中国摇滚20大专辑

『壹』 你心目中的中国摇滚十佳唱片都有哪些

1994年，作为滚石“魔岩三杰”之一的张楚，发行了唱片《孤独的人是可耻的》。这张唱片没有如《姐姐》那样令人陶醉的伤感，更多的是一种来自内心的抒发。张楚音乐中的旋律，向来都具有强烈的无规律性和未知性。这张唱片中的歌曲完全不同于张楚的上一张唱片，也不同于那首著名的《姐姐》，他的歌里已经没有那些故作伤感的诉说，更多的是在用音乐来讲述你不知道的一切。唱片中，毫无规律可寻的旋律总会给人带来惊喜，原音乐器的使用也表现了他的反潮流，只是歌词总会令我等学识浅薄的听众迷惘。不过，这的确是一张标志着张楚成熟的唱片。

《新长征路上的摇滚》（外版《一无所有》）的CD至少有六个版本。从某种意义上讲，《新长征路上的摇滚》不仅仅是一张摇滚唱片，更重要的是它开创了中国划时代意义的文化潮流。崔健在这张唱片中表现出的信念和勇气，成为了中国摇滚的精神支柱。《新长征路上的摇滚》是八十年代中国唯一的一张作品集，在那个年代，崔健出现的意义要远远大于音乐本身。

『贰』 中国摇滚的概念专辑有哪些

概念专辑 我不清楚抄
就像什袭么是摇滚一样 每个人都有不通的答案
有的人说是 一种精神 有的人说是一种社会责任
等等
但是中国摇滚有基本专辑是 值得铭记的
如 崔健 （红旗下的蛋） 黑豹（黑豹1窦唯时期的）唐朝（梦回唐朝） 中国最早的重金属 指南针（随心所欲） 眼镜蛇（眼镜蛇）
魔岩三杰（黑梦）（麒麟日记也就是垃圾场）（孤独的人是可耻的）

『叁』 大家心目中的中国摇滚十佳唱片都有哪些

张楚来《孤独的人是可耻的自》

何勇《垃圾场》发行年限：1994年

郑钧《赤裸裸》发行年限：1994年

黑豹乐队《黑豹》发行年限：1992年

高旗&超载乐队《超载》发行年限：1996年

窦唯《黑梦》发行年限：1994年

唐朝乐队《唐朝》发行年限：1992年

崔健《新长征路上的摇滚》发行年限：1989年

合辑《中国火》

张楚《孤独的人是可耻的》

《一无所有》

『肆』 推荐10张经典的中国摇滚专辑

唐朝-梦回唐朝
何勇-垃圾场
张楚-孤独的人是可耻的
黑豹-无地自容
崔健-新长征路上的摇滚
-解决
天堂-幸福的花儿
鲍家街43号-鲍家街43号
汪峰-花火
指南针-选择坚强
呼吸乐队-呼吸

『伍』 介绍几支国内比较知名的※摇滚乐队※专辑※成名曲

好吧，我说说个人比较欣赏的：
面孔乐队 同名专辑 《梦》
超载乐队 同名专专辑 《距离》
轮回乐属队 同名专辑 《烽火扬州路》
唐朝乐队 同名专辑 《天堂》
佤族乐队 同名专辑 《打开不必关上的窗》
窦唯 黑梦 《悲伤的梦》
张楚 孤独的人是可耻的 《蚂蚁蚂蚁》
何勇 垃圾场 《钟鼓楼》
不好意思楼主，我只信赖90年左右的中国摇滚，所以就说这些吧，网上也基本可以找到视频的现场。
其实当时还有很多优秀的摇滚乐队和歌手，楼主可以去搜一搜，品一品。
新裤子，陈劲，中国火1、2，大头鞋，刺客。
比现在的摇滚强多了。

『陆』 音乐之声2010年中国20大不可不听的国语专辑排行榜是什么

No.20：齐秦的《美丽境界》 以亮眼的成绩，成为唯一一张上榜的老歌新唱专辑。专辑中齐秦将多首经典重新编曲，并邀请到爱乐乐团用现场演奏方式完成录制；古典与流行的完美结合，是整张专辑最吸引人的亮点。 个人推荐曲目：《爱的箴言》、《张三的歌》、《棋子》

No.19：莫文蔚的《宝贝》 莫文蔚一手包办了整张专辑的作曲，女性细腻的创作风格成功引起许多乐迷的共鸣。 个人推荐曲目：《宝贝》

No.18：张信哲的《初_专辑》 这张专辑，是一张回归张信哲全盛时期音乐风格的作品，除了延续一贯的情歌曲风，首度尝试的一些新鲜元素，也成为整张专辑亮眼的点缀。 个人推荐曲目：《最初》、《空位》

