音乐之声音乐课

Ⅰ 音乐之声的课文赏析

一、情节结构《音乐之声》在情节结构安排上有三个特点:构成鲜明而独特的矛盾冲突、设置伏笔和遵循结构的整体性原则。这三个特点，在本课都有较明显的体现。1．构成鲜明而独特的矛盾冲突。电影中的故事情节要能够撞击观众的心灵，必须要有鲜明而又独特的矛盾冲突。矛盾冲突既是构造故事情节、塑造人物形象的基础，又是电影艺术赖于表现社会生活的重要手段。本课的主要矛盾是孩子们和上校之间的矛盾，是严父和可爱的孩子们之间的冲突，具有社会普遍性。孩子和父亲的冲突，除了代际之间的矛盾之外，还有父亲的严格和孩子们好玩的天性之间的冲突。本课就是将社会的普遍矛盾典型化地表现在上校一家的矛盾冲突中。围绕这一主要矛盾冲突，还有麦克斯与上校的矛盾、施罗德男爵夫人和玛丽亚以及孩子们之间的矛盾等。本课的矛盾冲突之所以能够引人入胜，还在于创作者能够捕捉人物独特的个性。本文设置了玛丽亚带领孩子们在外玩耍被上校指责的情节。通过这个冲突，揭示了玛丽亚直率大胆、对孩子充满爱心的性格特点，同时也让观众看到了上校严肃的、甚至有点儿古板的样子。矛盾冲突的形成和发展还有赖于运用误会和巧合等戏剧手段。在本课中，原本上校就不许自己的孩子在野外淘气，认为这是没有教养的表现。当他第一次看见孩子们撒野时，心里还只是怀疑，不敢相信是自己的孩子。巧合的是，玛丽亚和孩子们恰恰就在上校和上校的朋友面前翻船落水，一身狼狈，这让严肃的上校怒不可遏。而且玛丽亚作为家庭教师，如此纵容孩子们的顽皮淘气，在上校责怪她的时候，不但不认错，反而指责上校对自己的孩子一点儿都不理解，这就让上校产生更大的误会，因此要将玛丽亚扫地出门。这种误会激发了两者之间的矛盾冲突。2．设置伏笔。伏笔是电影剧本创作中展开故事情节的一种手法。电影《音乐之声》时间长，涉及的人和事较多，作为艺术创作来说，作品中的人不可不变，事不可不发展，如果在前面的发展过程没有任何蛛丝马迹，却又在后面的发展中突然让人和事情发生新变化，就会让人觉得很突兀。因此，需要在前面有一个交待和暗示，才能结构严谨、前后照应，增强作品的内聚性。在课文中，有三处伏笔，一处在本课中就得到了照应，而其他两处，则是为后面的叙事设下埋伏。第一处是上校和男爵夫人、朋友麦克斯从维也纳回到特拉普的家乡，在公路上就听到了孩子们玩耍时的大呼小叫，这时候男爵夫人和上校各有反应，男爵夫人问“天啊，这是怎么啦”，口气中充满了惊讶和不可思议。这种反应为后面她与孩子们的冲突设下了伏笔，表现了男爵夫人难以和这些可爱的孩子们融合到一起。而上校则回应男爵夫人的惊讶，“没什么，就是本地几个淘气的孩子”。上校已经怀疑是自己的孩子在淘气，只是不敢确定，但他对孩子们这种表现的态度已经昭然若揭，这就为上校和玛丽亚后面的冲突埋下了伏笔，这个伏笔在本文中有了照应。当狼狈的玛丽亚和孩子们从湖水里爬出来的时候，上校叫住了玛丽亚，并向她确认前面路上听到的打闹声是否就是自己的孩子发出的，玛丽亚很肯定地回答了他，这个回答也加剧了他们之间的矛盾冲突。本课的第二个伏笔是罗尔夫送信给麦克斯，正想方设法通知丽莎，不料被上校看见，惊惶失措的他情急之中给上校敬了一个纳粹礼，愤怒的上校毫不犹豫让他滚出去。这个伏笔首先为表现后面上校对纳粹的反感有一个交待，同时也为最后全家逃跑到修道院，碰见前来搜捕的罗尔夫埋下了伏笔。第三个伏笔是孩子们在玛丽亚的指挥下，表演了精彩的木偶戏，这让麦克斯兴奋不已，要上校同意组成冯·特拉普家庭合唱队。虽然在本文中这个建议被上校一口回绝了，但是在最后脱离困境的过程中，就是这个家庭合唱队为逃跑赢得了机会。3．遵循结构的整体性原则。结构的整体性原则就是平常所说的故事的发展严格按照开端、发展、高潮、结局的顺序进行，有头有尾，有起有讫。