在中亚细亚草原上歌谱

『壹』 在中亚细亚草原上的作者简介

亚历山大·鲍罗丁
亚历山大·波菲里耶维奇·鲍罗丁（Alexander Porphyrievitch Borodin，1833－1887）（Александр Порфи́льевич Бороди́н），俄国作曲家，从小就对科学和音乐同时发生浓厚的兴趣。他的专业是化学，1856年从彼得堡医学院毕业后一直从事教学和科研工作，并在科学上有重要发明，二十五岁获医学博士学位，后任医学院教授。直至1869年（三十六岁）《第一交响曲》公演前，一直是业余音乐爱好者。之所以能在化学、音乐两大领域中获得成功，一方面由于他的努力，另一方面要归功于他的音乐老师和朋友巴拉基列夫、里姆斯基-柯萨科夫等人。1833年生于俄国的彼得堡，鲍罗丁自幼显示出对音乐和科学的才能，作有钢琴曲和长笛协奏曲。1855年毕业于彼得堡医药及外科学园，行医为业。1859－1862年在海德堡及其他地方学习科学，1862年被任命为医学院化学副教授。同年与巴拉基列夫相遇，后者说服他在继续科学工作的同时，业余时间认真学习音乐。1872年创建了妇女医学校，在该校讲课直至去世。1867年他的喜歌剧《勇士》上演遭到失败，1869年他的《第一交响曲》上演，同年他的《第二交响曲》上演也不成功，但在魏玛拜访了李斯特。1880年李斯特促成其《第一交响曲》在巴登-符腾堡的演出大获成功，鲍罗丁开始在国外出名。1869年他的朋友斯塔索夫建议以《伊戈尔王子》为题材创作歌剧。这一题材很投合鲍罗丁的民族主义精神，但脚本的困难再加上他的科学工作的干扰，创作进行缓慢，以致鲍罗丁的这一杰作未能完成，而是由里姆斯基-科萨科夫和格拉祖诺夫续完。1887年鲍罗丁在彼得堡去世，年仅54岁。他是“强力五人集团”成员之一，主要作品有：被称为“勇士”的《第二交响曲》、交响音画《在中亚细亚草原上》《В Средней Азии》和两部弦乐四重奏，为俄国民族交响乐和室内乐的创作作出了卓越的贡献。此外还有歌剧《伊戈尔王》《Князь Игорь》（自编脚本）。在他去世以后，这部歌剧由里姆斯基-柯萨科夫和格拉祖诺夫续成。在他的墓碑上刻着他的作品主题和他研究的化学公式。一位评论家说：“没有一个音乐家只写了那么一点作品而能永垂不朽”。

『贰』 在中亚西亚草原上的作者简介

亚历山大·波菲里耶维奇·鲍罗丁（Alexander Porphyriev­itch Borodin，1833－1887），俄罗斯作曲家，从小就对科学内和音乐同时容发生浓厚的兴趣；他的专业是化学，1856年从圣彼得堡医学院毕业后一直从事教学和科研工作，并在科学上有重要发明，二十五岁获医学博士学位，后任医学院教授。
直至1869年（三十六岁）《第一交响曲》公演前，一直是业余音乐爱好者。之所以能在化学、音乐两大领域中获得成功，一方面由于他的努力，另一方面要归功于他的音乐老师和朋友巴拉基列夫、里姆斯基-柯萨科夫等人。
他是“强力五人集团”成员之一，主要作品有：被称为“勇士”的《第二交响曲》、交响音画《在中亚细亚草原上》和两部弦乐四重奏，为俄国民族交响乐和室内乐的创作作出了卓越的贡献。此外还有歌剧《伊戈尔王》（自编脚本）。在他去世以后，这部歌剧由里姆斯基-柯萨科夫和格拉祖诺夫续成。
在他的墓碑上刻着他的作品主题和他研究的化学公式；一位评论家说：“没有一个音乐家只写了那么一点作品而能永垂不朽”。

