『壹』 世界十大顶尖吉他手
1. Jimi Hendrix
六十年代中期,LSD对整个文化的发展有着很大的影响,Hendrix的音乐也同样地散发着无尽的迷幻色彩。他拥有着似乎来自其他世界的天赋,融汇各种音乐风格于胸中,从BIG BAND到GOSPEL。他将传统的POP和布鲁斯音乐任意地解构、拆分,调制出全新色彩的音乐。Hendrix的现场演出极具爆炸性,他在舞台上点燃浇满汽油的吉他的场景是摇滚音乐史上最经典的场景。Jimi的吉他是他身体的一部分,他的精神渗透在了弹出的每一个音符中。可以说每一个刚刚拿起吉他的人都受Jimi的精神鼓舞着。
最重要的专辑:Are You Experienced?
最经典的单曲:Red House
2. Jeff Beck
Jeff Beck是摇滚乐中侯爵级的吉他主音演奏者,三十多年一直享有很高的声望。他最早出现在乐坛是在60年代作为Yardbirds乐队一个狂妄的吉他手。几十年中,他与摇滚乐、流行乐及爵士乐的许多著名音乐人合作,包括Mick Jagger,Tina Turner,Bon Jovi等。Beck在他的Strat吉他上音色的绝技是功放高频很大的时候,先将吉他音量完全关闭,拨弦后再徐徐打开,制造一种缓慢进入天堂似的美丽的声音。他在音乐上唯一的缺陷是----也是使他不能象其他吉他手那样获得更大的商业成功的原因----他缺乏和他的演奏一样出色的作曲能力,而且他从来不开口唱歌。
最重要的专辑:Blow by Blow
最经典的单曲:Where Were You?
3. B.B.King
King的吉他风格是Delta布鲁斯和爵士的完美结合,时而掺有Gospel、摇滚或流行的味道。他精通吉他单弦上的旋律演奏,尤其是推弦,很少有人能象King那样将吉他演奏得如此有情感。King对摇滚乐也有着深远的影响,很多吉他手都受到了他的音乐的影响,象Eric Clapton,Jeff Beck,Steve Ray Vaughan和Jimmy Page。
最重要的专辑:Live at The Regal
最经典的单曲:Sweet Little Angel
4. Jimmy Page
摇滚史上最独特的吉他手之一。Page的音乐有着深厚的布鲁斯根源,但他的Les Paul吉他和Marshall音箱却创造出了硬摇滚的声音。快速、煽情的riff段落和solo是Led Zeppelin的歌曲长久不衰的重要原因。Page的演奏风格多变,从英国民谣到中东到爵士,他的音乐以一种迷人的效果在各个风格间涌动着。Page不仅仅是一个英雄试的吉他手,他还是出色的曲作者。
最重要的专辑:Houses of the Holy
最经典的单曲:D'Yer Maker
5. Allan Holdsworth
他的名字也许我们不很熟悉,但他是众多著名吉他手象Steve Vai和Eddie Van Halen所膜拜的大师。Holdsworth是位英国Fusion吉他大师,他擅长将萨克斯演奏的乐句运用到电吉他上。他使用一种"甜美"的失真音色,在演奏上以大跨度的音程跳跃和让人惊骇的速度闻名,他的摇把使用简直能让吉他哭泣。Holdsworth不仅是位吉他大师,还是个品酒专家。
最重要的专辑:Road Games
最经典的单曲:Alaska
6. Eddie Van Halen
Van Halen在音乐上的非凡的感觉和未来派的想象力,掀起了整个80年代的重金属运动。他那融合了活力与娴熟技巧的演奏风格成为了他的标志,他的小提琴似的音色以及双手点弦的绝技是众多吉他迷们狂热追求的。连乐器设备生产者也根据他的音乐,对自己的产品做着技术上的改进。Van Halen在乐句写作和吉他编配上也是十分优秀的。
