保罗莫里哀全部专辑

Ⅰ 保罗·莫里哀的主要作品

love is blue（爱情是忧郁的）：作于1968年，原型是一首并不成功的流行歌曲，经保罗-莫里哀改编为轻音乐后竟然脱胎换骨，立即风靡全世界。本曲风格流畅，曲调和节奏都洋溢着全新的感觉，至今仍是保罗-莫里哀最著名的乐曲。保罗-莫里哀在1977年曾创作过迪斯科风格的乐曲。
I like chopin（我爱肖邦）：这是1984年上半年，在英国和西德占流行榜首位的、受到欧洲各国的广泛欢迎的曲子。是意大利作曲家戈塞伯的人气之作。在这里保罗-莫里哀乐队的流畅、明快的演奏，将使你心旷神怡。
el bimbo（橄榄的项链）：这是比伯杰特乐团“伤感的宾伯”的原作曲目，保罗-莫里哀采用了这种罗曼蒂克的标题，于1975年先于原曲发行了唱片，使该唱片顿时走红，但作为与之竞争的宾伯原作唱片，却严重受损。改编曲竟然抢了原作的风头，这在音乐史上也是不多的。
pearl fisher（采珍珠者）：这是乔治-比才（georges bizet）的歌剧《采珍珠者》（les pecheurs de perles）第一幕中的咏叹调，保罗-莫里哀将“耳边回响着你的歌声”这首古典乐曲赋与了现代韵味。此乃保罗-莫里哀的保留曲目。比才 （1838--1875）是法国最优秀的歌剧大师之一。其代表作是著名的歌剧《卡门》（carmen），此外还有《采珍珠者》、《伯斯美人》（la jolie fille de perth）、《扎米蕾》（djamileh）等。
penelope（爱琴海的珍珠）：该曲作者是西班牙的辛格松和奥古斯特。但由于保罗-莫里哀乐队非常出色的演奏而闻名。贝尔罗塔是神话中女主人公的名字。本曲是保罗-莫里哀最受欢迎的曲目之一。
i will follow him——chario（天涯海角永相随）：词作者夏库-佛朗特，曲作者为富朗克-布尔杰和保罗-莫里哀。
toccata托卡塔（泪的即兴曲）：与“love is blue”、“爱琴海的珍珠”一样，这是保罗-莫里哀最畅销的唱片。取材于古典题材，是戈思登·罗兰1973年的作品。
chanson pour anna （天使小夜曲）：这是andre popp，受夏威夷第二代日裔人吉他手哈巴特·欧塔的委托，于1972年创作的乐曲。保罗·莫里哀于1973年一将唱片问市，便备受欢迎。
mamy blue（忧郁的母亲）：该曲在1971年流行于欧洲，不久便流传于世界。该唱片一发行便走红，随后大量与之竞争的唱片纷纷上市。菲鲁特·利姆作词，艾贝鲁作曲。
minuetto（蔷薇色的圆舞曲）：保罗·莫里哀的本人创作的作品，1975年风靡一时。
brasilia carnaval（清晨的狂欢）：在巴西保罗·莫里哀的追星族也很多，1977年以巴西人为对象出版了专辑，该曲是此专辑的标题曲，编制、录音均于1975年在法国制作。
nocturne（苍茫小夜曲）：如标题的幻想曲，1966年保罗·莫里哀作曲。这是音乐会上极受欢迎的曲目。唱片于1969年上市，当然十分畅销。
reine de saba（萨巴女王）：佛尔斯·鲍库斯的代表作，是非常受大众欢迎的曲目。作者是辛格松·古拉依达的米吉鲁·罗兰。萨巴是旧圣约书中女王的名字。

siffier sur la bolline（回荡口哨的山丘）：电影制作杰鲁·斯塔辛的儿子，尚且年轻便已辞世的很有人气的歌手杰塔在1968年的走红曲目。但原作为与帕卡、巴泽利和巴朗多的合作之作，意大利制作。
tombe la neige（下雪了）：著名歌手萨鲁·巴特勒的代表作，当时极为畅销。该曲为1964年自己创作的走红曲目。
godfather（教父）：1972年这部描写意大利黑手党的同名电影上演后，导演克伯拉的名声大振，还诞生了新影星阿鲁巴西诺。因此，这首由尼诺罗塔作曲的主题曲在世界广为流传。当然，各唱片公司竞相出版专辑，保罗·莫里哀的唱片与桑得拉唱片相比，更胜一筹
I love breeze（我爱微风）：保罗·莫里哀专辑的标题都很有魅力，这就是例证。原曲的标题是“爱的旋律”，这是保罗·莫里哀自己创作的曲目。
piano ballade（哀愁的肖邦）：钢琴诗人肖邦（1810·1849）的作品叙事诗第3号短小调第1音阶作品23号，经保罗·莫里哀改编，成为广受欢迎的古典流行曲目。
UN BANC, UN ARBRE, UNE RUE：该曲已成为香港小姐竞选的主题音乐。
参考资料来源

