❶ 如何让音乐课堂增添魅力
欣赏音乐的教学方法较单调，现在通过多媒体教学手段的应用，学生在欣赏音乐时更显形象和直观，从而开阔了学生的音乐视野，发展了学生的形象思维能力，对学生更具有感染力和吸引力。对学生掌握音乐知识起到不可估量的作用。
一、 运用多媒体，让音乐课堂直观起来
运用电教媒体进行歌曲的教学，大大丰富歌曲的表现力。如我在上《国旗国旗我爱你》一课时，在大屏幕上播放了祖国申奥成功，刘翔获得冠军等激动人心的画面，使学生更深刻的体会到祖国的强大和伟大，使歌曲音乐变得形象具体。
利用投影将歌词内容直观化。低年级学生识字少，直接读记歌词有很大的困难。如：歌词--太阳天空照，花儿对我笑，小鸟说：早早早，你为什么背上小书包。我去上学校，天天不迟到，爱学习，爱劳动，长大要为人民立功劳。教师根据歌词内容，将太阳、花儿、小鸟、小朋友、学校组合的图片展示给学生，让学生看图片理解记忆歌词。就收到了很好的效果，以前一节课都记不住的歌词，现在用半节课就能记下来了。
1、利用网络资源将音乐内容直观化。
学生以前听音乐，就是听个热闹，对音乐所表现的内容一点也不理解。如果在播放音乐的同时，提供给学生相关的影视资料，二者结合，就会使学生易于理解。如：《哪吒再生》一课，在欣赏音乐同时，我利用网络资源为学生提供音乐内容所表现的动画片，把所学音乐与动画故事结合起来，所学的音乐就变的直观起来了，学生就能理解音乐中所蕴含的感情，很容易理解音乐所表现的内容。
2、利用录象、VCD将音乐游戏、舞蹈直观化。
学生对教师语言的理解能力也是很有限度的，教师讲解舞蹈动作，学生在下边基本上都是不知所措。如果先让学生对动作先有了感知，效果就不一样了。如：在教学《打花巴掌》一课的舞蹈动作时，先播放舞蹈动作录象，使学生对与音乐同步的舞蹈动作先有了具体的形象感知，然后通过模仿来学习。这样学生学的即快又好，同时也给教师省了不少做示范的力气，也增强了动作的准确性，对于不善舞蹈的教师来说，更是帮了大忙。
在欣赏器乐合奏曲《森林的歌声》时，如果是只听音乐或教师的述说，那么这节课就显得不生动，学生听的兴趣也不大，但是现在通过多媒体功能的欣赏后，教学效果大不一样了。屏幕中动人的画面与美妙的音乐交织在一起，把那些可爱的小精灵们，如秧鸡、枭、山羌、飞鼠等与笛子、提琴、吉他等乐器一起奏响了奇妙的森林之歌，五彩缤纷的森林奇景，大自然中的真实音响和各种动物的鸣叫声，全部都展现在学生们眼前，把学生们带进了神奇美妙的森林中使学生们享受到大自然给予我们的无穷乐趣，在愉悦中增强了学生对大自然的热爱和保护意识，也激发了学生的欣赏兴趣。
二、运用多媒体，让音乐课堂“简单”起来
音乐教学同其它学科的教学一样也有重点和难点。我们如果把这些内容在备课时运用多媒体直观地出现在课堂上，就可以减少课堂上反复学习的时间，增大教学容量，完成更多的教学任务。
《小白兔和小乌龟》是二年级第一学期的一首富有儿童情趣的歌曲.这首歌曲讲述了龟兔赛跑的故事。教学目标是通过乐曲的学唱,让学生了解并练习符点音符的演唱,培养他们想象乐曲所表现的音乐形象,从而发展想象美的能力。我用《龟兔赛跑》的碟片通过重新编辑组合,配以歌曲,编制成动画,创设演示情境.上课时让学生模仿小动物的形象,随着悠扬的乐曲以律动的形式进入课堂,然后在大屏幕上呈现象的迷面,请学生猜一猜,并模仿乌龟和小白兔走路,接着播放小乌龟和小白兔的动画。请学生说一说小乌龟和小白兔的走路姿势(小乌龟走路缓慢,迟钝,用四分音符表示；小白兔脚步轻盈,用八分音符表示。)于是我抓住这一时机,谈话进入新课教学,充分讲述歌曲,了解歌词之后,让学生看另一段动画,那就是《小白兔和小乌龟》。这时乐曲和画面变得轻松活泼,学生一边跟唱,一边模仿两只小动物的动作。学生发挥想象,有的拍手,有的跺脚,还有的小跑……动作各不相同,精彩纷呈,促进他们的想象力,从而做到在“玩中学”,“动中学”和“乐中学”，教学效果非常好。