『叁』 在中亚细亚草原上的背景

1881年，鲍罗丁访问李斯特时，曾把这部作品呈献给李斯特。原曲的总谱出版于1882年。 本曲为小快板，A大调，2/4拍子。

『肆』 《在中西利亚草原上》的创作背景

俄国作曲家鲍罗丁在《在中亚细亚草原上》的乐谱上写了如下的说明文字：“一望无际的中亚细亚草原上，远远传来宁静的俄罗斯曲调。马队和骆驼队的脚步声山远而近，远处又飘来了古老而忧郁的东方音调。商队在俄罗斯士兵的护送下穿越草原，渐渐远去。宁静的俄罗斯曲调和古老的东方音调相互交溶、在草原上形成和谐的回声，慢慢飘散在草原上空。”
乐曲开始由第一小提琴和木管乐器在高声区轻轻持续地奏八度泛音，色彩凝聚而透明，创造出一种寂静、空旷的背景效果，在这个背景下，由单簧管和圆号相继奏出了俄罗斯歌曲的主题，其旋律轻悠宽广、辽阔空寂。随后，在弦乐器拔奏出马和骆驼的脚步音乐背景中，由英国管奏出了一支平稳、安祥而迷人的具有古老东方情调的旋律。紧接着在商队的马蹄声中单簧管加快速度再现了俄罗斯风格的曲调，这一主题在多次反复中渐渐增强力度，直至乐队全奏这一主题，使它显得庄严、宏大，气魄雄伟。之后，在草原辽阔的背景和马蹄声中，东方歌调多次反复，给人们以深刻的印象。随后是作者运用对位手法将两个不同民族风格的曲调巧妙地放在一起同时演奏，象征着俄罗斯与东方民族文化的友好融合。在反复四次后，音乐逐渐减弱，商队已渐渐远去，俄罗斯风格的主题及其他片断在断断续续地再现，音乐越来越轻，最后乐曲在一片寂静中结束。

『伍』 音乐《在中亚细亚草原》中是如何表现主题情景的

《在中亚细亚草原》中，作曲家以俄罗斯歌曲风格和富于东方色彩的两个主题，分别代表俄罗斯军队和中亚细亚商旅的形象，以它们的交替出现，表现在军队保护下商旅通过沙漠的情景。

『陆』 欣赏了《在中亚细亚草原上》用音乐语言描绘联想到的景象 聆听交响音画《嘎达梅林》歌曲《嘎达梅林》后感受

于是,音乐考试么=-=。这东西美好了~
第一问：一支骆驼商队在俄国军队的护版送下，行进在一望无际权的沙漠上，由远而近，继而又消失在空旷的远方。这是一部形象鲜明，具有珍贵艺术价值的标题交响诗
第二问：聆美丽辽阔的科尔沁大草原，孕育了勤劳勇敢的蒙古人们，人们过着安详宁静的生活。
突然，传来了王爷出卖土地的消息，犹如晴天霹雳，人们被惊醒了。
小号吹响了！那是嘎达梅林号召人们起来反抗的号角声！运用上行的旋律，鼓舞着人们起来！起来！
人们背着枪骑着马从四面八方奔驰而来。