《音乐之声》的整体性结构不仅表现在整个故事的结构上，而且在故事发展的阶段性过程中，也非常严格地依照整体性原则。本课就是一个非常完整的结构，故事的开端是玛丽亚带领孩子们到野外学习唱歌，发展是上校在回家的路上听到孩子们的打闹声，在湖边上看到玛丽亚和孩子们掉到湖里面，高潮是上校和玛丽亚各不相让地争执，结局是孩子们的歌声融化了玛丽亚和上校之间的矛盾，尾声是孩子们为上校和他的朋友表演了木偶戏，上校为大家演唱了《雪绒花》。故事结构完整，起承转合过渡自然，使故事发展线索清晰。二、音乐在电影中的功能在音乐歌舞片中，音乐发挥着重要作用，不仅给观众带来了美妙的视听享受，而且在叙事和抒情上发挥了重要作用。在本课中，音乐的功能表现在以下几个方面。1．直抒胸臆，表达感情，塑造人物形象。音乐就其本质而言，是一种内在的情感运动，而电影中的音乐，可以以自身特有的强度和深度表达画面和语言不易表达的情绪和感情，使观众了解到人物形象内心难以言状和不易用语言表达的情感变化。当孩子们在玛丽亚的指挥下表演了木偶戏后，大家便提议由上校演唱一首歌曲。面对大家的要求，上校动情地演唱了一曲《雪绒花》，深情的歌声感染了孩子们，孩子们情不自禁地和上校一起合唱。歌声也打动了在场的所有人。导演特别给了几个玛丽亚的反应镜头，表明在这首歌之后，玛丽亚心目中的上校形象发生了变化。一首《雪绒花》胜过千言万语，表达了上校对故乡、对祖国深深的眷恋，也表现了上校柔情的一面。和玛丽亚一样，在观众心目中，上校从此不再是一个不近情理、严肃刻板的形象了。2．音乐参与叙事，推动故事情节的发展。在本文中，音乐不仅渲染气氛表达感情，而且还直接参与叙事，解决矛盾冲突，推动故事的发展。上校看见孩子们野性十足，浑身水淋淋的，就责问玛丽亚，玛丽亚反过来还指责上校不了解自己的孩子，以至于上校勃然大怒要把玛丽亚赶回修道院。正在这个时候，屋里面传来了孩子们的歌声，优美的旋律深深吸引了上校，他忍不住和孩子们一起歌唱《音乐之声》。这首歌拉近了上校和孩子们的距离，也消融了上校和玛丽亚之间的矛盾冲突，上校向玛丽亚道歉，要求她留下，也为后来他们之间感情的发展打下了基础。3．利用电影的视听手段，将歌舞具象化，是一种“MTV”形式。音乐是听觉艺术，听音乐的时候，不需要视觉器官参与。当电影和音乐结合以后，音乐优美的旋律就和电影的画面结合在一起，将音乐表达的感情视觉化，造成一种音画结合的效果，极大地提高了音乐的表现力。本文中的歌曲“孤独的牧羊人”和孩子们的木偶戏浑然一体，使歌曲具有“可视性”，是一种“MTV”形式。孩子们在演唱歌曲“Do-Re-Me”的时候，配上孩子们可爱的笑脸和行动，把歌曲中的天真烂漫的韵味表现出来了。上校在演唱“雪绒花”的时候，导演同时给了几个反应镜头，将整个气氛推向高潮。4．音乐优美的旋律，丰富了电影的视听表现力。最早的电影是用来叙事的，世界第一部电影《工厂大门》就是忠实地将工厂大门口的景象客观地记录下来。音乐歌舞片的出现，丰富了电影的表现形式，表明了电影艺术既可以客观地记录，也可以主观地抒情。电影可以利用音乐优美的旋律，使画面音乐化，获得一种节奏感，极大地增强电影的视听表现力。本文的开始，孩子们在玛丽亚的带领下在外游玩，除了玛丽亚教孩子们唱歌具有情节发展的作用以外，孩子们在外玩耍的长时间内，既不新奇也毫无悬念，就情节发展而言，这段内容是乏味的，不具备典型意义。正是因为有“Do-Re-Me”的歌曲存在，使画面充满了节奏感，因此尽管影片用了很长时间表现这段过程，观众也不觉烦闷冗长。在电影史上，音乐歌舞片出现以后，受到了观众的热烈欢迎，造就了一批音乐歌舞片的经典，直到本世纪，还有一些颇有影响的歌舞片出现。

