补音乐课

① 如何让一节音乐课有意义呢做什么活动呢

音乐课作为一种审美教育课，应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受，那么作为一名音乐教师，如何才能上好一节音乐课呢?
一、教师在课前应做好各项准备
1、要热爱学生
爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说，一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音乐课，面对的学生就更多，这时候你更不要吝啬你的爱，要做到爱每一个班和爱每一个学生。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课！
2、做个热爱音乐的音乐老师
教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游！因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。
3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。
任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。
4、教师应在课前检查和调整自己的情绪
音乐教师感情最丰富，而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。有的时候，我们常常会遇到各种不顺心的事，情绪不佳在所难免，之前课备得再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪，不要让不良的情绪影响到美丽动听的音乐，影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时，一定要理智地进行克制，即时调整。
二、利用各种手段上好音乐课
1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。
音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调，什么时候又激情盎然，什么时候又温柔可亲？······总之教师的语言要做到抑扬顿挫，感情充沛，要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生的共鸣，激发他们的学习兴趣。
再者，音乐中有很多音乐知识，对于有些学生来说，理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐的兴趣。所以，教师在讲授时，要力求做到把抽象的东西具体化，把模糊的东西生动化，真正快速有效地帮助学生掌握。对于那些枯燥乏味，难以理解的知识，教师可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如：在讲解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时，我就用了这样的比喻，八分音符（X）下面有一横，好像是一个人在骑车，四分音符(X)就是一个人在走路，二分音符(X一)就好比一个人拖着一个重物在行走，请同学们想想谁走得快，谁走得慢呀？学生一下就理解了这几个音符的时值。诸如此类的例子还很多，总而言之，教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解，就会达到事半功倍的效果。
2、教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生
课堂上，教师的教学语言除了优美激情的声音之外，还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意，诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时，教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪，更好地表达歌曲的意境。甚至有的难以理解的知识，教师也可以结合学生生活中的一些形象生动的例子来对他们进行启发、引导。例如：同样在讲解八分音符（X）、四分音符(X)、二分音符(X一)时值时，我用跑、走、转呀的语言再配上动作，让学生自己用肢体动作一起来感受，问题同样迎刃而解！所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用，能起到无声胜有声的效果，是教学有声语言的必要补充。
3、教师在课堂中要善于利用课堂评价
课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，但是任何的评价都不是随意的，在一个班的学生中，学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该根据学生的实际情况，进行实际的教学，让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如在上人音版小学音乐第六册第二课《花喜鹊和小乌鸦》时，叫同学们说出自己对这首歌曲的感受，有的同学从文字的角度去说，有的同学从节奏的角度去说，有的同学从旋律的角度去说······答案各不相同，教师这时就要从各个角度去进行评价，让每一个学生都能感受到教师对自己的肯定，从而增强学习音乐的信心，就会更认真的学习。通过在课堂上运用不同的评价方式，会使学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的有效性。
音乐课是师生共同体验、发现、创造、表现、和享受音乐美的过程。作为一个音乐老师就应该采用灵活多变的、新颖的教学方法，让学生受到情的感染、爱的激励和美的享受。让学生在欣赏音乐、感受音乐的同时增强信心，从而达到提升学生人格魅力的效果！

