轻音乐大师有哪些

A. 中国有哪些轻音乐大师

窦唯，应该来说比过现今中国的任何音乐家。

B. 除了雅尼，神思者类似的音乐大师的轻音乐还有谁的音乐大师做的荡气回肠的

靠，说到荡气回肠，首推马克西姆 出埃及记，听过就知道了。。 追问：回 谢谢，感觉不错 ，但我要的答是音乐大师的名字！ 回答： 马克西姆的音乐都可以去试试 每一首都有不同的韵味 补充： 还有克罗地亚狂想曲，是马克的代表作，哈哈 认真听吧，这首曲子个出埃及记一同归类到钢琴曲上了，很难已理喻的归类 补充： 楼主说到的雅尼，纯音乐教父级人物啊，，有一首歌在QQ音乐里查 雅尼 天韵珍藏 绝对经典，很豪气，有个英文名字的，给忘了，不过还是喜欢啊。力挺，楼主也是很喜欢纯音乐的吧。哈哈，给咱加加分哦。。
希望采纳

C. 有哪些著名的轻音乐大师

理查德克莱德曼，马克西姆，林海，贝多芬，舒伯特，肖邦，莫扎特，海顿，柴可夫斯基，还有好多。对了，顺便说一句，班得瑞是一个乐团，不是一个人。

D. 推荐纯音乐大师 和曲子

推荐你听：
yanni（他用音乐记录人生，他的音乐激进，让人感动）如：与兰花内在一起、if i could tell you、one man‘s dream.....
理查德容·克莱德曼（钢琴王子，音乐多抒情）如：梦中的婚礼、星空、记忆、少女的祈祷....
班得瑞(最贴近大自然的音乐)如：安妮的仙境、清晨、Heaven on earth.......
神秘园（很空灵的音乐）如：神秘园、追梦人、爱的礼赞...
卡农是我的最爱，很多版本都不错,其中小提琴的感觉最悠扬
还有中国的林海（琵琶语...）
日本的久石让（天空之城、与你共乘..）
喜多郎(丝绸之路)...
用心找，还是有很多的！

E. 世上前十名轻音乐大师

三大轻音乐队的经典曲目
保罗莫里亚的 爱的主题曲 镜中的安娜
詹姆斯拉斯脱 天堂鸟
曼陀瓦尼 绿袖子 月亮河
世界上有不少优秀的轻音乐队，其中以法国的保罗·莫里亚乐团、德国的詹姆斯·拉斯特乐团和意大利的曼托瓦尼乐团最为著名
世界上有不少优秀的轻音乐队，其中以法国的保罗·莫里亚乐团、德国的詹姆斯·拉斯特乐团和意大利的曼托瓦尼乐团最为著名
如今，轻音乐已经让位给了更为个性化的NEW AGE。
詹姆斯拉斯特、曼托瓦尼、保罗莫里哀是轻音乐界最负盛名的铁三角

乔治温斯顿、雅尼等都曾在媒体上表示他们的音乐不属於新世纪音乐

首先关注：
马修·连恩的《布列瑟农》。Matthew Lien 《Bleeding Wolves》
Loreena McKennitt
Medwyn Goodall 女巫医这张真的是很容易进入幻想空间，说是治疗音乐也不为过
恩雅 Enya
范吉利斯 Vangelis范吉利斯
班得瑞 bandari
Karunesh 冥想类音乐的代表人物Karunesh
神秘园 SecretGarden
Mike Oldfield 有
DeepForest森林物语
Ginkgo Garden 银杏花苑 银杏花园（Ginkgo Garden） ginkgo garden也极不错
谜 Enigma 英格玛
Gregorian 格林高利合唱团 Gregorian也很不错，和Engma很像 圣咏 Gregorian Chants 其主要制作人曾是Enigma的一员
EAR/ERA Era 创世纪 圣咏 能够最大程度继承Enigma的还有ERA
Nicholas Gunn ~爱他的长笛~没想到他的长笛竟然能如此的出神入化~~太神啦~~
被称为世界音乐头号乐团的森林物语(DeepForest) Enigma的和DeepForest的，可谓廿世纪末世界音乐的两大最著名代表作