三、运用多媒体，让音乐课堂“灵动”起来
在音乐欣赏中，如何让学生听得明白，听出感受？关键就在于必须紧紧抓住学生听觉感知这个先决条件，充分利用多媒体教学手段引导学生静心聆听，仔细观看。以往，音乐教师在欣赏教学时往往要准备好图片、录音机、录音带……黑板上写大量板书，既浪费时间又乏味；现在运用多媒体教学，任何乐谱、图片、实物都可以放大到大屏幕展示，各种乐谱不同的字体、不同的颜色、不同的形式凸现在大屏幕上，可以对学生的视觉加强刺激，促进他们对乐曲的领悟、理解；而二胡、铃鼓、三角铁、小提琴等乐器的放大投影，使各种乐器的介绍更形象、更准确。
我在引导学生赏析乐曲《雷鸣电闪波尔卡》的开头、高潮、尾声三部分片断音乐中：欣赏前，我引导学生结合音乐和画面去感受每段乐曲的力度、速度、器乐音色及乐曲的情绪。学生在欣赏乐曲开头部分音乐时，展现在学生面前的是雷鸣；高潮部分乐曲速度加快并采用一系列下行音，使音乐气氛突然紧张起来，似是“山雨欲来风雨楼”，暴风雨即将来临，但在露天广场跳舞的人们毫不在意，反而越来越欢；尾声部分用了两次长颤音，欢快地结束全曲。学生在欣赏乐曲时非常投入沉浸在电光霍霍、雷声隆隆的景象和人们纵情起舞的意境之中，脑海里浮想联翩，将自己和画面音乐溶为一体，这样能使学生在课堂中愉快地接受知识。
而为了让学生更快地熟悉几种西洋乐器的音色和形状结构特点时，我通过电脑分别播放每一种乐器的音乐片断，然后用电脑将每种乐器的图片展示给学生看，学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样，学生在欣赏乐曲的过程中就能自然分辨出不同乐器的音色，从而进一步地去感受乐曲所表现的意境。
在欣赏圣桑的《天鹅》时，首先利用多媒体让学生欣赏那郁郁葱葱的森林、碧绿如茵的草地，欣赏那从湖面缓缓移过的皎洁月光，欣赏那天鹅高贵典雅的身姿和安详自在的神态。钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁的奏出犹如水波荡漾的引子。在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄形象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅悠闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。在这首乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主期待着王子的到来。那伤感柔情的音乐，那诗情画意的场景映入学生的眼帘。学生们的心情也随之活跃起来，产生了丰富的想象力，大大提高和充实了学生对音乐作品的情感体验。
四、运用电教媒体，让音乐课堂“拓展”开来
在音乐欣赏教学中，充分利用多媒体教学功能营造良好的音乐氛围，有利于扩展学生的知识面，丰富学生对音乐的情感体验，使学生在优美的音乐体验中产生情感的共鸣并不断延伸，从而达到领悟知识的目的。
❷ 如何在音乐课堂中绽放"美
如同水和空气，音乐渗透在我们人类社会生活的每个角落。作为构成人类和谐社会物质和精神生活元素之一的音乐艺术，它不仅创造了美，更以自身独特的美感吸引着人、感染着人、塑造着人。中小学音乐教育是一种素质教育，不是专业教育，不应该、不急于、也不可能向专业方向发展。她的重要任务是在课内外音乐教育中，给孩子营造美的氛围，沐浴美的熏陶，进行美的导引。中小学阶段是人生成长的关键时期，也是音乐教育的关键时期，这段时期决不能放松和降低音乐教育的标准。因此，我们每个从事音乐教育的教师都需精心打磨自己的课堂，让音乐美的精彩在40分钟内尽情绽放，让每一个孩子饶有兴趣地完成真善美的心灵体操。于是，让音乐课堂张开美的翅膀，应是每位音乐教师毕生孜孜以求的努力方向。
