❶ 浅谈音乐教学中美育的作用小学
音乐教育中的美育，对于小学生来说作用是非常大的，如果小学生能够学好美育的话，那么对他们的审美有很大帮助。
❷ 音乐美育教育的意义和作用
音乐教育的本质是一种教育,音乐教学活动通过欣赏、表现、创造音乐等审美活动,来使学生体验、理解和热爱音乐中的美和丰富的情感。罗丹说:“即情感”,音乐最擅长的就是抒发和激发人的情感。它能对人的智慧和人格的完善起到其他学科所不能代替的作用。而要想达到这些目的,我们就要通过音乐本身来实现,所以在音乐教学过程中我们要将音乐的教育理念与实际的教育实践相联系。
1音乐教育中美育渗透的重要意义
音乐的美育作用早已被人们所重视。认为:一个人的修养“兴于诗,立于礼,成于乐”,即乐是人的最高修养,接受音乐教育才能最终完善高尚的人格。前苏联教育家苏霍姆林斯基说:“进行音乐教育的目的,不是培养音乐家,而是培养和谐的人。”他认为“感情的纯洁是形成高尚的基础,而这种感情正是音乐和歌曲培养出来的”。在我国音乐教学大纲中明确指出:“音乐教育是实施美育的重要手段之一”。《全校艺术教育总体规划》前言中指出艺术教育是学校实施美育的主要内容和途径。既然美育在素质教育中具有举足轻重的作用,那么作为一名音乐教师,我们在音乐教育中也应该重视美育,使学生掌握审美基础知识,培养学生正确的审美观点和对美的感觉能力,从而自己的行动。
2美育在素质教育中的作用
审美教育,又称美育或美感教育。是素质教育的重要内容,主要表现在以下几个方面:
①有利于陶冶人的情操。美育不同于别的教育就在于它是一种自由的形态,通过“寓教于乐”使人的心灵得以净化;
②有利于促进结构的“内化”。实施素质教育的关键,就是要将道德、知识等教育转化为人的一种精神素质,使之成为真善美相统一的人格;
③有利于培养新型人才。智慧是知识、修养、经验与情感的有机结合,已成为人的一种素质。如果不懂得和审美,就不可能真正做好工作,成为优秀人才。
从上面论述中可以看到,美育的功能在于全面培养人,它是从塑造美的心灵着手,使个体成为一种立体。因此,美育着眼的是整个的人,是人身心的健全发展。
❸ 中小学学校实施音乐教育的作用及意义是什么
如今只剩下两个钉子
藏到你百鸟争鸣的地方。
他叫道更甜蜜地和死亡玩吧死亡是从德国来的大师
垃圾，叫化子，猪，犹太难民，疯子
奶痒?托马斯在上面签了名，有人
中似浮尘风中转，暴雨倾盆落尘凡。哈哈
❹ 浅谈音乐课堂教学中如何实施审美教育
首要抄的任务是要摆正师生以往不平等的关系，创设宽松和谐的教学氛围。特别在中学，由于中学生的心理发展还极不成熟，教师的言行对学生的影响会产生很大的正向作用，所以在课堂上，教师不能摆着“师尊”的“架子”，语言应该友善亲切，态度应该和蔼可亲，一改自上而下的传授方式，无论是讲授知识还是与学生交谈，辅导学生时，都应充分尊重和热爱学生的一切需要，努力成为学生学习的引路人。
❺ 中小学音乐教育中的审美教育是怎么回事
论中小学音乐教育中的审美教育(1)
上海市嘉定区实验小学 曹姗
内容摘要：审美教育是中小学音乐教育的核心部分。它培养学生对美好音乐的热爱，帮助他们树立正确的审美观，养成健康向上的审美情趣，并能起到启迪智慧，净化心灵，陶冶情操等作用。然而，我国当前的中小学音乐教育中，审美教育并没有得到很好的贯彻，这就严重背离了音乐教育要“以音乐审美为核心”这一基本理念。针对当前现状，笔者对音乐审美教育的改革问题做了一些有益的探讨。
关键词：中小学 音乐教育 审美教育 地位 作用 改革
