小学音乐教研教改措施

❶ 音乐教师任职以来的教学改革情况怎样写

我的音乐课堂教学反思
打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题，虽然着力点不同，但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中，我做为一名青年音乐教师积极参与到其中，学习锻练自己，使我的课堂教学与新课改的要求更加接近，让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。因此在我的音乐课堂上我一直努力去创设即轻松又愉快的课堂氛围，美好的音乐欣赏意境。不管是教材要求表演的歌曲还是聆听的音乐，我都把听放在首要部位，以学生感受为先，听一听、想一想、说一说、演一演。小学生的想象是天真无邪、纯洁无瑕、自由自在的，犹如一张白纸，你一笔，我一笔，用五彩缤纷的颜色绘画出美丽的图画。在我的课堂上我从不用“谁想象得对，谁想象得错”来单纯地进行评价，也不用“应该是这样的，应该是那样的”来限制学生的想象空间、定势学生的思维。在引导学生安静地聆听一段音乐之后，我就会去鼓励学生：你听到了什么，看到了什么，你仿佛来到了什么地方，你觉得这段音乐给你带来了怎样的心情，能把你的感受将给大家听一听，或者用用手中的彩色笔把它画出来让大家欣赏吗......
在一年的小学音乐教学过程中，我发现学生每当音乐响起时，他们就会情不自禁地纷纷表演起来。特别是低年级学生，教室里就会顿时喧闹起来，此时的课堂可谓是“乱”到了极点。然而我并没有立即命令他们停止，而是一起渗与到他们的表演中去：有的敲，有的打（课堂中所用的小乐器），有的干脆离开自己的座位边听音乐边自行组织三五成群的编创律动动作，神情天真可爱，有的伸长脖子，有的仰着头做鬼脸，还有几个抬着头挺胸随着节奏挥舞着双臂，一副指挥家的样子。他们的动作和表情都十分有趣，把音乐情景表演得活灵活现。
回头看在传统的课堂教学中教师们都非常强调个“齐”字，音乐课也不例外，如座位要齐，歌声要齐，动作要齐。欣赏课更是让学生静静的坐着听音乐，欣赏前还要对学生进行思想教育：不准发出声音，不准做小动作，认真听。从上课到下课，学生都在教师的控制之中，没有一位学生敢做出“越轨”的事。熟不知这种所谓整齐、所谓安静的课堂无形中扼杀了多少个“贝多芬”、“莫扎特”式的音乐天才，这样的音乐课又怎能把学生对音乐的兴趣性激发出来呢？通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的表演与创造活动，突出了学生的主体地位，每个学生都以自己的学习方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人对音乐的感受。在学生们愉快的模仿、表演，欢快的笑声中，想象力，创造力也同时被潜移默化的激发了出来。
以上是我结合一年的音乐课堂教学实践对新课程新理念的一些真实的感受，从中也说不出高深的理论，其中有收获也有遗憾。然而，作为一名音乐教师，我非常乐意给学生创设欣赏音乐的机会与环境，提供更良好更扎实的审美教育，加强学生对音乐的实践体验，提高学生对音乐的感受鉴赏能力，丰富学生的情感，培养学生良好的审美意识。

