钢琴制造过程

『壹』 学钢琴的步骤

成人学习钢琴，80%的人都是带有很强目的性，即想弹奏某首钢琴曲子。很多的成年人学生中，很多人一开始学琴就会问：我要学习多久才能弹奏《梦中的婚礼》，《献给爱丽丝》，《眼泪》等等曲子？

遇到这样的问题怎么回答的确挺为难！因为这个问题是和每一个学琴者的练琴情况、质量，以及音乐的接受和反应能力，是密切相关的！在这里之所以说是练琴情况、质量，而不说是练琴时间。是因为很多时候成人练琴花了时间却没有质量，或者把时间花到了不该花的地方上！

那么成人学琴应该怎样练习才能够速成呢？

下面丁丁租琴与大家一起探讨练琴方法的问题，为什么很多成人，在练琴中花了大量时间却没有效果或者效果不显著呢？又或者对老师布置的作业没有目的、条理性很不清晰的进行练习呢？

1.明确目的，端正态度：为什么学钢琴?是为了培养兴趣爱好还是走专业路线?自学钢琴能否坚持下来?

2.如果是当作一种兴趣爱好，那么可以持久的有计划的练琴，每天练习多长时间为宜自己决定(把学习工作时间考虑进去)，至少要弹条哈农练习曲，保持手指不生熟。

3.如果没有乐理基础需要学习识谱(五线谱)、掌握常用音符的时值、要能看懂乐曲上的演奏指示。

4.选择好的钢琴教材：初级常用的有：《拜厄》(简单的短曲)、《哈农》(练习指法、熟练度) 、《车尔尼系列》(有针对性的练习曲)、《布格缪勒25曲》(简单的主题小曲)等，选取教材还是要听老师的安排

5.可以自己选取乐曲弹奏：理查德的曲子通俗，动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔，主题鲜明。还有一些其他名曲，自己可以尝试，作为保留曲目，可以拿的出手。

6.是否考级：考级是对你学习钢琴能力的一个肯定，但也不是必须的。

7.参加活动：多给自己登台亮相的机会，对钢琴学习是很有帮助的，更锻炼你的心里素质。

8.那么，最重要的是学琴一定要选择一个质量不错的钢琴，如果大家觉得成本高，中国首家权威租琴服务平台——丁丁租琴建议，前期大家可以选择租琴，这样大家可以花最少的钱租到全新的品牌钢琴，因为好的钢琴能激发你后续的坚持，并且之后会有很快的进步，此时切不可半途而废，要有毅力、耐性。为了培养兴趣，可以经常听钢琴名曲，或者去音乐论坛交流经验，学习观摩。

