wma世界音乐大奖视频

A. 世界音乐大奖

是
“格莱美”（GRAMMY）是英文Gramophone（留声机）的变异谐音。以它命名的音乐奖迄今已有40多年历史，其奖杯形状如一架老式的留声机。
1957年，美国洛杉矶一批音乐人和唱片公司管理人员倡议成立一个代表音乐制品艺术和科学的机构，并通过这个机构鼓励有才华的音乐家、歌手及幕后音乐制作人员。美国国家录音艺术与科学学会（简称录音学会）及名为格莱美的音乐奖因此诞生。首届格莱美音乐奖于1958年颁发，以后录音学会每年举行一次颁奖仪式，奖项也由最初时的26项增加到28大类共101项。
格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。
格莱美所以能够为世界音乐人津津乐道，除了美国一直是全球流行音乐的中心、代表了流行音乐的较高水平外，还有以下三个原因。
首先是它的权威性。美国录音学会是一个由众多资深音乐人组成的机构，已在美国各地设置了12个地区分会和一个制作人与工程师分会，目前会员超过万人。歌唱家、演奏家、词作者、作曲家、指挥、摄影、解说词作者以及音乐录像片制作人等15类专业人员均可申请担任评委，但只有那些至少已有6件作品出版发行的人才有资格担任此职。没有真才实学和对音乐事业缺乏执着追求的人一般是进不了评委会的。由如此众多资深专业人士组成的评委会理所当然地会受到音乐爱好者的信任。
其次是它的公正性。格莱美音乐奖的评选有一套十分严格的制度和程序。被推荐的作品必需选自当年。作品推荐上来后，首先要经过来自音乐界各领域的150多名专家筛选和资格确认，而后进行分类。除需由特别提名委员会投票的作品外，初选合格的作品要全部送交评委进行第一轮投票。但每个评委只能从其中挑选自己专精的9项进行投票，当然他们还要投票选出当年的年度唱片、年度专辑、年度歌曲和年度新人4个奖项。初评后的名单再交评委进行第二轮投票，每个评委的投票权除4个基本奖外，只能选择8个奖项进行投票。这些严格的措施有效地保证了评选的公正性。
第三是它广泛的影响性。格莱美奖问世之初并没有多大名气，是电视帮了忙。电视不仅将格莱美原本刻板的颁奖仪式变成了丰富多彩的音乐节目，还通过向全球直播极大地提高了格莱美音乐奖的国际知名度。大量欧美歌坛巨星登台献艺，加上美国人擅长运用的舞台艺术和技术手段，更使格莱美的颁奖仪式成了风靡世界的娱乐活动。今年2月举行的第44届格莱美颁奖晚会就吸引了全球170个国家的约17亿观众收看。格莱美颁奖仪式走向世界为格莱美音乐奖成为全世界音乐人广泛接受的一个奖项立下了汗马功劳。
格莱美获奖作品显然不是少数人炒作或唱片公司自吹自擂的产物，而是经过专家和严格程序评选出来的。这些作品本身的高质量加上电视的渲染在使获奖者走红、唱片热卖的同时，也实实在在地起到了领导音乐潮流的作用。另一方面，评委们也是消费者，自然也会受到市场的影响，热卖唱片、走红歌手、流行电影歌曲当然也最容易走进他们的视野。
除格莱美音乐奖外，美国录音学会还先后设立了终身成就奖、董事会奖及格莱美荣誉殿堂，以表彰有杰出成就和长久历史价值的人物和作品，其中也包括那些不在格莱美评选范围内的人士和被历史埋没了的人物，比如黑人歌唱家罗伯逊就在他逝世22年后于1998年获得了终身成就奖。美国录音学会还积极参与诸如唱片商标立法、知识产权保护、打击盗版、数码音乐下载诉讼等涉及唱片企业和个人权益的事业，并积极倡导艺术交流和音乐教育，格莱美基金会还为有困难的音乐人提供帮助，支持年轻人加入音乐人行列。
格莱美的所有奖项每年都由录音学会选举出的代表颁发给那些在录音艺术和技术方面做出突出贡献的人。格莱美大奖的和其他奖项的不同之处在于他的所有奖项的评比都不受销售和排行榜的影响， 而是完全取决于在技术和艺术方面的贡献。
一年一度的格莱美大奖也可以算是一次盛会，它吸引了全世界所有最优秀的音乐任何唱片界专业人士。 除了传统的格莱美大奖之外，唱片学会同时还颁发其他的补充奖项。这些奖项弥补了格莱美大奖的一些空缺，但同样，虽然有一些补充的味道在里面 ，但能够获得这些奖项的无不都是位唱片事业和音乐做出突出贡献的优秀人才。这些奖项包括终身成就奖、最佳格莱美技术奖以及格莱美传奇奖等。
这场全世界四十多年来最受瞩目与讨论的音乐盛事，是由美国国家录音学院National Academy Of Recording Arts & Sciences Inc(简称NARAS)主办，格莱美奖的最大特色在于它拥有一个庞大的评选委员组织，本届的人数已经增至超过一万二千人，且所有的成员都是音乐从业者，评审众多可免于少数人的主观，专业度也提升了格莱美的可信度，格莱美选出优胜者需要经过繁琐的步骤：
从1959年5月创办，每年都会吸引全球数亿乐迷的关注，已赢得"音乐奥斯卡"的美誉。格莱美音乐奖虽然是美国唱片行业中的奖项，但它如今已经成为世界范围内最具影响力的音乐大奖之一。音乐界的格莱美就如同电影界的奥斯卡一样，虽然毫无疑问地打上了美国文化的印记，但世界各地的多数音乐人仍以能够捧得这架老留声机为荣。

