Ⅰ 车牌号数字222的含义
选择车牌号码七大注意事项
1、 阴阳要互见。车牌号的数字要有单有双，不能全单或全双，因为“孤阴不生，独阳不长”。也就是不能纯阳，也不能纯阴。
2、 三才要得配。指天、地、人三者的关系要处理恰当，人生活在天地之间，一定要尊天敬地。若三位数，其中间数不要全大于前后的数，若四位数，其中间两位数不要全大于前后的数，若五位数，其中间的一位数不要全大于两边的数。
3、 要符合车主喜忌。车牌尾数或三才中“人数”的五行为车主命理的喜用神，对车主命理有帮扶作用。要符合车主命局的五行需要，即车牌号宜使用车主命局所喜之五行的数字，不宜使用车主命局所忌之五行的数字。
4、奇偶相当，阴阳平衡。奇数与偶数在数量上大致相当。如，车牌号是四个数字，那么就选二个奇数与二个偶数搭配；若车牌号是五个数字，则可结合一下车主的性别，如果是女车主，那就选三个奇数二个偶数，如果是男车主，那就选二个奇数三个偶数，因为女为阴、男为阳，这样选总体上也做到了阴阳平衡的。
5、五行要平衡。若选择两个五行相克的数字为车牌号的话，一般要遵循主克数字的数量要少，而被克数字的数量要多，且克者与被克者之间的数量比例大致是1：2的原则。例如，255组合，2为木，5为土，木克土，2是主克的木一个，而被克的土5则是二个。
6、五行要流通。若选择两个或两个以上相生的数字为车牌号的话，一般要遵循主生数字的数量不少于被生数字的数量，且相生五行之间必须相连的原则。例如，3368组合，3为火，6为土，8为金，正好形成火生土、地生金，火的个数多于土的个数，而土的个数则保持了不少于金的个数。
7、注意伏吟与反吟。即车牌号数字重叠为伏吟，例如，888；反吟则是同性五行以多克少，例如，771，二阳金 7克一阳木1等等。
Ⅱ 山东车牌号鲁Q WY888,鲁Q 888WY或鲁Q WY178有车使用吗
到车管所查查就知道了啊！
Ⅲ 求音乐：车牌号违章查询
http://klkdm.blog.sohu.com/148499042.html
Ⅳ 延边大学音乐系怎么样具体的情况，专业课是一对一授课吗如果平时找老师辅导需要交钱吗
这所学校的音乐系非常不错。因为是我国两所少数民族地区的高等学府之一，所以国家的投入是很大的，里面好多老师是博士。
考取了以后，第一年主项课程是一对一，副项上小组课。平时每周一次小课，不收费。
Ⅳ 请问黑龙江交通广播《交广龙塔幸运时刻》报车牌号前的那段音乐是什么
嘿嘿--这个嘛~待偶查查字典在说...大伙继续
Ⅵ 幼儿园幼儿区域活动听什么音乐伴奏
挖掘幼儿园音乐教学中的自然元素 在江苏省学前教育研究会《在开放的音乐活动中发展幼儿创造力的研究》课题的三年实践、探索中，我们以音乐教学为切入点，最大限度地挖掘音乐教育活动内容的潜在教育价值，让幼儿在开放、多元的音乐活动过程中主动探索、创造，将五大领域的内容有机整合，组织活动的过程中，着眼于培养幼儿的探究精神和创造能力，给幼儿以充分发挥的空间，通过开启幼儿想像创造的闸门，体现“音乐教育重在创造”的精髓。形成了一定的幼儿园音乐教学的风格及特色，现就我们在音乐活动素材和内容的拓展方面作的尝试例举如下，因为幼儿园音乐活动中的创造元素随时可挖掘： 一、音乐活动素材的挖掘与创新： 1、节奏素材的挖掘与创作: 在生活中创作节奏：借鉴奥尔夫音乐教学法的教学思想，在引导幼儿倾听大自然、生活中丰富多彩的声音，发现各种声音的动与静、长与短、强弱等变化，结合语言使音乐生活化。