最重要的专辑:Van Halen II
最经典的单曲:Eruption
7. Pat Metheny
Metheny被成为当今最伟大的爵士吉他手。在高中时他经常旷课,躲在卫生间里练吉他。凭着对和弦音阶理论近乎完美的理解,再加上很好的编配,Metheny的吉他曲比传统爵士清新,比Fusion爵士幽雅,他那富有情感的solo能将愉悦和悲伤一同带给听众。
最重要的专辑:Travels
最经典的单曲:Phase Dance
8. Eric Clapton
一提到Clapton的吉他演奏,我们想到的不光是他那些经典的布鲁斯solo段落,还应有他早期在Cream乐队为硬摇滚和金属音乐形成所作的重要贡献。在年仅20岁的时候,就已经被乐迷们奉为吉他上帝了。他是一个多面的,很有创造力的吉他手。现在,他立足最根源的布鲁斯,不断地把灵魂最深处的东西挖掘出来,呈现给听众。
最重要的专辑:Wheels of Fire
最经典的单曲:I Feel Free
9. Chuck Berry
忘记"猫王"吧,Chuck Berry才是真正的摇滚乐之父。他汇集布鲁斯和乡村音乐的风格,以激烈的吉他演奏标志着吉他这种乐器开始成为摇滚乐中的重要角色。Berry用大音量的吉他licks和充满暗示的歌词着实把50年代的一本正经的听众们惊呆了。人们从那时开始意识到摇滚乐有着超越贝多芬的力量。显示活力的double stop(在独奏中同时弹奏两个和弦音)和轻松幽默的推弦是他的演奏特点。
最重要的专辑:Chuck Berry精选
最经典的单曲:Roll Over Beethoven
10. T-Bone Walker
对于T-Bone Walker,我们首先摇承认两点事实:一、是他发明了布鲁斯的电吉他风格;二、他是最伟大的德克萨斯吉他手。他对吉他音色的控制和爵士和弦的运用,没有人能与之媲美。Walker还是一个完美的表演者,在Chuck Berry和Hendrix出现的很早以前,他就在舞台上表演着背后弹吉他、劈叉弹吉他等花招。他能用简练的乐句很有效很精准地表达情感。他是布鲁斯吉他的精髓,也是发展电吉他的先驱。
最重要的专辑:T-Bone Blues
最经典的单曲:Call It Stormy Monday
『贰』 欧美弹吉他的女歌手有哪些
艾薇儿 喜欢做自己 艾薇儿从不买CD,6年前她才开始听音乐。但在18岁的时候,她已经成为明星了。几个月之前,她推出了自己的首张专辑《展翅高飞》,销量达到了300万张,还获得了MTV“最佳新人奖”。现在艾薇儿真的很红,她很强调自己的个性:“我就是我,我喜欢做自己,写自己的音乐。” 蜜雪儿:喜爱创作 和艾薇儿一样,蜜雪儿是一个十几岁的年轻歌手。蜜雪儿虽然只有19岁,但她在音乐上已经有自己独特的见解,这促使她自己创作歌曲。她14岁就开始弹吉他了,她充满自信,也很漂亮,她的首支单曲《无论何处》大获成功。去年,她推出了首张专辑《精神空间》,销量超过100万。她充满自信地说:“现在,我要创作属于自己这个年龄的歌。” 曼蒂·摩尔: 出道甚早 曼蒂·摩尔拥有一头短短的褐色头发,充满生气。她只有18岁,但已经在拍她的第4部电影了。她14岁的时候就推出了第一张专辑。 诺拉·琼斯: 甜美温柔 一位今年才22岁的女生诺拉·琼斯,拥有超龄的才华与甜美温柔的歌声。第一张个人专辑《跟我走》,诺拉展现了她精湛的琴艺与迷人的嗓音,颇有大将之风。诺拉·琼斯以唱情歌见长,喜欢爵士乐,同时又是一位出色的钢琴家。 