② 如何上好小学生音乐课

中小学音乐课的教学不外乎有三种课型，一是唱歌课、二是欣赏课、三是综合课，老师们都认为唱歌课很好上，但实际效果不令人满意。
音乐唱歌课的教学目的是，体验歌曲的音乐情感，学习与歌曲相关的音乐知识、歌唱技能以及音乐文化；提升感受音乐、用歌声自主表达音乐情感的能力。唱歌教学中，一般会把重点放在让学生唱准音调，准确把握旋律，有感情地唱好歌曲，其有感情地唱好歌曲也是教学的难点。
唱歌课究竟该怎样上，才能达到最佳效果？笔者认为还得从“唱会、唱熟、唱好”三个方面和“想唱、愿唱、学唱、能唱、会唱”五个环节（简称三唱五环节）着手，这也是歌曲教学“三唱五环节”的基本模式。
一、基本模式主体
（一）唱会
1、新歌感受欣赏。一首新的歌曲出现，首先要给学生在大脑中建立一个完整的音乐印象，让学生看着自己的教材，安静地欣赏感受音乐作品给他们带来的音乐美，激发良好的音乐学习兴趣，这也是一个“独学”，从中培养自己对音乐产生“愿唱”的情感。
2、跟着音频学唱。一旦学生产生了“愿唱”的良好情感，教师应立即抓住时机，立即进行歌曲学习教学。让学生跟着音频进行独学，从默唱、小声唱、中等音量唱、自然音量唱，逐步学习歌曲演唱。
3、学谱学词填唱。在“唱会”这一环节中，教师不可忽视学生的曲谱学习，只有学会了曲谱的演唱，学生以后才会独立地演唱歌曲。因此，教师应组织学生根据教材“一谱一词”的方法进行学唱。具体方法可以是教师谱学生词、学生谱教师词、男生谱女生词、女生谱男生词等，这种填词的方法有利于培养学生的视谱能力，尤其是对一字多腔的处理，其有关识谱的相关音乐知识在这一教学方式中随同学习、复习巩固。
4、跟随伴奏演唱。有了前面的基础，这时教师可以让学生随伴奏进行演唱，可以是伴奏音频，也可是教师钢琴伴奏。在钢琴伴奏过程中，伴奏要简洁明了，右手弹主旋律单音、左手宜弹简单的柱式和弦，整个伴奏不必要整得音响丰富多彩，影响学生的听觉，也不利于发现学生的演唱问题。一旦发现学生的演唱问题，要沉得住气，应沉下水去帮助学生解决困难。
通过以上四个环节，基本上学生达到唱会了歌曲。
（二）唱熟
1、组内填词学唱。要唱熟歌曲，教师必须首先安排在小组内采取填词学唱的方法，一谱一词的具体学唱方法由小组长分工处理。
2、组内对子演唱。当学到一定程度后，小组内可以对子间相互演唱，对小组内的部分学生的演唱出现错误时，由组内进行纠正处理。教师在这两个环节中要深入小组内，参与学习，指导学习，看学生的学习状态，听学生的演唱效果，帮助学生正确演唱。“对学”是解决学生学唱的最好方法，更是帮助学生唱熟歌曲的最好渠道。
3、抽查小组演唱。教师在全班抽部分小组进行学习效果展示，检查、纠正学生在演唱中的错误。
4、班级齐唱展示。为了巩固学习成果，教师必须组织全班齐唱展示。班级齐唱也就是“群学”的体现，也是教师检查学生是不是能够演唱的最好方式。对部分学生还存在演唱上的小问题，可以在群学的环节中自行纠正处理。教师发现较为典型的问题也可以集中纠正处理。
（三）唱好
唱好歌曲是唱歌教学的关键所在，更是本堂课的重点和难点所在，很多老师认为唱歌课好上，基本上就停留在此处，没有深入处理学生的演唱技巧。
1、教师情感范唱。在“唱会、唱熟”的基础上，怎样唱好歌曲，教师应在这个环节里给学生较为标准的示范演唱。具体在情感表达、情绪处理、力度速度变化等方面给学生很好地示范，让学生静观教师的表演，然后正确地模仿演唱。有必要时还可以在此时进行一定量的发声训练，让学生找到正确的歌唱状态，带入歌唱之中。
2、问题诊断纠唱。教师范唱后，然后就是由学生模仿演唱，注意情感表达，以及肢体语言的表达。按乐谱的顺序逐字逐句演唱，甚至是逐字逐句教唱（这里的教唱是带着情感地教唱，而不是让学生学会歌曲的教唱），在随伴奏演唱时，教师更应关注学生的情感表达，对表达不准、不好的乐句应及时停留下来，教师反复地局部示范，以达到学生能正确的情感歌唱为止。
3、音乐要素体现。当学生的演唱水平达到一定状态时，要强调音乐要素在具体的歌曲中的完美体现，包括音的高低、音的长短、音的强弱和音色，以及节奏、曲调、和声、力度、速度、调式、曲式、织体等音乐要素，根据具体的需要作出具体的要求。虽然中小学唱歌教学不是培养歌唱家，但必要的演唱技能就应让他们在中小学的歌唱教学中打好基础。也只有这样，学生的唱歌技巧才能达到“唱好”的最高目的。
4、学习效果展示。最后，教师随伴奏音乐让学生整齐地、有表情地进行汇报演唱，采取分小组小展示、班级大展示等方式，综合检查学生整体上的演唱技巧。也可以交小组讨论，用自己最喜欢的表现方式来表达歌曲的情感，然后小组展示，他人点评，教师补充评价。
二、“三唱五环”的完整模式
（一）激趣，情境导入（想唱）
唱会
（二）独学，感受音乐（愿唱）
（三）对学，小组解疑（学唱）
唱熟
（四）群学，巩固成果（能唱）
（五）展示，审美创新（会唱） 唱好
三、“三唱”的最终目标
“唱会”，是指学生能够按照歌曲中所蕴含的基本音乐要素的要求唱会歌曲；“唱熟”，是指学生在借助各种渠道能熟练地按歌曲的基本要求进行演唱；“唱好”，则是在教师引导下，有情感地、发自内心的动情地歌唱。“唱会”是初级目标、“唱熟”是中级目标、“唱好”是高级目标，只有通过“唱会、唱熟、唱好”三个有效环节，才能让学生最终实现“会唱”（在掌握了正确、有效的歌唱技巧后，自主、自信地、主动地演唱歌曲）的终极目标。