一、美于韵律，美于体验
1.在韵律氤氲中品味音乐的艺术美
打开音乐教材，不难发现，美妙的旋律始终是我们音乐课堂的首要内容。孩童总是在蹒跚学步中学会走路，也一定是在无数次旋律的感知中认识音乐。音乐课上，让音乐本体说话，让孩子学会聆听音乐，感悟音乐，品味音乐，应成为我们每个音乐教师的第一要务。通过我们的教学，让大量的优秀音乐作品在课堂荡漾，让学生在课堂上遨游在音乐的海洋，让孩子在韵律氤氲中品味音乐的艺术美，实在是非常重要的。
为此，长时期以来，广大音乐教师也在努力寻求与实践着更有效的音乐课堂教学方法与策略，以达到让学生身心和谐的境界。她们，在音乐课堂教学中精心设计各种教学活动、认真实施全面关注策略，充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中感受音乐、体验音乐、欣赏音乐、表现音乐、创造音乐，获得音乐综合素质的全面提高。如，教学歌曲《木瓜恰恰恰》时，先让学生静静地聆听，感知内容；再次聆听，感受歌曲欢快、活泼的音乐特点。在两次聆听之后，又让学生在衬词“恰恰恰”的地方有节奏的拍手、耸肩，或扭髋，反复体验音乐的韵律和卖瓜人喜悦的心情。通过聆听、回味、律动、体验的教学流程，让学生沉浸在该歌曲声律的欢快情景中，实现“音乐文化语境和人文内涵的认知”。同时，学生对音乐美的心理需求也得到满足。
2.在整体体验中品味音乐的艺术美
音乐不仅是听觉的艺术，也是视觉的艺术，全方位整体感知的艺术。让我们用耳朵聆听音乐，用眼睛欣赏音乐映照的画面，身体的各个器官，乃至心灵都可以感知音乐的韵律和动感。如若教师充分钻研教材，挖掘音乐情感，充分利用作品的内涵来感染学生，这时，音乐便是心灵感应的艺术。教师声情并茂的演唱、行云流水的弹奏、婀娜曼妙的舞蹈，便是吸引学生心仪、效仿以及鉴赏的艺术；学生动情的演唱、演奏，有滋有味的演绎就是表现和创造的艺术。这一切都是综合的、整体的、最直接的学习体验。这种相互渗透、相互作用的体验，整体地作用于我们的教学对象，其情绪必定是丰满、到位的，音乐艺术美的熏陶必定是积极而有效的。
生活的范围有多大，学习音乐的范围就有多广。随着教育现代化的推进和深入，联系当今生活实际，运用多媒体、网络教学等现代化教学手段，创设音乐与生活紧密联系的生动情景，拓展了更广阔的音乐意境，无疑会成为整体体验音乐魅力的有力支撑。教学中，我们可以把纯粹是音符的旋律，想象制作成形象的画面，帮助学生更好地感知。如交响诗《嘎达梅林》的引子，可以将“蓝天白云，美丽辽阔、清新宁静的大草原上，成群的牛羊，牧民们过着自由自在的生活”的画面呈现在学生面前；有时，我们还可以适当地选择一些不同的画面，帮助学生进一步辨析、理解音乐所表现的情绪及意境。如欣赏捷克作曲家斯美塔那的交响诗《沃尔塔瓦河》时，可依次出示小溪流淌、大河奔腾、优美的村庄、热闹的婚礼等画面，要求学生想象和遴选出合适的音乐表现形式，可以是抒情的木管乐、雄伟宽广的管弦乐合奏、活泼奔放的弦乐演奏等。这样，陌生的音乐作品就会象好朋友般走进学生心灵，让学生全身心地投入到音乐所要表达的美好境界中，使他们充分理解音乐作品所要表达的思想、情绪、美感，他们也将会更加爱上音乐课了。
二、美于形式，美于内容
1.感受音乐形式的丰腴美
《新课标》指出，“审美性”是音乐课程重要的性质之一，音乐教学始终绑定着审美能力的培养。一节好的音乐课，会让我们看到起伏变化的教学节奏、恰到好处的教学情境，会感受到乐曲的旋律美、歌词的语言美、音响的张力美、表演的形态美、演唱的情感美？？无论是歌曲学唱，器乐演奏，还是音乐欣赏，任何形式的呈现都应该是富有美感的。对不同教材的处理，可“梨花一枝春带雨”般的纯净，如德彪西的钢琴曲《月光》；可“忽如一夜春风来”般的明快，如新疆民歌《丰收之歌》；可“坎坎砰砰随手长”般的节奏变化，如美国格罗菲的管弦乐组曲《大峡谷》；可“二十五郎吹管竹”般的统一和谐，如民间打击乐合奏《鸭子拌嘴》，等等。
