四年级练声曲音乐课

① 声乐一般有什么练声曲

1、《渔光曲抄》

《渔光曲》是由安娥作词，任光谱曲，关牧村演唱的一首歌曲，收录在专辑《传奇再现》中，歌曲是单一形象的三段结构。

2、《尼娜》

《尼娜》是由赵碧璇作曲和谱曲，纯音乐，收录在专辑《中外经典歌曲歌剧咏叹调-钢琴伴奏系列4》中。

3、《高高太子山》

《高高太子山》是由赵大纲作词，克义谱曲，刘斌演唱的一首歌曲，该歌曲收录在专辑《高高太子山》中。

4、《花非花》

《花非花》是由白居易作词，黄自谱曲，魏佳庆演唱的一首歌曲，该歌曲收录在专辑《花非花》中。

5、《牧羊姑娘》

《牧羊姑娘》是由邹荻帆作词，金砂谱曲，喻宣萱演唱的一首歌曲，该歌曲收录在专辑《牧羊姑娘》中。

② 如何给小学生合唱队练声

一、明确学习目标是开展合唱教学的前提
1.唱游、律动是低年级的主食。对于小学低年级学生，培养他们对于音乐的兴趣是这一阶段教学的重中之重，而理论性比较强的方法往往容易造成学生对声乐产生兴趣的障碍。在新《音乐课标准》中对这一学段的儿童有这样的描述：“应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。”因此，低年级可以用直观的图形谱或者趣味的各种象声词创编成简单的单声部及多声部练习，重在提高学习合唱的兴趣。
2.和声熏陶是中年级的主要任务。随着学生年龄的增长，三、四年级的学生：“生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。”这一学段的学生除了要结合更加有难度的趣味发声练习，还需要进一步增加练习的方式，使学生的声乐水平在发声练习中得到进一步提升，使他们的认识和感知都能得到进一步的发展，能够做到自我感知。在尾音部分加入简单的三、四、五度音程的发声训练、以及卡农式演唱（轮唱）等，练声曲既可以重组教材内容，也可以在学生喜爱的歌曲中剪辑。
3.让学生亲近合唱是高年级的最终目标。高年级的学生已接近变声期，有部分学生已经度过变声期。可以在趣味发声练习的基础上再增加一些母音的专门练习，在进行发声练习时应注意正处于变声期的学生，不要让他们大声地演唱。比如，过高的声音可以不要求他们达到，以保护嗓子为主要目的，等待他们度过变声期以后再进行系统的训练，还可以进行各种声势游戏以保持他们的合作热情。可能的话，高年级不仅可以进行多声部的合作发声训练，还可鼓励学生创作练声曲，好的可采纳，培养学生的初步作曲能力。
以上的目标没有明确的界限，可以在前一阶段有适当的呈现，比如在低段可以进行找音符的游戏，进行最基本的和声训练。
二、趣味形象的练声曲是发声曲的原动力
对于前述《音乐课程标准》（修订版）提出的要求，可以采取以下形式进行尝试。
1.模声练习曲。柯达伊指出：“教学中不应该集中地、毫无准备地使学生面对大量困难，因为这会破坏学生对音乐的热爱和对学习的兴趣。”在教学安排上，要符合儿童认知的规律，从孩子的实际程度开始，把需要学习的东西拆散成为儿童可以应付得了的部分。
（1）歌词模声曲。小学低年级学生以直观形象思维为主，因此，安排形象的歌词模声练习能激发儿童的学习兴趣。如：《大公鸡》《动物说话》等是儿童比较喜欢的曲目。
当然，唱会后可以加进老牛的叫声，低音部可以是老师先唱，让学生体会和声的效果，再交换游戏，在游戏中渗透和声内容。
（2）气息模声曲。对于刚开始练声训练，要让学生体验气息的长短及稳定，这就需要进行气息的训练。通常可以进行强弱变化训练：学生在教师手势辅助下，手高位表示强的气息；手低位表示弱的气息。刚开始可以用“Si”、“Xi”等方法来进行体验，逐渐稳定之后就可以加入母音进行模声练习。
（3）母音模声曲。在进行音准训练的时候，离不开母音的练习。在母音的选择上，可先用“U”的母音进行下行练习，再用“YU”、“YI”母音从弱到强找准位置扩大共鸣。还可以借助母音的练习，进行多样化的标准音训练游戏，让孩子建立起牢固的标准音高概念。在声区的安排上，低声区的练习比较轻易见效，因为练低音的呼气压力较小，声带能自然地放松，然后逐步向高音扩展。因为年龄的特殊性，所以老师在教授过程中要尽量把专业术语通俗简单明了地表述给学生，便于他们能够理解并掌握。
