1. 求音乐：妈妈的心伴奏
酷狗里搜一下就有很多不同歌手唱的都有，选一下自己喜欢的就可以啦
2. 小学音乐如何更深入的备课
上好一堂音乐课，首先就是要备好课。当新一轮课改向我们走来，当新课程的理念再次进入我们的视野，我们每一位教师都深切感受到了课程改革带来的新变化。每一位教师确实都已从传统的教学模式中走了出来，进行了角色的转换，把学生当作学习的主人。在一轮又一轮的新教材培训和各级各类的优质课竞赛中，我们欣喜地发现了有许多生动活泼、丰富多彩音乐课如雨后春笋般涌现出来。
但是我们还是能切身感受到，在新教材的使用中，不论是公开课还是平时的教学，我们变得越来越注重形式而在教学中顾此失彼，以至使音乐课偏离了正确的轨道。那么如何灵活有效地来备课呢？
一、作好教材分析的案头工作：
有效的课堂教学离不开明确的教学目标、准确地把握学情、精确的挖掘利用教材等因素，而这些都是备好课的基本要求。因此，我们教师只有在课前对教材认真钻研、思考，结合学情，充分利用教材、挖掘教材、有效预设课堂问题等等，才能备出高效、灵活的课来，也才会有精彩纷呈的有效课堂教学。
1、理解课程要求
教师应仔细钻研课程标准和教材，明确每一单元总体的能力目标、知识目标以及情感、策略、文化等有关目标，理解、分析教材，把握好每一课的教学目标与要求，并正确运用新课程的教学理念。如三年级《妈妈的心》一课，从小爱到大爱，由对妈妈的爱延伸到对祖国的爱，表达了孩子们对祖国妈妈的爱！
2、分析学生知识背景
教学的对象是学生，教师在备课时应考虑学生的知识背景，这主要包括了解学生已经有的知识，如在学习某一知识之前，学生已经掌握了哪些知识，如何引入新知识，在引入新知识之前还需补充哪些知识。还要了解学生的兴趣、需要、思想状况，智力发展水平及学习方法，学习习惯等，以便对教学中以及学生学习中可能遇到的困难和障碍，有个大致的估计，从而有针对性地组织课堂教学。
3、充分利用网络资源的优势
当我们确定好课题，仔细研究过教材后，如果对所教的内容还有不能确定的地方，这时我们就可以充分利用丰富的网络资源来帮助我们获取准确的答案，辅助教学。
4、熟悉所教的内容
对我们确定好的课题，通过前几项的案头分析准备，接下来我们每一位老师就要做到对所教内容心中有数了，包括对所教的歌曲自己能流利得唱好、对所欣赏的乐曲能清楚地了解其曲式结构、表达的思想感情等等。
二、准确制定教学目标：
教学目标既是课堂教学的出发点，又是课堂教学的归宿，是上课过程中教师和学生共同动力的方向。由于每堂课教学内容的不同，因此，教师应从具体教材内容和实际情况出发，制定出符合教学大纲的明确的教学目标。一堂课的目的要求一般包括了思想教育，音乐知识和技能训练几部分，制定教学目标应明确具体。课堂上的各项活动都要紧紧围绕教学目标来进行，教学方法的运用，教具的选择，都是为实现教学目标服务的。教学目标必须具有准确性，我们在制定教学目标时要兼顾以下几个方面：
1、课程标准
课程标准规定了学科教学的目的、任务、内容及基本要求，它是编写教材、进行教学、评价教学质量的依据，当然，也是制定教学目标的依据。一方面，我们编制的所有目标不应当超标，另一方面，全部目标的合成，也不能低于标准的总体要求。如情感态度与价值观：在欣赏《森林里的铁匠》的乐曲中，初步感知乐曲的情绪，了解同一主题不同风格、题材的音乐作品；乐于与同伴一起交流。劳动生活题材的歌曲和乐曲的感受或见解，分享音乐创作的成果。如过程与方法：学会用体验、合作学习的方法，在听、唱、奏、即兴表演和创编等多种音乐实践活动中，感悟“爱劳动”这一主题相关的歌、乐曲的风格特点。如知识与技能：掌握儿童打击乐器的演奏方法，了解其不同的音色特点，能为乐曲《森林里的铁匠》编配伴奏音型，并进行合奏。
