1. 第一节高中音乐课我该怎么上
千万别紧张
微笑可以使你看起来更美，可以让你更自信
记住，那天一定要穿漂亮点版，给人的第一印权象是很重要的，说话要亲切哦~~~
即时了解学生想知道的音乐知识，给他们帮助，鼓励······
相信你可以成为学生们心中的好老师，加油哦!!!
我很喜欢音乐的，可惜现在都没音乐课咯，遗憾，不过支持你哈!
2. 怎样上好第一节音乐课
多做活动、做交流很容易把课堂纪律给破坏了
第一节课通常来说都不上课本上的东西内
都是先让老师跟容学生互相了解
然后介绍下自己的教学方案
和这个学期大致的教学时间分段
再来就是介绍下课本
再来就是让大家对音乐有兴趣些
让学生明白音乐跟生活密不可分
因为在很多学生的心理上都对音乐这门科目轻视
还有就是最后一点
也是最重要的一点
做老师的
要对自己有自信！！！
说点题外话
其实很多老师刚开始教学都是希望自己能教好学生
哈哈
你的想法不错
但不能始乱终弃
老师是学生学业的导师
也是他们人生的导师！
或许你的一个小小的决定就会影响别人的一生
可能我说的话有点严重
但却是真实存在的事
初中的学生心态还不成熟
可能因为你一句不经意的话而胡思乱想
所谓说者无心
听者有意
老师并不是跟学生对立的
这句话
不是说了就算的
还要付出行动
哈哈
祝你人生的另一个起点能有光辉的日出~
3. 高中第一节音乐课如何上
先交流。要给大家留下良好的印象。因为高中音乐算是很难教，大家都不肯开口。切记要多鼓励。
4. 音乐新教师怎样上好第一堂课
1.避免过严。如，有些新老师一开始就想树立自己所谓的威信，认为学生是欺软怕硬的，上第一节课时就要给他们一个下马威，沉着一张无表情的脸走上讲台，一副拒学生千里之外的感觉，如果有学生吵闹课堂，就大着噪门警告:以后谁也不准乱插嘴乱说话，否则别怪我不客气。其实正因为这些做法就把自己的威信降低了，学生可能当面不反驳，但心里想:我就不喜欢你这样装腔作势，你能怎样不客气呢?。因为教师的威信不是靠阴沉的表情、刻薄的语言等换来的，而是靠教师对学生真诚的关心，靠自己的人品学识和业务本领来感染引导学生的。 2.避免过松。这种情况一般出在那些性格比较温和、甚至柔弱的教师身上，他(她)们对素质教育倡导的师生平等理解比较肤浅，认为良好的师生关系就是要和学生打成一片。我曾经听过一位来我校面试的新老师的课，她站在讲台上笑容可掬，自我介绍后便很温柔地对学生说:同学们，你们别紧张哦，我比你们大不了几岁，别把我当作是你们的老师，这样太生疏了，就把我当成是你们的姐姐就行了。希望大家能喜欢我(下面调皮学生小声接话:不喜欢)，我愿做大家的知心朋友(又有调皮学生小声接话:我不愿意)。面对调皮学生的接话并表现的十分不敬，这位老师依然笑容满面地说:你们这样说不好吧，希望以后不要再出现类似的现象哦!可想而知，这样毫无智慧、毫无教育意义的做法，留给学生的就是:这位老师很松，在她的课堂上可以随便点。 3.避免重知识轻组织。这种情况出现的频率最高，对于刚走出校门的音乐艺术高材生，专业理论不在话下，上课开始，简单的自我介绍之后就照本宣科、侃侃而谈，学生面对深奥的音乐理论和单一的讲授觉得枯燥无味。于是，有打瞌睡的，有看课外书的，有讲小话的。课堂纪律非常差，而新老师竟然坦然面对一切，于是出现了讲台上教师讲，讲台下学生讲和玩的场面，可想而知今后的课堂秩序将很难进行。 以上三种方式都是在新教师身上很容易出现的现象，但同时这三种做法又是不值得提倡的，第一种过严，第二种过松，第三种是把知识传授与教学组织分开，这三种做法的共同点是没有和学生约法三章。俗话说没有规矩不成方圆，第一节课不制定一些规章制度，说明某些新老师缺乏对学生实际的接触，不了解学生的心理特点，不明白制度在教学管理中的重要性，特别是对新老师来说根据自己和学生的实际情况制定一些科学易操作、宽严适当的课堂要求和学生一起遵守，对上好第一堂课是很有帮助的。 二、要留意的几个方面 应该说，任何一门学科都有他们自己的专业性和趣味性，任何一门学科都有其独特的魅力，音乐教师的第一节课除了拉近学生的距离，还应该培养学生对音乐学科的兴趣，而让学生对你所任教的音乐学科产生兴趣，要留意教师个人形象魅力，个人音乐专业魅力和音乐学科魅力三个方面的体现: 1.留意教师个人形象魅力。一个偶然的机会，在校园里听到两个学生的对话，其中一个说，他们班今年的音乐教师非常年轻漂亮，很会打扮，任何时候给学生都很阳光、很整洁的样子，同学们都很喜欢她。