『壹』 海上钢琴师里杰立·罗尔·莫顿所弹的3首曲子叫什么
第1场,Jelly弹的Big
Fat
Ham,
1900弹的是Silent
Night
第2场,两个人弹的是Jelly写的The
Crave,1900
的演奏有大量小技巧(jelly不屑一顾)
第3场,
Jelly弹的是The
Finger
Breaker,1900弹的是Enring
Movement
『贰』 求“海上钢琴师”中的钢琴曲
哪首呢?
嗯..简单列一下给你吧.
一开始1900是小孩的时候弹的内那首 是 a mozart reincarnated
在狂风暴雨之夜 弹的是 Magic Waltz 魔法华尔兹
第一次乐队合容奏,弹着弹着就合不上拍变成1900独奏的是 1900 madness #1
第二次乐队合奏的是 1900 madness #2
在三等舱里,很多贫民看他演奏那里,第一首是 三手练习曲(study for 3 hands),然后是 danny's blues (节奏很慢的那首蓝调),有个人打节奏让他演奏塔兰泰拉舞曲的是 Tarantella in 3nd class.
和黑人斗琴,第一首是silent night,第二首是The Crave. 第三首是 enring movement.
弹给女孩子的那首(录音时的那首),就是鼎鼎有名的 Playing Love.
你可以按着名字一首一首搜.
『叁』 Enring Movement
是这个不...
是ove老兄,你看底下有一个紫粉色的框框,
那上面不是有一个●下载OVE乐谱(OVE)
点它就行啦 进去点下载地址一...
『肆』 钢琴曲难度
这个曲子速度比较来平均,难度不大,自可能对新手来说较困难的地方在调式上,我记得这个曲子好像降号很多,对新手而言怪麻烦的,你可以在网上找一个C调的或者简化的版本,难度顶多在四五级左右。这个技巧并不复杂(最后震音注意一下),主要是和声的变化以及转调比较有意思。
我上传了一个文件,是坂本龙一的代表作品合集(包括圣诞快乐劳伦斯先生),最重要的是这个曲集在保留原有和声特色的基础上进行了最大程度简化(你要的那首也改为了C调),免得你在网上因为找谱而浪费时间,我就直接上传了。
祝你练琴愉快!
『伍』 你好!你有《海上钢琴师》的Enring movement正版钢琴谱吗
http://www.gangqinpu.com/html/3748.htm 给你来个地源址吧 到这下载
『陆』 海上钢琴师Enring Movement那歌是一个人能弹的吗
不是,海上钢琴师Enring Movement本就是双钢琴曲,需要两个人一起演奏,所以一个人是无法演奏的,片内演奏者是钢琴独奏家:Gilda Butta和Amedeo Tommasi。
难度较高的钢琴曲:
1、李斯特《诺玛的回忆》
意大利歌剧作曲家文森佐·贝利尼在《诺尔玛》中铺陈出华丽而浑然天成的抒情旋律,以强烈对比的剧情张力,展现爱情、仇恨与宽恕的角力,更提早一个半世纪预告了女性主义的到来。《诺玛的回忆》是李斯特《诺玛》启发而写的一首大幻想曲,它技巧艰深、篇幅宏大、音色辉煌灿烂、情潮佚宕磅礴,浓缩了最震撼人心的剧情,表达了李斯特最炽烈和崇高的赞颂之意。
4、李斯特《西班牙走私贩》
李斯特作于1836年的这部超高技巧的“西班牙走私贩”主题幻想回旋曲完美得表现了李斯特青年时代的奔放气息,由于当时正处于与塔尔贝格交锋的时期,这部作品的技巧层出不穷,音乐性及和声创作上的完美使它成为了李斯特的佳作,曾传说李斯特也不敢轻易尝试这部作品。不过由于它的难度巨大,被俄罗斯钢琴家瓦伦蒂娜描述为自己曾演奏过的最难钢琴曲。
5、巴拉基耶夫《伊斯拉美》
这是一首极难演奏的作品,是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物,这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲,第二主题(仿佛是一个中段)则是巴拉基耶夫在莫斯科听一个歌剧演员演唱的一首歌曲的旋律。
这首作品三段体:先是主奏,表达主题;然后是中段,奏出充满感情的小行板;然后结尾,加快速度,回到主题,尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度,许多钢琴家把它当作一个挑战。
『柒』 《海上钢琴师》斗琴一段1900到底赢在了哪里
第一首曲子,杰利弹奏的是《Big Fat Ham》,轻佻动人,而1900托腮,无奈地弹奏了一首简单的《Silent Night》。是谁赢了呢?就现场观众的反映,1900没有认真对待,是杰利赢了。但我们却不曾注意杰利弹奏时的旁白:
这一段,导演不曾演绎出来,原因等同于金庸不写襄阳城破,非不能也,是不忍也。《布达佩斯大饭店》中浓墨重彩的战争因素,在这里简化到了一小段台词当中,但这战争的沉重却绝不是简单。我们再一次看到这艘大船,是战后了。当年风光一时的大船,已经破败不堪,就像是战后衰败的欧洲大陆。
这样具体而显露的象征,其实并不需要多言,一切尽在其中了。
『捌』 谁知道<<海上钢琴师>>中斗琴那场戏中弹的那3首曲子分别叫什么
第一场,Jelly弹的曲子是Big Fat Ham, 1900弹的是Silent Night第二场,两个人弹的那首曲子是Jelly写的The Crave,不过1900弹的时候有加花第三场, Jelly弹的是The Finger Breaker,1900弹的是Enring Movementtarentella in 3rd class 或者是 enring movement在网络上都有下。第一首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/07-TarantellaIn3rdClass.mp3 第二首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/08-EnringMovement.mp3 Jelly Roll Morton是历史上爵士乐的创始人,因此他在片中演奏的三首曲子都是典型的爵士乐,我不知道你问的是哪一首。不过这三首,按片中的时间顺序分别是:The Big Fat Ham; The Crave; The Finger Breaker
麻烦采纳,谢谢!