倘若我们在利用各种教学资源的过程中，更多地着力于教学资源与知识点的结合，深入地、多角度地挖掘教学资源的人文内涵，寻找契合的教学形式，将更有助于凸显不同音乐作品的个性之美，我们的课堂也将是丰腴而富有个性的。
2.领略音乐内容的情操美
音乐美，美得不空洞。音乐美，除去动人的韵律，更有其内在的美。音乐是没有国界的语言，是人们内心情感的宣泄和抒发，是灵魂的裸露和体现。当孩子对音乐产生强烈的向往时，当“美感发生时，常伴随着强烈的情感反应”，使他们“产生生理上的快感和精神上的舒畅、满足”，便可能在潜移默化中提高
❸ 如何提高音乐课堂的魅力
一、用高尚的师德感染学生
“亲其师，信其道”，学生会因为喜爱某位老师而“爱屋及乌”，从而爱上这位老师所教的学科。试想，如果每位老师都具有这种强烈的个人魅力，那么学生必然时刻是愉悦的，幸福和快乐也必然时刻伴随着他们。因此，教师在平时的点滴工作中必须时刻尊重学生，关心呵护学生，将学生学习中的点滴进步及时放大，从而缩短师生之间的差距，不断增强学生的自信心。
另外，教师还需要具有渊博的知识和精湛的教学艺术，不断通过自己的教学技巧和丰富的教学艺术让学生爱上音乐课，不断挖掘材料中蕴含的丰富内涵，不断激发学生对素材浓厚的兴趣。在学生鉴赏、品味中引导他们去思索，感悟，并从中获得启迪。此外，教师还必须对音乐教学充满热爱，在平时的教学中了解学生，不断研究初中生的心理发展，准确把握他们的思想动态，通过精炼和富有魅力的教学语言不断感染学生，从而活跃课堂气氛，提高他们的学习兴趣。
二、用激发学生内心的评价鼓励学生
音乐课的评价是教学过程中不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段。这就要求教师在上课时随时捕捉学生身上的闪光点，让每一个学生都有表现的机会，让每个学生都能体验成功的快乐。歌曲教学是初中音乐教学的重点，也是教学的难点，因为初中生正处于变声期，他们对唱歌既满怀憧憬，又心生畏惧。如何激发他们一展歌喉的勇气呢？首先，可在课堂上准备相应的磁带盒CD音乐，给学生以正确、流畅的范唱，将他们引入特定的意境，从而让他们充分感知自主发现声音的位置，这是一个不断感知再悉心体会、从而理解作品的过程，再伴以数次“无声”的唱，让学生感觉媒体中的声音仿佛是从自己的喉咙中发出来一般，从而增强自信心。当然，在此过程中，教师要及时参与，与现实互动，不断肯定学生、不断鼓励学生，增强他们对音乐学习的信心。实践证明，积极的评价无异于催化剂，它能有效触发学生内在的学习热情，增强学生自主学习的信心，让学生乐此不疲地参与其中，兴味盎然地开展学习。
三、通过给学生展现优秀的作品，内化学生的学习情感
音乐是一门情感艺术，它承载着丰富的情感因子。音乐教学，既不能依赖空洞的说教，更不能借助教师生硬的灌输，潜移默化、润物细无声地对学生进行教育反而会收到意想不到的效果。同时，初中学生喜欢模仿，也善于模仿，优秀的音乐作品更能激起学生的创造欲望和表演潜能。因此，教师应给学生尽可能地提供一些经典的音乐作品，让他们感悟，从而激发他们内在的学习热情。这既开阔了学生的视野，又营造了活跃、互动、民主的课堂氛围，让学生在这样的课堂中品尝快乐。
四、运用现代教学手段，彰显课堂魅力
随着科学技术的高速发展，多媒体技术已走进普通课堂，在音乐课堂中运用多媒体技术以优化课堂教学的效果，已越来越受到广大教师的青睐，同时多媒体技术的广泛应用也为音乐课堂注入了生机与活力。它极大地增加了音乐课堂教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，为师生打开了一个充满活力、精彩纷呈的音乐世界。音乐课堂展现给学生的不再仅仅是简单的录音机等设备，取而代之的是集声、光、电、色为一体，给学生带来美妙精神享受的多维感官的刺激。另外，多媒体画面图文并茂，色彩艳丽，更贴近初中学生的心理，学生在这样的课堂中往往耳目一新，既准确把握艺术形象，又在无形中增加兴趣，同时使课堂处于轻松愉悦的氛围中，调动学生的学习积极性。