Ⅱ 《音乐之声》为什么让人感动

《音乐之声》是与1965年在美国上映的音乐剧，刚开始时在百老汇表演。上映当年荣获十项奥斯卡提名，五项大奖，创下了奥斯卡颁奖史上的历史。

Ⅲ 课文《音乐之声》分为几个场景各有什么特点

解析： 课文分为两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。言之成理即可。

Ⅳ 音乐之声观后感

观后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在观看后的基础上发感想。简单来说就是观赏过后的感触，重要是描写感受，具体如下：

《音乐之声》中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，迷人的阿尔卑斯山、清澈的湖泊、明媚的气候，雅致的别墅，七个活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，都深深打动了世界各地观众们的心。

片中多首歌曲，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》、轻松愉快的《孤独的牧羊人》、特来普演唱的深情无限的《雪绒花》、欢乐有趣的《哆来咪》，以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等等，也都成了观众们记忆中最值得细细回味的旋律。

(4)音乐之声音乐课扩展阅读

主要剧情：玛利亚（朱丽·安德鲁斯 饰）是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众嬷嬷商量后，决定安排玛利亚到一位名叫特拉普（克里斯托弗·普卢默 饰）上校家当家庭教师。

上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。

上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，一家人准备逃跑。

Ⅳ 求作业答案：课文《音乐之声》是怎

Ⅵ 音乐之声的教学设计

（一）复体会课文是如何运用正制面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。（二）品味课文中的环境描写、人物语言描写和动作表情描写。（三）揣摩语言，发挥联想和想像，感受课文的画面感，以及其中唱词所体现的音乐故事片特色。教学时间：一课时教学过程：一检查预习注意检查下面的字词的读音和理解鳞次栉比：像鱼鳞和梳子的齿一样，一个挨一个地排列着，多用来形容房屋等密集。涟漪：细小的波纹。伫立：长时间的站着。嬷嬷：尊称西方教堂里的年长或辈分高的女修行者（修女）。 顶礼膜拜：这里形容十分虔诚地行礼。弥撒：天主教的一种宗教仪式，用面饼和葡萄酒表示耶稣的身体和血来祭祀天主。 通宵达旦：整整一天，从天黑到天亮。

Ⅶ 对<音乐之声>中歌曲的赏析

《雪绒花》/《Edelweiss》是《音乐之声》/《the sound of music》中的插曲
上校一家参加为德国纳粹举行的音乐会，他们决定当夜离开奥地利，前往维也纳。音乐会上，上校弹起吉他，唱起了这首奥地利民歌，哽咽地唱不下去了，玛利亚走上去和他一起唱，他们的深情感动了在场的奥地利观众，他们全部起立与上校夫妇合唱。
雪绒花是奥地利的国花。
在奥地利，雪绒花象征着勇敢，因为野生的雪绒花生长在环境艰苦的高山上，常人难以得见其美丽容颜，所以见过雪绒花的人都是英雄。

中国人对雪绒花的了解大都来自美国影片《音乐之声》，片中插曲《雪绒花》已在全世界流行，并被称为奥地利的非正式国歌。
电影《音乐之声》取材于一个真实的故事：纳粹时斯奥地利的一位修女在一户富家当家庭教师。由于他们看不惯纳粹的所作所为，逃到美国并组成了“特拉普家庭合唱团”在各地巡回演出，事迹十分感人。插曲《雪绒花》则通过对这种美丽国花的歌颂，表达了奥地利人民发自内心的质朴的爱乡之情。在影片中，《雪绒花》的旋律多次响起。当拒绝为纳粹服务的上校准备冒险带全家离去时，他为家乡的父老乡亲献上的，还是那首他最喜爱的《雪绒花》。但一曲未了，歌喉已哽咽。爱妻玛丽亚默契地接唱下去，并带动全场观众加入大合唱，把全片推向最令人心潮澎湃的高潮。《雪绒花》是一首非常优美的电影音乐，其舒缓、轻柔的风格，深深地抓住了听众的心。 为了学生更好地把握作品，体验作品的意境，领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的积极性，我以音乐为载体，采用师生互动的方式，设计这节课，让学生的审美体验水到渠成，自然而然。

Ⅷ 音乐之声课文解析

《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头部分，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。