『贰』 能告诉我钢琴的制造过程吗

4步：
1。。。原件加工
包括音板、击弦机等……
2。。。组装
3。。。调音
4。。。测试
现在调音律是根据十二平均率，利用琴弦的振幅进行调音。

『叁』 现代钢琴的发展过程

钢琴的起源
最早可追溯到古埃及与古希腊的弦什(一弦琴）。将弦什的琴弦不断增加，逐渐形成了多弦乐器。进而多弦乐器又演变成两种演奏形式的乐器。一是以手指拨动琴弦发音的多弦乐器。后与键盘结合成为拨弦古钢琴。另一种是以手指拨动琴键，装置于键尾的小槌击弦发音的古钢琴。这两种乐器都是现代钢琴的鼻祖，故统称之为古钢琴。
拨弦古钢琴
拨弦古钢琴——哈普西科德(Harpsichord）在音源与演奏形式这两大特征上，都与击弦古钢琴有着完全相同的特征。就是外型上也基本一致，乃至今天我们仅从外型上难以分辨它们是哪一种琴。两种古钢琴在外型、音源、演奏特征上是一致的，但它们演奏所发出的声音效果则完全不同。这是由于激发琴弦方式的不同使然。拨弦古钢琴是在键盘的尾端装有拨弦的装置，其拨弦的拨子是以金属薄片包裹皮革制成，也有使用禽鸟的羽翎作为拨片，故也称这种琴为羽管键琴。按动音键而拨弦，十指可同时并用，弹奏出各声、复调音乐。这种激发音弦的方式有其不可克服的缺点。首先，拨弦的方式使其音量、音色难以变化，且不可克服在拨动弦时产生拨动噪音。又由于拨片在琴弦上停留的时间不可能如击弦弦槌在琴弦停留的时音那样短促（0.3秒），所以琴弦不能充分振动，声音较弱而短促。这些缺点决定了它音乐表现力的不足。但其纤细而韵味十足的音色自有其独特之处，在古代的宫廷室内乐为代表的音乐形式盛行时，这种独具特色的音质有着无可替代的功能，其能在音乐历史舞台中风光300来年就证明了这一点。
击弦古钢琴
击弦古钢琴称为科拉维科德（Clavichord），它无论从音源、演奏形式、激发琴弦的方式都更接近现代钢琴。但是由于它的结构过于简单，一没有三级杠杆的传动方式；二没有击弦后立即脱离琴弦的装置；三不能快速连续弹奏；四没有现代钢琴所具有“软中硬”的弦槌。以上4个方面正是现代钢琴击弦机键盘的主要特征。由于上述原因，击弦古钢琴的音量小而纤细，具有一种恬淡的金属音色，有些像敲击钢片琴的声音特色，听起来也有其迷人之处。在小范围的室内乐作品中有着其它乐器所难以替代的声音效果，乃至在1709年现代钢琴问世后仍在欧洲乐坛上活跃了100多年。随着现代钢琴的不断完善、社会生活的快节奏而出现的爵士乐、摇滚乐的需要，古钢琴——似柔弱纤细而又羞涩的贵妇人——也只能归隐于现代社会舞台的大幕之后了。自19世纪中、末叶欧洲又兴起了复古之风，欧洲各大中城市保存完好的辉煌古建筑群落、文艺复兴时期的文学、美术、音乐……等古典文化艺术长久的生命力使古钢琴又再着盛装，走上舞台。这正是我们人类在快速前进的路途之中回首望去所发现的不该丢弃的宝贵财富。于是巴洛克时期的音乐重新奏响，古钢琴又翻开了新的篇章。诚然它不占据现代音乐舞台的主流，但是我们相信，它将为我们的精神生活增添晚霞的壮美。这些古老的文化遗产当然不应被遗弃，因为它不仅为我们的生活增添了夕阳的壮美，使我们看到人类的先祖们所创造的文化，同时我们也更清醒地看到了现代乐器之丰富，现代乐器之王者——钢琴，那时，如日中天的辉煌。
17世纪到18世纪间，拨弦古钢琴在当时的音乐生活中有着相当显赫的位置，可以说是它的全盛时代。至18世纪初，欧洲大陆音乐迅速发展，音量弱小的拨弦古钢琴已不能满足当时音乐家们的需要，因而逐渐被音量洪大的钢琴所取代。
第一台现代钢琴
钢琴的发明者是巴尔托洛奥.克里斯托福里，他是意大利佛罗伦萨美第奇家族的一位乐器制作师。1709年，他以拨弦古钢琴为原形，制作出一架被称为具有“强弱音变化的古钢琴”他在钢琴上采用了以弦槌击弦发音的机械装置，代替了过去拨弦古钢琴用动物羽管波动琴弦发音的机械装置。从而使琴声更富有表现力，音响层次更丰富，并能通过手指触键来直接控制声音的变化。在克里斯福里的第一架钢琴出现后的一百年里，拨弦古钢琴仍为人们所应用，但更多地是为演奏特定作品而使用。故以弦槌代替拨弦发音就成为当时键盘乐器的主要特色，亦是钢琴的标志与象征。1709年后，克里斯托福里又进一步改革了原来击弦机的结构，他在这部机械中安装了一种与现代击弦机的复震杠杆系统近乎完全一致的起动杠杆，使击弦速度比原来加快了10倍，而且可以快速连续弹奏；音域也增加为4组；可以说这就是现代钢琴的雏形。他的这一发明为以后的钢琴制作师们打开了通往成功之路的大门。但遗憾的是，克里斯托福里的发明并没有得到他的意大利同行们及当时演奏家们的注意，却在异乡得到了继承和发展。