另一个说:别提了，我们的音乐老师虽然也漂亮，但经常打扮得怪怪的，而且上课一直板着脸，我们都不喜欢她。所以音乐老师的第一节课一定要留意自己个人形象，第一节课的一亮相，几十双眼睛就会从头到脚的打量你，如果你不修边幅、或穿奇装异服、或浓妆艳抹、或披金戴银都会影响教师在学生心目中的形象。因此，音乐新教师在上第一节课前，最好修饰一下自己，让自己显得干净利索，也显得对学生的尊敬，假如你长得很帅、很美，多少会让你拿到不少印象分，假如长得没有什么特点，那么至少要休息好，稍作修饰，做到精神焕发，有气质。 2.留意个人音乐专业魅力。记得来自深圳的刘宏伟老师到京剧的故乡选择《唱脸谱》作为展示教学内容时，首先有人感觉到她是关公面前耍大刀，可是当她有板有眼字正腔圆地开口范唱《唱脸谱》时，全场的听课老师和学生都被她浓厚的演唱功底而折服，接下来的教学自然非常入情入景，因此我认为音乐教师个人扎实的专业魅力展示是非常重要的，可以引领学生进入音乐，因为那正是随风潜入夜，润物细无声最高境界。所以，新教师上课之前要自己简单疏理自己的专业强项，有个好嗓子，可以唱出美妙的歌声;有一副好身材加好的舞蹈技巧可以有醉人的舞姿;会一种或多种乐器，可以让本无生命力的乐器设备在你面前变得魅力无穷;润物有声，育人无痕音乐新教师在第一节课有限的时间内要展现自己的音乐专业魅力方式也不能太过直接，给学生卖弄自己的感觉，而是要巧妙地融在课堂教学环节中，可以根据自己的强项设计和学生的生动竞赛表演等环节。如，你是一位有声乐和扬琴特长的教师，你就可以通过和学生的唱歌接龙，和你弹奏扬琴学生猜曲目环节来巧妙地展示自己的个人专业魅力。 3.留意音乐学科魅力。音乐学科是最有强烈感染力的艺术学科，它蕴含着巨大的魅力。既能满足学生的精神文化需求，又是对学生实施美育的重要途径，同时还可以培养学生审美情趣，丰富想象力等。那么音乐新教师的第一课呈现方式非常关键，既不能是单一的唱，单一的欣赏，单一的舞蹈创编等，而应该是一堂较综合的音乐课，精选音乐学科较为精彩和常用的方式。如，拍击节奏、律动表演、歌曲演绎、创编歌词、打击乐伴奏歌曲等方式，加上引导体验，让学生觉得音乐课堂丰富多彩，一下子就喜欢上音乐课，如果教师人为地造成音乐课让学生感到比数理化等学科还要枯燥、还要艰难那么学生厌烦音乐课则是必然的，更谈不上音乐学科魅力了。 三、要做的几个准备工作 音乐新教师的第一节课课前要准备的工作有很多，但重要在以下几个方面: 1.备课。即使是有丰富教学经验的教师，上课前也要认真备好课，何况是新老师的第一节课，所谓的备课就是备教材、备学生、备教法、备教具。备教材就是深入钻研教材，对教科书的内容达到懂、透、化的程度，但新教师的第一节课可以不要涉及太多教材上的知识，如首先，教师做个精彩简短的自我介绍，将能展示自己特长和优势的地方介绍给学生，其次是，个人专业魅力和音乐学科魅力的渗透环节的设计，同时，对本期的学习内容、学期目标、自己的教学计划、自己的讲课特点及课堂要求向学生做介绍并对学生提出一些相对应的要求;备学生就是了解学生，因为新老师对学生是陌生的，所以课前就要通过多种途径了解学生，可通过原班主任、原科任教师以及自己找学生谈心等方式了解学生，尽可能多与学生接触以便选择适合学生特点的教学方法和内容;备教法，选用恰当的教学方法，是上好音乐课的重要条件，中小学生的特点是比较直观，更倾向感性经验，因此选择教学方法时应尽量直观、活泼，多让学生参与和体验的环节。备教具就是根据自己的教学内容，教学方法用有新意学生喜欢的教具。 2.写详案。我们听新老师的第一堂课经常会感觉到教学语言方面非常有欠缺，有的是一句话总重复讲，有的是语言不流畅通顺，有的是对授课内容表达不清。引起这些现象主要是教师对自己不够自信和准备不充分，所以新老师的第一节课一定要写详案。
5. 怎样上好中学音乐课
