㈠ 奥尔夫音乐教育,达尔克罗兹音乐教育,柯达伊音乐教育等体系的特点有哪些
1、奥尔夫音乐教育:
奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发,在这样的学习中,孩子不会把学音乐当成一种负担或功利,而会全心身地投入到音乐世界中来,用他们肢体、语言、乐器自由地演绎,以独特的方式抒发内心世界。
2、达尔克罗兹音乐教育:
立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来。教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变换,永远处于新鲜状态。
3、柯达伊音乐教育:
柯达伊音乐教学法主要是以歌唱教学为主,从简单的单声部旋律到加入顽固伴奏,轮唱、合唱,都是以清唱的方式来实施教学,而且不依赖任何乐器的伴奏。
(1)亲子奥尔夫音乐教案扩展阅读
奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产相结合,这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产,这一设想有美好的前景。
达尔克罗兹教学法与基本音乐课大致相同,只是不以讲授为主,而是听音乐,用动作表现音乐。一开始就强调“音乐是动的艺术”,音乐进行必须反映其断、连等典型特征,动作应有乐感。
由于柯达伊主张人声是最目然的乐器,小孩从幼儿园即开始唱歌,经过小学、中学十二年的学习和接触,每一个人都具备了相当的声乐技巧和演唱能力,所以不分男女老少,祇要聚在一起,拿起乐谱就能唱。
㈡ 6-12个月亲子课音乐游戏
亲子活动 教案(9~12个月) 第一次活动 活动目的: 1、 练习二指对捏,锻炼宝宝的手眼协调能力; 2、 初步感知手的用途,对音乐活动有兴趣; 3、 锻炼宝宝的四肢协调能力,练习正确的爬行姿势; 活动准备: 小木珠、篮子、音乐《手心手背》感统教具,爬行障碍物 活动安排: 认知活动:《捡果子》 音乐...活动:《手心手背》 感统训练《小猴摘桃》 活动过程: 1、 老师在教室地板上散落放置一些小木珠,引导宝宝能主动将木珠捡到指定篮子里。 2、 在老师和家长的引导下,区分手心手背,并跟随音乐做动作。 3、 老师在教室设置障碍物,如斜坡、万象山洞、请家长带着宝宝去摘桃子。在教室一面墙上挂满仿真桃子,让幼儿摘桃子送回家。摘和送都要通过障碍物。 活动目的: 1、 引导宝宝用手指开盒取物,发展手部肌能; 2、 感知音乐节奏,能有意识的跟着音乐做动作; 3、 锻炼爬行能力,发展四肢协调能力; 活动准备:各式各样的纸质盒子,例如药盒;小铃铛;歌曲《快乐歌》各种幼儿玩具; 活动安排: 认知活动: 《开盒取物》 音乐活动:《快乐歌》 感统训练:《爬过去拿玩具》 活动过程: 1、 老师将小铃铛放入纸盒内盖好,用手摇盒子,发出响声,吸引宝宝注意力,让宝宝观察老师用手指打开盒子取出铃铛。 2、 主配教做音乐游戏,当主教老师唱到什么,配教老师就做动作,如:“如果感到幸福你就拍怕手。”配教就拍拍手··· 3、 将玩具摆放在教室的一端,吸引宝宝爬过去拿玩具。 活动目的: 1、 引导宝宝自己拧瓶盖,锻炼手腕灵活性; 2、 初步认识乐器,跟着音乐摇手铃; 3、 锻炼宝宝腿部力量,学走路; 活动准备:矿泉水瓶、节奏乐、手铃、长棒、玩具 活动安排: 认知活动:《拧瓶盖》 音乐活动:《听音乐摇手铃》 感统训练:《牵棍走》 活动过程: 1、 老师示范用手指拧瓶盖,瓶盖开启后,再将瓶盖与瓶口对准,将瓶盖拧紧。 2、 老师介绍手铃,示范怎样发出声音。然后加上欢快的节奏乐,摇手铃。 3、 主配教配合,主教老师牵着长棒的一端,配教老师牵着另一端,围绕教室走一圈。然后请家长带着宝宝练习。
㈢ 奥尔夫音乐教学要注意哪些方面详细点得好!!!
