少数民族民间音乐教案

㈠ 中国民族民间音乐的分类

中国民间音乐可以分为如下六个类别：

1、民间歌曲简称民歌。

是中国各民族人民在长期劳动生活和社会生活中集体创造出的、最能直接反映现实、被子人民群众普遍掌握、广泛流传的一种短小的歌唱艺术。

2、歌舞音乐

指的是伴随着民间舞蹈的歌唱和器乐演奏。各地的民间舞蹈种类繁多，形式多样。在汉族地区普遍淬的有龙舞、狮舞、秧歌、花灯、花鼓、打莲厢、跑旱船、车灯、太平鼓、竹马灯、高跷等。

少数民族的歌舞更是多样，如：蒙古族有安代舞、鄂尔多斯舞，朝鲜族有农乐舞、维吾尔族有乃赛姆、多朗舞，藏族有果谐、弦子、堆谐、囊玛，瑶族有长鼓舞，苗族有芦笙舞，侗族结合；曲调明朗活跃，旋律线条较为朴直，棱角鲜明；节拍规整，节奏明快有力，富有动作性；结构更为匀称，多对称曲式等。

3、说唱音乐

说唱艺术又称曲艺，是说（白）、唱（腔）、表（作）古位一体的艺术。说唱音乐大致有：与语言紧密结合，富有地方色彩，伴奏乐器简便，叙事与代言相结合等特点。

4、戏曲音乐

戏曲是音乐、舞蹈和戏剧三者紧密结合的综合艺术。戏曲音乐作为戏曲艺术的重要组成部分，善于以其抒情性功能、叙事性功能和节奏功能来刻画人物形象，渲染戏剧气氛，统一协调舞台节奏。

5、民族器乐

中国传统民族器乐乐种如按其演奏形式进行分类的话，大致可分两大类，即：（1）独奏音乐，包括管乐器独奏、拉弦乐器独奏、弹弦乐器独奏、打击乐器独奏和其他乐器独奏；（2）合奏音乐，包括弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐。

中国民族器乐具有与声乐紧相关联、与习俗密切结合、注重旋律的横向发挥和乐器之间的音色组合等特点。

6、综合性乐种

兼具民歌、说唱音乐、戏曲音乐、器乐等四种类型于一身的综合性乐种。

(1)少数民族民间音乐教案扩展阅读：

民间音乐（Folkmusic），又称民间歌谣、民俗音乐、民间短篇诗歌等，简称民谣、民歌、民乐，于国际民间音乐协会（IFMC）之解释定义为「经过口传过程发展起来的普罗大众音乐」，也就是该音乐散布过程，纯粹是由演奏者或音乐接收者记录教习，并亲自相传所得。

民间音乐由广大人民群众在漫长历史过程中，通过口口相传而流传下来的音乐形式和音乐作品。它无论从使用的乐器、演奏的乐谱还是演奏形式，都有着极强的民族性和地域性，与当地的民俗习惯相融合，与当地的民俗活动相结合。

㈡ 概述中国民族民间音乐的分类以及主要特征 要800字左右

狭义地讲，所谓中国民族音乐就是祖祖辈辈生活、繁衍在中国这片土地上的各民族，从古到今在悠久历史文化传统上创造的具有民族特色，能体现民族文化和民族精神的音乐。而广义上，中国音乐是泛指世界上具有五声调式特征的音乐。
中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。
中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。

