音乐课音画转换法什么意思

1. 什么是音乐课

培养自身素质的一种熏陶，体会不同时代不同人不同年龄段的酸甜苦辣，快乐忧愁。

2. 音乐教学原则的音乐教学法

音乐教学法除上述的一般教学方法外，主要有下列3 种： 目的是扩大学生的音乐视野，丰富他们的音乐知识，提高他们的鉴赏力和对音乐的兴趣与爱好。欣赏教学法应是多种多样的，要培养学生的听辨力、记忆力和想象力。要选取既有艺术价值，又有思想教育意义的中外古今的优秀作品作为教材。教材排列次序要由浅入深，由近及远，由具体到抽象。欣赏教学是以听觉的感知和想象相结合的特殊认识过程。教学过程大体分为 3个阶段：
①整体性教学。初听，使学生对作品有一个完整的初步的印象，听之前教师要做适当的介绍。
②分析性教学。分段听，分析研究和评论。
③综合性教学。复听，再一次完整地欣赏作品，获得一个更清晰的音乐形象，从而更深刻地理解作品。结合着欣赏，通过讲解，还要使学生获得有关音乐的表现手段，声乐、器乐以及中外音乐史的常识。音乐欣赏教学基本组织形式,可分为课内欣赏与课外欣赏两种。欣赏的方式有：教师演唱、演奏或听唱片、听录音；参加音乐会，听电影、电视、广播、戏剧表演中的音乐，以及欣赏歌咏比赛会的节目等。 因乐器的不同，教法亦有所不同。除了音乐专门学校和师范院校音乐系、科在课内进行之外，一般普通学校大都放在课外活动中采用课外小组或个别教学方式进行。
根据音乐艺术的特点，运用教育学、心理学的原理，对音乐教学法进行实验研究，是本学科的发展趋势。由于培养人们的音乐能力与爱好，培养音乐专门人才，都要从小做起，因而对中、小学和幼儿园的音乐教学法的研究特别重要，应是本学科研究的重点。
1.寓教于乐原则
首先，音乐具有道德化功能，是对学生进行思想教育的有力武器。
其次，音乐教学的教育性要体现出自身的特点。
2. 情感体验原则
采取多样化的手段，培养学生的音乐兴趣
3.参与活动的原则
活动是完成音乐教育任务的重要环节。要把“动”贯穿到课堂中。
4.引发诱导原则
使学生明确学习任务激发学生学习兴趣
5.因材施教原则
6.创造发展原则
重视教学的发展作用，发展学生创造创造性思维。
7，形象直观原则
充分利用音乐教学的特点，引导学生感受，体验，音乐作品
教师用范唱，生动形象的语言，对作品的理解，激发学生学习兴趣。

3. 什么是音画结合

我们不得不承认，那些有着良好音乐、美学、文学（扩大到哲学等领域）修养的朋友，他们的音画作品之所以能在瞬间唤起人类美好情感的涌动，却又余韵未绝，除了他们长期探索音画本身技术方面的制作外，还得自于他们各方面的综合素质。音乐的选择和画面的整体创意，以及作者通过作品所要表现的对世界的认识和内心隐秘，都是体现作者全面素质的途径。我有一个观点，人的情感需要一个出口，不会作曲可以听音乐，不会写诗可以读诗，不会绘画可以欣赏画，如果你既会作曲又能写诗，还会画画，那么你真是太幸运了，因为你正赶上一个网络时代，你甚至可以不用再作曲，只是对音乐作个选择，再学习几样音画制作的技术，你在音画界就可以立于不败之地了。

音画作品既然与音乐和美学有关，那么它的生命力就在于能用技术手段和自身各方面的修养，不断地发现美并创造美，这与音乐本、美学本身是异曲同工的道理，而且我认为，音画更有其得天独厚的表现力，因为它是音乐和美学、文学的完美结合，有什么样的作者，就能把音画作品带到一个什么样的高度。

网络上各色人等，自身条件不一，对音画的追求也不一，不可强求。作为网络一种愉悦方式，可以随心所欲，只要是自己的创作，就完全有理由小小得意一下，毕竟大多数人都是在业余条件下完成的，而且技术手段的运用也各有层次。但是基于我个人对音乐和美学、文学的热爱，非常想看到高质量的音画作品，它们真的让我感动，让我感激作者。我在梵高的画前情不自禁地流泪，我也在如《宣告》这样的音画作品里在感受眼泪的珍贵，感受人性的善与恶，它们都在滋养着我的情感世界，让我的身心或轻盈或沉重。