③ 紧急！！音乐公开课该怎么上

游戏：抄
1.点歌名，说唱法
以比赛的形式
第一组选人随便说出一首歌曲名，第二组演唱，并说出唱法。唱得好说得对加20分，如果只唱没有说对唱法只加10分。再由第二组点歌曲，第三组唱，并说唱法。以此循环，到一定时间后来评出优胜组。
注意：要规定是比较常见的歌曲。如果怕出状况，老师可以预先定好歌曲名，学生从中选。这样比较保险些，省得担心学生说出太多生僻的歌曲而冷场!
2.与听课老师互动
比如说，像上面这个游戏，也可以让一轮由听课老师点歌曲名
或者，先和另一位音乐老师沟通好，请他以表演嘉宾的形式演绎课堂需要的一首歌曲，气氛会比较活跃!

④ 小学6年级的音乐课应该教些什么

一、教学目标：
指导学生用悠长的气息和优美的声音演唱《雪绒花》，激发学生对大自然、对生活的热爱，树立乐观向上的生活态度。
二、教学准备：
教学课件，歌曲磁带、电影《音乐之声》片断。
三、教学过程：
(一)、组织教学：
放磁带《哆来咪》的音乐进教室，师生互相问好
(二)、导入：
进教室时同学们听到的是什么歌？喜欢这首歌吗？我们为后面的老师
完整地演唱一次好吗？全体起立，师生合作，边唱边做动作，你知道这首歌的来历吗？（美国电影《音乐之声》插曲）。《音乐之声》这部电影还有一首比《哆来咪》更受欢迎的歌曲，那就是《雪绒花》。想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗？今天老师带来了这部电影的片断，一起来看看。（播放）
【画外音内容：《音乐之声》的故事发生在70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她活泼善良，会弹吉它，喜欢唱歌。（边进解边放片断）】
有一天，玛丽亚来到一位海军上校家当家庭教师。在上校外出工作期间，她教上校家七个没有妈妈的孩子学会了许多歌曲，通过歌唱，她还和孩子们结成了好朋友。《哆来咪》就是其中的一首。（边讲解边放片断2）
当上校回家时，玛丽亚和孩子们用甜美的歌声迎接她。上校很感动，
他也边弹吉它边演唱了一首歌。同学们猜猜，上校唱的什么歌？对，就是这首《雪绒花》（边讲解边放片断3）从上校的眼神里，我们可以感受到他对幸福安宁生活的热爱之情。
后来，玛丽亚成了七个孩子的妈妈。不久，德国纳粹分子占领了萨尔斯堡。上校为了不背叛祖国，决定举家逃亡。在音乐节上，他们全家再次唱起了《雪绒花》，当这首象征着祖国幸福、生活安宁的歌曲回荡在剧场时，听众非常激动。他们怀着对祖国必胜的信心，一齐高唱起来，歌声使敌人胆战心惊。（讲解完后播放片断4）
(三)、学唱歌曲：
1、了解电影概况，想听黄老师用中文来演唱这首歌吗？
（边放课件伴奏画面，教师边作范唱）
2、（在音乐背景中提出问题）
歌曲通过对“雪花”的赞美，表达了主人公什么情感？（表达了上校渴望幸福、安宁的生活和对自己祖国的热爱之情。）
3、那就让我们跟随着电影中的人物一起走进《雪绒花》这首歌中，感受歌曲所表达的真挚情感，并且大家可以边听边轻轻地跟哼唱。（播放歌曲录音范唱，出示多媒体课件）
4、有了大家情感上的投入，很多同学已经能跟着唱了。那就让我们最和谐、最抒情的歌声、完整地来唱一遍这首歌。（学生跟伴奏课件练唱一遍，教师有感情地指挥，激发学生情感的表现强度。）
5、唱得真不错，太棒了！你们觉得还有那些困难的地方？（播放伴奏画面，教师轻轻地用口琴伴奏。）
(四)、歌曲延伸教学：
1、课前老师试着用口琴吹了吹这首歌，我觉得非常好听，你们想试着吹吹吗？
a自由练习吹秦 b跟琴练习吹秦、演唱皆可
2、上节课，英语老师已经教过大家歌曲的英文歌词了。感兴趣吗？那就让我们随着上校一起用英文来唱唱这首歌，（播放歌曲MTV课件）
(五)、即兴制作：
1、信息汇总：通过演唱，我们知道《雪绒花》是一首爱国主义歌曲。上节课老师请大家回去也收集了一些这类题材的歌曲。你们准备得怎么样？
2、汇报展示收集成果。（学生交流）
3、师：同学们收集了这么多爱国主义歌曲非常好。而且种类也很多，有通俗歌曲、儿童歌曲、还有过去的老歌，由于时间有限，请每个小组挑选你们都比较喜欢的一到二首歌曲进行排练、表演。（安排学生）
4、各小组由组长负责分组排练，教师随机辅导。
5、爱国主义歌曲大汇演
师：同学们的即兴排练创作非常好。下面就让我们一起合作，来举办一场爱国歌曲演唱会。大家推选两位，请主持人发挥才华把大家的节目串起来。
（分组汇报表演。机动：教师穿插表演《我爱你，塞北的雪》）
(六)、小结：

