音乐在小学心理的预期目标

㈠ 小学音乐教学目标的四个要素

音乐教学目标应该包含四个要素：
1、行为主体必须是学生而不是教师。如果我们把教学目标表述为“通过学唱歌曲，培养学生的识谱能力与歌唱能力”，就等于把目标的行为主体定位于教师而不是学生，因为是教师想通过学唱歌曲培养学生某些方面的能力。事实上，判断教学效果的直接依据是学生在课堂上是否真正获得情感体验与切实的进步，而不是教师的主观愿望能否实现或教学任务是否完成。
2、行为动词必须是具体、明确、可测评的，而不是笼统、抽象、模棱两可的。如果我们学唱了一首歌唱雷锋的歌，就把目标定位于“把学生培养成雷锋式的好少年”和“提高学生的歌唱能力”，不仅是主体定位的错误，而且也无法就“把学生培养成雷锋式的好少年”和“提高学生的歌唱能力”进行测评，因为通过学唱一首歌，根本无从测评学生提高了多少。
3、行为方式必须是灵活、多样、可操作的，而不是单调、乏味、缺少情感与活力的。如果我们的教学不是从学生的角度出发，其行为方式也必定会不合适宜，只有真正熟悉、理解、研究学生的教师，才能制订出深受学生喜爱、符合学生年龄特点与心理特征、贴近学生实际生活与实际水平的行为方式。否则就会出现没有教学效果的盲目的教学活动、浮躁的不贴切的行为方式。
4、行为程度必须是面向全体的最低底线，而不是个别尖子生才能达到的最高标准。如果我们制订的教学目标不是最基本、最普通、大多数学生都能达到的标准，我们的教育也就不是面向普通人的基础教育了。因此，行为程度要适当，既符合多数学生的实际程度，又能让那些接受快的学生有继续发展的空间。例如：“至少能记住歌词或音乐主题”、“能基本正确地演唱歌曲”、“感受音乐作品浓郁的地方风格”、“体验创编活动的快乐”等众所能及的标准与层面。

㈡ 音乐教育对小学生身心发展有哪些作用

音乐教育能够培养高尚的道德情操，情操是指高尚的情感体验。音乐以美的音色、节奏、和声、旋律构成美的形象，所以能振奋 人的精神，陶冶人的情操。音乐正是通过美的音响、美的形象、美的情感引起共鸣、美化心灵，使人身心愉悦，它以曲动人，以情感人，其感染 力是巨大的。
音乐教育道德情操智力发展身心健康
1 音乐教育对学生道德情操有潜移默化的影响
音乐教育能够培养高尚的道德情操，情操是指高尚的情 感体验。音乐以美的音色、节奏、和声、旋律构成美的形象，所 以能振奋人的精神，陶冶人的情操。音乐正是通过美的音响、 美的形象、美的情感引起共鸣、美化心灵，使人身心愉悦，它 以曲动人，以情感人，其感染力是巨大的。
音乐是最具情感的艺术，在培养学生高尚情操方面起着 其他学科不可替代的作用。不知何时起，有许多的学者、作曲 家把一些标准的行为规范，理想的道德行为编成了童谣、谱 成了歌曲让孩子和学生们传唱，使学生的情感世界自然而然 的受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对 人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极 乐观态度和对美好未来的向往与追求。
通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受 和理解，培养自身态度和价值观，养成健康向上的审美情趣， 使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。音 乐艺术所具有的强烈感染力，能深深地打动欣赏者的心灵， 陶冶着人们的情操，塑造人的理想和健康人格。
2 音乐教育对学生的智能发展有促进作用
音乐能开发人的智力，这是符合大脑机能活动科学规律 的。我们都知道人的大脑分为左右两半球，左半球具有语言、 计算等功能，是比较繁忙的半球；右半球具有音乐、绘画、空 间知觉等功能，是比较清闲的半球。人们一直把大脑的左半 球视为优势半球。《学习的革命》一书中形象地称左右半球为 “学术性左脑”和“创造性右脑”。左右脑均衡发展，功能互补， 才是人脑发挥其最大潜能的要点。然而长期以来我国传统教 育模式造成学生左脑超负荷，右脑则呈睡眠状态。音乐活动 的开展能够使大脑建立更多、更复杂的神经联系，因为熟悉 旋律，感知节奏等音乐活动都需要右脑的参与，而对音乐性 质及乐曲之间关系的理解中左脑则起着决定作用，尤其是音 乐技能训练的工具大部分都是双手协调活动促使左右半脑 的兴奋和思维，从而促进全脑的开发。
音乐教育对儿童的智力发展具有及其重要的促进作用， 一般的智能包括观察力、记忆力、注意力、想象力、思维力和 分析判断能力等。学习音乐需要记住各种音符、节奏等，这自 然会锻练人的注意力、记忆力，而将无声无色的乐符演变成 生动的旋律，不仅需要学生手脑等的配合，更需要对音乐作 品的理解和领悟，直至对人生、精神和宇宙世界的认识和理 解，通过音乐教育，有利于培养人脑的抽像思维能力，能促进 人的想像力，有助于启迪、开发儿童的创造力。
3 音乐教育有利于学生的身心健康
科学实践证实，音乐有益于身心健康。当悦耳的音乐通 过人的听觉传人大脑皮层以后，美丽的旋律能刺激并兴奋神 经系统，焕发人的精神，而随着感情的变化，能使人产生高尚 的情操和完美的品质，产生坚强的意志和对生活的热爱，促 使人身心和谐、情绪振奋、心情愉悦，同时起到加强血液循 环，增加内分泌，促进消化，解除疲惫的作用。马克思曾说过： “一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛 楚。”小学实施素质教育重视音乐教育，要通过多种形式，多 种途径，多种音乐氛围，开展多样的音乐课外活动。如我校组 织的舞蹈、合唱兴趣小组，通过舞蹈训练，可以增强他们的体 质，促进学生的骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环的生理机 能发育，加快身体新陈代谢，使他们的肌体不断地生长发育， 随着起伏的旋律，欢快的节奏，学生身心都得到愉悦和锻炼。 另外，练习歌唱时，做平缓的胸腹深呼吸运动，能锻炼肺活 量，对心、肺都有保健和按摩作用。尤其是大合唱，美丽的歌 声，使学生净化心灵，陶冶情操，不仅能培养学生一种团结协 作的集体主义精神，更能锻炼学生有一个身心健康的体魄。
4 音乐教育是提高学生审美能力的有效途径
审美情趣是人的全部情趣的核心，音乐美能使人的多种 心理需要得到满足，它能培养人丰富的情感、积极勇敢的创 造力、把握事物本质的思维能力及大胆的联想和想象力，它 使人们获得趋向美好事物、排斥丑恶事物的心理定势，培养 人们良好的性格品质，使人们逐步达到自觉地、自由地运用 美的规律去创造客观事物，改造人自身，在真善美中达到高 度统一。
音乐教育是提高学生审美能力的有效途径，它通过美的 音色、美的节奏、美的和声、美的旋律构成美的艺术形象和对 音乐作品（健康向上的）的演唱、演奏、欣赏等教学活动，把学 生带进一个真善美的艺术天地，使人们接受审美教育的熏 陶，激发其情感，培养高尚的情操和审美情趣，完善人格的构 建和提高整体素质，是培养学生德、智、体全面发展的有机组 成部分，它对于建设社会主义精神文明，造就一代新人具有 重要作用