从现在的情况看，民歌分类法有：音乐体裁分类、歌词题材分类、地区分类、体裁题材结合分类、民间原生分类、结构形成分类、场合分类、语言分类、历史年代分类、色彩区分类等几个主要分类法。
以体裁形式划分为九大类。即：号子、山歌、田歌、小调、舞歌、渔歌、礼俗歌、儿歌、生活音调。
在各大类之下又分成若干小类。如号子划分九类：
1．工程号子；2．林业号子；3．船工号子；4．农事号子；5．矿业号子；6．石工号子；7．搬运号子；8．海洋船渔号子；9．作坊号子。
在各小类之下又分成若干子项。如林业号子细分为以下六种：
①采伐号子； ②抬木号子； ④流送号子； ⑤撬漂号子； ⑥排工、放簰号子
1．在类别名称上，既有原生称谓又有汉译的，多将汉语称谓放在前面，而将原名称放在后面的括弧内，如蒙古族民歌。有的民族的民歌，原生称谓已通用，则将原生称谓放在前面，如侗族南部方言区的民歌。
2．在类别名称上，只有原生称谓的，按各省卷类别照录。如四川康巴、安多方言区的藏族民歌。
3．有些少数民族民歌的类别通用汉语称谓，在编入数据库时即尊重该民族的习惯，仍采用汉语称谓。如贵州苗族民歌。
4．个别民族的民歌，在编撰省（区）卷时，未予以分类，在编入数据库时也没有分类。如新疆维吾尔族民歌。
一、创作的口头性和集体性

民间音乐是劳动人民自发的口头创作，并主要借助口头形式传播。在世世代代传播过程中，经过了无数人的加工和改编，凝结着我国历代人民集体的智慧，是中国人民在几千年历史进程中不断积累、沉淀、筛选而形成的思想感情的体验和艺术表达手法的结晶。

二、 乡土性

乡土性，又叫做地方性或地域性。在大民族、大文化的共同性之下，各地区的地理气候、自然生产条件、社会变迁、文化传统、方言语音等等都有不同的特色，人们生活方式、风俗习惯、性格气质以及审美情趣也各有差异。

三、即兴性

我国民间音乐的基本传播方式是口传心授，传播者凭借演奏，学习者凭借听觉和记忆而不以书面乐谱为主要传承方式。即兴发挥是民间音乐的一种创作方式，创作者即表演者。虽然即兴变化只是相对固定的曲调中的局部变动，但经天长日久祖祖辈辈的积累，还是推动了民间音乐的发展。

四、 流传变异性。

民间音乐口传心授的传播方式，以及乡土性、即兴性、的特点、导致了它在流传过程中的变异性。
第一、地域性变异。一支民间曲调在异地流传时，会因唱词方音的变化而导致旋律的变化，也会因各地人们性格特征的不同而发生曲调情绪上的变化。
第二、体裁间相互交叉、渗透的变异。有些民间小调吸收了说唱音乐的表现手法，增强了叙述故事、展开情节的表现能力。

㈢ 少数民族的民间歌谣

r《小燕子》

小燕子，吱吱吱，

面对房主窃细语：

“不吃你谷子，

不吃你糜子版，

在你房檐下抱一窝儿子权。”

《喜鹊传信》

花喜鹊，站树杈，

开口叫，喳喳叫：

“你妈带了个花针扎，

绣花针，花衣线，

绣个荷包你妈看。”