2.音程练习曲。在经过一段时间的训练，学生已经开始学习音符，对音准概念有了一个基本的掌握，因此开展五度以内的音准训练就可以说是水到渠成了，各个音程练习又可以成为很简单的练声曲。
（1）问答式旋律音程。问答式就是采用老师和学生一问一答的方法进行练习。教师可以把字母谱写在卡片上，采用接龙方式，先从标准音开始逐步向下构建旋律音程，这种方法较适合低年级的孩子。
（2）手势辅助的音程练习。在简单旋律演唱的过程中，老师可以编配和声，作长音保持，教师哼唱旋律，训练学生对音高的稳定性，并用手势进行提示。
三、双声部的练声曲是开展班级合唱的主要内容
“随着生活范围和认知领域进一步扩展，学生的体验感受与探索创造的活动能力增强。应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加合唱、乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。”中段学生经过两年的训练，在音准、节奏方面有了很大的进步。通过卡农练习、二声部旋律模唱，使学生的能力得到提高。
1.卡农式练声曲是合唱的基础呈现。卡农是一种曲式，字面上意思是“轮唱”，原意为“规律”，指的是复调音乐的一种写作技法。一个声部的曲调自始至终追随着另一声部，数个声部的相同旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，瓦相追逐和缠绕，而声部几乎是单调意义上的重复，直最后的一个小结、最后的一个和弦，它们会融合在一起，这是合唱的基础。
有了低段的卡农式节奏，也可以进行旋律的卡农编曲，为多声部的演唱打下基础。如：《两只老虎》、《叮叮当》、《月亮下山了》，都可以作为卡农曲式练声曲。
2.双声部练声曲是合唱的基本形式。演唱双声部是衡量合唱是否达成的标杆，所以，双声部的旋律感知和演唱至关重要。这种练声曲需要由浅入深，开始可以让高低声部两个旋律与和声配音交叉分开，如《哆来咪》。
四、多声部织体给孩子带来美感体验
1.教学资源重组使练声曲更加丰满。除了书上原有的歌曲，教师还可以将歌曲重新编写，填新词或改节奏，或者直接选用歌曲中的某几小节、一句或是一段旋律作为练声曲。这样，将练声与歌曲相结合，既达到了练声开嗓的效果，又让学生明白练声的最终目的是为了用动听的歌声来演唱歌曲。当然，教学中，教师不管选择什么样的练声曲，都要与本堂课的教唱内容情绪统一，不能让练声与教学脱节。如果本堂课学习的新歌是一首活泼的歌曲，就要选择轻巧灵活的练声曲；如果本堂课的内容是一首抒情曲，就要选择相应的稍慢、抒情的练声曲去练习。不能盲目地为了练声而练声。
2.网络资源使练声曲妙趣横生。教师可以根据学生的兴趣爱好，让每位学生在小纸片上写自己喜欢的歌曲5首，以作为发声练习用。如果节奏优美的改编成练习气息的双声部，节奏紧密的就作为顿音的发声练习。如王菲的《传奇》、林心如的《落花》、器乐曲《琵琶语》、张韶涵的《隐形的翅膀》，等等。这些歌曲旋律优美，每位学生都能进行演唱，通过让学生加简单的和声效果，使得歌曲与原来歌曲有不一样的美感。另外，选择黑鸭子合唱、梦之旅等合唱组合的一些多声部编配，让学生进行演唱，对合唱就有一个更深的体验。
3.草根歌曲使练声曲更贴近学生。每个人都有创作的潜质和能力，学生也不例外，教师应充分利用和挖掘学生的潜质，如：即兴哼唱旋律，并进行记录，探索学生能接受的演唱方式。基本上每位学生都能哼唱4到8小节的旋律，教师进行记录；有能力的学生还可以自创歌曲，在教师的指导下完成一首歌曲作品，并进行声部统配，这样就成了一首学生自创的草根歌曲，让其他学生进行演唱。
班级合唱能力的提升并非一日之功，需要教师渗透在教学的每一个环节中，培养学生一种合唱的理念。教师也要努力深化、内化国民音乐教育两个新理念：“让音乐属于每一个中国人”，“让每一个中国人都能享受音乐的美好”。