尼尔·金: 饶舌高手 尼尔·金的新专辑将在11月份推出,她27岁就成为了最成功的女子饶舌歌手,在第44届格莱美奖中她获得了最佳流行合唱奖。 珠儿: 业界老手 虽然珠儿只有28岁,但她已经是音乐业界的老手了。自从1995年珠儿发行了首张专辑《片段的你》后,她迅速走红。 凯茜·凯博: 乡村少女 凯茜·凯博是来自澳大利亚的乡村少女,今年26岁。她在父亲弹奏的吉他声中长大,曾经与家族乐队一起录过唱片,家乡的乡村摇滚把她造就成一颗摇滚新星。她的两张在美国发行的唱片,为她赢来了一连串的赞誉。 梅西·格雷: 灵魂乐救星 出生于美国俄亥俄州的梅西·格雷在她孩童的时候,她特别的嗓音经常引来其他孩子的嘲笑。多年后,她的嗓音却让她成为灵魂音乐的救星。1999年,她赢得了格莱美奖。现在,她正在录制她的新专辑。 夏奇拉 拉丁美女 来自哥伦比亚的夏奇拉今年25岁,全身上下散发着拉丁美女的独特气质,她少年的时候已经在拉美成为一个流行明星。13岁时,她以才艺美少女的优异表现被新力音乐网罗至旗下,随即发行拉丁专辑。2000年,她在格莱美奖中抱走了最佳拉丁专辑大奖。去年,她推出了英语唱片,销量大好。在专辑里,她自己写歌,她写的歌词有强烈的个性。 粉红佳人: 摇滚与争吵 粉红佳人这个23岁的女孩,她的生活充满争吵。与她发生过争吵的人有她的老师、她的父母、她的男朋友,还有她的音乐制作人。她的成长似乎很混乱,但是在我们的眼前,她又是那么明艳照人。2000年,她出了第一张专辑《不能带我回家》,而她最新的专辑《误解》,现在已经获得三白金的销量了。 奈丽·福塔多: 精力充沛。奈丽·福塔多是加拿大歌手,一个精力充沛的人,她爱好广泛,今年23岁。今年2月,她获得了格莱美最佳流行女歌手奖。 狄克西三人组: 宝刀未老 狄克西三人组是20世纪90年代最闪亮的乡村乐队之一,在1999年初的格莱美颁奖礼上她大出风头,一举囊括乡村音乐类两项最大奖项:“最佳乡村乐团体”及“最佳乡村乐专辑”奖。最近,狄克西三人组推出了新专辑《家》。 史利特金尼: **耀眼 在过去10年里,史利特金尼不仅仅是一支很好的**摇滚乐队,还是一支很耀眼的摇滚乐队。史利特金尼乐队由珍妮·魏丝、凯瑞·布朗斯汀和克琳·塔克3位成员组成。 布兰妮: 给自己放假 今年夏天,“小甜甜”布兰妮的世界巡演在一片骂声中结束了(因为她在墨西哥表演时,做了一个粗口手势),她表示要暂别乐坛,给自己放一放假。“我需要属于自己的时间”,她用极其可爱的声音说道。现在,布兰妮正在欢度她的假期,过得很悠闲。 玛莉莎: 摇滚天后 作为摇滚乐的天后级人物,玛莉莎·伊瑟莉姬在推出她的第四张专辑———1993年的《是的,我是》时获得了巨大的成功。与此同时,人们也得知她是个同性恋者。玛莉莎并不觉得因为同性恋者的身份会使自己的音乐生涯与其他人有所不同,“我觉得自己的事业主要是以音乐为基础的”。 露辛达: 尖刻的歌手 49岁的露辛达·威廉斯是一个尖刻的女子,也是一个永不妥协的作曲者兼歌手,她把自己大部分的时间都花在制作音乐专辑上。虽然露辛达从1988年起就开始推出专辑,但仡今为止,她总共只发行了3张完整的专辑。露辛达的音乐主要从乡村、摇滚传统中汲取精华,她那令人心碎的声音以及抒情的歌词,就像奥康纳或尤多拉·伟尔蒂的散文一样有着强烈的力量。 尼卡: 异地成名 现年30岁的尼卡·克斯塔成名于东京音乐节,她的第一场表演是在夏威夷,这引发了后来她在欧洲卖出白金销量的处女碟。 雪瑞儿: 摇滚代名词 近几年,雪瑞儿·克洛以旋风之势红遍全球。