摘要：随着素质教育的不断深入，音乐教育作为实施美育的主要途径之一，特别是 在新课程理念的指导下，得到了迅速的发展。那么，在现如今的音乐教育中 我们要把学生的情感教育放在第一位，然后在音乐的教育中逐步的培养孩子的理解能力和想象能力，并使其欣赏能力和审美能力得到提高。 关键词：情感教育 素质 想象力 欣赏 审美 21世纪，社会、经济、科技、文化都将发生巨大的变化，社会将由工业文明时代向知识经济时代转化，实施素质教育，全面提高学生各方面的素质，是时代和未来对教育的要求，每一个学科都要适应这个要求，从素质教育的角度更新教育的观念，加强理论研究，改进教学方法以完成提高学生素质的任务。音乐教学是怎样发展起来的呢？简而言之，我们广大的劳动者在劳动之余，为了庆祝丰收的喜悦，人们载歌载舞，情动之中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。相沿成习，就有了歌唱，就有了音乐，就有了音乐的审美方式。然而，作为现今的音乐教师我们应该怎样摆正自己的教学态度和教学方法呢？思之想之，音乐课是基础教育的普通学科，占的课时少，常称副科。然而，少了它，学校失去活力，人失去生机，生活失去色彩，不仅如此。音乐教育还有其更重要的潜在功能促进德智体的全面发展。故此，在音乐教学中我有了几点建议仅供大家参考： 一.在教学中应予情感教育于主导地位 教师的教学如何，能否引起学生的共鸣，将学生的整个积极性调动起来，是音乐可取的良好效果的重要因素之一，那么首先老师在教时就要对音乐作品有一个正确的认识，因为无论什么题材、体材都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感所以学生只有通过教师生动、形象、准确、富有情感的音乐语言把学生引入到作品中去，使他们进入角色，领会作者创作时的心境，去同主人公一起同呼吸、共命运，才能取得最佳的教学效果。如在《七子之歌》中，我先用情感来做先锋军，用了一个小问题做引语：同学们，我们大家都生活在一个完整的家庭里，你们感到生活的幸福了吗？同学们回答：是的老师。我问如果你们和自己的父母分开会是怎样的呢？同学们这时痛苦的表情就溢于脸上，有的说，老师我害怕，离开了爸爸妈妈我们该怎么办？我们也不会自己照顾自己啊。我们不想离开爸爸妈妈.......同学们，你们知道吗？有一个孩子已经离开自己的妈妈有300年了，同学们一片哗然，怎么可能？300年？人早就没了，老师你骗人。我说老师不骗人，就在我们的祖国里，有一个孩子的名字叫澳门，他离开我们伟大的祖国已经有300年之久了，同学们，你说他会不会想妈妈？同学们此时全都默不作声，陷入了感伤之中。同学们，你们想知道这个孩子是怎么离开母亲的吗？此时学生们的情绪极其高涨，他们异口同声的说，老师我们想知道。好，老师就用多媒体来告诉你们他是如何离开母亲怀抱的‘还有这首歌的创作过程......当同学们听完这些说：老师您快教我们唱这首歌吧，我们会用心来演唱。在这样的一节课中，我取到了比我预想的效果要好，即对学生进行了爱国教育，又让他们打开自己感情的闸门，懂得失去的痛苦和得到的珍惜。通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情。进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。音乐给人情感的投入比其他艺术更强烈，能更直接、更有力地进入人的情感世界，与其陶醉产生情感共鸣。因此说音乐教学离不开情感教育。 二.在音乐教育中应积极培养学生的想象力和思维能力 我们都知道音乐和文字不同，文字可以明确概念和具体的思想，而音乐则通过人们的感知，是人们对作品所塑造的形象滋生联想、想象、引起共鸣来达到目的的。音乐教育在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的，由于每个学生的生活体验不同，音乐感受力不同，因而存在不同的音乐想象力。这些差异会直接影响学生对音乐形象的理解和创造。因此，要想激发学生的想象力，必须引导学生在生活中加强观察、加强生活和情感的体验，用丰富的想象力去欣赏音乐作品。学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，他的想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃。如在欣赏《给未来一片绿》时，学生在脑子里浮现出住过的大好河山，蓝天大海，青山绿树，展现出更要爱护地球，美化地球的美好画面，由于每个学生的心理素质不同，各自对音乐作品的心理反映和审美体验也不同。