『肆』 cubase5制作一首钢琴曲的流程

先要能弹出来，你的演奏技术到了，什么都好办

“听起来有点演奏厅的专空旷” 这个一般是用混响属和延迟效果器来模拟出来。

钢琴一般不会做什么大的混音，你再怎么混也不可能跟原版一样的，kiss the rain，人家李闰珉是钢琴家，直接就实录了，软件做出来的，差距怎么也是有的

『伍』 钢琴是怎么制作的

一、钢琴踏板

主要有三个部分，右踏板又称为延音踏板（最常用），左踏内板又称软踏板，中间容踏板又称消音踏板。

『陆』 卡哇伊钢琴318630生产流程

不建议二手，这个编号是60年代初期的琴。
卡瓦依是世界十大名琴，亚洲第一品牌，国际钢琴大赛必备琴，中国九大音乐学院首选琴，中国国家大剧院22台专业演奏钢琴，17台是卡瓦依。卡瓦依拥有近百年的专业制琴历史，国际知名度高，设计成熟，只专业生产钢琴，专业能力极强。
宜昌卡瓦依的核心配件原装化程度相当高，几乎全部日本原厂配置，例如宜昌卡瓦依的机芯，榔头，油漆，键等全部为日本卡瓦依原厂原装，这些延续了卡瓦依的优良品质。并且卡瓦依所有系列，配置完全一致，保证品质与专业性，不会像其他品牌一样市场化，会区分高中低档系列。
卡瓦依是日本首先研制钢琴机芯的企业，其第七代超反应机芯技术，为世界著名的钢琴专利技术；以及全音域内衬高品质红木榔头，毛毡宽厚饱满，永久不变形。其音色张力，饱满程度，与色彩层次，十分丰富，尤其是产品的稳定性能力非常强,返修率极低。
宜昌卡瓦依工厂是世界钢琴制造行业的航母，17万平方的宏伟厂房，并拥有青岛15万平方附属生产基地，是世界上最大的钢琴生产基地。其生产设备在国内最为先进，一台八轴联动机器的造价就是一个小型钢琴厂的造价。宜昌卡瓦依工厂拥有独立的钢板铸造工厂，与世界上最大的蓬莱钢琴专用木材基地，他们的木料全部从美国阿拉斯加原始森林中采伐，树龄都在300年左右。宜昌拥有国内最稳定的技术工人体系，全部选用宜昌本地工人，在当地工资待遇高，流动性极少，常年输送德国以及日本学习专业技术。
这些都是国内一些所谓的外资独资钢琴厂所达不到的。
网络宣扬的一些所谓国内的独资工厂，甚至一些东南亚小国的工厂，根本没有独立的钢板铸造基地，整个厂房最多两三万平方，木料都是外购木业公司成品加工，其生产设备5轴联动已经觉得很炫耀，根本达不到亚洲顶级国家的八轴联动生产线，而且外来工人流动性大，技术水准不稳定。如机芯，榔头这些核心的配件都只是按照原厂图纸在国内生产而已，无法像卡瓦依一样做到核心配件全部原厂原装化的配置。

『柒』 一般钢琴调音过程大概会用多长时间

一般琴不整理的话只调音，最多需要一个小时。如果是老琴需要修理或整理，内再加两个小容时足够了。

根据钢琴的使用时间和使用情况的不同，钢琴调律的自周期主要有以下情况。

一、闲置不用的钢琴，为保证其不致损坏，最好每一年调修保养一次；

二、钢琴在每次搬运、移动之后音准会有明显变化，需要进行调律和调整；

三、音乐厅用琴往往随用随调；

四、要保度持钢琴的理想状态，要求较高的专业演奏人员用琴，最好每季度调修一次。

(7)钢琴制造过程扩展阅读：

1、音量和音色

先用手指用力均匀地从最高音琴键(最右边的琴键)开始弹起，逐次地向下弹几个琴键，听一听知琴中发出的音是否明亮，是否能满足自已对音色的偏好。

2、发音是否均匀连贯

也就是仔细认真地听是不是有相邻琴键的音忽然增大或忽然减小的情况。音响中如没有忽大忽小的变化，说明这是发音道均匀连贯的琴，同样可以断定这架钢琴的机芯部分内容调理得比较好。