同学们的演出非常精彩，老师从你们的创作表演中深深地感受到你们对祖国的爱。在这节课结束时，老师想送给大家一句话（出示课件：假如音乐只能带给你高兴，我觉得那是一种愦憾，老师热切地期待着音乐能使你娈得高尚起来。）

我只知道这些.

⑤ 音乐课上学生需要的是什么

所以有学者指出：要把保障学生的心理自由和心理安全作为营造创新教育环境和氛围的核心。对于课堂教学来说，所谓自由，就是尽量减少对儿童的行为和思维的无谓限制，给其自由表现的机会。所谓安全，就是不对儿童的独特想法进行批评或挑剔，使其敢于表达自己的见解，获得创造的安全感。的确，学生中有在无任何心理负担、思维完全开放的条件下，才能积极主动地参与，才能大胆地提出问题。那么，在音乐课上要丰收使学生保持浓厚的兴趣和丰富的想象力，教师就必须创设一定的情境，把学生的学习变得自由、开放。学生在宽松的环境里，怀着愉悦的心情，才能最大限度地发挥其创造潜能。 对于创造宽松的学习气氛，营造师生平等交流的课堂教学空间，笔者有一些粗浅的体会： 一、利用坐向效应，消除学生畏缩感 心理学研究表明，人也人同向而坐时，会有一种平和亲近之感，但如果人与人相对而坐，就会产生一种自然的压迫感受、 不自然感受。即使不是有意凝视对方，也自然有一种直刺对方心理的攻击性。心理学家将这种心理效应称作坐向效应。 利用坐向效应使教师转换角色，能在音乐课上收到较好的效果。如在感受乐曲的速度、力度时，由于没有一个完全的标准，学生觉得说不准，于是索性不敢回答。我便跟他们说：这些问题如果让张教师来回答，也说不上一个肯定的答案，那么这样的问题是不是就回答不了了？其实我们只要说出听后的直接感受就可以了。正是由于我跟他们同向而坐，站在学生的角度提问，学生觉得彼此之间是那么亲近，于是大多敢说了：中速、中速偏快他们都说出了自己的真实感受，而且百变不离其中。 二、赞成学生的不标准答案，发展学生的思维 音乐不寻求统一答案。尤其对于小学生，他们可以把白纸上的一个黑点看成小石子、小虫子、小蝌蚪等，这些都是想象的萌芽，大人都不得不叹服他们的自由思维。因此，在感受音乐时，我从不轻易否定学生的想法，把答案引到我的轨道上来，而是多以还有补充吗？有没有更好的？思路再开阔一些！等方式启发学生更丰富的联想。即使要板书资料中的所谓标准答案，我也不忘加上一句：这只是很多答案中较为合理的一种。比如欣赏小提琴独奏《苗岭的早晨》，学生在闭目聆听乐曲的第一部分之后，我让他们说说头脑中出现了怎样的画面时，课堂上出现了百花齐放的场面：他们有的说幽静的树林里射进了第一缕霞光，小鸟在霞光里鸣唱有的说小动物在晨曦中醒来，他们看到一切都那么清新，伸伸懒腰，小跑几步，心情舒畅极了；有的说我仿佛听到了姑娘们的清脆的笑声，看到了他们阳光般的笑脸这样的情景，显然已经没有我标准答案的容身之处了。我高兴地对他们说：美妙的音乐可以带给我们丰富多彩的想象。这正所谓--课堂教学不结束真理。 甚至在音乐课中，我不反对学生表示不喜欢某首歌曲，或认为某首乐曲不好听的想法。确实，教材中有些乐曲由于教学的需要，过于追求知识性、民族性或某种教育意义而不能投学生所好。碰到这样的情况，我头一件事情就是请他们陈述理由（事实上这个过程既让学生从某种角度评价了音乐，又说出了真实的感受，可以让我对症下药），然后通过欣赏、讨论、挖掘，发现乐曲的美感和欣赏价值，达到喜爱的目的。 我想，音乐是情感的艺术，音乐教育应着重培养、提高人的音乐感受力，而人的感受应该是自由的。因此，不该规范的地方不予以规范，无限放宽学生的思维空间，让学生自由畅想，这正是学生心理自由的需要。 三、支持学生的奇异思维，孕育创造的萌芽 儿童由于生活经验不多，受习惯性的束缚较少，因此容易产生一些反常理的想法，然而也许就是这些奇异的想法， 为儿童插上了想象的翅膀，使创造成为可能。 品尝蚯蚓、将老师取而代之，这些对大人来说也许是有悖常理的，而对这两个小朋友来说却是直接的想法。如果我们一定要努力把这些奇思异想纳入我们习惯性的渠道中来，就不会有少年牛顿对苹果落地这一自然现象的疑问，也就不会有万有引力定律的发现了。 四、无限减少否定，表扬贯穿始终 每一个处在社会中的人都有一种获得认可、赞扬的需求，而小学生的这种渴望无疑比成人显得更为突出。因此，即使学生回答错了，我也通常采用诸如反问的方式，由学生自己否定自己；或首先肯定其有价值的部分，或表扬他动脑筋的习惯和举手发言的勇气，尽量避免学生产生被否定的沮丧感受。而发现有独特的、有新意的说法，就热情地送以太好了，有新意！你很有想象力！等，让学生体会极其宝贵的成功的体验。 音乐教育是培养和发展人的创造力的一条有效途径。音乐教育，应该难学生留一片自由、宽松的展现自己、表现音乐的天空。