③ 求练声曲的简谱~

声曲是一种有钢琴伴奏的无词的声乐练习曲。通常用一个母音或用音名(do re mi fa sol la si)，或依次用内7个音节(da me ni po tu la be)演唱。

《练声容曲》简谱：

(3)四年级练声曲音乐课扩展阅读：练声曲介绍

声曲是一种有钢琴伴奏的无词的声乐练习曲。通常用一个母音或用音名(do re mi fa sol la si)，或依次用7个音节(da me ni po tu la be)演唱。练声曲中包括各种音阶、音程、颤音，跳音、切分音、琶音、三连音，装饰音以及乐句、气口等技巧练习，它盛行于19世纪，很多教师把它作为学生演唱歌剧以前的技术准备教材。

20世纪，作曲家把它写成音乐会演唱的艺术作品。著名的有G．福雷的《声乐练习曲》，拉韦尔的《阿瓦内拉舞曲形式的练声曲》，拉赫玛尼诺夫的《练声曲》和沃恩·威廉斯的《三首由单簧管助奏的女高音练声曲》。技巧最困难的应属梅特纳的《练声奏鸣曲》及《练声组曲》。

网络-练声曲

④ 练声曲是哪几个音就是音乐老师在唱歌之前用钢琴弹得那几个音

这个并非固定，而且练声的目的也并非仅仅是把特定的几个音常准，在于练习发声的归因。具体的就是，可以从大声说话、大声喊嗓开始，把元音拉长说话，朗诵歌词或弹腹式地让声音“热身”。

初级可以从三度开始，唱音阶、音名，不要一开始就唱跳音，不练音域过高的曲子。可以先练好中声区、混声，或在一个音上练好五个元音。

练声的原则是“先练低，后练高；练慢练，再加速；先弱音，再强音”，在这个原则上选择相应的练声曲。如果自己声音本来很尖，元音练习可以选择练“o、u”，如果是舌根比较靠后的学习者，可以多练习“e”元音。

