怎样为合唱歌曲伴奏

1. 合唱歌曲伴奏大全！

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2. 请问怎么排练大合唱

合唱的排练方法
队形：领唱一女生最前面，随后5个男生，后面再把其余女生分三排站在后面，注意人数。
怎样训练合唱：
1、合唱美学原则。准确性、统一性、平衡性、和谐性（是关键、是核心）。
2、合唱声音的处理要符合作品的内容。唱这首歌用这种声音，唱另一首歌用另一种声音，这才是高水平。十八般武艺都要行。声音位置的统一是合唱发声的核心。
3、合唱最大的障碍是“抖”，气多气少都会抖。
4、独唱和合唱截然不同。独唱是发展个性和特长，合唱是共性合作。基本的发声原理、气、横隔膜、位置等科学发声的要素是一样的。
5、人类合唱四大遗产。无伴奏圣歌（室内）、牧歌（室外）、艺术歌曲、清唱剧和歌剧。
关于无伴奏合唱
1、无伴奏合唱是纯人声的微观开发。它有自己的“王国”，自己的“国法”，自己的规矩，不是没有伴奏的合唱就是无伴奏合唱。无伴奏合唱是用“显微镜来看人声美”，人的声音是最美的。无伴奏合唱的根、源是人类的发声器官。十六世纪器乐还未起步，无伴奏合唱已经起步。
2、无伴奏合唱的源头是宗教音乐。从十六世纪教学圣歌的单音开始，后来增加声部。
3、无伴奏合唱要求清彻、透明、平直、自然。
4、95%的无伴奏合唱是抒情的，音色是低位的。要找到力和美的最佳结合点。唱无伴奏合唱不能大把大把地“花钱”，大口大口地“吃肉”，要一毛一毛地花，要精、细、慢慢地“吃”。
5、无伴奏合唱不齐、不准是最大的事。
6、唱好无伴奏合唱的要求是：高度准确、声音稳定、气息平衡，除了“气功”，还要“耳功”，不能只看和只听自己声部的，还要看和听其他声部的。
7、要有音色观。音色要明亮、统一，不要追求力度，一定要控制在饱和点之下。分享我们钟爱的音乐。
坚持原则
1、坚持“四不往下唱”原则，反对“进三步退两步”的错误方法。
所谓“四不往下唱”是指：音准错了不往下唱、节奏错了不往下唱、基本性格（如欢乐与忧伤；雄壮与轻柔；等）没有把握准确不往下唱、声音方法有明显、严重的毛病时（如喊、咧、白等）不往下唱。
一首歌曲的演唱好坏，在演唱技巧方面，对歌曲艺术形象的理解方面是有许多问题需要在排练中逐步加以解决的。例如，演唱的姿势、口形与吐词，呼吸的方法，曲调的起伏跌宕，连与断，歌曲的对比层次，铺垫与高潮，各种力度、速度、形象、感情的变化，反复的地方与次数，演唱方式，独唱、齐唱、合唱、衬腔的变化，各乐段的衔接，声音的协调与靠拢，声部的均衡与突出、呼应与配合，声音的位置、唱开与唱通等许许多多的问题，这是不可能在少数几变练唱中同时解决的。如果我们试图从歌曲的第一小节唱到歌曲的最末小节，那么在这遍连唱过程中除了能解决一、两个问题外，对于其他存在的一些技术上的缺点，则是起到相反的“巩固”作用。所以，这种表面好象进度很快而其实却很慢的教唱方法，是一种好似雪地上行走的“进三步退两步”的方法，表面上看进度很快，实际上是事倍功半。相反，如果发现问题就坚持不往下唱，那么又会造成练唱中间隔过多，过于支离破碎，也会挫伤歌唱兴趣。效果也不好。
因此，在一个乐段中坚持“四不往下唱”的原则，而且在每遍练习中逐步解决“四不”以外的几个比较迫切需要解决的问题再往下唱，这样排练就能稳步前进，提高质量、加快进度。
2、增强听音训练：
要加强听音训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚的听辨自己的声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动的去配合别的声部。为了培养孩子们具备听“竖”的音响习惯，给孩子们用琴声起音时最好都用和弦，让大家养成从和弦音响中找到自己将要发出的音高。
闭口哼唱“m”，是增强听音的重要方法之一。在声音训练上，哼唱易于找到声音的位置，并且更便于听清自己的声音及其他声部的声音。在合唱排练中常常让比较容易唱的声部闭口哼唱，以减轻易唱声部的音量，来支持和突出困难声部的歌唱。因此，应该在排练中适当安排全体哼唱“m”，或声部轮流哼唱，以增多听的因素。闭口哼唱“m”的技术要点如下：下颚放松，唇微闭。口腔中仿佛含有一小口水、稍空。舌平放、并放松地略带凹形，牙微启用“扬眉“、“闻花香似的”来感觉声音的位置往上，高过鼻梁，同时要注意不要失去下方气息的支持和控制。