2、教学参考
不同教材有其不同的特点，而不同的教学内容也有着不同的教学要求，教参上都有明确的提示。要吃透教材，把握编者意图，顺着编者的思路设计教学目标，要根据教学内容的实际情况去考虑目标的侧重点。在编写教学目标时，要紧扣这些文字，努力用具体的目标来落实其要求，并把它们当作中心目标或重点目标来对待。
3、学生实际
学生是学习的主体，脱离学生实际的教学目标没有任何实用价值。对学生年龄特点和实际学习能力必须予以充分考虑，在重视保护学生学习积极性的同时，还要兼顾学生已有的知识点，适当地制定教学目标。
三、把握教材的重难点：
每节音乐课都有教学重、难点。一节音乐课的成功与否很大程度上取决与老师对重、难点的准确把握和处理上。音乐课中的重、难点大体集中在节拍、节奏、音准、歌词处理、歌曲表现等方面。
1、吃透教材，定准目标，是准确抓住教材的重、难点的前提。
2、以旧知识为生长点，突破重点和难点，强化感知。
3、以形式多样的音乐活动突出重点，突破难点 。
四、把握课堂教学的主线：
教学主线是教者在反复钻研教材的基础上形成的比较成熟的教学思路。可以这样说：凡是成功的课堂教学必定有一条十分清晰的教学主线，凡是不成功的课堂教学也必定是主线不明或思路混乱。课堂中明晰的教学主线就好比一条精品旅游线。把学生带进一处处风光秀丽的景点，使一堂课显得有条有理、环环相扣，而且重点突出、精彩纷呈。课堂的教学主线一般是以课题内容为核心的，各种教学活动总是围绕这个核心来展开。老师在备课时有了这根教学主线，就要紧紧扣住它、围绕它来设计各种教学环节，层层递进地展开教学活动，最终达到预设的教学目的。
五、选择合理的教学方法：
教学方法对完成教学任务、实现教学目标具有重要意义。当明确了教学目的，确定教学目标之后，怎样实现教学目的、完成教学目标、教学方法就成了关键性的问题。因此教学方法是事关教学成败的关键一步。教师要根据音乐学科的特点选择教，。在正确的教学策略的指导下，实现教学方法的最优化。
六、灵活地处理预设与生成：
“教学有法，教无定法”，上好每节音乐课都需要教师在教学实践中不断去总结归纳，与此同时我们还要灵活应对课堂上出现的各种问题，培养自己的教学机智。所以在备课时我们应注意处理好以下几个问题：
1、备课时要强调预设与生成的关系。
2、备课尽量备详案。
备课就是教学活动的设计。备课是展示教师的个性化创造的过程，是形成正确的教师教学行为和学生学习方式的基础。
新的音乐课标提出了音乐审美为核心、以兴趣爱好动力、面向全体学生、注重全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造等要求。音乐教师在设计备课时应该以“为了每一个学生的充分发展”为价值取向，把备课的焦点放在学生学习“知识与技能”、“过程与方法”以及“情感态度与价值观”上；注重面向全体学生，教学生学会学习、学会做人。为此，要求教师要跳出“教教材”的圈子，引导学生领悟教材的精髓，把教材用活，让学生学活，从而帮助学生达到“会学、乐学”的境界。
教学手段永远都是为教学目的服务的，许多好的传统的教学手段我们不应一概抛弃；现代的教学手段要用，但一定要恰倒好处。一堂好的音乐课，其内容与形式总是水乳交融，相得益彰的。
3. 妈妈的心 少儿歌曲 小学三年级
妈妈的心里装着一个我，我的心里装着妈妈的歌。要问歌儿，唱的什么？唱那五颗金星，一片红云朵 。啦啦啦啦，妈妈的歌；啦啦啦啦，儿女的歌；妈妈的歌，儿女的歌，都装着红云飘舞的祖国！妈妈的心里总爱牵挂我，我的心里牵着妈妈的歌。一代一代唱下去，唱那五星高照红云永不落。啦啦啦啦，妈妈的歌，啦啦啦啦，儿女的歌：妈妈的歌，儿女的歌，都歌唱红星灿烂的祖国！