㈢ 怎样确立小学音乐课的教学目标论文

巧设教学目标 （作者：董天庆）

看到这个标题，也许你会嫣然一笑：设定教学目标还有“巧”？谁都知道：教师的主要工作就是教学，教学就要备课，备课就要写教学目标，这是再平常不过的事了。在日复一日、年复一年的教学经历中，自己不知道写了多少回教学目标，还没听说过设定教学目标有啥“巧”呢。
一个不该被忽略的重要问题

是的，这是一个常被许多教师忽略而又异常重要的问题！被忽视就是因为它太平常，平常得让你不需要思考。照搬《教参》、或者是按照自己的习惯思维随便写上几句，拟出那么两三条，也就过去了。至于目标与教学效果的问题，也许你没有多想。说它异常重要，是因为：高效、优质的课堂教学是从目标设计开始的。这里面的确有不少的“巧”呢！不信？你就从回答下面的几个让你觉得不是问题的问题开始吧。
问：学校是干什么的？
答：是教育人、培养人的场所。
问：是的。我们的中小学校要培养什么样的人？
答：国家的教育方针讲得很明确，我们的中小学校就是要培养能为社会主义现代化建设服务的德、智、体、美全面发展的建设者和接班人。
问：正确。学校靠什么去达成国家制订的教育方针的目标呢？（这个问题有些宏观，可能不太好回答。聪明的你也许会说：）
答：靠一切教育、教学活动嘛！
问：没错。不过回答得比较笼统。在学校里，学生最多的时间是干什么呢？
答：上课，在课堂里学习。
问：很对。学生在校的时间里，百分之七十以上是在课堂中度过的。在课堂里，学生们又在学些什么呢？
答：学习各门课程。
问：没错。好，我们的问答先告一个段落。
梳理一下，关于教学目标的问题，我们从宏观上开始有了一个脉络：教育方针是国家对教育工作提出的总的方向和总的指针。学校的一切工作都必须围绕着这个宏观目标而展开。实施各门课程的教学，是学校的核心工作。教育的目标、价值主要是通过课程的实施来体现的。课堂教学是实施素质教育的主渠道。
对于我们教师来说，教育方针是我们必须清楚的。因为它是指导和规范学校办学、指导和规范教师教学的宏观目标。这样说，你肯定能理解。不过，你很可能会觉得这个目标与我们要研究的音乐学科的目标跨度太大、相距太远，难以联系起来。那么，让我们先来了解有关目标的分层与关系吧。