3. 多声部的合唱歌曲怎么弹钢琴伴奏

方法：

1、将随时都能听到的音乐、歌曲、乐句乐段、甚至于手机铃声，做为自己练耳听音、听和弦的强化训练，自己逼自己随时随地地去做这样的训练。

2、学着用首调的概念来读出谱中唱名；之后其自己尝试将其曲子用原调以外的其它调来弹奏，弹奏的曲子难度可由浅入深。当然，刚开始不必用太有难度、速度太快的曲子来尝试移调弹奏，大概用一些3级至5级的、849前半期左右水平的曲子即可。

3、要想即兴伴奏、即兴演奏玩得好，脑子里除了要有良好的即兴音乐理念，手上也必需具备一定的左右手的手指的速度、灵活度、以及左右手手指高速和弦分解琶音、音阶、半音阶等等的基本功和独立性为基础，

4、学会分解和弦织体，即通常所说的琶音式伴奏音型，就是把各和弦音按排列顺序走向进行变化，通过音区，节奏等方面，进行多种多样的变化。这类织体抒情性较强，适用于歌唱性旋律伴奏。

(3)怎样为合唱歌曲伴奏扩展阅读：

钢琴演奏技巧：

音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。

弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。

如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。

4. 如何去掉合唱歌曲的人声，保留质量较高的伴奏

这个看混缩情况的，一般歌唱消音处理都不怎么好，你可以找我主页让我看看什么音乐，或者追问告诉我哪个版本的合唱！

5. 请问所有合唱歌曲都可以用无伴奏形式合唱吗

（1）独唱：一个人单独演唱歌曲，称为独唱。人声分类中的任何声部都可以担任独唱。演唱时一般用钢琴或小乐队伴奏，有时还可加入人声伴唱。 独唱要求演唱者有较高的艺术素养和较好的歌唱技巧，独唱者是音乐作品的解释者和表现者，他（她）直接运用声和情对音乐作品进行艺术的再创造。

（2）齐唱：很多人一起演唱单声部的歌曲，称为齐唱。齐唱的人数多少不限，可以是男女混声齐唱，也可以是男声齐唱或女声齐唱。齐唱时，可以用乐器伴奏，也可以不用乐器伴奏。 齐唱要求歌声整齐、统一、宏亮。齐唱歌曲大都富于战斗性和号召力，是群众歌咏活动中的主要形式。

（3）合唱：将许多人分成几个声部，同时演唱有两个或两个以上不同曲调的歌曲，称为合唱。常见的合唱形式有：混声二部合唱（由男女声混合组成），混声四部合唱（由女高、女低、男高、男低四个声部组成），同声合唱（分男声、女声、童声的二部、三部合唱）等形式。合唱一般用钢琴或乐队伴奏，但也有不用乐器伴奏的，称为无伴奏合唱。 合唱有着丰富的表现力，讲究整体音响的谐和与协调，要求各声部的音色相应统一，音量相应平衡，各声部的出现有层次。另外，对各声部的音准、节奏、力度、速度都有严格的要求。