4. 小学音乐妈妈的心休止符起到了什么作用
可以以游戏的形式给他们讲。。比如四拍。。一二三四拍。。在哪拍上用个休止。。教他们怎么用手拍出来。。或者用嘴唱出来。。让孩子知道休止是做什么用的。。然后再加音符、变换拍子什么的。。希望对你有帮助吧。。
5. 三年级上的歌"妈妈的心"歌词
歌名 妈妈的复心
妈妈的心里制 装着一个我
我的心里 装着妈妈的歌
要问歌儿唱的什么？
唱那五颗金星一片红云朵
啦啦啦啦，妈妈的歌
啦啦啦啦，儿女的歌
妈妈的歌，儿女的歌
都装着红云飘舞的祖国！
妈妈的心里 总爱牵挂我
我的心里 牵挂着妈妈的歌
一代一代唱下去
唱那五星高照红云永不落
啦啦啦啦，妈妈的歌
啦啦啦啦，儿女的歌
妈妈的歌，儿女的歌
都歌唱红星灿烂的祖国！
6. 如何利用图形谱在小学唱歌中进行教学
现在在小学音乐课堂教学中经常会运用到“图形谱”教学，“图形谱”是什么呢 ？就我的理解来说，“图形谱”它应该是利用一些简单易画的图形、线条来高度概括音乐旋律的走向、速度、力度等的一种乐谱。根据“图形谱”，我们可以让学生在欣赏或者学唱歌曲的时候，能直观地看到音乐进行中的变化、发展、重复等特点。而且，在聆听中边划“图形谱”边聆听能让学生更好地感受作品、调动注意力。好的“图形谱”设计还能增加聆听的趣味性。
说实话，之前，我对这种教学手段其实很不以为然，觉得起不了多大的作用，所以在教学中很少涉及。只是如果教材中出现“图形谱”的设计，就蜻蜓点水一样告知学生这个图形谱和作品中哪一段对应，然后在欣赏的时候带着学生画一画，草草感受一下这一段的旋律走向、节奏特点，基本就过去了。但是通过参加一系列有关“图形谱”的教学与设计的活动，再加上本学期我也重视并尝试着在课堂教学设计中多多渗入了“图形谱”的运用，逐渐感受到了“图形谱”在教学中运用得好，的确可以帮助学生更好地理解音乐作品，辅助歌曲教学。
一、歌曲教学中的运用
“图形谱”在歌曲教学中使用，可以让学生直观感受旋律的起伏、重复、变化，旋律节奏的密集与疏松，作品速度的变化，旋律的连贯与跳跃，音乐的渐强与渐弱变化等等。除此以外，“图形谱”也能辅助节奏的练习。
（一）歌曲旋律学习的辅助手段
“图形谱”的设计，一般到要考虑到一些音乐的基本要素，比如音高、强弱、音乐进行的连贯或者跳跃、节奏的密集和舒展等，所以设计贴切的图形谱，有助于学生更快、更好地把握歌曲的旋律，直观感知音高变化。
例：《黄昏的钟声》
《黄昏的钟声》是人教版第五册第七单元的一首学唱歌曲。歌曲表现的是自然界与音乐的完美结合——欧美地区黄昏的美丽景色与教堂悠扬的钟声。歌曲第一乐句和第二乐句是严格的三度叠置关系，这一课的设计可以是这样的，“图形谱”的图形用了天边起伏的朵朵小云彩来代替，云朵和云朵间用线连接，起伏状是表现出歌曲的旋律走向，连线是表现出歌曲旋律的连续性。上课时，先依次出现这两个乐句的“图形谱”，然后，借助课件演示，让两句不同音高的“图形谱”最终叠置在一起，让学生直观感受歌曲乐句的起伏一样，只是在音高上第二句比第一句更高，体现人们在看到黄昏美景时的情绪起伏与激动的心情。歌曲最后一句是钟声，音高是重复了六次的“1— —”，和前面起伏的乐句在旋律进行上形成了鲜明的对比，通过图形的对比演示，让学生一目了然，并且同音重复看似简单，其实学生往往就是唱不好同音重复，通过直观感受“图形谱”从而引导学生在歌唱上把旋律唱得平直、延长。
歌曲旋律是：
美丽的黄昏
3/4
1 — 2 | 3 — 1 | 4 — 3 | 3 2 1 | 4 — 3 | 3 2 1 |
3 — 4 | 5 — 3 | 6 — 5 | 5 4 3 | 6 — 5 | 5 4 3 |