B. 2007年世界音乐大奖颁奖典礼

2007年的就是第49届格莱美颁奖典礼·回

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http://www.gougou.com/search?search=49%E5%B1%8A%E6%A0%BC%E8%8E%B1%E7%BE%8E%E9%A2%81%E5%A5%96%E5%85%B8%E7%A4%BC&restype=-1&id=10000001&ty=0&pattern=0

C. 26届世界MTV音乐大奖 泰勒斯威夫特领奖,坎耶维斯特捣乱的视频

http://my.tv.sohu.com/us/63269550/30915415.shtml

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D. 第22届wma世界音乐大奖上韩庚获得什么奖

韩庚在第22届WMA世界音乐大奖上摘得“最佳男艺人”大奖，还是WMA首位华人受邀表演嘉宾。

E. 世界音乐大奖的介绍

世界音乐来奖（World Music Awards，缩写WMAs）是自一个国际奖项，创立于1989年。是世界唯一的以奖励全球最高销量歌手为宗旨的，国际唱片业协会（IFPI）认可的奖项。世界音乐大奖奖项包括：世界最佳流行女艺人、世界最佳流行男艺人、世界最佳摇滚女艺人、世界最佳摇滚男艺人、世界最佳摇滚乐队、世界最佳歌手、世界最佳新人、世界最佳嘻哈说唱歌手、世界最畅销艺人等重量级奖项。

