① 歌名中有哈喽哈喽木西木西baybay
有点印象,这首歌用音乐雷达的声音识别看能不能找到
② 音乐的西洋乐器有哪些
钢琴
风琴
管风琴
古钢琴
羽管键琴
电钢琴
手风琴
电子合成器
2、拨弦类
吉它
电吉它
竖琴
低音回吉他
3、木管答类
单簧管
双簧管
英国管
法国号
大管
萨克斯管
长笛
短笛
口琴
巴松管
4、铜管类
小号
短号
长号
大号
次中音号
小低音号
圆号
冲锋号
5、弓弦类
小提琴
中提琴
大提琴
低音提琴
6、打击乐器
定音鼓
木琴
种琴
马林巴
锣
钹
小军鼓
大鼓
苏格兰风笛和爱尔兰风笛也属于其中的一部分.
③ 关于音乐
我深信:质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。 —— 格鲁克
艺术的真正意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。 —— 海顿
音乐之目的有二,一是以纯净之和声愉悦人的感官,二是令人感动或激发人的热情。 ——罗杰.诺斯
音乐表达的是无法用语言描述,却又不可能对其保持沉默的东西。——维克多·雨果
音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。——苏霍姆林斯基
对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美的要点。—— 苏霍姆林斯基
欣赏音乐,需要有辨别音律的耳朵,对于不辨音乐的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义。—— 马克思
通过音乐并在音乐中教育我们的孩子——(英)海伦.辛普森
没有音乐,生命是没有价值的。—— 尼采
没有早期音乐教育,干什么事我都会一事无成。—— 爱因斯坦
音乐教育除了非常注重道德和社会目的外,必须把美的东西作为自己的目的来探求,把人教育成美和善的。
—— 柏拉图
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。—— 贝多芬
当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候,我对最幸福的国王也不羡慕。—— 海顿
音乐是思维着的声音。—— 雨果
体操和音乐两个方面并重,才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体,音乐可以陶冶精神。—— 柏拉图
音乐常使死亡迟延。—— 伊索
人都需要娱乐和变换兴趣,以防止变得迟钝,呆滞和智力上的闭塞。——乔义特
自信是成功的第一秘诀。—— 爱默森
灵感全然不是漂亮地挥着手,而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。—— 柴可夫斯基
不爱音乐不配作人。虽然爱音乐,也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人,才可完全称作人。 —— 黑格尔
音乐家必须不断地反身自省,培养自己最内在的东西,以便使它转向外界。—— 歌德
音乐家的艺术不在于直接描绘形象,而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。—— 卢梭
音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人,我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌,那简直没有为人师的资格。—— 马丁.路德
世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的,帝王式的艺术,能够成为音乐那样,则是一切艺术的目的。 —— 叔本华
最好的音乐是这种音乐,它能够使最优秀、最有教养的人快乐,特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。—— 柏拉图
艺术正如生活那样,它是无穷无尽的。因此枣也不可能有什么能使我们认为还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。—— 罗曼.罗兰
世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的,帝王式的艺术,能够成为音乐那样,则是一切艺术的目的。—— 叔本华
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示,谁能渗透我音乐的意义,便能超脱寻常人无以自拔的苦难。 —— 贝多芬
我深信:质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。—— 格鲁克