雪瑞儿·克洛源源不绝地展现她丰富而有质感的音乐创作,让她独具个人特色的嗓音更加鲜明,不但引起众多后辈女歌手起而效尤,而迄今累积8座格莱美奖的桂冠加冕,更证明当代最佳女性摇滚代言人的封号,雪瑞儿·克洛当之无愧! 雪儿: 传奇人物 雪儿是一个活生生的传奇人物,她是有史以来全世界最成功的女艺人之一。她以歌手、奥斯卡得奖女演员和导演的身份,在全世界印下她独一无二的印记。 艾拉妮丝: 获奖专业户 28岁的艾拉妮丝1995年以首张个人专辑横扫音乐界,创造全球近4000万张的销售佳绩,当时就赢得了1996年格莱美奖的“最佳摇滚艺人”、“最佳摇滚歌曲”、“最佳摇滚女歌手”等4项大奖。 莎伦: 最受尊敬的摇滚者 50岁的莎伦·奥斯伯恩是亚顿先生的女儿,最早期和最有名气的摇滚时代经理人之一。她跟奥斯本在1982年结了婚,然后成功地领导了他的事业,并成为近10年来在音乐工业中最受尊敬的人之一。 史蒂芬: 从不放弃 54岁的史蒂芬·尼克斯仍在精力充沛地制作音乐,她正在为明年春天发行的新专辑工作,接着是一场重要的巡演。在家庭和事业的选择中,史蒂芬选择了事业。她说道:“如果我在20多岁时结了婚,那我现在都成为祖母了,但刚好相反。我选择不结婚生孩子,是因为我曾想成为一个摇滚巨星。我从未放弃过奋斗,这就是为什么今天的我是这样的,我想自己的选择是对的。” 多莉·艾莫丝: 音乐精灵 多莉·艾莫丝从小就显得与众不同。从“音乐怪胎”到重金属摇滚再到一头红发的“音乐精灵”,艾莫丝在琴艺、词汇与歌声之间的真实情感,如灵精一般的洞察力与创意,摆在20世纪90年代的女性创作风潮里,确实有其独特的神采。 琼尼·米歇尔:出色的歌手 一度有人表示,琼尼·米歇尔是有史以来最出色的女子歌手兼创作者。她后来在音乐上的表现逐步反映出她的野心,这也使她的音乐风格慢慢地远离了摇滚主流,更多地向现代爵士上发展。 玛丽: hip-hop女王 玛丽·布莱姬是hip-hop女王,她的单曲《CaughtUpintheRapture》播出后就迅速走红。玛丽·布莱姬的现场表演充满情感,给人很真实的感觉。她的专辑《NoMoreDrama》是去年很耀眼的专辑之一。 吉尔·斯科特: 充满想像力 两年前,吉尔·斯科特在“格莱美”中被提名,当时人们并不熟悉她。人们这样形容她:第一张碟没做太多宣传就发行了,但她的歌迷稳步增长,诗化的措辞,充满想像力的歌词和饱满的激情。随后,另一张专辑问世,获得了3项格莱美提名。吉尔·斯科特告诫刚入行的女新人要注意经济效益,但别出卖你的身体。她还表示不想成为工作的奴隶,“我只想操纵它而不是仅仅靠它**,我向往的生活是不需要严格的计划,但是却可以成千上万地卖我的专辑”。
『叁』 外国吉他歌手
约翰丹佛
『肆』 外国吉他弹唱女歌手
keren ann,也是一个民谣的歌手,也是自己创作的。
关于香颂巨星Keren Ann,全球流传着不同版本:美国人说他们发现了一位以色列血统的Norah Jones;法国人称她为Francoise Hardy的接班人;中国人将她和台湾歌手陈绮贞归为同类。对此,她无奈地笑了:“人们总爱比较。”
KerenAnn是属于我的声音,她善良、单纯、渴望友谊和爱情,她一个人孤独地活着,却没有失去对美好的向往,她的玫瑰永远只在花苞里绽放,因为那才是最美和最安全的。