1 — — | 1 — — | 1 — — | 1 — — | 1 — — | 1 — — ||
“图形谱”设计是：
1
2
3
如上图所示，第一乐句和第二乐句在“图形谱”的设计上完全一样，但为了区别，我在连线的设计上给了不同的色彩，这样在移动时，学生更容易感受到它们的重合效果。第三乐句，我们设计成了黑色、简单的长方块，平直铺开，间隔相同长短的曲线，就如同教堂中钟声的绵绵延音，黑色的色调能让人沉静下来，并感受到钟声的浑厚。然后在课件中通过动画设计，让第一和第二乐句进行重合演示，给于学生旋律三度完全叠置的直观感受。
（二）节奏练习的辅助手段
在节奏的练习中，学生比较难把握的是附点、切分，以往我们多用划拍的方法，让学生明确时值的长短，划拍是上下进行的，如果用拍手练习时，时值的进行过程不易表现，但用“图形谱”，学生在拍手的时候还可以把长短的进行过程，通过平移来边拍手边感知。如：
附点八分节奏
X X X X X X . X X
附点四分节奏
X X X X X X X . X X
二拍时值的切分节奏
X X X X X X X X X
一拍时值的切分节奏
X XXXX XX X
以上这些节奏学生都较难把握，教师通过图形的演练可以让学生直观看到这些节奏时值的长短，以及和一拍时值的关系。直观的形象更能让学生理解和记忆，并且通过循序渐进的演变练习能让学生轻松掌握。
（三）填词难点的辅助手段
在歌曲的填词中经常会碰到一字多音的难点，有些一字多音节奏较为规整，学生还是比较快就能掌握，但有一些学生掌握起来就比较困难。比如人教版第五册第五课中的《妈妈的心》这首歌曲中有许多一字双音的填词，都不是很困难，学生一学就会。但是有一处学生总是唱不好，看下面此处的谱例：
5 3. 3 | 2 3 0 |
我 的 心里
在前一、二个班级，为了让学生唱好这一句，我的方法是反复带学生模唱，虽然解决了，但学生就是机械、反复地学唱与巩固。后来，主要是自己想偷点懒，少用点嗓，我在黑板上画了这样的“图形谱”来提示学生，没想到学生不仅很快领会，而且基本不用我教唱，按我的手在黑板上的演示马上就会唱了。
3
5 的
我
二、欣赏教学中的运用
“图形谱”在欣赏教学中使用得较为普遍。结合“图形谱”欣赏，可以提高学生欣赏时的注意力。通常情况下，当旋律进行到对应“图形谱”地方，老师往往会让学生随乐曲来边听边画图谱，感受旋律进行的力度、起伏、跳跃等，所以学生的注意力自然集中了。除了提高注意力外，还有助于对乐曲的理解与记忆。小学生主要是以形象记忆为主，逻辑记忆为辅。“图形谱”它把复杂的乐曲经高度概括呈示给学生，形象、直观，但又不具象，它只是把乐曲旋律的进行方式展现给学生，从乐曲的进行方式中学生对作品内容与表现力的联想并没有被框死，还是给予学生充分宽广的想像空间，而且还有助于学生更正确的想像作品内容。并且，在随旋律画图谱的时候，还使学生由一个旁听者转为一个乐曲演奏的参与者，学生的注意力更为集中，印象也就更深刻。
除此以外，“图形谱”还可以丰富学生的感性体验，从“图形谱”的重复与变化中感知乐曲的基本结构。下面有个较为典型的案例可以印证“图形谱”的这一功能。
例：森林水车
《森林水车》是由德国作曲家艾伦贝格所作的一首通俗的管弦乐曲，有人曾将它与《在钟表店里》、《森林中的铁匠》并列为三首著名的描绘性标题乐曲。该作品为回旋曲式。
歌曲的A部主题是这样的：
1=G 2/4
5#4 | 5#454 5321 | 7 7 0 4 6 | 6 6 0 4 6 | 5. 5#4 | 5#454 5321 | 7 7 0 57 |
2 2 0 2 | 5. 5#4 | 5#454 5321 | 7 7 0 46 | 6 6 0 4 6 | 5.