❷ 如何进行小学音乐教学改革

在当前小学音乐教学改革中明确提出，在实践教学中应当将态度和情感进行有机地结合，并且很好地通过小学音乐教学提升学生的价值观和思想观，重点强调对学生的情感体验，这一点将是今后教学工作的主导方向。总的来讲，针对学生的情感进行培养，应当以思想上的共鸣为基础，使学生可以在艺术学习的过程中得到充分满足。小学音乐教学改革相当关键，对于学生今后的发展意义重大，所以应当加以重视。
一、当前小学音乐教学的现状
在现实生活中，无论是教师还是学生都没有给予小学音乐教学足够的重视，认为小学音乐教学既然不用参加考试，就可以不去理会，从而导致小学音乐教学效率严重低下。再者，小学音乐教师在课堂中多采用传统的教学方式，重视知识技能，而忽视学生对音乐的欣赏，难以体现小学音乐课程丰富有趣的特点，使学生难以对课程产生兴趣。小学教师应该从现代教学理念出发，将知识、技能、能力等多方面的要求统一起来，采用多种教学方式传授给学生，使学生可以全面发展。
二、小学音乐教学的改革措施
1.教学理念的改革
传统的教学理念为“教师是课堂的主体”，教学也多采用“灌输式”，难以让学生对学习产生兴趣。因此，小学音乐的教学首先要转变教师的教学理念，教师应充分了解和贯彻新课程标准的精神，摒弃陈旧的教学理念的束缚，让学生成为课堂的主体，针对学生的特点制订有效的教学目标、教学方法，使学生在了解音乐知识的同时，对音乐产生兴趣，继而激发学生学习音乐的积极性，从而高效地实现教学目标。
2.激发学生学习兴趣
激发学生学习兴趣相当关键。良好的兴趣是成功的开始，在小学音乐教学之中应当创造出一种和谐、自然并且轻松的教学氛围，使学生可以在愉快的环境之中学习，进而产生强烈的求知欲望，充分了解所学的目标，最终使小学音乐教学取得事半功倍的效果。在教学之中，教师应当实现对教学资源的全面拓展，使小学音乐教学与生活经验进行紧密地结合，引导学生进行主动的学习和探索，通过主动的思考，同时对今后改革的主要方向和基本思想等进行分析，不断地激发学生强烈的求知欲望和学习的好奇心。如，教师在小学音乐教学中可以通过暑假作业的方式，让广大学生进行文艺活动以及社团文化的调查，通过这样的方式激发学生的学习兴趣，同时也可以采取课前准备以及讲故事的方式，激发学生学习的欲望。
3.拓展教学内容
传统教学中课堂内容仅为课本内容，学生了解的音乐知识受到局限，且教师多采用照本宣科的方式，导致课堂枯燥乏味。而音乐本身是一个充满艺术气息的课程，教师应当在备课前充分地熟悉教材的内容，并在原有教材的基础上，结合学生的身心发展以及教学大纲，制订有效的教学方案，并进行一个音乐教学内容的拓展。例如，在进行音符、五线谱的学习中，教师可以给学生介绍一些乐器，如二胡、吉他、钢琴等，使学生在学习课本知识的同时，可以了解更多音乐的相关知识，并且可以吸引学生的注意力，有效地提高学生的学习积极性。
4.进行实践教学
实践感受对学生的学习具有很强的促进作用。特别是在导入学习的阶段。如，欣赏钢琴曲《牧童短笛》时，让学生在优美的乐曲声中进行体验，回忆原有认知图：“这是一幅描写牧童放牛的美景图，乐曲把我们带到乡村，你一定对牧童放牛的乡村美景充满遐想，脑海中会呈现出怎样的情景呢？”学生在乐曲中张开想象的翅膀，为“牧童”这个轮廓填充进了农村生活的色彩，进行了充分的实践感受。