游戏名称:锅、碗、勺、筷子交响曲游戏目的:
1、学会认识全音符、二分音符、四分音符、八分音符,为学习乐理知识做准备。
2、启发宝宝动手、动脑及想象力。
教学过程:
1、认识锅、碗、勺、筷子这几种常用的厨房用品。
2、分别用两个锅盖、两只碗、两把勺、一双筷子发出各种各样的声音。
3、比比谁发出的音最长。锅盖发出的音是(咣、2、3、4) 4拍的全音符,两只碗敲出的是(叮、2)二分音符,勺子敲出(当当当当)四分音符,筷子敲出(哒哒哒哒哒哒哒哒)八分音符。
4、指导宝宝用锅盖、碗、勺、筷子分别演奏。
5、放音乐,用厨具进行演奏。
我觉得奥尔夫与传统教学法相比,真的是“给孩子一个自由快乐的童年”,“尽享艺术的真善美”,亲子互动,家长高兴,孩子有成就感,并以培养多方面发展潜力为目标,在这种情况下,又怎能发生孩子为了不练琴而毁坏钢琴的事情呢?
㈣ 亲子课有好的教案分享下吗2岁半到三岁的,谢谢啦,附上我们班的小班草^o^
一、活动目标: 1、听辩声音(乐器) 2、认识三角铁,手铃,沙锤,双响筒。 3、熟悉音乐《马儿来了》。 4、会拍手打简单的节奏。 二、活动准备: 地垫、乐器、马的叫声、马儿来了的歌曲、马的教具。 三、活动过程: ☆ 玩乐器: 1、小朋友们,家长们,大家好,欢迎来到奥尔夫音乐课教室,欢迎各位家长的到来。 2、奥尔夫简单的介绍。 奥尔夫音乐是利用孩子的天性,而设置的一门学科,让我们宝宝在玩中学,在玩中达到培养宝宝各种能力的目的。今天是第一堂课宝宝有不跟着老师一起做的,也有自己玩自己的,家长也不要着急先做引导,鼓励和表扬的方式让他跟着老师一起来,实在不愿意的,家长不要强求,等宝宝这段新鲜感过了,习惯啦,宝宝自然就会跟着老师一起来了。 我们的宝宝对我们的新课特别感兴趣,都已经有点按耐不住了,我们就开始上课吧,关于奥尔夫音乐的详细介绍我们安排了家长会来和家长作解释,请各位家长准时参加我们周五晚上6:30 的家长会。 3、好了,各位小朋友,你们看,我带了好多好多的小乐器,你们想不想玩啊?(····)好,现在呢,蔡老师就请各位小朋友慢慢的走过来排队拿乐器,乐器拿到手的小朋友赶紧坐到爸爸妈妈的身边,我们乐器啊,能不能在地垫上敲啊(···)更不能放到嘴巴里去对不对啊?(...)蔡老师没说发出声音的时候,小朋友能不能发出声音啊?(·····)看到蔡老师这样的动作的时候小朋友的声音就没有啦,课不可以做到?(····)好,真棒,你们都知道了这些纪律,要遵守的哦,不然啊,蔡老师就生气啦。 4、要跟着老师一起玩哦,不能自己玩自己的。好,现在小朋友慢慢的过来排队拿乐器吧。 5、听辩乐器声音,复习以前认识过的乐器,玩一玩乐器,注意分左右手。 6、沙锤玩过下大雨下小雨后再玩变变变,再伴奏《头发肩膀膝盖脚》。 7、乐器回家了。 ☆ 新课《马儿来了(1)》熟悉歌曲、认识乐器
㈤ 幼儿园大班音乐游戏《猜朋友》公开课教案
内容与要求: 喜欢自己的朋友,体验与老师、同伴一起活动、分享快乐。 四、主题环境创设: (一)墙面环境: 幼儿在与同伴分享自己家人的过程中,感受到亲亲热热,甜甜蜜蜜的快乐! 小动物们也是我们的好朋友! 好朋友们在一起真快乐! (二)区角环境: 表演区 幼儿能够模拟春游、做客等活动,体验与同伴一起活动的快乐。 各种小背包、头饰:小鸭;鹅;猫;狗;、音乐磁带 故事区 能边操作,边用连贯的语言讲述故事。 关于小猪胖胖的图片,小老鼠奇奇的图片 找朋友 能够知道事物之间的联系,体验有朋友的快乐。 各类操作图片,如筷子、桌子等; 游戏区 体验与同伴一起活动快乐 儿歌:看朋友、摸摸看(围巾) 五、家园共育: 1、丰富孩子一些简单的做客礼仪。 2、鼓励孩子邀请几个朋友到家里来玩。分享和同伴一同玩耍的快乐 3、为孩子准备零食少许,体验与朋友共同分享的快乐。支持配合家园互动活动:去朋友家做客。 4、家中有客人来访时,鼓励孩子能大方地待客。 5、利用双休日带孩子去公园、去朋友家做客,为幼儿创设更多交往的机会,鼓励孩子互相谦让,友好相处,互帮互助。 6、告诉孩子自己家的电话号码,并让孩子记熟告知自己的朋友以相互联系,增进友谊。 7、耐心倾听孩子的小秘密,增进亲子情感,让孩子和父母也能成为好朋友。 六、实施方案: 活动一:计算活动:好朋友的家 活动目标:1初步了解图画内容,激发幼儿探究欲望。 2 能根据动物特征找到适合的家。 活动准备:优化教程每人一份 记号笔每人一个 活动过程: 1导入活动: 小朋友们!今天动物王国里面来了许多的动物朋友,让我们找找看他们都是谁?这些都是我们的动物朋友?他们现在遇到了麻烦,不能找到自己的家了?仔细看看?你们发现了什么?
