㈠ 音乐的节拍有多少种,谁能举例有哪些用手势分别怎么打拍
节拍具体在乐谱中指的是每一小节的音符总长度,常见的有2/4,3/4,4/4,6/8拍。每小节的长度版是权固定的,比如3/4拍是4分音符为一拍,每小节3拍,也就是说可以有3个4分音符,或者6个8分音符。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的,不会改变。
以下为参考资料:
节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音,在长度相同的时间内,按照一定的次序反复出现,形成有规律的强弱变化,例如:每隔一个弱拍,出现一个强拍时,这是一种节拍,而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时,这些又是另外的一些节拍,它运用了小节线和拍子号标记出来,看起来很具体。在有强有弱,一定长度相同的时间内按着一定的长短次序,由小节线划分,反复的有规律的重复,形成了有规律的强弱变化,这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单,但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来,从而形成各种情绪,各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的,它等于是音乐大厦的基石,必须是有规律并且是有秩序的。
㈡ 请教音乐系的高手。我们学校搞大合唱,我们班唱的是大中国。我是指挥。我想问一下。到时指挥用什么手势
这算找对人了,第一拍右手从上向右下方划去,第二拍从右下方在绕到左边,第三拍在从左边绕到右边,第四拍向上划去,这样子无限循环。左手可以比右手低,指挥时上体正直微向前倾,左脚也可以向前(向后)半步。
㈢ 这个手势是怎么做出来的
先两个0k手势再倒过来!再靠着脸。
㈣ 音乐指挥手势
一般说来,起拍有3个连续动作,1>预备2>呼吸3>点.
预备时将双手提起至胸前,目的是统一唱者回的视线;呼吸是将手提起给演答唱者气口;"点"是打下去一起进声.
这3个动作要连续做出,引导大家唱齐为准.收拍是两个连续动作,随着音乐,节奏进行到结尾时,划出一个平面图式扩大动作,集中视线做出收的准备,然后双手果断,干净,有力地收在"点"上一起结束.
如果歌曲是在正拍(强拍)进入,那么预备动作就要在弱拍上给气口,"点"在正拍上起唱.如果在弱拍上进声就要在强拍上给气口,"点"在弱拍上起唱.前半拍,后半拍起拍同样.
㈤ 谁知道在音乐教育中有那些手势教学方法啊!!
五十年来中国音乐发展浅谈 陈志红 中国的古代音乐文化艺术渊远流长,都曾有才为中国新音乐文化不断更新音乐教学方法 柳斌同志在如奥尔夫节奏教学法
㈥ 音乐指挥手势教学,望帮忙
这个音乐指挥的手势教学的话可以参考一下网上里面有很多视频,可以借鉴的这个教学都是挺正规的一些教学
㈦ 适合小学生做柯尔文手势的音乐有哪些
“ 柯尔文手势”来是柯达伊音乐自教学法中的一个组成部分,手势是19世纪70年代由优翰·柯尔文(John Curwen, 1816–1880)首创的,所以称之为“柯尔文手势”。手势借助七种不同手势和在身体前方不同的高低位置来代表七个不同的唱名,在空间把所唱音的高低...3719
㈧ 大合唱音乐指挥的基本手势是怎样的,比如4/4拍,是怎样划形状的
指挥法图解:
1、2拍(2/2、2/4、2/8),强拍,弱拍基本走向是第一拍从上向下,略由里向外进行,第二拍返回。在指挥实践的时候,除了动作要明确,精神要集中和饱满以外,通常因为要照顾到演唱时的流畅,划拍过程往往也是比较圆顺和线条化的。
(8)小学音乐用手势怎么做扩展阅读:
一、在团体歌唱或乐器合奏时,由指挥者用指挥棒或者徒手来打拍,叫做“拍节法”。
二、指挥者要以适当的速度在空间中画出图形,暗示出强弱缓急;通常双手是以强拍的周期性往复循环而相应的作出对称动作,强拍是由上向下,弱拍是由下向上。指挥的姿态要求:
1、躯干稳直、泰然。不能弯腰曲背,前弓后仰,不要耸肩,防止不必要的移动和转向,可以适度地含胸拔背。
2、头部做到自然仰面,便于看见全体演唱演奏者,也便于演唱演奏者看清指挥。随时用目光提挈大家注意,辅助手的动作预示某个重要转折或某个关键瞬间的到来,并能启示声部的进入。
3、脚是站立的根基,身体重心交替置于双脚或转移于左右脚之间,双脚基本平或稍有前后,如"稍息"的位置。
4、重心的转移随着音乐的需要自然地进行,但不宜太多,更不能随意走动、下蹲。当然不是绝对的,一切都要符合指挥任务的需要。
5、 双肩坦然而松弛,大臂微张,千万不要夹紧,肩关节随时都是放松的,双手完全得到解放,可以随意往任何方向自如挥动。
6、 腕,掌,指是最灵巧而富于表现力的部位,也是音乐指挥最得力的工具和武器,小臂、大臂,甚至肩和身体的活动往往也是为了这个"终端"而配合活动的。
7、一般的基本姿势是手掌向下,不握拳,腕关节不下垂,不松劲,稍稍向前而不高仰,手指不强制地呈弧形微弯,如握小皮球状,能够随意地做任何动作。
8、双手抬举的高度,伸出的远近,根据所指挥的作品风格及演出的规模、场合等各方面因素而调整。初学时取略低于胸肋的位置,便于松弛地学习基本动作。