⑥ 音乐听课优点缺点和建议

优点：

1、教师基本的音乐素养比较好。音乐课首先也是实施美育的重要的课程之一，因此，音乐教师首先应该是美的使者和传递者，教师的教学仪态美、语言美、歌声美是音乐教师应该具备的基本素养。

2、教师的备课可操作性更强，注重实效性，每一环节的设计能够紧扣主题，步步为教学目标服务，屏弃了那些形式化的东西及作秀的环节，并且，充分体现了学生学习的主体性，注重学生的情感体验与培养。

缺点：

学校的不重视直接影响教师教学的积极性，学生认为音乐课就是游戏课，对于音乐知识、音乐能力的培养亦不够重视，其学科地位仍需进一步提高。

建议：

1、注重把握学唱歌的“度”。在听课中发现，教师注重让学生在潜移默化中自主的学唱歌曲，这种方法无形中减轻了学生学习新歌的负担。

2、一个好的音乐教师应明确教学目的，把握课堂的时间，有选择地进行知识穿插，而不是漫无目的，发散性讲解，不能偏离了方向，因为学科综合应体现学科特点，不是本末倒置，而是围绕教学目的来实施。

(6)补音乐课扩展阅读

教师要引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣；要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于用生动活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。

审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念，应渗透在各个不同的教学领域中，通过音乐感受与鉴赏、表现、创造及音乐与相关文化的学习，培养学生的审美感知，丰富审美情感，发展审美想像，深化审美理解，有效地提高学生的音乐审美能力。

⑦ 补一节音乐课多少钱

20-30

⑧ 如何提高初中音乐课堂教学

当前，在初中音乐教学中普遍存在着教学效率低下的问题，对这一现象进行深入的分析可以发现，这一现状的产生既有客观方面的因素影响，也有教师在教学方式方法以及手段等方面的因素影响。作为新时期初中音乐教师，应当强化对当前音乐教学现状的分析研究，重点针对其中存在的薄弱环节进行优化，切实提升课堂教学有效性。笔者长期从事初中音乐教学工作，针对提高课堂教学有效性方面进行了分析研究，并开展了尝试，本文进行简要叙述。
一、致力提高学生音乐学习兴趣

兴趣是学生在初中音乐学习中的重要动力，教师要想提高课堂教学有效性，必须要在激发学生学习兴趣等方面下功夫，让学生乐于学习音乐，感悟到音乐的魅力。笔者在教学中主要从三个方面入手:

首先，在课堂教学中引导学生欣赏优秀的音乐作品，不仅包括国内的优秀歌曲，还有世界各地着名音乐大家的作品，在优美的旋律之中感受美的因素，提高学生对音乐的鉴赏能力，从而实现学生对音乐学习兴趣提高的目标。

