拉丁美洲音乐下载

① 拉丁美洲音乐的内容

古巴音乐是西班牙和非洲音乐的继承，原始的古巴节奏：萨尔萨，很多是传统的七重奏，例如哈瓦那七重奏、伊格纳西澳· 皮尼埃罗七重奏或者古老的圣地亚哥抒情歌曲和他的第八奇迹。著名的乐团有卡西诺乐团、索诺拉· 马坦塞拉乐团、阿塞尼奥· 罗德里盖斯乐团；或者是时代交响乐，如恰恰卡、阿拉贡、霍林或阿卡尼熬等。
在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。如前所述，在人种方面，除了原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型文化是这一地区文化的最大特色。在这些混合因素中，最重要的有三：原住民印第安人的音乐文化；曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化；很早开始就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。
拉丁美洲音乐中的印第安因素
在哥伦布发现新大陆的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，因此，其音乐文化成为当时美洲音乐文化的主流。1492年以后，教会音乐由耶稣会教士传给美洲土著居民，殖民当局镇压土著音乐，当地的节奏、旋律与欧洲的节奏、旋律逐渐混合而成新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。因此，至今，仍可在拉丁美洲的音乐中寻探出许多印第安因素。
印第安人的音乐文化，根据部落状况的不同，难以一概而论，但是大致可作如下归纳：
首先，印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏）名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、 re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。
其次，印第安人的音乐节奏比较单纯。但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。另外，在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。
再次，乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。虽然在当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器，但是这些都是16世纪以来由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。印第安排箫，在秘鲁叫安塔拉箫，在哥伦比亚叫卡帕多箫，在厄瓜多尔叫龙达多箫，在玻利维亚叫西克斯箫。有人将各种排箫统称为桑波尼亚（zampona）。印第安人的打击乐器尤其丰富多彩。常用烧空的树干制鼓，如墨西哥的特波纳斯特尔、巴西的特罗卡诺；果壳可用作刮响器，也可用作空心摇荡器。摇荡器的统称是马拉卡斯。此外还有“地鼓”、丛林鼓等。印第安人通常赋予他们的笛和鼓以人性，有的属阴，有的属阳。例如，马拉卡斯是阴，吉伊洛是阳。巴拿马的古那印第安人有两种托洛笛，其中只有一孔是阳笛，四孔是阴笛。
在中、南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教的设备而禁止使用，但是无效。土著音乐依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。在中、南美洲城乡举行的节日或街头庆典中，基督教和原始宗教奇异古怪地结合在一起，欧洲音乐和印第安土著音乐两种成分并存。但是更多的情况下，是印欧混合而形成一种新的形式、体裁和风格特点。

② 推荐一些好听的拉美音乐

好的！希望你喜来欢。以自下歌曲在酷我音乐盒里搜索（其他软件可能也有）
The puss suite 和 Diablo rojo （专辑《puss in boots》）
只找到这两首，我还有一些欧美的，很少有人发现的好歌，你要的话请追问

③ 拉丁美洲音乐

古巴音乐是西班牙和非洲音乐的继承，原始的古巴节奏：萨尔萨，很多是传统的七重奏，例如哈瓦那七重奏、伊格纳西澳• 皮尼埃罗七重奏或者古老的圣地亚哥抒情歌曲和他的第八奇迹。著名的乐团有卡西诺乐团、索诺拉• 马坦塞拉乐团、阿塞尼奥• 罗德里盖斯乐团；或者是时代交响乐，如恰恰卡、阿拉贡、霍林或阿卡尼熬等。
在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。如前所述，在人种方面，除了原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型文化是这一地区文化的最大特色。在这些混合因素中，最重要的有三：原住民印第安人的音乐文化；曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化；很早开始就作为欧洲人的农奴而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。

拉丁美洲音乐中的印第安因素

在哥伦布发现新大陆的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，因此，其音乐文化成为当时美洲音乐文化的主流。1492年以后，教会音乐由耶稣会教士传给美洲土著居民，殖民当局镇压土著音乐，当地的节奏、旋律与欧洲的节奏、旋律逐渐混合而成新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。因此，至今，仍可在拉丁美洲的音乐中寻探出许多印第安因素。

印第安人的音乐文化，根据部落状况的不同，难以一概而论，但是大致可作如下归纳：

首先，印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏）名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、 re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。

其次，印第安人的音乐节奏比较单纯。但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。另外，在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。

再次，乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。虽然在当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦乐器，但是这些都是16世纪以来由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、摇响器等打击乐器。管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。印第安排箫，在秘鲁叫安塔拉箫，在哥伦比亚叫卡帕多箫，在厄瓜多尔叫龙达多箫，在玻利维亚叫西克斯箫。有人将各种排箫统称为桑波尼亚（zampona）。印第安人的打击乐器尤其丰富多彩。常用烧空的树干制鼓，如墨西哥的特波纳斯特尔、巴西的特罗卡诺；果壳可用作刮响器，也可用作空心摇荡器。摇荡器的统称是马拉卡斯。此外还有“地鼓”、丛林鼓等。印第安人通常赋予他们的笛和鼓以人性，有的属阴，有的属阳。例如，马拉卡斯是阴，吉伊洛是阳。巴拿马的古那印第安人有两种托洛笛，其中只有一孔是阳笛，四孔是阴笛。

在中、南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教的设备而禁止使用，但是无效。土著音乐依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。在中、南美洲城乡举行的节日或街头庆典中，基督教和原始宗教奇异古怪地结合在一起，欧洲音乐和印第安土著音乐两种成分并存。但是更多的情况下，是印欧混合而形成一种新的形式、体裁和风格特点。

综上所述，拉丁美洲音乐主要是由以上三种因素的结合而构成的。然而，最重要的是由这些因素的相互混合已经创造出了称为“拉丁美洲”的独特的个性，是“混血的音乐”，决不是许多文化的杂乱无章的并列，而是获得了具有个性的新的独创性。
正如已经述及，拉丁美洲的居民大部分是混血儿，所以，音乐上也表现了从那个社会中自然产生的生活情感。在这里所谓的欧洲风格、非洲黑人风格，都是已经染上新大陆的色彩，获得了新的生命。与其说是原来的印第安人的音乐文化按照古代样式被传承下来，不如说是一方面吸收了种种影响，另一方面是作为表达生活于现实中的人们的情感，而加进了许多微妙的变化。这三种因素的混合，如果从旋律节奏方面来看，是可以引用尼-斯洛尼姆斯基《拉丁美洲的音乐》中的一段话来作说明的：在旋律上，“印第安人提供基本的五声音阶模式，欧洲殖民者的影响表现在扩展音阶、增加和弦上，黑人则增加了变化音的修饰。在节拍和节奏上，印第安人坚持短句长休止，用单调的击鼓声作伴奏。殖民者的节奏主要是西班牙的，典型的是3/4与6/8的双重节拍，结果在小节中央产生特征性的交错节奏。黑人影响是在几乎不变的2/4拍内加入切分音。”关于这三种因素的混合过程，上书引用达古的研究成果，把拉丁美洲民间音乐的发展分为三个阶段：1、纯粹印第安曲调，五声音阶；2、印第安音阶的所谓“混血化”，结果产生类同欧洲大小调的印欧混血种音阶；3、“混血再混血”，就是用非洲黑人的装饰音和变化装饰音使音阶进一步繁复。

④ 求拉丁美洲的歌曲或带有拉丁美洲风格的音乐

La Isla Bonita Alizee
Macarena Los Del Rio

⑤ 有哪些有名的拉丁美洲音乐

拉丁音乐---TicoTico lou Bega演唱的“can i ticotico you”我可以拥有你吗？ 加德演唱的探版戈：Jealous 这是最著名的探戈演唱家，加德，这个死于麦德林权空难的阿根廷人把大部分阿尔维斯创作的探戈舞曲都唱的很有味道。而忌妒，又应该是最有名的探戈之一，充满了无穷的拉美情感 加勒比舞曲：牙买加伦巴 这是一首牙买加伦巴，很具有热带风情，音乐中还带着海风和阳光 古巴音乐：Cachito 这本来是一首歌曲，可用舞曲的节奏来表现，更有加勒比的原汁原味 Nat King Cole演唱：Cachito Nat King Cole用他极富磁性的嗓音演唱了古巴音乐Cachito。声音是没的说 拉丁舞曲Cachita 很舒缓的一首，节奏非常轻快 拉丁舞曲Cerezo_Rosa 耳熟能详的。各种乐器运用得相当合理：

⑥ 求：拉丁美洲经典民间音乐(mp3和视频)

没有~

⑦ 拉丁美洲的舞曲有哪些

(1)阿根廷： 阿根廷音乐中，最著名的是首都布宜诺斯艾利斯的探戈舞。也有用吉他伴奏的歌唱形式。所谓演奏探戈舞曲等音乐的中南美乐队，是由小提琴、手风琴(是探戈舞曲中不可缺少的一种按钮式手风琴)、钢琴、低音提琴等组成的典型性乐队。古典名曲有《拉昆帕尔西塔》、《尔卢却库罗》等。乐器方面，除吉他以外，还有小提琴、手风琴、大鼓，以及安第斯地区的乐器克那(竖笛)、卡哈(扁鼓)等。

(2)智利：智利音乐的代表性体裁形式是舞曲萨马奎卡和抒情性民歌通纳达。 智利境内的南部和北部由于气候风土的不同，所以，产生了许多不同种类的节奏和旋律。在北部，令人想起秘鲁和玻利维亚的风格，并且还遗存着散发印加帝国芳香的音乐。南部，则保留着阿劳坎印第安人的富有特色的音乐;其音阶并非只是五声性，而是包含着一些比半音还小的音程划分;乐器中，簧笛称为特鲁特鲁卡，长达 2 米 ，只能发出一种略带凄凉色彩的长音;此外还有皮富尔卡笛、双体乐锯、摇响器瓦达、号角咕尔咕尔、竖笛平古尔威、扁鼓库尔特伦等。

(3)波利维亚： 玻利维亚的音乐保存着浓厚的印第安因素。通常使用的乐器克那(小竖笛)、桑波尼亚(安第斯样式的排箫，称为西克斯、安塔拉等)、汀雅(与阿根廷的卡哈同类的扁鼓)等，都是在西班牙人占领这里之前就已经有的乐器。民歌、舞曲的形式甚为丰富，代表性舞蹈歌胡艾诺( huaino )。此外，智利的萨马奎卡(简称智利奎卡、智利舞)、秘鲁的亚拉维也在玻利维亚得以流行。另外，具有音色魅力的小型吉他恰兰戈的发源地也是在玻利维亚。

(4)秘鲁： 目前在秘鲁的音乐体裁形式有三种类型：①以舞曲乌艾诺和乌艾拉斯、抒情民歌亚拉维和姆利萨等为代表的印第安音乐;②以大众歌曲为代表的印欧混血种音乐;③在包括利马等城市低洼地区在内的海岸地区一带，居住在这个国家的黑人也举行民歌演唱会。其中以第①②类为主。 秘鲁的乐队，以克那笛、桑波尼亚排箫、恰兰戈吉他、吉他、阿尔帕竖琴为主要乐器，根据地区、场合的不同，加进小提琴、萨克斯管等，来演奏印第安或印欧混血种音乐。

(5)巴西： 桑巴、波萨·诺瓦、乔罗等被认为是最具巴西特点的音乐形式。此外，还有巴西民歌莫丁尼亚。其特点是情绪感伤，曲调抒情，具咏叹调性质，多用小调式，旋律饰以大量的装饰音和倚音。

(6)哥伦比亚： 在哥伦比亚的各种音乐形式中，最具代表性的民歌、舞曲班布科舞和帕西略，都是属于印欧混血种支系的。此外，产生于东北部地区的歌唱和手风琴音乐巴捷纳特也甚受哥伦比亚民众的喜爱。 在伴奏乐器方面，一般说来，印欧混血种支系的音乐，多用吉他、蒂普尔伴奏;黑白混血种支系的音乐，经常以几件打击乐器伴奏。

(7)委内瑞拉：委内瑞拉的音乐舞蹈，具有和哥伦比亚相似的状况，其构成包括印第安、黑人和西班牙的三种因素。最地道的当地民歌例子是平原托诺调，有时也称作托那调，是一种舞蹈歌曲。此外，在印欧混血种支系的民歌、舞曲中，还有帕萨黑、哥尔佩、梅连克、巴尔斯(华尔兹)等;在黑白混血种支系中，还有弗利亚等多种形式。

(8)巴拿马等中美洲各国：巴拿马最具典型意义的舞蹈形式是梅霍拉纳、坦波里托。哥斯达黎加的音乐属于西班牙风格。主要音乐形式有：卡莱赫拉(街头小唱)、爱国歌曲、帕西略舞、丹萨舞等。主要乐器有：吉他、手风琴、曼陀林、马林巴等。尼加拉瓜的民间音乐是中美洲印第安人的玛雅支系和基切支系音乐遗产的一部分。当地印第安人用的管乐器有：称作齐里米亚的原始单簧管、叫做苏尔的五孔六孔笛;弦乐器有：基洪戈(独弦琴)、胡科(牛吼器);打击乐器有各种大小和形状的鼓等。 萨尔瓦多流行着与其他中美洲国家相同的音乐、舞蹈，如：丹萨、帕西略、马恰等。萨尔瓦多印第安人所用的乐器也为其他中美洲国家所共有，如：顿鼓、竖笛、卡兰巴等。 危地马拉素有“马林巴之国”的称号。

(9)墨西哥：在古代墨西哥人之中，音乐是通过旋律、节奏和音色来表现的。现代墨西哥的舞蹈与歌曲已接受了西班牙的深刻影响，许多体裁形式染上了热带的风格色彩。科立多是由西班牙浪漫曲发展而来，成为一种叙事歌曲，题材广泛，大凡历史、时事，甚至街谈巷议均可入歌。墨西哥的典型乐队是由小提琴、竖琴、大小吉他等乐器组成的，称为马里亚齐。

(10)古巴：古巴是拉丁节奏的宝库，诸如伦巴、曼博、波莱罗、查查查、康嘎、瓜拉查等等，都是在这里产生的。还有哈巴涅拉( habanera )、坦桑( danzon )、崧( son )、瓜希拉( guajira )等。

(11)海地：海地的音乐中，鼓具有特殊重要的地位。海地的歌曲、舞蹈，往往都在不同程度上与伏都教的宗教仪式和社会礼仪相关。另一方面，海地也流传着世俗性的民歌、劳动歌、舞蹈。

(12)多米尼加：多米尼加最著名的歌舞就是梅伦格舞。此外，还有西瓦奥蓬托、克里奥尔船歌、波莱罗、马古瓦纳托那达等。

(13)加勒比海诸岛：当今，牙买加被认为是“英语加勒比海风格音乐”列克埃的故乡，特立尼达(多巴哥)是加勒比索的发源地，由格列奥尔·福连地歌唱的比金则产生于马提尼克岛。 称为希巴罗的这个岛上的农民和渔民们，除了培育普列纳、塞伊斯、阿基纳尔特、具有强烈黑人风格的邦巴之外，还在波多黎各的丰富多彩的音乐舞蹈中加进了独特的趣味。此外，这个岛上居民常用的弦乐器库阿特罗，和委内瑞拉的同名乐器在形状、弦数(有五组复弦)方面都不相同

⑧ 找几首拉丁美洲的【民族音乐】

chan chan
经典的古巴拉丁民歌，上面这个版本出自Buena Vista Social Club
7.9M Chan Chan.mp3
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关于Buena Vista Social Club的介绍，可见http://www.douban.com/subject/1394706/

Caetano Veloso，伟大的巴西南美音乐运动领袖，最为国内乐迷所熟悉的作品的便是那首琅琅上口的鸽子之歌(cucurrucucu paloma)了，关于他老人家的具体介绍，可以参考 http://www.imusic.cn/artist/9514/intro/
下面推荐个人比较喜欢的3首歌曲：

cucurrucucu paloma(live) 鸽子之歌现场版，极为少见，老头子的演绎让人暖心。
5.6M cucurrucucu paloma(live).mp3
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Lamento Borincano 英文的意思是别爱我，非常有名的南美拉丁民谣，被N多拉丁歌手演唱过，老头子的版本个人最为喜爱。
6.1M Lamento Borincano.mp3
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Soy Loco por Ti America 巴西拉丁歌曲，葡式风味，原作是Gilberto Gil，但Caetano Veloso的版本充满了更好的灵动性，推荐。5.7M 5.7M Soy Loco por Ti America.mp3
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Guantanamera 关塔那摩的姑娘，古巴最为全世界所熟知的歌曲，相信楼主肯定接触过。
下面提供两个版本
1 是古巴Salsa皇后Celia Cruz的版本，Celia已叹世多年，能有这个版本留下还真难得。
关于她老人家的介绍，可见下面链接。http://frtfp.spaces.live.com/Blog/cns!54B9AEFD38794C46!3205.entry

5.8M Guantanamera(Celia Cruz) .mp3
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2 另一个版本是不知名女声版，有着特有的哀怨，别具风味
9.5M guantanamera (女声独唱).mp3
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Chavela Vargas的Paloma Negra，黑鸠，西班牙语版本，据说最初的版本来自于拉丁音乐，可以说是半首拉丁乐作品了。
4.6M Paloma Negra.mp3
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Arranca 不知道是哪位拉丁歌手的大作，半年前在网上瞎逛偶得，热辣异常，推荐一个。
5.5M Arranca.mp3
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⑨ 关于拉丁美洲音乐

桑塔纳（Santana）
在60、70年代，有一位音乐家对拉丁音乐的传播及发展作出过巨大的贡献，他就是卡罗斯·桑塔纳（Carlos Santana）。
桑塔纳，1947年出生于墨西哥，作为一名出色的吉他演奏家，他为拉丁音乐和流行音乐（特别是摇滚乐）的结合架起了一座桥梁。他吸收了布鲁斯和摇滚乐中的精华，同时又以自己独特的表达方式和充满拉丁韵味的吉他独奏以示对它们的反叛。
1966年以桑塔纳为核心在美国的旧金山成立了他们的乐队，取名为"桑塔纳布鲁斯乐队"（Santana Blues band）。1967年，他们开始发展拉丁音乐风格，不久将乐队改名为"桑塔纳"乐队。1969年，他们出现在伍德斯托克摇滚音乐节上，新颖的拉丁摇滚声音有了某些流露，同时也吸引了众多观众。70年代初，"桑塔纳"乐队创造了拉丁音乐的新型节奏和旋律，并将它们融进了摇滚乐中，桶鼓和拉美打击乐器形成了这种声音的核心，伴随着鼓手提供的更复杂的节奏，使他们的音乐更受欢迎。
在以后的25年中，17位音乐家或离或进，但桑塔纳却是永恒的倡导人，他指引着乐队的发展方向。那些年里，桑塔纳不断地寻找新的元素及影响力，使他们的风格不受拉丁音乐的限制。70年代早期他们对爵士乐产生兴趣，并将其渗透到乐队的作品中。1973年，桑塔纳与著名的爵士萨克斯管演奏家约翰·科尔特兰合作录制了专辑《给投降者的爱》（Love Devotion Surrender）。此后，桑塔纳不断地将摇滚乐、爵士乐和拉丁音乐相结合，使乐队的风格更加丰富多采。
无论是随乐队一道录音和演奏，还是作为一名吉他演奏家，桑塔纳时刻都在追求他音乐上的兴趣和个性，其理想主义的风格从未放弃。70年代后期，他暂时回到更具原始摇滚风格的音乐上，80年代又重拾对爵士乐的兴趣，80年代后期，他又热衷于像约翰·李·胡克那样的布鲁斯曲风。但是不管怎样，桑塔纳的音乐从未离开过拉丁音乐的根源，而且他的音乐演变历程不断地拓展着他的音乐视野和情趣。 拉丁音乐以其独具特色的节奏动感和历史悠久的文化背景使其倍受世界乐坛的关注，拉丁音乐家也层出不穷。近几年流行乐坛中出现的瑞奇·马丁（Ricky Martin）、马克·安东尼（Marc Anthony）、安立奎·依格莱西亚斯（Enrique Iglesias）等明星都是极具个性的新生代拉丁音乐代表。