如同Brian Eno，Kraftwerk在电子乐中的领军地位一样，Tangerine Dream几乎是和Vangelis齐名的
最出色的一些电子音乐大师切磋过，如让?米歇尔、雅尔、范吉利斯、皮埃尔、阿达尼等
雅尔?
柴可夫斯基
Joanie Madden
the Chieftains
Bella Sonus 有
Bond 古典辣妹
菲尔。科尔特
govi
Hilary stagg Hilary Stagg的竖琴
meav
Mars Lasar
David Lanz
Armik
Jim Brickman
phil throton的幻影 也是比较喜爱的音乐
John Boswell
Suzanne Ciani苏珊·希雅妮
William Ackerman
Chris Spheeris 有
James Horner
世界第一魔笛手 ron korb（雷恩。寇伯）《心灵秘境》的作者
maxim 马克西姆 身高近两米的克罗地亚帅哥 HANA'S EYE汉娜之眼 他应该是让我敬服的音乐家第一人 MAKSIM演奏的，迈克森是2003年度出道的跨古典钢琴演奏的新星，他的风格主要是让古典音乐流行起来
Jim chappell 的in search of the magic
gontiti
加古隆
莎拉.布莱曼，Sarah Brightman 非常有古典气质，流行、古典歌舞歌剧无所不能
Danny wright
Craig Linder
Paul Machlis
Dirk damonte
Daydream 钢琴诗人
肯尼基 伴我一生 回家 昨日重现 茉莉花 清晨 冠军的旋律

尚马龙 尚马龙 他的钢琴具有难以捉摸却又令人在瞬间入迷的特质，有古典的庄重、也有爵士的人情味，率直的触键更透露男性内敛的柔情
乔治 温斯顿 George Winston 钢琴曲
kevin kern Kevin Kern-凯文柯恩这种小桥流水、清风明月似的风格 kevin kern是我最喜欢的钢琴演奏家

大长今原声带 苍龙 莲实 呼唤 高原

喜多郎/姬神/久石让--三大日本音乐界巨匠
日本公认的NewAge三巨头：喜多郎，姬神，神思者 动漫界无所不知的久石让，菅野洋子
特别很喜欢菅野洋子、尾浦由记、久石让、和田熏之流 这些看动画的应该都很熟悉。 还有中村由利子和光田康典
喜多郎、神思者、久石让、菅野洋子，这四位是我自己心目中认为日本NewAge界最璀璨夺目的四颗明星。
久石让 Joe Hisaishi
宗次郎 陶笛
喜多郎 kitaro
神思者S.E.N.S. SENS 特别是sens的故宫的神思,我太喜欢了,每次听到这支曲子我都有浑身发颤的感觉.
姬神 姬神 Himekami 用姬神也好，还是姫神也好，都可以搜索出一堆
和平之月 我和和平之月有着很深厚的感情 也有着割舍不断的感情 呵呵 当然选择它了 对于和平之月,我是有选择性的喜欢.很喜欢贾鹏芳的二胡演奏,邵容 也不错 日本制作 天下Newage 唯和平之月独尊 日本有个 和平之月 的公司 做的newage 与worldmusic 都很好 由城之内美沙和一群生活在日本的中国音乐家为代表的一系列“和平之月”专辑作品
叶加濑太郎
山神纯一随说不是最喜欢但是也不错
日本的有久石让、坂本龙一、城之内美沙、和平之月公司出品的所有唱片
川井郁子 圣哉经 南国遐思 红色小提琴 激情 蓝月 永恒