目标的分层与关系

教育是一个系统工程。就与我们教师设定教学目标的联系来看，其目标关系可分为三层，我们称之为三个级别的目标系统。在这个系统中，上一级目标对下一级目标起着指导和规范作用。
一级目标：
是关于教育目的类的目标。具体地说就是教育方针。它是由国家制订的关于培养人的总目标。其表述特点是高度概括、宏观而比较抽象。教育方针是国家和政党在一定的历史阶段提出的有关教育工作的总的方向和指针，是教育政策的总概括。它是课程设置、课程标准的制订、教材编写的指导和依据，是我们中小学校办学、教师教学的宏观指导和规范。
二级目标：
是为了确保一级目标的达成而制订的目标。就与我们教师设定教学目标的联系来看，二级目标就是《课程标准》。《课程标准》是由教育部组织各学科专家制订的。它阐明了各门课程的性质、功能、价值、目标与内容框架，提出了教学和评价建议；它体现了国家对不同阶段的学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的基本要求；它是教材编写、教学评估和考试命题的依据，是国家管理和评价课程的基础。
介绍到这里，有必要强调一下：在目标系统中，上级目标总是对其相邻的下一级目标起着指导和规范的作用，而下一级目标则完全是为了上一级目标的达成而设定的。
就以“教育方针”这个一级目标和“课程标准”这个二级目标的关系来说吧，针对“培养学生在德、智、体、美全面发展”的这个要求，在小学阶段的课程设置方面，就开设了相应的课程：德育类的课程有《品德与生活》、《品德与社会》，其他各门课程中也渗透了有关德育方面的要求。智育方面的课程有：《语文》、《数学》、《科学》、《外语》等，其他各门课程中也渗透了有关智育方面的要求。体育方面的课程有《体育与健康》，其他各门课程中也渗透了有关体育方面的要求。针对教育方针提出的“教育必须为社会主义现代化建设服务，必须与生产劳动相结合，使学生成为社会主义事业的建设者和接班人”的要求，自2001年秋季开始的基础教育课程改革起，从小学到初中以至到高中，还专门新设置了《综合实践活动》课程。这门课程密切引导学生联系生活、关注社会，积极参与力所能及的社会实践活动，培养学生动手动脑，向着具有创新精神和实践能力的方向去发展。美育方面设置了《音乐》、《美术》和《艺术》等课程。换一个角度来思考：如果我们现行的课程不是作这样相应的设置，“培养全面发展的人”的目标又如何能够实现呢？这样一问，也许让你顿悟了一个平时忽略了的问题——对学校课程设置依据的思考。
当我们注意并了解了一级目标与二级目标的关系之后，让我们接着来关注三级目标。

三级目标：
就是教学目标。（可分为学年目标、学期目标、单元目标和课时目标等四个层面。）三级目标的制订者是我们教师。其特点是具体而密切联系实际。三级目标是与我们教师联系最直接的目标，是我们应切实把握的重点目标。

学年目标：指根据《课程标准》对本学科课程功能、价值及内容的界定和对该学年的具体要求，（现行《课程目标》将不同年级划归为几个学段）设定出应当达到的基本目标。

学期目标：按照一个学年为两个学期的基本划分，将学年目标作适当分解的目标。

单元目标：以学期目标为基本依据，密切联系教材中单元的具体内容而制订的目标。
课时目标：以单元目标为基本依据，密切联系教材中的内容，将单元目标分解而成的非常具体的目标。

通过上述介绍，相信你对教学的目标系统有了一个大体的认识。不过，你最关心、并急于想了解的恐怕还是“目标的设定究竟有啥巧”的问题吧。其实，“巧”是一种赞赏性的评价语，它比“合格”、“适当”等等评价还胜出一两筹。它是在达到了标准的基础上来体现的。那么，教学目标的设定有没有一个基本的标准呢？有的。只是要弄清楚这个问题，还真不是一两句话能说明白的事呢。让我们继续往下聊。

“鸟巢”与鸡窝

通过前面的介绍，相信你对于教学目标的层次关系有了一定的理解，并且，对于“下一级目标应该是为上一级目标的达成而设定的”这一原则有了一点印象。然而，对于这项原则仅仅是留下一点印象是远远不够的，必须将其转化为自己的认同，在此基础上，再将其转换为自己的行为动机，这样，才能有的放矢地制订出科学而切实的教学目标。让我们借助一件熟悉的事去思考：2001年7月13日国际奥委会宣布：北京获得2008年第29届奥运会的举办权。这是国人实现的百年奥运梦想，举国上下为之欢欣鼓舞。然而，在我国举办奥运会面临的一个实际问题，就是关于举行开幕式、闭幕式以及一些大型竟赛项目所需的主会场馆。为此，国家决定专门建造一个高规格的专用场馆，并就该场馆构建的基本水准（包括总体规模、容量、功能、舒适性、安全性、艺术性等等）提出了要求。（这个要求就是构建这个场馆工程的一级目标，也就相当于我们教育所遵循的“教育方针”这个一级目标）在这个基础上，面向世界进行国际性的招标。许多国家的设计机构及设计师们根据招标要求，进行了精心的设计，然后参与投标。经过严格的评判、比较、筛选，最终选取了“鸟巢”的设计法案。“鸟巢”的设计充分体现了国际一流体育场馆的水平，是一个包括钢筋、泥、木、电、声、光等等若干个建筑所需的工种的综合性设计方案。（这个方案就是为达成北京奥运会所需场馆而制订的二级目标，也就相当于我们教育的二级目标——《课程标准》。构建场馆所需的各个工种就相当于我们课程设置中的语文、数学、音、体、美等等各门课程。）承担建设的各个工种按照“鸟巢”的总体构建要求，根据施工需要又制订了不同进度的施工标准。（这个施工标准就相当于我们教学的年段目标、学期目标、单元目标。）各个工种则依据每一个施工进度的要求，进行每一天、每一次、每一个环节的具体作业。（这就相当于我们的课时教学。）最终在预定的期限内完成了“鸟巢”总体建造。让一个具有国际先进水平的新颖而独具特色的奥运会专用场馆展现在我们的首都北京。
聊到这里，你肯定对目标系统中各级目标的关系有了新的认识和理解。是呀，如果参与“鸟巢”工程的施工人员们不依据上一级目标的要求，随意施工、自由发挥，那么“鸟巢”就会变成“鸡窝”了。
那么，我们教师制订教学目标的基本要求和识别的依据是什么呢？概括地说：要制订出科学而切实的教学目标，全面而正确地把握《课程标准》的精神与要求是基础和前提；全面而正确地理解教科书的编排意图是关键；密切联系教师和学生的实际状况是保障。

