❶ 我是一名初三学生,想考音乐学院,想先上音乐学院要先上附中,但听说附中文化课教的质量极其不好,心里特
不一定要上附中的,我是音乐学院本科在校生,哪个学校就不说了。版我是初中开始就权跟现在的专业老师学专业了,他建议我不要上附中,在普通中学先把文化课底子打好,并且每天练专业。高中考大学时文化和专业都没费劲。等你上了大学就会发现,班里其他附中上来的孩子文化课会很吃力的。
有什么问题你可以问我,很愿意帮助你
❷ 怎样评价“音乐公开课”
课堂气氛活跃,老师与学生的交流很成功。老师带领学生走进音乐的意境,学生积极去感受音乐带来的冲击。但效果还有可以进一步提升的空间。
❸ 浅谈如何评价一节音乐课
评价一堂音乐课至少要考虑以下四方面。
1.首先应注意对教学过程的真实记录。学生与教师说了什么?做了什么?教师做了多少次?教师在不同教学环节花了多长时间?教师和学生应该怎样做?收集课堂教学的事实,为客观评价提供依据。
2.注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态:学生上课情绪如何,能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态:对教师提问和要求反应是否积极,与同学合作是否友好。学生思维状态:对音乐现象有没有独立见解,能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造,自主学习和解决问题。学习达成状态:能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容,音乐知识和技能等;能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来,有表情地演唱、演奏等。
3.注重教师将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换,外化为学生能接受的形式,能运用音乐自身的勉力感染、影响学生。这是很重要的。教师不同于学者,不但能自己唱得好,自己学得好,还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、习的楷模。
4.是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生,直接影响学生的情感、情操,影响他们对世界的感受、思考,即表达方式,并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西,即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学,需要的是完整的人的教育,不仅是让学生获得一种知识,还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。
❹ 如何评价音乐课
评价是影响学生潜能开发、智能开发的关键所在。《音乐课程标准》指出:音乐课程的学生评价应充分体现全面推进素质教育的精神,着眼于评价的教育、激励与改善的功能。新课程理念的音乐课堂教学评价形式,应该是创立多元化的课堂评价制,从多角度、多方位、多标准地对学生学习效果进行及时的评价。而教育理论告诉我们,只有使学生掌握客观规律并发挥其主观能动性,才能获得成功,所以我认为小学音乐课教学对学生的评价就从以下几个方面来探索: 一、营造轻松、愉快的评价氛围,让学生乐此不疲 我们常会遇到这种情况,某个同学平时唱歌还不错,可到全班考试时,声音发抖,或者没了声音等等,以致不能取得良好的成绩,久而久之,也少了学习信心,难道我们老师能在众目睽睽之下,用“同情”给他打个高分吗?不,这显然不行,要弥补考试的这个缺陷,平时我多提问这位同学,多给他些锻炼机会,锻炼他的心理因素,这对于高年级孩子来讲就更重要。 