因此，我在认真学习了教育学、心理学、音乐学后，分析学生的心理、生理的共性与个性，在音乐欣赏课中，根据学生的心理特征，将教学内容与教学进度进行了科学的安排，以符合学生的特点，做到积极创设情景，好听、容易听懂的作品多欣赏，不好听、难懂的作品也要欣赏，只是在欣赏时学生闭目聆听，加之教师以绘画为引导，使学生充分展开想象。 三.要培养学生的音乐欣赏和审美能力 在音乐教学中，除了培养学生的理解能力，也还要培养学生的欣赏能力，如分别在乐器方面、在声乐方面、在舞蹈中。应该培养孩子的欣赏能力应该让学生在有条件的情况下能够学习一些音乐演奏或演唱方面的技能，比如，组建合唱队或兴趣小组，培养学生多方面的音乐能力，大量事实证明，亲自参与音乐的演奏或演唱活动，对培养一个人的音乐欣赏能力是十分有效的，如在《十送红军》的教学中我采用男女生二重唱的方式，让学生在实践中欣赏到音乐的魅力，体会到轮唱的音乐效果，在教学中我也现场让学生欣赏不同的乐器在表演不同的乐曲时的不同效果，如竖笛、钢琴、吉他、口琴.......因为音乐欣赏是一种多层面的心理体验过程，各种欣赏方式之间存在着共存互补的关系，可以说，倘若没有音乐欣赏的多层性，也就没有音乐艺术特色的丰富，音乐欣赏方式的多元化特征是人类音乐审美意识多样性的直接体现。通过大量不同的内容、不同形式、不同风格、不同格调的音乐作品的欣赏、对比、领略各种不同的美；华彩的美、淡雅的美、热烈的美、幽静的美、雄壮的美、隐秀的美、古典音乐的美、现在音乐的美，通过不同的对比逐渐的提高学生的欣赏能力和审美能力。 是的，而我认为在现代的音乐教学中，我们应该把情感教育放在教学中的首位，继而在开发学生的理解能力和想象能力的同时，不断地提高学生的欣赏和审美能力。我想这才是在现代的素质教育之下的教学方法，不止教会学生歌唱。更应该让他们在音乐中学找自我的东西与情感音乐教育，即培养了学生的思维能力和创造能力，这更有利于学生学习科学文化知识，为培养学生的智能素质打好基础。总之，音乐教育是素质教育的重要途径之一，是不可缺少的。它是使学生整体素质得到充分、自由全面发展的关键；是实现教育现代化，培养跨世纪建设人才的关键。现代教育也越来越需要生动活泼、生气勃勃，充满创造性和娱乐性的教育形式。
6. 如何上好一节高中音乐课
音乐教学主要还在于把握音乐的要素，以学生主动参与为中心，围绕着倾听音乐、感受音乐、体验音乐来展开活动，让学生带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，时时保持对音乐学习的积极心态和愉悦体验，激发学生的情感共鸣,让音乐真正走进学生的心中。
在实际的教学中，部分教师却脱离了音乐的本体，片面强调音乐的趣味性，走入了音乐教育的误区。如在欣赏民族管弦乐曲《春节序曲》时，有位老师先从感情入手，以春节联欢晚会开场的视听同步的情景画面导入，使学生沉浸在过新年的喜庆气氛中。但下面的环节却出现了设计偏差：学生一会儿敲锣打鼓、一会儿放鞭炮、一会儿律动表演，好不热闹，可整个过程中学生虽然参与到活动中，但没有注意聆听音乐，因而得不到应有的音乐审美体验。
爱因斯坦说过：美的想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象是无限的，美的想象是知识的源泉。
音乐是体验的艺术，对音乐作品的体验也会因个体的不同而有所不同，教师的讲解是无法代替学生本人对音乐本身的体验的，相反，还会束缚学生的想象，起到消极作用。再说欣赏音乐需要全神贯注，而教师在学生听音乐时讲解，便干扰了学生的聆听，分散了学生的注意力，破坏了学生的良好心境，使学生不能很好的进行审美体验，这会给学生造成心理上的反感，这可谓是好心办坏事。因此，教师千万不要用自己的语言代替学生对音乐的理解，一定要给学生留下一个广阔自由的想象空间，因为语言在音乐欣赏中，只是一种辅助手段，任何语言都代替不了每个人对音乐本身的感受，教师必须尊重学生自身的审美体验。
二、培养学生自主探索学习的能力。
音乐是一门体验性的学科，只有学生主体主动参与和自主探究才能感受学习的快乐并积累学习的成果。教师应认识到，每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章。教师应善于体会蕴藏在学生内心中的渴望同外部世界交流的主动性发展潜质，给孩子一些权利，让他们自己去选择；给孩子一些机会，让他们自己去体验；给孩子一点困难，让他们自己去解决；给孩子一个问题，让他们自己找答案；给孩子一种条件，让他们自己去锻炼；给孩子一片空间，让他们自己去前进。