（4）对唱：两个人或两组人作对答式的演唱，称为对唱。对唱有男女声对唱，男声对唱，女声对唱等形式。 对唱大多是单声部歌曲，气氛热烈而欢快。

（5）重唱：多声部的歌曲每声部只有一人（或二人）演唱的，称为重唱。重唱有男女声二重唱，男声或女声重唱（包括二重唱、三重唱、四重唱）等形式。 重唱和对唱的主要区别，就在于重唱是以多声部（两个声部或两个声部以上）的形式出现。但是有的歌曲往往将对唱和重唱结合在一起。如黄河大合唱中的《河边对口曲》，先是甲、乙两两男声对唱，然后将甲、乙两个曲调叠置起来，组成重唱。

（6）轮唱：将许多人分成两个或三个、四个声部，各声部相隔一定的拍数，先后演唱同一曲调，称为轮唱。 轮唱时，各声部形成此起彼落、相互呼应的热烈气氛。这种手法叫做卡农，是复调音乐的一种。

6. 怎样为合唱进行伴奏的相关书籍

无伴奏合唱来是指源仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式，也包括为此写作的声乐曲。无伴奏合唱源于欧洲中世纪天主教堂的唱诗班（圣乐团）。自文艺复兴后期起，才渐渐成为世俗音乐演唱形式。

无伴奏合唱能充分发挥男女不同声部、声区、音色的表现力，并在整体上保持音质的协调和格调的统一。在长期的发展中，无伴奏合唱积累了丰富的曲目，它至今仍在欧美音乐生活中占有重要的位置。

7. 所有合唱歌曲都可以用无伴奏合唱的形式来唱吗

《北京东路的日子》 《最初的梦想》 我们那时候唱的是《和你一样》，李宇版春的，我们的班歌权，现在很怀念

刚刚又想起来一个《We;re All In This Together》，是电影歌舞青春里面的，很励志，也很感人，毕业典礼就放的这个，也不是很难唱，考虑下

8. 如何为合唱弹好钢琴伴奏

近年来,随着合唱艺术的蓬勃发展,各中小学都成立了合唱团,各种合唱节及汇演尤如雨后春笋般纷纷涌现。钢琴伴奏作为合唱艺术的整体,它们的关系犹如鱼水,相依共存,只有当二者之间实现完美的结合,才能使合唱艺术显示出应有的生命力,迸发出耀眼的光彩。这就对我们中小学音乐教师提出了更高的要求。那么,怎样弹好伴奏以及伴奏者要具备哪些素质,往往使老师们感到茫然。这里,我就本人几年来的实践经验对此做一些简要论述。!一、不断提高自身的音乐修养卡尔·马克思曾经说过“:如果你想得到艺术的享受,那么你必须是一个有艺术修养的人。”这句话使我联想到钢琴伴奏者的音乐修养对是否能弹好伴奏起到重要作用。首先,要多浏览各个时期、不同风格的作品,不断提高自身的艺术鉴赏水平和分析作品的能力。同时,有计划地学习和声、曲式、复调、配器等音乐理论知识也是必不可少的。当然。提高自身的钢琴演奏技巧以及视奏能力更是非常关键的一个环节。"#二、正确认识钢琴伴奏的功用人们爱用“红花还需绿叶衬”来比喻钢琴伴奏对合唱团的作用,从更深一层的意义来说,钢琴伴奏并不是一种音乐背景,而是整个音乐结构中不可分割的有机结合体。

9. 大合唱钢琴怎么伴奏啊

只要紧跟高声部就好了.
通常左手用和旋配乐,右手弹主旋律.
一般来说抒情部分用比较华彩的方法弹奏,
活泼跳跃的部分最好不要跟主旋律,而是左右手均采取和旋分解的方法伴奏.
因为那样会使整个和声效果混乱,
伴奏喧宾夺主.
閤唱永远是唱的人做主角,
伴奏要为閤唱服务.

10. 求几首好听的二声部合唱流行歌曲曲目。。。最好有谱子和伴奏什么的。。。

美丽的神话
http://www.sooopu.com/html/77/77907.html

外婆的澎湖湾
http://www.sooopu.com/html/129/129586.html

小河淌水
http://www.sooopu.com/html/122/122542.html

流星雨
http://www.sooopu.com/html/120/120090.html

一剪梅
http://www.sooopu.com/html/119/119972.html

天路
http://www.sooopu.com/html/117/117913.html