No.17：蔡依林的《蔡依林MYSELF2010概念专辑》 2010年全新专辑结合电子元素、节奏式情歌、Urban R&B 、异国情调、Rap等多样元素，焠炼出十首全新概念音乐作品、五段精心串场铺陈，新一代Jolin强势登场。 个人推荐曲目：《美人计》、《无言以对》

No.16：周笔畅的《i，鱼，光，镜》 当年那个戴着黑框眼镜唱歌的小女生摇身一变，成为了冷艳多变的女歌手；专辑中的四首主打歌几乎都是周笔畅没尝试过的曲风，她也亲身参与到专辑制作的各个环节。 个人推荐曲目：《鱼罐头》

No.15：徐佳莹的《极限》 专辑层次丰富又真挚的告白，轻轻淡淡地唱出了撼动人心的力量。个人推荐曲目：《惧高症》、《love》、《绿洲》

No.14：谭维维的《谭某某》 这张完全颠覆其以往音乐风格的作品，呈现出了谭维维完全真实、自我、个性的崭新一面。 个人推荐曲目：《如果有来生》

No.13：满江的《最美的时光》 这张简单、质朴的专辑如同封面的设计一般，虽斑驳，但隽永。 个人推荐曲目：《一路落花》、《深爱的你》

No.12：郝云的《突然想到理想这个词》 用对生活最质朴的诠释，在音乐中折射出小人物的心声，也唱出了平凡世界的酸甜苦辣，将京味民谣进行到底。 个人推荐曲目：《回到那一天》

No.11：周杰伦的《跨时代》 除了老搭档方文山的歌词依旧是专辑中不可或缺的亮点之外，喜欢尝新的周董，在这张专辑也有不少大胆的尝试。 个人推荐曲目：《超人不会飞》、《说了再见》

No.10：张杰的《这，就是爱》 专辑同名主打完全展现出张杰完美的高音音域，不再是低吟动人的情歌小调，取而代之的是大气磅礴的爱的乐章，力求用最简单的词汇，咏唱爱的意义。 个人推荐曲目：《这，就是爱》

No.9：郁可唯的《蓝短裤》 这张专辑延续了她以往给人的清新恬静之感，抒情主打《暖心》，将她蜜温柔的声线烘托地恰到好处。 个人推荐曲目：《指望》、《暖心》

No.8：张芸京的《相反的我》 专辑同名主打《相反的我》由张芸京自己作曲，是一张全面贴近最真实张芸京的专辑。 个人推荐曲目：《相反的我》、《爱情选项》

No.7：林俊杰《JJ林俊杰_100天》 在创作第七张专辑的时间里，JJ经历了许多包括身体和心理的挫折，深陷低潮的JJ在度过了煎熬的100天之后，依然怀抱着对音乐和创作充满热爱的心，继续前行。 个人推荐曲目：《第几个100天》、《背对背拥抱》、《加油》

No.6：张靓颖的《我相信》 专辑风格传递出自信与突破兼具的全新张靓颖形象，是她在历时四年之后，一个重新出发的新起点，也是自我音乐概念最为清晰完整的一张代表作。 个人推荐曲目：《我相信》、《如果这就是爱情》

No.5：苏打绿的《十年一刻》 从“小众歌手”，一步步迈向实力和销售都备受肯定的摇滚天团，苏打绿的才华和努力，歌迷们听见了。 个人推荐曲目：《十年一刻》

No.4：王力宏的《十八般武艺》 “嘻哈中国风”加“王氏R＆B情歌”的风格路线，是一张充满欢乐与惊喜的专辑。 个人推荐曲目：《你不知道的事》、《伯牙绝弦》

No.3：韦礼安的《首张同名全创作专辑》 不平凡的总冠军，不平凡的新男声，不平凡的好音乐。他对生活的想法、疑问，都一一变成了创作的题材，少了自我感觉良好的咬文嚼字，流畅、优雅和新鲜，多了份反骨的省思。 个人推荐曲目：《因为爱》、《慢慢等》

No.2：田馥甄的《TO HEBE》 在逐渐电气化的流行乐坛，HEBE成功地走出了自我风格，用诚恳、坦率的音乐态度，展现出一个最真的“音乐赤子”--田馥甄。 个人推荐曲目：《寂寞寂寞就好》、《LOVE!》、《你太猖狂》

