音乐教案拨弦图谱

① 巴洛克拨弦

音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙特威尔地开始，到巴赫和亨德尔为止“巴洛克（Baroque）”一词来源于葡萄牙语，意思是形态不够圆或不完美的珍珠，而且最初是建筑领域的术语，后来才逐渐用于艺术和音乐领域。
事实上巴洛克音乐最重要的特征是它的伴奏部分即通奏低音。通奏低音演奏者在羽管键琴或管风琴（或拨弦乐器琉特琴或吉它）上奏出低音声部，上面标出数字指示他应演奏的填充和弦。通奏低音经常由两个人演奏，一人用大提琴（或维奥尔琴或大管）一类可延长音响的乐器演奏低音声部，另一人演奏填充和弦。

② 拨弦波尔卡的简介

作品简介
《拨弦波尔卡》是奥地利著名作曲家小约翰·斯特劳斯和其兄弟约瑟夫·斯特劳斯合作而成的一首杰出小品。小约翰原打算在本曲中使用圆号，但其弟却主张只用拨弦，于是乐曲最终采用了只加三角铁、钟琴为陪衬的弦乐合奏形式。所谓拨弦，就是直接用手指拨动提琴上的弦来演奏。整部作品轻快活跃，因从头至尾都以短促的拨弦来演奏，因而命名为《拨弦波尔卡》，这首乐曲为每年奥地利维也纳新年音乐会的常奏曲目。

③ 能把正版的奥尔夫音乐拨弦波尔卡发给我吗谢谢

已发送，注意查收~ 163的

④ 木吉他中音、高音、低音12345671怎么拨，最好发张可以练习拨弦的图！！！！！

1，先把6根琴弦调整到标准音高，用调音器校正。这是必须的。。2，训练音阶就是你说的1234567，和五线谱对照训练，这也是必须的。3，可以在吉他上面弹奏你喜欢的歌曲的单音旋律，注意节奏和音准，。。。。看看我写的关于学习吉他的文章吧。。。。。。吉他对左手分工是这样的，手指，中指，无名指，小指，各自负责一个品格内的音。例如在第1把位，食指，中指，无名指，小指分别负责按第1品格，第2品格，第3品格，第4品格，这是对演奏旋律而言的，弹奏和声的时候，左手按弦要符合手指规律，，做到方便，简洁，科学。。。。弹奏旋律的时候左手按那个弦，右手就弹奏那个弦，。。。左手弦按住了，右手弹奏，能发出优美的声音，弦如果不能震动了，说明你的左手或右手不小心碰到了正在发音的琴弦，如果右手怎么弹也不能发音，说明左手按弦按在了金属品格上面或按弦力量太弱。。。。学习五线谱。把吉他指板位置和五线谱音符对照学习练习音阶，就可以弹奏出1234567了。。。。。。可以在网络视频输入吉他，来查找学习吉他的视频，学习吉他很容易走弯路，一定要勤于思考，接触优秀的吉他老师和高手，也可以向懂音乐的人请教音乐知识，千万不能抱着吉他，找些独奏曲，扣着6线谱，照着手指位置，关起门拼命的练习。。。。。。。吉他优美的音色，丰富的和声，灵活的演奏技巧，抒情与浪漫，是人间美好的享受，是一架可以移动的钢琴，但很多人学习方法都是错误的，所以造成学习吉他的人最多，可是能把这个乐器登上大雅之堂的人非常少。。。。。。。。。。。。买正规音乐出版社出的五线谱的古典吉他书籍来学习，有的书是误人子弟的，初学的人没有鉴别能力，容易走弯路。。。。首先学习五线谱上的音符和吉他指板音符对照，可能你开始觉得难，其实五线谱的音符永远不会改变位置，吉他与五线谱如果用固定调学习，那你会发现是那么容易和简单，开始慢慢的认识音符在五线谱和吉他指板的位置，可能有些困难，但只要你坚持，因为都是固定不变，时间长了，你一眼就能认出五线谱的任何一个音符和吉他相应的位置，这是一条你必须学习的正确道路，否则你肯定会走进死胡同。。。。。

学习吉他有2点非常重要，1是吉他演奏的基本技巧，包括手指独立性和灵活性，有了技巧才是音乐的开始，否则是噪音。2是学习五线谱知识，把五线谱上的音符和吉他指板位置结合起来学习，用固定调唱名学习，培养视唱练耳和乐感。。要把弹奏吉他和学习音乐有效的结合起来，进步会非常大。。把各个调子的音阶与和弦牢牢掌握，这就是基本功。。。。学习吉他的朋友非常多，可是大多数方法都是错误的，那是在浪费时间和精力。吉他要求双手要有独立性和灵活性，你可以利用不练琴的时间多做手指操，加强手指灵活，在吉他上面训练快速的音阶，每次练琴时间不要过长。练习弹奏单音旋律，看见谱子马上把旋律按正确的节奏弹奏出来，然后训练各种和弦的按法。就是说每天要训练音阶与和弦。有了这个基础可以独奏一些简单小品，弹奏歌曲是比较容易的，记住把学习吉他和学习音乐有机的结合起来，要注意把旋律突出，和声起到烘托作用，只要按正确的方法练习是完全可以达到目标的。只要你努力学习，掌握吉他基本演奏技巧和乐理知识，进步会很快，祝学习进步。