科学而切实的教学目标

具体地说：要制订出科学而切实的教学目标，应把握好三个要素：
1、正确定性。

全日制音乐《课程标准》将中小学音乐教学的内容归属为四个领域，分别是：感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。教科书中的内容也都归属于这四个领域。我们在制订教学目标时，首先应将教科书中的内容正确地联系这四个领域。当然，具体到某一个内容该归属于哪一个或同时该归属于哪几个领域，还得作具体的分析才能确定。
举个例说吧：在某个版本一年级教材的起始部分中，呈现的内容为“唱歌”，歌曲是大家都非常熟悉的《上学歌》：

【唱歌】

针对这一教学内容，三位教师就制订了三种不同的教学目标，但其中只有一种的定性是正确的。你能判断出来吗？
A、引导儿童认真聆听歌曲，能充分感受并能描述出歌曲所表现的儿童上学时愉快的心情。
B、 引导儿童在认真聆听歌曲的基础上，能随《上学歌》的范唱舞蹈，并能以个性化的动作设计，表现出上学时高兴的心情。
C、 能正确、完整、有表情地演唱歌曲。
在按顺序看三种目标表述的时候，可能你的心里在想：第一种没错嘛，注重引导儿童充分感受音乐是对的。第二种也对，是该让学生充分发挥自己的想象力，进行创编活动嘛！喔，还是第三种要恰当些。因为这是一首歌曲教材嘛，能正确、完整地演唱歌曲最重要！在能够自信而投入地演唱的基础上，歌表演的自由创编才有发挥的余地嘛。
如果你真的是这样想的话，说明你的感觉是很不错的。为什么第三种最恰当呢？因为《上学歌》是歌曲教材。那么，这个课时就应该把歌曲教学作为主要内容来进行。把学生“能正确、完整、有表情地演唱歌曲”作为主要任务来完成。前两种目标把《上学歌》作为欣赏教材和舞蹈（表演）教材来等待，显然是定性出了问题。
也许你又会问：就《课程标准》对教学内容归属的四个领域来看，《上学歌》应该归属于哪些领域呢？《上学歌》的教学可归属感受与鉴赏、表现、创造这三个领域。其中，重点应放在“表现”上。这首歌本身很简单，歌词生动形象、通俗而直白，朗朗上口，低年级学生一听就能明白。曲调以五声宫调式音阶为基本构架变化而成，起伏而流畅，具有口语化的特点，很容易上口。教学中，通过聆听老师（或录音）的范唱，让学生对歌曲所表现的情景、情绪留下印象，这是感受。指导学生正确地演唱这首歌，并完整而有表情地演唱，这是表现。不过，要做到这一点还真需要教师下些功夫呢。“正确地演唱”首先是指音高、节奏、吐字咬字的准确。其次，还包括根据词意和旋律的起伏应尽可能表现出的抑、扬、顿、挫。“有表情地演唱”是指学生不仅充分的理解了歌曲，还把自己置身于歌曲塑造的情景之中，把那种“愉快、甜美、高高兴兴去上学……”的心情自然地表达出来。要达到这种效果不是很容易吧？当然，当孩子们能正确、连贯地演唱歌曲之后，也许你会启发他们按照自己的想法用适当的表演动作进行歌表演，从而使学生更好地感受音乐、表现音乐。
好，我们继续聊要制定出科学而切实的教学目标，应把握的第二个要素：

2、适当定量。
这里指的“量”包括两个方面：一是教学内容的份量，二是对质量的具体要求。一节课的时间也就四十来分钟，（小学一般为40分钟，中学一般为45分钟）如果教学内容过多，就难以保证质量，往往会造成蜻蜓点水似的赶进度，不深不透、浮在水面上的教学状况。定量过低，则浪费时间，或会出现就某一个环节、就某一个内容机械重复、学生厌倦的局面，最终影响上一级目标的达成。
我们仍然以《上学歌》的教学为例来研究吧。下面有三种不同的目标设定：
A.能正确、完整、有表情地演唱歌曲。
B.能正确、完整、有表情地演唱歌曲；乐于参与歌表演，并能积极地创编动作，将自己对歌曲的理解和愉快的情绪尽情地表现。
C.能正确、完整、有表情地演唱歌曲；能用儿童打击乐器创编节奏为歌曲伴奏；能创编动作随伴奏作表演，并用简笔画的方式（画太阳、小鸟、小朋友上学校）表达自己愉快的心情。
显然，A目标有正确的定性——歌曲教学。有明确的定量——“能正确、完整、有表情地演唱歌曲”就是演唱表现的质量标准。但作为课时目标，其教学内容略显单一。如果教师的教学能力强、教学方法适当，可能在20分钟内就完成教学任务，会让学生有意犹未尽之感，缺乏对歌曲的深化处理。目标任务定得较低。
B目标对歌曲教学的要求与A目标一致，增加了对歌曲感受与表现的延伸拓展，体现了以“表现”为主要任务。在此基础上引导学生作适当的歌表演创编。对这一部分的质量既有明确的要求，又留有一定的空间。因为全班几十名学生在自编动作参与表演方面，不可能做到整齐统一。这里，目标设定用“乐于参与”、“并能积极”的表述，体现了教师关注的是学生的学习态度和精神面貌，从而促进学生更好地感受音乐、表现音乐，促使自己的教学能张扬学生的个性，发展学生的想象力、增强学生的创造意识。因此，这个目标定性正确、定量适当，是一个很好的目标设定。
C目标前面部分的要求与A、B两个目标一致，在教学内容里增加了打击乐伴奏、节奏创编，儿童画创作等等。虽然该目标设计反映了教师充分为儿童营造自由、宽松而快乐的学习氛围，提倡学科综合、培养儿童多种才能的愿望。（这种教学理念是值得肯定的）但是，一节课的时间毕竟很有限，内容过多，会造成顾此失彼；内容过杂，会冲淡主题。如果各项内容之间缺少必然的联系，就会失去音乐教学这条主线。
好，当我们对目标设定的“定性”和“定量”有了理解和认同后，需要把握的另一个要素是：