二、拓宽考查评价渠道,提高对学生综合素质的考察追踪 随着学生年级的增高,能力的增强,我们还可放手让学生组织音乐会,融声乐演唱与舞蹈之中,把独唱与重唱、合唱结合起来评价,既注重了学生的个性发展,又培养了他们的合作意识,更是锻炼了他们的组织能力。对学生成绩的评价我还结合学生参加的各种活动进行评分,这活动不仅有学校组织的,还包括社会上组织的一些健康有益的比赛、演出,我都根据情况把它记入音乐成绩。 三、采取多种形式,改变评价方法,调动学生参与意识和学习的积极性 一是自我评价 发展性评价强调学生的主体地位,音乐课堂上的评价其目的就是为了让学生通过评价,使自己形成学习的积极态度,帮助他们认识自我,树立信心,给自己提供表现自己能力和成就的机会,同时创造宽松的学习氛围,鼓励学生提出学习过程中的困难和疑惑。在音乐课堂上开展的自身评价,对于评价和事实是否有距离,不必苛责,只要学生能讲清自己为什么这么评价的理由就可以了。例如:在学唱《两只小象》这首歌后,我请学生评价自己时,其中有一名学生对对自己的一应俱全是:“老师,我觉得自己唱得很好,我对自己很满意。”这位学生虽然没有说自己怎么唱得好,可我已经能够想像到,他在接下来的学习中的学习态度一定的积极的,因为他已经为自己树立了信心。在教学中,每当学生表演结束,给他们自评的机会,会使其表达自己的创意,锻炼语言表达能力。 二是自主参与 全面发展的学生评价是纵向、横向交错,动静结合的评价活动。传统教学中受传统学生评价观念的影响,评价过程往往是统一考试与抽测,教师是评价者,是绝对权威,学生处于被动地接受及受制于他人的评价的现状。新课程评价贤创造了学生参与评价过程的空间和环境。 对学生的评价除了教师用描述性评价与鼓励性评价为主以外,让学生参与到评价过程中也可以有效提高学生音乐学习与参与音乐活动的主动性和积极性。自评、互评及他评三种方式相结合实现学生学习评价的多个纬度的结合。学生自评应以描述性评价为主。让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较,承认音乐学习的个体差异、关注自我发展。如“班级音乐会”是学生间相互展示、相互评价的有效途径之一。通过多样的音乐表现活动表现音乐特长,学习既是评价者又是被评价者,每一次评价前,学生自己选择唱(奏)得最好的音乐作品进行表演,进行相互评价与自我评价,每人都希望自己是一个好的评委,因此他们总能全神贯注地欣赏别人演唱(奏),客观地自我评价并给每一位同学做出公正的评价。另外,每一次学生的音乐活动展示与音乐要素阐述,都是学生进行分析与评价的机会。为了评价的深入、准确,自然促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。实践中我深深感到这样的评价能营养和谐、团结的评价氛围,有利于调节学生的心理,使每个学生都能充分展示自己的才华,提高他们学习音乐的主动性和积极性。 三是小组内评价 音乐课堂教学中,在小组内互评时,能使学生懂得互相商量,探讨着去评价,培养了他们与人合作的能力,同时,在小组内互评,还可以通过组内同学的鼓励,把那些在课堂上表现不太积极的同学有效地组织起来。课堂上,我在组织学生进行组内互评时,总不失时机的去指导学生在互评时,除了要向那些课堂表现不错的同学表示祝贺,更重要的是用一句鼓励的话,去调动那些课堂表现不自信的同学。学生听了小组内的评价后,自然而然的在心里就形成了一种积极要求进步的想法,使课堂上的学习氛围始终保持一种积极的状态。 四、是师生互评,营造和谐氛围 学生是课堂教学的主体,教师是学习组织者、引导者和合作者,教师要正确认识学生个体差异,因材施教,使每个学生都在原有的基础上,得到充分的发展,要关注学生的学习过程,更要关注学生的情感、态度与价值观等方面的健康和谐发展;不但要关注课堂教学的结果,更要关注课堂教学的过程。