Ⅱ 怀念卡带时期的保罗.莫里哀专辑

保罗.莫里哀和他的乐队（一） THE BIRD AND THE CHILD 小鸟与孩童A1.The Bird And The Child 小鸟与孩童2.Guilty 问心有愧3.Nadia`s Theme 纳迪亚之歌4.Bilitis 少女倾心曲（电影《少女情怀总是诗》主题曲）5.Sound of SiIence 寂静之声6.Besame Mucho 你永远是我的7.Taste of Sorrow 伤感（电视剧《痴情劫》主题曲）8.You`re The One That I want 你是我的希望 B1.The LogicaI Song 合情合理2.I Don`t Know How To Love Him我不知道如何爱他（选自电影《万世巨皇》）3.Evergreen 爱情万年青4.The Windmills of Your Mind风的絮语（电影《天罗地网》主题曲）5.Honesty 真诚6.A Summer PIace 暖暖小天地（选自电影《畸恋》）7.The Morning After希望之晨（电影《海神号》主题曲）8.Love Said Goodbye逝去的爱（电影《教父》续集主题曲）PauI Mauriat And His Orchestra 保罗。莫里哀和他的乐队（第二辑） Lone Is Bue 忧郁的爱情A1.Emmanuelle 艾曼纽夫人(电影《艾曼纽夫夫人》主题曲）2.love Is Blue 忧郁的爱情3.Flashdance...What A Feling 啊。闪电舞4.Speak Softly Love 柔声倾诉（电影《教父》主题曲）5.Hello 哈啰6.I`ll follow Him "Chariat" 跟随他7.Raindrops keep Falling On My Head 雨点不断落在我的头上（电影《虎豹小霸王》主题曲）8.This ls My song 我的心曲（电影《香港女伯爵》主题曲）B1.The Entertainer 逗乐（电影《刺激》主题曲）2.Don`t Cry For Me Argentina 别为我哭泣，阿根廷（电影《埃娃》主题曲》3.El Bimbo 橄榄的首饰4.Endless Love 无尽的爱5.Total Eclipse Of The Heaet 黯然的心6.Feelings 感情7.Puppet On A String 弦上的木偶8.Somewhere Wy Love 伊人何处寻（电影《齐瓦哥医生》主题曲）