3、找准学生的最近发展区
学生的发展是动态的，并处于不断的变化之中。随着学习生活的推移，学生的认知、思维及各种能力也在发生着变化。要制订出科学而切实的教学目标，就应该把握住学生的最近发展区。具体地说，就是要充分了解和利用学生的已知、（即已有的知识）已能（即已经具有的能力）和情感、态度、价值观的现实状况，把学生通过努力能够达到的新要求作为目标，取得让学生“跳一跳，能摘到”的实效，（学生跳起来可以摘到果子）实现教学效益的最大化。
我们还是以《上学歌》的教学为例。假如请你在不同地区的两所学校，对同一个年级的学生就此内容教学。通过了解你得知：由于地方经济、文化、教育等等方面的差异，甲校的教育状况比较落后。学生们接触音乐的机会非常少。由于师资及教学设施方面的原因，学校的音、美等课程也很难保证。全班几十名学生找不出一首大多数人能整齐演唱的歌曲。而乙校的情况则截然不同：在学校、家庭及学生生活的环境里，学生们能接触到大量的音乐，一个班里的学生能较整齐地演唱的歌曲就不下七、八首。面对有如此差异的学生，你肯定会认为他们的起点（基础）不同，最近的发展区也会有很大的差别吧。那么，你的课时目标会如何制订呢？也许你会这样设定：（对甲校学生教学的课时目标）
基本能正确、完整而有表情地演唱歌曲；乐于参与歌表演，尝试用自编动作表达出自己的情绪。
（对乙校学生教学的课时目标）
能正确、完整而有表情地演唱歌曲；乐于参与歌表演，并能积极地创编动作，将自己对歌曲的理解愉快地表现出来。
如果真是这样，我要热情地为你鼓掌！因为你设定的教学目标很巧。不仅定性正确、定量适当，还密切联系了学生的最近发展区呢。在对甲校学生设定的目标中，你使用了“基本能”的限定词，表明了对主要任务的确定和质量方面的要求程度。是呀，面对音乐基础如此差的学生，你的教学能使“他们基本能正确、完整而有表情地演唱歌曲”，就是很好的教学实效嘛！另外，在目标对歌表演的表述中，你使用了“尝试”一词也非常恰当。体现了你的教学追求和实事求是的态度的质量标准。鉴于这个班的实际情况，由于学生们生活环节比较闭塞，见识少、害羞、胆怯是很自然的。你能让孩子们有表情地演唱歌曲，说明孩子们已经能自信而投入地表现音乐了。在这个基础上，充分鼓励和调动孩子们参与歌表演，让他们充分享受音乐给自己带来的快乐。至于孩子们是否都能主动、大方地参与表演，这的确不能要求太高。因此，“尝试”一词使用得巧！
聊到这里，你肯定会这样说：对于如何制订好教学目标，我已经心中有数了。是的，我完全相信。不过，如何“巧”设教学目标的问题，你是否已有答案了呢？其实，把握住目标设定的三个要素，是形成合格目标的必要条件。目标设定得巧不巧，还有一点讲究呢。

“巧”目标的表述

“巧”目标的表述应反映出三点：
1.行为主体明确。
因为我们教学的对象是学生，用教学论的观点来看，教师的教学是否有效，其结果应体现在学生身上，所以，在目标的表述上，应反映出学生是行为主体。如前面《上学歌》的目标表述中，“能”、“乐于参与”、“尝试”等等表述无疑是指学生。我们常见这样的目标表述：通过创设情景，让学生充分感受……显然，这样的表述其行为主体就不是学生了。这里讲的“通过创设情景……”显然是指教师的行为和做法。再比如，有的目标表述：通过视频、音响的展示，使学生了解聂耳；通过学唱《卖报歌》使学生…...。这样的表述同样指的是教师的教学手段和方法。

2.便于检验和评价。
目标就是预期结果。特点是具有明确性，便于检验和评价。因此，我们在表述目标时，教学的过程与方法等都可以不写进去，应开门见山地写出确切、具体的预期结果。常用的词汇有：能、（能唱、能说、能听出、能奏……）会、知道、认识、了解、掌握等等。这样的表述就很方便检验和评价，一节课下来，教学任务完成得如何、效果怎么样，对照目标一检查，岂不一目了然了吗。

3.简洁、明了。
其实，前面已经渗透了这个要求，如果我们的目标表述有了明确的行为主体，又写出了明确的预期的结果，那么，这样的目标肯定是既简洁又明了的了。
好了，关于巧设教学目标的问题，我们聊了很多。现在，聪明的你就不会再去追问目标设定的“巧”究竟在哪里了吧？如果你一直都认真地参与了和我的聊天的话，答案自然就会在你的心里。
（注：本文选自贵州人民出版社《七巧音乐课堂》

㈣ 小学音乐课堂上的教学目标分类可以有几种

情感模式
是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式,如参与—体验模式,情境—陶冶模式等.
1．参与—体验模式