五、通过小组合作，让学生体会合作带来的快乐
在新的教育理念下，小组合作、相互探究被引入课堂教学，课堂成为学生自主学习的舞台。在这样的课堂上，他们彼此合作，共同发展，不管是音乐欣赏还是视唱教学，都可给学生自主的机会，放手让他们去讨论，让他们自己选择适合他们自己的学习方式。课余时间，可由教师或课代表组建课外兴趣小组，让他们自主探究，通过活动的开展，既丰富学生的眼界，又拓展学生的思维，还培养学生彼此协作的意识。因此，教师在平时要多给学生创设这样的机会，让他们去演唱，去表演，从而培养他们的自信心。在这样鲜活生动的音乐实践活动中，学生既获得了心灵的愉悦，又接受了情感的陶冶，还增长了阅历，更提高了学习兴趣，增强了课堂教学的效果。
总之，音乐课堂应该是学生感受美、体验美、创造美的场所，应该是学生乐此不疲的地方。只要广大音乐教师以全新的教育理念指导自己，不断探索，积极思考，开展富有实效的实践和研究，在平时的教学和生活中不断凸显音乐学科的迷人魅力，让学生在音乐课堂中放飞身心，张扬个性，使他们时刻感受音乐带来的快乐，就能让音乐课堂重放光彩，让学生流连忘返，乐不思蜀，音乐课堂也必然会充满生机与活力。
❹ 如何使音乐欣赏课堂充满活力
如何让小学音乐课充满活力随着新课程改革的不断推进，新课改的教学理念也一步步深入我们的日常教学。在小学音乐教学中，教师在课堂上应围绕本课的教学内容和教学要求.充分调动学生学习的主动性、自觉性，让每个学生都能在轻松愉快的氛围中学习音乐。因此，在课程改革的今天，音乐教学中选择“快乐教学”作为突破口是一种有益的尝试。一、教师首先要具备良好的人格魅力孔子说：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”首先，教师要努力加强自身人格修养，树立良好的师表形象，塑造强大的人格魅力，以自己的一言一行去感召、带动和影响学生，使学生的创新人格在潜移默化中逐渐形成，即为“德高为师，身正为范”。教学中，对课堂上个别学生可能出现的“捣蛋”行为，要冷静对待，保持情绪稳定，努力营造上课期间融洽而和谐的教学氛围.同时在课后要及时有针对性地主动找到学生谈心、交心，理性批评并纠正个别学生的不良行为，充分展现教师的人格魅力。其次，教师应主动将自己的为人处事和言谈举止置于学生的监督之下，做到关心爱护学生，尊重学生，与学生建立平等的师生关系。二、小学音乐课中的意境教学在大量的随堂听课和观摩听课活动中，经常能听到老师们这样的评论：“这堂课比较有意境”。“这堂课把我们带到美的意境中去了”。“听了学生的歌唱，使我们身临其境”。“这堂课如果在歌曲的艺术处理上再细些，则意境可能会更深些。”……。可见，小学音乐课的意境教学正在受到广大音乐教师的关注，从许多报刊杂志上发表的有关小学音乐课意境教学的心得体会文章中，也可以看到，小学音乐课的意境教学正在成为广大音乐教育工作者探索和研究的课题。我国音乐理论家修海林认为：音乐意境“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物”。小学音乐课堂内的音乐意境，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的意境教学。小学音乐课的意境教学大致可以从以下几方面进行：1、挖掘教材的意境因素教师应当认真分析教材内歌曲的歌词、旋律、节奏、速度、力度、音乐表现记号、情感标记等，以充分发掘教材的音乐意境因素，并运用它来为意境教学服务。2、用语言来描述意境教师在用音乐语言构筑音乐意境后，还必须及时调动学生的思维积极性，用口头语言来描述音乐意境。