5#4 | 5#454 5121 | 6 1 0 13 | 5 5 0 5 | 1. 0 |
每一乐句前面连续十六分音符的旋律像是水车欢快的转动，每一句末出现的带顿音八分音符就像是水车飞溅出的一朵朵小水花。在A部主题出现时，老师就在顿音出现的地方用手演示出一朵朵不同高低的快乐的小水花。
乐曲第一插部情绪欢快，乐句的旋律中多为连续进行的十六分符，像水车转动唱着欢乐的歌。所以“图形谱”的设计是用四条曲线围成的圆圈表示，每一乐句流畅的旋律用了连贯绕动的曲线图形，四个乐句画好刚好用绕动曲线围成一个圆圈，就像水车圆圆的轮子，即趣味，又形象：
乐曲的第二插部结构工整，富于幽默感，设计的图形是 “ ”，象形于水车水斗的图形来表现。两小节旋律画一个“水斗”，主题第一次出现可以画四个“水斗”。当旋律第二次出现力度加强时，该图形也随之变粗“ ”。
为了让学生初步了解回旋曲式的特点，最后在完整聆听时，老师呈现了这样一项填空作业：
鸟叫声
序奏 （ ） （ ） （ ） 尾声
其中，括号中的就是A部主题，每当出现这一主题时，老师就用手在空中做出一朵朵水花飞溅状，并贴上小水花图案。这项填空的完成，让学生一目了然看出这一主题共出现了三次，每一次都间隔了一段不同的旋律，很直观地就让学生感知了回旋曲的结构。
总之，课堂上运用“图形谱”这一手段来进行歌曲教学与欣赏教学，如果设计充分、运用得当是能够很好的帮助学生理解与感受的。但是，我们也知道不是所有的内容都适合用“图形谱”来教学，“图形谱”更多的时候要老师精心设计或者循序指导。有些老师会让学生根据旋律来设计一段“图形谱”，但这种设计要有一些铺垫过程，而不是直接让学生边听旋律边来设计。因为小学生他们的音高概念、节奏概念都还没有建立起来，对旋律的基本进行方式也不清楚。因此，如果我们让学生随音乐直接画“图形谱”，想让学生对作品旋律进行个性感知与创造性表现，是没有什么成效的。而且我认为对旋律特点的感知是要经过充分聆听才能掌握，只有熟知了旋律进行的特点才能设计出形象、贴切的“图形谱”。而我们也知道一堂课的时间是有限的，要让学生在一节课里充分聆听，特别是长一些的乐曲是不可能的，这也是欣赏作品运用“图形谱”教学的局限性，也是之前我一直不接受“图形谱”教学的一个原因之一。“图形谱”教学在培养学生的个性理解与创造性表现上有局限，但是通过设计好的“图形谱”来辅助欣赏教学还是很成功的。我想，“图形谱”的作用是大是小，就看我们老师如何运用它并从哪个角度来看待“图形谱”的功效来决定的吧。
7. 小学音乐教案
钟声叮叮当》：即兴表演丰满了悦耳的钟声效果，犹如交织成一曲美妙动听的“钟声交响曲”，小结：鼓励与表扬，指出不足之处。
第二课时
教学内容：1、欣赏乐曲《维也纳的音乐钟》
2、欣赏乐曲《灵隐钟声》
3、编创与活动：用1、2、3、5、6六个音编自己的歌
4、选用内容：学习用竖笛演奏自己的歌
教学目标：
一、引导学生聆听《维也纳的音乐钟》，感受乐曲夸张而富于童话色彩，又有轻松和滑稽气氛，深受人们的喜爱
二、引导学生聆听电子琴独奏曲《灵隐钟声》感受形象鲜明的电子琴独奏曲。作者以电子琴的丰富音色和宽广的表现力，并能参与进行即兴表演。
三、引导学生学习用1、2、3、5、6六个音编自己的歌、与师生互动的交流，学习以动作来表现体验自己的情感，引导学生参加音乐实践活动。
四、通过乐器演奏自己的歌，增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。
教学过程：
一、常规练习
1：随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2：复习前课内容：表演及唱。
3：器乐小练习。(结合学唱歌曲进行练习)
二：新课学习：
1：欣赏乐曲《维也纳的音乐钟》
1）初听，（完整听全曲）（提示学生随乐曲轻轻拍手）。
2）谈谈所听内容；介绍《维也纳的音乐钟》设问：你能否听到钟摆的滴答声？
学生讨论：出示：ⅰ5 3 5 ⅰ 0 5 │ⅰ5 3 5 ⅰ│唱一唱主题曲调
设问：A、主题曲调出现了几次？ B、你能想象宫里的情景吗？
3）复听全曲，师生交流