“参与”是指在课堂上教师和学生以平等的身份参与教学活动,共同探讨、共同研究、共同解决问题；“体验”是指以学生主动参与教学活动,直接亲身体验作为教学的主要形式.
① 理论基础：音乐美学理论、现代心理学理论是其理论基础.
②
教学目标：以审美体验为基础,以学生主动参与与直接体验音乐活动为主要形式,促进学生的情感、认知和行为能力的协调发展,使学生身心和谐成长,陶冶心灵,确立健康的审美观.
③
操作程序：情感唤起——定向激趣阶段,情感深入——感知体验理解阶段,情感外化——创造阶段.情感唤起阶段,以爱美为特征,激发、培养学生对音乐的学习兴趣.情感深入,即感知体验理解阶段,以鉴赏美为特征,培养学生高尚健美的审美理想和趣味.情感外化阶段,以创造美为特征,将内在的审美情感体验客观化、对象化、形式化.
④
实现条件：参与—体验模式的实现条件是突出学生的主体地位,师生的地位是平等的.教师在教学中起主导作用,因为诸如何时让学生参与教学,以何种方式参与,如何有效利用参与活动等问题,都是需要教师根据具体情况精心设计的.
⑤评价：第一,该模式的优点在于能够充分发挥学生的主体作用,调动学生的学习积极性,活跃课堂气氛,使学生在愉快中学习,增强学生学习音乐的兴趣,提高音乐注意力,增强音乐记忆力,最终达到终生热爱音乐的目的.第二,此模式鼓励学生运用多种渠道进行参与
（歌唱、演奏乐器、律动、表演、创造等）,充分调动学生多种感官,发挥通感的作用,提高了学生感受体验音乐、表现音乐、创造音乐的愿望与能力.第三,参与—体验模式能够增进师生之间、同学之间情感交流,培养发展良好和谐的人际关系.第四,该模式也有利于课内外结合,把音乐课堂延伸至课外、校外、家庭.第五,这种教学模式打破了封闭式的模式,能充分发挥学生的积极性、创造性,使每个学生成为教学活动的主人,从中获得许多新鲜的感受,很受学生的欢迎.
2．情境—陶冶模式
是指在教学活动中运用语言、实物、音乐等手段,创设一种生动真实的情境,激发学生积极的情感,培养学生的个性与审美人格,提高学生的自主精神和合作精神,让学生在轻松、愉快的教学气氛中获得感受美、欣赏美、创造美的能力.
① 理论基础：情知教学论、现代心理学理论和以此为基础的 “暗示教学理论”是其理论基础.
②
教学目标：通过情感、认知与行为的多次交互作用,使学生的情感不断得到陶冶、升华,身心协调成长,个性得到健康发展,同时又学到音乐基本知识和技能,形成正确的审美观.
③
操作程序：包括创设情境——情境体验——总结转化几个步骤.创设情境阶段,根据教学目的,教师可通过语言描绘、实物演示、音乐渲染、电化教育等手段为学生创设一个生动形象的场景,以激起学生学习的兴趣.情境体验阶段,可通过参与各种游戏、唱歌、听音乐、表演等活动,使学生在特定的气氛中进行学习.在总结转化阶段中,教师要作启发总结,使学生领悟所学内容,做到情理的统一,并使这些情感体验感受得以转化为理性认识.
④
实现条件：这一模式中教师是学生情感的 “激发者”和
“维持者”,因此要求教师具有多种能力,并把音乐器材、教具、教学环境布置好.要有融洽的师生关系,师生一起进入角色,使情境更加入情入理,达到诱导学生的情感和促进学生认知的目的.
⑤
评价：这种在情境感受的基础上进行的教学,由感受而动情,由动情而晓理,由晓理而实践.把认识与情感统一在同一情境中,充分利用认识过程的情感因素,与单纯感知相比,效果更好.
（二）行为模式
是以动作的和心智的技能为目的的一种教学模式,如示范—模仿教学模式,行为—辅助教学模式等.
1．示范—模仿教学模式

①
理论基础：示范—模仿教学模式是历史上最古老的,使人类经验得以产生和传递的基本模式之一,也是创造活动的基础.它是指教师有目的地把示范技能作为有效的刺激,以引起学生相应的行动,使他们通过模仿有效地掌握技能的一种教学模式.技能学习着重与学生行为习惯的控制与培养.学习理论是技能学习的基本的理论基础,诸如动机理论、强化和反馈原则、主动练习原则、集中练习与分散练习原则、整体学习与部分学习原则、学习迁移原则等,都是技能学习应该遵循的.
②
教学目标：使学生掌握一些基本的音乐表演技能.
③
操作程序：其操作程序是定向——参与性练习——自主练习——迁移.定向阶段,以教师对技能的示范为有效的刺激,引起学生相应的行为反应,使他们通过模仿有成效地掌握技能的操作原理和程序.在参与性练习阶段中,由教师指导,学生经过模仿、纠正、重复、改进,形成正确的技能行为反应.自主练习阶段发生在学生已基本掌握了动作或操作要领后,学生加大练习活动量,进行自主练习.迁移阶段是对模仿的进一步深化,指在学生熟练地掌握了动作与操作要领之后,能够举一反三,灵活运用于新的学习或创造性的活动中,即形成了某种音乐能力.
④
实现条件：技能的形成主要是学生自己练习的结果,教师对教学的控制量相对较少.