其次，笔者在音乐教学中注重鼓励学生，增强学生的积极情感，并将其有效转化到音乐学习之中去。学生在音乐学习方面的基础是有差异性的，一些学生因为自身的身体因素制约，学习音乐的成效不够明显，对于这样的学生，笔者在课堂教学中给予了更多的关心与鼓励，一句激励的话语，一个鼓励的眼神，都会在学生的内心产生强烈的影响，笔者通过这样的方式在学生内心激发强烈的积极情感，并以这样的满足、兴奋等内在情感因素激发学生对音乐学科的学习积极性。

另外，笔者在初中音乐课堂教学中还引入现代教学手段，向学生演示经典的音乐作品，以及视唱等方面的技巧，同时还向学生介绍一些有关音乐方面的趣味知识，丰富学生的学习内容，让学生感受到音乐学习的魅力。实践证明，采取这样的方式能够有效激发学生对音乐学习的兴趣，对于教学活动的有效开展具有积极的帮助。

二、致力优化音乐课堂教学环节

在传统的教学模式中，音乐教师在课堂上属于主角，占据了整个教学活动的核心，学生则处于被动接受教学活动的角色，这样的教学过程显得枯燥乏味，学生在教学中缺乏有效的互动，难以全身心投入到音乐学习之中。针对这样的状况，笔者在教学环节进行了优化，主要从三个方面入手:

首先，改变学生独自学习的模式，将学生设置为多个学习合作小组，这样的载体最大的优势在于将学生的学习活动从个人行为转变为集体行为，能够更好地集中学生的集体智慧，并在这样的载体里面相互指点、监督、帮助，提高学习成效。为了更好地发挥这一载体的作用，笔者还在每一个小组里面指定了一名学生作为牵头人，负责本小组的学习活动，提高教学成效。

其次，笔者积极创设平台将学生推向前台，在一些音乐技能技巧的教学演示结束之后，笔者有意识地安排一些学生走上讲台，代替教师进行相关训练活动的指导，这样的教学形式不仅极大地激发了学生的学习积极性，活跃了课堂教学的氛围，而且有助于教学训练目标的有效达成。

另外，笔者在教学中还将单纯的训练活动转变为竞赛形式，学生原来在枯燥乏味的训练中积极性不高，现在采取竞赛的形式，将学生内在的学习动力有效激发出来，有助于教学活动的深入开展。通过对教学模式进行改革，笔者发现学生在音乐课堂学习中的积极性与实际效果都得到了提升。

三、致力丰富音乐教学素材内容

许多教师在初中音乐教学中固守教材、以本为本，这样的教学理念虽然没有原则性的错误，但是在新课程改革背景下，这样的教学理念显然是狭隘的，没有充分兼顾到学生的身心发展特点以及本地区的音乐传统。笔者在教学中将各种有利于音乐教学开展的因素与资源融合进去，对音乐教学内容进行补充，有效地提高了教学内容的针对性与实效性。

首先，笔者精选了我国传统的民歌以及世界各地的部分名曲作为鉴赏内容，补充进音乐教学课堂，实现了教学内容的完善与补充，让学生在学习中受到美的熏陶。这些经典的音乐作品让学生充分领悟了音乐的魅力，对于提高学习兴趣方面显然有较大的帮助。

其次，笔者结合学生的兴趣爱好进行了部分流行音乐作品的补充，有些教师认为流行音乐不能纳入课堂，其实这是片面的理念，在流行乐坛也有许多主旋律的作品，择其精华、去其糟粕，能够为学生的音乐学习发挥积极的作用。这些作品的加入，不仅活跃了音乐教学课堂，还对学生的审美观念产生了影响，蕴含了思想教育内容，一举两得。

另外，笔者还结合本地区的音乐传统进行了部分内容的补充，不仅补充了唢呐、笛子等器乐内容，还补充教学了地方戏内容，这些内容贴近学生的学习与生活实际，具有一定的群众基础，教学中能够灵活运用，对于提高音乐教学成效具有积极的作用。

四、致力改革音乐学习评价模式

学习评价也是初中音乐教学工作的重要环节，如何有效发挥这一环节的作用，对于提高音乐教学成效方面影响较大。一般来讲，处于青春期的初中生，对于教师的肯定具有强烈的愿望，教学评价必然会对学生进行先后排序，前列的学生兴高采烈，后列的学生垂头丧气，甚至会产生厌学情绪。针对这样的状况，笔者从改革学习评价模式入手，较好地解决了这一方面的问题。

首先，笔者针对学生的学习条件与基础状况，分别设定了不同的评价体系，重点针对自身学习基础不足，尤其是在发音等方面存在先天不足的学生，降低评价与考核的标准，以此来实现教学评价的因人而异。正是有了这样的差别化评价方式，教师才能够将每一个层面学生的音乐学习积极性调动起来，同时能够促进学生的长足发展。