F. 迈克尔.杰克逊1995年MTV世界音乐大奖现场表演

英文名:Slash 中文名:斯莱史
Slash 真名:Saul Hudson---[SLASH]
任职:主吉他手 (于1996年10月30日宣布离开枪与玫瑰)
生日:1965年7月23日
家乡:Stoke-On-Trent, ENGLAND
身高:5英尺10英寸
乐器:吉他
宠物:养了180多只蛇,狗,猫
最喜欢的吉他:GIBSON LES PAUL STANDARD
最杰出的音乐天才，乐队真正的灵魂，他制定了乐队的宗旨，引导乐队的前进。
他是个工作狂，但很理智，从不独断专行，遇事总是和大家一起商量。
他们对“做什么”和“如何做”非常谨慎。SLASH是乐队中唯一出身于音乐家庭的人，
他父亲是GEFFEN的唱片的封面设计师，母亲也是服装设计师。
从小在流行音乐的熏陶下，他喜欢各种风格的歌星，
尤其欣赏“ROLLING STONE”，“LED ZEPPELIN”，“AREOSMITH”等，
他认为JIMMY PAGE（LED ZEPPELIN的主音吉他手）对他的影响最大。
SLASH，1965年7月23日出生于英国伦敦的汉普斯顿，在英国的斯塔福德希尔长大， 母亲是美国黑人而父亲是英国白人。双方都是艺术家并且都在娱乐界工作。他母亲是一位服装设计师，客户主要是娱乐人物。其中有象David Bowie那样的让人难以忘却的客户。而他父亲主要给人提供唱片录制提供艺术指导，其中两名比较著名的客户是Neil Young和Joni Mitchell。
十一岁时，SLASH离开英国的父母只身一人移居到洛杉矶。由于出身英国，他在美国只能算是一名移民，就这样又单身过了好几年。最后一家人还是在洛杉矶团聚，就在那里SLASH经过了艰难的转变，因为当时的南加州还是比较保守的。一头长发、一身牛仔和体恤显得与当时的其他孩子格格不入。置身校外，他在家过着放荡不羁的生活。受到父母那些艺术家朋友的熏陶影响，SLASH已经习惯了音乐界的那些偏激及情绪。Joni Mitchell, David Geffen, David Bowie, Ron Wood以及Iggy Pop都是Hudson家的常客。 SLASH说过，这些环境都为他以后能够轻松面对音乐以及商业和艺术之间冲突所带来的压力做了非常充分的准备。
20世纪70年代中期，他父母离异。SLASH只好搬到他深爱着的祖母那里去住，一直到他能够分清家里的形势。大约在这个时期，SLASH发现了BMX车队，于是就加入了他们的行列一起带着激情骑行。SLASH骑车几乎从来不用刹车，这点说来也不希奇，因此他也就理所当然成为了专业的BMX骑手，并且获得了很多奖项和奖金。
15岁的时候他开始上中学。SLASH的祖母给了他一把吉他，虽然只有一跟弦，他还是能够用来练习弹奏。 SLASH的早期音乐的影响主要来自Led Zen, Eric Clapton, the Rolling Stones, Aerosmith, Jimi Hendrix, Jeff Beck和Neil Young。他认为是Aerosmith的名为ROCKS的唱片改变了他的生活。同自己生活中的偶像一起演奏音乐对他来说是非常难得的机会。在巴黎与Jeff Beck和Joe Perry的同台演出极具影响力。他还与吉他之王Eric Clapton一起演奏过。SLASH还同其他许多艺术家演奏过，其中有Lenny Kravitz, Paul Rogers, Iggy Pop, Michael Jackson以及Brian May等。
不久他便自行车丢到一边，而把精力都投入到了每天至少12小时的吉他练习中。他常常逃课，坐在长凳上一整天的练习吉他，因此功课开始跟不上了。虽然在学校的学习遇到问题了，但他的社交却更好了。其他的孩子开始认为SLASH的行为很酷，现在他再也不是被社会遗忘的人了。SLASH开始加入不停地加入其他年轻音乐人组成的乐队。最后，SLASH只好放弃了学校的学业，他于11年级的时候被开除。然而另外一种教育正在等着他，那就是洛杉矶的乐队天地。
他遇到了Steven Adler并成立了ROAD CREW乐队，当时他们正缺一名歌手，然后他又遇到了Izzy Stradlin，他为SLASH唱了W. AXL Rose的好多歌曲。 于是SLASH就去看AXL的演出，立即萌发了要抢他过来的念头，但是他们两个印第安人是非常好的朋友。 之后，SLASH找到了他的贝司演奏者Duff Mckagan，他是根据SLASH在报纸上的广告找上门的。 所有的演奏者都在一起相互改变，但是结晶就是Guns N’Roses! 加上他们与生俱来的天赋和许多的巡回演出，乐队开始成为了一个国际知名度的团体。
然而经过了传奇式的巡回后, Guns N’Roses开始了其注定的中落, 此时SLASH已经成为了美国公民。因为他认为移民的各种麻烦，丢失绿卡等实在太浪费时间了，所以就干脆加入了美国籍。这个时候他很少休息，一心就想组成一个新的乐队作为他延续无法再挽回的GNR事业的另一出路。后来，Matt Sorum, Gilby Clarke, Mike Inez, Eric Dover跟SLASH新组成了蛇穴乐队并录制了唱片----《IT’S FIVE O’CLOCK SOMEWHERE》。
SLASH从来就是待不住家的人，所以他继续和他的乐队巡回奔波，当时的成员除了自己还有：Gilby Clarke, Brian Tichy, James Lomenso和Eric Dover。SLASH从不介意在小场子演出，他能够在俱乐部里与听众融合的非常自然。而唱片《IT’S FIVE O’CLOCK SOMEWHERE》开始响誉世界，SLASH表示蛇穴乐队将再次回来。
1996年夏天，SLASH被邀请到匈牙利的布达佩的布鲁斯音乐会上演奏。他找了几个同行的音乐表演者一同前往欧洲。一开始，他们就被称为是“SLASH’S blues ball”乐队，虽然这支乐队没有录制过一张唱片，还是被广大的赞助者和其乐迷所追随。