㈤ 浅谈小学音乐课堂如何有效达成教学目标

音乐教学目标是指教学中师生预期达到的结果和标准。它具有导向、调控、激励和评价的作用。 我认为音乐教学目标的确立和表述是每一位音乐教师进行教学设计的自主行为，必须根据音乐内容来设计切实可行的目标。不必过于追求统一，千篇一律；因为音乐教学本身就是艺术，而艺术是需要个性的，没有个性就形不成独特的教学风格，更谈不上创新与发展。音乐教学目标的设计和实践，应该是三个维度的整合，应该形成一个有机的联系，所以新课标指出要重视情感、态度和价值观的正确导向，注意过程与方法的教学体现。三维目标各有各的规定性，我们要把它统一成有机的整体，来加以关注。 比如《太阳出来喜洋洋》一课，教学目标的两种设计表述，第一种：1、通过学唱歌曲，使学生会用高亢弹性的声音演唱。2、以组织学生为歌曲选择节奏型参与合奏的形式，来提高学习兴趣，加深音乐体验。3、以组织学生即兴创作音乐剧的形式，发展学生的想象力与创造力。第二种：1、情感态度目标：分析了解作品的形成环境，感受民歌魅力，并能喜欢这些民歌。2、过程与方法：乐于参与小组活动，尝试用不同的方式表现音乐作品。3、知识技能目标：了解四川民歌的特点，以及传统民族音乐的相关知识。 可以看出，同一课目标的设计表述完全不同。第一种从教师的角度出发，第二种从学生的角度出发；第一种第一条是知识目标，二三条是过程与方法。第二种三个维度有机结合，体现了新课程的要求。第一种属于传统音乐教学目标，强调共性，过于追求标准化与规范化，而眼下我们的音乐新课程则首先关注一个“新”字，在新的课程理念指导下，音乐教学目标的设计与表述必然会精彩纷呈，焕然一新。 所以，作为音乐教师，在音乐教学的设计中，我们必须做到以“学生为本，”从实际出发，爱学生，尊重学生的人格，尊重学生在学习中的主体地位和创造精神；以“音乐为本”，紧紧抓住音乐要素，深化音乐审美，运用音乐语言的手段来促成音乐教学，从而科学的整合教学目标。 相信在新课标的指引下，在师生情感的交融中，一定能愉快地完成音乐任务。

㈥ 小学音乐教学总目标是什么 急急急

让学生学会识简谱，对音准有一定的把握，让孩子们喜欢音乐，培养音乐素养

㈦ 如何在小学音乐教学中渗透心理健康教育

一、营造轻松的歌唱氛围,培养学生的自信心。在音乐课堂上，有的学生有极强的表现欲，敢说敢唱。而有的学生则显得拘谨、内向。为了调动这部分学生的积极性，培养他们展现自我的能力。我采用独唱、领唱和齐唱相结合的方式，我对独唱和领唱的同学说：“同学们，音乐是声音的艺术，如果你不用你的声音表现出来，别人又怎么能听见你的优美歌声呢？”有的同学担心自己唱得不好，声音不好听，怕被同学们取笑，针对这种情况，我要求同学们在同学演唱的时候，认真聆听，帮助同学纠正未唱准的地方，同时对起来唱歌的同学，无论唱得怎么样，都给予鼓励和表扬，并委婉地提出建议。通过以上的做法，学生不仅能大胆自信地演唱，而且有的还可以根据歌曲的内容进行创作表演。学生获得了成功的喜悦，增强了对音乐的兴趣，同时培养了自信和勇气。在与孩子沟通时我还发现孩子特别希望能够得到老师、同学的赏识，即使是一句简单的“你唱得很好”、“你做得不错”学生听后脸上都会洋溢出灿烂的笑容。于是在课堂教学中，我注意及时鼓励学生，让学生在学习中自主的发现问题、解决问题，体验成功的快乐。
二、以歌词敲响心灵，促进学生健康人格的形成。歌词在一首歌中占有重要位置，一首歌曲的感情基调和感染力都在歌词里，要唱好一首歌，必须先充分理解歌词所表现的意义。在学习新歌之前，除了让学生了解它的歌词意义、时代背景、作者生平外，我会让学生用歌曲所需要的感情来朗诵歌词后，再进行下一步的教学工作。如：在学习三年级的歌曲《可爱的家》，首先通过导入环节，我让学生怀着对父母养育之恩的感激之情来朗读歌词，然后进行歌曲教学，学生就能够比较好地把握这首歌德感情基调，再正是通过歌词的震撼力，激起学生的内心情感世界，使学生在学习中健康成长。
三、面向全体学生，在唱歌教学中渗透心理健康教育。音乐学科教学既可以培养学生健康的心理，也可能给学生带来心理压力，但可以通过以下方式来渗透心理健康教育，减少对学生心理健康带来的负面影响：即寻找音乐教学内容中的契机，把握教学的最佳时机，对学生进行心理健康教育；在音乐教学中培养学生的学习情感，良好的意志、品格；充分发掘教材内容中的心理教育因素，对学生的人格、意志品质进行训练，从而达到培养其健康心理的目的。例如：小学音乐教材中《静夜思》一课。这是一首以唐诗为词的小调歌曲，曲调柔和抒情，表现了作者对故乡的思念。在以往的课堂教学中，学生对歌曲的内涵体会不够，演唱直白平淡，没有表现力。我在肯定学生的积极性的前提下，出示相关幻灯片同时声情并茂地为学生范唱，然后让他们去感受我的范唱与他们演唱录音有什么区别？学生们积极发言，有的说：“老师您唱得好听有感情。”有的说：“老师唱的声音有强有弱，歌曲唱得美。”抓住学生对音乐形象的这一感受，进一步引导学生结合图片来欣赏配乐诗朗诵《游子吟》，再来说一说自己的感受。通过学生的言语，他们对歌曲有了深入的了解，并有了自己的感受。再回过来演唱歌曲时，表现力强，感情真挚，很好的完成了这首歌曲的学习。学生在听音响、看画面、谈感受、唱歌曲的教学活动中，在教师的引导下自主学习，激发了自己的真情实感，从而实现了教学的目标要求，形成他们乐观向上的心理品质。努力学习和积极表现的欲望，在教学过程中有了较好的收效，教学效果事半功倍
四、注重学生的个别差异，排除学习中不必要的忧虑。每位学生在学习音乐过程中都可能会产生不愉快的情绪体验，随着年龄的增长，学生的胆怯心理越来越重。从而引起忧虑、悲伤、恐惧等情绪反应。如：自己的声音条件不好、张嘴就跑调、变声期的学生都会产生胆怯、不自信的心理情绪。唱得好的学生也容易产生胆怯、羞涩、不自信的心理。尤其是在个别练唱时，时常不出声或声音很小，眼睛始终看着班里的同学、听着他们的议论，表现出焦虑的情绪；在课上学生走神时，老师的突然提问时常会使学生产生不良的感受等。这些问题会使大部分学生产生精神紧张、课堂恐惧等心理行为问题。即使一些心理健康的学生也会有这样的烦恼。因此教师要在教学中认真观察学生，帮助他们克服胆怯心理，采取积极的方法，来摆脱这些消极情绪。引导他们摆脱忧虑、紧张、恐惧，将注意力集中到学习上来，帮助他们认真总结学习经验，找出产生不良情绪的原因，以作为前车之鉴，并把注意力逐步转移到具体的学习活动中。
五、关注学生的精神世界，满足学生的心理需求。作为成年人的教师，我们可以用抽象思维方式来演绎生活，而学生却只是具体的情感生活者。他们对来自于教师成人式的爱与关注不容易领悟，他们需要教师真正能触及并适应他们心理发展的爱与关注。教师要放弃成人的思维规律，让他们在具有发展空间的学习环境中，真正尊重孩子，关注他们的精神世界，允许孩子问题的存在和想法的表达，并适当地创造一些空间，让他们去经历、感受和体验。总之，真正的学习并不是由教师向学生灌输知识，而是出自学生的自发性和主动性，让学生主动的学习，他们会在感受中学、在游戏中学、在讨论中学、在发现中学。真真切切接触音乐，感受到音乐的存在，不必顾忌“五音不全”，努力克服自身的心理障碍。在他们打开音乐教室门时，充满生机的一切就开始了。