学生在欣赏音乐作品时，不要经常抛出一连串课前设计好的问题摆在学生面前，可以问问学生，你们最想了解的是什么？再让学生猜一猜，老师最想了解的是什么？然后，师生们带着最想了解的问题去聆听音乐。第一个问题的设计，是为了了解学生的心理需求，是教师能根据学生的情况去灵活的组织教学，而给学生的感觉又是教师理解尊重他们，能根据他们的愿意来进行教学，使他们对教学内容一下子充满兴趣。第二个问题的设计表面上是让学生猜教师的想法，实质上是教师对学生提出了听音乐的要求，但教师巧妙的运用了猜一猜的教学手段，又激起了学生的兴趣，，让学生感受到师生间的平等交流，拉近了师生间的距离。在欣赏音乐后，让学生自己提问题，自己解答疑难问题，通过反复的聆听音乐，师生共同讨论研究。在课堂小结时还可以问：你们还有什么其他的想法？这样的欣赏课教师教的轻松，学生学得轻松，我们何乐而不为呢？小学生课堂教学的参与的方式更多为游戏式，重在其中他们的注意力；而中学生课堂教学的参与方式更多是探究式的，重在培养学生善学勤思、主动探究的习惯。
三、使学生有正确的学习方法。
研究性学习的过程使学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养了学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力、交流和合作的能力。这正是当前开展的基础教育课程改革中的课程实施方式的改革，其改革的目标就是要改变学生现有的学习方式，使他们学会学习，终身收益。这也对我们教师提出了更高的要求，学生可以通过各种途径，掌握各种各样的与课本相关的信息。教师更要加强知识储备，拓宽知识视野，以更好的引导学生学习。
学校教育只是人生的一个学习阶段，对已经步入终身学习时代的当今学生来说，掌握学习方法比掌握学习内容更为重要。在教学中，我经常把教学内容提前告诉他们，让学生自己动手查找文字说明，收集磁带、光盘等音响资料，然后在课堂上讲解交流。
四、正确处理师生关系 。
以教师表演为中心的你教我学的音乐课已不能适应现代教育教学的需要了，为上好音乐课，我们的音乐教师不妨变演员为导演。这里说的导演不是我导你演的导演，而应是能导会演的大导演，并不排斥演员的一面，因为一节好的音乐课确实离不开教师的表演能力，经大导演之手的音乐课，主要是教师导、学生演，以学生为中心，一切问题的发现与解决，由学生自主探究完成，这样既培养了学生的观察力、思考力、想象力，又锻炼了学生独立解决问题的能力。
教师要集多种角色于一身，建立新型的、现代的师生关系，在平等交流中，教师又是学生的引路人。比如在介绍中外管弦乐队时，可先让学生看乐队的演出实况，提醒他们要特别注意观察各个乐器的排列座次，然后由学生自己画出管弦乐队的座位图，写出各种乐器的名称、乐器分类，根据个人在班级的座次说出自己应演奏哪个乐器组的哪种乐器，并模仿出演奏姿势。学生通过观察与思考，自主探究的解决课堂问题，既有兴趣又有乐趣。
教师职责的变化要求教师要有很强的适应性和灵活性来面对互动的课堂，这就要求教师上课前要集中更多的时间和精力去设计有效的和创造性的活动，结合学科自身特点，让每一个学生都以自己独特的方式学习音乐、享受音乐的乐趣，正确引导学生主动走进课堂；指导学生去发现问题并确定学习目标；引导学生去探索和实践；引导学生去分析和交流，形成自己新的知识。使学生变学会音乐为会学音乐，为学生终身热爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
曾经有人对我说，音乐老师没有什么前途，不要那么认真，可是我回顾这些年的音乐教学，很庆幸学习了这一专业，在这一教学中乐趣不断，今后我还将一如既往的做好一名合格的音乐老师，我从中所享受到的幸福，使我更坚定一个信念不管这世界如何纷杂，我都要为自己和学生保留这份执着。教师乐教，学生乐学，就是我向往和追求的境界！
7. 如何上好开学的第一节音乐课