《针》

稀奇古怪牛，

耳朵大过头；

头在前头走，

耳朵在后头。

《九九歌》

头九二九，关门闭口。

三九四九，冻破碴口。

五九六九，精尻子娃娃拍手。

七九鸭子八九雁，九九耧铧满地蹿。

《小孩羞羞》

羞羞，把脸抠，

抠个壕壕种豆豆；

羞羞，把脸抠，

埋脸躲进怀里头；

羞羞，把脸抠，

你说浪浪他（她）伸手。

（注：浪浪，平川方言，意为出门玩）

《蜘蛛》

先修十字路，

后修转花台；

老爷当堂坐，

吃头自己来。

《灰斑鸠》

咕咕等，咕咕等，

姑姑出门急匆匆。

侄女呼唤姑姑等，

忘了耳环和手巾。

嗓子喊哑不回音，

咕咕等，枉操心。

（注：咕咕等，平川方言，即灰斑鸠）

㈣ 少数民族的民族班音乐课怎么讲

不知道不要误人子弟好不好,
交大民族班只是挂了个民族班的名号而已,如果你不说谁也不知道。
上课、活动什么的都是和普通自然班在一起的

㈤ 少数民族民间歌舞音乐怎么分部分介绍

在我国各民族的民间舞蹈中，载歌载舞、歌舞乐三者结合的形式更具有代表性，因此，过去常以“民间歌舞音乐”的名称来指称我国民间舞蹈音乐。 一、民间舞蹈是音乐与表演结合的艺术，它分： 1．民间歌舞是一个以歌与舞相伴随的形式，或边歌边舞，或歌、舞交替。 2．民间乐舞是不带歌唱而以乐器味伴奏的的舞蹈形式 3．民间歌舞乐是歌舞和乐舞的结合形式 二、民间歌舞音乐的分类有三种： 1．单歌式：用同一首曲调演唱或演奏多短歌词。 2．复歌式：把两段或多段具有派生关系或性格相近的曲调有机的结合，形成较大型的音乐结构形式。 3．组歌式：只有多段相对独立的乐曲，按较为固定的规律组织起来的、成套的大型音乐结构形式。
中国民间舞蹈音乐的特点
1．民间舞蹈中的歌舞音乐，一般采用当地的民歌小调，结合歌舞的特点加以发展而成。歌与舞的结合，或者是载歌载舞中的民歌更加富于节奏性和韵律感、或者是某些歌与舞交替进行的歌舞形式中的民歌赠交了音乐手段，扩大了音乐表现力。 2.．民间舞蹈中的乐舞音乐，其乐器伴奏部分也常常采用民歌、小曲的音乐。当打击乐加入时，打击的动作丰富了舞蹈的语言，而且复杂的古典和振奋人心的鼓声又更易于引起观众的共鸣。 3．器乐伴奏在歌舞音乐和乐舞音乐中，均占有重要的地位。 4．民间舞蹈音乐往往采用规整的节拍。 民间舞蹈音乐与我国其他民间音乐类别具有怎样的关系 我国民间舞蹈音乐最主要的来源是各地的民歌小调。而民歌进入舞蹈音乐之后，又得到了进一步的丰富和提高。许多民间歌舞形式在音乐篇幅扩大、音乐表现力增强的基础上，开始向带有清洁的传说、故事的表演过渡，孕育出了说唱形式，更多地形成了小戏。我国许多地方的小戏正是在民间歌舞中孕育并开始独立发展的。不仅是地方小戏，我国的传统大戏如昆曲、京剧等，也吸收了民间歌舞中的精华，从而形成了独特的歌舞剧形式。在民间舞蹈音乐中，乐队不仅有为民歌、舞蹈伴奏的形式，与戏曲中的文、舞场面和民间器乐中的曲牌有着同样的发展途径和方向。
编辑本段汉族民间歌舞音乐的代表种类
1．秧歌：流行于我国北方汉族地区，主要于农历正月十五元宵节时在广场上表演，是一种集歌、舞、戏为一体的综合艺术。 具有代表性的秧歌有河北的冀中秧歌、冀东秧歌，山东的鼓子秧歌、海阳秧歌、胶州秧歌，山西的祁太秧歌，以及陕北秧歌、东北秧歌等。 2．花灯：主要流行于我国云南、贵州、四川、湖南等省。除汉族外，在当地的侗族、苗族、布依族、土家族等少数民族中也流行。 在发展过程中，花灯形成了两种主要类型：一类偏重于舞蹈，由青年男女载歌载舞或对唱对舞；另一种偏重于故事情节和人物形象，向民间小戏发展。 3．采茶：流行在我国南方产茶区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北、云南、贵州等省的汉族地区，又叫做“茶歌”、“灯歌”、 “采茶灯”、“茶篮灯”等。 4．花鼓：流行于安徽、湖南等地。其特点是一男执锣，一女背鼓，以锣鼓伴奏，边歌边舞，有代表性的是凤阳花鼓和湖南花鼓。

㈥ 中国民族民间音乐分为哪几种

参考 与时俱进的步伐 团队

中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。
首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是以五声调式为基础的音乐。所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于现在简谱中的“1、2、3、5、6”。民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。
其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。
再次，中国传统音乐与舞蹈、诗歌等姊妹艺术也有着密切的关系。在古代，音乐一般都离不开舞蹈，如远古时期的《六代乐舞》、唐朝的歌舞大曲以及唐宋以后兴起的戏曲音乐都体现了音乐与舞蹈结合古代的诗歌一般分为诗、词、曲三类，开始都是用来演唱的，只是后来诗歌的功能有了分化。从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌。