1. 声乐教师李佳的详细资料是什么
上面说的李佳是影视演员，不是声乐老师李佳
2. 如何当好小学音乐教师
当好小学音乐教师需要你具备以下几点
一．扎实的专业素养
作为一名音乐教师，要有扎实的基本功及专业素养，这是教师的立足之本。根据教学内容，音乐教师的专业素养大致可分为唱歌（唱游），音乐知识和欣赏三部分。唱歌在音乐教学中占有重要的位置，唱歌能力应是音乐教师最基本的能力。教师的唱歌不但要求姿势，呼吸，发声方法正确，咬字吐字清晰圆润，更要求以情带声，并以此教育学生，感染学生，激发学生。
音乐只是对小学音乐教师来说，主要包括乐理和音乐史两个部分。在乐理方面，教师必须熟练掌握五线谱和音乐基本要素知识，诸如音名，唱名……旋律，节奏与节拍，调式与调性等，并能在教学中灵活应用。在音乐史方面，除对中外音乐史有一个基本的了解外，对主要音乐教的生平，实际，对经典作品的创作背景，在音乐史上的地位等应重点掌握。
音乐欣赏对扩大学生音乐视野，发展形象四位和欣赏分析能力具有重要意义。而要做到这一点，教师应首先开阔视野，必须有独到的领悟力，穿透力，挖掘作品的深层内涵。
二．自己要珍爱和重视音乐教学工作
我们音乐教师这个职业非常普通，年复一年地给年龄不等地学生们上音乐课，有条件地还开展些课外活动，教唱歌教欣赏，教乐理，还可教些乐器。课外活动排联节目，参加各种演出，比赛等。
三．高尚的敬业精神
要做好一个音乐教师，首先必须对自己从事的工作有一份挚诚的爱。敬业的重要内涵是要爱学生，不但要爱成绩好的学生，对成绩差，音乐素质低的学生决不能歧视。而要付出"四心"：爱心，细心，耐心，恒心。
四．良好的职业才能
教师主要功能史向学生传递知识。培养学生思维品质。为了使每一节课都能点燃学生道德信念和求知欲望，我们要在教学上从严从细，求精求新，做到"四研"和"四备"。"四研"使研究大纲，研究教材，研究教法，研究学生。每学期都要先画好全册书的"知识树"，从思想教育到"双基"训练，能力培养，做全盘分析，列出一览表。"四备"：备语言，备板书，备教具，备联系。每节课都需要周密地设计教学地每一个环节。比如：怎样导入新课，以激发学生地求知欲望；难点的地方怎样突破；学生有这样地问题怎么引导，有那样地问题入伙然启发；这一问题可以有几种答案，学生答上来怎么办？学生答不上来又怎么办？都要做好充分准备。在备语言上，要备好五中语言：激发学习学习兴趣地"入课语"；衔接各个教学环节的"过渡语"；启发思维的"设问语"；点拨解惑的"讲解语"；画龙点睛的"总结语"。这样，使教学语言生动，形象，优美，有激发力和感染力。还要以教师的乐教善教来促进学生的月学善学。
作为音乐教师要讲一口标准，流畅，具有感染力的普通话，并且要不断加强自身的文学修养，提高自身的联系能力和语言表达能力。讲课时要形象而风趣，提问时语言要条理清楚，进行音乐素质教育时语言要简介明了，分析音乐作品时语言要规范而准确，教师在学生面前说话的表情要自然而放松。这样，可以使学生在课堂上充分感受到音乐教师的音乐美。
3. 声乐课堂李佳资料
高校声乐教学方法探析
作者： 李佳
出处： 《中国科教创新导刊》 2009年第8期
所属类别： G623.7[文化、科学、教育、体育 > 初等教育 > 各科教学法、教学参考书 > 美育]
页数: 121页
页码范围: 181-181页
关 键 词: 声乐 教学模式 研究
摘要: 每一位声乐教师都渴望自己的学生能够获得完美的声乐演唱能力。因此,高校声乐教师普遍认为将优美的声音,尤其是声乐演唱能力的训练与培养作为声乐教学工作的核心任务是极其重要的。在声乐教学中歌唱技能的训练无疑是首当其冲的。仔细揣摩,我们发现技能的学习过程尤为重要。乐老师:李佳(中央音乐学院声歌系),著名艺人声乐老师
4. 特别喜欢声乐李佳老师，谁有她详细资料
李佳，女，中复国内地制演员，1977年10月9日出生于云南省，2000年毕业于北京电影学院表演系。
1988年至1996年，就读于中国戏曲学院附中，2000年获得北京电影学院表演学士学位，2000年至2004年为中国人民解放军总政治部话剧团演员。2003年出演电影《暖》，凭借其中“暖”一角获得第十六届东京电影节金麒麟大奖；2009年出演35集现实主义题材电视剧《远山》，作为国内反映中国钨矿业发展的影视作品，为中国钨业百年献礼；2010年出演电影《浮出水面的影子》饰演女主角“周露”，在美国第五届布法罗尼亚加拉电影节、第44届休斯顿国际电影节、第二届英国万像国际华语电影节等国际电影节上获得十项大奖。
5. 声乐教师李佳，好漂亮的老师。有谁知道，能给详细资料吗
李佳，女，，来自1977年10月9日出生于云南省，2000年毕业于北京电影学院表演系。代表作品：暖、浮出水面的影子、远山、公园、到爱的距离、女人帮
主要成就：2003年东京电影节金麒麟大奖，2003年第23届中国电影金鸡奖最佳女主角奖提名，2010年英国万像国际华语电影节最佳女主角，2011年美国布法罗尼亚加拉电影节最佳女主角.
6. 如何提高音乐教师的课堂教学能力
”素质教育的概念很宽泛，任何一门学科都可以做为素质教育的重要组成部分。随着21世纪的到来，学校和家长开始重视素质教育，与传统的应试教育相比，他确实有很多优点，对于一个人的全面发展，他的作用是不可忽视的。在素质教育中，音乐教育作为艺术教育的有机组成部分，是实施素质教育的有效途径，他可以很好的体现素质教育的内容。例如：积极向上的歌曲可以培养人良好的思想道德素质；音乐知识的学习可以培养学生获得多种的能力，有利于学生智力的开发；音乐本身所具有的陶冶人情感的功能，有利于形成良好的个性，获得健康的身心状态。作为音乐教育的实施者---音乐教师，应该担负起这历史的使命，为推进素质教育的全面发展做出应有的贡献。当前，随着“二期课改”理念的不断深入，对于音乐教师的要求越来越高，而音乐教育的阵地在课堂，如何能够提高音乐教师的课堂教学能力就显得尤为重要。我认为要提高音乐教师的课堂教学能力要从以下两个方面入手：一、 提高自身的专业技能，胜任课堂教学的需要1、提高自身演唱能力、准确范唱在音乐课中，歌唱教学是课堂教学的重要组成部分之一，与欣赏教学不同，歌唱教学学生的参与度更高，歌词内容更容易被学生理解，更容易激发学生的兴趣，收到好的教学效果。歌唱教学中教师准确的范唱，可以使学生有模仿的对象，教师演唱时的状态，声音的位置，情绪的表现都会给学生留下深刻的印象，因此，提高教师的演唱能力对于提高教师的课堂教学能力有很大的帮助。2、提高钢琴演奏技巧、为歌曲伴奏钢琴演奏的能力应该是每个音乐教师都应具备的教学能力，是音乐课堂教学的保障。随着多媒体技术的不断发展，越来越多的音乐课已经变成了单纯的观看视频，老师介绍讲解的音乐课，音乐课原本那种琴声悠扬、歌声悠扬的场面变得越来越少，导致越来越多的音乐教师在钢琴技巧上的淡化。这种现象不但不利于老师的发展也不利于音乐课的发展，使得音乐课缺少了音乐的专业性，除了音乐老师的其他老师也可以上这样的音乐课，学生对老师的信服度也大大折扣。音乐课中唱歌、音乐知识、听力训练、欣赏等诸多教学内容都离不开钢琴，当你用钢琴为歌曲伴奏时，动听的音色、丰富的和声、变化的音型往往能使歌唱效果更佳；当你在上课前用灵巧的双手，娴熟的技巧为学生弹奏一首幽雅动听的钢琴曲时，更能激发学生学习音乐的兴趣。音乐教师只有具备一定的钢琴演奏能力，才能保证音乐课堂教学的质量。因此，提高教师的钢琴演奏水平对提高课堂教学能力有很大的帮助。3、提高自身的弹唱能力，使课堂教学锦上添花自弹自唱是音乐教师在课堂教学中经常采用的一种教学方式。娴熟的弹唱给人一种美的享受，自然也会激发学生的学习兴趣。自弹自唱对教师的要求很高，不但要有很好的钢琴技巧，还要有一定的演唱水平、良好的乐理、和声等知识，把他们有机的融合在一起才能得到良好的即兴弹唱的效果，这不是一朝一夕的功夫，是持之以恒的坚持。可以试想，如果在自己的课堂教学中，能够随时配合学生的演唱即兴弹唱，这样的课堂教学一定会收到很好的教学效果。因此，提高自身的弹唱能力，对于提高课堂教学能力有很大的帮助。4、提高自身的形体表现能力、丰富课堂教学 新教材中对世界各地、各个民族的音乐的都有涉及，不但如此，除了音乐以外，舞蹈也是其中的一个亮点，每一册的教材或多或少都会有这方面知识的介绍，除了相关的图片视频以外，如果老师能够声情并茂的表演上一段舞蹈的话，相信一定会给自己的课堂增色不少，如果能够带领自己的学生跳上几个动作，就更加符合二期课改学生参与体验的理念了。这样不但激发了学生的兴趣，而且更生动化、形象化，更容易被学生理解和记忆，课堂气氛轻松、活跃。学生在学习中由被动变为主动，从而提高了音乐课堂教学的质量。因此，提高自身形体的表现能力，对于提高课堂教学能力有很大的帮助。5、提高自身音乐理论知识、帮助学生解决问题音乐知识教学是课堂教学中一个很重要的方面。无论是唱歌教学还是欣赏教学都必须通过一定音乐知识的学习才能进行。音乐教师的音乐理论水平影响着其它能力的发展。如在伴奏能力方面，音乐教师必须掌握一定的和声理论才能伴奏出动听、丰富的和声变化音型；在演唱和演奏方面，音乐教师必须掌握五线谱、简谱的识谱知识，掌握一些常用记号、了解作者的生平及创作背景等，只有这样才能使唱奏出的歌乐曲有起伏、有感情、有内容，达到很好的效果。因此，提高自身的音乐理论知识，对于提高课堂教学能力有很大的帮助。二、 提高自身的文化素养，提升自身的教学高度一个人文化素养的高低，决定了其素质的高低。例如我们经常会说一个人没有素质，其实也就是说他的文化素养不高。对于一般人来说，文化素养主要是指一个人在文化知识方面的素质和文学理论方面的修养，其中包括文学理论知识，语言阅读、理解与写作能力，数学、历史、地理、外语、政治理论与哲学等方面的学识水平。这是一个比较宽泛的概念，那么对于教师来说什么才是他的文化素养呢？我认为主要包括师德的修养和人格的修养。教师，既要以学问教人，还要以道德育人。作为教师职业的从业者，其个人的道德行为对学生有着强烈的示范性，其道德影响广泛而深远，教师的思想品德、人格修养甚至可以影响一个人的一生。教师对学生心灵的影响是任何教科书、任何道德箴言、任何奖励制度都不能代替的。教师只有不断努力提高自身的素质，才能塑造出使学生难以忘怀的可亲可敬的师长形象。那么，如何提高自身素养?我认为应从以下方面努力：1、认真教学，提高自己的教育教学水平 教师的职责是"传道、授业、解惑"。要提高自身的师德修养，首先要提高自己的教育教学水平。这是师德的首要基础，如果一个教师不是一个优秀的"教书先生"，也就不可能成为一个优秀的教师。教师的爱可以用语言播种，用粉笔耕耘。对学生充满爱心的每一堂课，都仿佛在为学生打开一扇窗户，让学生看到一个色彩斑斓的新世界。因为"爱"不是一句空话，教师必须尽可能地给学生多学一点知识，让他们学得好一点、成长得顺利一点，这对学生学业的提高、知识的增长，将产生不可估量的影响。2、丰富课外知识，拓宽知识广度 高超的师识本领和师艺技能，是教师高素质的集中体现。作为一名新时代的音乐教师，知识的广博丰富是十分必要的，只有自己的眼界开阔了，学生的眼界才能开阔，正所谓你要有一桶水才能给学生一杯水。尤其在新课程的引领下，我们的音乐教育已经不再是单纯的音乐知识罗列。在中学的高年级教材中，已经开始开设了艺术课，这样的课程对老师的文化素养要求是非常高的，不但要有扎实的音乐知识，还要有美术、绘画、建筑等等相关的知识。为了灌满这一桶水，并让它不因为蒸发而减少，在业余时间除了要认真学习业务知识外，还要不断的学习其他相关的知识。教师只有坚持不懈地增长自己的才学，不断探索教育技巧的奥秘，才能使学生产生一种依赖感，才能赢得学生的敬佩，从而转化为一种很强的人格力量去鞭策和激励学生。3、关爱学生，力为一个"人师""师爱"，是教师对学生一种只讲付出不记回报的，无私的，广泛的且没有血缘关系的爱。它是师德的核心，即"师魂"。教师应该爱每一位学生，不管大小强弱，甚至不管学生的品行优劣，教师都应该付出爱心，一视同仁。教育，如果充满着爱，即使是冰冻的感情也能融化，教师对学生的爱的情感，能转化为学生接受教育的内部力量，能赢得学生的爱戴和尊重，激发他们对教师的亲近感、信赖感，学生一旦体会到这种感情，就会"亲其师"，"信其道"，也正是在这个过程中，教育实现了其根本的功能。十年树木，百年树人。总之，教师是一个平凡的岗位，但这个平凡的岗位却一直受到人们的尊敬，究其原因，因为这个职业高尚、无私。作为一名普普通通的音乐教育工作者，我们要提高自身的专业技能、丰富自身的文化素养，摆正自己在音乐教育中的地位，将学生视为教育的主体，热爱学生。只有这样，音乐教师才能不被发展变化的形式所淘汰，才能受得起这份尊重。
7. 谁有李佳声乐老师的歌唱视频求！！！完整版的。。
甄嬛传》及《非常勿扰2》的配唱歌者 李佳其他的信息正在找。反对抄袭。
8. 小学音乐教师教学案例
作者单位：北京海淀实验小学 冯琳
年级：二年级1班
课题：《阿细跳月》
课时安排：1课时
教学目标：
1、通过学生举例说明哪些民族是我们所熟悉的，从中使学生了解我国是多民族的国家。
2、从视觉上使学生了解彝族这一民族的风格特征。
3、从听觉上使学生深入了解彝族民歌《阿细跳月》的乐型，掌握五拍节奏的特点及我国特色民族乐器的认识。
教学重点：深入了解彝族民歌的特性，掌握民乐合奏《阿细跳月》所带来的旋律，介绍乐曲是由哪些民族乐器所演奏的。
教学难点：5/8节拍的掌握及民族乐器的分辨。
学生分析：
创造学生的想象空间，使学生的想象思维大于生活中固有的一切事物。发扬我国传统民间
乐器的知识与文化，是小学音乐课程重要的因素之一，让学生查阅和搜集有关我国五十六民族的文化特征，使学生在课堂中充分自我展示。
教材分析：
《阿细跳月》又叫跳月歌，流行于云南弥勒西山彝族阿细人之中。在节日或农闲的月夜里，阿细人喜欢在松林或空旷草坪上举行“跳月”。参加者多为男女青年。小伙子们手拿高音笛、低音笛、月琴、小三弦、中三弦、大三弦等乐器，边奏边舞；姑娘们则随着音乐，边拍手边舞，至兴高采烈时唱《跳月歌》。《跳月歌》很有特点，全曲由do、mi、sol三个音组成，采用5/8节拍。演唱时，在每小节的第四、五拍的前半拍由舌的两旁吸气。旋律活泼跳荡，富于动感，特色鲜明。作曲家秦鹏章就采用了彝族“跳月”的这一具有浓郁民族特色的歌舞曲，写成了这民乐合奏曲。
教学准备：“哈利·波特” 的魔杖、音乐课件、演奏的乐器、彝族服饰
教学设计：
1、由“哈利·波特”的魔杖引发了同学们的讨论，设计用有趣的魔杖给予学生神秘的暗示并激发学生的兴趣，“请根据魔杖的提示寻找哈利·波特想了解中国民族音乐知识的线索，看看同学们谁的运气最好，在准备的民族知识中和哈利想得是一致的。”
2、教师提前藏在学生教室里一些提示，让学生赶快找到并揭开谜底，学生找到一些提示卡片，如：“乐器、音乐、舞蹈、服饰、民族”等，找到教师提早准备的彝族素材。并让学生展示自己课前准备的民族知识。
3、通过音乐使学生了解到彝族民歌《阿细跳月》的旋律，并进行详细的段落分析，乐曲开始是弹拨乐、锣鼓的轻轻敲奏的短小引子，表现了男女青年在聚集。跳月就要开始了，竹笛领奏出热情奔放、欢腾跳跃的主题：这段主题在第一部分中由高音笛、弹拨乐、弦乐及全奏多次反复出现，表现了多变的舞蹈姿态。第二部分作者将主题乐段作了移调处理，并进行几次反复，与前面调性形成鲜明对比，好像健壮的小伙子们跳起了粗放的舞步。第三部分音乐又转回原调，由高音笛演奏旋律后，整个乐队全奏，乐曲进入高潮，在乐队全奏中展现了宏大的舞蹈场面，仿佛狂欢中的人们忘记了疲劳。最后的短小尾声，是采用了主题乐段的最后两拍 扩充发展的，在渐强中结束全曲。
4、通过乐器使学生了解这首旋律活泼跳荡的《阿细跳月》，是由哪些乐器演奏的，教师准备一样实物乐器，其余的乐器可用课件代替，准备的乐器可以让学生轻轻地用手尝试，使学生体验拿到实物的乐趣。
5、通过服饰使学生了解彝族的文化特色。并延续“哈利·波特”的魔杖使学生在教室找到关于彝族的服饰及装物品，以便激发学生的学习兴趣。
6、通过舞蹈使学生掌握5拍节奏型，先可以用简单的手来表示，123拍不动，45拍拍手；然后加上脚，123用脚来表示，1左2右3左45拍手；逐步较强难度。
7、结束，同学们安静的等待和倾听彝族舞曲的旋律“火把节之夜”，教师用“哈利·波特”的魔杖变出篝火放在教室中间，请同学们听着《阿细跳月》的旋律，穿着彝族服饰，跳着彝族特有的舞蹈步伐，请一位同学代表“哈利·波特”也和大家跳起来，融入到我们团结的大家庭里。
8、弘扬民族文化精神。
9. 小学音乐老师如何教学
首先要打扮的和蔼可亲，即使不和蔼可亲也要充分的填补自己的缺失。专
其次就是要属学会起码50首儿歌，所谓儿歌指的是现在流行并且小孩子能朗朗上口的歌曲，比如：老鼠爱大米。
再次就是不要一接触小朋友就逼着小朋友上课不要讲话之类等等的，还有就是不要一门心思的教课，要读小孩子们的心思，揣摩小孩子的想法。
在再次就是一定要面带微笑，笑容是一个人的招牌，小孩子最喜欢的就是看见老师对他们笑，默写心理阴暗的小朋友除外，那些可以忽略不计。
最后就是不要只和一个小朋友或者几个“特殊”小朋友好，要平等集体对待！
再就是祝你成功啦～～～～
10. 新课程下，音乐教师如何上课
记得小时候的音乐课就是传统的知识传授，教师用模唱的教学方法把一首歌不厌其烦地教了很多遍。这样的音乐课沉闷、枯燥乏味。这样教师由主导变为主体，学生由主体排挤为客体，甚至成为知识袋。教学由本来的双边活动变成单边活动，揭制了学生学的动力。久而久之，学生因不会学、学不会而不爱学到厌学，教师也因教不会而不爱教、厌教。 作为一名音乐教师，我不断地思考这样一个问题：音乐教师应该怎样上课才是学生喜欢又达到学习效果的？随着以审美、创新教育为核心的新课程理念在广大教师脑海中逐渐确立，各地的音乐教师大胆设计教学方案，实施教学行为，在实践过程中追求教学风格和课堂气氛，音乐课改进行得如火如荼。但仔细思考，热闹过后学生真正学到多少东西呢？小学六年级不懂看歌谱，一首简单的简谱歌曲也不会自己哼唱,更别说五线谱了,这岂不是音乐课的悲哀？我想其结果应该不是课改的初衷。所以,我认为在积极投入课程改革实践的过程中，应该把握以下几点： 一 、建立良好的师生关系 长期以来，音乐教师和其他教师一样，太过于强调灌输性，在这种观念下，教师是课堂中的权威，是课堂的主体，孩子们只能听自己的；而学生因为长期接受这样教育影响，也渐渐地麻木了，变得依赖老师，没有自己的想法。其实这种想法是错误的。新课改提倡教学民主，要求教师做学生的合作者，不再以知识权威和道德权威的角色出现。在课堂上应该多一些自由，少一些限制；多一些鼓励，少一些批评。如果教师走下讲台，走到学生中去，和学生融合在一起，一起学习，一起探讨知识，其乐融融，学生就会把教师当作自己的贴心人，有什么话愿意跟教师讲，有什么问题愿意问教师。所以每天的音乐课我都早早地来到教室，和学生说说话，很多学生都愿意到我身边来问这问那，把自己的心事或家里班里一些有趣的事情告诉我，而往往这些学生在课堂上是表现最好的，他们积极举手，善于展现自我，敢于表达自己的看法。所以只有形成师生宽松、和谐的伦理关系和健康而亲密的情感关系，只有真正意义上的民主才能让学生自由充分地发现自己，意识到自己的课堂主体地位，知道自己就是课堂的主人公，在个性的解放中体会到我能行的自信；使学生敢想、敢学、敢说、善学；才能使学生积极、全面、健康的发展。 二、转换教学模式，激发学生学习音乐的兴趣 兴趣是最好的老师。过去的教学过分注重知识的灌输，教学过程总是被控制在设定好的你教我学的模式中，学生只能安份守纪地听，保持井然有序的纪律，便达到了教学的目的，而在过去的这种教学模式中让我们这一代人得到了什么，那些早已经遗忘了的音乐理论么！美国现代心理学家布鲁纳说：学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。现在的课改理念重在激发学生对音乐的兴趣，逐步培养对音乐的感情，是基础教育阶段音乐教育的重要任务，也是终身教育在音乐教育中的最好体现。 1、抓住学生的特点 我要学是学生对学习的一种内在需要，这种内在的需要主要表现为学生的兴趣。让学生多一些主动的机会，给学生充分的表现机会，是激发学生兴趣的原动力，是学生与音乐保持密切关系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。所以在教材内容的选择上我一点也不吝啬，我会舍弃一些内容，再自己添加一部分课本以外的内容，如音乐情境、动漫音乐解析等，充分发挥音乐艺术特有的魅力，抓住学生好奇、好动、好胜的心理特点，充分把学生表现欲望和音乐所具有的强烈感染力相结合，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，使他们自觉观察、主动地探索，是学习音乐成为一种享受、一种愉快的体验。 例 如在学习《小雨沙沙》这首歌曲时，我提前布置学生们有的回家用矿泉水瓶自制沙球，有的准备鱼鳞铁板，有的准备帆布，还有的准备喷壶和大盆。上课时，在拓展延伸这个环节，我模仿电影中的配音，通过摇晃沙球来模仿小雨的沙沙声，通过摇晃鱼鳞铁板发出的声音模仿雷声，帆布摩擦的声音可以模仿风声，刮风打雷之后，通常都会下雨，一把喷壶、一个大盆，下雨的声音就可以模仿出来了。这样，一个风雨雷电交加的配音就完成了。一时间，教室就成了一个电影配音室，为学生创设了一个很好的音乐情境。学生们觉得非常的新鲜，大家的热情高涨，都主动地参与到了音乐课堂中来，有些同学甚至找来水杯，用木棒轻轻地敲打，来模仿水滴到桶里的声音。充分激发了学生的学习兴趣和想象力。 2、突出学生的主体地位 童年是一个多梦的季节，孩子们总是用最美好的想法憧憬未来，不仅是解放军、科学家、探险家也包括本来就属于他们并能给他们带来快乐的音乐课。在课堂教学过程中应该对一些自主，少一些灌输；多一些讨论，少一些讲解；多一些辩论，少一些评判；多一些创造，少一些模仿；多一些开放，少一些封闭；多一些有效教学，少一些无效训练。将更多的空间留给学生，让学生意识到自己是音乐课上的主角，及时了解学生对音乐课的期望，在课程设置、教学内容和兴趣导入上贴近学生的需求，满足学生的需要，从而使学生在参与音乐及表现的创造音乐的活动中体验成功的愉悦。 三、把握音乐课改的度 1、把握学科综合的度 学科综合的理念就是要求教师全面提高素质，拓宽知识面，有机合理进行各科知识的穿插。我想一个好的教师应充分把握课堂的时间，明确教学目的，有选择地进行穿插。而不是漫无目的，发散性讲解。曾听过一节这样的课《中国功夫》，老师要教歌曲《精忠报国》，教师一上来先是给学生耍了一套拳，接着就是让学生说说自己看过的功夫电影，再就是了解中国各种功夫，看关于功夫的短片，然后是教学生们学、表演功夫，最后时间所剩无几之时唱了一下歌曲。绕了一大圈解释的清清楚楚，却让人忘了这是一节音乐课。试问这样的音乐课能引起学生多少的情感呢？同样的的一节课我们可以这样设计，让学生们分成若干组，分别搜集各种类型的表现中国功夫的歌曲，通过欣赏、比较歌曲的不同的音乐风格来体会歌曲表达的思想感情。为更好地学习歌曲埋下一个铺垫。让学生始终在感受音乐、体会音乐的过程中学习，并为我们强大的中华民族而感到自豪。我想想这样的音乐课始终围绕音乐在拓展，综合有度，把握合理综合的契机点进行课堂设计，使学生从中体验到美的享受。 2、把握多媒体运用的度 近年来随着教育改革的不断深入，电教媒体辅助教学，作为一种先进的教学手段越来越广泛地被应用到中小学教学过程中。在音乐教学中精心布局、合理运用电教手段，不但能调动学生的学习兴趣，激发学生的内心感情，而且对强化学生的素质教育也起着积极的促进作用。我想通过多媒体的运用，突破了传统的音乐教学在时间、空间、地域上的限制，是一种很好的辅助手段。但是，这毕竟是辅助，要控制好运用的程度，不能喧宾夺主。现在有的音乐教师太依赖多媒体，一节课至始至终导入、范唱、教唱等全都是靠电脑来演示，我认为是远远不够的，音乐课缺少不了教师的示范演唱、演奏和生动的讲解。成功的范唱和范奏能是学生处于音乐审美之中，使学生去探索音乐，感受、领悟、鉴赏并启迪学生创造音乐，从而提升审美情趣。这就需要我们老师能把握住运用多媒体和传统授课之间的度，让我们学生既能多方位地接受新生事物又能得到音乐基础知识。 新课改课堂教学是一个长期的、艰巨的过程。新理念的树立，新实践的实施需要我们在课堂教学中不断地学习，不断地探索，不断地创新。在教学实践中找到最适合学生的教学方法。