⑤ 请告诉我罗大佑的童年吉他曲的通用和弦和拨弦指法，并发给我和弦图和拨弦图

⑥ 吉他练习 拨弦 这个图怎么看

话说书里不是有吗…… 弦上的数字表示品数啊，都是空弦不难啊……

⑦ 中班创意音乐敲击板教案

活动目标
1、感受乐曲情况、诙谐的风格，分别乐曲中的顿音。
2、自由创办森林中景物的动作，能利用顿音进行表演游戏。
3、体育音乐游戏的快乐，按规则游戏。
活动准备 1、鼓、课件
2、狼头饰、手偶各一个。
活动环节
一、与小鼓游戏、感受空拍
1、请幼儿倾听鼓声，与小鼓到招呼。跟随鼓声拍手。当鼓声听的时候拍手也停。
2、说说我们除了拍手还可以如何与小鼓打招呼？听从幼儿意见按幼儿想法做动作。当鼓声听顿时我们也要停顿。
3、与幼儿模仿小动物行进，当鼓声停顿时，幼儿停顿不动。
二、找停顿
1、欣赏音乐，找出音乐中的停顿出，以点头表示。
2、请幼儿说说听完曲子的感受，发现乐曲中有很多停顿处。再次欣赏乐曲，以拍手表示空拍。
3、教师小结：刚才的乐曲叫《拨弦》，乐曲中有很多停顿处。这些停顿处在乐音中叫做空拍。很多乐曲中都有空拍，因为有空拍，刚才这首曲子才更加欢快活泼、有趣、让我们想跳一跳、做游戏。
三、创编动作、音乐游戏
1、听音乐配合课件欣赏故事。
2、根据故事内容说说想跟在笨老狼后面应怎样做才不被发现？提醒幼儿要模仿森林中的景物不动。
3、说一说森林中有哪些景物？鼓励幼儿大胆表现。并将自己的伪装办法告诉同伴与老师。
4、教师鼓励幼儿创编不同的景物动作如：大树、花、草、石头等。
5、鼓励幼儿说说，如果利用刚才那段音乐游戏，老狼会在什么时候回头？回头时应该怎样做才不会被发现？
6、教师扮演老狼与幼儿共同游戏，重点关注没有按规则游戏的幼儿将他们抓住。
7、请被抓住的幼儿说一说老狼回头时他们在做什么？为什么会被抓住？应该怎样做才不会被抓住？问问没被抓住的幼儿是不是这样？
8、再次游戏，知道幼儿遵守游戏规则不被抓住。
9、教师提示幼儿：音乐停顿时老狼会回头，大家一定把自己装扮成景物不动。
10、与幼儿交换角色，幼儿扮演老狼继续游戏。
四、经验提升
1、组织幼儿讨论我们应该如何帮助小动物收拾笨老狼？如何利用音乐来表演？
2、讨论结束后按幼儿的意愿，扮成老虎或猎人等。重点提示幼儿在音乐停顿处抓老狼或开枪。

⑧ 急……吉他右手手型和拨弦（最好有图）

首先在吉他弹奏中左手按和弦的时候我们的左手分别用1、2、3、4、5(T)代表5个手指标记在和弦图中

即：1—食指、2—中指、3—无名指、4—小指、5(有时候也用T表示)—大拇指

和弦的按法：

如下图C和弦需要用到左手的1—食指、2—中指、3—无名指，即左手食指按2弦1品；左手中指按4弦2品；左手无名指按5弦3品。

吉他的起源：

关于它的起源，目前有两种说法：一说是起源于古埃及的琉特琴(Lute)，由阿拉伯的摩尔人传入欧洲并逐渐演变成今天的吉他；一说是由古希腊的西塞拉琴（Cithara）演变而来。

吉他真正地得到发展是在吉他传播到西班牙后。由于西班牙人酷爱吉他，使得吉他成了他们生活中不可缺少的一部分，也因此产生了很多著名的吉他大师。由于西班牙对吉他的发展起了不小的作用，因此将吉他统称为西班牙吉他。

在吉他的发展史上，曾出现过四弦四度、五弦四度和五弦五度等多种形制，直到19世纪初，吉他由漫长的四弦历史发展到了今天的六弦吉他，其定弦更合理，表现力也得到了极大的增强。从此吉他以其独特的魅力传遍了世界各地。在两百多年的时间里出现了许多杰出的吉他演奏家和作曲家，这些大师们为吉他音乐作出了不朽的贡献，使得一度流行于民间的吉他登上了古典音乐的殿堂。他们给世人留下了大量的作品和教材，像卡路里的《卡路里吉他教程》，被誉为古典吉他的奠基人的卡尔卡西的不朽之作《卡尔卡西吉他教本》，世界最著名的小提琴大师帕格尼尼在他小提琴成名后曾一度放下小提琴而悉心钻研吉他达三年之久， 他把小提琴演奏上的一些手法技巧移植到吉他上，从而大大丰富了吉他的表现力。

20世纪，由于电的发明和使用，在吉他上可以安装电拾音器，从而使金属弦和拨片(Pick)的使用成为可能，满足了音量增大和丰富音色的需要，并使吉他在乐队中成为演奏旋律、和弦、节奏的乐器，从而使吉他音乐更为广泛地进入人们的生活。