我刚进校时也向老教师和前辈们请教过，他们告诉我第一节课要对学生的学习常规提一些要求，我也是这么做的，而且现在我也认为在第一节课中，强调规范音乐课堂常规的做法是可取的，也是非常重要的。经过几年的教学，我还认为不单如此，所以如何激发学生对音乐课的兴趣和热情，也是我在第一节课上确立的主要目标和教学的重点。而且我还认为低年级和高年级第一节课有许多的不同。首先，我先谈谈我昨天上的第一节课的基本流程，先说一下二年级的：带着自信，带着满脸的微笑走进了二（12）班教室的门。孩子们非常机灵，向我问了声：“老师好！”我也亲切地回应了他们。上课开始了，按照自己的教学计划，我先自我介绍一下。然后我试图让他们的思想马上集中起来，就问他们：“小朋友，现在呀，请你仔仔细细地看着吴老师，你能说说吴老师跟其他老师有什么不一样吗？”有的说“吴老师是男老师”、有的说“吴老师戴了个眼睛”、 有调皮的说“老师很帅”，我赶紧说：你们说的都不错，但是啊最重要的是：“吴老师见到你们很高兴，所以很有精神，你们想像老师这样有精神吗，那就高高兴兴地把身体坐坐正”，小家伙就都坐正了。于是，我借机与坐得最正的小朋友握了握手，并说：“我最喜欢上课认真有精神的小朋友，你们都是老师的好朋友”这话一说，全班坐得更挺了，一双双眼睛注视着我，都想跟老师交上好朋友。接下来，我就开始讲常规，让学生明白音乐课上的纪律，演唱姿势、不能随便翻书，拿书本的姿势，等等。中间我还设计了这样环节，怎样用音乐的语言上课、问好，编排了上课音乐和问好歌，孩子们觉得既新鲜又有趣，都非常认真的练习，很快就学会了。通过实践，感觉效果还不错。接下来的环节学生兴趣最高：因为我设计了听辨音高的游戏，之后又做了听辨音乐快慢的游戏，而且结合多媒体，趣味性就更强了。接下来我就要求他们唱一唱校歌，鼓励他们唱得好听，清楚，响亮。这时，离下课还有不到十分钟的时间，我让学生翻书，设计了点歌环节：想听书本上任意的什么歌曲，请他们来点歌，老师借机展示演唱风采，最后告诉他们：在学期末就是吴老师点歌他们来唱了，激发他们在今后一学期中要好好地学唱歌曲。下面我再说说五年级的第一节课也是没有上新课，先是自我的一个介绍，我说我想了解你们班级的音乐水平，于是借机就让学生唱了几遍校歌，五年级唱得还不错。接着我就开始了对五年级新学生的课堂常规教育。告诉他们上我的音乐课要：专注、快乐。然后就是师生的交谈，我问了几个问题，比如：1、在音乐课上你会了解什么知识？我告诉学生除了唱歌、还有比如：视谱、打节奏、音符知识，乐器、舞蹈、表演、记歌、欣赏音乐等）2、音乐课上你喜欢什么？ 3、刚才的各项音乐技能中，你最擅长什么？接着我又和学生一起回顾了教过一些知识，一起划划有趣的节奏，一起唱唱他们学过的最喜爱的歌曲接下来我也设计了适合五年级的游戏：游击队、猴子捞月。学生以前没做过所以很高兴。说真好玩。我告诉他们这个游戏玩得好就说明你们有一定的音乐基础。在课快要结束时我有意识地让学生听下节课要学的歌曲，放录音给他们听，为下次的学习做些准备。 以上就是我对昨天不同年级第一节课简单的一个小结和想法最后我想说，第一节课重要的，还是要赢得学生，让学生首先能对我这个老师上课的形式感兴趣，然后要对我这个老师感兴趣，最后要对我所教的这个学科感兴趣。
8. 怎样上好高中音乐课
一、教师要成为学生的偶像。我们知道，现在的学生大部分都有追星的现象，而且还很狂热。明星之所以被学生追捧，那是明星的才艺吸引学生。学生们会很主动地了解明星的近况，模仿他们的言行。我们姑且不论追星的利弊，但我们从中可悟出一个道理：只要教师成为了学生的偶像，那就可以受到学生的追捧和热爱，他们就会主动安照教师的要求去做。教师要成为学生的偶像，必需具备一定的才艺。作为一名音乐教师，不一定是音乐方面特殊人才，但是，必须全面掌握专业知识，有熟练的技能技巧。只有这样，才能灵活驾驭课堂，开展其它音乐课外活动。音乐教师除对本专业的歌唱、演奏、舞蹈、指挥等技能，还有作曲知识、中外音乐史及重要音乐作品、作家等方面的音乐理论必须掌握外，对文学、历史、美学、地理、哲学、教育学、心理学、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解，音乐教师只有博学多才，教学时才能运用自如，才能改变那种迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式，唤起学生对音乐学习的兴趣，启迪学生的智慧，陶冶学生的高尚情操。因此，我们只有不断地学习，努力提高自身素质，才能成为学生的偶像，才能真正胜任高中音乐课的教学工作。