审美教育即美育是我国教育体系的有机组成部分，也是实施素质教育的重要内容。音乐教育是审美教育的表现形式之一，而审美教育又是音乐教育的核心所在。中小学音乐教育旨在培养学生学习音乐的兴趣，激发学生养成健康的审美情趣，在掌握一定音乐知识技能的基础上，逐渐提高审美能力，让音乐这门艺术，带给他们审美的愉悦，情感的共鸣及心灵的净化，使他们成为热爱音乐、热爱艺术、热爱生活的人。审美体验是中小学音乐课程价值的最主要体现。2001年，教育部修订并颁发了新的《九年义务教育全日制中小学音乐教学大纲》（以下简称《大纲》）。《大纲》确立了新世纪新的教育观，它不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的，而代之以情感教育、审美教育为核心，在音乐创作、表演、欣赏等教学活动中，培养学生的创新精神和实践能力。这种新的音乐教育理念符合音乐艺术自身的特征及我国正在实施的素质教育的要求。但是，在我国中小学音乐教育的实施过程中，音乐课的这一价值并未得到足够地重视。音乐课只是为了完成教学任务而上，填鸭式地给学生灌输一些音乐知识与技能，这样不仅让学生丧失学习音乐的兴趣，也失去了音乐审美教育的作用，这与音乐教育学的基本原理也是背道而驰的。
❻ 如何在初中音乐课堂上体现美育教育的策略
在音乐课中，鼓励音乐创造，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，启发学生美感，发展学生的想象力，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的美的欣赏能力。
关键词：美学音乐教学创造兴趣
课堂教学不仅仅是传授知识、培养技能的过程，同时也是思想教育、审美教育、习惯养成等人才综合素质全面培养的过程。特别是美的蕴含最丰富的音乐课，在学生课程体系中地位特殊，具有得天独厚的美育优势。作为审美对象，音乐教材本身就是自然美、社会美、艺术美集萃的宝库。就其中包含极高审美价值的单篇而言，又往往是思想美，形象美、意境美、结构美、语言美的和谐统一体。
本文结合初中学生特点，从音乐教学的实践入手，就音乐课堂教学中实施审美教育作一分析探讨。
一、教育理念具有时代性
第一，“以人为本”的教育理念。“以人为本”作为科学发展观的核心，丰富和发展了科学社会主义的基本理论，是历史唯物主义以及科学社会主义的理论创新和理论升华，具有重大的理论意义和实践意义。以人为本搞教育，就是要求教育者把学生的自由和全面发展作为教育事业发展进步的标志，以学生自身的全面发展为基础促进社会的全面进步，就是坚持把学生的利益作为第一位，坚持学生的全面发展，坚持“一切为了学生，为了一切学生，为了学生的一切”。这正是教育事业所要必须坚持的方向与准则。
第二，协调发展的教育理念。培养什么样的学生是音乐教育存在之根本，也是音乐教育改革的前提和基础。从音乐教育的内涵上看，音乐教育的实质是培养文化人，而音乐是以运动着的乐音、音响等物质材料构成的艺术，音乐教育活动必须与演奏、欣赏、表现和创造等音乐实践紧密结合起来，这些音乐实践是音乐教育赖以生存的手段和方式。要求音乐教育必须体现技能培养与人文综合素质培养的协调和统一。因此，初中音乐教育的基本理念应该是重全面、厚基础而不求其专；重素质、厚创新而不求其深，为终身热爱音乐、享受音乐、学习音乐、传授音乐打下良好的基础。
第三，个性化的教学理念。现代音乐教育已不仅仅是单纯的音乐知识的传授，而是深入人的心灵的审美教育、人的创造能力培养的重要手段、人类文化传承的载体，在音乐教育中包含了更加广泛的人才素质培养和多元文化的内涵。初中音乐教育应做好教育的针对性和有效性，以音乐课程价值的实现为出发点，让孩子们具备一定的音乐表演能力，音乐教育才能真正在紧密结合音乐教育实践基础上，体现音乐教育的意义。
二、教育的形式具有渗透性
学生音乐教学中的美育具有渗透性的特点。学生音乐教学中的美育就是使学生在音乐教学的过程中，一方面学到了音乐知识，提高了音乐能力，另一方面通过欣赏和感受形形色色的美，唤起学生的意识或潜意识中深藏着的情感，从而拓宽他们的思维，陶冶他们的情操，开发他们的心灵，激发他们的创造力，使学生的个性得到全面的发展。因此，学生音乐教学中的美育是一个潜移默化的过程，它应该渗透在课文的字里行间和教师的每一项精妙的教学设计中，是通过每一首歌曲、每一节课以及每一次音乐教学活动来实施的，使学生在和风细雨般的音乐滋润中不知不觉地获得美的感悟。