教师在音乐课堂上的评价对学生可能产生很大的影响,所以评价的针对性要强、体现个体、语言力求简明扼要、具体,要避免一般化,尽量使用鼓励性的语言,客观、全面地描述学生的学习情况,充分肯定学生的进步和发展,同时,还应指出学生在哪些方面具有潜能,哪些方面存在不足,使评价有利于树立学生学习的自信心,提高学生学习音乐的兴趣,明确自己的努力方向,促进学生进一步发展。互评使他们清楚地了解自己和他人的优缺点,同时又增强了判断力,自信心和心理承受能力。 小学音乐课程的评价不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应注意学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,体现社会发展,人文发展的需求,让学生在学习过程中自主学习,自我发展。
❺ 给中学生上音乐课应该选用什么样的歌曲
这些希望对你有用:
在中小学教学活动中,音乐教学对培养学生的审美判断能力起着不可替代的作用,长期以来,音乐课堂教学中存在着“注入才”的传统教学模式,老师与学生都形成了一种模式思维,(《音乐美报》2002.2.28》)调查数据中可看出,学生在音乐课上不仅领略不到音乐带给他们的欢乐,反而增加了他们的学习负担和心理压力,导致了厌学。
我们知道,在素质教育中,美育是其中的一个很重要的组成部分,而音乐又是实施美育的重要途径之一,音乐艺术它不仅深刻影响我们的精神世界、道德世界,甚至还给我们带来无穷的智慧和力量。然而100%的学生喜爱音乐,而80%的学生不喜欢音乐课。因此,音乐教师在教学方法上,应注意培养学生审美兴趣,如今音乐教改的新思想就是:“重视对学生音乐兴趣的激发,兴趣是最好的老师。”那么怎样让学生喜欢音乐课呢?为了解决这问题本人谈谈自己的看法:
一、教师在课堂上语言艺术的运用
课堂语言是教学活动中师生之间信息传递的桥梁,而音乐课又具有不同其他文化课的特点,音乐教师的课堂语言艺术也要有其特色。音乐教师的课堂语言准确规范,要有一口流利的普通话,再加上优质的音乐,只有这样它才会像磁铁一样吸引学生的注意力,从而加深对教学内容的印象,提高教学效果。
1、课堂语言是教师的一种表演艺术。它包括教师要讲究说话的表情、语气、语调以及伴随着手势、姿态等等。例如:要让学生把一首歌曲再演唱一遍,一般都会说:“请同学们把歌曲唱一遍,巩固一下。”而如果老师这样说:“同学们唱得真好听,老师想再听一遍,好吗?”后者更能调动学生的演唱的积极性,演唱效果也会更好。
2、在音乐教学中,用不同的感情朗读歌词,能为塑造艺术形象起推波助澜的作用。例如;用充满依依不舍,惆怅的语调朗读李叔同的《送别》可以把学生带入与友人分别时的情绪中。用自豪、轻快、明亮的声音朗读李幼容作词的《少年、少年、祖国的春天》,使学生感受到今天的幸福和对未来充满追求的渴望。用坚定、高昂、充满豪情的语调朗诵《保卫黄河》,使学生充分体会出黄河是中华民族的象征,给学生以万众一心,抵卸外敌的艺术形象激发学生爱国报国的壮志豪情。
3、音乐教师还要学会运用温和、亲切、机智、灵活的语言组织课堂教学,努力营造音乐美的氛围和课堂愉快的气氛。在唱歌教学中,有的学生会故意大声乱唱,教师可以从启发引导的语言说:“我希望听到每一位学生声音都是优美,动听的”等语言暗示鼓励学生,使学生乐意调节声音不唱反调。
总之,在音乐课上,尽量避免大声训斥学生,代之以机智、亲切的语方,必会收到意想不到的效果,让学生情感真切地流露。
二、教师艺术魅力,激发学生学习兴趣
音乐教师从第一课起,言行举止就要散发着艺术魅力,充满艺术激情,深深地吸引学生模仿、学习、追求和超越。要让学生自觉地投入到你的教学活动中来,你必须要具备主持人渲染气氛的能力,面对优美的音乐你要先感动,面对同学们的创作你也要先感动;面对同学们的一个个优秀金点子,你更应该有热烈的反应。那么,在教师精心营造的气氛里,同偿们怎能不感动、不投入?怎能不对音乐课感兴趣?