㈧ 如何在音乐教学目标上落实目的性和计划性

音乐教学工作计划摘要：音乐教学工作计划一、指导思想 全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用，
音乐教学工作计划
。二.学情分析： 这学期我很荣幸成为中心小学的一名音乐教师,担任1-5年级的音乐课.通过学生的交流我发现学生在某些方面还存在一些不足： 1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱效果都不错，而合在一起难协调统一。因此，要加强练习。 2、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了一定的基础，但每班还有四五个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。 3、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。三教学任务： 1、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。 2、学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。 3、认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力，并逐渐学会辨别三和弦的***是否。 4、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。四：工作措施 1、认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。 2、认真上课，课堂使教师完成教学任务的主要阵地，提高课堂教学质量是完成教学任务的主要手段，课堂教学力求思路清晰，结构严谨，符合学生的认识规律，教学生动形象，激发学生的学习兴趣。 3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师们的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。 4、积极大胆的使用现代化的电教设备，加大教学容量，提高课堂教学效果。 5、密切联系学生，经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果，争取大面积的丰收。

㈨ 音乐教学目标的简述

纵观我国目前的中小学音乐实践就不难发现这样一个现象：许多教师把音乐课教学目标的重点放在了音乐知识的认知和音乐技能的训练上。在某些人看来，衡量一堂课成功与否的标准，主要看这节课学生掌握多少乐理知识，唱会多少歌谱？而这些都不利于学生素质的全面发展，更不利于学生创新能力的培养。当我们从教育学、心理学角度，从该学段的学生特点、教学大纲要求和实施素质教育的高度来审视中小学音乐教育时，显而易见，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力和创造力，在感悟音乐中陶冶情操，才是小学音乐教学追求的主要目标。因此，认知活动和技能训练活动不应该成为其主要内容，培养学生音乐耳朵才是小学音乐教学活动的核心。 开放的音乐教学目标是指音乐教学目标的多元性，我们当然决不排斥音乐知识与技能，而是指能在关注情感、态度与价值观目标的前提下，又能关注知识与技能目标，而不是仅仅关注其中的某一方面。
以前，我们在制定教学目标时遵循了统一性和多样性相结合的原则，开始把音乐教学的目标分为基础目标和发展目标。基础目标是教师依据教学大纲，向学生提出学习音乐的态度、技能、知识的掌握程度上的要求；发展目标是在保证达到基础目标的前提下扩展开的针对学生个体差异和发展潜能而设定的。学生的音乐基础是参差不齐的，其中不乏音乐感觉一般的普通学生，更有五音不全者。对于这类学生的教学，音乐知识、音乐技能的传授必不可少，但过分强调这方面的训练，可能会使他们对音乐的兴趣、热情消耗殆尽，对音乐产生厌倦感。这时，教师就要努力让不同程度的学生都能在自身基础上获得创新性的发展。比如音乐欣赏，同样的音乐往往可以让不同的学生产生不同的联想。一千个读者，就有一千个哈姆雷特。音乐欣赏能够激发学生的内心活动，并且是带有很强主观性的。谁能说五音不全的学生没有丰富的内心情感世界？学生的内心世界如天空的云彩，是多姿多彩的。而音乐就具有这种巨大的对于学生个性差异的兼容作用。