二、巧妙运用音乐教育教学艺术。高中音乐欣赏课内容繁多，涉及到古今中外各种各样的音乐作品，受阅历和知识的制约，学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好，对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏；不喜欢的，就表现出厌烦情绪，以消极的态度去应付，不认真听，不动脑想。签于这种情形，在教学中，我就先从导语入手激发学生的学习兴趣。所谓导语是教师导入新课的语言，是课堂讲课的第一个环节。俗语说：“良好的开端等于成功的一半”。比如在教民歌部分时，课前就有听到同学说民歌没意思，土里土气的，不喜欢听，没兴趣欣赏。然而我在课前做了大量的准备工作，搜集资料，设计方法。上课一开始，我就播放刘欢唱的《好汉歌》，这首歌是学生比较感兴趣的，他们大部分人都会唱。然后，我再播放民歌《王大娘钉缸》,学生们就议论开了，说怎么这两首歌有点相像，我就让同学们视唱,并分析、比较它们的异同点，然后说明，《好汉歌》是以民歌为《王大娘钉缸》基础，演变加工而成的。这说明民歌是音乐创作的源泉，它在音乐创作中具有十分重要的意义。随后，教师提出要求，这节课要和大家一起来欣赏几首民歌，这样，同学们的兴趣被调动起来，课则上得很顺利。
三、精心传授音乐作品欣赏方法。音乐欣赏仅仅停留在兴趣阶段是远远不够的，还必须进一步深刻理解音乐作品的内涵，充分体验作品所反映的情感，才能达到欣赏的目的。这就是欣赏音乐的三个阶段：直觉（感官）欣赏----感觉（情感）欣赏----理智的欣赏。不同体裁的音乐欣赏的要求、方法也不同：对于歌曲的欣赏：一般可以借助歌词较直观地理解歌曲内容，达到欣赏的目的。对一些歌词内涵较深或者寓意较朦胧的作品进行欣赏，要求要有一定的文学及文化素养。而对于一些古代的、其他民族的、外国的艺术歌曲、歌剧、咏叹调等作品的欣赏，除了必须具有一定的音乐素质之外，还要对作品产生的时代背景、创作动机、民族习俗、作曲家的个人风格等有充分的了解，才能更好的理解作品的内容。
对于器乐曲的欣赏：对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲，可以根据标题的启示，通过自己的联想，去体会乐曲的内容和情绪。如：贺绿汀的钢琴独奏曲《牧童短笛》等。对于大型的器乐曲的理解，一般要了解作品产生的时代背景、作者情况，尤其是一些无标题音乐；对于一些大型的标题音乐作品，除了了解其时代背景之外，还可以根据乐曲的说明去理解、欣赏作品。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，作品是我国民间传说梁祝的爱情故事为题材，借鉴民间器乐的表现手法，并以我国人民的欣赏习惯，根据情节的发展顺序加以概括而创作成的。在欣赏时，要求学生按照揭示的情节顺序：“草桥结拜----同窗三载----共读共玩----长亭惜别----逼婚----楼台会----抗婚----纵身投坟----化蝶”灵活去理解欣赏乐曲内容。
四、借助多媒体音乐教学手段。 在教学中，主动借助有关图片、幻灯、录像、电脑进行教学，但必须强调“以听为主，以看为辅”，以加深学生对作品内容的理解。
在教学中还要注意将音乐知识讲解与乐曲欣赏相结合。
没有一定的音乐知识，就不能很好地理解音乐所表现的内容，而孤立地讲授音乐知识，学生会觉得枯燥无味，不容易记。因此，在通过多媒体教学手段欣赏乐曲的同时应结合音乐知识的讲解，才能收到事半功倍的效果。例如：欣赏器乐的时候，可让学生看一些音乐会的演出，引导学生认识其中乐器的形状及音色特点；欣赏舞曲的时候，就播放该舞曲的舞蹈表演，让学生领会演员如何用身体的动作来表现音乐，还可让学生模仿或创作来体会音乐。
搞好高中音乐欣赏教学，任重而到远。作为一名音乐教育工作者必须努力探求，在教法上不断创新，为高中音乐欣赏教学开创新的局面。
9. 谈如何上好第一节音乐课