三、创设音乐氛围,激发学习兴趣
1、创建“舞台”,激发兴趣
兴趣是最好的老师,是深入学习的前提。兴趣又将会成为学生打开音乐圣殿的金钥匙。学生兴趣的产生和发展与学生的生活,学习环境是密切相关的,因此,在教学中,教师应当尝试着为学生创造良好的音乐环境,使学生在宽松、自由生动、和谐的课堂氛围中培养和发展音乐兴趣。每节课前我都会给学生5分钟的时间为他们搭建一个展示自我的小舞台,让他们在“音乐小舞台”、“快乐5分钟”、“我是小小音乐家(舞蹈家、歌唱家)”等活动中展示自己的才艺。同学们积极性特别高,总是盼着一周一节的音乐课。快乐5分钟有唱歌跳舞的,有用画面体现音乐的,有展示自己亲手制作的打击乐器的,那认真劲,别提有多棒,课堂上掌声阵阵,喝彩声声的。
2、师生互动,激发兴趣
课堂上我努力营造一种自由、和谐、双向交流的轻松而快乐的教学氛围,结合自己的专业特长,放开身心与孩子们一起唱,一起跳,使学生在参与表现中体现快乐,在实践中获得启迪。在教学中或快乐5分钟后,我常常会欢快地说:“今天老师也为大家表演一个节目。”节目的表演形式丰富多彩,有时是对所学新歌进行深情的范唱,有时是跳一般优美的舞蹈,有时师生互动做游戏等教师的快乐参与常常能得到学生们的阵阵喝彩。如教唱歌曲《青春舞曲》,我结合自己舞蹈功底好,我给同学们跳了一段优美,动感的舞蹈,同学们被我的舞蹈深深地吸引了。我刚跳完教室里响起一阵阵热烈的掌声,我问同学们说:“想学这首歌吗?”马上传来异口同声的回答“想”。接下来整节课同学们的学习积极性非常高,教学效果好极了。教师的“参与”,师生互动,使学生的热情更加高涨,兴趣更加盎然,既提高了学生的自信心与音乐学习的兴趣,又培养了学生的审美、鉴赏能力。
四、让流行音乐进课堂
学生都喜欢流行音乐,几首每一届学生都爱提及这个问题,希望老师能在课堂上适当教一些流行歌曲。因为流行音乐强劲的节奏和日新月异的变化,符合他们的生理和心理特点。所以学生喜爱流行音乐是正常现象。音乐教师不能错误地认为自己是学院派毕业生就鄙视一切流行音乐,更禁止学生唱,我认为:音乐也要提倡百花齐放,不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处,比如流行音乐贴近生活,容易抒发情感,这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因,关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。由此可见,对于广大音乐教师而言,首先自己要正确认识流行音乐,然后才能引导学生如何正确对待流行音乐,我是通过以下几方面让学生学习流行音乐的。
1、结合音乐课的内容选唱流行歌曲。例如;在学完《彩色的中国》后,我选择了《我的中国心》、《大中国》两首歌曲供学生听赏学唱,在学生中间引起了很大的反响,学生学习的积极性很高,课堂气氛活跃,无形之中增强了他的爱国情感。
2、结合有意义的节日选唱流行歌曲。例如:教师节前选唱《老师的目光》、《长大后我就成了你》,国庆节选唱《今天是你的生日,中国》、《祝福祖国》、《中华我的家》建军节选唱《打靶归来》、《当兵的人》等等,通过学唱这些歌曲,使学生对特殊的日子有特殊的理解,从而产生了特殊的感情。
3、结合央视台热播的节目选唱流行歌曲。倒如:在播完电视剧《康熙王朝》后,我教唱了《我的人间》,在热播《同一首歌》文艺节目时,我教唱了《同一首歌》等等。学生都非常喜欢这些歌曲,每首歌曲的旋律、歌词都那么好,本身对学生就是一种熏陶、潜移默化地提高了学生的审美意识。
并非所有的流行音乐都是不健康的,音乐课不应该回避流行音乐,我认为只要取其精华,去其糟粕,有选择地将流行歌曲引入课堂,把课内外联系起来,将会大大激发学生的兴趣,拓宽学生的艺术视野。
五、教学形式丰富多样,音乐魅力激发兴趣
1、以游戏化的方式,融知识技能的学习于审美体验活动中
音乐课强调活动性、实践性,教师必须创设灵活多变,形式多样,丰富多彩的教学方式,让学生参与音乐活动,有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能。
2、竞赛与评价相结合,活跃课堂气氛,激发学习兴趣