齐豫
陈美
马友友 橙色的回忆 卧虎藏龙
女子十二乐坊的《奇迹》 女子十二乐坊 流云 敦煌 辉煌 大峡谷 自由 奇迹
王月明的三部创作大有针对喜多郎作品的意思。《出塞》对《敦煌》，表现新疆等西部音乐风貌的《英吉莎》对《丝绸之路》、而《紫禁城》明显对应日本另一发烧名作《故宫》。
朱哲琴 朱哲琴 Dadawa
朱折琴,刘昆的刚听还是可以的,雷颂贤的<初遇>有点惊艳,但是后来也只会帮黎明写点YY歌了
林海 我支持林海，我认为他是华人最优秀的音乐家！ 号称“风潮首席制作人”，
刘星 刘星 对于刘星，虽在某些方面无法跟那些newage名家相提并论，但作为世纪音乐“中国拓荒者”的他，也应值得一提 1、我听他的音乐觉着舒服。2、刘星跟我是同一种族的人 说到中国的new age,不能不提到刘星
风潮 台湾风潮 最近在听风潮的心灵诗 很好听的 特别是改编自泓一大师就是李叔同的东西 ！ 何训田
雨果 雨果的全名是“雨果制作有限公司”成为当今录制中国音乐的第一品牌 雨果的制作群中最负盛名的当数刘星、张维良、杨小琳三位
张维良 《天幻萧音》和《听茶》，
史志友的花乐,王俊雄的书香音乐还有龙伟华的紫色家园
民乐大师像史志友的花乐系列，王俊雄的书香系列还有就是龙伟华的紫色家园，个人都觉得非常不错！！
由何训田的《黄孩子》开始起步，继而《阿姐鼓》，
后出现刘健的《黑珍珠》、《东方大峡谷》、《湖》、《云之南》，
而前年何训田创作风潮唱片出品的《婆罗密多》
和今年由邓伟标创作雨林唱片公司出品的《空》、《千江汇流》都具备很高的国际音乐水平。
中国的有何训田、邓伟标、林海、刘星……

可能是文化上的相似,最终还是喜欢上喜多郎,久石让,SENS,当发现自己原来也是个爱国青年时,就和新世纪说BYEBYE了.
当时无可就要的迷上NEW AGE是因为YANI,神秘园,后来的英各吗,范吉利斯简直是每日必听
NewAge名家：范吉利斯，班得瑞，姬神，喜多郎，神思者，神秘园，yanni，Enya，梅
德温，范吉利斯，以及动漫界无所不知的久石让，菅野洋子，还有日本公认的NewAge三巨
头：喜多郎，姬神，神思者，著名公司诸如和平之月，风潮，雨果，EarthTone，爱尔兰风
笛，天籁地球村，宗次郎的陶笛，中国的林海，朱哲琴，刘星等都是newage的讨论范畴。
当然，NewAge名家远远不只这些。
喜欢上了范吉利斯，班得瑞，神秘园，雅尼，姬神，喜多郎，神思者，宗次郎，久石让等著名的新世纪音乐家。
历历数来，恩雅，雅尼，班得瑞，莎拉·布莱曼，神秘园，喜多郎，笼统的说，都可以归之于NEW AGE音乐的范畴
New Age 代表乐手有Enya(恩雅)、George Winston、 William Ackerman 、Yanni 、Kitaro(喜多郎) 等等。
喜欢的NewAge作曲家也就不外乎那几个，姬神，神思者，喜多郎，宗次郎，班得瑞和久石让，雅尼。
我们熟悉了雅尼.范吉利斯.英格玛.都铎.恩雅.班得瑞.
雅尼擅长电子合成音效,班得瑞自然音效,而喜多郎擅长民族乐器
姬神以轻快优美为主；喜多郎较为大气磅礴；神思者则兼而有之；宗次郎的陶笛无处无体现管乐的悠扬；班得瑞的风格就比较多变，但以自然气息为主，虫鸣鸟叫，生生不息

F. 日本配乐大师有哪些

1、梅林茂

这位配乐师可以说是中国电影的老朋友了，从李志毅导演、金城武主演的《不夜城》，张艺谋的《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》再到王家卫的《2046》以及《一代宗师》，这些电影的配乐都是他所创作的。