KerenAnn何许人也?她是法国乐坛最受瞩目的民谣才女,她出生在以色列,从小学吉他时就开始扒Joni Mitchell的曲子,11岁举家迁往巴黎后竟然得到了JoniMitchell的赏识而结识了著名制作人Benjamin Biolay,后者的古典音乐背景为她的作品带来更丰富的编配层次。2000年KerenAnn的首张专辑《LaBiographie De Luka Philipsen》融入了俄国文学、犹太民谣和法国诗歌,并以Trip-Hop、民谣及法国流行乐的融合形式现身,一举在欧洲赢得巨大成功。一曲《Jardind’Hiver》更是惊动了80高龄的法国Bossa Nova鼻祖HenriSalvador,后者在自己的经典复出专辑《Chambre Avec Vue》中收录了包括《Jardind’Hiver》在内的5首由BenjaminBiolay和KerenAnn创作的曲子。
『伍』 国外有哪些优秀唱纯吉他的歌手阿推荐一下吧,我太爱音乐了
http://mp3..com/m?tn=mp3&ct=134217728&lm=-1&word=ozielzinho
推荐抄一个巴西吉他手ozielzinho的音乐.
http://guitarbattle.cifraclub.terra.com.br/mp3/ozielzinho-s-b-l-a.mp3
这是他的代表作<Isabella>
『陆』 请问这外国吉他歌手名字叫什么
不是吉他歌手,只是Suicide girls里的一个会员而已
『柒』 请介绍些国外弹木吉他的歌手 谢谢
Nuno Bettencourt
Nuno Bettencourt生于北大西洋赛尔特拉岛上的一个音乐世家,这个家族在岛上因其音乐修养甚有声望。Nuno是十个孩子中最小的一个,他满四岁时与家人移民到了美国。家庭中至少从祖父一代开始就几乎是职业音乐家了,与Nuno同辈的孩子们都会玩乐器,长大了也几乎全都从事音乐。而且似乎Nuno的下一辈孩子们也喜爱音乐。 一开始Nuo抵制学习音乐,他喜欢体育。但后来觉得自己太纤瘦而放弃了。长年在那样一个音乐家庭里,想不喜欢上音乐几乎是不可能的。他开始学鼓,可是不能打得像自己想象中那样,这让他很沮丧。然后他学习贝斯,可是又发觉得自己玩得太花了。接下来他又玩了一段时间的键盘,最终1980年时,Nuno终于选定了吉他。他几乎完全是自学的,事实上家庭里没有人逼他非得学点什么,孩子们喜欢什么,拿起来玩就是了。 1989年Extreme发行了首张专辑,并不是太引人注意,第二张专辑《Pornograffiti》却一炮走红,乐队开始巡演。而Nuno始终是乐队的顶梁柱和焦点,他华丽的吉他演奏是乐队成功的重要因素。1990年之前Nuno使的是他自制的吉他,这一年他换了Washburn的电吉他和木吉他。当时想把Nuno这块金字招牌挖到手的吉他厂牌大有人在,Ibanez也是其中的竞争者。不过Washburn最终胜出的原因之一是他们的设计保留了Nuno以前的吉他的许多特色,真正让Nuno参与了设计,而不是拿把吉他让他签个名,就拿出去卖高价了。N系列吉他诞生了,我在网上见过的有N1、N2、N3、N4、N8等。顺便说一下,据说在《Decadence Dance》中Nuno使用的是N3而不是N4,N3和N4的拾音器不同,N3的琴头和琴身颜色不同。N8是定制的双颈电吉他,双颈不平行,而且N8比大多数双颈吉他要小一些,轻一些。Nuno也参与了washburn的P系列吉他的设计,并使用过这款吉他。N系列在全世界卖得十分之好,因此推出了纪念款。N4已经够贵的了,这款就更杀银子了,颜色我不喜欢,活像大便! Nuno是个天才,有一次他在一个乐器店里意识到点弦这种技巧的存在,觉得这种技巧很有趣又很容易。后来《Get the Funk Out》中的双手点弦很出名,而这让Nuno自己吓了一跳甚至还感到有些尴尬,因为那不过是他的点弦功夫的十分之一而已!而且他觉得自己当时的表现还很不成熟! Nuno不识谱,也不写谱,甚至对音阶、乐理也所知不多,他弄音乐完全是靠听。