Ⅲ 保罗·莫里哀乐团的保罗年表

1925年3月4日，保罗-莫里哀诞生于法国南部马思圣街15号旧港尤波而附近。在四兄弟之中，他排行老幺。他的父亲除服务于当时的邮局之外，也从事业余的音乐活动。4岁时，保罗-莫里哀开始弹奏钢琴；5岁时，他的音乐才华受到家人的注意。10岁开始进入马赛国立音乐院研习4年正统音乐，并以第一名的优异成绩毕业。马赛音乐院毕业之后，保罗 -莫里哀立志要成为古典音乐会上的钢琴演奏家。后因迷上当时流行的爵士乐，而改变此雄心大志。17岁时，其自组乐团开始在欧洲各地巡回演奏。他的音乐才华被巴克雷|(Barca)唱片公司总裁发掘，邀他为该公司旗下的首席歌星，担任录音伴奏。
曾分别为法国著名的歌星夏而-亚兹纳弗(C.Aznayour)、米洛依-马缔欧 (M.Mathieo)、达莉妲(Dida)及莫利斯-西瓦利耶(M.Chevaier)…等作曲、伴奏。除为歌星伴奏外，他也写过多首当时曾流行的歌曲，如《怀念的约会》(Rendez-Vous Au avandou)、《赌命》(Sur Ma Vir)、《浪漫行程》(a ongue Marche)…等。
1963年 与法国另两位情调音乐乐团指挥法兰克-波赛而(Frank Pource)及雷蒙-鲁菲而(Raymonf efevre)合写了一首著名的流行曲《天涯海角永相随》(I Wi Foow Him)，后来由小莅姬-玛琪(itte Peggy March)唱红，风靡一时。96年，此歌再度出现在喜剧片《修女也疯狂》中，重燃热门；
1965年 离开巴克雷唱片公司，同年正式组成了一支象征着他个人的大乐团--e Grand Orchestra De Pau Mauriat；
1966年 保罗-莫里哀与法国飞利浦唱片公司签订长期合约。此后他的一系列演奏录音正式由飞利浦唱片公司(总公司在荷兰)向全球发行。同时，他最灿烂的音乐生涯也由此展开；
1967年 他将一首欧洲电视网歌唱大赛(Euovisio Contest)的第四名歌曲《爱情是忧郁》(ove Is Bue/'Amour Est Bue)改编灌录成演奏曲后，收录这首乐曲的该张专集唱片也在全球各地创下了销量六百万张的辉煌纪录。从此，保罗-莫里哀扬名国际；
1968年 《爱情是忧郁的》冲出欧洲大陆，风靡全美，连续6周蝉联美国Biboard热门歌曲排行榜第一名。2月，保罗-莫里哀应邀参加美国最具权威的电视节目《苏利文剧场》(Ed Suivan Show)的演出。同年并获法国ACC唱片大奖；
1969年 保罗-莫里哀首度率团前往日本公演，他那清新鲜明的瑰丽音色立刻席卷整个日本乐坛。自1971年起，保罗-莫里哀每年都率团前往日本公演，至1998年止，他已经连续第22次率团赴日公演；
1970年 应墨西哥乐迷之请，灌录了《爱情海的珍珠》；(Peneope)，同时也风靡全球；
1975年 保罗-莫里哀率团首度前往韩国汉城公演，对亲耳听到的韩国民谣《阿里郎》非常喜爱；1976年在巴黎专属录音室Studio Des Danes完成了这首韩国民谣的演奏录音，题名是(Eastern ove Song)；
1976年 将他每年访日公演时的印象化作音符，由他自己谱曲、编曲兼指挥，在巴黎完成了一张《日本纪行》(ove Sounds Journey)的录音专辑；