指导学生自读本文，应引导学生了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音艺故事片的艺术特色。

《音乐之声》是电影史上一部经典的音乐故事片，这一节课我们集中欣赏了其画面美、形象美，音乐美。眼前似似乎是萨尔茨堡那壮田优美的景色、玛丽亚活泼轻快的身影，耳边似乎传来玛丽亚欢快的歌唱，那优美动人的旋律从心里流过，得到了至美的艺术享受。让我们诚挚地道一声：癌谢玛丽亚，感谢勒曼。
《音乐之声》课文赏析
一、情节结构
《音乐之声》在情节结构安排上有三个特点:构成鲜明而独特的矛盾冲突、设置伏笔和遵循结构的整体性原则。这三个特点，在本课都有较明显的体现。
1．构成鲜明而独特的矛盾冲突。电影中的故事情节要能够撞击观众的心灵，必须要有鲜明而又独特的矛盾冲突。矛盾冲突既是构造故事情节、塑造人物形象的基础，又是电影艺术赖于表现社会生活的重要手段。本课的主要矛盾是孩子们和上校之间的矛盾，是严父和可爱的孩子们之间的冲突，具有社会普遍性。孩子和父亲的冲突，除了代际之间的矛盾之外，还有父亲的严格和孩子们好玩的天性之间的冲突。本课就是将社会的普遍矛盾典型化地表现在上校一家的矛盾冲突中。围绕这一主要矛盾冲突，还有麦克斯与上校的矛盾、施罗德男爵夫人和玛丽亚以及孩子们之间的矛盾等。
本课的矛盾冲突之所以能够引人入胜，还在于创作者能够捕捉人物独特的个性。本文设置了玛丽亚带领孩子们在外玩耍被上校指责的情节。通过这个冲突，揭示了玛丽亚直率大胆、对孩子充满爱心的性格特点，同时也让观众看到了上校严肃的、甚至有点儿古板的样子。
矛盾冲突的形成和发展还有赖于运用误会和巧合等戏剧手段。在本课中，原本上校就不许自己的孩子在野外淘气，认为这是没有教养的表现。当他第一次看见孩子们撒野时，心里还只是怀疑，不敢相信是自己的孩子。巧合的是，玛丽亚和孩子们恰恰就在上校和上校的朋友面前翻船落水，一身狼狈，这让严肃的上校怒不可遏。而且玛丽亚作为家庭教师，如此纵容孩子们的顽皮淘气，在上校责怪她的时候，不但不认错，反而指责上校对自己的孩子一点儿都不理解，这就让上校产生更大的误会，因此要将玛丽亚扫地出门。这种误会激发了两者之间的矛盾冲突。
2．设置伏笔。伏笔是电影剧本创作中展开故事情节的一种手法。电影《音乐之声》时间长，涉及的人和事较多，作为艺术创作来说，作品中的人不可不变，事不可不发展，如果在前面的发展过程没有任何蛛丝马迹，却又在后面的发展中突然让人和事情发生新变化，就会让人觉得很突兀。因此，需要在前面有一个交待和暗示，才能结构严谨、前后照应，增强作品的内聚性。在课文中，有三处伏笔，一处在本课中就得到了照应，而其他两处，则是为后面的叙事设下埋伏。第一处是上校和男爵夫人、朋友麦克斯从维也纳回到特拉普的家乡，在公路上就听到了孩子们玩耍时的大呼小叫，这时候男爵夫人和上校各有反应，男爵夫人问“天啊，这是怎么啦”，口气中充满了惊讶和不可思议。这种反应为后面她与孩子们的冲突设下了伏笔，表现了男爵夫人难以和这些可爱的孩子们融合到一起。而上校则回应男爵夫人的惊讶，“没什么，就是本地几个淘气的孩子”。上校已经怀疑是自己的孩子在淘气，只是不敢确定，但他对孩子们这种表现的态度已经昭然若揭，这就为上校和玛丽亚后面的冲突埋下了伏笔，这个伏笔在本文中有了照应。当狼狈的玛丽亚和孩子们从湖水里爬出来的时候，上校叫住了玛丽亚，并向她确认前面路上听到的打闹声是否就是自己的孩子发出的，玛丽亚很肯定地回答了他，这个回答也加剧了他们之间的矛盾冲突。本课的第二个伏笔是罗尔夫送信给麦克斯，正想方设法通知丽莎，不料被上校看见，惊惶失措的他情急之中给上校敬了一个纳粹礼，愤怒的上校毫不犹豫让他滚出去。这个伏笔首先为表现后面上校对纳粹的反感有一个交待，同时也为最后全家逃跑到修道院，碰见前来搜捕的罗尔夫埋下了伏笔。第三个伏笔是孩子们在玛丽亚的指挥下，表演了精彩的木偶戏，这让麦克斯兴奋不已，要上校同意组成冯•特拉普家庭合唱队。虽然在本文中这个建议被上校一口回绝了，但是在最后脱离困境的过程中，就是这个家庭合唱队为逃跑赢得了机会。