❸ 小学教研活动记录怎么开展

在教研月活动中，我校深入贯彻落实中心学校工作要点，进一步深化我校教改教研工作，扎实推进基础教育课程改革，切实转变教师的教育观念，深化课堂教学改革，全面提高我校教育教学质量和办学水平，我校全体教师在学校和教导处的正确领导下作出了最好的回答：“加强教改教研，深化课堂教学，促进素质教育”。正是基于这个主题，全体教师同心同德，真抓实干，教学成绩有较大的提高，取得了教育教研的双丰收。
1、加强领导，落实教研月活动领导机构。
在教研月活动中，我校成立了以校长为组长，由教导处、教研组长和学校课题中心组成员组成的教研月活动领导小组。制定了学校教研月活动实施方案，并以教研小组的活动为中心，带动全体教师认认真真、扎扎实实地开展活动教研月活动。
2、认真落实课程改革，探索新课程标准的教学方法。
在新课程实施过程中，我校坚持边实践边探索边总结的原则，并把课改工作作为在学校工作的重点之一。积极鼓励教师改变传统的教育教学方法，要求教师的教学过程中突出学生的主体地位，由向学生传授知识向培训学生的动手能力、创新能力转变，要求教师在教学过程中，营造一种平等的、民主的课堂教学气氛，积极地引导学生自己去分析、理解，进而发现问题，教师同学生一起平等地民主地去探究解决问题，并把这一教学方法作为评价一个教师课堂教学有没有进行课改的标准之一。
3、抓好新课标培训，深入学习课改理论，确保教改扎实推进
在教研月活动中，我校进一步加强了课改理论的学习，重点学习新课程改革的基础理论；在教研月活动中，教导处作了《走进新课》的业务专题讲座。全体教职工认真学习了教育理念知识和认真听取了业务讲座并撰写了心得体会和论文，收到了良好的效果。
4、联系本校实际，制订出了适应新课改要求的校本培训计划。
我校围绕新课程的课堂教学如何加强课改，采取有力措施，进行了“骨干教师培训”，使每个教师在新课改实践中，理论联系实际，切实更新教育教学观念，转变教与学的评价方式，形成了人人争当校骨干教师的良好局面充分调动了广大教职员工的积极性。本届教研月活动中，结合我校实际，评出了1名校级骨干教师。
5、加强课改经验总结，全面提高育人质量。
在教研月活动中，全校教师人人撰写课改论文，课改日记，备一篇优质教案，人人参加说课、评课、上教研课，把教研月活动推向高潮。在这次教研月活动中教师撰写课改论文8篇，评为校级一等奖的1篇，评为校级二等奖的1篇。撰写课改日记12则，征集优质教案12篇，参加说课活动的教师14人次，参加评课、上教研课的教师12人次。
6、成果推广——通过教研活动的深入开展，学校和各教研组认真总结经验，把经验积极推广到教学实践中。
在教研月期间，我们在教学方法、教学手段、校本课程的开发方面做了一些尝试，做了一些工作，但是如何评价教师的课堂教学、评价课堂教学效果、评价学生的学习结果等方面的探索还做得不够，同时合科教学尤其是艺术教学中，如何让音乐和美术教学的整合、如何兼顾二门学科、如何培训教师的教学能力方面还有很长很长的路。
今后工作的重点
1、继续探索和制定教与学的评价体系；
2、既要探索现代教学媒体与学科教学的整合，又要探索现代教学媒体与课改精神的结合 ；
3、 进一步开展校本培训，加强教师间的学习和交流，提高教师的素质，尤其是各科教师的能力培训；
4、切实加强课改中的总结工作和科研工作，把课改与学校的课改研究结合起来。

以上几点是我校教教研月活动中的一些作法和体会。我们之所以能取得这些成绩离不开学校领导的精心指导，离不开全体教师的共同努力。但是，这些微不足道的成绩只能说明过去负出一定的劳动。今后，我们要加倍努力，沿着素质教育的航道，开拓进取，夺取素质教育的优异成绩，为教育的进一步创新贡献一份力量