1979年 保罗-莫里哀将日本的一些流行歌曲改编灌录成一张《日本流行歌曲演奏专集》(Message D' Amour)；
1981年 保罗-莫里哀亲自担任日本版画家池田满寿夫所执导的电影(Roma Daa Finestra)的全片配乐工作；
1982年 在巴黎专属录音室灌录了一首台湾校园民谣《龙的传人》，除首张华语乐曲世界级大乐团演奏之外，更在华人世界掀起了一阵保罗-莫里哀的狂飙。除此之外，保罗-莫里哀也为香港女歌星雷安娜谱写了一首港剧的主题曲《痴情劫》；
1982年 该团钢琴手杰拉而-冈比斯(Gerard Gambus)离开乐团，另寻独立。从此编曲工作完全落入保罗-莫里哀一个人的手中；
1983年12月11日及12日 保罗-莫里哀首度率团赴台湾地区公演。保罗-莫里哀旅行公演的足迹已经遍及全球五大洲，所到之处，无不受到热烈的欢迎；
1984年 他演奏了齐豫的《橄榄树》；
1985年 再次赴台访问，带来了黄莺莺的《只有分离》；
1986年 他为台湾乐迷写了一首创作曲《台北之歌》(Song For Taipei/Thinking Of You)；
1987年 他推出三部不同主题的专集《小夜曲》(Serenade)，《伊比利亚》(Iberia)、《长记我心》(Remember)；
1988年 推出《法国金曲集》(Best Of France)；
1990年台湾当红歌星童安格演唱了保罗-莫里哀的创作曲《爱的主题曲》成为当时热门话题，此曲至今仍在中国东方航空公司班机上作为安全须知安全短片的背景音乐使用，估与原曲名称(PM Eastern ove Song)有关。同年还推出一张保罗-莫里哀乐团自身的名曲回顾专集(Retrospective)，用全新的编曲手法改编演奏了过往二十年乐团的招牌曲目；
1991年 出版了保罗-莫里哀乐团生涯纪念的音乐会集锦《金色音乐会》(God Concert)以及一张收录改编12首台湾地区流行曲的专辑《其实你不懂我的心》，包括标题曲及《大约在冬季》、《我的未来不是梦》等等，91年起，他暂停对日本的巡回演出，专心录音工作和享受晚年；
1992年 爵士乐名曲改编集(Nostaiazz)；
1993年 为飞利浦灌录最后一张唱片《激情》(Emotion)。正式告别当时宝丽金集团。签约日本玻丽佳丽(Poy Canyon)。此时正值保罗-莫里哀灌录了第1000首曲目；
1994年-1996年 陆续出版《电影金曲集》(Soundtracks)与《恰克与飞鸟名曲改编集》；
1996年2月 美国( board杂志)出版特刊《保罗-莫里哀30年乐坛成就特辑》。保罗-莫里哀乐团于96年两度访日演出，回馈乐迷三十年的支持；
1997年 保罗-莫里哀再度访日。在28个城市作了36场公演，这也是他三十年间第21次在日本公演。访华事宜在继续洽谈中；
1998年 保罗-莫里哀宣布正式告别演出舞台，并与乐团接班人Gies Gambus同台指挥。音乐会定名为《再见音乐会之旅》(SAYONARA Concert Tour)。在横滨及东京，保罗-莫里哀见到了邀他访华的中国乐迷徐毅，再商访华行程；
1999年 保罗-莫里哀开始了退休生活，而乐团也暂休一年准备新世纪的出发；
2000年12月8日 在结束日本巡回之后，乐团首度巡回出访中国内地。