No.1：林宥嘉的《感官世界》 新专辑《感官世界》可以说是针对这个特点为他量身打造的一张专辑。林宥嘉游刃有余地穿梭于「摇滚」、「爵士」、「抒情」等各种风格当中。一首首与人体感官、感觉相关的歌曲，在巧妙的曲目编排下，让专辑呈现出起承转合、首尾呼应的效果，也唱出了属于林宥嘉的音乐世界。 个人推荐曲目：《说谎》、《心酸》、《看见什么吃什么》、《感同身受》

『柒』 10 首最好听的中国摇滚歌曲是哪些

NO.1崔健 《一无所有》

照毛主席的话，由此上溯到一千八百年，我们看我们的同志。有人说《一无所有》不属于摇滚，只属于流行。我们一定记得当我们还背着军用书包上学的时候，路边收录机里传来的“我曾经问个不休”这样吵哑、歇期底里、震撼的声音，那是一种全新的感觉，那是一座碑，或是一座牌坊。当老崔扎着一块红布穿着黄军装出现 在公众面前的时候，中国的年轻人的音乐就变了，许多人由此知道摇滚这个词。虽然在这个时候，中国摇滚只是一个词而已。

NO.2黑豹乐队 《无地自容》

据说那一段时间整个北京的大街小巷都弥漫着这支歌曲的声音，到处在无地自容。流行也罢，媚俗也罢，当中国摇滚走到了这一步，我们已经满足了。当窦唯用他深邃的声音表达一种感情的时候，我们需要用心去聆听，然后找到我们想要的。“也许是我不懂的事太多，也许是我的错”，如果说我们拥有的仅仅是年轻，那么年 轻的也绝不仅仅只有我们。

NO.3唐朝乐队 《九拍》

当唐朝四兄弟用他们的乐器来描述摇滚的时候，中国人知道了什么澎湃。同时，唐朝也让中国人知道了什么叫做乐队。当年四个高大的小伙子披着满头的长发出现在舞台之上，让中国人吓了一跳，从此摇滚乐队像机车一样带动着整个列车向前，向前，向前。这支曲子的内涵并没有很大的意义，但是他们用音乐表现出来的盛世， 值得我们回味。

NO.4窦唯 《高级动物》

窦唯这个名字对于中国摇滚来说，就像罗大佑对于中国音乐一样，是应该被记住的。这个中国摇滚最深邃的教父，从第一张专辑《黑梦》开始，《艳阳天》直到 《译、幻听》，越来越让人难以理解，他的音乐只成为他自己的音乐。即使是如此，我们还是喜欢他，喜欢窦唯这个名字。《高级动物》这支曲子用一种我们根本没有想到过也不可能想到的方式编织了音乐，听一听，在凌晨两点，你也将变成高级动物。

NO.5张楚 《姐姐》

有关张楚，我想说的其实太多太多。这个打扮并不入时，长相也并不漂亮的孩子第一次让摇滚在给我带来心灵震撼的时候又带来了伤痛。当我无数次从《中国火一》 里听到这支叫做《姐姐》的曲子，我都能想象到一个孤单、无辜、有些绝望的孩子在纯真地歌唱着。摇滚给心灵带来的一切后果来自于心灵对它的理解。《姐姐》作为一首最经典的歌曲之一，告诉你摇滚也可以没有呐喊，没有鲜血，没有爱情。摇滚，就是摇滚，它只是一种作为精神而单独地存在着。

NO.6何勇 《垃圾场》

《垃圾场》是中国第一首朋克作品，因此可以说何勇是中国摇滚分支之朋克摇滚的教父，直到现在摇滚圈很多新生的乐队都玩的是朋克，可见何勇的开先河的功劳之高。何勇的摇滚肆无忌惮，就好象一个无所畏惧的少年在尽情地发狂。喜欢摇滚的人没有听过《垃圾场》，没有看过其MV是很遗憾的。

NO.7汪峰 《晚安北京》

1997年，汪峰率领鲍家街43号乐队出山了，相继出来的《晚安北京 》、《小鸟》、《再见二十世纪》、《美丽世界的孤儿》，着实给无数的青年带来了共鸣和泪水。汪峰独自一人走着，走到建国门桥上——黄昏，面南背北，脚下的车洪流涌动，周围的楼群混沌伤感，似乎挡去了汪峰寻觅的视线，不真实，像幻觉，甚至穿越了时空，回到了不知何时的曾经、情景、角度，完全一样。汪峰彻底懵了，绝望、伤感、感动、迷茫，一瞬间急涌而来。晚安，北京!晚安，北京!这四个字突然在他脑海里狂闪不止 。汪峰年轻时代特殊的背景，造就了他内向而稳重的性格，从来就只有忧伤，只有迷茫和彷徨。