❹ 教学方法有哪些

第一类方法：“以语言传递信息为主的方法”，包括讲授法；谈话法；讨论法；读内书指导法等。

第二类方容法：“以直接感知为主的方法”，包括演示法；参观法等。

第三类方法：“以实际训练为主的方法”，包括练习法；实验法；实习作业法。

第四类方法：“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。

第五类方法：“以引导探究为主的方法”，如发现法；探究法等。

(4)小学音乐教研教改措施扩展阅读

教学方法，是教学过程中教师与学生为实现教学目的和教学任务要求，在教学活动中所采取的行为方式的总称。

教学方法的内在本质特点：

1、教学方法体现了特定的教育和教学的价值观念，它指向实现特定的教学目标要求。

2、教学方法受到特定的教学内容的制约。

3、教学方法要受到具体的教学组织形式的影响和制约。

❺ 如何在小学音乐课堂中渗透美育，提高学生音乐素

如何在小学音乐课堂中渗透美育,提高学生音乐素养
艺术教育中包含音乐教学，但是现如今的音乐课堂更关注的是成绩，让学生死记硬背要考的内容，没有从审美方面来提升学生的音乐素养和兴趣，忽略或轻视了艺术教育。实际上艺术教育发展了学生的个性和创造力，完善了人格，提高了学生的整体素质。学生在艺术学习中，随着艺术经验不断得到丰富和升华。极大地提高了学生感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。可以说，“没有美育的教育是不完整的教育”。
音乐是一种情感的艺术，蕴涵词曲作者的情感。在小学音乐教学中，教师要发挥音乐的美育功能，转变教学理念，创新教学策略，优化教学方法，让学生接受审美教育，引导学生通过视、听、思、唱等多维度、全方位学习音乐，在欣赏、想象、学习中体会作品的意境和作者情感，使学生在音乐学习中得到美的熏陶、感染、震撼，养成高尚的审美情趣和积极乐观的人生态度，充分发挥音乐教学的功能和效用，全力推进素质教育教学的进程。
如今的小学音乐教材都为培养学生的审美情趣提供了丰富的教学内容。教材中有许多非常适用于小学学生的结构简短、节奏欢快、旋律优美的音乐作品。教师应该充分运用教材里的这些优点，在教学中渗透美育教育。在现如今的音乐教学中，很多教师已经积累了丰富的优秀的教学经验，如：运用多媒体进行欣赏教学;用律动和表演增强学生的情感体验;用游戏激发学生的情感表现欲望;创设教学环境，让学生身临其境的感受作品魅力;用评比的方法引导学生积极参与音乐教学活动等等。在多年的音乐教学中，我尝试从以下几个方面进行了初步探索。
一、唱歌学习中创造美，感受美，以美塑情苏联教育学家苏霍姆林斯基曾经说过：“在人的心理深处，有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是发现者，研究者，探索者，而在孩子的精神世界中，这种需要特别强烈”。创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强调清晰的个性特征而充满魅力。唱歌是小学低年级必不可少的教学内容，歌曲中包含着强烈的节奏感和韵律美，它是音乐形象的反映，律动的表现。每当学生感受到律动音乐的音高、音色、力度和节奏变化时，他们会情不自禁地手舞足蹈，随音乐产生律动，这时学生自身的动作与音乐律动产生协调一致的美感，给人带来了视觉和听觉的和谐感受，让你获得美的享受。