音乐课，关键在于体验情感，“以情动人”。这既表明了情感在体验过程中的重要作用，又显示出情感始终贯穿于体验的全过程。美育也是情感教育，体验美正是情感的发展、丰富和升华。音乐课的显著特点，就是它可以用生动的美的形象去感染学生，向学生展示曲中人物、曲作者、词作者的心灵美、社会环境美和语言艺术美等，这些美的魅力容易唤其审美主体的内心感应而产生情感共鸣，学生感其情、动其情，就能达到爱唱、爱听、喜思考的最佳学习情境。教师自身良好时言行举止、高尚的道德情操和对工作、对学生的热爱，本身也是一种美的体现，以真心按真情，这种由内而外散发出来的美，更能够引起学生的感动，进而产生情感共鸣。所以，抓住了学生音乐教学中美育的情感性，就能让学生在赏心悦目的状态中体验美，从而取得最佳效果。
三、美育的方法强调体验性
上音乐课是学生陶冶情操，净化心灵，升华灵魂的美育过程。音乐教学中美育的重点是要不断培养和挺高学生的想象力。美感是审美主体在审美实践中产生的。没有具体的审美对象当然谈不上美，有了审美对象还必须有审美主体作用于审美对象的实践活动，才可能产生美感。由品赏美的能力训练到想象力的培养，是美育由简单到复杂、由认识到创造的逐步发展。学生在学唱歌曲或听教师领唱时，通过第二信号系统，根据书面歌词或口头唱曲的表选，在头脑中重现某一事物的形象，这只是再现型的想象；而如果学生能通过积极的记忆联想活动，将原有的审美表象生发开去，有所补充，或重新加工组舍，创造出新的形象，这就属于创造型想象。学生教育是一种素质教育，因此，教师不能代替学生去体验美，不能一味地把自己已体验到的美解说给学生听，那样久而久之学生就会感到“别人嚼过的馍没有味道”，其发现音乐美、认识音乐美、品位音乐美的能力也就得不到提高。所以，教师在上音乐课时要特别注意让学生当课堂的主人，教师上每一堂音乐课的过程，也就是指导学生体验音乐美、认识音乐美、品位音乐美的过程，学生在课堂上始终在“参与”，在“体验”。
在学生课程体系中，音乐课是学生很感兴趣的一门课，而兴趣则是一切学习的源动力与内驱力。所以，学生音乐教学中的美育，就是要借助多种多样的教学手段及方法，借助其他基础或专业课程所不具备的一切可利用的美的因素，充分调动学生的学习兴趣，并趁热打铁对其进行相关的教育。
❼ 如何在初中音乐课堂上体现美育的策略
摘要： 初中阶段音乐教学的目标是在培养学生学习音乐兴趣的基础上，根据学生的年龄特征及心智特点的变化，提高学生的欣赏水平，提高中学生的审美能力。音乐本身是体现美的一种载体，学生的音乐学习也是自觉地感受美的过程。因此，在中学音乐教学中，老师应当重视学生的音乐审美能力的培养，积极引导学生在学习中发现美、体验美，从而促使学生追求音乐中美的意境。本文首先分析了初中音乐教学中培养学生审美能力的意义，然后分析了音乐教学中提高中学生审美能力的有效方法。
关键词： 初中音乐教学 审美能力 意义 有效方法
音乐美学教育的核心是审美能力的培养，音乐审美是学生成长过程中一个重要的情智培养过程，应该引导学生树立正确的音乐审美观念，全面提升学生的音乐审美能力。学生音乐审美能力得到培养的一个最基本的条件就是音乐教学内容本身，这就要求老师在音乐教学中注重选择具备良好欣赏价值，以及能够激发孩子们发现音乐美感的乐曲或者歌曲。选择一些具有典型性，能展现音乐文化精神的材料，最大限度地吸收各种不同风格的优秀作品，让学生在教学中领悟音乐的表现力，从而帮助学生在学习音乐中得到审美体验。优秀的音乐教学，需要教师引导学生感受音乐的节奏美和旋律美，欣赏音乐赋予生活和自然界的美好。学校的音乐教学任重而道远，作为新课程的实施者，教师在中学音乐教学中要坚持以学生的主体作用得到发挥为立足点，深入音乐课堂的教学改革，切实转变教学观念和教学方式，在音乐课堂上突出学生的主体地位，尊重学生在课堂教学中的主体性，运用生动活泼、灵活多样的教学方法，激活学生思维，释放内在潜能，积极引导学生参与到音乐的学习中，提高学生的审美情趣和审美能力，促进学生的全面发展。