多变的旋律以及对于悲壮凄凉氛围的营造实在是很难被超越震撼人心的感染力，为电影世界添彩。梅林茂是一位低产乐师，但首首经典。

2、佐藤直纪

堪称日本埃尼奥莫里康内的配乐师，其创作的旋律兼具了大气磅礴与柔情细腻。经典日剧《白色巨塔》以及最近《哆啦A梦：伴我同行》的配乐都是出自他之手，新垣结衣主演的战国穿越电影《无名爱歌》以及台湾电影《KANO》所创作的原声音乐，绝对是百听不厌。

3、川井宪次

大神级的配乐师《攻壳机动队》、《逮捕令》以及《机动警察》这些经典动漫的配乐都是出自他的手笔。作为押井守导演的御用配乐师，川井宪次很懂得如何让配乐融入故事，尤其是对于氛围的营造堪称无懈可击，对于古典交响痴迷的他在近几年贡献了很多大气磅礴的配乐作品。

4、泽野弘之

从《高达》系列到《进击的巨人》，其出色的电子管弦乐和美国的Hans Zimmer有很多相似的地方，而且非常燃。而他同时又是相当成功的电视剧配乐师以及流行乐作曲者。

5、村松崇継

村松崇継是一个能把音乐写出流水质感的配乐师，水的灵动、跳跃、清澈以及汹涌，旋律中的煽情不腻，微妙而具有感染力。《大奥》电影版、《魍魉之匣》电影版以及《超越巅峰》都是有他进行创作配乐，也是值得反复聆听的惊艳之作。

G. 有哪些轻音乐大师 他们的最经典代表作是什么

千与千寻 挺好的

H. 世界十大轻音乐钢琴曲排行榜！大师推存荐一下

卡农 夜曲 天空之城 梦中的婚礼 水边的阿迪丽娜 蓝色多瑙河 秋日私语 安妮的仙境 神秘专花园 致爱丽丝属 蓝色的爱 雨的印记 river flows your heart 杜鹃圆舞曲 爱的纪念