二、提高学生的审美趣味，开阔音乐视野
有一句话说的好“趣味无争辩。”一个人喜爱什么音乐，不喜欢什么音乐都是因人而异，我们要尊重每个人的兴趣和爱好，但是不能放弃了引导和教育。小学生由于年龄小、生活经验匮乏等原因的局限，审美趣味是狭窄的。教师这时就应该通过音乐课堂中的教学活动提高学生的审美情趣，以开阔学生的音乐视野。小学的音乐教学应有提高学生音乐审美素质的责任，要让学生不仅喜欢当代的音乐，对所有时期的音乐都应该有所了解和欣赏。教材中安排的国粹京剧、民歌等内容正是进行民族音乐教育的极好教材。
世界上每个国家和民族都有属于自己的优秀音乐作品，这就形成了丰富多彩的音乐风格。“音乐是没有国界的”，从审美情趣来看，学生喜欢新颖、多元的音乐风格。作为教师，不仅让学生了解自己民族的音乐，更应该拓展学生的音乐视野，让孩子欣赏更多外国歌曲。例如，我在教唱五年级第六单元“告别时刻”中的歌曲《友谊地久天长》时，我创编了以“我是导演”为主题的音乐活动，以《友谊地久天长》作音乐背景，让学生为自己所在的小组导演一个毕业典礼上与好友分别的场景。就是通过这样的音乐实践活动，在感知的基础上激发学生想象，提高他们的创造力和合作协调能力;通过音乐实践活动，将场景、人物、情感、音乐融合起来，让学生尝试用音乐去阐释心理、阐释情景，从而提高学生对音乐的敏感性，提高学生的音乐审美情趣，进一步加深对音乐作品的理解。一首好的歌曲不受国界的限制，可以传到世界的各个角落！让大家喜爱它！
这个设计非常煽情，非常生动，视觉和听觉都获得了美感，情感想象获得的审美喜悦，最终懂得的音乐无国界的道理深深地留在孩子的心里。
当然，审美趣味的扩展是以生活经验、知识结构和情感体验的增长为基础的，我们进行扩展审美趣味教育时不能脱离这个基础。这就需要音乐教师不断地加强自身文化素养，特别是音乐素养的积累，不断进行音乐教改的探索，由浅入深、循序渐进地培养学生从古今中外的优秀音乐作品中汲取精神养料，扩展音乐审美趣味，开阔音乐视野。
三、提高学生的音乐素养，陶冶美育情操小学阶段的学生辨别是非美丑的能力比较弱，而且好奇心与模仿能力特别强。这种现象容易导致学生心态扭曲，迷失方向，严重地伤害了学生的身心，影响他们健康成长。
音乐教师应当认清自己身上的重任，在音乐教学中要充分利用教材提供的优秀音乐作品，精心设计音乐教学课的内外活动，通过听、唱、讲、跳、演、比等教学手法，让学生体验每一个作品的美感和情感，引导学生树立健康高尚的审美观念，陶冶美育情操，提高音乐素养。
总之，在小学音乐教学中，音乐教师不但要加强专业音乐知识的学习，还要加强美育、音乐审美教育理论的学习。使在教学实践中如何提高学生的审美情趣，如何渗透美育教育能够设计准确，达到提高学生美育素养的最终目的。
【参考文献】
[1]刘叔成，夏之放，楼昔勇等著.《美学基本原理》上海人民出版社，2001年
[2]张前，王次召著.《音乐美学基础》人民音乐出版社2006年
作者
丛瑜