NO.8红色部队 《累》

红色部队这个名字除了当年北京摇滚圈子里面的人知晓之外，在其它地方几乎找不到他们的踪迹。大概这支乐队存在的时间并不长罢，据说是因为歌曲所反映的东西太过现实太过直白太过颓废而遭来了乐队本身的杀身之祸。这首出现于《中国火一》里面的单曲，第一句话就让你目瞪口呆，“太阳在天上放着光辉，我的眼前一片漆黑”，让你立刻进入颓废和消极之中。

NO.9许巍 《两天》

《两天》是许巍的第一支单曲，里面传出的声音，让你感受到许巍的摇滚，他的灵魂，还有他的心灵。许巍的音乐也是属于他自己的，是他自己的宣言书，作为旁听，如果你真正用心去听过的话，你会发现他原来是属于你的，包括他的音乐，他本人。

NO.10郑钧 《赤裸裸》

郑钧的音乐绝对可以算是中国摇滚史上抹不去的记忆。《赤裸裸》这支曲子也曾经作为流行音乐存在于全国的大街小巷，被年轻人当作口头禅极其苍白的传唱着，虽然最大的悲哀就是他们不能理解却唱来唱去，虽然只是那么一句，“我的爱，赤裸裸，我的爱，赤裸裸”。

以上都是早期的一些作品，现如今也有很多作品值得称道，没办法一一说明并举出，对于中国摇滚来说能让大众喜爱的作品不算很多，但是都是一代又一代人记忆，很多作品到如今依然有生命力的原因是因为歌曲中表达出来的是一种信念和精神，而不是为了金钱制造出来的作品。

『捌』 中国摇滚乐势力专辑

网上的资源都是1.5小时版本。至于传说中的3个小时版本，至今还未出现。专他们每人属唱了四首歌。
缺少的歌曲是：窦唯《明天更漫长》、何勇《头上的包》、张楚《和大伙去乘凉》。说实话，这场演唱会挺诡异的，删减原因不明。不过演唱会的最后有那些删减歌曲的片段，以及乐队与歌手介绍，我有高清版的。
PS：窦唯的《明天更漫长》尤为诡异！

