Ⅰ 如何设计高职音乐欣赏课教学
从音乐教育被重视的发展历程来看，在西周时期已经形成我国最早的音乐教育制度，到近代清末民初（1911年前后）的学堂乐歌，再到新的历史背景下，在中小学教育中音乐课的延续，直到今天音乐的普及，无不说明音乐对教育的重要辅助作用。了解音乐已不再是专业院校学生的专利，普通高校在近几年的时间中，陆续开设了与音乐相关的课程，音乐作为“教学育人”手段之一，取得的成绩也是有目共睹的。因此，高职院校开设音乐欣赏课的意义和价值也是无可置疑的！那么，如何设计音乐欣赏课，使非专业的学生们对音乐感兴趣，换句话说，也就是：任课教师如何能像会议主持那样，时刻抓住学生耳朵，调动学生的积极性，使每一位同学投入、参与到课堂教学内容当中，笔者作为音乐任职教师，就合理设计高职音乐欣赏课，谈些浅见。
一、强化音乐欣赏课的设计，充分发挥音乐疗法的作用
所谓音乐疗法是用音乐陶冶性情、调整心境的心理疗法。如今，大学生心理健康已凸显得尤为重要。如何能在大学有限的学习时间里，通过课程的设置，教师的疏导，帮助学生减轻来自于外界与内心的双重压力，使之更加积极乐观地走向社会、面对生活，是音乐课程教学的重要任务。在音乐欣赏课程的设计中，加入音乐疗法的元素，恰恰是全面素质教育取之不尽的营养源泉。
我国古代对音乐治疗的作用十分重视，认为“五音”（宫、商、角、徵、羽）通过“五行”（金、木、水、火、土）可以调节人的情志和身体功能。现代研究表明，乐曲的不同旋律、节奏、音响、速度、音调、音色，可以产生不同的情感效应和机体效应。如欢快的旋律可以加强肌肉张力、振奋精神；柔和的旋律、舒缓的节奏则可以平稳呼吸、镇静安神；优美的音色可以降低神经张力，令人轻松愉快；神秘的音响效果，可以提高注意力，令人精神集中等。正如孟子所说，“仁言不如仁声之入人深也”。把握音乐的特点，音乐欣赏课上教师选择乐曲就不再是无的放矢了。就能很好地针对学生普遍存在的问题，如，上课不能集中精力、生活学习状态不够积极、接人待物消极懒散等不良现象，因材施教。
Ⅱ 中职学校如何教学音乐欣赏课
音乐欣赏课是中等职业学校的一门选修课，主要是通过课堂教学让学生了解优秀的音乐文化、增强审美情趣、提升自身修养。音乐欣赏课的教育目标是培养和发展学生对音乐的感受力、表现力和审美能力，陶冶学生情操，培养健康向上的审美观及音乐兴趣的重要途径。音乐不但能陶冶人的情操、激发想象力和创造力，还可开发人的智力，提高生活质量
Ⅲ 职业高中音乐欣赏课教学大纲都有哪些
中等职业学校音乐教学大纲
一、课程性质与任务
《音乐欣赏》是中等职业技术学校实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。提高学生感受美、表现美的能力。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标
音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。 三、教学内容结构
本课程的教学内容由第一部分声乐、第二部分器乐和第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐构成。 1. 第一部分声乐有六个模块，教学时数为17学时。 2. 第二部分器乐有六个模块，教学时数为14学时。
3. 第三部分舞剧、音乐剧、流行音乐有四个模块，教学时数为16学时。
四、教学内容与要求
（一）基础模块 （一）、声乐作品及声乐表演常识。声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：
1、民歌。民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
2、中外传统艺术歌曲。艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。欣赏艺术歌曲有助于提高学生的音乐审美情趣。
3、中外现代创作歌曲。中外现代创作歌曲题材广泛，而且有着浓厚的时代气息。歌曲的表现手法也比较符合现代人的审美需求。因此，中外现代创作歌曲也应该作为声乐作品欣赏的主要内容之一。 （二）、器乐曲及器乐表演的常识。中外乐器种类繁多，性能各异，有多种多样的组合方式。因此，器乐曲欣赏也是深受学生欢迎的音乐教学内容之一。
1、中国民族乐曲。我国的民族器乐曲形式多样，具有鲜明的民族特色和地方色彩。让学生了解相应知识，可以培养学生热爱中国民族音乐文化的情感。
2、中外管弦乐曲。西洋管弦乐器种类很多，其独奏、合奏有很强的音乐表现力，欣赏中外