I. 现在的最有名的轻音乐作曲和演奏大师是谁

雅尼，当今最伟大的New Age大师，全球闻名的演奏家、作曲家，两度被格莱美奖提名，其作品在过去十年中一直是奥林匹克运动会广播音乐的最爱。
雅尼1954年11月14日出生在希腊一个沿海的小镇，家中有三个孩子，雅尼有一个哥哥和一个妹妹，小镇上每到夜幕降临，总会有人欢跃的起舞，雅尼正是在这样的环境下对音乐产生了兴趣。
雅尼出生在一个虽谈不上贫寒，但也并不富裕的家庭，父母每天都要为家人的生活而奔波，雅尼和同年龄的伙伴一样，在游泳、钓鱼和上学这三件事为主的度过童年生活，八岁开始弹钢琴，去接触这个八十八键的乐器，但是他却拒绝上钢琴课，而父母也同意他那样子弹钢琴，“好，想什么时候弹就什么时候弹，想弹什么就弹什么吧！”他的父母在雅尼成名后，如是说道。
童年的雅尼把看电影做为自己的一项乐趣，而在每场电影中，他并不十分注重电影的故事情节，而是极力的去用脑子记下电影的配曲，回家后再用钢琴模仿的把它们弹出来，并在以后逐渐丰富旋律，他给这些曲子取名为新音乐，因为他总是在不断的给每个曲子加进去更好的效果做更好的改善！
雅尼在故乡希腊的童年生活和希腊所特有的氛围给他今后的很多曲目赋予灵感，其中最着名的就是星球大站的配曲---桑托里尼。
雅尼不仅仅是一个爱好音乐的人，在1969年他14岁那年，打破了希腊国家男子50米自由泳记录。1972年，在父母的鼓励下，他离开了希腊，奔赴美国明尼苏达大学开始他的大学生活。在大学的几年里，他开始运用电子合成器和钢琴来做出新的音乐效果，并得到很大启发！
最初，雅尼曾立志成为一名临床心理学家，18岁的时候，他被美国明尼苏达州的一所大学接收，移居美国并主修心理学。然而，毕业后雅尼却选择了他钟爱的音乐事业。“我决定用一年的时间去尝试。我参加了一只名为“chameleon”的摇滚乐队，并在一些夜总会进行演出。整整一年我沉浸于音乐当中，我从没感到过生命是如此令人愉悦。就这样，我找到了值得我用一生去做的事。”
雅尼专心致志于音乐，从中感到无比满足，尽管成功似乎还很遥远。“我取得成功用了很长的时间，尽管很多时候连生计都难于维持，但我并不在乎。创作是一件非常快乐的事。创作的过程是我人生的最大乐事之一。”
与LINDA EVANS在Oprah Winfrey show中登场是雅尼一生的巨大转折点。之后雅尼的事业蒸蒸日上。从纽约Radio City Music Hall的演出开始，他的音乐会通过电视先后在65个国家播放，1998年的TRIBUTE在全美巡演总排行中位列第二。但那些不堪回首的日子却教会雅尼许多东西，使他一直受益至今。“回顾过往，我了解到我学到了许多准则，让我可以集中意志以使创作顺利进行。没有人会教给你这些，只有用心体验生活才能获得。”
偶尔，雅尼会在工作室呆上几个星期而写不出任何东西。为何创造力时而像火山喷发般势不可当，时而又坚若磐石？雅尼对此产生了浓厚的兴趣。“当我在创作某些曲子时，我对此有了进一步的了解。我了解到创造和判断是相对立的，当你在创作时判断，你就会不在状态，被创造力拒之门外。也就是说，当你判断时，最佳创作时间已过去了。”雅尼并不相信“创造力障碍”之说。“‘创造力障碍’完全是一种构想出的东西。它并不存在。创作完全是一种心境，当你的确置身其中时，灵感根本不会枯竭。”人们常犯的错误是误以为创造力遥不可及，其实它就来自内心深处。为了和内心深处的创造力接触，雅尼学着去封闭外界。“你必须摆脱外界乾扰。关掉电视和收音机，别去接电话，也别管门铃。对我而言，与外界隔离非常有益。过去，我要几个星期的时间才能进入创作状态，而如今，六个小时就足够了。”

虽然出生于希腊，雅尼却认为地点与灵感无关。“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，我最钟情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”

雅尼在创作时不理睬任何事物。“我告诉我的朋友们，即使核弹爆炸也别打扰我。”雅尼当然知道与世隔绝容易被西方文化误解，“这看起来是反潮流的，我记得当我开始这样做的时候，我的朋友都认为我非常古怪。但今天他们已了解，创作时的我和平时的我没有两样。虽然当初我花了不少功夫去说明，但他们今天都很能理解我了。”
对雅尼而言，这种忠于内心的创作方式是他音乐生涯所不可少的。“我认为如果你全身心地投入某一事物，体验这内心之旅，你就会深深地沉浸于其中以致令生活向你展露它的本质。当我作曲时，我考虑的不是我在“作曲”。音乐是一种用来探索我内心世界的媒介。”

雅尼对音乐始终保持着无限的热情。“音乐是一种难以形容的语言－－它越过了正常的逻辑思维，直接向人们的心灵倾诉。因此我不喜欢在我的作品中加入明确的唱词。对我而言，必须考虑的事就是忠实于情感。我尽全力去表现事实。我要传达的是我的生活感受和那些对我非常重要的事物。”

不同的环境，不同的气候以及不同的语言对于雅尼来说都是一个新的开始，多年的奋斗后，于1976年毕业于明尼苏达大学，并获得心理学士学位。毕业后，他决心利用一年时间来全身心的投入音乐，他在以后的回忆中，他曾说过那是他最快乐的日子，尽管当时他们只是出入一些酒吧及歌厅等娱乐场所做演出来挣得生活的基本来源，尽管他们经常会过着没有依靠的日子，但是，在他仍然乐此不彼的去实现他的梦想。后来他参加一个乐队，并在乐队里充当键盘手。