俗话说：一年之计在于春。但对学校而言，却是“一年之计在于秋”，秋季一开学，学校就进入了一个新的学年，一拨新学生升入高一级学校读书。这时，对教师来说，最重要的是第一节课，而对学生来说，最企盼的也是第一节课，因为它直接关系到学校老师的认可、学生的接受、本学期乃至一届学生音乐课的成败。怎样上好第一次课呢?相信许多人在上课之前就日思夜想。我认为，对于初中音乐的第一节课来说，关键的是设计好与学生初次见面的精彩 “亮相”。一、自己设计一个精彩的亮相。师生见面，第一印象非常重要，因为“一个好的开始就是成功的一半”，所以，教师对于自己的亮相一定要精心设计，力图给学生留下一个最深刻的第一印象。一般来说，教师的亮相首先要注意的就是外表，一定要干净利落，显得精神饱满。但仅有外表是不够的，还要把自己最突出的教学优势表现出来，尽量在第一次上课就能赢得学生的尊敬甚至崇拜，这能为将来的师生合作奠定良好的基础。此外，教师教态应该随和、亲切，师生交流过程中应适当多表扬学生，或用体态语言，翘大拇指、握手、拍肩、微笑等，或用语言直接表扬，“你真行！”“不错！”“OK！”“有头脑！”等等，拉近师生关系。那么，该如何设计下一步的亮相呢？最重要的是分析自己的长处，根据自己的特点“量身定做”。比如，有的老师，尤其是现在刚毕业的年轻老师，英语功底不错，那么，你就可以用英语设计自己的开场白，让学生从佩服你的流利英语开始，对你和你所教的科目感兴趣；有的老师，擅长绘画，那就可以事先画上一张作品，从精美的图画开始引入话题；还有的老师，写得一笔好字，那就可以在黑板上龙飞凤舞地写上自己的大名或自己最想与学生分享的一句话，从与学生的交往开始进入课堂教学；如果没有别的特长，也可以就从学科本身的特点出发，引经据典，设计些幽默点的语言导入，这些都是很好的亮相设计。这样，学生不仅佩服你的学识丰富，还觉得你这个人可以交朋友。有这样一位老师，字写得不怎么样，但电脑水平不错，他就用电脑制作了一个漂亮的课件，带着学生到多媒体教室上了第一节课，精致的画面、悠扬的音乐、丰富的内容都让学生大开眼界，兴致勃勃，他成功地扬长避短，给了学生一个最佳的第一印象，后来再上课的时候，他在写字上的缺陷也被淡化了很多。对他来说，这就是最聪明最精彩的亮相设计了。另外，还值得一提的是：下课后别急着走，保管你的周围围满学生，他们可能来与你交流一些问题，可能来向你传递一个信息，“老师我喜欢你！”总之，良好的开端就是成功的一半。二、为教学内容和音乐知识设计一个精彩的亮相。现在的学生产生一种“怪”现象：喜欢音乐却不喜欢上音乐课。要让学生喜欢上音乐课就必须试图让自己的课上得富有创意，就必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式。在介绍课本知识、内容结构时，切忌照本宣科：这个学期我们即将学习些什么什么内容，这些歌曲能流传至今并编入教材说明它如何如何精彩等等。可采用同学喜闻乐见的《开心词典》的形式进行：“广告之后再告诉你”、“求助现场观众！”、“去掉一个错误答案！”之类的话调节气氛使学生感到新奇而入迷，在兴趣昂然中接受音乐书本的教学内容。三、为研究性学习设计一个精彩的亮相教师在教学过程中应多注意收集保存学生的作品，以便在新生面前展示师兄师姐的杰作，以此来促进他们学习音乐的信心和激发他们动手学音乐的好奇心。比如学生为本书收集到的资料做成的课件；自制的简易乐器；制作的精美音乐卡片等。让学生知道，音乐课不仅仅是学会唱几首艺术歌曲，还应更深层次地感受音乐，探索音乐，创造音乐。最后，学生是鲜活的个体，这就决定了课堂上学生反应的变化莫测。音乐教师要努力提高课堂教学机智，善于捕捉课堂中的“意外”，恰当而巧妙地运用一下课堂急救小贴士和教学手段，大胆地创新，化“意外”为“自然”。让课堂充满活力，使自己的“亮相”更精彩。在第一节课上，如果上述三个“亮相”都很精彩的话，可以想象，将来的教学就会较顺利地走上师生和谐协作的道路，而学生们也大多会回报教师一个同样精彩的亮相。
10. 新老师怎样上好第一节音乐课
我回抄忆中...参考:
自我介绍,保持笑容,之后问他们知道那一个音乐家吗? 然后介绍这个音乐家..问他们喜欢什么歌曲,发起投票交小字条,这里先要知道他们对什么方面比较大的兴趣,之后点名站起来叫其中的几个同学起来唱自己心目中的歌曲.然后发起表扬.
之后在课堂上你自己演唱一次,问她们觉得你唱得怎样.差不多了,布置作业,如果是有书的话,布置的作业就是书面,先要他们明白这本书的书面是代表什么的.
然后第2天开始进入讲课阶段....
(我这里提供参考,希望对你有帮助..)
(我的话:这个问题在网络很难问的,,好在你碰到个有心人哦~~呵呵, 成功了记得纳我为最佳答案哟~~)