『柒』 《欢乐歌》在中亚西亚的草原上

《欢乐歌》是江南丝竹八大曲之一，节奏明快，旋律流畅，全曲充满着愉快欢乐的情绪。
欢乐歌：江南丝竹八大曲之一，曲调明快热情，起伏多姿，富有歌唱性，旋律流畅，由慢渐快，表示欢乐情绪逐渐高涨，常用于喜庆庙会等热闹场合，表达了人们在喜庆节日中的欢乐情绪。
乐曲采用放慢加花的变奏技法，将母曲《欢乐歌》发展成慢板和中板段落，而以母曲为本段，构成了 （A1A2A）的变奏体结构，也就是说据以发展的主题在后，因此有人称它为“倒装变奏式”。
“放慢”是将母曲的音调节奏，逐层成倍加以扩充，如将一拍放慢为两拍或四拍，用以扩大结构。“加花”是在放慢的节奏上，围绕母曲的骨干音，增添几个相邻的音，以装饰和丰富旋律。这样就发展成与母曲具有一定对比的新型曲调，若不仔细分析，很难辨认其渊源关系。这是传统民族器乐创作中运用最为广泛的一种旋律发展手法。民族器乐小合奏《江南好》就是据此改编的。
）《在中亚西亚的草原上》这首音画作于1880 年。这一年是俄国皇帝亚历山大二世即位二十五周年，当时筹划举行一个“俄罗斯历史活动画面配乐展览会”，画面的题材选自俄罗斯历史上的一些故事和传说。 《在中亚细亚草原上》 就是为其中的一幅画面所写的配乐，这部音画由于其朴实动人的旋律和诗一般的意境而得以广泛地流传，成为世界名作。作品描绘了一支骆驼商队在俄国军队的护送 下，行进在一望无际的沙漠上，由远而近，继而又消失在空旷的远方。这是一部形象鲜明，具有珍贵艺术价值的标题交响诗。
1881年，鲍罗丁访问李斯特时,曾把这部作品呈献给李斯特。原曲的总谱出版于1882年。 本曲为小快板，A大调，2/4拍子。
乐曲一开始由第一小提琴在高音区轻轻地奏出空八度的持续泛音, 描绘了草原的寂静空旷。在这个背景上由长笛和双簧管歌唱性地奏出和平的俄罗斯民歌旋律，这就是乐曲的第一主题。
大提琴和倍大提琴拨奏着固定的音型，使听者联想到远方传来的骆驼和马队的脚步，感到一支商队正逐渐走近。他们在俄罗斯士兵的保护下，好象十分安详、无忧无虑。英国管吹出的描写商队的音乐悠扬迷人，且具有东方特点，这就是乐曲的第二主题。
音乐由小提琴E音的持续音变成了合奏。马和骆驼的蹄声及俄罗斯民歌在进行中成和声的关系，接着，乐队以全奏来演奏出一支威武的进行曲。脚步声和蹄声融为一 体，再一次响起了由大提琴伴奏、英国管演奏的悠扬迷人的带有东方特点的音调。接下去，小提琴将乐曲推向了高潮。中提琴和大提琴过后，出现了双簧管演奏的俄 罗斯民歌，与小提琴演奏出的东方式音调构成对位的组合。随后，音乐又在全奏中加以发展，表现出商队和军队间的融洽关系。在军队的保护下，商队安然地在草原 上继续行进，越来越远，渐渐消失在远方。
我第一次听这首曲子的时候想起了大学时代在西北的那些日子，一种“念天地之悠悠，独怆然而涕下”的感觉油然而生。可以说相对于穆索尔斯基的《图画展览会》（不过《荒山之夜》却是他的作品中我最喜欢的）和里姆斯基科萨科夫的《萨特阔》，这个曲子是比较通俗易懂的，富有很强的节奏感。其实平心而论，五人强力集团中，他的成就没有老穆和里姆斯基的成就高，或许他专业上的限制（他的专业是化学，平时以教师的身份进行工作，音乐只是业余爱好）使他不可能有太多充裕的时间和精力去完善自己的音乐，不过话又说回来，纵然如此，他的作品中，俄罗斯民族的味道还是特别重的，却也不乏一些淡淡的异国情调，这也是他为什么能成为俄罗斯民族乐派的代表人物的重要原因。

『捌』 求！ 《在中亚细亚草原上》裡用了哪些乐器 今天晚上就要阿。求求求！！！

小提琴，长笛，双簧管 补充： 还有 中提琴

记得采纳啊

『玖』 在中亚细亚草原上 音乐内涵

亚历山大·波尔菲利耶维奇·鲍罗丁[1833-1887]

在1880年，为庆祝沙皇亚历山大·尼古拉耶维奇登基25周年，彼得堡大歌剧院准备上演一部舞台剧，这首著名的交响音画就是剧中的一段音乐。

作者成稿后将其题献给李斯特，并改编为钢琴四手联弹曲。

鲍罗丁在乐谱上注到:“单调的，黄沙滚滚的中亚细亚草原上，传来了宁静的俄罗斯歌曲的奇妙旋律，接着听到渐渐走进的马匹和骆驼的脚步声，以及古老而忧郁的东方歌曲音调。一队土著的商队伍在俄罗斯军队的保护下，穿过广袤的草原和沙漠，又慢慢远去，俄罗斯歌曲与东方古老的歌曲和谐地交织在一起，在草原的上空长久地萦绕回荡，最后在草原上空逐渐消失。”