雅尼最终放弃研究心理学而投身音乐，并决定以后在音乐中度过一生，这个时候他已经能够熟练的掌握钢琴和合成器，于1980年推出他的第一张新个人专辑《Optimystique》，并开始一心一意的走他的音乐道路。

此后，雅尼尝试运用更多的乐器进行音乐编排，并连续推出两张个人专辑，之后移居到美国电影工厂——好莱坞。在86年到96年的十年里，每年推出一张专辑，直到世界巡回演出《TRIBUTE》的推出。

1993年9月25日，他在希腊雅典卫城的音乐会，是他人生的一个伟大转折，也是他登上人生音乐舞台的全新起点，从此雅尼不再是一个无名小卒。1996年开始他一连贯的世界巡回音乐会将他的音乐推向世界，而并不是去图经济目的，多数的演出收款都捐给家乡或者当地的社会福利机构。他是第一个来中国紫禁城演出的西方音乐家，当时在机场接他的是我国文艺界人士蔡国庆。在此后的将近四年时间内，他和他的乐队并没有沉迷在所做的成绩，于2000年推出新专辑《IF I COULD TELL YOU》，虽然有人对这张专辑的评论是和《DARE TO DREAM》那张专辑中多数曲子的节奏很感觉是一样的，但是这是他推出全新的一张纯电子音乐专辑，虽然说不及音乐会的现场版，但是同样精彩。
在《IF I COULD TELL YOU》专辑推出后，便开始忙于挑选更多的音乐新人，继续按照自己的梦朝前走，雅尼于今年推出一张全新专辑《ETHNICITY》，现在正在美国和加拿大等地做巡回演出，相信不久演出的实况可以会买到了。
雅尼一生都没有放弃自己的音乐事业，而是在孜孜不倦的引导自己和他的朋友们进行音乐创作。
雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，我最钟情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”他经常告诉他的朋友不要在他构思音乐的时候去打扰他，即便是原子弹爆炸也不要去告诉他，我想他的这份对音乐的执着和对音乐的喜爱已经在感染感染更多的人。
如今雅尼已移居美国加利福尼亚州，创建了私人音乐公司。相信他的梦一定会更好的实现，他的音乐也会陪他走到UNTIL THE LAST MOMENT~~~!

J. 由日本轻音乐大师配乐的武侠片

1.《英雄的黎明》-- 日本著名音乐人横山菁儿之作《三国志》的开篇曲！ 《神雕侠侣》，《剑奴》等借用为剧情配乐！
《风姿花传》也是经典的歌曲，演唱者“谷村新司”，他的歌《星》在前段的《非诚勿扰》里葛优他们在四姐妹酒屋出现过。
注：《三国志》中的音乐有很多，被很多武侠剧引用

2.《故郷の原风景》--创作：日本作曲家宗次郎，专辑: 《木道》（1991）
应用: 曾经在TVB《鹿鼎记》（陈小春版）中的曾柔出场时作为她的箫声而运用。在《神雕侠侣》（古天乐版）中也用过。

3.《大蛇》--日本音乐大师：喜多郎。《莲花争霸》是1993年新加坡广播电视局的武侠大作，94年引进内地。
《宋家王朝》出自他手。

4.《遥远的旅途》 作者：吉田洁 只要听一下，你就会发现时多么熟悉的声音。

5.《故宫的记忆》作者：（S.E.N.S.)神思者，他们的作品《故宫三部曲》非常棒，被广泛运用，不细说了。
《海之女神》也是神思者所作，太经典了。
《断情殇》 S.E.N.S神思者作品，台湾版《雪山飞狐》经典用曲，催人泪下的 伤感音乐

《妙音鸟》 S.E.N.S神思者作品，台湾版《雪山飞狐》又一经典用曲 。

还有很多，不一一说了。

日本的神思者，姬神，喜多郎，宗次郎，吉田洁都是非常优秀的作曲家，他们的作品很棒，建议都听下，会有很不错的收获。