一、初中音乐教学培养学生审美能力的意义
审美教育又称美感教育，是指通过音乐教学中美的音色、美的和声、美的节奏、美的旋律构成美的艺术形象，进而通过对优秀音乐作品的演奏、演唱、欣赏等教学活动，将受教育者带进一个真、善、美的艺术殿堂。音乐教育应以审美为核心，主要作用于受教育者的情感世界，音乐课程的根本价值也在于通过聆听、表现音乐和相关的音乐创造活动，培养受教育者的审美能力。初中学生正处于价值观、审美观形成的初始阶段，良好的音乐教学能够提升学生的感知能力、表达能力和综合素养，本文就当前教学实际淡谈如何做好中学音乐教学中学生审美能力的培养，以期为今后的音乐教学提供有益的借鉴。
（一）培养审美能力是全面推行素质教育的必要要求。
中学音乐教学的主要任务就是培养具有一定的音乐艺术修养和音乐审美能力的音乐艺术欣赏者，在音乐教学的过程中重视和强化学生的审美能力是素质教育对中学音乐教学的一个重要体现。中学的音乐教学需要老师紧紧抓住学生的审美体验，将音乐教学作为一个学生审美感知和审美发现的过程。老师应当通过音乐教学，注重培养学生对音乐的情趣和爱好，全面地提升学生对音乐的鉴赏能力、表现力、创造力，提高学生的音乐素养，陶冶学生的音乐情操。对于初中阶段的教育来说，审美能力的培养是德育的重要表现之一，是提升学生艺术修养，历练学生良好品格的重要体现，是推行全面素质教育的必经之路。对于老师来讲，最重要的是要积极引导学生发现音乐世界中的美，而对于学生来说，应当在老师的引导和帮助下，发挥主观能动性，积极地体验和感受音乐的美感，在思想上和情感上得到一定的启迪和感悟。
（二）进一步完善音乐教学理念。
音乐教育具有自身的独特的审美价值观念，这种独特的观念要求老师应当树立起以学生的音乐审美为核心的教育理念，将对学生的审美能力的体验放在第一位。现阶段，由于受到了传统教育理念一些不科学的方法的影响，音乐课程一直都是非考试科目，导致中学阶段学生音乐教育同学生的审美能力分开来，音乐教学理念存在严重的问题。音乐教育的本质是审美教育，通过以审美教育为核心的音乐教育，有利于进一步完善音乐教学理念，培养学生对音乐的兴趣爱好；提高学生的音乐文化素质及审美能力；使学生成为情操高尚、人格完善、全面发展的人。结合对音乐课程标准的理解，进一步引导教师认清当前实施素质教育的重要内容下，探究音乐课堂教学策略和模式。在审美教学的不断推动中，教师能够采取一系列有效的方法提高课堂教学的时效性。通过强调知识的动态生成，强调学生的主动建构，从而构筑起开放的、充满活力的、能促进学生全面发展的音乐课堂教学新模式。为了提高课堂教学的时效性，教师需要充分运用多媒体进行音乐教学，因为，多媒体工具在激发学生学习音乐的积极性、促进他们的审美体验和个性发展、更好地发挥教师的作用、提高教学效率、使音乐教学社会化等方面都具有很重要的作用。
（三）改变音乐教学的过度专业化倾向。
音乐课程标准提出要充分发挥音乐教学的特有魅力，“以丰富充实的课堂内容，呈现活泼多样的教学形式和教学方式、形成学生学习音乐持久的情感态度”。总结教学经验，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是随着老师的指挥棒陀螺似地运转，学生只会对音乐课堂保留些许好奇下的心动、愉悦，对学习的满足感也只能在课堂最后的十分钟里的个人唱、小组唱、集体唱中获得。这种教学手段单一、信息量少、活动量小，教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会快速发展对教育的要求，严重制约着音乐教学向更高的层次发展。现阶段，初中音乐教学的专业化倾向特别严重，比较注重强调学生对音乐技能及乐理知识的掌握，忽视了对学生音乐审美能力的培养，这也违背了音乐审美教育的原则。中学音乐教育的目的在于培养学生的良好音乐素养和审美能力，重视对学生的音乐审美能力的培养，有利于改变音乐教学专业化倾向比较严重的现状。在中学音乐教学中，不能像对待专业学生那样强调对音乐技能的掌握，而应当让孩子们的听、唱、跳等形式多样的音乐实践得到重视。