美学思潮走到今天已经翻不出再多的花样了，很多后现代的画家们也在苦苦探索，但我们不能忘却那些前辈大师们给我们的内心滋养，这些都是生命源泉，是根本。音乐也一样，文学亦然。

这就是我对个人音画的感受和理解。

4. 什么是音乐教学法

Happy Melody 和 Motion Chant是我们课本里的英语歌曲和小诗歌。英语教学蕴含在 “说,唱”英语中。以韵律式的“说，唱”形式，配合科学编排的韵律动作，全方位地调动视觉、听觉、言语能力和肢体动作，让孩子真正“懂得”英语，真正“脱口而出”纯正的英语，真 正“学”会英语。国际私塾教育集团的幼，少儿的学生用书中的英文歌曲和儿歌是一套真正为孩子设计的“看了就想学，一学就能跳”的英语韵律操。它充分考虑到孩子的动作特点，有机地与英语发音和节奏配合起来，易学易跳，协调的动作使孩子深深的感受到英语的优美和学英语的乐趣

5. 导入音乐课的几种方法

一堂好的音乐课，课堂引入在教学当中是一个非常重要的环节，有了好的开端也就成功了一半。他既可以激发学生的学习兴趣，又可增长求知欲。我用姊妹艺术和艺术之外的其他相关学科这两方面来引入作了一些尝试。 一、用姊妹艺术来引入。用姊妹艺术来引入可促进学生在各门艺术之间互相联通、互相迁移，以提高综合艺术审美能力。 1、用电影故事引入。 如《天地在我心》一课，首先设问：谁能给大家介始一下动画片《宝莲灯》的故事？教室里一下热闹起来，争着想讲。我就采用“三讲”法。由“分组互讲”到“抽生讲”再到“教师归纳讲”这三个环节。既体现了师生互动，有放有收，同时使学生了解影视音乐随故事情节发展而变化，他们的综合艺术审美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可采用这种方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘连北京》，首先由教师或者学生表演舞蹈场面（有件的用课件展示），让学生感受少数民族村寨里，当喜讯传来时他们载歌载舞的欢乐场景。又如《银杯》一开始用课件展示蒙古人宴请宾客吃全羊肉载歌载舞的情景，让学生了解蒙古族的风土人情，引入歌曲教学。 二、用艺术之外的其他相关学科来引入。用艺术之外的其他相关学科来引入，可开阔学生的文化视野，发展学生的形象思维和抽象能力，以提高其综合文化素质。 1、用民间风俗导入。 用民间风俗导入，可开阔学生的文化视野。如《划龙船》，首先提问：农历五月是什么节？（端午节），在这一节日里有哪些民间风俗？（赛龙船、吃包子、吃粽子……），这一节日是为了纪念哪一位爱国诗人？（屈原）。通过这样的引入使学生了解端午划龙船的目的意义，开阔了学生的文化视野。 2、用情景导入。 用情景导入可激发学生学习兴趣。如《小螺号》一课。课前教师准备好瓶罐或小孩子吹的那种螺号，课一开始就表演吹奏螺号的情景，把学生的思维从课间一下子拉回到了课堂上。又如《一把雨伞圆溜溜》一课，课前找几个学生把故事情节排炼好，上课展现给大家，使学生一下子就联想到平常生活中也有这种团结友爱、互相帮助的现象，同时个别没有这种助人为乐的习惯的同学从这个故事当中受到教育。象这类用情景导入的课加上表演者的精彩表演，学生的兴趣很容易被激发，使整堂课都处于学习兴趣浓厚的状态。 3、用天文、地理知识导入。 用天文、地理知识导入可培养学生的思维。如《水星--飞行使者》看谁的天文地理知识知道得最多，设问"太阳系有几颗行星？（九颗）哪九颗？（金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星）根据标题展开你的想像。通过这样的引入进一步拓展想象力，促进了学生的思维发展，提高了综合文化素质。 4、利用学生的生活实际导入。 利用学生的生活实际导入，能让音乐课堂走进学生生活。如《小小少年》首先设问：你是否有烦恼？都有哪些烦恼？随着年岁由小变大你的烦恼是否增加了？让生互相交流，就可引入到歌曲当中来。又如《踩雨》利用设问来勾起学生对往事的回忆从而引入歌曲教学。总之，课堂引入不能用固定的格式，要灵活多样，以激发学生兴趣为重、丰富学生知识为主

6. 音视频转接线的用途是什么

转接 就是 信号与信号之间的转换 ，目前只能电视 视频输入 大多是 DVI口的 而国内机专顶盒还没有升级到这个层属次 你只能用适用于机顶盒的线来转换信号 到 DVI输入 视频信号 只能从高往低转