其次，笔者在对学生进行音乐学习状况评价过程中，不仅着眼于学生的音乐技能、乐理知识等方面考察，同时将着力点向学生的学习投入程度方面靠拢，采取考核等地+ 评语的双重评价模式，更为全面地反映学生的音乐学习状况，在这样的评价中提高学生音乐学习的积极性感。
另外，笔者除了对学生进行整体评价之外，还经常与学生进行个别交流谈心，对学生的音乐学习情况进行点评，指出需要注意的地方，在师生的交流之中鼓励学生进步，指出学生存在的薄弱环节，以帮助学生抓住重点，树立信心，推动音乐教学活动的深入开展。

五、致力拓展音乐课堂教学空间

较长一段时期以来，初中音乐教学活动的空间并没有得到充分拓展，这与中考应试教育理念的影响具有密切关系，这样的背景下必然导致音乐教学空间的萎缩。现在，随着新课程改革的深入推进，音乐教学也迎来了春天，教学条件的改善与课时数的保证，为教学成效的提升奠定了良好基础。笔者在教学中从三个方面入手，努力拓展教学空间。

首先，结合教学内容与学生的兴趣爱好，组建了多个与音乐相关的兴趣小组，定期组织活动，这样的兴趣小组既有声乐方面的训练小组，也有与校外专业机构合作举办的器乐提高训练小组。这些兴趣小组活动为学生在音乐方面的发展奠定了良好基础，也较好地满足了学生的兴趣爱好。

其次，笔者针对学生中有继续在音乐方面深造欲望的想法，以及结合平时的音乐教学活动发掘出来的优秀苗子，进行了量身定做的培养，针对学生的自身优势条件进行针对性培养，积极聚合学校、家庭以及校外专门机构的资源，为学生的个性发展提供良好条件。

另外，笔者还经常性组织学生参加各种竞赛以及综合类活动，无论是教育主管部门举办的声乐、器乐类竞赛活动，还是学校组织的各种庆祝活动，都积极参加，为学生创造展示自我的机会，也为学生进一步的发展搭建台阶。