如观察、倾听厨房师傅剁菜的声音： X - X - |X X X - |X X X X X X X X X X X X X 剁剁剁骨头 切白菜切白 菜切切切切切白 菜 在歌曲中创作节奏：在音乐作品中，许多音符和休止符组成了各种节奏形式，丰富了幼儿的节奏表象，也为他们的节奏创作打下了基础。我们常常采用改变原有节奏创作新的节奏方法，让幼儿把八分音符变成附点音符唱唱、二拍子的歌改成三拍子的唱唱；创作节奏性为歌曲伴奏，帮助幼儿分析作品的情绪特征，创作相应的节奏型，部分幼儿演唱、部分幼儿拍打节奏为其伴奏。 在游戏情境中创作节奏：我们经常在游戏中随机的进行节奏创作，如：玩开火车游戏，让幼儿创作歌中牌号的两小节、四小节、八小节的节奏谱，同时，在上火车后的坐座位时，三个座位可以坐3个人，小朋友编出了X X X |的节奏，其中一个人在中途下火车了，他们出乎我们意料的创作出了带休止符的X X 0 |和X 0 X |、0 X X |；如果火车很拥挤，来了很多的人怎么坐呢？幼儿又想出了两人合坐一个位置的方法，创作出了 X X X X |、X X X X X |的节奏。 2、旋律素材的探索与创编： 生活中见景即唱：在户外散步、小组活动中，鼓励小朋友看到什么唱什么，如：小猫咪、花朵、太阳等等，幼儿可以任意用两（或三）个唱出来，还鼓励他们将自己和同伴的名字用音唱出来，在随机的活动中孩子们玩的很有兴致，我们在此基础上又进行了拓展。上课前的师生问好，每一次老师用不同的旋律唱出“小朋友好”，幼儿则用不同的旋律唱出“老师您好”。 改编歌词强化常规：平时通过欣赏不同性质的乐曲，让小朋友感受音乐的特点，在活动的组织时将一些生活常规用语也用唱歌的形式唱出来，1 1 2 -（坐坐好）、1 3 5 i（快快站直）、I 5 3 1（轻轻坐下）；在集体音乐活动的生活等环节中，教师运用新授歌曲的旋律随机改编歌词变成歌唱式的表扬（例：集体活动前，编成对某一小朋友行为唱出来（《大苹果》歌词，改变：大家看看周心怡，身体做得多端正，眼看老师仔细听，我们为她鼓鼓掌。）。幼儿在谈音乐的感受时，用或抒情或跳跃、或坚定的旋律来回答，平时和幼儿常玩“唱唱X X X ”的游戏，让幼儿根据命题唱一句话，如唱同伴、夸奖同伴、唱幼儿园等等，在即兴的创作中，幼儿想怎么唱就怎么唱，可以随心所欲自由的创作。
Ⅶ 开展幼儿园音乐活动应该包括哪些元素
挖掘幼儿园音乐教学中的自然元素 在江苏省学前教育研究会《在开放的音乐活动中发展幼儿创造力的研究》课题的三年实践、探索中，我们以音乐教学为切入点，最大限度地挖掘音乐教育活动内容的潜在教育价值，让幼儿在开放、多元的音乐活动过程中主动探索、创造，将五大领域的内容有机整合，组织活动的过程中，着眼于培养幼儿的探究精神和创造能力，给幼儿以充分发挥的空间，通过开启幼儿想像创造的闸门，体现“音乐教育重在创造”的精髓。形成了一定的幼儿园音乐教学的风格及特色，现就我们在音乐活动素材和内容的拓展方面作的尝试例举如下，因为幼儿园音乐活动中的创造元素随时可挖掘： 一、音乐活动素材的挖掘与创新： 1、节奏素材的挖掘与创作: 在生活中创作节奏：借鉴奥尔夫音乐教学法的教学思想，在引导幼儿倾听大自然、生活中丰富多彩的声音，发现各种声音的动与静、长与短、强弱等变化，结合语言使音乐生活化。如观察、倾听厨房师傅剁菜的声音： X - X - |X X X - |X X X X X X X X X X X X X 剁剁剁骨头 切白菜切白 菜切切切切切白 菜 在歌曲中创作节奏：在音乐作品中，许多音符和休止符组成了各种节奏形式，丰富了幼儿的节奏表象，也为他们的节奏创作打下了基础。