3．遵循结构的整体性原则。结构的整体性原则就是平常所说的故事的发展严格按照开端、发展、高潮、结局的顺序进行，有头有尾，有起有讫。《音乐之声》的整体性结构不仅表现在整个故事的结构上，而且在故事发展的阶段性过程中，也非常严格地依照整体性原则。本课就是一个非常完整的结构，故事的开端是玛丽亚带领孩子们到野外学习唱歌，发展是上校在回家的路上听到孩子们的打闹声，在湖边上看到玛丽亚和孩子们掉到湖里面，高潮是上校和玛丽亚各不相让地争执，结局是孩子们的歌声融化了玛丽亚和上校之间的矛盾，尾声是孩子们为上校和他的朋友表演了木偶戏，上校为大家演唱了《雪绒花》。故事结构完整，起承转合过渡自然，使故事发展线索清晰。
二、音乐在电影中的功能
在音乐歌舞片中，音乐发挥着重要作用，不仅给观众带来了美妙的视听享受，而且在叙事和抒情上发挥了重要作用。在本课中，音乐的功能表现在以下几个方面。
1．直抒胸臆，表达感情，塑造人物形象。音乐就其本质而言，是一种内在的情感运动，而电影中的音乐，可以以自身特有的强度和深度表达画面和语言不易表达的情绪和感情，使观众了解到人物形象内心难以言状和不易用语言表达的情感变化。当孩子们在玛丽亚的指挥下表演了木偶戏后，大家便提议由上校演唱一首歌曲。面对大家的要求，上校动情地演唱了一曲《雪绒花》，深情的歌声感染了孩子们，孩子们情不自禁地和上校一起合唱。歌声也打动了在场的所有人。导演特别给了几个玛丽亚的反应镜头，表明在这首歌之后，玛丽亚心目中的上校形象发生了变化。一首《雪绒花》胜过千言万语，表达了上校对故乡、对祖国深深的眷恋，也表现了上校柔情的一面。和玛丽亚一样，在观众心目中，上校从此不再是一个不近情理、严肃刻板的形象了。
2．音乐参与叙事，推动故事情节的发展。在本文中，音乐不仅渲染气氛表达感情，而且还直接参与叙事，解决矛盾冲突，推动故事的发展。上校看见孩子们野性十足，浑身水淋淋的，就责问玛丽亚，玛丽亚反过来还指责上校不了解自己的孩子，以至于上校勃然大怒要把玛丽亚赶回修道院。正在这个时候，屋里面传来了孩子们的歌声，优美的旋律深深吸引了上校，他忍不住和孩子们一起歌唱《音乐之声》。这首歌拉近了上校和孩子们的距离，也消融了上校和玛丽亚之间的矛盾冲突，上校向玛丽亚道歉，要求她留下，也为后来他们之间感情的发展打下了基础。
3．利用电影的视听手段，将歌舞具象化，是一种“MTV”形式。音乐是听觉艺术，听音乐的时候，不需要视觉器官参与。当电影和音乐结合以后，音乐优美的旋律就和电影的画面结合在一起，将音乐表达的感情视觉化，造成一种音画结合的效果，极大地提高了音乐的表现力。本文中的歌曲“孤独的牧羊人”和孩子们的木偶戏浑然一体，使歌曲具有“可视性”，是一种“MTV”形式。孩子们在演唱歌曲“Do-Re-Me”的时候，配上孩子们可爱的笑脸和行动，把歌曲中的天真烂漫的韵味表现出来了。上校在演唱“雪绒花”的时候，导演同时给了几个反应镜头，将整个气氛推向高潮。
4．音乐优美的旋律，丰富了电影的视听表现力。最早的电影是用来叙事的，世界第一部电影《工厂大门》就是忠实地将工厂大门口的景象客观地记录下来。音乐歌舞片的出现，丰富了电影的表现形式，表明了电影艺术既可以客观地记录，也可以主观地抒情。电影可以利用音乐优美的旋律，使画面音乐化，获得一种节奏感，极大地增强电影的视听表现力。本文的开始，孩子们在玛丽亚的带领下在外游玩，除了玛丽亚教孩子们唱歌具有情节发展的作用以外，孩子们在外玩耍的长时间内，既不新奇也毫无悬念，就情节发展而言，这段内容是乏味的，不具备典型意义。正是因为有“Do-Re-Me”的歌曲存在，使画面充满了节奏感，因此尽管影片用了很长时间表现这段过程，观众也不觉烦闷冗长。在电影史上，音乐歌舞片出现以后，受到了观众的热烈欢迎，造就了一批音乐歌舞片的经典，直到本世纪，还有一些颇有影响的歌舞片出现。