㈥ 有谁知3岁孩子奥尔夫音乐怎么教的
3岁的奥尔夫音乐课在业内称为亲子音乐,就是课堂上由教师引导家长与宝宝通过音乐方式交流与互动.通常在早教中心开展的比较广泛,我不知道你的奥尔夫教学经验有多少,只能先解答你提的几个问题.1 怎么教 3岁基本以感统训练为主,如身体触觉、平衡觉等感觉系统,你要先弄明白奥尔夫教什么内容,参考第2条, 2 从何教起 如果你经验还不是很多,那你首先做的不是从何教,而是你从何开始学开始做准备.1从观摩开始,我推荐的课例里面有VCD,或者直接去听一次课,你会大概明白奥尔夫亲子课到底都有哪些人在参与,都需要做什么,你要仔细看老师从头到尾都在干什么,语言多还是动作多等等.2模仿 选一个最简单的课例去跟碟模仿,最好是语言,动作都要一致,不要不屑做,因为这些课例虽不是最完美的,但却是规范的,在你模仿的过程中你会有很大的收获,你会判断自己教学能力,哪些环节驾驭起来困难,哪些环节容易操作,在以后选用课例取长补短.3演练 当你能利用20到30分钟顺畅模拟一堂音乐课,那就进入演练环节,可以先对着镜子,达到流畅的程度,就可以邀请你认识的朋友或小孩,一个扮演家长,若没有小孩子可用玩偶代替.把以上3点先巩固好,再开始教的步骤. 教材参考1陈淑宜:奥尔夫音乐亲子教学实用课例精选/适合1-2岁,此课例配有(3个VCD+1个CD)2陈淑宜奥尔夫音乐亲子教学:适合2-3岁3陈蓉的《从头到脚玩音乐》如果你有选好的课例或者别的问题,再给您详细解答吧.. </SPAN>
㈦ 幼儿园亲子音乐游戏《粘泡泡糖》
没玩过,但是应该很幼稚
㈧ 提供亲子课的教案和音乐游戏活动
音乐游戏教案-小猪睡觉 活动目标: 1.重点掌握节奏型:XXXXX 2.学习用自然的声音来演唱歌曲. 3.幼儿能根据歌曲有表情地表演. 活动准备: 录音机.音乐磁带.小猪头饰.礼物盒.节奏卡. 活动过程: 1.进场:幼儿自由做小猪动作进场. 2.学习节奏型 (1)发现宝盒,让幼儿猜猜里面有什么? (...2)出示节奏卡,教师范唱. (3)幼儿用不同的唱法创编节奏. 3.学儿歌 (1)欣赏儿歌(教师播放儿歌). (2)提问: 儿歌里面出现了什么?有没有刚才我们说的节奏型?(请你说一说) (3)幼儿跟说儿歌(播放录音机). 4.学唱歌曲 (1)教师清唱歌曲,幼儿学会倾听. (2)幼儿跟唱歌曲,教师引导幼儿根据歌曲做动作. (3)请单个幼儿表演唱歌曲. (4)分组唱演唱歌曲,教师给予点评. 5.活动结束 幼儿听音乐退场.