如：在上音乐欣赏课《彼得与狼》时，先让学生听这个交响童话的音乐，在学生随着音乐旋律的发展渐入佳境后，又及时启发学生想象，用自己的话来描述它，在此基础上，简要概括出在这个交响童话故事中猫的馋嘴与狡猾，小鸟的机灵活泼，鸭子的愚蠢笨拙，狼的阴险、毒辣，彼得的机智勇敢，老爷爷的善良、可亲等音乐形象，使学生真正感受到交响童话音乐的艺术魅力。值得注意的是：学生在进入音乐意境后，必然会对音乐的旋律织体、和声节奏赞叹不绝，激动万分，并有一种急于表述的激情。这时，教师就应当因势利导，让学生充分表达自己的艺术感受。尽管他们往往辞不达意，但教师还是应当给予鼓励，并在此基础上作出总结性的画龙点睛式的意境表述，这将有助于意境教学的深化。3、用形体来表现意境首先，教师应当运用自己富有表情的形体动作来表现音乐意境。如：在为学生演奏《码头工人歌》的时候，教师可以用沉稳的演奏姿势，痛苦而愤怒的脸部表情，来表现受尽煎熬的码头工人挣扎反抗的情景。其次，教师应当组织学生用形体动作来表现音乐意境。如在教学《走啊走》这首歌时，积极启发学生创编了老大爷、小朋友、解放军走路的形体动作，在教师富于表情的钢琴伴奏下，学生兴致勃勃地表演了各具个性的老大爷、小朋友、解放军走路的情景。音乐意境的形体表现，应以教师为主导，在组织学生的积极参与中，促使意境教学的直观形象化。三、充分利用现代教学手段激发学习兴趣学生在学校学爿的时间是有限的.要想在有限的时问内让学生学到尽町能多的知识，教师就耍多想法、多出点子。例如，我在引导学生欣赏“钟表占”时，他们都表现出极大的兴趣，为他们对钟表的表象认识比较清楚：但是在欣赏歌曲“金孔雀轻轻跳”时，对“孔雀开屏河边走.傣家竹楼彩虹绕”的认识就不容易了，因为有的学生町能头脑中没有傣家村寨风光的景象，不知道傣家竹楼的模样，也没有看见孔雀开屏怎么美，也就很难通过联想体会音乐之美。在实际生活中，学生不能事事都亲身经历，所以在教学时，我经常运用各种手段（图画、幺J灯、录音、多媒体等）丰富学生的感性材料，以激发学生的学习兴趣。四、改善评价方式让学生得到成功的体验对于孩子来说，他们每一次所提出的问题或同答问题，都足建立自信心的良好时机。因此，教师耍在评价中精心呵护他们的自尊心.增强他们的学习热情和兴趣就显得尤为重要。我常用“送星星”等方式对孩子进行评价与鼓励，让他们在“数星星”所带来的快乐而自豪的心理体验巾产生对学习的信心。在唱歌表演课“小青蛙找家”的教学过程中，当学生学会了歌曲后，我让他们分小组自创编动作并戴上头饰表演，同时引导学生对自己和同伴进行评价。在评价中不免会仃学生说某某小朋友动作编得不好，歌唱得不好听或足跳舞不好看，这时我就会让他们互相帮助.并对愿意帮助别人的学生进行表扬和鼓励.如奖励一朵小红花、一个表示爱心的节果等，让这个学生看到他自身的价伉，也培养了其他学生学会关心他人的良好品质。然后也有一些会夸自己表现如何如何好的学生.对于这些学生我一面赞扬他们大H开表演的精神，另一方面又引导他们向别的同学心学习.帮助其形成席心好学的学习习惯。总之，在音乐课堂教学中.教师要努力创设和谐、轻松的学习氛围，使每个学生时刻都感受到教师在关注着他、期望着他.使学生能体验到愉快、满足的情绪，促使其养成良好的性格。
❺ 如何让音乐课堂对学生更有吸引力
一、激励学生主动参与，增强音乐鉴赏课的动力。 《新课标》指出，普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。要提高音乐鉴赏课的教学实效，首先必须充分发挥学习主体的作用，使他们真正成为审美活动的主体。只有这样，音乐欣赏课实效的提高才有内在动力。本人注意从如下方面着手： 1.带着问题聆听音乐，更好感受作品。 音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐鉴赏教学的关键。