我们常常采用改变原有节奏创作新的节奏方法，让幼儿把八分音符变成附点音符唱唱、二拍子的歌改成三拍子的唱唱；创作节奏性为歌曲伴奏，帮助幼儿分析作品的情绪特征，创作相应的节奏型，部分幼儿演唱、部分幼儿拍打节奏为其伴奏。 在游戏情境中创作节奏：我们经常在游戏中随机的进行节奏创作，如：玩开火车游戏，让幼儿创作歌中牌号的两小节、四小节、八小节的节奏谱，同时，在上火车后的坐座位时，三个座位可以坐3个人，小朋友编出了X X X |的节奏，其中一个人在中途下火车了，他们出乎我们意料的创作出了带休止符的X X 0 |和X 0 X |、0 X X |；如果火车很拥挤，来了很多的人怎么坐呢？幼儿又想出了两人合坐一个位置的方法，创作出了 X X X X |、X X X X X |的节奏。 2、旋律素材的探索与创编： 生活中见景即唱：在户外散步、小组活动中，鼓励小朋友看到什么唱什么，如：小猫咪、花朵、太阳等等，幼儿可以任意用两（或三）个唱出来，还鼓励他们将自己和同伴的名字用音唱出来，在随机的活动中孩子们玩的很有兴致，我们在此基础上又进行了拓展。上课前的师生问好，每一次老师用不同的旋律唱出“小朋友好”，幼儿则用不同的旋律唱出“老师您好”。 改编歌词强化常规：平时通过欣赏不同性质的乐曲，让小朋友感受音乐的特点，在活动的组织时将一些生活常规用语也用唱歌的形式唱出来，1 1 2 -（坐坐好）、1 3 5 i（快快站直）、I 5 3 1（轻轻坐下）；在集体音乐活动的生活等环节中，教师运用新授歌曲的旋律随机改编歌词变成歌唱式的表扬（例：集体活动前，编成对某一小朋友行为唱出来（《大苹果》歌词，改变：大家看看周心怡，身体做得多端正，眼看老师仔细听，我们为她鼓鼓掌。）。幼儿在谈音乐的感受时，用或抒情或跳跃、或坚定的旋律来回答，平时和幼儿常玩“唱唱X X X ”的游戏，让幼儿根据命题唱一句话，如唱同伴、夸奖同伴、唱幼儿园等等，在即兴的创作中，幼儿想怎么唱就怎么唱，可以随心所欲自由的创作。 二、、音乐教育内容的拓展与创新： 在集体音乐教学中，课题组老师关注、尝试让幼儿掌握一些创作的方法，使各个能力层次的幼儿都能享受到成功的快乐。 1、对同一音乐作品进行不同的创作、表达：教育家说“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”，同样的音乐可以让不同的幼儿产生不同的联想，可见音乐作品具有丰富内涵可以给幼儿广阔的想象空间，同一人群中的不同个体、同一个体在不同时空条件下，对同一音乐所做的反应都是不同的，每个人表达自己想法的方式、方法也都是各不相同的。因此，在我们课题组的音乐活动中，对某一个素材都让老师思考可以用哪些不同的方式拓展，如：《音乐的瞬间》这首曲子，纪敏老师组织的是欣赏教学，用游戏的形式组织的，活动后我们课题组的老师就此课的重点、难点进行了热烈的讨论，纪老师也受到启发，在班上进行了拓展，孩子们根据自己的特点分别进行的创作，有的参加了故事创编、有的进行图谱创作、有的想象作画、还有的拓展表演，在这样的活动中，孩子们的长项得到了发展，让小朋友享受参与音乐过程的快乐。 2、同样的歌词匹配不同的旋律、同样的旋律匹配不同的歌词：同一素材可以用不同的形式表达，同样同一首歌词也可配进不同的旋律中去，同一首旋律也能配上相近的歌词，教学中我们的尝试也让老师、小朋友感受到创新的乐趣所在。大班的歌唱活动《春晓》的歌词实际就是由唐代孟浩然的五言绝句，歌词朗朗上口，由此我们发现了拓展俄素材，可以组织幼儿将一些耳熟能详的五言诗替换《春晓》的词，同时再将《春晓》再匹配上其他的旋律，结果小朋友唱起来乐此不疲，而且回家后缠着家长学古诗；也鼓励幼儿将学过的儿歌、诗歌唱起来，让他们尝试寻找何时的相匹配的旋律，来演唱熟悉的儿歌、诗歌。 