4）复听：结合音乐情绪自由地随音乐即兴律动。每当主题曲调出现时，边哼唱，宾合着音乐拍手或做动作
2：聆听《灵隐钟声》
1）导入：你们去过寺庙吗？（学生说说庙里的情景）
师：你们听到过庙里的钟声吗？请你用声音模仿一下（学生自由模仿）介绍杭州灵隐寺
2）放录音，学生听引子部分——钟声（师：这是真的寺庙里的钟声吗？）学生讨论
3）看书上谱例学生哼唱（再次聆听乐曲主题音乐，学生边看谱例边听边哼唱，边思考听了这曲调，想象这是哪里的场景？师：在寺庙里除了听到钟声，还有什么声音？你觉得如何加上木鱼伴奏呢？练习用弹舌模仿木鱼声（随音乐用弹舌模仿木鱼声为乐曲伴奏）
4）欣赏全曲，学生自由用动作表示自己对音乐的理解
5）小结：这是中国佛教音乐中的钟声，很有特征，特别是除夕和新春第一天的钟声，有很多人前往聆听
3：用1、2、3、5、6六个音编自己的歌
出示：3/4 Χ — X│X — X│X X X│X— 0║学生拍打节奏
学生分组试编——展示——修改——唱——用竖笛演奏（加即兴表演）课堂小结：
第三课时
教学内容：1、学唱歌曲《美丽的黄昏》
2、表演歌曲《美丽的黄昏》
3、音乐唱名学习。唱准 4、7、1音高，并进行实践创作活动
5、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲
教学目标：
一、学习用听视唱结合学习歌曲《美丽的黄昏》，引导学生认真仔细地聆听音乐作品，有感情地唱好《美丽的黄昏》。要求学生用亲切、跳跃的声音演唱歌曲；引导学生体验歌曲优美抒情的三拍子旋律。
二、引导学生学习创编情景与动作进行表演，学习在情景中用动作来表现体验自己的情感，
三、复习七个唱名，唱准 4、7、1音高，并进行实践创作活动，能用七个唱名组成简单旋律。
四、通过乐器学习歌曲《美丽的黄昏》增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生演奏能力。
教学过程：
一、常规练习
1：随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2：复习《钟声叮叮当》分声部唱一唱——二声部合唱
3：器乐小练习。(结合学唱歌曲进行练习)
二、新课学习：表演《美丽黄昏》
1、导入：黄昏的晚霞美吗？请小朋友听一听音乐是怎样来表现的呢？
2、听录音——学生谈感受——听音乐，学生说说是几拍子的？——放音乐——学生试拍——师生随着音乐一起拍打
3、引导学生用动作即兴表演（放音乐，学生自由做动作）
4、跟着录音轻唱（连唱，注意及时、敏捷地换气——能够不同的速度演唱这首歌；）
5、说说表现的意境和情绪有什么不同？（分组讨论）
速度 表达的情绪
稍快 轻松、愉快
中速 宁静、美妙
稍慢 低沉、压抑
6、轮唱（聆听录音学生感受——将学生分成二组，甲组先开始唱，唱至2时，乙组从头开始唱——教师指挥，学生轻唱，要求学生既能听到自己的声部又能听到另外一个声部的歌声——为三个乐句分别想一个简单的动作，边唱边做——有感情地进行三部轮唱，注意三拍子的韵律）
7、学唱歌谱——学生用竖笛演奏A、重点唱一唱第一乐句前六小节，并画图形谱
1）学生画出第二乐句的图形谱
2）连起来唱——进行轮唱
8、选择三角铁、串铃、小鼓、双响筒在“叮咚”处伴奏
分组尝试——分组展示——学生评价
用竖笛和三角铁伴奏，学生自由表演。
第八课 爱鸟（三课时）
第一课时
教学内容：1、学唱歌曲《一只鸟仔》
2、表演歌曲《一只鸟仔》
3、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲
教学目标：
一、学习用听视唱结合学习歌曲《一只鸟仔》，引导学生认真仔细地聆听素材统一，形象完美的音乐作品，有感情地唱好《一只鸟仔》。要求学生用亲切、跳跃的声音演唱歌曲；引导学生表现了孩子们的天真、可爱和纯洁的性格。
二、引导学生学习创编情景与动作进行表演，学习在情景中用动作来表现体验自己的情感，
三、通过乐器学习歌曲《一只鸟仔》，并用打击乐器为歌曲伴奏。增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。