对他而言声音和感觉是最终极的要素。他觉得听是最好的学习方法,比让老师教要好,学识谱也就没有什么必要了。用自己的独特的方法去学习,忘掉别人教你的,将来那就会成为自己的风格。这也是他迄今为止一直拒绝拍教学video的原因。尽管自己是一个出色的吉他手,他却很看重乐队整体。他始终认为一个吉他手表现出来的效果并非他自己一个都就能弄出来,要靠整个乐队的协作,出来的实际上是整体效果。他听很多乐队的歌,单干的吉他手可能听得不是很多。 Nuno觉得练木吉他有助与练习快速换和弦,而且木吉他上犯的错误更明显,更不能原谅。他说练木吉他有利于加强手指的力量,他经常弹木吉他时把手指弹得很累。 帅哥Nuno好像还给一些时尚杂志拍过照片。嘿嘿!看来这哥们儿不玩音乐也能过活!Nuno的妻子Suze也是玩音乐的,乐队叫Baby Animals。94年Extreme与Bryan Adams在欧洲巡演时,Nuno看到了他们的video,很喜欢。后来,他通过经理人,打是电话到她唱片公司,得到了她的电话号码。于是他们打了两个月的电话——当然不是一次性的!1994年8月27日,有情人终成眷属,婚礼和庆贺持续了一星期。后来,Nuno在老婆的乐队里弹了几首歌。96年2月2日,Suze有了第一个孩子,两口子花了两个星期才给女儿取名叫Bebe Orleans。Nuno为她写了首名叫《Swollen Princess》的歌,并把他的第一张个人专辑《Schizophonic》献给了宝贝闺女。他们发现女儿在听Oasis的歌时很容易安睡! 对于音乐Nuno有如下的一些观点: 为一首歌而弹奏。 伟大的乐队创造伟大的音乐。 每个人都有所不同……鼓手……助理技师…… 录音时EQ用来弥补音乐的变化。Nuno录音时使用EQ来使音乐听起来有现场感。 让一个吉他手特别的是他对音乐的诠释。 不要仅仅模仿,要问为什么。 模仿和受到影响之间泾渭分明,如果你不能在你受到的影响上前进深入,你不过是在模仿。 唱片工业限制乐队的发展,如果你不能第一张专辑就有热门歌曲,或者没有受欢迎的video,你就举步维艰了。(agfc:在一个访谈中Nuno劝热心音乐的人不要太在意首张专辑的成功与否,这里显然不是同一个角度在说事情。那里说的是坚持,这里说的是竞争。) 休止能够比任何riff都有力。听听Queen《Hot Space》或Led Zepplin的《Kashmir》。 Nuno很重视小样,他尽力在小样中发展东西。“我父亲曾经对我说,今天的好生意也会成为明天的好买卖。所以我想一个今天的好riff也会是明天的好riff。” 对于歌曲写作: 把想到的说出来。 有些词儿听起来不好,但不要放过他们。 让歌词与歌曲的情绪相配。 录制小样,听听自己写的东西,从中得到歌曲安排的感觉。去掉累赘的部分。 没有歌词,曲子听起来就太冗长了,两部分结合起来以后,你得要增添或去掉些东西。 Nuno在任何地方写歌作曲:浴室(《Hole-hearted》)、卧室、旅馆房间、走廊(《More than Words》)、公车…… Nuno所受的影响: Luis——Nuno的兄长,鼓动他弹吉他 Eddie Van Halen——“吉他之书” Al DiMeola——吉他的打击乐奏法 Queen/Brian May——创造性的灵感,Nuno在《Guitar World》杂志上采访他时,他教会了Nuno什么不要弹(这和什么要弹同样重要) Prince——充满力量的歌曲,无拘无束,天才 Gary(Extreme的主唱)——在遇到他之前,Nuno还没完整地写过一首歌 Pat and Paul(Extreme的鼓手和贝司手)——带来了funk风格,他们是飞翔的节奏,在Extreme时,Nuno的吉他要重一些。 Jimmy Page——riffs! 吉他中国 www.GuitarChina.com