3、同一首歌曲尝试改变不同的节奏、速度：歌曲的节拍、速度往往表达了歌曲的情感，因此，尝试改变节奏、速度在我们的实践中也妙趣横生。同样的一首《小白菜》根据原创的情感让小朋友演出，孩子们感到悲悲戚戚，但再改变成快速、跳跃的方法演唱时，小朋友的表情很快就变得开心起来，因此，一歌多唱是我们让小朋友享受音乐快乐、感受音乐无穷变化的神奇，多次的尝试让小朋友的童心世界变动更加的多彩多姿。 4、尝试选图例、填空：给幼儿提供现成的旋律，发给幼儿一些多次使用的填空卡，幼儿把空缺的歌词用填在旋律下。如：大班歌唱活动东北民歌《歌唱春天》首先以小小图例展示给幼儿，在尝试唱出6个乐句后，让幼儿根据前面的内容选图填空、创作、表演。对幼儿来说有利于挑战观察、思维能力。 5、性质相近或相反风格、内容的对比： 在中大班，我们在音乐教学过程中，课题组的老师们着手进行对比教学的尝试，即将歌曲风格相近或相反的乐曲进行比较，从中引导幼儿发现两者的联系和相似（相反）之处，再用可以表示的符号进行创作，如：《小树叶》与《迷路的小花鸭》是分别在中班、大班学习的两首歌，让小朋友从中发现他们的旋律、情感表达、连贯与断顿的共同之处；《狮王进行曲》与《梦幻曲》则虽同出自作曲家圣桑的笔下，但二者确实风格迥异的乐曲，在比较中小朋友更加深刻的感受到宁静柔和的夜景与雄壮威严的森林狮王的音乐特点。纵向的联系与横向的比较使我们的音乐教学素材更加的丰盈、鲜活。 我们的课题研究在实施的过程中做了一定的调整，由两条线并行：一是领域内的拓展、表达，同时进行领域间的渗透整合，让幼儿在教师的激发下主动参与到教学活动中去。以音乐为龙头的创造活动就在于让幼儿用已有的经验去尝试新的歌词，并进一步把已有的经验扩展到生活之中，利用各种教育资源为幼儿思维的扩散、拓展埋下了智慧的种子。 请采纳 如果你认可我的回答，敬请及时采纳， ~如果你认可我的回答，请及时点击【采纳为满意回答】按钮 ~~手机提问的朋友在客户端右上角评价点【满意】即可。 ~你的采纳是我前进的动力 ~~O(∩_∩)O，记得好评和采纳，互相帮助
Ⅷ 要介绍西方器乐 有哪些特色的器乐及其音乐（已经有甘美兰 雅乐 西塔尔琴的音乐）还有些别的吗
你可以参考一下西方乐器发展简史，那里应该有你想要的~~
Ⅸ 音乐所说的一个小节和一个拍的关系
小节，音乐是由强拍和弱拍交替进行的，这种交替不能杂乱无章、任意安排， 而是按照一定的规律构成最小的节拍组织一小节，然后以此为基础循环往 复。比如，当两个强拍之间只有一个弱拍时称作“二拍子”，2/4 节拍就是 这种类型；当两个强拍之间有二个弱拍时称作“三拍子”，象 3/4 和 3/8； 两个强拍之间有三个弱拍称“四拍子”，常见的是 4/4。两个小节之间用“小节线”隔开。小节线是一条与谱表垂直的细线，上顶五线，下接一线，正好将谱表切断，无论上、下加线离开谱表多么远，小 节线都不能超出谱表之外。作品的最后一个小节画两条小节线，并且右面的 一条较粗一些，表示一部作品或一个段落的结束。 小节线后面的那一拍一定是强拍，并且，每个小节只有一个强拍，其余 均为弱拍。。
而节拍则是指强拍和弱拍的组合规律，具体是指在乐谱中每一小节的音符总长度，常见的1/4,2/4，3/4，4/4，3/8,6/8,7/8,9/8，12/8拍等等，每小节的长度是固定的。一首乐曲的节拍是作曲时就固定的，不会改变。 一首乐曲可以是由若干种节拍相结合组成的。