一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。—— 门德尔松
技术只有为高尚的目的服务,才有价值。—— 舒曼
艺术的真正意义在于使人幸福,使人得到鼓舞和力量。—— 海顿
不同生活接触,就不能为生活创作。不锻炼自己的人格,无由产生伟大的作品。—— 聂耳
对我来说,音乐是灵魂的完美表现。—— 舒曼
通过与诗的内在联系,音乐获得了新生。—— 李斯特
在真正的音乐中,充满了一千种心灵的感受,比言词更好得多。 —— 门德尔松
最好是创作出真实情景,而不是照搬。—— 威尔弟
我在旋律上花费很多功夫。重要的事情不在于旋律的开始,而是把它继续下去,发展成完满的艺术形象。
—— R.斯特劳斯
作曲并不难,但剔除多余的音符却是极为困难的。—— 勃拉姆斯
作曲家在创作一个作品时是全力以赴的。他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。—— 比才
难道音乐家不应该象诗人和画家一样地研究大自然吗?事实上,他能够研究人——大自然最杰出的创造物。
—— 约.弗.雷沙特
我非常热爱音乐。正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,象自然那样无边无际,象风,象天空,象海洋。绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派艺术。
—— 德彪西
音乐之目的有二,一是以纯净之和声愉悦人的感官,二是令人感动或激发人的热情。——罗杰.诺斯
人们认为:我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。—— 沃.阿.莫扎特
音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性,那就是感情。
—— 弗德雷里克.柏辽兹
对一个作曲家来说,从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢?那就是要完整地吸收农民音乐的语汇,以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步,并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。—— 巴托克
④ 初中音乐课本目录
第一单元
1、七子之歌——澳门(唱)
2、东方之珠
3、1997.天地人交响曲
4、鼓浪屿之波
第二单元
1、青春舞曲(唱)
2、喀什的春天
3、乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲
4、褐色的鹅
5、新疆之春
第三单元
1、桑塔。露琪亚(唱)
2、伏尔加船夫曲
3、伦敦德里小调
4、阿尔罕布拉宫的回忆
第四单元
1、当兵的人(唱)
2、中国人民解放军进行曲
3、婚礼进行曲
4、葬礼进行曲
第五单元
1、夜曲(唱)
2、二泉映月
3、G大调弦乐小夜曲(第一乐章)
第六单元
1、雪绒花(唱)
2、冰山上的雪莲
3、我心永恒
第一单元
1、游击队歌(唱)
2、四渡赤水出奇兵
3、保卫黄河《黄河大合唱》选曲
第二单元
1、阿伊亚——非洲的灵感(唱)
2、鼓乐
3、非洲民间乐曲片段
第三单元
1、十送红军(唱)
2、采茶舞曲
3、龙船调
第五单元
1、难忘今宵(唱)
2、雷鸣电闪波尔卡
3、蓝色的探戈
第六单元
1、渴望春天(唱)
2、春天来了
3、春晓
第一单元
1、让世界充满爱(唱)
2、我们同属一个世界
3、祭献之舞舞剧《春之祭》选曲
第二单元
1、走进西藏 电视剧《孔繁森》主题曲(唱)
2、阿玛勒火
3、正月十五那一天
第三单元
1、唱脸谱(唱)
2、我不挂帅谁挂帅
3、包龙图打坐在开封府
第四单元
1、美丽的村庄(唱)
2、在中亚细亚草原上
3、图画展览会
第五单元
1、我的祖家是歌乡(唱)
2、五指山歌(唱)
3、雨打芭蕉
4、八骏马
第六单元
1、踏雪寻梅(唱)
2、溜冰圆舞曲
3、我爱你,塞北的雪
初二下册
第一单元
1、给未来一片绿色(唱)
2、瀑布与溪流 管弦乐《九寨沟音画》选曲
3、日出《大峡谷组曲》选曲
第二单元
1、阿西里西(唱)
2、歌唱美丽的家乡(唱)
3、远方的客人请你留下来
第三单元
1、大海啊,故乡(唱)
2、渔舟唱晚
3、夜莺
第四单元
1、猎人合唱 歌剧《自由射手》选曲
2、看天下劳苦人民都解放 歌剧《洪湖赤卫队》选曲
3、饮酒歌 歌剧《茶花女》选曲
第五单元
1、化蝶(唱)
2、十八相送 越剧《梁山伯与祝英台》选段
3、梁山伯与祝英台
第六单元
1、红色娘子军连歌 芭蕾舞剧《红色娘子军》选曲(唱)
2、场景音乐 芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲
3、西班牙舞曲 芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲
初三上册
第一单元 祖国情
1、爱我中华(唱)
2、我爱你,中国
3、啊!中国的土地
第二单元
1、黄河水手歌(唱)
2、山丹丹开花红艳艳
3、上去高山望平川
第三单元 曲苑寻珍
1、前门情思——大碗茶(唱)
2、蝶恋花。答李淑一
3、重整河山待后生电视剧《四世同堂》主题歌
第四单元
1、念故乡(唱)
2、第五(命运)交响曲 第一、四乐章
3、第九(自新大陆)交响曲 第二乐章
第五单元
1、在那银色月光下(唱)
2、月光
3、春江花月夜
(4)木西木西音乐课扩展阅读:
音乐可以分为声乐和器乐两大类型,又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐(包括流行音乐)等。在艺术类型中,音乐具有抽象性,音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。
东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶,即宫、商、角、徵、羽,西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目,并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力,净化人们的心灵,树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感,使我们的很多情绪得到释放。
⑤ 有谁知道日本著名的电子音乐大师叫西XX
日本著名的电子音乐大师喜多郎
提起日本的新世纪音乐,首先是喜多郎( Kitaro )。喜多郎与中国的渊源甚深,他是中国最早正式引入的日本音乐家之一,也是第一位在中国举行音乐会的日本音乐家。他还曾经在中国的敦煌隐居八年。喜多郎为日本 NHK 电视台的《丝绸之路》系列纪录片所创作的一系列配乐在早在 80 年代的中国就广为流传。喜多郎出身于传统农家,因而从小就深受神道教和佛教的熏陶——敬畏生灵、崇拜自然的精神直接影响了他日后的音乐创作。喜多郎没有接受过任何正规的音乐教育,也不懂五线谱,却以惊人的天赋创作了无数经典乐章。他的作品大多都是以历史、自然、宗教等为题材,蕴含着东方文化数千年沉淀的冥思与哲理。他的早期作品主要是电子合成音效,中后期虽然开始使用许多富有民族地域特色的乐器(如尺八、西塔琴、太鼓等),但电声部依旧占据很大比重。值得一提的是他制作的两部电影原声《宋家皇朝》和《天与地》,这是他仅有的两部原声作品,可谓经典。
神思者( S.E.N.S. )是由胜木由利加(女)和深浦昭彦(男)两位音乐家组成的团体。出道时定名为包含了 Sense (感性)和 Cense (焚香)两种意义的 S.E.N.S. ,这个名字也是英文 Sound Earth Nature Spirit (声音、地球、自然、灵魂)的缩写。胜木由利加是音乐学院毕业,深浦昭彦则是玩摇滚出身,两人分别擅长古典与现代音乐。神思者的作品可以大致划分成两大类 , 一类是以“海上丝绸之路”与“故宫”两个三部曲为代表的 NHK 纪录片配乐。另一类则是神思者为众多电视剧创作的配乐,包括《爱情白皮书》、《二千年之恋》等等。此外,神思者为台湾导演侯孝贤的电影《悲情城市》所做的配乐也同样享誉亚洲。
如果说喜多郎是东方的范吉利斯,那么姬神( Himekami )就是日本的 Deep Forest ,两者同样致力于挖掘鲜为人知的民族音乐元素,将其与现代电子音乐相结合。姬神原名星吉昭,这个艺名出自他老家住处门前的姬神山。他在 1981 年发行了第一张个人专辑《奥之细道》,早期的姬神创作风格与喜多朗有些接近,两人还曾经合作过一张专辑。相比而言喜多朗风格空灵缥缈,强调意境;姬神则注重乐曲的可听性,旋律带有一定的民俗味。 1994 年的《东日流》是姬神创作的一大转折点,从此开始姬神的创作开始融入了绳文音乐,无论风格还是形式都发生了很大的变化。绳文时代指的是日本文明还处于雏形、尚未受中国汉文化影响的遥远年代。现在只有日本东北地区的虾夷族人( Ainu ,又称阿伊努人)还保留着这种原始的绳文文化,事实上这才是真正意义上日本文明的源头。姬神将几乎已经被人们所遗忘的绳文音乐挖掘出来,让这种古老且珍贵的文化遗产在世人的眼前重放异彩。他的《诸神之诗》就是这种新绳文音乐的代表作。