❻ 小学音乐教师的困扰

一、怎样的音乐课才“真”的算是一堂“好”课
教改、教改，叫你改来改去，到底中心是什么？重点又是什么呢？学生学到的、得到的真的比从前多了吗？说老实话，我作为一名最普通的音乐教师，也许是太普通了，对于这其中的精髓，真的是很难领略！不过有一点还是可以肯定的：学生进没进步不好说，教师确实是越来越进步了。就拿我来说吧：从对课件一窍不通到得心应手；从对乐器知之甚少到葫芦丝、竖笛、陶笛、大鼓应用自如；从一有人听课就冒虚汗到巴不得有人来听课；从画的不知道是什么到有模有样――这一技巧课堂暂未使用，不过自从绘画好了，每次在区里演出要做道具，领导都夸我做得特别漂亮，既增添了舞台效果，又给学校省了钱这些应该也算是进步了吧？
不过还是那句话：到底什么样的音乐课才算是好课呢？才是达到要求了呢？我觉得：能让孩子们上音乐课的时候，感到很轻松！感到很快乐！让孩子们上音乐课的时候，能学到东西，又有机会展示自己！让孩子们觉得上音乐课是一种享受，而不是一种负担，这就够了。
二、如何正确处理教师与学生、教师与家长之间的关系
都说老师对学生是“责任”、是“奉献”、是“爱心”。
什么是“奉献”？什么是“爱心”？我们的“奉献”、我们的“爱心”，又有多少学生能体会？又有多少家长能理解？记得小的时候，父亲对我很严格。只要老师说你错了，就不允许你有丝毫的辩解。当时我觉得父亲的做法很极端，现在终于明白了：老师是不会无缘无故去批评孩子的，即使有的时候判断错了，出发点也一定是为了孩子好。对老师不质疑，是学生和家长对老师最基本的信任和尊敬。再看看现在，对老师的要求是越来越高：不许体罚、不许有偿家教、不许吸烟等；师生之间的关系也日趋商业化了，“顾客是上帝”的商业用语也变成了“学生是上帝！家长是上帝！”把孩子们个个都惯成了家长和社会国宝级的宠物。表面上看，行为习惯极好：见了老师，不管认不认识，都“老师好！”、“老师好！”叫得挺响亮，但有多少学生能做到真正地去尊敬老师呢？
记得一次上课，在三次提示一个孩子不要讲话之后。我让他在教室里罚站，没有大声训斥，更没有碰他。下课以后，他趴在三楼的走廊上，看见我从下面经过，吐了一口超大的浓痰，击中我的头顶――技术还不错！我找他谈心，问他为什么这么做？是不是讨厌老师？觉得老师罚得不对？他说不是，只是为了向同学显示他不怕老师。奇怪的是，我记得当时只生气了一小会儿，就不再生气了。可是有的事却很难让人释怀。记得还有一次上课，我叫一个孩子起来回答问题。孩子坐着纹丝不动。我又说了一遍，而且不带任何加强的语气，他看着我，还是不动。我朝他走去，还没等靠近，他就哭了。于是，我便放弃了再管他，继续上课。没想到第二天家长就找到学校：说因为我的原因，孩子死活都不肯来学校上课，让我和孩子道歉。问过几个孩子后，领导也表示对我很理解，但还是要我和家长“意思”一下，也就是说些好话去宽慰家长。……我已经不记得当时都昧着良心说了些什么了，无非就是他们的孩子多好、多优秀之类的。我真想问自己：你的原则呢？你的尊严呢？都到哪去了？这还算好的，更有甚者，仅仅因为老师在某些事情上处理得让家长觉得不够公正，就冲到学校来对老师拳打脚踢，这样的事屡见不鲜。甚至连怀孕的女老师都不放过……试问老师在家长心中的地位究竟是何等呢？
虽然现在教育已经从“棍棒下出状元”发展到“以人为本”，但是过度的强调“以人为本”已经在家长和孩子们的心中形成畸形的概念，更被一些素质低的家长当成“攻击”的盾牌，在这一点上，又完全没有任何保护教师利益和安全的措施和条款存在，造成老师在部分学生和家长心中已完全没有地位，更无信任、沟通可言。
面对种种压力，许多教师都“淡”了！“寒”了！教师们该何去何从？本来引以为骄傲的称呼已经渐渐地转变成一块巨石，重重地压在每个教师的头上。我们的信念、我们的理想，还应该坚持吗？还能再坚持吗？我们还能保留那颗赤诚的心吗？这将会是一个更大的考验。每个教师都宣过誓，我们都清楚地记得自己的誓言，该如何去做一个教师？该如何去尽自己的责任？但是，教师也是人，她可以心甘情愿地去付出，可以开开心心地去付出，但这些付出绝不是给家长“理所应当”的礼物，而是要家长和孩子用心去交换的一种“收获”，难道不是吗？