二、音乐教学中提高中学生审美能力的有效方法
音乐教学是中学基础教育的一个重要组成部分，是学校艺术教育的一门基础课，是实施美育的一个重要内容和途径。音乐课以其特有的载体和形式传递着、沟通着师生之间的情感和思想。以视觉、听觉等方面的因素激发中学生对音乐的情感体验，以对美的感受促进中学生身心健康成长。结合对音乐课程标准的进一步理解，中学生的音乐教学要以陶冶学生的情操、培养学生的美丽心灵、使中学生得到健康全面成长为主要目的，在教学过程中要把激发学生的学习兴趣贯彻教学始终。
（一）重视学生的音乐学习兴趣的培养。
《音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”教师在音乐课堂教学过程中，要深刻理解、认真贯彻课程标准的理念，不断探索、创新教学模式；提高课堂教学的时效性，完成德育、教学工作。由于受智力、身心等方面的影响，学生正处在从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段。为了让学生真正理解音乐，达到陶冶情操的目的，要求课堂教学必须根据学生的思维特点，通过形象活泼的画面、生动有趣的乐曲激发他们对音乐学习的情趣，让他们在动听的音乐声中自由充分地想象、体验、感悟。就对中学生的音乐教学，应该以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、旋律中感知音乐的美，从跳动的乐符中寻找、追逐属于自己的梦想。我们应该注重对学生学习兴趣的培养，让他们领略到音乐学习的乐趣所在，感悟到音乐学习的深刻内涵，继而对学生的身心进行审美启蒙教育。
（二）积极创设艺术意境，培养学生的审美意识。
教师在课堂教学中可以运用情景教学，积极创设艺术意境，将情境贯穿到教学过程中，通过情境促进学生整体的提高，进而把唱歌、活动训练和欣赏等融入具体的生活情境中，带领学生通过参与体验到音乐的魅力，感受学习的快乐，使学生掌握音乐的技巧和技能，并发展学生的音乐表现能力。在实际教学中，教师要注重对学生自主性和独立性的培养，引导学生积极主动参与到情境之中，让学生体验到精神上的愉悦，激发起对学习音乐的热情，促进学生在教师的指导下自主学习，有个性地学习。比如在外国作品圣桑的《动物狂欢节》的课堂教学中，教师可以引导并鼓励学生到台上扮演各种小动物，其他学生则跟随老师的演唱有节奏地拍手和熟悉歌词，通过将学生分组进行表演，让学生在情境中体验音乐的节奏感。当学生对于节奏和音准能够准确把握时，可由老师带领共同演唱，感受歌曲中愉快的情绪，了解到音乐中的快乐，帮助学生用正确、愉快的声音演唱，提高学生的成就感，展现学生个性，促进学生的个性发展。
（三）强化学生的情感体验，提高学生的鉴赏能力。
学生的音乐鉴赏能力就是感知审美过程及审美对象的能力，学生音乐鉴赏能力的提高，需要老师引导学生完整地把握音乐的节奏感悟音乐形象。在课堂导入设计中，音乐老师应当以教学内容与学生特征为出发点，让学生在音乐体验及分析中提高音乐鉴赏能力。音乐是用艺术的形式表达、流露自己的情感，利用鲜明的节奏、优美的旋律、丰富的和声、美妙的音色表情达意，因而，音乐教学应当注重音乐的学习能直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的渗透产生一定的积极影响。学校音乐教育的育人功能是在不知不觉中逐渐加强起来的，那些凡是长期经过音乐熏陶的学生，其性情、精神、气质，以及思想意识、思维方式乃至生活方式都会发生巨大的变化，这种变化会形成一种心理定势，具有牢固的稳定性，能让学生形成健康的心理，养成良好的行为习惯。因此，学校音乐教育应以育人教育为宗旨，努力做到以乐辅德、促智、怡性，从而达到全面育人的目的。