Ⅳ 谁能给我介绍一下保罗 莫里哀 及他的作品

1925年3月4日，保罗-莫里哀诞生于法国南部马思圣街15号旧港尤波而附近。在四兄弟之中，他排行老幺。他的父亲除服务于当时的邮局之外，也从事业余的音乐活动。4岁时，保罗-莫里哀开始弹奏钢琴；5岁时，他的音乐才华受到家人的注意。10岁开始进入马赛国立音乐院研习4年正统音乐，并以第一名的优异成绩毕业。马赛音乐院毕业之后，保罗-莫里哀立志要成为古典音乐会上的钢琴演奏家。后因迷上当时流行的爵士乐，而改变此雄心大志。17岁时，其自组乐团开始在欧洲各地巡回演奏。他的音乐才华被巴克雷|(Barca)唱片公司总裁发掘，邀他为该公司旗下的首席歌星，担任录音伴奏。

曾分别为法国著名的歌星夏而-亚兹纳弗(C.Aznayour)、米洛依-马缔欧(M.Mathieo)、达莉妲(Dida)及莫利斯-西瓦利耶(M.Chevaier)…等作曲、伴奏。除为歌星伴奏外，他也写过多首当时曾流行的歌曲，如《怀念的约会》(Rendez-Vous Au avandou)、《赌命》(Sur Ma Vir)、《浪漫行程》(a ongue Marche)等。

1963年与法国另两位情调音乐乐团指挥法兰克-波赛而(Frank Pource)及雷蒙-鲁菲而(Raymonf efevre)合写了一首著名的流行曲《天涯海角永相随》(I Wi Foow Him)，后来由小莅姬-玛琪(itte Peggy March)唱红，风靡一时。96年，此歌再度出现在喜剧片《修女也疯狂》中，重燃热门。

1965年离开巴克雷唱片公司，同年正式组成了一支象征着他个人的大乐团--e Grand Orchestra De Pau Mauriat。

1966年保罗-莫里哀与法国飞利浦唱片公司签订长期合约。此后他的一系列演奏录音正式由飞利浦唱片公司(总公司在荷兰)向全球发行。同时，他最灿烂的音乐生涯也由此展开。

1967年他将一首欧洲电视网歌唱大赛(Euovisio Contest)的第四名歌曲《爱情是忧郁》(ove Is Bue/'Amour Est Bue)改编灌录成演奏曲后，收录这首乐曲的该张专集唱片也在全球各地创下了销量六百万张的辉煌纪录。从此，保罗-莫里哀扬名国际。

1968年《爱情是忧郁的》冲出欧洲大陆，风靡全美，连续6周蝉联美国Biboard热门歌曲排行榜第一名。2月，保罗-莫里哀应邀参加美国最具权威的电视节目《苏利文剧场》(Ed Suivan Show)的演出。同年并获法国ACC唱片大奖。

1969年保罗-莫里哀首度率团前往日本公演，他那清新鲜明的瑰丽音色立刻席卷整个日本乐坛。自1971年起，保罗-莫里哀每年都率团前往日本公演，至1998年止，他已经连续第22次率团赴日公演。