『玖』 《海上钢琴师》中俩人斗琴时弹的曲子叫什么
第一场,Jelly弹的曲子是 Fat Ham, 1900弹的是Silent Night 第二场,两个人弹的那首曲子是Jelly写的The Crave,不过1900弹的时候有加花 第三场, Jelly弹的是The Finger Breaker,1900弹的是Enring Movement tarentella in 3rd class 或者是 enring movement 在网络上都有下。 第一首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/07-TarantellaIn3rdClass.mp3 第二首: http://www.kavadream.com/file/music/Ennio_Morricone/08-EnringMovement.mp3 Jelly Roll Morton是历史上爵士乐的创始人,因此他在片中演奏的三首曲子都是典型的爵士乐,我不知道你问的是哪一首。不过这三首,按片中的时间顺序分别是:The Big Fat Ham; The Crave; The Finger Breaker
『拾』 高分跪求Tarantella in 3rd Class (海上钢琴师插曲)四手联弹钢琴谱!
海上钢琴师有四手联弹吗?
只是弹得太快象很多手而已
我也汗呀
请教一下,1900和谁四手联弹呀
钢琴的一种表演形式。英文是 Piano Four Hands,四手联弹是由两个人共同在同一台钢琴上合作演奏的一种表演形式。这种形式在共同学习、合作的过程中,可以培养良好音乐表现力。这种能力对每一个学习音乐的学生来说都十分重要。作为听众,在欣赏音乐时谁都希望听到优美动人、情真意切、富有感染力的演奏。作为演奏者,谁又不想使人们在欣赏自己的演奏时如身临其境,而深受感动呢?这种听众各演奏者之间所共同追求的就是音乐的表现力。
每一个学弹钢琴的学生,在开始学习弹奏技巧的同时,就应该重视对音乐表现能力的培养。否则,演奏只能是音符的堆砌,不会有任何的感染力、表现力。四手联弹对培养学生的音乐表现能力极有帮助。这首先因为它是由两个人共同完成的这一形式所决定的。声音是情感的载体,在共同合作时,双方都必须同时做到神情专注、情绪积极。如果一方缺少兴趣,就不可能有热情、有积极性,这时的合作双方在演奏时也就不可能同时做到精神饱满。那么,声音作为情感的载体,就不可能表现出生动活泼的音乐形象,更谈不上感染力、表现力了。
双方在合作时的情绪怎样也是极易被对方觉察的,这也是四手联弹的一个重要特点。如果一个学生自己在弹独奏时情绪懒散、不够积极,很可能他自己也还意识不到,甚至需要提醒。但是,在和对方合作时这种懒散、不够积极,就不需要提醒了,而是他自己提醒了自己了。这样的合作过程对个人独奏时的情绪选择、以及音乐表现能力会有极大的帮助,学生自然会有比较和感悟。
四手联弹对培养学生的音乐理解能力大有裨益。音乐所能表现的内容极其广泛,无论自然景物、思想感情,以及历史事件等等,均可包含其中。但时,理解是表现的基础,只有深刻地理解,才能更好地表现。例如双方在合作弹一首《小夜曲》时,衬托主题音乐的背景、节奏一定要勾勒出一种宁静、安逸的氛围,主题的柔和、优美和抒情才能得以表现。如果双方在弹奏时有一方理解不当,弹出了舞曲般热烈的气氛,那一定会被立刻纠正,并得以改正。这个纠正并改正的过程,正是提高音乐的理解表现能力的过程。
在两个人合作过程中,对培养音响比例、声音之间的平衡,从而更好地表现音乐形象是益处良多的。如果担任伴奏的一方在弹奏时音量太大,就会对旋律造成影响,破坏音乐的表现力。掌握它们之间的平衡关系是在长期的实践中感悟、学习的。这种能力对独奏时审听自己弹出的高低音区的音响比例与平衡,以及怎样把握与他人合作时间音量控制,都是有极大的帮助。良好的音乐表现力是学弹钢琴的重要目的,四手联弹就是培养这一能力的有效途径。