听音乐怎么评价

A. 如何评价音乐与视频的关系

音乐配合着视频不仅在视觉上面给人感觉不一样，所带来的感情也是不一样的，没有MV的歌曲是没有灵魂的歌曲，总感觉少了什么东西一样。

B. 怎么评价音乐的好坏

念书时，我的老师告诉我，音乐没有“好”“坏”，只有“喜欢”与“不喜欢”。于是我拿出凤凰传奇（大概是《月亮之上》）分别给一位美籍、韩国和英国老师听并让他们评价，结果没有人觉得厌恶，也没有人差评。韩国老师说得更进一步：这也许是一首比较俗的歌。

后来接受了他们的看法，但我坚持认为音乐是可以有“对”“错”的，这主要是从作曲/制作技术角度而言。比如一首商业流行歌里面，出现和声打架，或者该低切的没切该压缩的没压缩，如果不是特殊效果的追求，这些都属于技术性错误。这种东西出版出去甚至爬上排行榜前列，被广泛传播开，这问题就很大了，任何能力过关的音乐工作者都会觉得非常丢脸——这正是前几年彩铃和网络歌曲时代，贵国非常普遍的现象。

话说回来，评价音乐和欣赏音乐一样，都是一种私人行为，我本人一贯反对夸大乐评人和DJ的作用。所以一个基调是，在保证不出现技术性错误的前提下，你喜欢的音乐就是好音乐。好音乐有一些共性。顺着刚才的话说，能够打动你，引起你的共鸣，这就是共性呀。只不过，为了做到这一点，音乐家需要一定的专业知识、人文素养和创造力；而且每个人的共鸣点不一样。有的人只能被充斥十三和弦的爵士乐打动，和声越复杂调性变化越多他越兴奋；有的人就喜欢噪，一首歌三个和弦足够了，绝对表意清晰情绪传达到位；有的人就喜欢质朴的民谣小清新，你让他在动态上效果上做什么文章，就完全变了味儿；有的人就是喜欢情情爱爱，你给她听《答案在风中飘》，哪有什么寓意，完全不感兴趣。

所以这个问题的本质应该是：音乐的“好”与“坏”取决于欣赏者的文化素养、审美倾向、消费需求以及其他任何需求，是否被匹配和满足。

C. 为什么听音乐软件里大多数对音乐的评论都和音乐本身没什么关系

很多人听音乐是为了娱乐和放松心情才喜欢听音乐，现在的人太嗨了。听音乐很少人评价这首歌。

D. 怎么听出音乐音质好坏

音质的好坏，主要是三个方面决定：音源、解码和播放设备、音箱或耳机。
弄清楚这个之后，就可以分析和着手改善声音效果了。
1、首先，在音源方面，可以考虑更多的去收集和试听更高品质的音源，比如CD唱片或者Ape格式的数码音乐，减少MP3格式的音源。因为Mp3实际上是一种较高压缩率的数码制式，在这个过程里虽然已经较好的平衡了音质，但是仍然会损失一部分音质。对比CD或者APE格式，我想你就能感受到了，没有后者更干净和高低音清晰。
2、其次，在播放设备方面，有条件的可以使用高级播放设别，如CD机，或CD机+功放。数码播放设备也有解码芯片的差别，好的解码芯片，自然会有好的数码音乐还原能力。
3、最后，输出设备如音箱或耳机，在前两者尽量的前提下，更高价位的名牌耳机或者音箱，是的确会有一定程度的更音质的差别。
但是，话说回来，就算是万元级的2.1声道的音箱，也是没法和5声道或者7声道音箱的音场音质更好。所以，价位和播放音质及还原效果不是绝对的。但是在同等产品里，价格更高的一定会比廉价的效果更好。

E. 不懂音乐的人可以评价音乐吗

不懂音乐的人也是可以评价音乐的，就以一个最普通的听者身份去感受音乐的魅力，不同的人也会有不同的想法。虽然普通人对于音乐的理解不够客观更不够专业，但是音乐不仅仅只是做给专业人士听的，更多的受众还在于普通的听众。

对于音乐这样弹性比较大的艺术来说，并没有绝对的好与坏，也就是说没有人能够彻底的否定或者者推崇某一种音乐风格。而是在专业点评人的指导下把音乐做到更好，在受众人群中选择更适合的出发点，这都会让音乐更加受欢迎。很多时候创作的灵感正是来源于普通的生活当中，我们不能否定不专业就不能够带来更好的作品，也不能绝对说专业就一定能让艺术得到更好的发展。

F. 喜欢听音乐的人是怎么样的

楼主你好！！只选对的，不选多的，本人自己觉得最好听的歌，楼主一定要听听啊！解脱想太多预言朴尚民-不要哭 受了点伤（英文）最终幻想10主题曲－素敌だね(日文版)我的人金钟国-如果我爱你劲舞团-姐姐今晚我感觉离你很近-仓木麻衣far away from homelong song黄牌—高耀太飞翔—高耀太为什么这样—乌龟我爱摇滚—高耀太唱啦啦啦—乌龟花样—松隆子我在那一角患过伤风zone - despre tinetake play love甜蜜的爱—七公主飞机—乌龟男人也没办法劲舞团-question小情歌—苏打绿念奴娇—伊能静老人与海—海鸣威我们都是好孩子—王筝My all —滨崎步特别天使—高耀太英雄—高耀太起立—仓木麻衣原地踏步—劲舞团7公主—悲伤恋歌结婚—朴慧京As long as you love me—后街男孩7 Days —Craig David罪与罚—sg wanna bebe what you wanna be施展咒语—七公主hey boy—徐智英火花—高耀太坚持—Us倾我所有—(DONNA LEWIS)Swan—(劲舞团)莫失莫忘upside只恨我一个人雪之华楼主听下吧。好听记得加分哦！谢谢

