐音乐大量涌现。音乐也慢慢从宗教，复调音乐中走向平民化，世俗化。

我们常说的古典乐派就是以维也纳古典乐派——海顿，莫扎特，贝多芬为代表的三位大师。

ü 欣赏器乐作品：海顿《时钟》交响曲第二乐章（慢板）

听辨音色，用何种乐器表现时钟的“滴答”声，节奏均衡吗？

（巴松管表现时钟的“滴答”声，音乐风格：清新，自然，均衡统一。）

ü 师生互动：猜谜活动

请说出老师演奏的音乐片断是谁的作品？

（教师演奏莫扎特根据法国民歌改编的《小星星变奏曲》）

导入到莫扎特作品

ü 欣赏器乐作品：莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章

思考：这个旋律，你熟悉么，能唱一下么？

（S.H.E 的《不想长大》）

思考：莫扎特的音乐作品体现的是怎样的情绪？

出示谱例：旋律线的走向，小调的性质，表现的一种悲伤，哀伤，但是这种哀伤并没有一直持续，欢快的速度，还是表现了莫扎特非常开朗的一面。

ü 欣赏声乐作品《费加罗的婚礼》

简要讲下《费加罗的婚礼》的剧情：

费加罗要结婚了，新娘就是伯爵夫人罗西娜的女侍苏珊娜。生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜，故对费加罗的婚事多方阻挠。罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。苏珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公开冒犯他。后来，在费加罗和罗西娜的帮助下，她运用智慧和胆略，做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。

《你再不要去做情郎》剧情

歌剧第一幕快结束时，费加罗规劝童仆凯鲁比诺时的一段咏叹调。凯鲁比诺来找苏珊娜，求她到伯爵夫人那里为他说情，因为伯爵把他辞退了。凯鲁比诺很想留下，原因是他很钟情于伯爵夫人。正在他们谈话时，门外传来伯爵的脚步声，凯鲁比诺慌忙藏在大椅子后面。伯爵进屋，向苏珊娜求爱，这秘密被凯鲁比诺无意中偷听到了，等伯爵发现凯鲁比诺时，他恼羞成怒决定让凯鲁比诺马上离开他的家，到军队里去服役。伯爵走后，凯鲁比诺很难过，这时，费加罗象大哥哥一样唱了这段选曲规劝他。

思考：属于那种演唱形式？情绪如何？男中音独唱，诙谐，幽默！

学生活动：跟钢琴唱一唱这段咏叹调！

思考：莫扎特的音乐作品的风格？

含着眼泪的欢笑，不为生活所难，不管是器乐作品，还是声乐作品，始终洋溢着激情。

罗曼·罗兰为莫扎特作出了如下的评价 ：

他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。旋律尽管是精神的反映，但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。所以，在莫扎特那里，音乐是生活和谐的表达。不仅他的歌剧，而且他所有的作品都是如此。他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵而非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。

（四）教学反馈与小结

反馈知识问题：

1．音乐家的美称，你知道多少？（略）

2．听3段音乐，辨别是巴洛克时期，还是古典主义时期？

3．请学生说说，你对巴洛克与古典主义音乐的理解，各有什么特点？

课件 http://njsjys.njenet.net.cn/Images/20074917925153.ppt

4. 急！！！！达姆达姆音乐教案！！！！！！！！！！！

课题 第五课 非洲音乐《达姆、达姆》

教师 李晓俊

课型 综合课

年级 五年级

课时 1课时

教学目的

1、充分调动学生的学习兴趣和积极性，引导学生有创造性地参与音乐实践活动。

2、引导学生探索、体验不同风格特点的非洲音乐。根据《达姆、达姆》的音调创编一段歌词，提高学生的想象力、创造力和表现力。

3、通过本课学习使学生充分感受非洲音乐的特点，并通过听、唱、自学、创编等形式学习歌曲《达姆、达姆》，使学生了解首都非洲、热爱非洲音乐，从而喜欢上非洲音乐。

4、由歌曲《达姆、达姆》展开拓展，培养学生热爱生活、热爱自然的好品质，从小建立根深蒂固的环保意识，保护地球---我们的家园。

分析重点

1、用不同的方式创造性的表现歌曲《达姆、达姆》。

2、熟悉非洲音乐的特点，根据《达姆、达姆》的音调创编一段歌词。

3、培养学生的环保意识。

难点 非洲音乐的特点。

教具 钢琴、CAI课件、头饰、录音机、打击乐器（木鱼、碰铃、锣、镲、三角铁、双响桶、小鼓）、非洲图片

教学流程：

课前导入：

1、师生共同聆听非洲音乐并律动进教室。

2、教师引言：这节课我们要去了解我们的首都北京，你们能谈谈你所知道的非洲么？（请学生谈谈非洲的事物、说说对非洲的了解）。

3、教师用多媒体课件介绍非洲（图片）。

一、导入新课

从课间开始欣赏穆旺当卡演唱的歌曲《达姆、达姆》

1、 提问：这是哪个地区的音乐?