然而同时，SLASH正在撮合Axl Rose和Guns N’Roses的合并。两个乐队谈了关于乐队音乐的发展方向。SLASH认为GNR是一支摇滚乐队，而Axl Rose却想跟GNR一起朝电子音乐发展。经过了一系列的会面和白热化讨论之后，SLASH于1996年十月退出了GNR乐队，而乐队名称仍然保留了Rose的字样。SLASH并没有因此而躲在家里发愁，相反他却忙着他的Blues Ball乐队。这个乐队主要演奏一些布鲁斯乐曲，因此他们能够直接开始爵士乐的表演。1996年末到1997年秋，SLASH的Blue Ball乐队走遍了加州的的俱乐部，并深入到南方和北方。但是他们很快暂时隐退了或者也偶尔只做一些演出，你根本无法了解SLASH。
当SLASH离开Guns N’Roses的时候，他的许多乐迷包括媒体都在想，凭着他的天赋和性格，接下来他究竟会做什么呢？起初，人们认为Axl跟SLASH的不和只是暂时的，最终会和解告终。SLASH也曾说过，只要Axl Rose走摇滚唱片的道路，他是很愿意回去的。当Rose用雇来的乐手和一些不知名的人物来填补GNR时，SLASH就说的很清楚，蛇穴乐队是他永远的乐队。他说他能跟他的最初乐队偶尔演出或者进行很短的巡回演奏，但是他绝对不会跟名不符实的Guns N’Roses同台演出。
正如许下的诺言，SLASH带着他的蛇穴乐队回来了！他手中有300多盘来自那些想加入他乐队的音乐演奏家的试听版。随后他确定了Matt Laug(前Venice乐队成员) 作为其乐队鼓手；Johnny Griparic(前SLASH’s Blues Ball乐队成员)为低音演奏者。第一位吉他手是Ryan Roxie, 他是Dad’s Porno Magazine和Alice Cooper乐队成员，他参与了前期唱片的录制，但是后来离开去了别的乐队。SLASH然后又成功地请到了非常棒的Keri Kelli作为乐队的第二吉他手。而乐队的歌手则是新人Rod Jackson，来自弗吉尼亚的Ragdoll乐队。乐队新的专辑于2000年10月10日在美国发行，主打歌曲为欢快节奏的《Ain’t Life Grand》。
SLASH的蛇穴乐队在美国北部开始他们的巡回演出的起点，这使得乐队的暴光率大大增加。蛇穴乐队在远东地区的巡回取得了极好的成绩，而后同年11月开始了他们的欧洲之旅。2001年2月，乐队在美国开展了俱乐部巡回表演，收效颇好。但是到三月11日，SLASH得了流感，剩下的演出只好被迫取消。随后，乐队于三月在美国又开始了AC/DC表演，而SLASH的流感却已经转成了肺炎。很难想象如此有活力的一个人现在却被病魔击倒，但时间并不很长。2001年五月SLASH康复并开始计划接下来的巡回演出。
这一次，SLASH不象以前看待蛇穴乐队那样看待他现在的乐队和专辑。1995年时候的蛇穴乐队的他更注重的是放松和充实时间。而现在的乐队却经过了很精心的的规划和组织，不过SLASH仍然延续了他那乐迷钟爱的原滋原味的摇滚风格的音乐。
很快，SLASH的蛇穴乐队又将有新的专辑发行。SLASH本人声称，乐队的新专辑已经录制了一半，因此他们不久又可以跨出门口进行巡回演出了。那样就会有更多接触乐迷的机会和现场的音乐演奏了。
SLASH的生活曾经一度被认为是摇滚音乐颓废的标志,但是他用自己的方式让人们放弃了的这种观点。SLASH曾经有吸毒上瘾，但是现在他已经戒了好几年了，还有他极度的酗酒也是人人皆知的，并且他现在仍然抽着Marlboros和Galitanos。
自从SLASH爱上了Renee Suran之后，他的生活开始发生了重大的改变。他们于1992年10月10日在加州的Marina Del Ray结婚，Renee没有参与到摇滚的队列中，但是众人皆知她是一位美丽可爱少女，且一直深爱着SLASH。她热爱她自己的事业----模特兼演员。夫妇两人同时出演了Howard Stern的电影《Private Parts》。但就在1997年的秋天，两人分道扬镳，却仍以朋友相称。
离异之后，SLASH跑到拉斯维加斯，就在那里他遇到了多年熟知的一位年轻妇女，她名叫Perla Ferrer, 两人开始了频繁的约会。最终他们开始同居生活在了一起，不久乐迷便能在蛇穴乐队的巡回演出中，俱乐部里或电视上看到Perla的身影。这表明Perla对SLASH来说有着特别重要的地位。2000年，两个人便定了婚。Perla佩带的璀璨夺目的钻戒就是由SLASH亲自设计的。同年10月15日，他们在毛伊岛上进行了庄严隆重而具宗教特色的婚礼。新娘穿的是一身无吊带的带褶皱的白色长婚纱，手捧一束鲜花，和她的棕色长发非常相配。而SLASH穿的则是崭新的黑色皮短裤和白衬衫，他的黑夹克和花环和新娘的鲜花搭配的非常协调。所有的乐迷，朋友，家人都深深祝福他们婚姻幸福。随后,夫妇两重新回到洛杉矶并打算在那里买房子。2002年2月，SLASH和Perla宣布他们将会在9月份拥有他们的第一个小孩！SLASH的生活方式在这几年里改变了很多，已经从一个狂热的摇滚手变成了现在的丈夫角色，不久又将为人父。但是有些东西却一点没变----SLASH对音乐的执著、他的妻子、他的乐迷、他的朋友以及加州的气候和洛杉矶的家。如果你住在Sunset Boulevar地区，那你就有可能会遇到SLASH和他的妻子还有朋友或者乐队在闲逛。他看起来非常健康，非常快乐，但是你仍然可以从他的眼睛里看出他对摇滚音乐的疯狂。
当谈及他的一些电视和电影时，SLASH表示他并没有想去成为一名演员。他只是热爱音乐，喜欢跟许多艺人一起演奏。年轻时候他组织了一个又一个的乐队，现在的他依然没有改变多少，他始终寻找一切的机会去演奏音乐。他的一个亲戚给他起的绰号叫“SLASH”，他说SLASH总是很忙，有着做不完的事情，所以称他为“SLASH”实在是名副其实的。
作为第一代枪花的主音吉他手，他在的乐队开始成为了一个国际知名度的团体。然而经过了传奇式的巡回后, Slash极力撮合Axl Rose和Guns N’Roses的合并。两个乐队谈了关于乐队音乐的发展方向。Slash认为GNR是一支摇滚乐队，而Axl Rose却想跟GNR一起朝电子音乐发展。经过了一系列的会面和白热化讨论之后，Slash于1996年十月退出了GNR乐队，而乐队名称仍然保留了 Rose的字样。