拓展资料

发声训练原则：

关于发声训练的原则是每一个练声者必须首先注意的。训练的原则包括：

一、练声要在具体一定的理论知识的基础上进行，也就是说要用理论去指导实践。

二、要结合练声者的具体发声条件。

三、要结合有声语言艺术和普通话语音特点的规律，要强调以字带声，不能音声背字。

四、训练的幅度要大于使用的幅度。

五、训练中要做到状态积极，量力而行，循序渐进。

除此，也是很重要的一点，就是要把基本功训练与实践应用紧密的联系起来。要通过练功和播音、朗诵、演讲实践两方面来提高嗓音质量和发声能力，不可以失之偏颇。

参考链接网络 练声

⑤ 如何改进音乐课堂教学

“小学音乐课是义务教育小学阶段的一门必修课。”教学大纲的引言中这样提出：“对于促进学生德、智、体、美全面发展，提高全民族的素质和建设社会主义精神文明有着重要的作用。”
“音乐课”在大多数人的印象中总喜欢片面地和“唱歌”划上等号。纯粹地把音乐课当为“唱歌课”的时代已成为过去。在今天，如何上好音乐课，使之造就和培养更多的具备一定艺术素养的人才，是音乐教师在教学中的主要任务。担任三、四年级音乐科教学一年来，我从优化小学教学这个整体目标出发，把音乐课堂教学的各个部分有机地结合起来，以培养学生音乐的综合能力作为音乐教学的核心，处理好音乐课堂教学的整体结构，调动学生学习的积极性，使学生的音乐感受能力和审美能力得到提高。
一、通过发声练习培养学生良好的唱歌习惯为唱歌教学打基础。
发声练习是音乐课堂教学中的一个重要环节，让学生掌握一些基本的、科学的发声方法，纠正学生错误的歌唱习惯，是通过发声练习这个过程来完成的。针对学生在唱歌中喜欢“喊歌”的情况，在课堂中我通过示范诱导学生练习轻声唱法，强调学生不能喊歌，并根据不同歌曲的特点，选择不同的练声曲。如四年级上学期的《水花花，泥花花》这一课，歌曲里面的“＞”和“”记号很多，表现了孩子们在雨中的高兴劲儿的特点，在发声中，我采用了
这首三年级的发声练习，通过学习顿音以及休止符的唱法，为接下来学唱歌曲做准备。又如在进行二声部歌曲学习时，选用一些二声部练习曲，使学生在发声练习中学会控制自己的音量，为和谐、均衡地唱好二声部歌曲打好基础。就这样在课堂中采用不同的发声练习曲，避免了单调、枯燥的练习，也使学生在发声中既巩固和提高了唱歌技巧，又对嗓音起了保护作用。
二、通过练习把音乐课的各种技能综合起来，激发学生学习的兴趣。
在课堂中，发声练习后是学习乐理知识或复习旧课、视唱练耳的学习。学生在学习乐理知识往往感到枯燥无味，为调动学生学习的积极性，我把学生的乐理知识结合课本中的歌曲编成练习，进行小竞赛。如三年级下学期的《水晶般的心》一课，其中学习的音乐知识是圆滑线“”，为了不使学生把圆滑线与连音线混淆，我把带圆滑线，连音线的乐句编成四小题，让四个小组进行比赛，判断哪一句是用了圆滑线，哪一句用了连音线。这样学生在做练习时注意力高度集中，同时能把学到的知识及时进行反馈，在学习歌曲中唱准连音线和圆滑线下面的音。在复习歌曲《八月桂花遍地开》时，我让学生自编律动动作，使学生在律动中感受到热烈而欢快的欢庆胜利的气氛。在进行视唱练习时，除了要求学生唱准音高外，乐曲的节奏也很重要，在视唱前，我把视唱谱的主要节奏编成多声部节奏，让学生在拍打节奏中把视唱曲的节奏牢固地掌握，为唱准视唱曲打下良好的节奏基础。在进行听音练习，我用了比赛的形式，比比哪一组的正确率高等。在课堂中采用各种练习，小游戏，竞赛，能让学生对每节课都有新鲜感，学习的积极性和主动性也得到发挥，音乐地综合能力也得到提高。
三、通过歌唱提高学生的想象力，把德育渗透到教学中，使学生有感情地歌唱。
唱歌是音乐艺术中最能为儿童接受和喜爱的一种形式。在唱歌教学中，除了合理地发声练习，准确的音准和节奏外，还应通过分析歌曲的背景、歌词的意思，使学生更好地理解和领会歌曲的艺术形象，从而准确地唱出歌曲的感情。如在学习歌曲《记住江边的大树》时，我通过讲解放军叔叔抗洪抢险而英勇献身的伟大事迹，从而使学生了解了歌曲的内容，进一步使学生懂得了“高高的大树”是解放军叔叔的光辉形象，从而有感情地表达了歌曲的情绪。如在学唱歌曲《甜甜的秘密》时，我通过讲述学生探望病中老师的故事，使学生懂得歌曲中浓浓的师生情，让学生以真挚地情感表现歌曲。如在学习歌曲《闪亮的水晶心》时，我先让学生朗读歌词，并板书：
让学生思考和理解“水晶”、“太阳”、“花朵”、“红星”、“火炬”等词语的深刻内涵，从而富有感情地唱这首歌，通过学唱这首歌，教育学生要像赖宁一样有一颗美丽闪亮的水晶心。
四、通过欣赏培养学生的审美情趣，活泼乐观的情绪和丰富的情感。
音乐作品的欣赏不像欣赏绘画、文学作品那样可以通过视觉去感知、去理解。在进行欣赏教学时，要求学生理解和感受这些作品。除了必要的介绍之外，更应启发学生进行丰富的想象，更好地理解音乐的内涵。如在欣赏丁善德的《扑蝴蝶》时，我让学生不打开课本先听一遍音乐，想一想音乐描写的是什么？让学生自己感受、联想。在想象和理解中，有的学生说音乐很活泼、跳跃；有的说有趣。这时候，我再对音乐进行介绍，学生再次欣赏时就能充分理解这首钢琴曲了。
五、通过乐器教学培养学生的集体协作精神。
让器乐进入课堂不仅培养学生学习的兴趣，而且能全面提高学生的综合音乐素质。如让学生学习打击乐器、电子琴为歌曲伴奏，既能丰富教学内容，活跃课堂气氛，也培养了学生团结协作的集体主义精神，同时使学生有了一点“成功感”——自己能为歌曲伴奏。
一年来的实践，使我感到，要把音乐课上好，教师应不断地进行学习和探索，多在课堂上多下功夫，激发学生的学习积极性，培养学生的音乐综合能力，为“培养更多的具备一定艺术素养的人才”而努力。