1970年应墨西哥乐迷之请，灌录了《爱情海的珍珠》(Peneope)，同时也风靡全球。

1975年保罗-莫里哀率团首度前往韩国汉城公演，对亲耳听到的韩国民谣《阿里郎》非常喜爱；1976年在巴黎专属录音室Studio Des Danes完成了这首韩国民谣的演奏录音，题名是(Eastern ove Song)；

1976年将他每年访日公演时的印象化作音符，由他自己谱曲、编曲兼指挥，在巴黎完成了一张《日本纪行》(ove Sounds Journey)的录音专辑。

1979年保罗-莫里哀将日本的一些流行歌曲改编灌录成一张《日本流行歌曲演奏专集》(Message D' Amour)。

1981年保罗-莫里哀亲自担任日本版画家池田满寿夫所执导的电影(Roma Daa Finestra)的全片配乐工作。

1982年在巴黎专属录音室灌录了一首台湾校园民谣《龙的传人》，除首张华语乐曲世界级大乐团演奏之外，更在华人世界掀起了一阵"保罗-莫里哀"的狂飙。除此之外，保罗-莫里哀也为香港女歌星雷安娜谱写了一首港剧的主题曲《痴情劫》。

1982年该团钢琴手杰拉而-冈比斯(Gerard Gambus)离开乐团，另寻独立。从此编曲工作完全落入保罗-莫里哀一个人的手中。

1983年12月11日及12日保罗-莫里哀首度率团赴台湾地区公演。保罗-莫里哀旅行公演的足迹已经遍及全球五大洲，所到之处，无不受到热烈的欢迎。

1984年他演奏了齐豫的《橄榄树》。

1985年再次赴台访问，带来了黄莺莺的《只有分离》。

1986年他为台湾乐迷写了一首创作曲《台北之歌》(Song For Taipei/Thinking Of You)。

1987年他推出三部不同主题的专集《小夜曲》(Serenade)，《伊比利亚》(Iberia)、《长记我心》(Remember)。

1988年推出《法国金曲集》(Best Of France)。

1990年台湾当红歌星童安格演唱了保罗-莫里哀的创作曲《爱的主题曲》成为当时热门话题，此曲至今仍在中国东方航空公司班机上作为安全须知安全短片的背景音乐使用，估与原曲名称(PM Eastern ove Song)有关。同年还推出一张保罗-莫里哀乐团自身的名曲回顾专集(Retrospective)，用全新的编曲手法改编演奏了过往二十年乐团的招牌曲目。

1991年出版了保罗-莫里哀乐团生涯纪念的音乐会集锦《金色音乐会》(God Concert)以及一张收录改编12首台湾地区流行曲的专辑《其实你不懂我的心》，包括标题曲及《大约在冬季》、《我的未来不是梦》等等，91年起，他暂停对日本的巡回演出，专心录音工作和享受晚年。

1992年爵士乐名曲改编集(Nostaiazz)。

1993年为飞利浦灌录最后一张唱片《激情》(Emotion)。正式告别当时宝丽金集团。签约日本玻丽佳丽(Poy Canyon)。此时正值保罗-莫里哀灌录了第1000首曲目。

1994年-1996年陆续出版《电影金曲集》(Soundtracks)与《恰克与飞鸟名曲改编集》。

1996年2月美国( board杂志)出版特刊《保罗-莫里哀30年乐坛成就特辑》。保罗-莫里哀乐团于96年两度访日演出，回馈乐迷三十年的支持。

1997年保罗-莫里哀再度访日。在28个城市作了36场公演，这也是他三十年间第21次在日本公演。访华事宜在继续洽谈中。

1998年保罗-莫里哀宣布正式告别演出舞台，并与乐团接班人Gies Gambus同台指挥。音乐会定名为《再见音乐会之旅》(SAYONARA Concert Tour)。在横滨及东京，保罗-莫里哀见到了邀他访华的中国乐迷徐毅，再商访华行程。

1999年保罗-莫里哀开始了退休生活，而乐团也暂休一年准备新世纪的出发。

2000年12月8日在结束日本巡回之后，乐团首度巡回出访中国内地。

Ⅳ 保罗·莫里哀乐团的经典曲目

这是1984年上半年，在英国和西德占流行榜首位的、受到欧洲各国的广泛欢迎的曲子。是
意大利作曲家戈塞伯的人气之作。在这里保罗-莫里哀乐队的流畅、明快的演奏，将使你心旷神怡。 钢琴诗人肖邦(1810-1849)的作品叙事诗第3号短小调第1音阶作品23号，经保罗-莫里哀改编，成为广受欢迎的古典流行曲目