在聆听前，教师要注意有意识、有目的地给学生提一些简单的带启发性的问题， 2.引导展开联想想象，抒说聆听感受。 在音乐鉴赏过程中，及时引导学生根据乐曲进行联想和想象，抒说听后感受是非常重要的。在欣赏教学中让学生抒说感受。不仅发挥了学生的主体作用，活跃了课堂气氛，而且有利于教学信息的及时反馈，使教师能及时了解教学目标与教学效果间的差距，以不断改进教学方法，更重要的是，使学生的欣赏过程能在理性认识的指导下，步步深入，达到深刻、高级的阶段，从而不断提高学生的鉴赏能力和表达能力。 3.指导学唱音乐主题，入神体验作品。 音乐鉴赏是以听为主，但唱主题是鉴赏作品的基础。音乐主题是作品的核心，是乐思形成和发展的基本要素，引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，使学生在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，使学生的音乐思维真正调动起来，更好地获得音响体验。通过听前唱主题，不仅为欣赏作品打下了良好的基础，而且能使学生在欣赏时能进一步入情、入境地去体验作品，展开音乐的联想和想象。 二、精心优化课堂教学结构，增强音乐鉴赏课的吸引力。 《系统论》告诉我们，结构决定功能。要提高音乐鉴赏教学实效就必须精心讲究课堂教学结构的优化。而“导入”与“结尾”是课堂教学结构的重要构成部分，本文仅以如何讲究“导入”与“结尾”为例，说明课堂教学结构的优化，对提高音乐欣赏课教学实效的作用。 俗话说：“良好的开端是成功的一半”。新课设计得好，安排得妙，就能使整堂课一开始就能激发学生的求知欲望和学习的兴趣。因此，教师充分运用课内、课外的知识，依据教学内容和教学实际，找好切入点，导入新课，就能吸引学生的注意力，激发起学生鉴赏作品的兴趣。例如：问题导入。问题导入是指教师根据作品的内容、创设悬念，并以此来引发学生的好奇心和求知欲。比如在鉴赏《槟榔树下摇网床》前教师先不说曲名，先播放乐曲片段音乐让学生听，然后提问学生判断这是一个什么场景？是什么因素使你产生这种联想？学生会根据音乐旋律的轻柔、优美、抒情，速度舒缓，节奏给人以摇摆的感觉，说出是摇篮曲的音乐特点。然后导入《槟榔树下摇网床》。又如：故事导入。教师讲述一个与本课话题相关的简短故事，将学生注意力集中到该话题上，再通过提问等补充所需的内容。如在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》先讲述民间故事《梁山伯与祝英台》。 导入新课的形式和方法多种多样，教师设计时不仅要注意知识的准确性、科学性，更要追求生动性、趣味性、新颖性，使之能起到利于组织教学，集中学生注意力，激发学生强烈的鉴赏兴趣的作用。 完美的结尾往往会再次掀起学习的高潮，使整个教学结构紧凑完整，浑然一体，和谐优美，使学生因快乐而忘记课的结束有“乐而忘返”，“完而未完，意犹未尽”之感。教师要根据教学内容，在结束新课时，设计出一种快乐氛围，或让学生用一句话小结，或让全班齐唱，或是拓展欣赏，让学生感到学习的无穷兴趣和快乐，从而更加主动自觉地学好。 三、尽心发掘本地教学资源，增强音乐鉴赏课的亲和力。 我国的戏曲艺术繁花似锦，万紫千红。众多的地方性艺术，是我们开拓艺术教育难得的宝贵资源。把地方戏曲融入到课堂教学中，不但可以使学生对本地区民间音乐进行了解，还能增进学生对祖国对家乡的热爱之情，大大增强了音乐鉴赏课的亲和力。比如在戏曲篇中本人把本地的戏曲“芗剧”又称“歌仔戏”引入课堂进行教学，让学生学唱主要的唱腔—七字调，在学生会唱的情况下自己填词，然后进行演唱交流。学会了唱腔再让学生穿上戏曲服装进行表演。台下的学生看着自己的同学穿上戏服进行表演，兴致很高，个个跃跃欲试，课堂气氛更加热烈，教学效果颇佳。 四、诚心做好科学教学评价，增强音乐鉴赏课的感召力。 