G. 1996蒙特卡洛世界音乐大奖颁奖典礼

http://www.tudou.com/programs/view/w6HGR1js21c/

建议你去找来下载高清的然后拿来刻录 或者你直接去那些可以刻录歌曲电专影的音像店看看吧 祝你属好运

H. 可以详细介绍一下世界音乐大奖、EMA和AMA大奖吗

世界音乐大奖——设立于1989年，是目前世界唯一的以奖励全球最高销量歌手为宗旨的，世界唱片组织IFPI认可的奖项。 世界音乐大奖奖项包括：世界最佳流行女艺人、世界最佳流行男艺人、世界最佳摇滚女艺人、世界最佳摇滚男艺人、世界最佳摇滚乐队、世界最佳R&B歌手、世界最佳新人、世界最佳嘻哈说唱歌手、世界最畅销艺人等重量级奖项。

EMA——MTV欧洲音乐大奖创办于1994年，目的是表彰欧洲观众喜爱的歌手。与其他音乐大奖不同的是，MTV欧洲音乐大奖完全是由公众评选出来的。候选人名单由音乐界权威人士和普通公众组成的1000人评审团提出，然后由欧洲各地的观众投票选举出他们心中最喜爱的歌手。EMA每年都会更换举办城市，并且由MTV全球音乐电视台遍及全球的电视网络向超过十亿观众播出。迄今为止，Eminem（艾米纳姆）以8次获奖记录位居榜首。排名次席的是Britney Spears（布兰妮·斯皮尔斯），获奖7次。

AMA——全美音乐奖，英文名称American Music Awards ，简称（AMA），它是美国最富盛名的音乐颁奖礼之一，由迪克·克拉克创办于1973年，与格莱美奖、公告牌音乐奖一起被称为美国三大颁奖礼。由于它评审方式的特殊性，它被认为是最能代表主流音乐的商业指标。

I. 2014年欧美的全部音乐颁奖典礼都是什么时候，包括世界音乐大奖，。

世界音乐大奖每年的颁奖时间通常在11 ，12月举办，格莱美大奖就在2月上旬，这些世界性音乐大奖颁奖典礼没有确切的时间的

J. 迈克尔杰克逊1995年MTV世界音乐大奖

迈迈说的是：
Slash，你真令人不可思议，你真可怕（Slash, you're amazing.You're awesome.）注：Slash是吉他手的名字
谢谢专（Thank you.）
听着（Listen）
我爱你们属（l love you.）
有些人喜欢安稳的生活（Some ot us like to play it safe）
每天依旧（and take each day as it comes.）
有些人喜欢在外面跳那些疯狂的舞步（Some ot us like to take that crazy walk on the wild side.）
所以（So）
为了所有那些喜欢刺激生活的人们（for those ot us who like living dangerously）
下面这个献给你们（this one's tor you.）
.......
就这些，后面就是Dangerous的音乐了