Ⅵ 保罗莫里哀经典作品有哪西悲的最好！

1925年3月4日，保罗·莫里哀诞生于法国南部马思圣街15号旧港尤波而附近。在四兄弟之中，他排行老幺。他的父亲除服务于当时的邮局之外，也从事业余的音乐活动。 4岁时，保罗·莫里哀开始弹奏钢琴；5岁时，他的音乐才华受到家人的注意。 10岁开始进入马赛国立音乐院研习4年正统音乐，并以第一名的优异成绩毕业。 马赛音乐院毕业之后，保罗-莫里哀立志要成为古典音乐会上的钢琴演奏家。 后因迷上当时流行的爵士乐，而改变此雄心大志。 17岁时，其自组乐团开始在欧洲各地巡回演奏。 他的音乐才华被巴克雷|(Barca)唱片公司总裁发掘，邀他为该公司旗下的首席歌星，担任录音伴奏。 曾分别为法国著名的歌星夏而-亚兹纳弗(C.Aznayour)、米洛依-马缔欧(M.Mathieo)、达莉妲(Dida)及莫利斯-西瓦利耶(M.Chevaier)…等作曲、伴奏。 除为歌星伴奏外，他也写过多首当时曾流行的歌曲，如《怀念的约会》(Rendez-Vous Au avandou)、《赌命》(Sur Ma Vir)、《浪漫行程》(a ongue Marche)…等 1963年与法国另两位情调音乐乐团指挥法兰克-波赛而(Frank Pource)及雷蒙-鲁菲而(Raymonf efevre)合写了一首著名的流行曲《天涯海角永相随》(I Wi Foow Him)，后来由小莅姬-玛琪(itte Peggy March)唱红，风靡一时。96年，此歌再度出现在喜剧片《修女也疯狂》中，重燃热门。 1965年离开巴克雷唱片公司，同年正式组成了一支象征着他个人的大乐团--e Grand orchestra De Pau Mauriat。 1966年，保罗·莫里哀与法国飞利浦唱片公司签订长期合约。此后他的一系列演奏录音正式由飞利浦唱片公司(总公司在荷兰)向全球发行。同时，他最灿烂的音乐生涯也由此展开。 1967年，他将一首欧洲电视网歌唱大赛(Euovisio Contest)的第四名歌曲《爱情是忧郁》(Love Is Blue/'Amour Est Bue)改编灌录成演奏曲后，收录这首乐曲的该张专集唱片也在全球各地创下了销量六百万张的辉煌纪录。从此，保罗·莫里哀扬名国际。 1968年，《爱情是忧郁的》冲出欧洲大陆，风靡全美，连续6周蝉联美国Biboard热门歌曲排行榜第一名。2月，保罗·莫里哀应邀参加美国最具权威的电视节目《苏利文剧场》(Ed Suivan Show)的演出。同年并获法国ACC唱片大奖。 1969年保罗·莫里哀首度率团前往日本公演，他那清新鲜明的瑰丽音色立刻席卷整个日本乐坛。自1971年起，保罗·莫里哀每年都率团前往日本公演，至1998年止，他已经连续第22次率团赴日公演。 1970年应墨西哥乐迷之请，灌录了《爱情海的珍珠》(Peneope)，同时也风靡全球。 1975年保罗·莫里哀率团首度前往韩国汉城公演，对亲耳听到的韩国民谣《阿里郎》非常喜爱；1976年在巴黎专属录音室Studio Des Danes完成了这首韩国民谣的演奏录音，题名是(Eastern ove Song)。 1976年将他每年访日公演时的印象化作音符，由他自己谱曲、编曲兼指挥，在巴黎完成了一张《日本纪行》(ove Sounds Journey)的录音专辑。 1979年保罗·莫里哀将日本的一些流行歌曲改编灌录成一张《日本流行歌曲演奏专集》(Message D' Amour)。 1981年保罗·莫里哀亲自担任日本版画家池田满寿夫所执导的电影(Roma Daa Finestra)的全片配乐工作。 1982年在巴黎专属录音室灌录了一首台湾校园民谣《龙的传人》，除首张华语乐曲世界级大乐团演奏之外，更在华人世界掀起了一阵“保罗·莫里哀”的狂飙。 除此之外，保罗·莫里哀也为香港女歌星雷安娜谱写了一首港剧的主题歌《痴情劫》。 1982年该团钢琴手杰拉而-冈比斯(Gerard Gambus)离开乐团，另寻独立。从此编曲工作完全落入保罗·莫里哀一个人的手中。 1983年12月11日及12日保罗·莫里哀首度率团赴台湾地区公演。 保罗·莫里哀旅行公演的足迹已经遍及全球五大洲，所到之处，无不受到热烈的欢迎。 1984年他演奏了齐豫的《橄榄树》。 1985年再次赴台访问，带来了黄莺莺的《只有分离》。 1986年他为台湾乐迷写了一首创作曲《台北之歌》(Song For Taipei/Thinking Of You)。 1987年他推出三部不同主题的专集《小夜曲》(Serenade)，《伊比利亚》(Iberia)、《长记我心》(Remember)。 1988年推出《法国金曲集》(Best Of France)。 1990年，台湾当红歌星童安格演唱了保罗·莫里哀的创作曲《爱的主题曲》成为当时热门话题，此曲至今仍在中国东方航空公司班机上作为安全须知安全短片的背景音乐使用，估与原曲名称(PM Eastern ove Song)有关。 同年还推出一张保罗·莫里哀乐团自身的名曲回顾专集(Retrospective)，用全新的编曲手法改编演奏了过往二十年乐团的招牌曲目。 1991年出版了保罗·莫里哀乐团生涯纪念的音乐会集锦《金色音乐会》(God Concert)以及一张收录改编12首台湾地区流行曲的专辑《其实你不懂我的心》，包括标题曲及《大约在冬季》、《我的未来不是梦》等等，91年起，他暂停对日本的巡回演出，专心录音工作和享受晚年。 1992年爵士乐名曲改编集(Nostaiazz)。 1993年为飞利浦灌录最后一张唱片《激情》(Emotion)。正式告别当时宝丽金集团。签约日本玻丽佳音(Poy Canyon)。此时正值保罗·莫里哀灌录了第1000首曲目。 1994-1996年陆续出版《电影金曲集》(Soundtracks)与《恰克与飞鸟名曲改编集》。 1996年2月美国( Biboard杂志)出版特刊《保罗·莫里哀30年乐坛成就特辑》。保罗·莫里哀乐团于96年两度访日演出，回馈乐迷三十年的支持。 1997年，保罗·莫里哀再度访日。在28个城市作了36场公演，这也是他三十年间第21次在日本公演。访华事宜在继续洽谈中。 1998年，保罗·莫里哀宣布正式告别演出舞台，并与乐团接班人Gies Gambus同台指挥。音乐会定名为《再见音乐会之旅》(SAYONARA Concert Tour)。在横滨及东京，保罗·莫里哀见到了邀他访华的中国乐迷徐毅，再商访华行程。 1999年，保罗·莫里哀开始了退休生活，而乐团也暂休一年准备新世纪的出发。 2000年12月8日，在结束日本巡回之后，乐团首度巡回出访中国内地。