管弦乐曲有利于开拓学修养。 （三）、中外著名音乐家生平介绍及代表作欣赏。在中外乐坛上，有一批对音乐历史发展起过巨大推动作用的著名音乐家，他们所创作的音乐作品融艺术性和思想性为一体。了解中外著名音乐家的生平及欣赏他们的代表作，能使学生既了解他们对音乐艺术所作出的贡献，又获得高度的艺术享受。
除了上述音乐欣赏教学内容之外，音乐欣赏教学还包括我国的说唱音乐、戏曲音乐，中外著名歌剧、舞剧音乐等。 （四）、音乐欣赏教学的要点和方法： 1、由表及里、由浅入深；
2、灵活多样地设计音乐欣赏课的课型； 3、体现整体━局部━整体的教学指导思想； 一、第一学年 第一部分《声乐》 主要内容及要求： 模块一 中国民歌 模块二 外国民歌 模块三中外创作歌曲 模块四曲艺 模块五戏剧 模块六中外歌剧 教学要求：
由浅入深地阐述每一种体裁和类别的概念、表现特征和风格，列举古今中外具有代表性和较为典型的曲目，欣赏戏曲、曲艺唱段，欣赏中外优秀声乐曲，配合音响资料进行讲解欣赏。将聆听与对音乐的分析、指导和相关知识背景相结合。通过欣赏我国丰富多彩的民族民间音乐、戏曲、曲艺，弘扬民族艺术，振奋民族精神，增强学生的民族自豪感和自信心。 二、第二学年 第二部分《器乐》 模块七中国民乐 模块八西洋乐器 模块九舞曲
模块十进行曲与序曲 模块十一协奏曲 模块十二交响曲
教学要求：
通过欣赏不同题材、体裁、风格的优秀作品丰富学生的音乐知识，扩大音乐视野，逐步提高对音乐的感受和鉴赏能力。欣赏民间器乐曲和外国民族乐曲，欣赏中外小型管弦乐曲，并介绍中外著名作曲家和表演艺术家。
第三学年
第三部分《舞剧、音乐剧、流行音乐》 模块十三中外芭蕾舞剧 模块十四音乐剧
模块十五大型音乐舞蹈史诗
模块十六流行音乐 教学要求：
通过对舞剧、音乐剧，等内容的赏析，从音乐的基本要素的感知入手，让学生们欣赏浏览古今中外丰富多彩的芭蕾舞剧音乐宝藏，了解舞剧和音乐剧的发展概貌。旨在舞剧、音乐的介绍和赏析，使学生对中外芭蕾舞剧、音乐剧。有一定程度的了解和认识。 课时安排：
序号 教学内容 总课时 备注 1 中国民歌介绍 3 2 外国外国介绍 3 3 中外创作歌曲 3 4 曲艺 3 5 戏剧 3 6 中外歌剧 2 7 中国民乐 3 8 西洋乐器 3 9 舞曲 2 10 进行曲与序曲 2 11 协奏曲 2 12 交响曲 2 13 中外芭蕾舞剧 2 14 音乐剧
6 15 大型音乐舞蹈史诗 6 16
流行音乐 2
机动3 合并50
五、教学实施
（一）教学建议 （一）音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐。 （二）调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
（三）利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
（四）课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。 （二）现代教育技术应用建议
（一）按音乐欣赏课的要求，设立专用教室，配置音响、磁带、唱片、键盘乐器、乐谱、课本、挂图、录像、幻灯及与音乐欣赏有关的文字资料等。
（二）学校图书馆应为师生配备必要的音乐文化工具书、音乐期刊杂志等，以帮助教师备课并有利于学生课外阅读。： （三）推荐教材
教材是最为重要的教学媒体，是教师教学、学生学习的基本依据，是教学内容的主要载体。本课程的教材使用的是高等教育出版社，21世纪中等职业学校音乐欣赏教材（内容详细，
体裁充分，作品经典，对中等职业学校的学生来说，的确是一本很实用的教材）。《音乐欣赏》。 本教材主要从文化学的角度，通过对世界多元化音乐文化和对音乐功能拓展的多方位的了解，开拓学生知识视野。书中浓墨重彩的对中外音乐的各种流派、风格，音乐体裁进行阐述和作品赏析。教材内容强调从感性入手，以听、看为主，面向全体学生，即使背景不同的学生也很容易入门；可选择性较强，有层次性及开放性；提倡拓展性、探究性学习。 教 材：《音乐欣赏》第二版，高等教育出版社，2010年8月第二版。 六、考核与评价
音乐欣赏课是考查学科。 （一）、考核形式：欣赏著名乐曲，写听后感； （二）、成绩评定方式：平时成绩占40%，考试成绩占60%。
Ⅳ 求一份音乐欣赏课的说课教案！
音乐欣赏课《音乐作品的民族风格》说课稿
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发表日期：年5月10日 【编辑录入：风舞十天】