⑥ 小学低年级音乐课发声练习

音阶呀……
1-3-5-3-1
5-3-1-5-3-1
一级一级往上爬

⑦ 小学音乐课上发声练习歌曲有哪些推荐

作为一名小学音乐教师，必须遵循教学规律，从易到难。刚开始接受训练时，可以安排一些闭口音，如：lu、mu为主的母音训练，旋律线简单、流畅，音域不易过宽，以轻声唱法为主，让学生通过练唱，慢慢体会声音和谐、柔美的感觉。在此基础上，再适当地加一些其他的母音，如ni、yo等，练习音域略为宽，旋律变可活跃、流动些。练习过程中，教师始终要抓住发声的气息、口型、咬字等技能的训练。在学生对以上几种方法掌握后，可以再增加开口音：ma、ya、a的训练，而且开口音与闭口音做交替进行。互融性练习，让学生通过对比与反复练习、体验，以牢固掌握。

⑧ 什么是练声曲声乐练声曲的作用

练声曲简介
一种无词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲，比一专般使用的练习曲旋律属性强，句、段结构比较完整。每首练声曲大致都有某种技巧的侧重。我国音乐院校 常用的练声曲有《孔空》《西贝尔》，分为高、中、低声部。近几十年也出现了不少适合我国民族声乐训练需要的练声曲，多采用我国民歌及戏曲、曲艺中的旋律素 材，有的练声曲有词。
练声曲的作用：(1)按照音阶、琶音、音程的不同，锻炼歌唱技巧，包括气息的支持与保持、音域的开拓、音色的养成、共鸣的选择。
(2)锻炼歌唱者的音准、节奏的准确能力及速度、强弱之变化。
(3)通过练声曲可以熟练地掌握各个母音(韵母)的演唱规律和技巧

⑨ 小学音乐课 有好听的发声练习曲让学生唱吗

[[雪绒花]]，[[欢乐女神]]，都是又简单，又好听，还欢快的歌，谱子很容易找到的，我的建议不错吧？你是老师吗？呵呵，谢谢你教会孩子们知识，祝你事业顺利~！

⑩ 练声曲在声乐教学中被教师重视,最常用的是什么

声乐教育大师金铁霖说过，练声的目的有两个，一个是开嗓，就是刺激一下声带版，使其兴奋起权来；二是感觉一下声音的通道。当然，我的理解是第二个目的是练声的主要目的，通过练声，开拓音域，使声音上下贯通。明白了这个道理，就可以知道，练声曲是可以随意设计的。细心的老师，会根据学生的自身条件设计一套合适的练声曲。你说的那些练声曲范本，是懒惰的老师用的，或者是入门阶段上大课用的。当然，这些练声曲肯定也凝结了作者的教学心血。但是，每个人的具体情况不尽相同，如果车采用千篇一律的方法去练习，肯定不会让每个人都得到同样的进步。所以，我认为练声曲没有好坏，适合自己的就是好的练声曲。