课堂教学中,善于应用激励性评价,不仅可以增强学生荣誉感、自豪感,而且可以活跃课堂气氛,激发学习兴趣,在教完一首新歌时,我常用小组竞赛的方法来熟悉和巩固歌曲。在竞赛前,我要求学生认真聆听其他小组的演唱并提供评分标准,让学生自己担任评委相互评议。引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价,最后评出一位最任评论员。这样,学生在欢乐激烈的气氛中不仅提高了音乐表现能力,语方表达能力,还知道了自己的优缺点,明确今后努力的方向,更让学生变被动为主动。
总之,要想成为一名合格的新世纪的音乐教师,除了提高自身的艺术修养和文学修养外,还应不断努力,大胆实践和探索。在音乐课堂教学中应着重转变教育观念,改进教学方法,努力把课教好,教生动,使学生乐意去学。教师还应善于发展学生开拓创新的优良品质。使学生在音乐课中切实感到美的享受,让学生喜欢音乐,更喜欢音乐课。
❻ 浅谈怎样提高初中生对音乐课堂兴趣
如何提高学生的学习兴趣是每位教师苦苦探询的一个问题。爱因斯坦曾说:“兴趣是最好的老师。”没有了兴趣,就谈不上愉快的学习;不能愉快的学习,就没有学习效率;没有学习效率,就是我们老师教学的失败!所以,如何提高学生的学习兴趣是每个教学阶段、每科老师都应该积极努力探寻的一个问题。本文旨在结合初中生心理发展阶段的特点和自己在教学实践上是一点经验,并参考部分音乐专著和音乐教学论文而成,其实也是我的一些教学经验和教学构想。将以如何提高初中生音乐学习的兴趣为主题,以如何提高教师教的效率和学生学的效率两个方面为目标,较浅显的做了几个方面的叙述和探究。
初中生正好处在人生重要的转折时期,他们的世界观和价值观开始初步形成,并逐渐转向成人。是进行美育的重要时期。
那么什么是美育呢?美育又称为"审美教育"或"美感教育",是人类全面教育的一部分,是人类实现自我发展的重要途径。
美育是通过审美的方式来教育人。审美,就是对审美对象进行的感受、欣赏、评价和判断。美育就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评价和判断等审美活动时,生理结构和心理结构都会受到感染、熏陶,在不知不觉中发生变化,从而不仅在审美能力和审美情趣上得到了提高,受到了教育,而且在人的气质和精神面貌上,也得到了提高,受到了教育。因此审美教育是通过审美的方式来感化我们的身心,使之净化、升华和提高。
音乐教育是美育的重要方面,它不仅是教学生学习音乐,还培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和生动的表现力;它能够陶冶学生的性情,培养审美情趣,使学生具有正确的人生观和远大的理想,激发学生热爱生活,追求真、善、美。因此,音乐教育是开发学生智力的最好形式。
然而,在我的教学生涯中却遇到过不少对音乐学习不感兴趣的学生,如何激发他们的学习兴趣成了我的一个不能释怀的疑问,我深知“兴趣是最好的老师”。学生有了学习音乐的兴趣,便会对学习音乐产生强烈的需要,积极地投入学习,不再感到学习音乐是一种负担或者是无聊的事,所以说,兴趣是激发学生学习动机的最现实最活跃的因素。
那么究竟怎么样提高学生学习音乐的兴趣呢,经过了久久的思索与教学实践,我总结出了以下的几点经验:
一、 用美好的师爱感染学生。
正所谓:“亲其师,信其道”。一般来说,学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科,如果每个老师都具有这种魅力,那么学生的学习会是幸福和快乐的。那这种魅力从何而来呢?我想,教师必须尊重、关爱每一个学生,善于发现学生的点滴进步,善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距,培养学生的自信心。那么学生也就热爱、崇敬教师,就连带爱上你所教的那门课。如果学生对某位教师没感情,师生关系不融洽,就对这门功课不发生兴趣,那么学生对这门课的兴趣都会受压抑。
另外,教师还要有丰富的知识和精到的授课艺术来吸引学生,满足学生的道德要求和精神需要,使他们对学习材料充满浓厚的兴趣,去鉴赏、品味、思索,并获得各方面的启迪。教师还要热爱自己所教学科,深入挖掘教材和研究初中生的心理发展状况,以最简洁和富有感染力的语言进行教学,使所教内容成为教师和学生的兴趣中心,从而有效地提高学生的学习兴趣。
二、 用积极的评价鼓励学生