❼ 如何进行小学音乐视唱教学

如何进行小学音乐视唱教学
音乐新课改实践中，有个相当普遍的现象一直困扰着我们每一位音乐教育工作者。很多学生能很好的模唱歌曲，但是让他们唱歌谱却感到很困难，真是有口也难开。在实际教学中，学生也是普遍喜欢唱歌词，而唱歌谱时，就是再熟悉的歌曲，也只能算是在说“唱名”而已，根本没有完整的音高概念。
新课标中“以兴趣爱好为动力”和“淡化知识技能”的基本理念，课改教材中又删除了以往的视唱、乐理、听音练习等环节，也让很多教师在教学中，不敢再进行最起码的音乐基础练习，怕从此打消学生的学习兴趣。这样的教改，不能让学生形成较好的识谱能力，无论强调音乐学习的哪个方面，都是不完整的音乐教育。
那么音乐新课标中提出的小学中高年级学生要求“能够识读简单乐谱”又如何能达到呢！虽然直接模仿演唱歌词也是一种音乐学习能力，但视唱识谱能力是需要通过不断地练习才能得到的，而视谱能力的提高对学生感受、理解、表现及创造音乐有着极其重要的作用，因此小学音乐视唱教学就显得尤为重要，视唱教学仍应是小学音乐教学的重要内容之一。我这里所指的视唱教学并非是音乐院校必修的音乐理论、技术基础课程，如果教师只是把专业音乐训练中的视唱练耳法照搬到小学音乐教育中来，显然是行不通的，小学阶段的视唱教学当然无需如此专业化，但矫枉过正的趣味教学法却严重地阻碍了小学音乐教育的正常发展。这不得不让我们思考在新课改教学过程中，不能简单的舍弃必要的音乐技能训练，而要考虑如何将音乐基础训练和艺术审美教育有机地巧妙结合，真正复兴小学音乐视唱教学。
一、复兴视唱教学应激发兴趣与及时鼓励相结合
大家对培养学习兴趣的重要性已达成共识，但兴趣有低层次兴趣和高层次兴趣之分，如果孩子的学习兴趣一直停留在较低层次上，是难以持久的，听任孩子全凭兴趣学习，不感兴趣就不学，对于小学生来说并不可取，最终也就难以取得良好的学习效果。而提升学生学习兴趣的层次，并不能排除艰苦的努力，我们教师的责任就是要想方设法调动学生的学习兴趣，同时还必须及时鼓励学生坚持不懈地努力，才能真正发挥兴趣对学习的作用。孩子们只是通过不断的努力，坚持练习，兴趣才能在学习过程中不断提升，超越所谓的“好奇”的初级兴趣阶段。
因此我在低年级教学过程中，从不要求学生学唱歌曲曲谱，因为我发现在歌曲教学中，通常的新授歌曲都非常吸引孩子，有时教师让孩子欣赏范唱时，会发现总有孩子情不自禁地跟唱起来，你根本无法阻止，而且对于低年级孩子来说，学唱的歌曲曲谱过长，这样难度的识谱教学，对于好奇心很强的孩子来说，是如同一盆凉水倒灌，学习兴趣和效果可想而知。我通常会在学生学会歌曲后，选择性地让孩子学唱一些符合其年龄段的简单视唱练习，而且并不做钢性规定，一定以多少课时完成教学内容为目标，而是根据大部分学生的学习能力来设定教学进程。
首先是选定不同难度的视唱曲，如二年级上学期安排的第一个视唱曲——《生日》作为入门曲，这首歌要求学生能够认识五线谱上do mi sol的位置，书本上do mi suo三个音符上面都有只蜡烛，吸引住孩子的注意力，先熟悉旋律，有了稳定的音高概念之后把唱名代进去，这样就能正确地唱出音符了。
三年级第一课《七个小兄弟》形象生动地把do re mi fa sol la si作为歌词放到歌曲里去了，学生唱歌的同时其实就是在视唱歌谱，结合歌曲，老师再讲一下do re mi fa sol la si各个音符在五线谱上是如何排列的，学生很快就能接受并记住这七个音符和每个音符音的高低了。
为了巩固并提高学生视唱能力，我还用柯尔文手势帮住学生形象地记忆音符及音符相应的音高，歌曲《乃哟乃》是一首由do mi sol组成的歌曲，里用这一特点，我尝试让学生听着钢琴旋律唱谱，这样如同教师帮学生在学习道路上架设了一个台阶，让学生只要用火眼金睛就很容易辨别这三个音，获得成功感，在教师的表扬和孩子的自我认同下，有效地解决了以往对学习歌谱大、长、难的恐惧心理。 学生在心理上消除了学习障碍，保证了学习兴趣的长久存在，从而做到保护学习兴趣的同时还能让大部分孩子得到及时鼓励。
二、复兴视唱教学应注重教学方法的循序渐进
现今学生的音乐经验的大量获得是在课外，从幼儿时期开始，已经在家庭以及各种场合中接触过大量音乐，应该说已积累了一些对音乐诸要素的听觉印象和经验。但孩子在没有正式开始音乐学习时听到的大量音乐都是歌曲和器乐曲，几乎接触不到“唱名”。如果在音乐课上我们也很少进行“唱名”的练习，那么孩子们对“唱名音程感”的陌生也就是很自然的事了，而“唱名”视唱教学一定要循序渐进，不能操之过急。不同年龄段学生要选择不同的教学法，年级从低到高分别可采用教唱法、跟唱法及视唱法为主的教学法，力求按照学生的认知规律来进行教

❽ 小学音乐老师应该进行怎样的教学改革

教学的“基本”的要素，大体有三：一是学生；二是教师；三是课程资源（或称版之为“教学资源权”、“教学内容”）。以前人们往往重视教师的讲授，或者重视学生的自主学习；殊不知无论教师的讲授，还是学生的自主学习，其最终的效果取决于课程资源。