综上所述，在初中音乐教学中，教师要致力于教学研究，努力创新教育理念和优化方法手段，提高课堂教学有效性，促进学生的全面发展。

⑨ 如何备好音乐课

（教研活动时的交流稿）
备课是我们老师的日常工作中最重要的一部分，我们天天备，所以框架都很熟悉（教学目标——具体的三维目标、重点难点、方法、准备、养成教育训练点，教学过程……），但备课又像盖房，不仅需要框架架起房梁，而且还要根据主人的喜爱进行精致的装修，当然，再怎样装修，也不外乎于考虑地板、墙、顶等方面，所以备课中的装修应该从以下几方面做起：
１．备音乐教材
当我们拿到教材以后，首先不是匆忙设计课堂教学流程，而是应该对每一单元每一课的作品进行理性分析。一首歌曲、一首视唱曲、一首供欣赏的乐曲，既已选进教材，必定是经过编写者们精心挑选的。其中必有很多的“潜能”，备课时一定要竭尽全力从各个方面将这些“潜能”充分挖掘出来，从思想性、艺术性及其表现手段等作全面的正确的理解，音乐课一定要体现以音乐审美为核心：抓住音乐的音高、节奏、速度、力度、旋律构成、情绪色彩、歌词内容和思想情感等方面的特点，把作品应有的教育价值与音乐课程的教育价值有机结合，达到音乐教学应有的目的。
备课的时候，不能局限于教科书，那样会让我们的思维受到约束，我们应该先有自己的构思，自己的设计，再翻看以往的教学反思，看哪些是需要在课堂上注意和强调的，然后再看参考书、上网查阅一些资料或者借鉴一些相邻、相关学科的知识补充到自己的教案中，这样做并不是要扩大教学的范围，而是要让自己在教学中立于主动、有效的地位。比如：这首歌曲是几拍子？能不能从拍子入手加各种的律动，来表现韵律特点，让学生体验歌曲的情绪？能不能把贴近学生生活的最新音乐成果及时并灵活地引进课堂，结合实际情况给学生补充教材外的优秀歌曲，让学生喜欢上音乐课？能不能从歌词的内容上做文章，渗透一些思想品德教育？音乐记号就如同语言中的比喻，拟人，夸张等修辞手法一样会增添歌曲的色彩，用怎样的方法让学生理解？歌曲的二度创作怎样把握？低年级的一些歌曲的曲调，除了可供学唱之外，能不能将其作为高年级的视唱、乐理、节奏、器乐等学习的教学素材？……
平时的备课，我们努力尝试“变通教材”或“变活教材”，学会资源整合。备教材，用一句话概括就是：备我们平时的积累和研究。2．备学生
教学是教与学的双边活动。学生是教学的对象，他们的状态直接影响到课堂效果。作为老师我们在备课的时候尽量联系他们的生活实际，走进他们的生活，用他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力，调动他们的积极性。
了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。在深入了解学生的基础上，依据课程标准的要求和照顾大多数的原则，确定教学的起点和难点，同时考虑相应的教学措施。
小学阶段的音乐课，主要是培养学生对音乐的学习兴趣。所以备课时要考虑到大多数学生的音乐基础，也要考虑到学生间的差异。例如：备课时设计不同难度的问题提问，对于一些学生问题可以简单些，对于一些音乐特长生就可以问一些有难度的问题，使每个学生都能感到教师对自己的关怀和自己在学习上的进步。学生是课堂的主人，是课堂学习的主题，教师是为学生服务的。故我们设计课堂教学时要“稚化”自己，把自己当作学生，用一颗“童心”走进学生的心灵世界。正如陶行知先生所说：“我们必须变成小孩子，才配做小孩子的先生。”如：课堂上学生有可能会提出什么问题？我们应该怎样以孩子的“口吻”作答才能儿童化、趣味化。
平行班教学的老师都会有这样的感受：同样的内容，同样的设计，在同年级不同的班会有不同的效果。有时候可能是班与班之间的纪律有别，会影响到课堂教学；但备课的时候我们也要常常问问自己：备课的时候是不是因为没有充分考虑到班与班之间有不同的兴趣差异而导致不同的课堂差异呢？这就要求我们的备课不是一次完成，而是在课堂实施中发现问题后，及时调整并改进教学方式方法来解决问题。我们平行班教学的特点是——虽然是同样的内容重复上，但对于每个班来说每一节都是新内容，每一节课你都必须精神抖擞，情绪饱满；虽然同样的内容重复上，但我们丝毫不敢怠慢，因为我们接受是全校三分之一孩子对我们的评判！学生的认可，可能就是对我们工作的最高奖赏；虽然同样的内容重复上，但需要我们在上课的过程中不断地修正我们的教案，这样才能真正做到“因班而异”的“因材施教”！
备学生，用一句话概括就是：备学生就是备我们做人的态度。
３.
备教法
一节课能否吸引住学生，取决于它的设计是否灵活，教法是否新颖。教师应在备课时，注重创新，可以借鉴网上的一些精品课，或者汲取一些专家学者课的精华部分，但需要我们在模仿中创造，并且在不断的实践中要设计出有自己风格特色的课。小学生的兴趣容易转移，上课只以唱歌为模式的教学法会使我们的学生害怕甚至厌恶音乐课堂，所以
音乐课的教学方法一定要注重灵活多样，生动有趣。常用的音乐教学方法有：启发引导式、听音跟唱法，情境表演、故事法、竞赛，对比、讲述法、练习法、提问法、搜集资料法，示范法，讨论法，小组合作、以组表演，才艺展示，就是唱同一首歌曲，也可以用不同的形式来表现。如：齐唱、对唱、边表演边唱，分组合作唱，一领众和等。
教无定法，备教法，用一句话概括就是：备教法实际上就是备我们做事情的方式。
４．备基本功
音乐学科与其他学科有所不同，除了以上说的心备外，还要增加一些备课内容，那就是“口备”与“手备”。
“手备”不仅要备弹（弹歌曲伴奏或即兴演奏），还要备指挥，弹琴要熟练自如，眼睛还要看着课堂，指挥不仅能调动学生演唱的积极性，还能帮助学生掌握音乐的节奏。教师双手的运用包含了很多的语言，这也是需要我们很好地掌握的。
5．备教具
包括手风琴、电子琴、录音机、磁带、挂图、投影片、自制教具、及课件……为保证实际操作中的成功率，教学顺利进行，教师在上课前应将所用手段事先操作一遍。
备课就像盖房，虽然框架结构一样，但是因装修风格、装修材料不同，所以就会产生个性迥异的“同课异构”。不论是精装版的装修，还是简约版的装修，我们都要讲究美观大方，经济实用。备课的目的是为了更好的提高课堂教学效率，而不是流于形式，所以备课中要学会反问自己——我的课堂设计贴近学生的生活吗？我的课堂设计会让学生学的主动吗？我的课堂设计中师生的互动有效吗？我的课堂设计能做到面向全体吗？我的课堂设计学生参与的积极性高吗？……唯有这样，我们才能真正实现有效教学的第一步，也是最关键的一步。
我们坚信：在备课上花一分精力，在教学里就有一分的成果。