G. 怎么点评音乐

就在我的家里面有个音乐
最后一个按钮如果点进去是灰色的话你就点下面有个开启音乐，然后关掉，再打开，就可以评价了~你试试吧。

H. 对于一首音乐，你觉得应该如何去评价才好

评价一首歌的话首先肯定要说你对这首歌的感觉，你第一次听到时候的感受。这首歌到底是哪点吸引了你，节奏，旋律，歌词还是说是应为它的创作者。

I. 如何评论一段音乐

呃。。。。。。。从别的地方过来的 不介意吧。。。
把个别的抽象的词换成要写的具体的某段就好了
音乐的力量

音乐是人类的灵魂，自从有了音乐的创造，人的灵魂就有了一个依靠。在心灵的深处，隐藏着很多鲜为人知的秘密，唯有音乐，才能激起那潭深水的涟漪。音乐是一条钥匙，这条钥匙能打开通向梦境、通向因果的时光隧道。
一般能打动心情的音乐就算是好音乐了，但极品的音乐能打动人的灵魂。前者像以喧哗取胜、辅之以速食爱情歌词的流行音乐，听了一段时间，心情有所转变，于是又会另结新欢；后者像古典一点的音乐，每次聆听都会触动心底藏得最紧的那根弦，一种触及梦幻的感觉。
没有什么比我们心情变得更快的，因此也没有什么比流行音乐抛弃得更快的。音乐的生命力，是以乐曲本身决定的，而非以歌词取胜。流行音乐歌词的媚俗，或许正是其速朽的根源。
总害怕听那些没有感情的音乐、那些平淡如水的音乐、那些每个音符都相似的音乐。那些音乐总是让人找不到感觉，找不到共鸣。当音乐总是千篇一律地杂乱无章、歌词苍白无力时，快餐文化便又多了一员加盟。
优秀音乐总让人一见钟情，不，应该是一“听”钟情。还记得看老电影《红磨坊》的时候，在那个豪情奔放的舞会上，响起了海浪式栉次鳞比的音乐节奏，一环接一环，让人刹那间如痴如醉，仿如堕入爱河，却没有爱情那股占有欲。那就是奥芬巴赫的《康康舞曲》。那个场景，那些岁月，那种心情，浸泡在那段悠扬乐曲中，生命好比得到了升华。
还有莫扎特的《土耳其进行曲》，轻快、清新、旋风式上扬的节奏让心灵的褶皱慢慢被抚平；比才•萨拉沙泰的《卡门序曲》，强劲引入、阶梯式升温、回环反复的节奏充满了引人入胜的风景；中国古曲《将军令》，以及由之改编的《男儿当自强》，铿锵有力、激越、奔腾的气势让人血液沸腾。
音乐就像一条破译出来的DNA密码，这条密码里面包含了我们的潜意识信息：那种对音乐的放松、坦荡及催眠、激发的力量。音乐不仅能弥补生命的缺陷，甚至我偏激地认为它可以替代生命的某些部分。人生的大起大落，风云际遇，也许得花几十年才能完成。但一曲短短几分钟的奏乐，就能把人生喜怒哀乐的感受尝遍。音乐的张力，此刻鼓动着无穷大的羽翼，载着我们的思绪漫游了整个心灵世界。
喜欢音乐的无限包容，当一段曲调谱上许多不同的歌词，就能焕发出无穷无尽的新意。从音乐中，我们可以分出人的性格。不同的人喜欢不同类型的音乐，不同遭遇的人喜欢不同格调的音乐。一首脍炙人口的音乐，打动了多少颗不同的心啊。
喜欢歌词中宣扬的爱情，含蓄而带点哀伤。那种二三十年代上海之夜那种调子，加上简单而有所寄托的歌词的组合。喜欢那种淡淡的柔情，在夜空中散发出的温馨。一如叶倩文的《晚风》所唱：“晚风中，有你我的梦，风中借来一点时间紧紧拥”。悠扬，悲凉，适合夜晚对着海风，一个人看着远处的渔灯，似乎是在数着船只，在等着某人，但却不晓那人在何方。虽然心向往之，却无法言语，只能追忆与怀想，回望内心的当年情。
想到起流行音乐，也自然想到流行音乐人，那些词曲高手、大师级人物。黄沾、罗大佑等人所作的流行音乐，是如此经久不衰。我曾固执地认为，听流行歌曲一定得听至少有十年历史、过去曾经红过而现在继续当红的流行歌曲。只有这样，音乐才能跨越时间和空间，与永恒融在一起，只有这样才接近纯粹的人的灵魂。
当人类的武器先进到可以将地球毁灭无数次的时候，当人类让自恋般得意忘形的念头冲昏头脑而累累犯下错误的时候，只有音乐的强大力量，才能拯救那一颗颗狂妄自大的心灵。肉体遭摧残，寄托医术的疗救；心灵遭受重创，音乐却是最好的良药。音乐没有文字的虚伪性，音乐从来不会被误读。音乐往往是一种控诉，对压迫、对伤害、对不幸和不平等遭遇的最好表达。最无国界的语言，也许就是音乐了。
大喜跟大悲，都不可无歌。让我们一起守卫音乐的家园，一起来祈祷。让我们的音乐，注入更多的和平与爱。

J. 如何评价网易云音乐里的评论

我感觉有些网易云音乐里面的评论写的就好像是一首诗一样，我感觉他们那样的人是非常有才华的，我很佩服他们能够写出那样的评论，希望自己有一天也可以写出那样精彩的评论来。