『捌』 推荐个强大的外国的吉他弹唱歌手
第一名:Michael Angelo--批着人皮的机器 谁要是认为自己身体机能已达到弹琴绝无问题了,回那就错了。因为答还有“Michael Angelo牌弹琴机”。任何看了他弹琴的人都觉得琴已经没什么弹头了
『玖』 美国很帅的吉他男歌手
JOHN MAYER 约翰 梅尔
简介:作为苹果公司CEO乔布斯最敬仰和欣赏的乐坛艺人,JOHN MAYER。全名John Clayton Mayer,美国音乐人。他最早的两张专辑“room for squares”和“heavier things”取得了白金唱片的成就。2003年,凭借“your body is wonderland”获得了格莱美的最佳流行音乐男歌手的称号。2002年Pollstar音乐会工业奖最佳新艺人奖
2002年VH1最佳新人奖2002年MTV音乐录影带奖最佳新艺人提名
2003年丹麦音乐奖最佳新艺人
2003年人民选择奖青少年音乐-男歌手 (两首歌曲获奖)
2003年美国电台音乐奖(获得两个奖)
2003年MTV音乐录影带奖最佳男歌手视频
2003年第45届格莱美奖最佳男歌手的“Your Body Is A Wonderland ”
2003年第15届年度美国音乐奖最佳男歌手、最佳年度表现、最佳单曲
2003年第31届年度美国音乐奖最受欢迎男歌手-流行
2004年美国滚石杂志评选的“百位吉他表演艺术家”之一,与桑塔纳等吉他大师入选。
2005年第47届格莱美颁奖典礼最佳单曲“Daughters”、最佳男歌手(凭“Daughters”获奖)
2005年第33届年度美国音乐奖当代成人音乐收藏艺术、 世界音乐奖世界最畅销的摇滚音乐人、美国人民选择奖最受欢迎男歌手
2006年全国广播公司电视节目颁发的最高音乐奖
2007年第49届格莱美奖最佳流行演唱专辑、最佳男歌手(凭借Waiting on the World to Change即“等待世界改变”获奖)
2007年23届年度科技音乐奖三个奖项
2007年第35届年度美国音乐奖成人当代音乐提名
2008年第50届格莱美奖最佳流行男歌手提名
2009年第51届格莱美奖最佳流行男歌手,最佳摇滚歌手奖(另外获得最佳电影音乐等三项提名)
2011年第53届格莱美奖最佳流行男歌手、最佳流行演唱专辑(BATTLE STUDIES)、最佳摇滚歌手、最佳非古典专辑策划奖提名。
『拾』 国外著名的乐队和歌手都有哪些
首先~~ 后街不是摇滚 后街是个流行音乐组合 可以参照网络
从重到轻推荐你几个乐队
metallica(相当有名的乐队 MTV曾经主办了一个节目叫 重金属已死 向metallica致敬)
megadeath(吉他手曾经是metallica主音 相当不错的乐队 跟metallica不相上下)
X JAPAN(视觉乐队 看了他们 你就知道中国的那些肥猪流是多么可悲了 人家用视觉系发泄情绪 宣扬精神 而他们用肥猪流无病呻吟)
艾薇儿 (不用说了 世界著名的流行朋克乐队 )
枪花(don't cry 太经典了)
曼森(喜欢他的人认为他的歌首首经典 不喜欢他的人 把他从头骂到脚)
邦乔维(it is my life 没听过吗? 玩过CS没)
五月天 (我个人认为 睡觉前听听他的歌能提高睡眠质量 入睡速度相当快)