2、 请一位同学找出非洲的所在地。（出示世界地图的平面图）

3、 请同学们谈一谈非洲有哪些国家？非洲人的生活习俗、居住地等？（出示非洲地区的地图）

（刚果民主共和国、南非、加纳、几内亚、坦桑尼亚；尼日利亚、喀麦隆等）。

4、 出示第二单元课题

二、音乐欣赏

1、欣赏歌舞音乐：

A、《古诺人的尤勒舞》 B、《巴玛亚》

思考：

a、歌曲《达姆、达姆》、《古诺人的尤勒舞》、《巴玛亚》这首歌曲在演唱形式上有何共同之处？

b、音乐中出现最多的是什么乐器？它带给你怎样的感受？

2、讨论：一人领唱、众人应和的应答歌形式；节奏强烈多变；大量出现敲击乐器，如：马林巴琴、鼓等。

《巴玛亚》中还出现了西洋乐器，这是一首非洲现代歌舞曲。它融合了西方的音乐元素和乐器但仍保持了非洲音乐的特征，采用非洲本土的旋律和节奏，以及非洲民间的演唱方法和歌舞曲的领唱与应答歌的形式。

三、总结歌舞音乐的特点。

歌唱是非洲黑人舞蹈音乐的另一个特点，最常见的形式是先由一名歌手即兴朗或领唱，众人合唱叠句部分，或者与之呼应并与鼓声和乐器的演奏有机地组成鲜明的旋律。在舞蹈过程中还时常伴有呼叫，以抒发感情，增加舞蹈的气氛。

歌舞在非洲人的日常生活中占有不可缺少的地位。在酋长宫廷中，传统音乐更占有重要地位，一些礼仪音乐还要在酋长或国王的监督下进行，有时某种乐器就是王权或神权的象征。例如东非和南非的鼓。非洲人从小就在日常的音乐舞蹈活动中学习，进入成年之前，还要参加一种启蒙训接受多种技能训练，合格之后才被接纳为正式的部落成员进入社会。

四、介绍及欣赏乐器——鼓

1、 非洲黑人歌舞的节奏强烈，动作粗犷，伴奏的乐器是以鼓为主的各种打击乐器。故是黑人舞蹈音乐的灵魂，各式各样的鼓用木棒、竹棍和手掌击出各种不同的音色和音调，并交织成各种复杂而鲜明的节奏，它控制着整个舞蹈情绪的发展和变化。其它的伴奏乐器还有葫芦、木子、金属铃之类的各种响木琴以及简单的木管等。

2、 欣赏各种非洲鼓及其它敲击乐器

3、欣赏穆旺当卡演唱的歌曲《达姆、达姆》，以及非洲风情图片，感受非洲歌舞曲的韵味。

五、学唱歌曲《达姆、达姆》

1、全体同学看歌谱，听音乐。注意看清楚歌谱上的反复记号，找一找歌曲的哪三个小节的拍子少了半拍？

2、通过对比，讲解弱起拍的演唱方法，并单独练唱。（直接唱词）

3、反复练唱全曲（领唱与齐唱部分连接起来，给学生一个整体的感觉，直接唱词）。

4、教师、学生分别领唱、齐唱，加深对非洲歌舞音乐一人领唱、众人应和的应答歌形式的认识。

教学过程 5、听音乐在歌谱上标出力度记号。讨论如何才能唱出欢快的情绪和充满动感的节奏。（复习节拍规律，强调节拍重音，发音短促而有弹性）

6、跟随音乐有感情地再唱一遍。在重音和次重音处击拍（拍打具有“鼓”的音色的任一物品）

六、非洲音乐概况

非洲音乐通常是指撒哈拉以南（黑非洲源于非洲本土的各种黑人传统音乐。由于众多繁杂的部族和各种外来的影响，非洲各部族的音乐千差万别。非洲音乐的主要特点是节奏复杂多变。鼓在非洲音乐中有十分突出的地位。非洲音乐对世界音乐，主要是美洲音乐有巨大的影响。

七、舞蹈欣赏和参与音乐

1、欣赏两段舞蹈片段。

2、全体同学分成四大组，部分同学跟随着歌曲《达姆、达姆》音乐的节奏边唱边律动；部分同学模仿鼓，边唱边敲击节奏。

提示舞蹈动作：双臂稍弯曲、两掌相对于胸前，随节拍做前后自由摆动，双脚做前进若干步和后退若干步的交替动作。

八、欣赏两段音乐，听辨它们分别属于哪个地区。

九、总结

教学后记

1、通过本课的学习，同学们对非洲音乐的感受和理解增强了。

2、歌曲《对鲜花》的学习和走进大自然的体验教育，培养了学生热爱音乐、热爱自然、热爱环保、热爱生活的良好品质。

3、通过作品的创编，加深了学生对音乐的兴趣，提高了学生丰富的想象力。

4、通过歌曲的学习，在同学们幼小的心灵里树立了热爱环境、保护环境的良好意识。

5. 大班音乐教案英文《圣诞歌》

首先要有活动目标

活动准备：

磁带，钢琴，曲谱。

进行导语，引起兴趣。

带孩子们熟悉要教学的歌曲。

介绍歌曲。

进行课堂互动，回答问题。

介绍些相关内容，比如红、绿、白三色为圣诞色，圣诞节来临时家家户户都要用圣诞色来装饰。红色的有圣诞花和圣诞蜡烛，绿色的是圣诞树，它是圣诞节的主要装饰品。 在西方，扮演圣诞老人也是一种习俗 通常人们在圣诞前后把一棵常绿植物如松树弄进屋里或者在户外，并用圣诞灯和彩色的装饰物装饰，并圣诞袜最早以前是一对红色的大袜子，大小不拘。因为圣诞袜是要用来装礼物的，所以是小朋友最喜欢的东西，晚上他们会将自己的袜子挂在床边，等待第二天早上收礼。

最后总结。