每个人都渴望成功,成功能给人自信,成功能促人奋斗,催人进取。教师在教学活动中,要及时肯定、鼓励学生,激发他们学习音乐的信心。积极的评价是一方对症的好药,几乎所有人都喜欢被人夸奖的,而且学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价。俗话说:“好言一句三冬暖”。特别是在学生没有信心的时候,我们做教师的就应该适时的鼓励并给予最大的帮助,只要学生有一丁点的进步便给以肯定,而这种鼓励的仅仅是在课堂之上,也体现在学生的作业的批语上,简简单单的一句话,足以鼓起学生学好的勇气和学习的信心。比如:“只要你细心,老师相信你会做的更好”;“这一次比上次做的好多了,要继续啊”;“你看,老师说的没错吧,你做的真好,如果再精致一点的话,你的作品可以参加绘画比赛并有可能获奖的”。这样就能激发学生的学习兴趣,最大限度地发挥学生的潜能。
这些都是教师举手之劳即可做到的,但往往很多人都忽略了,只是随便的一声“恩”“啊”“好”或在学生的作业上写一个“甲”或“乙”便丢之一旁,致使我们的学生中埋没了很多的天才。如果做教师做到了这种地步,那才真算做误人子弟了。
三、 培养学生团结协作能力,多给学生一些展现的舞台
分组合作学习是把学生根据兴趣爱好和知识水平,分成若干小组,然后以小组为单位进行学生的科学教学形式。它的优势是可以极大的激发学生的学习兴趣,而且能够发挥全体学生的积极主动性,集合所有学生的智慧,还能使学生的优缺点互补,使课堂教学效果达到最佳。
上课时候,由学生自由组成学习小组,不管是欣赏课,还是唱歌课,都可以放手让他们去讨论,然后选取最佳方案或者答案,课下由教师或者音乐课代表组织音乐兴趣小组, 通过老师指导和学生自由活动,探究课程之外的音乐创作活动,拓展学生的思维和认知面,培养学生团结协作意识,现代社会越来越需要集体意识和团结协作意识强的人,而集体意识和团结协作意识不是随便就有的,这需要在人的一生中慢慢培养,而初中阶段又是人生的重要阶段,所以培养学生的团结精神和意识是每个老师义不容辞的责任。
初中生有很强的模仿欲望和能力,我的音乐课堂非常重视给每一个学生展现和锻炼自己的机会。比如:在《动物狂欢节》这个单元的学习中,我给学生布置了一个任务:创作有关动物题材的音乐剧。
要求:每班分成四个小组,每小组推选或自荐导演、编辑、幕后及演员等,分工编排一部有关动物题材的音乐剧。
准备时间:一周或两周(视班级的情况而定)。
对于我布置的这个任务,学生给予了极高的重视,课后就迫不及待的商量开了:谁来做导演合适?谁当编辑好?我们这组要表演什么内容?就这样有模有样的展开了他们的音乐剧创作。
一周后,各班各组编排的音乐剧开演!有些组的导演还将剧本很完整的打印出来交到我手上,说让我看完他们的演出后给指点指点,就像真是一个剧组似的。
有一个剧组表演的题目是《新丑小鸭变天鹅》。进教室入座时,道具组在桌上放好自制的工作牌:导演、编导、幕后、道具制作、演员(旁白;伴唱;主演:丑小鸭;配角:鸭妈妈等;群众演员),组员对号入座,看了一目了然。在他们的表演过程中让我一次又一次觉得这些学生不挖不知道挖了吓一跳!学生不凡的才华立刻显现出来,他们组主演丑小鸭的同学原本在班上是最调皮、比较不配合的一个学生,在上课时经常让我很头疼,但他在这次活动中表现非常完美,用各种类型的歌曲唱出了丑小鸭的各种心声(如:闽南语歌《爱拼才会赢》在丑小鸭受挫时演唱),再加上他丰富的表情,让我和班上同学的不得不为他折服!我在看完表演后高度赞扬了他们,特别表扬了主演“丑小鸭”。也许是这次的表演让他变得更加自信,更有成就感,也许这已经激发了他学习的信心,在以后的课堂中这只“丑小鸭“变了一个样,变得爱发言,爱上台,对音乐课的学习总是充满了期待,有了学生的这种期待更让我在教学中充满了激情地投入其中。
通过这次活动学生收获的不仅是老师的表扬,更重要的是让他们发现自己可以在团队中成功完成很多自己无法独立完成的事。对于一些对音乐课不感兴趣的学生,在这次活动中让他们觉得不是老师遗弃了他们,而是自己没有把握机会,没有去很好的表现自己。
❼ 关于学生对声乐老师评价的优缺点有那些
比如说上课的积极态度,对学生是否认真负责,还有就是教学的口碑怎么样,正直、认真以及对学生的学习情况的反映程度等,希望会帮到你。
❽ 评价课堂的优点和缺点