㈨ 奥尔夫音乐特色教育
看看以下的简介对你有没有启发:
(1)在课程思想上,奥尔夫追求“原始性”音乐,倡导综合性音乐教育
奥尔夫认为:“……原始的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合儿童的”。从其原始性儿童音乐教育观出发,奥尔夫指出,“原素性音乐永远不是音乐本身,它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”,“音乐来自动作,动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说,获得全面、完整的综合怀审美体验是十分重要的。从艺术的本原来看,音乐、语言、舞蹈本身就是连在一起不可分割的,儿童从事音乐学习行为实际上就是人类原始艺术活动的一种再现,儿童音乐教学活动不能只限于音乐范围内。
在这种综合性艺术观指导下,奥尔夫不仅教儿童唱歌识谱,而且也教儿童演奏乐器。在教儿童演唱、演奏的同时,还结合自由朗诵、即兴舞蹈、歌唱和奏乐来进行艺术实践活动,并鼓励儿童在活动中身心投入地进行创作、表演、欣赏、交流与评价。奥尔夫认为:这种创作、表演、欣赏三位一体,歌、舞、乐三位一体的综合教学是为了给儿童创造获得全面、丰富、综合审美体验的机会。
(2)在课程内容上,奥尔夫强调一切从儿童出发,选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中奥尔夫教学体系的对象是所有的儿童,包括那些才能较差的儿童。因此,在教学内容、教材的选择与确定上,奥尔夫都是根据儿童的特点来进行的。例如,在教学材料选择上,从布谷鸟叫的下行三度(sol—mi)作为旋律学习的起点,词的起点则是孩子们的名字、熟悉的童谣、儿歌以及色彩、花、树木、一周的每一天、地名等。
奥尔夫体系的课程内容主要包括嗓音造型、动作造型、声音造型三方面。其中嗓音造型包括歌唱活动和节奏朗诵活动。动作造型包括律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势活动(所谓声势活动是一种用儿童的身体作乐器以此进行节奏训练的极简单又有趣的活动。声势就是捻指、拍掌、拍腿、跺脚的简称)。声音造型即指乐器演奏活动。奥尔夫认为:这种集诗、舞、乐、戏剧为一体的综合性课程内容不仅符合人类生活的原始性、原本性,同时也符合儿童的特点和他们学习音乐的自然天性。
奥尔夫体系的教材也充分考虑了儿童音乐学习的特点。这点可用奥尔夫本人写的 lang=EN-US>5卷学校音乐教材作为代表。它的内容主要是来自德国儿童熟悉并喜爱的民歌、谚语、童谣和儿童游戏。因为奥尔夫认为只有来自儿童生活的教材,才可能最符合儿童天性的、最自然的、最富有生命力的东西。
(3)在课程方法上,奥尔夫体系推崇主动学习音乐,注重培养儿童的创造力
从原始性音乐教育观出发,奥尔夫推崇儿童主动学习音乐。他说:“我追求的是通过要学生自己奏乐,即通过即兴演奏并设计自己的音乐,以达到学习的主动性。所以,我不想用高度发展了的艺术性乐器来训练,而用一种以节奏性为主、并比较容易学会的乐器,和肌体相近的乐器”。奥尔夫的这种乐器不是高度精确性或高度科技化的乐器(钢琴、电子合成器等),而是人的肌体(如拍手、跺脚、捻指等)、原始的发声器(如铃鼓、手鼓、木鱼等)和奥尔夫自己设计发明的“奥尔夫乐器”(一种音条可以灵活拆装的敲击乐器包括木琴、钟琴等)” 在教儿童音乐欣赏时,奥尔夫不是让孩子们被动的听,而是借助一些辅助性符号,随着乐器的进行,分声步演奏打击乐器,这样儿童不仅体验到音乐的美妙,而且了解了乐曲的节奏、结构和风格。奥尔夫认为,让儿童主动学习音乐还应包括在课堂上老师的指导,奥尔夫常常强调教师在课堂上不是作为导演而存在,而是一个提出问题的人,鼓励学生自己去探索答案,去寻找各种各样的可能性,通过提出问题并组织讨论,引导学生掌握学习内容。
正如一切原始形态的艺术活动都带有自发性、创造性一样,奥尔夫倡导的原始性音乐教育的一个基本点就是创造。奥尔夫明确指出“让孩子自己去寻找、自己去创造音乐,是最重要的”“音乐创造有简单复杂之分,但从创造的本质意义上说,儿童音乐的创造和音乐大师的创造具有同等意义,同等价值”。引导创作成了奥尔夫音乐教学体系的主要方法。
在教学中,教师仅仅向幼儿提供一些原始性的材料(如最基本的音调、最基本的节奏、最基本的动作方法等),教师被要求站在儿童的角度来主持展开音乐教学活动;儿童则主要是通过在范例和教师启发引导下进行集体创作的音乐学习,儿童被要求即兴编创歌词或吟诵韵文;儿童被要求用自己创造的音响和图形来记录自己的音乐,创造自己的“乐谱”等等。通过儿童在即兴基础上所进行的综合性创造过程,来培养和发展儿童的创造力。