Ⅶ 求保罗莫里哀的经典曲目，好听的

保罗莫里哀乐队是世界上最富盛名的三大轻音乐乐队之一（其他两个分内别是：詹姆斯拉斯特和容曼陀瓦尼乐队），几乎每一张专辑和每首曲子都堪称经典，每张专辑都有它的特色，建议你按照专辑听，下面介绍给你几个专辑：《Love is blue（忧郁的爱）》重点曲目：love is blue忧郁的爱、《Soundtracks（最佳经典电影插曲）》重点曲目：Conquest Of Paradise征服天堂（个人觉得比原乐好听）以及Schindler'sList辛德勒名单、《爱的主题曲 50首环球经典 All The Best cd1》重点曲目：El Bimbo橄榄项链、《Penelope爱琴海的珍珠》重点曲目：Penelope爱琴海的珍珠
本人一直在收集保罗莫里哀的音乐资料，可以相互交流
祝你好运

Ⅷ 保罗 莫里哀的全部专辑名~~

《Best Of France》，《Anniversary Tour Collection》，《Around the world 9（环游世界）》，《Romantic》，《paul mauriat 》《Retrospective 经典名曲回顾》，《 Paul.Mauriat-Gold.Concert 》，《Paul Mauriat Best No.1》 ，《其实你不懂我的心》，《With Love 恋曲》 ，《The Seven Seas七海》，《Love Is Blue 25》《Classics In The Air 3》《Classics in the Air 2 》，《Classics in the Air 1 》，《Penelop - Digital Best（ 爱琴海的珍珠） 》，《Nagekidori》， 《The Ultimate Paul Mauriat》，《Transparence（透明）》，《Iberia （伊比利亚）》，《 My First Recordings 》，《Nostal Jazz（怀旧爵士) 》，《Summer has Flown （夏日已过）》， 《Penelope9 (爱琴海的珍珠) 》，《Diamond Best》，《The Bird and the Child （小鸟与孩童）》， 《Now and Then 》，《American Hit Collection 》，《The Color of Lovers （情人的颜色）》，《All The Best》。 《俄罗斯专辑》： 01 PLAINE，MA PLAINE（平原、我的平原） 2'53 02 LES DEUX GUITRES（两个吉它手） 3'26 03 LE SARAFAN POUGE（沙拉邦德舞曲） 2'45 04 KATIOUCHA（卡拉莎)-- (喀秋莎） 1'56 05 LE TEMPS DU MUGUET（槲树节）--（莫斯科郊外的晚上） 2'39 06 LES YEUX NOIRS（黑眼睛） 3'00 07 LES BATELIERS DE LA VOLGA（伏尔加河船夫曲） 2'37 08 KALINKA（卡林卡） 3'04 09 LE COCHER DE LA TROIKA（马车夫之歌） 2'57 10 EVENING BELLS"LES CLOCHES DU SOIR"（晚间铃响） 2'21 11 BUBLITSCHKI（巴勃利斯基） 2'37 12 STENKA RAZINE（"斯金卡·拉辛"主题） 3'00

Ⅸ 求：保罗莫里哀的【小鸟与孩童】专辑全曲

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Ⅹ 求：保罗·莫里哀的全部唱片资料

保罗-莫利亚成名于1967年中后期，当时他已经四十二岁了，称得上是大器晚成。温文尔雅的举止、幽默自信的性格就象他的音乐一样感染着世人。他是真正具有绅士风度的音乐家，世界音乐史上的瑰宝。

"清新华丽，浪漫迷人"是人们对保罗-莫利亚音乐风格的精确评价，保罗-莫利亚本人高超的改编技巧和编曲创意在三十多年的音乐旅程中留下了超过一千首的华美经典。他和乐团的表演足迹更是遍及全球，令无数乐迷的音乐世界直到今天仍回响着保罗-莫利亚的动人音乐。

中国的乐迷对保罗-莫利亚的熟悉程度不亚于世界上任何一个国家，80年代，被誉为世界三大轻音乐团之一的保罗-莫利亚就已成为中国爱乐者耳熟能详的名字，因为他改编的曲目横跨古典、流行、摇滚甚至爵士音乐范畴，并将这些西方优秀的音乐作品用人们易于接受的方式传递给听众，使当时中国的乐迷们有机会了解到西洋音乐，其启蒙和引导的贡献不可磨灭。更由于其采用了美妙的轻音乐形式，保罗-莫利亚吸引了无数的拥趸在其创造的浪漫乐境中流连忘返。

人1969年开始至今，保罗-莫利亚乐团几乎每年都要赴日本举办巡回音乐会，每一次都要持续二个月之久，穿梭二十余座城市进行演出，也因此，日本被保罗-莫利亚视为自己的第二故乡。1998年的深秋，年逾七十的保罗-莫利亚执棒指挥了他在日本的最后一次名为《SAYONARA CONCERT》的巡回音乐会，正式告别了现场音乐会的表演舞台，而乐团中最优秀的年轻键盘手Gies Gambus成为了保罗-莫利亚的接班人，自2000年起，他将率领乐团再度出发巡回日本，继续保罗-莫利亚的传奇音乐之旅。这次他们还将首度访问中

1998年，美国Biboard杂志刊出纪念保罗-莫利亚三十年乐坛成就纪念特辑，以表彰他为世界乐坛作出的杰出贡献。为此乐团再度访日以答谢给予保罗-莫利亚恒久支持的日本乐迷。

《爱情是忧郁的》、《橄榄的项链》、《小鸟与孩童》、《爱情海的珍珠》、《泪的托卡塔》以及中文名曲《龙的传人》、《橄榄树》、《只有分离》都是保罗-莫利亚乐团留给中国乐迷常记心中难以忘怀的经典曲目。相信此次的首度访华演出必定会给中国观众带来期待以久而又精致完美的视听享受，让您在美妙的乐声中重温美丽的往日记忆，畅游华丽浪漫的情调音乐的时空。