3、先打开钢琴最上面的顶盖，以便于钢琴的音比较大地散放出来。 再重新从琴键一端逐键弹起，一边弹键一边仔细听辨各个音里有没有沙音、杂音、哑音，如果出现这种情况。

『捌』 学钢琴的步骤 课程该怎么安排

一，正确的钢琴课程学习顺序分三步：

1，声音（音乐表现)

没有良好的富有表现力的声音，那不是音乐。太多的训练的多年的钢琴演奏者毫无乐感，他们的音乐感受力表现力甚至不如那些没有经过一天音乐学习的普通人。因为音乐是符合人性的，所有人只要“人性”还在，就能领悟音乐。有老师的正确引导，可以加快这个领悟的过程，缩短领悟的时间。

2，读谱技术

乐谱是通往音乐的导航图，正确高效的读谱技术，可以让你迅速地找到“音乐本身”。优秀的钢琴课程必须要把读谱问题放在重要的位置，基本的读谱技能是钢琴学习前2-3年必须彻底解决的问题。

3，演奏技术

演奏技术是通往音乐的交通工具。没有良好的技术体系（注：指以非连音、断奏和连音3种触键法为基础的10多种基本技术，以及根据音乐情境生成的成千上万中不同的声音。），你拿着乐谱这个“导航图”，也到不了音乐的圣地。

拥有良好的技术体系，你的交通工具就是“飞机”“高铁”，一般水平的技术能力，你就只是拥有一辆破卡车或拖拉机，再或马车、牛车，没有技术能力，你就是走着、趴着往目的地。

二，钢琴课程安

1，初级班学习时间长

现在一些学生在刚刚接触钢琴的时候，对钢琴非常的陌生学习钢琴的兴趣不高，所以现在的音乐培训班会对这些钢琴课程进行由少到多的安排，在刚开始的时候可以培养这些孩子对于钢琴的兴趣，后期的时候就可以让孩子快速的掌握弹钢琴的方法。

2，中级班学习时间适中

现在初中生一般都会报钢琴的中级培训班，这些音乐培训班的钢琴课程安排也非常的合理，在周六或者是周日的时候，基本上是在上午的8点，到中午12点4个小时的时间，给这些初中生提供练习钢琴的时间同时对弹奏的过程，指出缺点及时的改正。

上午的时间能够让孩子头脑更加的清醒。

3，高级班练习时间长

现在基本上是一些有一定的钢琴基础的孩子才会报高级的钢琴培训班，这些音乐培训班对钢琴课程的安排也符合这些孩子的接受能力，这些报告及培训班的课程的孩子，应该对钢琴的基础性的知识掌握的非常的牢固同时对一些简单的曲目也弹奏得非常不错，所以在课程的过程中，就需要这些教师穿插一些高难度的曲目。

需要这些学生长时间的练习，一般高级培训班他的时间大概在一天的时间。

(8)钢琴制造过程扩展阅读：

学钢琴注意事项

1、分与合：先分手练，左、右手都练得很熟了再合手练。

2、慢与快：先慢练，慢练过程中力求求准确（宁慢勿错）。练熟了以后再逐渐加速，直到练到曲子规定的速度。

3、零与整：不要一上来就大段大段（甚至通篇）的练习，把曲子分成若干小段（尽量按乐句分段）逐段练习，练到一定程度再合并若干段练习，最后才是整首曲子的合练。

4、易与难：抽出难点，重点攻关。对较难的乐句、段落、甚至是小节，都不能凑活，越是难点越要下苦功夫。每攻克一个难点就会升上一个台阶！

5、看谱与背谱：看谱练习可以锻炼识谱、视奏能力，背谱演奏是基本要求，因此看谱与背谱
能力需交叉进行练习，不可偏废。

『玖』 学钢琴将会经历的过程

学钢琴需要毅力恒心，每天必须要有一定量的时间去练习。练习中间还要给自内己自我思考容的时间。其中的痛苦和艰辛只有经历了你才能知道。 我知道现在外面很多机构说某某时间内包你学会，其实这都是胡扯，学钢琴就像体验生活一样，人到死的那一刻都在体验人生，而真正想学钢琴的人也是在死的那一刻也在学钢琴。