乐曲有两个主题，一个是代表俄罗斯军队的第一主题，气息宽广，具有俄罗斯歌曲特有的舒缓悠长的风格。另一个主题是代表土著商队的第二主题，悠扬迷人，具有浓郁的东方色彩。乐曲一开始，单簧管和法国号依次吹出第一主题，而小提琴在高把位所走出的空八度的持续泛音表现出草原的广漠无垠与空旷寂寥。随后，双簧管吹出了第二主题，在原先的背景伴奏下，加入了弦乐的拨奏，仿佛是商队的骆驼和马队的脚步声。当乐队以多种手法对两个主题进行反复展开时，结构大为扩展，力度也大大加强，在乐队的伴奏下，形成乐曲的高潮，随着乐曲的发展，两个主题由并置关系转而为融合，表现出军队与商队之间的融洽关系。最后乐曲渐渐归于平静，在长笛悠扬的旋律中结束全曲，表示在军队的护送下商队平安穿过草原，渐渐远去。

『拾』 在中亚细亚草原上的音乐评价

乐曲开始由第一小提琴和木管乐器在高声区轻轻持续地奏八度泛音，色彩凝聚而透明，创造出一种寂静、空旷的背景效果，在这个背景下，由单簧管和圆号相继奏出了俄罗斯歌曲的主题，其旋律轻悠宽广、辽阔空寂。随后，在弦乐器拔奏出马和骆驼的脚步音乐背景中，由英国管奏出了一支平稳、安详而迷人的具有古老东方情调的旋律。紧接着在商队的马蹄声中单簧管加快速度再现了俄罗斯风格的曲调，这一主题在多次反复中渐渐增强力度，直至乐队全奏这一主题，使它显得庄严、宏大，气魄雄伟。之后，在草原辽阔的背景和马蹄声中，东方歌调多次反复，给人们以深刻的印象。随后是作者运用对位手法将两个不同民族风格的曲调巧妙地放在一起同时演奏，象征着俄罗斯与东方民族文化的友好融合。在反复四次后，音乐逐渐减弱，商队已渐渐远去，俄罗斯风格的主题及其他片断在断断续续地再现，音乐越来越轻，最后乐曲在一片寂静中结束。
整部作品出现两个不同的主题旋律，第一个是一支俄罗斯民歌，第二个一支有点悲戚的东方风格的曲调。作品一开始主要围绕俄罗斯民歌展开，之后才出现另一个旋律。接着，俄罗斯主题不断反复着，改变调性、增强力度，当音乐力度逐渐增强并发展成乐队全奏（好象商队已经从远处走到听者跟前一般）。不多久，东方风格的主题又出现，并与俄罗斯民歌的主题巧妙地结合在一起。最后音乐逐渐减弱……完全消失。
乐曲一开始由第一小提琴在高音区轻轻地奏出空八度的持续泛音， 描绘了草原的寂静空旷。在这个背景上由长笛和双簧管歌唱性地奏出和平的俄罗斯民歌旋律，这就是乐曲的第一主题。
大提琴和倍大提琴拨奏着固定的音型，使听者联想到远方传来的骆驼和马队的脚步，感到一支商队正逐渐走近。他们在俄罗斯士兵的保护下，好像十分安详、无忧无虑。英国管吹出的描写商队的音乐悠扬迷人，且具有东方特点，这就是乐曲的第二主题。
音乐由小提琴E音的持续音变成了合奏。马和骆驼的蹄声及俄罗斯民歌在进行中成和声的关系，接着，乐队以全奏来演奏出一支威武的进行曲。脚步声和蹄声融为一体，再一次响起了由大提琴伴奏、英国管演奏的悠扬迷人的带有东方特点的音调。接下去，小提琴将乐曲推向了高潮。中提琴和大提琴过后，出现了双簧管演奏的俄罗斯民歌，与小提琴演奏出的东方式音调构成对位的组合。随后，音乐又在全奏中加以发展，表现出商队和军队间的融洽关系。在军队的保护下，商队安然地在草原上继续行进，越来越远，渐渐消失在远方。