教师评价学生课堂上所回答的问题，是教学过程的一个重要环节。教师评价时要讲究科学不仅要重视智力因素，更要重视非智力因素。教师要饱含感情，用肯定、鼓励、希望的语言，如“你的答案太棒了，太精彩了！”“你回答得很好”、“你很有创意”“你能大胆说出自己的感受，这很好。”以此增强了学生的成就感和自豪感，树立学习的自信心，从而更爱思考、爱提问，以增强学好音乐，提高音乐鉴赏能力的动力。 总之，要进一步提高音乐鉴赏课等音乐教学的实效，我们音乐教师必须切实地不断加强自身素质建设，善于遵循教育教学规律，尊重学生身心发展特点，精心讲究新颖有效的提高实效的教学方法，并用自身丰富的情感世界和良好的教学行为感染学生，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，为终身学习音乐、爱好音乐、享受音乐奠定基础。
❻ 音乐课如何吸引孩子的注意力
一、激情导入渗透环境 音乐课需要学生心中心情舒畅，精神饱满，音乐老师一进课堂，呈现给学生一脸的微笑，一腔的热情，这种朝气与生动会不自觉地感染学生，使他们不由自主地把注意力集中到课堂上，同时，音乐教室的环境，对学生影响也很大，老师可根据小学生的年龄特点，把教室布置得充满童趣，又富有音乐特点。在教学过程中，教师可以自己行动动手制作一些生动形象的教具，这样不仅可以提高学生对音乐课的兴趣，还能提高学习效果，让一些枯燥无味的乐理、视唱教学，形象化、生动化，使学生想学、乐学。如听力训练、教师可制作一棵果树，一个个果子上写上音符，让学生头戴小松鼠的头饰，提着篮子，听教师弹琴，然后，摘下相应的果子。又如认识一些音乐符号，教师可把这些符号融进故事讲给学生听，这样做学生则更易于理解，这样生动活泼的音乐课，还怕学生不喜欢吗？ 二、首先让孩子们喜欢你 老师给学生的第一印象，往往对学生的影响是最深刻的，也是不易更改的。如果老师着装得体、大方、精神饱满、面带着微笑、不卑不亢，学生会对这样的老师充满新奇，充满敬畏，他们会不由自主地集中注意力，对老师充满着期待，而老师开口说出标准、流利、富有感染力及儿童特点的普通话时，学生肯定会补足老师的语言深深地吸引，而如果老师再能唱上着拿手的歌曲，或演奏一曲美妙娴熟的乐曲，用优美的歌声与乐曲去打动学生，感染学生，让学生有一种想和老师一起唱或一起演奏的欲望，那么他们肯定喜欢上老师的课，并且也深深地爱上音乐，爱上了这样的老师给他们上的音乐课。良好的开端是成功的一半。这样的老师一定会成功。 三、用乐声感染学生 音乐课，音乐是主旋律。我们教授的歌曲以及让学生聆听的音乐能否打动学生，感染学生。就成为学生是否喜欢爱音乐课的关键。许多调查研究表明，很多的孩子只要走出校门就不再唱老师教的歌，存在许多原因，如所教歌曲旋律过于复杂；歌曲内容过于陈旧，不贴近学生生活，不为学生所熟悉，学生不感兴趣；老师在教学生过程中注意学唱效果，而只一味地要求学生唱会唱准，不带着学生去用心感受音乐的魅力，感受和谐声音的美妙等。所以，我们在教学歌曲时，不仅要求学生唱会，唱准，还要让他们通过和谐，优美雪演唱去感受音乐的魅力。 总之，音乐本身就具有很高的欣赏价值及表现价值，教师可利用音乐的这一特性，在课内外搞一些简单、生动、学生喜闻乐见的活动，让学生通过自己的亲身参与和表演，培养他们与人合作的精神，锻炼他们的表演能力与气质，同时通过这些活动的参加，让学生找到自己的闪光点，树立自信心。如在课堂上，搞一些音乐小品，小组间的歌咏比赛，班级间的联欢会，在课外组织一些兴趣小组，如合唱队、舞蹈队，鼓号队等，也可组织全校性的联欢会、歌咏比赛、有条件的还可以到社会中去演出。这些活动不仅可以丰富学生的校园生活，还增强了校园的文化气息，营造一个充满艺术性的学习环境，这些活动的开展，也会使学生喜欢上的音乐课，想着上音乐课。当然，方法还有很多，只要我们的音乐教师对自己的事业充满热情，相信你的学生肯定喜欢你。