复旦中学 吴晶
各位老师下午好：
我是渝中区复旦中学的音乐老师吴晶。今天我给大家说课的内容是欣赏综合课《音乐作品的民族风格》。
本课我选用的教材是人民音乐出版社出版的高中音乐欣赏教材第二单元第二课。本单元共三课时，主要是让学生通过各种不同体裁歌曲的欣赏，了解音乐作品的时代风格，民族风格和个人风格；《音乐作品的民族风格》是本单元的第二课，将主要欣赏学习蒙古族民歌《赞歌》和哈萨克民歌《玛依拉》。《赞歌》是典型的蒙古族音乐风格的代表，是一首长、短调相结合的歌曲，曲调豪放，优美深情，刚柔并进的演唱更增添了歌曲的感染力；哈萨克民歌《玛依拉》热情奔放，富于草原风味。
本课的教学目标是通过听赏两首各具特色的民歌，使学生了解蒙古族和哈萨克族民歌的音乐特点，认识到在同一国家不同民族的音乐特色和音乐风貌，从而增进学生热爱少数民族音乐的情感。
本课的重、难点是通过欣赏不同民族的音乐，使学生能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨两个不同民族的民歌。由于少数民族的民歌分布广泛，知识面涉及较广，歌曲的风格又各不相同。所以我采用了视听教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体的优点来帮助学生感知音乐，从而分辨不同民族的民歌特点，通过直观的图象来了解少数民族的风土人情。
本课的教学过程我是这样思考的：它由复习前课乐理知识，听赏歌曲，创作活动这三个部分组成。首先我采用提问的方式开课：“同学们，我国是一个由56个民族组成的大家庭，那你们对这个大家庭了解多少呢？先让学生讲讲对少数民族的认识和看法。引起学生对少数民族的兴趣（点题），问题和学生的经验相结合，学生很快就进入了现实生活中去，从而引起他们倾听的愿望。接着我将采用多媒体影像播放一组少数民族风情的介绍片段，让学生了解少数民族的风情。
接着进入第二环节：首先我让学生欣赏《赞歌》和《玛依拉》两首歌曲的旋律片段，提问：这两首歌曲各属哪个民族?两首不同的风格民歌片段，引发学生了解各民族音乐全貌的兴趣。然后我用课件展示出中国的版图，把学生“带入”蒙古，去了解蒙古族人民的吃、穿、住、行等风俗习惯，这样能给学生一种身临其境的感觉，使抽象的东西变得形象具体化。接着我将让学生欣赏具有典型蒙古风格特点的歌曲《赞歌》，欣赏完后由学生谈谈自己听后的感受，这样能让学生在听赏和分析的过程中了解蒙古族的音乐，最后与他们一起总结出蒙古族歌曲的音乐特点——旋律自然流畅，宽广。
在一段长时间内的视觉图象后，为了让学生能松弛一下，我将运用音乐律动法，让学生感受蒙古风格的舞蹈，教他们随音乐的节奏做一些简单的压手腕、骑马、跺肩的动作，来调节课堂气氛，使课堂活跃起来。接着欣赏一段新疆的舞蹈片段，欣赏后让学生分组讨论，提问：这是哪个民族的舞蹈？新疆在中国版图的位置？学生根据自己课前收集的资料，分别讲讲自己眼中的新疆，同时我会让他们欣赏哈萨克民歌《玛依拉》，在听时，我会提示他们注意听哪一句给你感觉最特别？为了让学生更加准确的抓住新疆民族音乐的特点，我会让他们再复听一次跟旋律哼唱，最后我运用表格对比的形式，和学生一起总结出新疆民歌的音乐特点——热情、奔放、自豪。然后把蒙古族民歌与新疆民歌的旋律和节奏等特点作比较，这样能引导学生更加直观的区分出不同民族音乐来源与不同民族的社会生活和音乐文化。
最后是第三个环节创作活动。在这一环节中，我将播放两首不同民族，不同风格的歌曲，让学生说说是哪个民族的歌曲，其音乐特点有哪些？有了前面两个民族音乐的分析过程，学生能更加熟练的抓住不同民族的音乐特点。然后我再让他们根据不同民族的特点进行表演创作，如：舞蹈、绘画、服装展示等等。这样能充分发挥学生的想象力和创造力，能真正的融入到民族文化中去，学生在一起创作，发挥集体精神，并进行互评。学生在轻松快乐自由的氛围中了解到音乐离不开人民和以人为主体的社会生活。不同地区、不同民族也有着各具特色的音乐文化，都具本民族的风格特色，从而成为该民族的重要标志。
这堂课，我重在学生学习方式的改变，以学生的自主探究学习为中心，将学生的体验和活动穿插其中，充分调动学生的学习积极性，学习方式的改变可以使学生的学习变得丰富多彩，课堂也变得格外生动、有活力。这一课在教学上有两个特点：一个特点是在课堂里巧妙的将欣赏民族音乐——探索民族音乐——表现民族音乐融合在学生的活动中，并引导学生一步一步发现不同民族的特点，整个过程连贯而自然。另一个特点是教学控制，通过熟悉的音乐进行组与组之间的比赛加上有效的控制，使课堂真正做到活而不乱。