『玖』 中国摇滚的中国摇滚20年

摇滚歌曲第一次正式在中国作为有声出版物出版，是1986年“世界和平年百名歌星演唱会”的纪念专辑中收录了崔健的《一无所有》、《不是我不明白》，这也标志着中国摇滚乐的正式诞生。
1989年，崔健推出第一张个人专辑《新长征路上的摇滚》，这也是中国第一张真正意义上的摇滚乐专辑，其后黑豹乐队的《黑豹》，唐朝乐队的《唐朝》，合辑《中国火Ⅰ》陆续发表，成为永留中国摇滚史册的经典唱片。
提到香港的摇滚乐，就不能不提BEYOND。因为中国摇滚乐最初的萌芽就出现在20世纪70年代的香港和台湾。受西方影响，香港在70年代末和80年代初出现了一些地下摇滚乐队，除了BEYOND乐队，其它真正具备公众影响力的却很少。
1990年崔健为亚运会集资义演的首场演出在北京工人体育馆拉开帷幕。同年被称为“中国首届摇滚音乐节”的“90现代音乐会”在首都体育馆举行。“唐朝”、“呼吸”、“眼镜蛇”、“ADO”等六支摇滚乐队参加了演出。
1993年南方音乐团体组织“音乐公社”在广州举行“追忆似水流年”音乐会。这是南方摇滚音乐第一次大规模浮出水面。同年在首都体育馆举行了“奥运——中国之梦”大型摇滚音乐会。
1994年，是中国摇滚史上最不能被忘记的年份。这一年被称为“魔岩三杰”的窦唯、张楚、何勇同时推出了《黑梦》、《孤独的人是可耻的》、《垃圾场》三张专辑，再加上同年崔健的《红旗下的蛋》，郑钧的《赤裸裸》，中国摇滚音乐市场盛况空前。
1994年12月，窦唯、张楚、何勇、“唐朝”参加在香港红勘体育场举行的演唱会。这是一场中国摇滚乐历史上极其重要的演唱会，现场坐满了来自世界各地的媒体和近万名香港观众，香港民众被中国大陆摇滚乐队带来的音乐所震撼。
1994年11月“鲍家街43号”乐队在中央音乐学院成立，汪峰担任主唱。1995年组建“鲍家街43号”担任灵魂主唱。[1]1997年发表第一张专辑《鲍家街43号》。1998年发表第二张专辑《风暴来临》。2000年发表第三张专辑《花火》。2002年发表第四张专辑《爱是一颗幸福的子弹》。2004年发表第五张专辑《笑着哭》。2005年发表第六张专辑《怒放的生命》
1994年，许巍签约红星生产社，发行单曲《两天》、《青鸟》
中国摇滚乐在九十年代中期以后就一直处于地下发展的状态，但依然顽强地生长着。
一年一度的迷笛音乐节，迄今为止已经连续办了十届，几十支摇滚乐队参加，每年都有成千上万的摇滚青年从祖国各地奔赴迷笛现场。
2002年丽江雪山音乐节，是第一个按照国际惯例及操作方式举行的音乐节。两天长达二十多个小时的连续演出及雪山万人狂欢活动，让人们感受到了一种音乐本色的回归。
2004年，主题为“谁在春天里歌唱”的大型摇滚音乐节在北京各大演出场地同时循环上演，从而缔造了中国摇滚乐历史上乐队数量最多的一次集结演出，乐队数量超过一百支。这也是唯一一次北京所有摇滚演出场地的集体行动。
2013年，许巍在签约歌华莱恩后，从7月份开始，举行‘此时此刻’演唱会的‘十城巡演’。暌违四年，许巍终于回归舞台。到9月中旬，摇滚乐队妖怪茶会也发行了他们以‘反战’为主题的首支单曲。
同年，名为“中国摇滚的光辉道路”的摇滚音乐节在贺兰山下举行。一万多名15岁到40岁的中国青年背着帐篷、大号军用水壶、啤酒、草绿色军挎、望远镜，乘坐火车、飞机、大巴奔向贺兰山。三天的演出以至少100万元人民币的盈利额度成为中国摇滚历史上规模最大、商业操作最成功的大型音乐节。
强烈的现实批判精神、与主导价值观的偏离或冲突是摇滚乐最根本的精神特征，也是在价值层面辨别摇滚乐与商业化流行音乐的依据。摇滚乐对抗的主导文化，在大多数时候就是现代资本主义工业文化。同许多现代主义艺术一样，摇滚乐也反映了社会现代化-现代性进程中出现的诸多问题，甚至可以说，对现代工业文明、城市文化和市场文化的抗拒、对异化、麻木的人性的批判是摇滚乐最原初的精神内核，或许这可溯源至最先组成强摇滚乐的两大音乐元素——布鲁斯和乡村民谣：曲调灵动跳跃和不可预见性的布鲁斯正是用它变幻莫测的音乐语言在表达对机械的工业秩序和单质化的、批量生产的市场文化产品的否定，而远离尘嚣、恪守淳朴价值观的乡村民谣则是对破坏生态环境、远离大自然和人类原始生命力的城市化进程的反拨。虽然布鲁斯和民谣后来都被音乐工业收编，走上了模式化的道路，但这种反现代工业文化的精神被摇滚乐继承了下来。美国有个著名乐队叫做“愤怒反抗机器”（Rage Against the Machine），这个名字本身就是在反抗工业文明；在被称为“艺术摇滚”鼻祖的平克·弗洛伊德乐队（Pink Floyd）的MTV《迷墙》（The Wall）中，反复出现了机器批量造人的恐怖景象，控诉了异化人性的工业社会；而蝎子（Scorpions）乐队的不插电现场专辑《Acoustica》封面是一个被吉他电线紧缠的嚎叫的人脸，隐喻的是摇滚乐在反现代的同时又不得不依赖现代技术（如电声吉他和电子效果器）的矛盾。

『拾』 中国摇滚20大金曲

《梦回唐朝》《飞翔鸟》《国际歌》《月梦》——唐朝乐队、《我没有远回方》《答回来》《随心所欲》——指南针乐队、《无地自容》《怕你为自己流泪》《靠近我》——黑豹乐队、《一无所有》《快让我在雪地上撒点野》《花房姑娘》《一块红布》——崔健、《姐姐》《蚂蚁蚂蚁》《孤独的人是可耻的》——张楚、《钟鼓楼》《垃圾场》《姑娘漂亮》何勇