教学过程：
一、常规练习
1：随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2：复习前课内容：表演及唱。
3：竖笛小练习。(结合学唱歌曲演奏进行练习)
4：节奏练习：自选(结合学习作品的节奏进行)。
二：新课学习：
1、初听歌曲《一只鸟仔》，听后说说，这首歌曲给你怎样的感受？（听后学生自由说）
再听歌曲，引导学生发现，在这首台湾民歌中出现了许多衬词和象声词，使得这首歌曲听起来更加与众不同。
2、学唱歌谱（音组“5、6、1、2、3”）
1）教师慢速弹琴，学生轻声跟唱（二遍）（唱谱是不加下滑音记号，注意八分休止符）
找出难唱的地方重点练唱
2）竖笛演奏《一只鸟仔》旋律
3）读一读歌词（重点读象声词，模仿出鸟的叫声）
4）轻轻地跟着范唱录音唱（二遍）
重点练唱：
2 3 │ 2 3 2 1 │2 0 5 5 │2 0 0│
透 早 起来（伊嘟）拐 一 下 拐
2 5 6 │ 5 0 0 │
哮 啁 啁
注意：唱出下滑音，且要唱得自然、唱好衬词和象声词，把歌曲生动有趣的爱鸟心情表演出来、在四分休止符“0”用 ⅩⅩ 拍手
3、识儿童玩鸟行为图
出示四幅儿童玩鸟行为图，请学生说说哪一些行为是对的？哪一些行为是错的？为什么？
作为少先队员我们应该怎样做（增强学生护鸟、爱鸟的环保意识）
4、表演
分小组自己按照乐谱练习——分角色演唱和伴奏——展示——集体分角色演唱和伴奏
小结：鼓励与表扬，指出不足之处。
第二课时
教学内容：1、学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》
2、表演歌曲《小乌鸦爱妈妈》
3、音乐游戏：曲调接龙
4、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲
教学目标：
一、学习用听视唱结合学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，引导学生认真仔细地聆听音乐作品。音乐旋律婉转、流畅、动听，歌词形象生动，，作品充满深情地叙述了小乌鸦对妈妈的一片爱心。
二、引导学生学习创编情景与动作进行表演，学习在情景中用动作来表现体验自己的情感，
三、引导学生用竖笛演奏歌曲《小乌鸦爱妈妈》增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。
四、引导学生通过听辨、曲调接龙等游戏形式，进行师生互动互动交流参加音乐实践活动。，提高音乐基础能力与即兴创作水平。
教学过程：
一、常规练习
1：随乐曲（自选乐曲）自编动作进室，（要求自创，有较规范动作要求。主要引导学生跟随音乐节拍或节奏）。
2：复习前课内容：表演及唱。
3：竖笛小练习。(结合学唱歌曲演奏进行练习)
4：节奏练习：自选(结合学习作品的节奏进行)。
二：新课学习：
1、导入新课：（放伴奏音乐，同学戴着小鸟头饰飞入教室）
教师谈话后（放录音范唱）问题：歌曲中讲了一个什么故事？你准备给歌曲取个什么歌名？生：答
⒉、出示大歌片《妈妈的心》听录音范唱两边，学生轻轻跟着录音哼唱
师：这首歌曲的节奏有什么特点？这组节奏型共出现了几次
ⅩⅩ ⅩⅩ ∣Ⅹ Ⅹ ∣Ⅹ—∣Ⅹ—∣读——拍——唱——吹（竖笛）——交流，一起唱
3、指导学生随着音乐读歌词（有感情地朗读歌词，细细体会小乌鸦是如何爱妈妈的。
4、学唱歌词
1）模唱—讲解连音线的唱法——区分 5—3与 5—2 音唱准——有感情地轻声唱歌
2）表演（完整地唱一边）分组讨论该如何表演？可以加入打击乐器与竖笛伴奏——展示
三、听辨活动
比一比谁的耳朵最灵（听一听曲调的色块中，老师弹奏的是哪一组音？）
教师弹奏两边，学生听辨——连起来唱一唱——听辨快的同学给予表扬
四、曲调接龙
1、复习学过的 1、2、3、5、6一起唱一唱
2、将范作唱一唱，让学生找出接龙的特点（即第二个曲调的开始一个音与第一个曲调的最后一个因是同一个音，曲调与曲调的衔接要按节奏衔接，不能脱节）
3、小组即兴接龙（师生接龙。开火车接龙，比一比哪个小朋友接的最好、最快。