（四）重视学生音乐感悟能力的培养。
音乐的旋律是幻想世界的载体，它充满着芳醇浓郁、绚烂多彩的诗情画意，但只有通过幻想、想象和感悟，才能亲临其境，有所观赏和领悟。音乐给学生提供了无比广阔的幻想世界，音乐教师要在这个世界中，当好导游，为祖国培养出更多有智慧、有素质、有创新精神的健康栋梁之才。教学中追求对音乐的感悟，就是要求教学要以培养学生音乐基本素质为核心目标，转变教学观念，改进教学方法，从音乐课的特点出发，教学活动以感悟音乐为核心，“用音乐来培养音乐的耳朵”，使音乐教育真正实现教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。要把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，采用生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间，让学生积极感悟。结合对课程标准的进一步思考，教师需要创设多样的学习情境，采取一系列有效的学习方法，让学生的身心健康成长、梦想得到放飞。例如，通过自主探究模式，采用“表现法”，让学生主动地参与到音乐课程的学习中，自主地、创新地寻找那份属于自己的美丽梦想，进而对他们的身心健康起到很好的导向作用。
三、结语
总而言之，中学音乐教学是学生审美能力培养的重要手段和有效方式，只有从学生的生理和心理发展实际出发，制订切实可行的教学培养计划，运用多样的教学培养模式，全面把握，具体落实，抓住审美教育的关键所在，才能真正发挥音乐教学在素质教育中的实际作用，让学生通过音乐感知世界的真善美，真正做到“让音符润泽每一个孩子的心灵”。音乐教师既应是园丁又应是伯乐，既要全面地把握学生整体的音乐审美教育，又要发掘个体学生的音乐天赋。只有这样，才能有的放矢地提高学生的音乐审美能力，促进学生的全面发展和终身发展。
❽ 如何在小学音乐课堂中进行美育
音乐教学主要是培养学生对于音乐的感受能力和鉴赏能力，陶冶学生的思想情操，激励他们对美好理想的追求和创造，进而有助于形成下一代对建设祖国的美好理想及奋斗精神。马克思很早就说过：“进步人类不但根据政治经济学规律和历史发展规律，而且还应该根据美学规律去创造新世界。”因此，在音乐教学中，自觉地、有目的地实施美育是十分重要的。
美育在音乐教育中扮演着重要的角色，音乐本身具有极强的穿透性，能够震撼学生的心灵，使学生得到洗礼。而美育在这一过程中起着非常重要的作用，能够在音乐教学中将游戏渗透其中，激发学生的学习兴趣。我们应从小对学生进行美的教育，古希腊先哲柏拉图认为，公民的启蒙教育、初级阶段的教育主要是音乐教育和游戏教育，陶冶心灵的音乐教育应从学龄前延续至十八岁。其弟子亚里士多德认为，音乐可以净化人的情感。可见，美育对一个人的人格养成的影响是不言而喻的。因此，在小学音乐教育中渗透并贯穿美育精神，发挥后者陶冶、净化的功能，对于小学生健全人格的形成和个性的塑造至关重要。
音乐教学中须有良好的教学素质。因为音乐涉及的知识非常广泛，需要有良好的教师及良好的环境，有古今中外的名著，也有现代的著名歌曲等。它们都是音乐中不可缺少的好教材。但音乐教学的实施，必须与德育、智育、美育相互渗透，并不是单独进行的。一般来说，可从感觉、情操、理智等不同方面、不同层次有目的、有意识地进行教育。
❾ 怎样在音乐教学中实施美育
普通来学校音乐教育的重自要作用：实施美育的主要途径
是学校实施美育的主要途径 由于美育在培育人的情感态度、
创造性思维、乐观自信的个性方面有不可替代的作用，
我国规定的普通学校的教育方针是德、智、体、美、劳全面发展