一、优点1、教学效果优良的课和合格的课占总数的80%,从教学整体情况看,是合格的。从课堂教学情况看,教师的课堂教学目标比较明确,能从知识、技能;过程方法;情感、价值观三个方面整体考虑目标的设计与实现,符合教材单元要求。2、能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段,给课堂教学带来勃勃生机,教学信息量大,审美感观上,视觉刺激较强。充分利用广阔的音乐环境,凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景,引导学生在生活中学习物理知识并应用于生活。3、学习方式的改变。在教学中能够较充分激发学生学习兴趣,自主参与,合作探究,体验学习得到了一定体现。学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性,同时课堂气氛的改善。
二、存在问题(1)许多教师教学理念上虽有了转变,但对问题的反思和重构的能力还不够强。传统的教学方式用得过多,在教学过程中,距离“关注每一位学生的发展”这一要求,还存在一定的差距,不能适应当前学生的学习。(2)部分教师教案设计及教学中,教学目标的设计不够完整,把握教材的能力欠缺,教学重点不突出,难点不能及时突破。(3)一些教师课堂教学的导入不够新颖,在激发学生学习兴趣上方法较少。教师课堂用语不够科学规范,练习设计层次性、针对性不强。评价语过于单调。时间分布不够合
❾ 如何评价一节音乐课
1. “美”
(1) 教态美:教师课堂上的教态应该是自然、亲切富有感染力。仪表端庄,举止从容,态度热情,热爱学生,师生情感交融。
(2) 语言美:教师的课堂语言,要准确清楚,精当简练,生动形象有启发性。教学语言的语调要高低适宜,快慢适度,抑扬顿挫,富于变化。
(3) 示范美:看教师的范唱、舞蹈、伴奏是否到位。
2.“活”
(1) 处理教材活
评析老师一节课上得好与不好不仅要看教学目标的制定和落实,还要看执教者对教材的组织和处理。
(2) 思路设计活
教学思路是教师上课的脉络和主线,它是根据教学内容和学生水平两个方面的实际情况设计出来的。因此教师课堂上的教学思路设计是多种多样的。为此,评课者评教学思路,一要看教学思路设计符不符合教学内容实际,符不符合学生实际;二看教学思路的设计是不是有一定的独创性,给学生以新鲜的感受;三看教学思路的层次、脉络是不是清晰;四看教师在课堂上教学思路实际运作效果。
(3) 教学方法活
(4) 学生思维活
(5) 课堂气氛活
3.“情”
音乐是情感的艺术,只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。音乐教学中,教师要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情来感染学生,要以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣,并体验音乐的美感。正所谓:“老师都没有情,学生何来情”。作为一门情感艺术,其教育效应主要体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上,音乐的本质是审美,音乐最根本的价值是审美价值,所以评价音乐课堂教学要把丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣放在首位。
4.“新"
(1) 教学选材新:根据课程标准、教材内容、学生实际,看教案中制定的教学目标是否适切,在情感、方法、知识技能等方面有所体现。
(2) 教学思路设计新:看教学思路的设计是不是有一定的独创性,给学生以新鲜的感受。
(3) 教学方法新
5.“创”
根据新课标的精神,音乐创造能力应作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中小学音乐创造主要包括:探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等,对音乐创造能力的评价可参照《音乐课程标准》的相关内容采用量化测评。需要注意的是,音乐创造能力的评价应着眼于创造性活动的过程,应有助于鼓励学生进行音乐创造的积极性。
课程目标是分科教学法之一,高等师范院校音乐系,音乐学院和教育学院有关专业和中等师范学校的必修课。研究音乐教学的理论及其运用,以中小学音乐教学大纲为依据,阐述音乐教学的目的,任务及教材编选原则,研究音乐教学规律,探讨乐理、视唱、唱歌、器乐、音乐欣赏等教学的步骤与方法。主要任务是培养师范生和在职教师将教育学、心理学原理及音乐专业知识、技能应用于音乐教育实践的能力。