提起久石让( Joe Hisaishi ),有人很自然的就联想到宫崎骏,久石让为宫崎骏的动画电影制作了无数经典配乐。久石让 1950 生于日本的长野,是日本最多产,同时也是最具影响力的现代音乐艺人之一 ,1969 年就读于日本国立音乐大学作曲系,钻研现代音乐作曲,是这四位大师中唯一一位接受过正规专业音乐训练的学院派代表人物。久石让的音乐根基相当深厚,他的钢琴演奏技艺以及交响乐编排能力极其出色。除了宫崎骏动画电影,久石让也是日本著名导演北野武的专属电影原声制作人;合力创作了《宁静的海》、《 Kids Return ~坏孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》等佳作。他的动画、电影以及广告配乐超过 40 部,出版 20 张以上的个人专辑。曾四度赢得日本电影金像奖最佳电影配乐奖,他还从 1992 年起连续三年获得日本最高电影音乐大奖, 1999 年又第四次获得此奖,等等。
⑥ 求LoveLive动漫第一集西木野 真姬音乐室边弹钢琴边唱的那首歌。大概在第一集的16分钟。跪求
《爱してるばんざーい》
确认无误后望及时采纳
⑦ 有一种西洋塑料笛子叫什么。记得小学音乐课要求学的那个,,貌似很便宜
竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器,从中世纪起开始使用,它起源于15世纪回的意大利,十六至十八答世纪盛行于欧洲各国。16世纪时有许多形制,现在所常用的有五种制式,超高音、高音、中音、次中音、低音,它们依次为F调、C调、F调、C调、F调,音域都是两个八度多。竖笛柔和、带有一点鼻音的声音和相对简单的制作,使它在很早的时候就成为一种流行的乐器。直笛音色优美圆润,是欧洲重要的管乐器,也是巴洛克时代的标准独奏乐器。目前,八孔竖笛在世界发达国家中,无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中,都在发挥着巨大的作用。
⑧ 导入音乐课的几种方法
一堂好的音乐课,课堂引入在教学当中是一个非常重要的环节,有了好的开端也就成功了一半。他既可以激发学生的学习兴趣,又可增长求知欲。我用姊妹艺术和艺术之外的其他相关学科这两方面来引入作了一些尝试。 一、用姊妹艺术来引入。用姊妹艺术来引入可促进学生在各门艺术之间互相联通、互相迁移,以提高综合艺术审美能力。 1、用电影故事引入。 如《天地在我心》一课,首先设问:谁能给大家介始一下动画片《宝莲灯》的故事?教室里一下热闹起来,争着想讲。我就采用“三讲”法。由“分组互讲”到“抽生讲”再到“教师归纳讲”这三个环节。既体现了师生互动,有放有收,同时使学生了解影视音乐随故事情节发展而变化,他们的综合艺术审美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可采用这种方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘连北京》,首先由教师或者学生表演舞蹈场面(有件的用课件展示),让学生感受少数民族村寨里,当喜讯传来时他们载歌载舞的欢乐场景。又如《银杯》一开始用课件展示蒙古人宴请宾客吃全羊肉载歌载舞的情景,让学生了解蒙古族的风土人情,引入歌曲教学。 二、用艺术之外的其他相关学科来引入。用艺术之外的其他相关学科来引入,可开阔学生的文化视野,发展学生的形象思维和抽象能力,以提高其综合文化素质。 1、用民间风俗导入。 用民间风俗导入,可开阔学生的文化视野。如《划龙船》,首先提问:农历五月是什么节?(端午节),在这一节日里有哪些民间风俗?(赛龙船、吃包子、吃粽子……),这一节日是为了纪念哪一位爱国诗人?(屈原)。通过这样的引入使学生了解端午划龙船的目的意义,开阔了学生的文化视野。 2、用情景导入。 用情景导入可激发学生学习兴趣。如《小螺号》一课。课前教师准备好瓶罐或小孩子吹的那种螺号,课一开始就表演吹奏螺号的情景,把学生的思维从课间一下子拉回到了课堂上。又如《一把雨伞圆溜溜》一课,课前找几个学生把故事情节排炼好,上课展现给大家,使学生一下子就联想到平常生活中也有这种团结友爱、互相帮助的现象,同时个别没有这种助人为乐的习惯的同学从这个故事当中受到教育。象这类用情景导入的课加上表演者的精彩表演,学生的兴趣很容易被激发,使整堂课都处于学习兴趣浓厚的状态。 3、用天文、地理知识导入。 用天文、地理知识导入可培养学生的思维。如《水星--飞行使者》看谁的天文地理知识知道得最多,设问"太阳系有几颗行星?(九颗)哪九颗?(金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星)根据标题展开你的想像。通过这样的引入进一步拓展想象力,促进了学生的思维发展,提高了综合文化素质。 4、利用学生的生活实际导入。 利用学生的生活实际导入,能让音乐课堂走进学生生活。如《小小少年》首先设问:你是否有烦恼?都有哪些烦恼?随着年岁由小变大你的烦恼是否增加了?让生互相交流,就可引入到歌曲当中来。又如《踩雨》利用设问来勾起学生对往事的回忆从而引入歌曲教学。总之,课堂引入不能用固定的格式,要灵活多样,以激发学生兴趣为重、丰富学生知识为主